影视文学剧本写作概述
影视文学脚本写作【范本模板】
1、电视文学剧本是用文字描述、表达的未来影片内容的一种文学形式，是导演创作的依据。
2、从实用角度出发，专家们把电视剧分为肥皂剧、情景喜剧、情节系列剧、微型连续剧、电视电影等类型。
3、情景喜剧的基本模式：a、情景喜剧有固定的主要角色和基本环境.b、情景喜剧的题材远比肥皂剧广泛。
C、矛盾冲突和情节发展依靠语言来完成。
d、大部分情景喜剧会采用舞台剧的布景方式.e、情景喜剧每集会分成两大段落，称为“幕”。
4、在韩国,爱情剧是韩国电视剧的重要和主要类型之一，至今已出现了一系列优秀的作品，如《只爱陌生人》《青春陷阱》《爱上女主播》《蓝色生死恋》《情定大饭店》《美丽的日子》《冬季恋歌》《对不起，我爱你》《巴黎恋人》《巴厘岛的故事》《我叫金三顿》等。
(写三个）5、1958年，中国第一座电视台——北京电视台（现中央电视台的前身）开始试播.6、中国电视剧样式多种多样，从形式体制上可以分为电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等等。
从题材内容上可分成历史剧、武侠剧、革命历史剧、农村剧、校园剧、都市情感剧等等。
7、情景喜剧特点：a、情景喜剧奉行快乐原则，发展搞笑艺术,有笑声，还有笑声里的思考。
b、情景喜剧大都表现观众容易产生共鸣的人物，言百姓所言，说百姓之事，反映百姓的心理，贴近生活,贴近百姓,平民色彩比较明显。
c、情景喜剧语言机智、幽默，具有表现性格、渲染气氛、启迪思考的重要作用。
d、情景喜剧动作引人发笑.e、情景喜剧与一般喜剧之间的差别,不仅在于情景喜剧中多了一些来自观众的欢笑，在人物设置。
情景、拍摄方式上也有区别.f、情景喜剧叙事方式多种多样。
8、动作性是影视艺术的本质属性之一,是影视艺术区别于绘画、雕塑、摄影等一切静态造型艺术的根本要素.9、动作性是影视剧作构造冲突、推进剧情的根本动力.10、为什么影视文学必须运用画面讲故事？A、画面叙事比语言文字的叙事更直观。
B、叙事更丰富.C、更为贴近现实。
D、更能表达情感.E、用画面塑造人物性格比语言文字更为形象。
基础写作教程-第十章 影视剧本写作
●
● 外景 金色池塘 白天 ● 一只水鸟立在湍湍溪水旁的一块石头后面。 ● 音乐声起。 ● 夕阳余晖照在湖面上，远处隐约现出林木葱茏的湖岸。 ● 一片树叶飘浮在暮色苍茫中的一泓湖水上，湖岸上有成行的树木，
●
● 影视艺术是一种视听综合艺术，需要靠摄影、灯光、美术、 声音等多种艺术合作完成。其中声音是剧作中非常重要的元素， 主要包括人声、音响和音乐等三个方面的声音。这三个方面，都 是写作者在用文字塑造银幕形象时必须考虑到并处理好的，要有 意识地运用各种声音表现故事情节、人物特征，调动他们来实现 艺术目标。
●二、影视剧本的类型 ●按照应用范围，影视剧本可分为电影剧本、微电影剧本、电视剧剧本、
广告剧剧本、专题片剧本、电视散文剧本、动画剧本、解说词等。 ●按照作品的审美感受，分为喜剧、悲剧和正剧。 ●按照题材，可以分为历史剧、现代剧、警匪剧、家庭伦理剧、穿越剧
等。
●
第二节 影视剧本的文体特点
●一、视觉造型性和声音可感性
● 最后，蒙太奇还可以通过声画对立、平行动作等，形成强烈的对比或 悬念，创造出非凡的艺术效果。●ຫໍສະໝຸດ 第三节 影视剧本的写作技巧
● 人物形象塑造是剧本的根本，矛盾冲突是剧本的关键，个性 语言是剧本的灵魂，影视艺术剧本写作过程中要牢牢把握好这三 个方面。
● 一、用影视艺术的特殊手段塑造人物形象
● 1、剧本需要设置人物关系。
● 小明的父母一早就坐在大厅里，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看 了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。
● 小明的父亲说:“会合格吗?”
● 小明说：“会……会的。”
影视剧剧本创作
影视剧剧本创作影视剧是一种通过影像和声音来表达故事情节和人物形象的艺术形式。
剧本则是影视剧创作的基础，它是创作者将故事想法转化为可呈现在银幕上的文字记录。
本文将探讨影视剧剧本创作的过程和要点。
一、剧本创作的基本要素1. 故事构思：剧本的第一步是确定一个引人入胜的故事情节。
这个故事可以是根据真实事件改编，也可以是完全虚构的。
无论哪种情况，故事都应该有一个明确的主题和核心冲突，以吸引观众的关注。
2. 人物刻画：好的剧本需要有生动的人物形象。
创作者应该为每个角色赋予独特的个性、目标和动机，使其在故事中具有独特的作用。
通过对话和行动，观众可以更好地了解人物的内心世界。
3. 结构安排：剧本应该有清晰的结构安排，包括引子、发展、转折和高潮等部分。
这些部分应该有机地连接在一起，使故事情节紧凑而有张力。
同时，剧本的结尾应该有一个合理的解决办法，使观众有满意的收获。
二、剧本创作的步骤1. 故事开发：在这个阶段，创作者需要对故事进行深入的研究和构思。
他们应该思考故事的主题、背景设定和人物关系等方面。
可以通过阅读相关书籍、观看类似题材的影视作品来获得灵感和启发。
2. 大纲撰写：在确定故事框架后，创作者可以开始撰写剧本的大纲。
大纲是对整个故事情节进行概括和安排的文件，它包括每个场景的简要描述和关键情节的发展。
大纲可以帮助创作者更好地组织故事，确保剧本的连贯性和完整性。
3. 分场写作：根据大纲，创作者可以开始分场写作。
每个场景应该有明确的地点、时间和人物设置。
创作者需要通过对话和行动来展现故事的发展和人物的冲突。
同时，他们还可以通过描写氛围和环境来增强场景的真实感。
4. 对话创作：对话是剧本中非常重要的一部分，它可以展示人物之间的关系和情感。
创作者应该创造性地构思对话内容，使其既自然流畅又能传达故事的核心信息。
同时，对话还应该符合每个角色的个性和口吻，以增强角色的可信度。
5. 修订和润色：完成初稿后，创作者需要对剧本进行修订和润色。
影视文学创作重点
蒙太奇思维：电影剧作者运用蒙太奇思维得以将一个电影剧本构筑起来。
电影艺术家将影片所要表达的内容拍成许多镜头，然后再按照原定的构思，把这些镜头组接起来。
蒙太奇思维的表现是创造“第三种意义”。
蒙太奇思维的实质是电影的形象化能力。
文学剧本：用文字描述，表达未来影片内容的一种文学样式。
是未来影片的基础和框架。
它提供了影片的基本故事情节和人物关系，明确了影片的主题、情节、人物性格和风格样式，是影片创作的“施工蓝图”。
影视剧本的写作特点是叙事与造型的结合，时间与空间的结合，蒙太奇思维。
主题：是从作者的经验中产生、由生活暗示给他的一种思想。
当它要求用形象来体现时，它会在作者心中唤起一种欲望——赋予他一个形式。
题材：广义上作为创作材料的社会生活的某方面。
狭义是构成影视作品内容的因素。
即所描写的具体事务是从客观生活中来的。
悬置:是指在冲突和危机正在迫近的一刻，突然打断动作，让观众自己想像剧作者所省略了的危机。
叙事则进入另外一系列事件的讲述，然后再回过头来交待前面的危机或者干脆直接呈现它的结果。
延宕：在悬念发展的主要关头，将悬念拉长，用各种方法拖延揭秘时刻的到来。
造成观众更强烈的好奇心和揭秘的欲望。
戏剧性结构：一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排，最后导致一个戏剧性的结局。
非戏剧性结构：“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。
悬念:编剧和导演利用观众对故事发展和人物关系地期待心理，在剧中设置的悬而未决的矛盾现象，引起观众的注意。
总悬念：一部影视剧中贯穿剧情始终并蕴含和激发剧情中主要冲突和对抗悬念。
分悬念：剧情发展到某一阶段出现并在这一阶段得到解决。
类型人物：1.性格相对单一、固定和平面化。
2.容易辨认，容易被观众所记忆。
3.性格指向性的明确容易赢得观众的认同4.便于创作者把握和使用。
性格人物：1.性格人物有“深度”，比较符合现实生活的真实情况。
2.性格的立体“深度”，不是先天存在的，而是随着剧情的变化逐渐生成和变化的。
影视文学概述
小结
可见，一方面，由于蒙太奇对表达方 式的解放，使得影视文学有了更多的 创作自由；另一方面，蒙太奇特有的 表达方式也给影视文学以不少的限制。 如何充分利用蒙太奇的优点，去克服 蒙太奇的缺点，表现出更深刻的主题， 正是我们在欣赏影视作品时要关注的 核心问题。
这是一张没有多少表 情的脸。单看这一个画面， 我们无法感受到他的喜怒 哀乐。
如果这样：
了你 吗感 ？到
他 脸 上 的 温 柔
如果这样呢？
……
的他 味脸 道上 了似
乎 有 点 恐 惧
这就是蒙太奇基本的作用。蒙太 奇还可以实现比喻、联想、暗示、象 征、渲染、借代等艺术效果，可以创 造独特的时空、节奏和思想。正是蒙 太奇使固定不变的场景变成活动的镜 头，并且把这些镜头以各种方式组接 在一起，使得电影从戏剧的束缚中解 放出来。
影视文学的欣赏一、Fra bibliotek幅。影视作品的播放受时间限制，因 此，影视文学也必须控制好篇幅。
二、可视性、动作性。影视要告诉人们的东 西都是通过连续的画面和声音来实现的， 所以影视文学只能写看得到和听得到的东 西，尤其要留意影视文学把属于人物精神 领域里的抽象的东西变成人物的具体动作、 表情和言语的技巧。
三、故事情节要完整，主题要统一。影视作 品的播发是连续的，时间也受限制，所以 观众无法细细反复品味。因此，要求影视 文学线索清楚，情节完整，主题统一，而 故事情节本身要充分考虑如何吸引观众。
电影电视，是一种综合性的动态视觉 艺术。
影视文学，不是一种独立的文体，它 是为影视作品的拍摄做的准备。
影视文学有多种表现形式：剧本、影 视故事、影视小说等。剧本又包括文 学剧本、分镜头剧本、完成台本等。
影视剧本写作模板
影视剧本写作模板第一章：引言影视剧本是编剧将故事情节和对话转化为可供导演、演员和制片人理解和执行的文本。
它是影视作品的基石，对于一个成功的影视项目至关重要。
本文将介绍影视剧本的基本格式和写作要点，帮助创作者更好地构建自己的剧本。
第二章：剧本格式2.1 标题页剧本的标题页应包括剧本名称、作者姓名、联系方式以及创作日期等信息。
标题应居中显示，字体要清晰易读。
2.2 内容页剧本的内容页应包括场次、镜头描述、角色对话等要素。
每个场次应单独列出，以便于导演和制片人的阅读和理解。
2.3 角色介绍在剧本中，每个角色都需要有一个明确的介绍，包括角色姓名、年龄、性格特点等。
这有助于演员更好地理解角色，并为其塑造提供参考。
2.4 对话格式剧本中的对话应以角色姓名为开头，后跟冒号，然后是对话内容。
对话应简洁明了，不要过度冗长，以便于演员理解和表演。
第三章：剧本写作要点3.1 故事结构剧本的故事结构应包括引子、发展、高潮和结尾。
引子部分用于引入故事的背景和主要角色，发展部分则展开故事情节，高潮部分是故事的最高潮和转折点，结尾部分则是对故事进行总结和收尾。
3.2 角色发展每个角色都应有自己的发展轨迹和变化，这样可以使剧本更加丰富和引人入胜。
角色的冲突和成长是剧本的核心，要注意合理安排角色之间的关系和发展。
3.3 镜头设置剧本中的镜头设置应具体明确，以便于导演和摄影师理解和拍摄。
要描述清楚每个镜头的位置、角度和运动等要素，以确保导演能够准确地还原创作者的意图。
第四章：剧本写作技巧4.1 简洁明了剧本应尽量简洁明了，避免过多的修饰和冗长的对白。
通过简洁的表达，更能够吸引读者的注意力和观众的共鸣。
4.2 节奏把握剧本的节奏感是非常重要的，要根据故事情节的需要合理安排剧本的节奏。
适当的紧张和悬念能够增加观众的期待和兴趣。
4.3 视觉化描述剧本中的场景和动作要具备视觉化的描述，以便于导演和摄影师进行拍摄。
通过生动的语言描绘，可以让读者更好地想象和感受到故事的视觉效果。
影视剧本创作与分析
影视剧本创作与分析影视剧是一种融合了文学、戏剧和视听元素的艺术形式，是一种受众广泛的娱乐方式。
影视剧本创作是影视作品的灵魂，它决定了剧情的发展、角色的塑造以及故事的表达方式。
在影视剧本创作中，编剧需要兼顾故事情节的连贯性、角色形象的立体化以及对社会现实的深刻思考，因此，影视剧本创作是一项富有挑战性和创造性的工作。
首先，影视剧本创作需要有一个扎实的故事基础。
一个好的影视剧本应该有一个引人入胜的故事情节，它需要具有足够的张力和吸引力，能够引起观众的情感共鸣。
编剧需要对故事情节进行深入的思考和构思，将主线和支线进行合理的安排，使得整个剧本有一个严谨的结构，让观众在观看过程中产生强烈的情感共鸣。
其次，影视剧本创作需要对角色进行深入的塑造。
一个成功的影视剧本必须有立体的角色形象，他们需要有自己的性格特点、内心世界和成长轨迹。
编剧需要为每一个角色赋予生命，使他们在剧情中有自己的价值和使命，让观众能够对他们产生共鸣和情感连接。
而且，角色之间的关系也是影视剧本创作中需要重点考虑的部分，角色之间的冲突、合作和互动会为剧情增添更多的戏剧性和张力。
最后，影视剧本创作需要对社会现实进行深刻的思考。
优秀的影视剧本不仅仅是一个故事，它还应该是对现实社会的一种反映和思考。
编剧需要对社会现实进行深入的观察和思考，将自己对社会现实的认知融入到剧本中，使得剧本具有更深层次的内涵和意义。
通过影视剧本，编剧可以传递自己对社会现实的思考，引导观众对社会进行更深入的思考和探讨。
总之，影视剧本创作是一项充满挑战性和创造性的工作，它需要编剧具有丰富的想象力和创造力，对故事情节、角色形象和社会现实有深入的思考和观察。
一个成功的影视剧本不仅仅是一部好的故事，它还应该能够触动人心，引起人们对生活和社会的思考，成为一种有影响力的艺术作品。
影视剧本创作
影视剧创作教案吕静第一讲绪论（上）在影视综合艺术中，编剧起步较晚，世界电影诞生于1895年，直到十几年后，编剧才在德国第一次出现。
世界电视剧诞生于1930年，编剧的出现也是在几年之后。
编剧起步虽晚，但在影视艺术中却意义重大。
法国电影评论家巴赞说，电影是一种再现世界现实原貌的神话。
匈牙利电影理论家伊夫特.皮洛说，电影是一种世俗神话。
但显而易见，离开了编剧这门艺术，影视这种神话也很难存在，因为编剧承担着描绘神话蓝图的重要功能。
影视创作的完整过程，一般包括以下几个环节：由编剧完成文学剧本写作；由导演完成的分镜头剧本写作；以及由导演和整个摄制组共同完成的实际拍摄、制作。
影视文学就是指由编剧完成的艺术电视的文学本。
包括影视剧、专题片、记录片、电视小说、电视散文、电视诗歌等等。
影视文学作品能够表现生活的各个方面，而且由于电视作品灵活和剪辑和镜头运用手段，使得影视文学作品有巨大的艺术表现功能，在时空处理上非常灵活，在人物形象和内心状态的刻画上，也较少受到限制。
一、剧本的作用和意义：影视文学作品是电视拍摄的基础，它的独立性质来自于它与电视艺术特性的契合，它是用符合电视摄制特点和美学要求的表现手法，创造出文字形式的“银幕形象”。
所以虽处于文字表现阶段，却已经能够为以导演为中心的实际制作者们提供一个再创造的基础。
这个基础是充分的：文学本提供的不仅仅是题材、主题、思想倾向、情感氛围、情绪，这个基础也是一个相对的规范，它为“再创造”提供坚实的凭借，同时也是“再创造”的限制。
可以说，影视文学本在电视作品中，所起的作用具有“基础”的全部含义。
影视文学本的创作主要目的是为了投入拍摄、即成为影视艺术构成的一个基础因素。
所以文学本创作的要求，首先是作品须适宜于影视的表现，而要充分满足“影视化”的要求。
正如普多夫金在《论电影的编剧、导演和演员》一书所说的：“虽然编剧不必去规定要拍什么和如何拍，也不去指明要剪辑什么和如何剪辑等等，但是如果他懂得并且能够考虑到导演工作上的可能性和特点，他就能够给导演提供有用的素材，因而使他能够创作出一部用电影的手法表现出来的影片。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
写作基础教程
出版社
社文分社
三、完成台本
又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后， 由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜 头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中 订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍 成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记 录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷 贝，都附上一册完成台本。 这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料， 比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作 了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根 据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复 。最后，说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影 文学剧本简称为电影剧本。
5
写作基础教程
出版社
社文分社
第一节 影视文学的特征及类别 一、影视文学剧本的含义及特征 • 含义：影视文学是指电影剧本，主要是为拍摄影视
而提供的脚本。它必须符合影视视觉画面的要求，具有影 视艺术所固有的特性。 特征：用有画面感的文字讲故事，它是叙事和造型的 结合。电影文学首先得服从电影艺术的需要，遵循电影艺 术的规律，用电影的思维，文学的方法将这种思维及结果 表现出来。除了在一定的篇幅内叙述一个故事外，还要求 用具有视觉造型的画面语言来叙述故事。所以，写电影 剧本，需要首先考虑电影的视觉造型性。即是说电影作 者所写的形象，是能够在银幕上表现出来。
2
写作基础教程
出版社
社文分社
一、电影文学剧本
电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一 个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中， 编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、 灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之 成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完 整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。 电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、 情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把 一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法 作根本改动的。例如他不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。 除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更 加说明文学剧本乃"一剧之本"了。 电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有 一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作；一个电 影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质 3 量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。
写作基础教程
出版社
社文分社
二、电影分镜头剧本 又常被称为导演台本或导演剧本。电影是由一个个场景和一 个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些 更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜 头是从什么角度、什么距离、什么方式（推、拉、摇、移……等 ）去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄？哪些戏 可以在同一个季节里拍摄？等等。所有这一切，在文学剧本中通 常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它（例如 不规定拍摄的镜位、景别），所以导演要以电影文学剧本为依据 ，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体 人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。 分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢 自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员（摄影师、 美工师、录音师、化妆师、道具师……）一齐讨论研究，最终把 它制定下来。
6
写(方鸿渐）找话出 跟她讲，问她（唐晓芙） 进的什么系。苏小姐不 许她说，说：“让他 猜。”方鸿渐猜文学不 对，教育也不对，猜化 学物理全不对，应用张 吉民先生的话道 “Search me！难道读的 是数学？那太利害了！” 唐小姐说出来，原来 极平常的是政治系。
方鸿渐、唐晓芙走来。 方鸿渐问：“唐小姐，你 在大学念什么系?” “你猜?” “文学系?教育系?”方鸿 渐猜道。 唐晓芙笑道：“不是。” “化学、物理系?” 唐晓芙仍摇头：“不对!” 方鸿渐：“哎哟，你太厉 害了，你难道是数学系?” “我是政治系!”唐晓芙说 出来了。
写作基础教程
出版社
社文分社
影视文学剧本写作
1
写作基础教程
出版社
社文分社
影视剧本的形式：
影视剧本包括着三种不同的形式，即影视文学剧本、影视分 镜头剧本和影视完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了 的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这 三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同 职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现 ，发挥着不同的作用。
10
写作基础教程
出版社
社文分社
第二节 影视文学剧本的模式与设计 一、影视文学剧的模式 随着大量影视文学剧本的产生，影视文学剧进 入了相当成熟的时期，其显著标志是它模式的形成 并对其创作产生了重要的影响。 二、影视文学剧本的草创设计 影视文学剧本是为制作影视片提供的工作蓝图 ，其创作不能像小说、诗歌、散文等其他文学体裁 的创作那样可以“随心所欲”，而必须有很强的计 划性，是相当技术化、操作化的创作，要充分考虑 是否符合导、摄、演的要求，要时刻不忘观众的存 在，所以剧作者在构思和进入创作阶段时，应当缜 11 密地对剧本各组成部分进行设计。
7
写作基础教程
出版社
社文分社
直观而具象，具备自觉的银幕和屏幕意识，体现了影视的视 听性，造型性特点。在写作中尽可能避免说明性、陈述性、 概括性、比喻性的文字。电影是活动的视觉艺术，因此，电 影剧本的视觉造型不是静态的，而是不断活动的画面。初学 写电影剧本的同学，应重点考虑自己笔下字里行间写没写出 实在的视觉造型形象，所写的东西，能否在银幕上通过生动 的具体的形象表现出来。
8
写作基础教程
出版社
社文分社
小说、戏剧、影视的异同：
相同——叙事 不同——表现方式
小说 戏剧 影视
在书本上 在舞台上 在银屏或屏幕上
文字描写 对话 造型性的画面
9
写作基础教程
出版社
社文分社
二、影视文学剧本的类别 电影剧本的分类是依照影片的分类来进行的， 电影片的基本类型分为四种：故事片、新闻纪录片 、科教片、美术片。