架子鼓的基本知识：鼓槌
架子鼓学习基础敲击
架子鼓学习基础敲击
1:握锤：双手大拇指按住鼓锤上的红色方块型的美国国旗，后面四个手指自然握住鼓锤后面，后面留一点锤尾。
2:坐姿：身体一定要坐直，不能驼背，显得有精神。
这两点是基本要求，必须做到。
架子鼓上主要练习5种基本变化
第1种右左右左右左右左右左右左右左右左右左右空循环敲4遍，多练习，争取中间不空拍。
注：小：小军鼓，1：1桶鼓，2：2桶鼓，3：3桶鼓
第2种小小小小1111 2222 3333
第3种小小小小1小小小2小小小3小小小
1左右左2左右左3左右左
第4种小小小小1111 2222 7x
第5种1大
7x：踩镲，大：踩镲加小军鼓，手法：右手在踩镲左手在小军鼓。
打7（X）大的时候，也就是1大到8大，每个数字都是打的踩镲，大才是双手。
练习一：7（X）大——8大练习二：小小11 22 33
圈儿里面那个X：代表的是上面爆炸一镲。
大7：的是大镲跟小军鼓。
四分音符敲1 下“大”
八分音符敲2 下“1 大”
（右左）
十六分音符敲4 下“1 2 3 4”
（右左右左）踩镲十六分音符，念“7”7 7 7 7
7大7+四分音符。
鼓皮和鼓槌普及知识
鼓皮和鼓槌普及知识鼓皮和鼓槌如果你把套鼓比作组合音响的话，鼓皮就是扬声器。
它能使空气振动，从而发出你想要的声音。
声音差异在组合音响中，扬声器的差别比功放的差别更容易辨认。
同样，使用不同鼓皮的相同套鼓声音也比使用同样鼓皮的不同套鼓的声音更容易辨认。
相同的鼓，不同的声音再举个例子，使三只12英寸通鼓的声音不同很简单，只要使用不同的鼓皮和不同的调音就可以。
同样的道理，使用相同鼓皮相同调音的12英寸通鼓声音就基本相同了。
廉价的鼓皮一些低档套鼓的鼓皮也很低档，这种鼓皮会很容易变形，凹陷，并且调音十分困难，音质也不好。
把它们换成专业的鼓皮会明显改善整套鼓的声音，只换掉通鼓的打击皮便可以明显地改善音质，而且三张鼓皮也可以为你节省35到50美元。
如果你经济宽裕，还可以换掉军鼓和地鼓地打击鼓皮，这对你提高音色质量都会有帮助。
如果想让音色更加完美，那就把共振鼓皮也换掉。
中档的大多数中档鼓皮都是由一层光亮的、中等重量的聚酯膜制成的。
这种鼓皮的声音空旷、均衡，由良好的延续性。
通鼓的两个鼓面普遍使用这种鼓皮，如Remo Ambassador，Evans G1，Aquarian Classic Clear。
这种鼓皮额厚度大致都相同，为1000标尺或1密耳，相当于0.01英寸或0.25毫米。
一般的涂层军鼓上最常用的打击鼓皮是使用白色涂层的。
涂层起到一定的消音作用，它可以使鼓皮的声音非常清脆响亮。
这种涂层的鼓皮也能演奏出粗糙的声音，这就需要借助鼓刷了。
涂层鼓皮有时候也用于通鼓和地鼓。
双层鼓皮重型鼓手经常使用双层鼓皮，尤其是再通鼓和地鼓上。
这种鼓皮较单层鼓皮拥有更加丰满、柔和、短促的声音。
例如Remo Pinstripe,Evans G2,Aquarian Performance II,Attack Thin-Skin-2。
一般下鼓面不用这种鼓皮，因为它们会影响声音的共鸣。
最普遍的组合是通鼓上面使用双层鼓皮，下面使用薄共振皮。
双层鼓皮的厚度通常是由两层700标尺的鼓皮组成，厚度合计0.36毫米。
架子鼓基本知识
架子鼓基本知识
爵士鼓即架子鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个或以上嗵鼓（Tom Drum）、一个或两个吊镲（Crash Cymbal）、一个节奏镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。
当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙槌、三角铁、音树，不管增设多少器件，都是由一人演奏。
鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。
爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓槌，由钢丝制成的鼓刷，由一捆细木条捆成的束棒等。
架子鼓形成于20世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。
手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等，脚击乐器有大鼓、踩镲。
在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持默契的合作状态。
通常来说，架子鼓常与其他乐器共同演奏，但架子鼓亦可以独奏。
打大锣鼓的基本动作
打大锣鼓的基本动作一、拿鼓槌。
1. 握槌姿势。
就像你抓着一根魔法棒似的，不过这魔法棒是鼓槌啦。
一般是用右手（如果你是右撇子的话，左撇子就反过来），拇指和食指轻轻捏住鼓槌的后端，就像捏着一个小宝贝，怕它掉了又不能捏太紧。
其他三个手指呢，自然地弯曲，轻轻靠在鼓槌上，给鼓槌一个支撑。
2. 槌的位置。
鼓槌不能乱晃悠，要保持和手臂、手腕在一条直线上。
就好像这个鼓槌是手臂的延长部分，这样等会儿打鼓的时候力量才能顺顺当当的传过去。
二、击鼓动作。
1. 轻击。
当你想要来个轻轻的鼓点，就像在给鼓挠痒痒。
手腕稍微往上抬一抬，然后轻轻往下一压，鼓槌就像一片羽毛一样，轻轻地落在鼓面上。
这个时候手臂可别乱动，主要是靠手腕那一点点的小动作，就像你用手指轻轻点一下桌面那么轻巧。
2. 重击。
要是来个重击呢，那可就像要把鼓面给叫醒一样。
首先膝盖微微弯曲，就像弹簧一样把身体的力量蓄起来。
然后手臂往上抬，把鼓槌也带起来，这时候手腕要有点紧绷的感觉。
接着，手臂、手腕一块儿用力，像扔一个小石子一样，把鼓槌狠狠砸向鼓面。
不过可别太猛了，不然鼓槌飞出去可就尴尬了。
3. 连击。
连击就像是给鼓讲一个连贯的故事。
先按照轻击或者重击开始第一下，然后手腕快速地弹起来，紧接着又迅速地落下，一下接一下，就像雨滴不停地落在地上一样。
这个时候手臂要跟着手腕的节奏，起到一个辅助的作用，不能拖后腿。
三、敲锣动作。
1. 拿锣槌。
锣槌的拿法和鼓槌有点像，但是因为锣槌一般比较粗，所以握得更稳一些。
还是用右手（同样左撇子相反），整个手像个小钳子一样把锣槌紧紧握住，但是也别太使劲，不然打几下手就累得不行了。
2. 敲锣。
敲锣的时候，要站得稳当当的。
如果是小锣，那手腕轻轻一挥，锣槌就敲上去了，就像敲门一样礼貌又轻快。
要是大锣呢，那可得有点力气。
手臂先往后拉，把锣槌也带起来，然后像甩鞭子一样，把锣槌朝着锣的中心甩过去。
锣槌敲到锣上的时候，要听那“哐”的一声，又响又脆，这就对了。
而且敲完了要控制好锣槌，别让它在锣面上乱晃，不然声音就不好听啦。
架子鼓的四种手法
架子鼓的四种手法
架子鼓作为一种乐器，不仅需要技巧和节奏感，更需要掌握正确的打击手法。
下面介绍四种常用的架子鼓打击手法。
1. 单击手法
单击是最基本的手法，也是最常用的手法之一。
用鼓槌的打击面轻轻敲击鼓面，产生清晰的声音。
单击手法适用于节奏简单的音乐，如摇滚、流行、爵士等。
2. 滚动手法
滚动手法是指用鼓槌快速轻柔地在鼓面上连续敲击，产生一连串的声音。
这种手法适用于快节奏的音乐，如金属、波普等。
滚动手法的速度和力度需要根据音乐的节奏和曲调来调整。
3. 打击手法
打击手法是指用鼓槌重重地敲击鼓面，产生强烈的声音。
这种手法适用于需要强调节奏的音乐，如摇滚、重金属等。
打击手法需要注意力度的掌握，过度的力度容易造成鼓面的损坏。
4. 摩擦手法
摩擦手法是指用鼓槌在鼓面上来回摩擦，产生类似于“嘶嘶”声的效果。
这种手法适用于一些特定的音乐，如民谣、乡村等。
摩擦手法需要掌握合适的力度和速度，过度的力度容易损坏鼓面。
以上是四种常用的架子鼓打击手法，希望对初学者有所帮助。
通过不断的练习和掌握这些手法，可以让架子鼓的演奏更加生动有力。
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架子鼓鼓谱知识点
架子鼓鼓谱知识点
1.鼓谱符号：鼓谱使用特定的符号来表示不同的鼓击。
常见的符号包
括实心圆圈表示使用鼓槌敲击鼓面，叉号表示敲击鼓缘，X字形表示关闭
鼓面，斜线表示两种不同的击打手法等。
2.谱表：鼓谱使用谱表来表示不同的鼓。
每种鼓都有独立的行，并用
不同的符号表示特定的鼓击。
3.音符：鼓谱使用不同的音符形状来表示音符的时值。
例如，实心圆
圈表示四分音符，空心圆圈表示八分音符等。
4.节拍和节奏：鼓谱使用一系列的节拍和节奏的标记来指示演奏的速
度和强度。
常见的标记包括三连音、二连音、附点音符等。
5.重复结构：鼓谱中可能存在重复结构，用来指示演奏其中一部分的
重复。
6.休止符：鼓谱使用休止符来表示不需要演奏的部分，常见的休止符
包括一个斜杠和一个空心圆圈。
这些是架子鼓鼓谱中的一些基本知识点，通过学习和理解这些知识点，鼓手可以准确地演奏出鼓谱中所要求的音符和节奏。
架子鼓乐理1
架子鼓起源于美国，它是一套以鼓为主的组合性打击乐器，由一人演奏，始时专为爵士乐伴奏。
是一名早期美国黑人乐手的名字，全名为爵士波·布朗。
早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式，当这位著名的黑人乐手演奏时，人们常常兴奋的高呼"爵士，再来一个!"后来，这种音乐就因这位黑人歌手而得名.习惯上称做"爵士乐"了。
爵士鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓，在中国，人们就按它的外型而习惯叫它"架子鼓"，架子鼓的演奏俗称"打架子鼓"。
基本构造架子鼓由低音大鼓、踩镲、军鼓、嗵鼓、镲片所组成。
低音鼓低音大鼓 (Bass drum)单槌头用右脚演奏，双锤头左右脚交替演奏，有点踏法和垫踏法等多种踩踏方法。
是爵士鼓中主要的低频音色，用于突出律动和切口。
演奏时和军鼓、踩镲组成基本节奏框架，不同的力度和频率可以表达不同的律动风格。
是爵士鼓中最核心的部分。
踩镲 (Hi-hat)通常用左脚和右手演奏，有时左右手交替演奏。
演奏中有开镲和闭镲两种主要音色，闭镲时多用于打拍子和装饰律动，开镲时则用于渲染和切口。
在几乎所有风格中都很常用。
嗵鼓(Tom Drum)左右手交替演奏。
一般有三或四个音高由高到低的嗵鼓。
因为音高明显，在演奏中常用于配合其他乐器音高、华彩部分或为律动增加旋律性。
军鼓 (Snare drum)一般为左手演奏，在内容复杂多变和solo独奏时左右手一起或交替演奏，有非常多的打击方式和打击位置，以边击和平击为主，有些鼓手用右手作为常用手。
在爵士鼓中作为最主要的中频音色，决定着整套鼓的风格，在演奏中有非常高的使用频率。
叠音镲/叮叮镲(Ride)通常用右手演奏，演奏中用于固定拍子和渲染气氛。
镲面音色清脆，镲帽音色明亮。
在爵士风格演奏中有非常重要的地位。
吊镲(Crash Cymbal)左右手交替演奏，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处，通常和低音鼓一起演奏。
架子鼓的常用演奏技法
架子鼓的常用演奏技法架子鼓是一种由许多不同乐器构成的打击乐器，包括鼓、铜钹、高音鼓和其他辅助乐器。
在演奏架子鼓时，演奏者可以使用各种技法来创造出不同的音色和节奏效果。
以下是一些常用的架子鼓演奏技法。
1.打击：这是最基本的架子鼓演奏技法。
演奏者用鼓槌或木锤敲击鼓面，产生不同的音色和音量。
2.重击：这是一种较强的打击技法，演奏者用更大的力量和速度敲击鼓面，产生更强烈和嘹亮的音色。
3.滑奏：演奏者用鼓槌在鼓面上滑动，创造出连续的音色效果。
4.打颤音：演奏者快速而轻弹手腕，迅速敲击鼓面，以产生连续的颤音效果。
5.爆破：演奏者用强大的力量一次性击打鼓面，产生强烈的爆破声。
6.同时连击：演奏者用两只鼓槌同时击打两个鼓面，产生同时的音色效果。
7.单手连击：演奏者用一只鼓槌连续敲击鼓面，产生快速的连续音。
8.交叉连击：演奏者交替使用两只鼓槌敲击两个鼓面，产生强烈的连续音效。
9.扫打：演奏者用一只鼓槌在鼓面上刷动，产生连续的音色效果。
10.摇滚滚动编组：这是一种特殊的节奏技巧，演奏者用两只鼓槌同时击打两个鼓面，在不同的位置上进行滚动，产生轻快而连续的音色效果。
11.踏踩：这是一种通过踏击踏板来演奏鼓面的技法，通常用于演奏低音鼓。
12.停顿：这是一种通过瞬间停止敲击鼓面来创造出间隔的音符效果。
13.调整音量：演奏者可以通过调整鼓槌的敲击力度和速度来控制音量大小。
14.使用鼓皮：演奏者可以使用手指或手掌敲击鼓皮，以产生不同的音色效果。
15.辅助器乐器使用：架子鼓还被设计为容易使用各种辅助乐器，如铜钹、小锣和镲铃。
演奏者可以通过使用这些辅助乐器来丰富音色和节奏。
以上是一些常用的架子鼓演奏技法，每种技法都可以通过不同手腕动作、敲击力度和速度的变化来实现不同的效果。
架子鼓演奏技法需要不断的练习和掌握，以达到良好的演奏效果。
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架子鼓的基本知识：鼓槌
架子鼓起源于美国，它是一套以鼓为主的组合性打击乐器，由一人
演奏，始时专为爵士乐伴奏。
今天我们来认识一下架子鼓的鼓槌：棒头(TIP)
棒肩(SHOULDER)
棒身(SHAFT)
握柄(GRIP):鼓槌后三分之一处
棒尾(BUTT)
鼓槌材质：
好的木材才能打造出好的鼓槌，现在主要用于鼓槌木材有以下三
种(其中两种木材更为常见)：
胡桃木：这是迄今为止最为流行的木材。
胡桃木是一种由纤维式
纹理组成的木材。
它的弹性更好，可以有效地防止断裂。
它还会在很大
程度上吸收冲击力，让你的手远离疼痛的影响。
缺点：容易过重。
枫木：枫木是一种质量较轻，细纹理的木材。
它非常适用于军鼓
演奏，打击乐合奏以及交响乐或管弦乐演奏(或者在咖啡馆内的原声
出)。
制作大直径的鼓槌时仍能保有轻盈的重量，为三种材质中手感最
轻盈者。
缺点：不耐用，无法承受大力度的演奏。
0 @9 R& S4 U2 o* ~$ G; [橡木：密度最高，质地坚硬。
许多鼓手都非常喜欢橡木鼓槌和套鼓。
你可以非常明显的感觉到橡木鼓槌所
带来的冲击波。
它也非常耐用，能承受强而有力的演奏。
制作直径较细
的鼓槌时因其高密度，仍能保有适当重量，当然这也是它的缺点。
我们可以根据一些指标来对它们进行挑选：
bbs.drumchina( B3 I$ m+ o( T4 o9 S# V' G 音高：你可以直接打在硬的表面上，如桌子，听听两支的pitch 有没有一样。
如果鼓槌有。