莫言获“诺奖”原因探析

学年论文题目：莫言获“诺奖”原因探析*名：***学号：P *********学院：文学院专业：汉语言文学班级：2010级2班***师：***2013 年10 月30 日莫言获“诺奖”原因探析专业：汉语言文学姓名：田迁红指导老师：张向东摘要诺贝尔委员会给莫言的颁奖词为：将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起。

从这个评语来看，莫言获“诺奖”,单从作品主体来看有三个主要原因:文学创作的民间性、历史与当代的巧妙结合、魔幻现实主义的手法。

本文将结合莫言代表作《红高粱家族》、《檀香刑》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《蛙》等作品对这三个原因做具体阐述。

关键词民间性，历史与当代，魔幻现实主义莫言为什么会获诺贝尔文学奖？众说纷纭。

有人认为是莫言媚外，专写些中国的“黑暗”去投合西方人“仇社”的心理；也有人认为，随着中国的国际影响力和综合国力的上升，让中国的作家莫言获“诺奖”，是西方人向中国示好的表现。

本文排除这些外因的干扰，单从文本的角度分析莫言获“诺奖”的原因，本文通过对莫言的《红高粱家族》、《檀香刑》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《蛙》等作品进行分析，认为莫言获诺奖主要有以下三个原因：文学创作的民间性、历史与当代的巧妙结合、魔幻现实主义的手法。

一.文学创作的民间性2001年，莫言在苏州大学“小说家讲坛”上第一次系统地阐述了他“作为老百姓写作”的文学主张：我认为真正的民间写作就是“作为老百姓”的写作......他在写作的时候没有想要用小说来揭露什么、来鞭挞什么、来提倡什么、来教化什么，就可以用一种平等的心态来对待小说中的人物，他不但不认为自己比读者高明，他也不认为自己比作品中的人物高明。

［1］莫言“作为老百姓的写作”，当然不是像变戏法一样把自己彻底变成一个普通老百姓，每天只关注自家的柴米油盐，而是自觉的认同普通老百姓的所思所想，把自己当成一个和“民间工匠”一样性质的“说书人”，努力说出老百姓喜闻乐听的小说。

纵观莫言的作品不难看出，莫言对“作为老百姓写作”的创作立场的反映。

第一,他的小说说的是民间的语言。

莫言把自己的文学创作深深地扎根于高密东北乡的民族土壤里，充分吸收民间文化的生命元气，使得自己的作品的语言充分接着地气。

例如《檀香刑》，整个故事都是采用他的家乡的一种民间戏曲——猫腔来说的，极具民间色彩。

此外，莫言小说中的人物语言都非常口语化，富有浓郁的生活气息。

如《蛙》中“奶奶”留“姑姑”吃饭：“才不在一个锅里摸勺子几年”；[2]黄秋雅骂“姑姑”：“你算什么东西，竟敢指派我？老娘在医学院学习时，你还穿开裆裤吧！”[3]莫言觉得“民间很多土语听起来特别土，土的掉渣的语言写到书面上以后发现他其实很典雅”。

[4]第二，他的小说说的是民间的故事。

莫言小说中的故事很多来源于小时候他外祖母、爷爷以及其他村子里上了岁数的人所讲的故事。

莫言把这些故事稍加整理，再加上一点自己非凡的想象就成了我们今天看到的小说，比如《红高粱家族》中“我爷爷”和“我奶奶”在高粱地里的野合；《蛙》中只顾挣钱不顾人命的“老娘婆”为女人接生的滑稽场景以及民间艺人郝大手捏泥人的专注神态；《生死疲劳》中地主西门闹“六次投胎”的神话等，这些都是民间的元素，民间的故事，也只有深入民间才能真切地了解这些故事。

莫言小说来源于民间，也是再反馈给民间的。

老百姓没有高深的学问，不懂小说的各种写作技巧，只注重故事是否“好看”，因此莫言小说的故事性很强。

他反复重申：“我一直强调小说的第一要素是小说应该好看，小说要让读者读的下去。

什么样的小说好看？小说应该有一个很好的故事、精彩的故事。

”[5]莫言小说的故事性的确很强，例如《丰乳肥臀》开篇就把战争、上官鲁氏和驴同时难产，而他的丈夫和婆婆却先为驴接生这样一个奇怪的故事推到读者面前，上官鲁氏已经有七个女儿，这次又生了一对龙凤胎。

更有意思的是，这九个孩子都不是她丈夫的，而是她为了改变她被压迫的地位，先后向村里光棍汉高大膘子，姑父于大巴掌、和尚、牧师马洛亚等人借的种。

接着小说又写了上官鲁氏八女一子这九个儿女的人生经历，都很有传奇性。

民间的语言，故事以及神话是一座取之不尽用之不竭的宝库，为莫言创作提供源源不断的创作素材。

二．历史与当代社会的融合20世纪90年代，中国文坛兴起“新历史主义”小说思潮，许多作家开始重写历史，如陈忠实的《白鹿原》、阿来的《尘埃落定》、余华的《活着》等，莫言以《红高粱》、《丰乳肥臀》、《檀香刑》等著作也成为“新历史小说”的一员。

新历史小说，采用民间视角，强调个人体验，书写边缘人物，不以简单地“好”与“坏”来定义人物的审美方式，展示这些边缘人物被历史身份所掩饰的正常人性。

同时，新历史小说渗透文中的历史表现出了虚无、非理性的特点。

因此，新历史小说因新颖而得以展露文坛，又以标新立异而走向了穷途末路。

但是，莫言没有，因为莫言的小说不仅仅停留于消解历史，消解英雄，而是在民间视角的基础上，写出了更深刻的意义。

如《丰乳肥臀》对永恒母爱的赞颂以及通过对上官金童这个“恋乳癖”形象的塑造引出人们对中西文化结合的反思；又如《红高粱》对原始生命活力的高扬，对今天人种退化的反思。

尤其是莫言获“诺奖”作品《蛙》，作品沟通历史与现在，“文革”与“后文革”这两个时期的故事。

《蛙》既不细致梳理“文革故事”的历史复杂性，也不详尽回顾“文革”之后的社会转型过程，而是将“文革故事”戏剧化为暴力斗争血肉悲情，然后直接和当下的繁荣腐化“后现代”景观拼接并置，故“后文革”劫后余生故事变成“后文革”繁荣腐化故事。

[6]从《蛙》文本中，我们可以看出莫言笔下“文革”时期和“后文革”时期故事的对应关系：第一，“文革”时被批判的官员，“文革”后两代是官；第二，“以前”是造反“奸人”，“现在”却“宝马小蜜”；第三，昔日愚昧忠厚，今日不幸变疯；第四，只有悲剧主人公一直设法救赎还债。

小说中，当年被打倒之官，杨书记，今天他不仅调升到省里去，他儿子又做了这个地方的县长。

当年，造反派“肖下唇”，今天变成“肖夏春”（后改名），开着宝马，带着小蜜，出入高级妇科医院。

当年长相奇怪，心地善良的乡亲陈鼻，在“文革”期间整天追要儿子，后来死了心爱的娇小女人王胆，自己先是在李手饭店屈辱假扮堂吉诃德，最后就真的变成疯子在街上讨饭，而他的女儿陈眉则为了替他看病出借子宫无性代孕，这是小说中弱势群体普通百姓的一个缩影：昨天父亲愚昧负重，今天女儿清醒忍辱。

和前两条线索“官仍是官”，“奸现在富”因果并行。

这三条线索在体现“文革”和“后文革”时期故事情节发展中最让人沉重，引人深思。

小说最耐人寻味的还是小说主人公“姑姑”的人生变化。

姑姑年青时候，曾和一个很帅气的飞行员谈恋爱。

可是这个飞行员不久飞到台湾去投靠蒋介石了。

当然，姑姑因此成了一个“坏分子”，为此，她也曾割脉自杀，自杀未遂，为了洗刷这个黑帽子，姑姑变得非常非常积极。

她化“反革命”罪名为革命动力，在村子里推行计划生育，雷厉风行，不讲人情，甚至整死了几个人。

但是，“姑姑”晚年得了失眠症，夜夜睡不着，总是梦到那些“文革”时期被她打掉的孩子嚎哭着向她讨债。

于是，她让丈夫郝大手为她捏了9000多个泥娃娃——她一共曾帮助9000多人流产，并把这些娃娃供起来，日夜焚香叩拜。

这是一种奇特的救赎方式，也是“文革”留给悲剧主人公今天无法平复的创伤。

莫言在消解历史与英雄的同时，打通了历史与当代社会的关节，逼迫我们深思：今天的繁荣社会如何在痛苦中消化革命后果？我们今天怎样以荒诞腐化来告别残酷的革命？[7]三．魔幻现实主义的创作手法迄今为止，“魔幻现实主义”仍然没有一个确切的定义，这个术语既可以指称局域性的修辞技术，也可以形容某种叙事模式。

如《丰乳肥臀》中有这样一个奇异的片段：一个游击队司令的右肩膀被日本骑兵的马刀削掉巴掌大的一块皮肉，这块皮肉如同一只剥了皮的青蛙在地上跳跃，试图逃入草丛。

受伤的司令逮到它，用力把它摔死，然后用一条破布紧紧裹在肩膀上。

[8]显然，这个奇异的片段，这个削下的巴掌大的跳跃的皮肉，只是一个局部的细微修辞，只是一种魔幻式的夸张，这种事情在抗日战争那个年代是不是真的发生，作者不管，作者在乎的只是这个故事是否可能发生。

因此，魔幻是一种变本加厉的想象与虚构，是对现实歪曲的感官经验。

《生死疲劳》是一个完整的魔幻叙事。

生死轮回的民间传说提供了魔幻叙事的原始框架：一个乐善好施，广结善缘的地主西门闹在解放初期被镇压而死。

他自觉死的冤枉，在阎王殿大脑不休。

阎王爷被他吵得心烦，便指示小鬼尽快让他投胎转世。

小说就围绕他分别投胎为驴、牛、猪，狗、猴子、人这六次经历展开叙述。

这种“魔幻”叙事不仅暗合佛家六道轮回之说，也便于把中国近百年历史连贯起来（西门闹每一次投胎都与某一个兴师动众的社会运动遥遥相对）。

莫言的“魔幻”之所以发挥的自然而恰当，与他的小说经常采取孩子和傻子以及动物的视点有关。

孩子有一种无知的的天真，傻子及动物则有无谓的荒诞，由他们看到的世界经常就是一种天真荒诞的世界了。

如《透明的红萝卜》中黒孩看到萝卜是透明的；《檀香刑》中痴儿赵小甲用媚娘给他的毛发看到动物的转世轮回；《生死疲劳》中投胎为猪的西门闹看到醉酒的月亮等等情节。

所以说，莫言的魔幻因为预告埋下的叙述人和叙述视角就是非常人，故他的语言越过常规的界限向着魔幻的区域进发，就变得相当自如。

[9]如《檀香刑》里的赵小甲本来就是一个傻子，他用媚娘的毛发看到动物的转世轮回，真真假假，也不确定，于是，“魔幻”因素的插入就变得合理了。

关于莫言的魔幻现实主义与拉丁美洲马尔克斯《百年孤独》的魔幻现实主义二者关系，学术界对此尚有争议，有人认为莫言是师承马尔克斯，也有人认为莫言的魔幻现实主义来源于中国本土文化，因为中国本土文化中早就孕育这些“魔幻”因素，如《封神演义》、《西游记》、《聊斋志异》等古代神魔小说。

本文倾向于莫言的魔幻现实主义是“外来因素”与莫言“内心日积月累的东西”的集体共振。

[10]莫言曾说：“我第一次看西亚•马尔克斯《百年孤独》是在一九八五年，一个冬天的晚上，看了一页之后我就拍案而起，心里想，没想到这样的东西也可以写成小说，这样的东西在我们农村不是到处都有吗？这彻底粉碎了我的文学观念。

”[11]可见，莫言还是受到马尔克斯的启发的，只是莫言没有停留于对马尔克斯的简单模仿，而是立足中国本土，充分吸收了中华文化的内核，才能走的这么远。

四.结语综上所述，莫言之所以能够获“诺奖”，就是因为他深深地扎根民间文化，思考历史与当代的密切联系，并将结果用魔幻现实主义的手法戏剧化表现出来，于是就形成了富有中国特色的魔幻现实主义小说。

在中国综合国力和文化软实力不断上升的今天，莫言的小说无疑为世界人民打开了一扇了解中国文化的窗口，而这扇窗口也把莫言引向了诺贝尔文学奖的奖台。

注释[1]莫言《文学创作的民间资源—在苏州大学“小说家讲坛”上的讲演》，载《当代作家评论》，2002年第2期，第7页。