7中国现代诗歌四首欢乐

7中国现代诗歌四首·欢乐

何其芳

一、作者简介。

何其芳(1912—1977)，原名何永芳，四川万县人。6岁人私塾，接受传统文化教育。于此时开始接触中国古代小说和诗词。14岁，怀着对新环境的渴慕，人县城读书。在万县一中，他接触新文学，阅读冰心，也阅读泰戈尔和安徒生。1929年初中毕业后到上海中国公学预科就读，翌年同时考取清华大学和北京大学。他先进了清华大学外文系，1931年又人北京大学哲学系。

何其芳20年代末开始写诗，是30年代现代诗派的重要诗人。1935年与卞之琳、李广田合出《汉园集》，初次显示他艺术创作的才华。他早期的著作有诗集《预言》、散文集《画梦录》、《刻意集》等。这个时期的作品倾向于表现个人，表现作者对美好生活的梦想，对黑暗现实的不满，以及在现实中找不到出路的郁悒与苦闷。‘

1935年何其芳从北京大学毕业，先后到天津南开中学和山东莱阳师范任教。开始接触广阔的社会生活，思想上发生很大变化，写了一批关注现实的作品，如散文集《还乡杂记》等。1938年他奔赴延安，任教于鲁迅艺术学院文学系。歌颂新生活、歌唱光明的主题和朴素明快的艺术风格，构成他这个时期作品的主要特色。这个时期的代表作有散文集《星火集》，诗集《夜歌》。1942年5月，他参加延安文艺界的整风运动，思想和创作都发生彻底

的变化，他不再做个人的梦，而是做着“大多数的中国人的梦”了，散文《我歌唱延安》标志着他的创作出现另一个新起点。何其芳后期的作品，与前期迥异者，在于他的不事雕琢，平实无华上。

二、生词：

簌簌（sù）潺潺（chán）萤火虫

三、基本解读。

何其芳早期的诗深受法国象征派诗风的影响，又喜爱李商隐、李煜的冶艳之词。尤其着迷于文字的色彩、图案，常常能捕捉住心灵里浮现的各种颜色，并用形象化的文字加以表达。他在追述《燕泥集》的写作情况时说，那时“成天梦着一些美丽的温柔的东西”。正是青春的热情和美好的梦想，，使池早期的诗有着各种“欢乐”的颜色。《欢乐》就是这个时期的作品，收进《预言》集中，体现着何其芳将东西方诗学熔为一炉的艺术特色。在这首诗里，诗人从颜色、声音、气息、触觉、嗅觉等不同角度，描写快乐。“欢乐”是什么?欢乐是一种颜色——“白鸽的羽翅”，“鹦鹉的红嘴”；欢乐是一种声音——像“芦笛”，像“潺潺

的流水”；欢乐是“温情的手”，“爱怜的眼光”，“颤抖”的“心灵”。抽象的情思在诗人的笔下变得可观、可感、可握、可闻、可触，有它具体的形态、迹象和声响。欢乐的情感是通过人体的各种感官而获得体验的，诗人正是根据这种经验，将各种感官打通，用各种具体形象来比喻“欢乐”，让读者把握住“快乐”这

种情绪性的东西，并为之所感染。

四、精华鉴赏：

何其芳的《欢乐》洋溢着一种青春的热情，感受敏锐独特，格调明朗活泼，用词精致朴素，富于色彩感和音乐感。诗人属于那种多血质而又富有艺术感觉的人，又正值青春年少，放声歌唱之余，不时有青春期特有的忧郁情感袭来。他的快乐是忧郁的快乐，是乐中有悲、悲中有乐的那种欢乐。他善于从悲伤中体验欢乐，能于欢乐中感悟悲伤，因此，他说，欢乐是“静静地流泪，如同悲伤”。这是诗人的独到体验。

五、习题

第一题命题意图和参考答案。

旨在让学生准确理解诗的情感形态。

欢乐是“静静地流泪，如同悲伤”，这句话描述了一种欢乐，这种欢乐也许是历尽艰辛后的意夕获得，也许是乐中有悲、悲中有乐的那种欢乐。欢乐与悲伤往往是一个钱币的两面，相伴相随，相生相长。在《我和春天有一个约会》中，“阴雨的季节太长，人间的是非太忙”，一方面讲春天姗姗采迟，一方面暗指自己将心中的“春天”遗忘。“好花刚开到一半’’三句，表达了诗人对自己tt春天，的把握，显示了一种健朗向上的心情。

第四题参考答案。

旨在让学生认识通感在诗歌中的表现。何其芳用颜色、声音、气息、触觉来描述欢乐，那是为了使欢乐更加形象化、具体化，

让情绪变成一种有声、有形、有味的东西，可触摸、可感知。这是运用通感的一种表达方式。结合上文提示，引导学生用这种方式表达自己的情绪。

六、《欢乐》相关资料。

《预言》鉴赏

《预言》是何其芳早期创作诗汇集，于1945年2月出版，共3辑，收诗34首，皆为30年代的作品。何其芳早期的诗风，受影响于象征主义。西方诗的象征主义与中国古典诗中的寄托、讽喻以及雕琢风气，有相通之处，因此，何其芳也喜爱并受影响于李商隐、李煜等的冶艳凄绝。在这个时期，何其芳倾听着一些飘忽的心灵的语言。他捕捉着一些在刹那间闪出金光的意象。还在中学读书时，他就惊讶、玩味，而且沉迷于文字的彩色、图案，典故的组织，含意的幽深和丰富。在经过一段写诗的练习之后，那阴影一样压在他身上的那些19世纪的浮夸的情感变为宁静、透明了，他仿佛呼吸着一种新的空气流、新的柔和、新的美丽。他读着晚唐五代时期的那些精致冶艳的诗词，蛊惑于那种憔悴的红颜上的妩媚，又在几位巴那斯以后的法兰西诗人的篇什中找到了一种同样的迷醉。

何其芳喜欢的是那种锤炼，那种色彩的配合，那种镜花水月。他不是从一些概念的闪动去寻找它的形体，浮现在他心灵里的本来就是一些颜色，一些图案。用口语去表现那些颜色，那些图案，是很费苦涩的推敲的。他从陈旧的诗文里选择一些可以重新燃烧

的字，使用一些可以引起新的联想的典故。这一切在诗集《预言》里留下鲜明的痕迹。

(选自《中外文学名著精品赏析·中国现当代文学卷》，蓝棣之文)