时间艺术的含义及简介
“时间”的艺术——江之浦测候所
海洋建策 Ocean World 2019『时间』的艺术—江之浦测候所撰文I 陈琳汾I I 东京出发往西南方向前行，在箱根山 KA 与相模湾之间的小田原市.坐落着由< / '杉本博司(l liroshi Sugimoto )设计的"江之浦测候所"(Enoura Observatory )对于杉本博司来说，小田原市堪称其艺 术启蒙之地据说，杉本博司幼年时从热海乘车去往小田原，途经“眼镜隧道”时第一次窥 见大海的景象：隧道一格一格的窗口画面.在车辆行驶下连接成流动的海洋：这最初的印象54无法磨灭.成为他日后最广为人知的作品《海景》的雏形。
而测候所背靠箱根山.面朝相模海湾，亦与这一片碧海相呼应。
杉本博司的儿乎每一次创作都反映着关乎时间、历史、自然、光线的哲思，这座建筑也不例外：他相信“如果我们再一次回望古人对天际的观察.会在其中发现指向人类未来的星星点点。
”这对“自然能够对人类的未来提供指引“的观点.引领着江之浦测候所向着“发展最易观察自然的样子”。
测候所在建立之初，被作为一座整体的“光学装置”进行设计“我要处理的对象是水和大气。
这两样可以说是至今为止，对人而言变化最少的东西，其他世间万物都随着岁月的流逝而变化。
我的艺术的主题是时间”杉本博司解释道。
于是场地中的不同建筑被悉心布置，以求与冬至、夏至、春分、秋分这四个重要节气的日照路径产生互动。
冬至与夏至是生命轮回两点，而春分与秋分则是等分两极的重要里程碑因此，夏至光遥拜艺廊与冬至光遥拜隧道，成为对海、对光、对时间的一种致敬=此外，为了从另一个维度展现时间，杉本博司将室町时代的建筑物、石质神社大门、日本其他地方著名文化遗产建筑的移筑、茶室、庭院等.共同置于这片场地.并希望赋予它们“复兴传统建筑方式并将其传递给下一代的使命"。
夏至光遥拜艺廊全长100米的艺廊嵌入自然切割的断崖上.它的一侧是使用大谷石铺设的墙壁，另一侧则是落地玻璃这37面巨大的落地玻璃构成的玻璃墙.加上没有任何立柱支撑的空间，将整座艺廊衬托得格外通透艺廊通向相模湾.顶端有一个12米长的观景平台，自然可以作为眺望海景的绝佳位置:在开馆纪念展上，杉本博司将他的成名作之一，《海景》系列摄影作品放在这里展出此海彼海.既是眼前海.又是画中海。
伍尔夫《到灯塔去》之时间艺术
浅论伍尔夫《到灯塔去》之时间艺术摘要英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫创作的小说《到灯塔去》，完美地使用了意识流手法，充分表达出了伍尔夫主观真实论的文学构想，采用了双重同心圆式的时间结构，巧妙地运用回溯手法，使叙事节奏与主题内容密切配合，传达了对人类心灵的关注与追问，贮存了生命的真实，体现出时间处理艺术所包蕴的审美意义。
关键词：弗吉尼亚·伍尔夫《到灯塔去》时间艺术中图分类号：i106.4 文献标识码：a弗吉尼亚·伍尔夫在英国文坛上富有才华和表现力，并以优美动人的文字和纤细敏感的风格流芳于世，她作品中的艺术形式突出之处在于其意识流技巧的运用，为小说艺术形式灌注了新的生气。
作家采用心理时间体系建构作品情节与内容，丰富了小说的表现形式，阐释了其小说中独特的时间艺术。
一弗吉尼亚·伍尔夫的“主观真实论”和时间观1 伍尔夫的“主观真实论”理性主义创作方式中的意识趋向于单纯而明朗，情绪与感觉极其清晰分明。
在19世纪末20世纪初，随着文学不断地革新和发展，其文学思想和意识与原来有了明显的不同，创作中的明朗中渗入主观因素，产生了强大的非理性主义思潮，并于创作方式、思想内容到欣赏旨趣，模糊了很多应该分明的界限，如美与丑。
用以涵盖和满足现代人的精神诉求和表达需要。
正如伦纳德·伍尔夫所说：“弗洛伊德、罗斯福德、爱因斯坦革新了我们关于人类意识和宇宙的知识。
”换句话说，非理性主义思潮推动了文学艺术的变革，艺术活动自身的发展规律创造了新的生命源泉。
在文学创作中开始注重表达现代人的精神危机、意识内涵，充分体现个人主体对客观世界所有感受和意识，突出个人内心的情绪和思想，并从叙事结构上明显带着创作者的个人主导意识。
伍尔夫的“主观真实论”充分表达出现代主义作家对于传统理性主义的精神背离。
伍尔夫认为不同时代、不同作品造就了不同的“真实”，作家美学观中的“真实”读者能够通过阅读体会到一种直观的理解以及真实的感受。
关于音乐的介绍
关于音乐的介绍
关于音乐的介绍
在日常生活中，我们经常都能听见音乐这个词，那么到底什么是音乐呢?下面就来为大家介绍一下吧。
一、基本内容
音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术(英名称：music;法文名称：musique;意大利文：musica)。
音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐、乡村音乐、原生态音乐等。
在艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。
东方以中国为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。
音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。
可以陶冶情操。
二、基本含义
音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。
也是最能即时打动人的艺术形式之一。
旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。
任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。
比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是。
当代艺术的主题——时间
当代艺术的主题——时间作者：[美]简·罗伯森克雷格·麦克丹尼尔来源：《艺术与设计》2015年第12期时间是当代艺术的重要主题，涉及各类媒介、方法和概念的形形色色的作品都探讨了时间问题。
我们将审视1980年后的艺术中十分盛行的时间主题，以及一些定义、历史语境、艺术策略和次主题（subtheme），这些次主题将勾勒出这个意义深远的时间主题的方方面面。
时间是当代艺术的重要主题，涉及各类媒介、方法和概念的形形色色的作品都探讨了时间问题。
我们将审视1980年后的艺术中十分盛行的时间主题，以及一些定义、历史语境、艺术策略和次主题（subtheme），这些次主题将勾勒出这个意义深远的时间主题的方方面面。
在我们开始探讨艺术家们对时间问题所做的那些错综复杂、多种多样的思考之前，先来看两个艺术作品：一部由瑞士艺术家组合彼得·费茨利（Peter Fischli）和大卫·维斯（David Weiss）搭档拍摄的电影，以及美国艺术家海德·法斯纳科特（Heide Fasnacht）的雕塑。
费茨利和维斯制作了一部长约30分钟的娱乐性短片《万物必经之途》（Der Lauf der Dinge）（1985-1987）（图1），影片中摄影机沿着一间仓库的地板摇拍，沿途临吋放置了一堆简易道具，有水桶、橡皮轮胎、塑料杯、绳子和气球。
通过火、重力、化学反应和火药等的作用，所有物品都依次溢出、跌落、旋转、起火或爆炸。
每个物体运动的终止都会触发排在其后的物体的运动。
这种连锁反应以其荒诞的运动学具体而微地表达了时间：在30分钟内连续发生的一连串实时事件中，一个运动被巧妙设计成下一运动的诱发者。
（然而实际上，费茨利和维斯不得不先分別拍摄各个微观事件，然后把每个电影片段接合起来，这样才能达到看起来天衣无缝的连锁反应的效果。
）费利茨和维斯在本片中并未将时间组织成一个叙事体：这里不存在有开头、中间和结尾的情节，连锁反应没有终极目标或最后的结局。
艺术中的时间与空间
第一节 艺术与时间
一、时间的文化意义
二、艺术中的若干时间类型
• 线性时间和循环时间：开放的与封闭的因果链条
（一）循环的时间观念
• 相信时间是循环交替的过程，世界的一切事物都处在终而复始的 循环运动中，盛极必衰，否极泰来是事物演变的基本规律。在这 种观念中，“死”的恐惧被新生的希望化解。原始的乐观主义人 生观就建立在这种循环论的时间观念基础上。这是从耕作农业文 明中所发展出来的一种智慧。
路东之《!!!!!!》
（二）宿命的时间观念
• 时间并不是有规律的循环，而是不可知、不可驾驭、不可逆转的 的突变序列。这就意味着事物的发展变化是无规律可循的，只有 某种不可抗拒的必然性。这就是宿命论的时间观念。它的核心入 是不可逆性，作为心理体验而言，就是不可把握的流逝感：时间 是有限而又不断流逝的东西，人被迫服从于它的必然性而无法逃 脱，这就是宿命。在任何一个具有真正悲剧意味的故事中，都或 隐或现的蕴涵着某种由有限的时间过程所引导的必然命运。
（二）、死亡与犯罪故事
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
１、死亡的悬念恐惧
• 早期偵探故事的形態：公案小說模式“犯罪——偵緝（或審 理）——懲罰”；西方偵探故事模式“作案——偽裝（迷惑）— —偵緝（推理）——發現”。由西方模式為主導的當代犯罪敘事 中，“作案——偽裝”環節同偵破推理環節穿插在一起，形成一 個忽隱忽現的幽靈般的懸念。這個懸念是故事的真正的興趣中心。 而死亡的恐懼是構成故事懸念的基本內容。
（四）退化的时间观念
• 把世界随着时间演化不是视为进步，而是视为堕落。这种悲观的 时间观念从古典时代起就伴随着传统的循环论和宿命论，只是在 现代工业文明开始冲击传统世界的时候，才突出地显现于迷惘、 徬徨而敏感的现代心灵中。成为一种与现实主义的进化论相对立 的时间观念，这就是（消极）浪漫主义。
身体·空间·时间——德勒兹艺术理论研究
身体·空间·时间——德勒兹艺术理论研究身体·空间·时间——德勒兹艺术理论研究引言艺术是人们对美的追求和表达的一种方式，但其背后也有着深刻的理论支撑。
法国哲学家德勒兹（Gilles Deleuze）是20世纪后期最重要的哲学家之一，他的思想对于艺术研究起着重要的推动作用。
本文将以身体、空间和时间为标志，探讨德勒兹的艺术理论。
一、身体：艺术作品的感官体验德勒兹的艺术理论中，身体扮演着关键的角色。
身体不仅仅是一种物质存在，更是感觉和感知的基础。
在艺术创作中，德勒兹认为艺术家和观众的身体都参与其中，共同构建了作品的感官体验。
德勒兹引入了"感觉-运动"概念，认为身体通过感觉来与外界接触，并通过运动来回应和反应。
艺术作品通过感官的刺激，激发观众的感觉机制，唤起他们身体的共鸣。
艺术家通过色彩、形状、声音等元素，塑造作品的感官形象，让观众能够通过身体体验到作品所传达的情感和意义。
二、空间：艺术作品的创造与演绎空间在艺术中是一个重要的概念，德勒兹将其视为一个具有多重维度的自由场域。
他认为，艺术家通过创造和演绎空间，可以超越现实，展现出无限的可能性。
德勒兹提出的"离心与剧心"理论，旨在解构传统的中心与周边的空间关系，鼓励创造一种多中心的空间形态。
在艺术作品中，艺术家可以通过组合、拼贴和重组等方式，创造出扭曲、错位的空间形态，使观众感受到时空的错乱和多层次的存在。
此外，德勒兹还提出了"机与动"的空间观念，认为空间是一种不断变化的流动状态。
在艺术创作中，艺术家可以通过线条、纹理、构图等手法，表达出空间的流动感，使观众在艺术作品中感受到一种多元的空间体验。
三、时间：艺术作品的流转与感知时间是艺术中不可或缺的元素，德勒兹将其视为一种无始无终的过程。
他认为，艺术作品既存在于创作的瞬间，又延续于观众的感知之中，通过时间的流转，展现出作品的持续性和变化性。
马孔多的时间——论加西亚·马尔克斯《百年孤独》的时间艺术
图从 《 百年 孤独 》 的时 间叙述 手法 人手 ，分 析 《 年 百
孤 独》 中独 具特 色 的时 间艺术 。
一
子 里 ，抑 或是 堆满 尸体 的列 车 车厢 ，都被 这个 处于城
镇 上空 的 人所 关 注着 。正是 根 据 这个 叙 述 者 的 印象 、
、
封 闭 多 层 次 的 时 间 框 架
不 能 够跨 出房 间一 步 了 ， 因为 按 照 羊 皮 纸 手 稿 的 预
言 ，就 在奥 雷 连诺 ・ 恩 蒂亚 译 完羊 皮 纸 手稿 的最 后 布
瞬 刻 间 ，马孔 多这 个 镜 子 似 的 （ 者 蜃 景 似 的 ）城 或 镇 ，将被飓 风 从地 面上 一扫 而光 ，将从 人们 的记忆 中 彻 底 抹 掉 ，羊 皮 纸 手 稿 所 记 载 的一 切 将 永 远 不 会 重 现 ，遭受 百 年孤独 的家族 ，注定 不会 在 大地上 第二 次
经 历 了 这 个 故 事 ．并 将 这 个 故 事 向 自 己 的 听 众 ， 也 就
是 被叙 述者 婉婉 道来 。对 于作 者来 说 ，这是 一个 对 于
写 作 时 间 而 言 已 经 成 为 过 去 的 故 事 ，作 者 处 于 他 的 “ 在 ” 记 录 下 了 这 个 “ 去 ” 的 故 事 ，并 展 现 给 了 现 过
基本 框架 。
（ ）城 镇 上 的 人 与 城 镇 中 的 人 一
一
书 ，他才 又复 活 ．继续 向他 的 听众讲 述这 个 对于读 者
而 言 已经成 为过 去但 对他 而言 正是 经历 着 的故事 。这 个 潜藏着 的叙 述 者 ，隐藏 了自己的身 份 ，躲在 了作 者 背 后 ．使 读者 对 于 自己 的身份 产生 了迷 惑 ，将 自己 当 成 了这 个 叙 述者 的听 众 （ 被叙 述 者 ） ，将 故 事 中叙 述
浅析当代艺术家科妮莉亚·帕克的“时间”主题
浅析当代艺术家科妮莉亚·帕克的“时间”主题作者：王福苗来源：《艺术殿堂》2018年第05期【摘要】时间是当代艺术的重要主题，科妮莉亚帕克运用循环再利用的现成物传达一种过去与现在的时间关系。
善用潜意识的帕克，所创作的艺术其不同之处在于揭示了时间的路径绝非直线前进的。
艺术作品中所含有的暴力因子给观赏者心里震撼。
【关键词】科妮莉亚帕克；时间一、科妮莉亚帕克“时间”的表现既是雕塑家又是装置艺术家的科妮莉亚帕克，在一次绘画中，她意识到画出来的东西永远也比不上真实的东西，于是在毕业后开始运用实物进行再创作。
“纪念物具有一种力量，它能唤起回忆并引发人们对时间进行反思。
”在很多地方的博物馆里都陈列着属于祖辈们时代的东西，物品上的斑驳烙印让我们足以看到时间的流逝，这种纪念物有着独特的魅力和隐藏的力量。
艺术家科妮莉亚·帕克对于时间的表现多是以现成材料的循环再利用。
这些用于表现的材料过去的历史和身份仍明显存在，这在艺术家眼里是表现时间的有力工具。
帕克以独特的处理手段、不断地创新，让这些材料的过去与现在的关系更加错综复杂。
作品《也许》中帕克收集了大量的纪念物，每件物品都与真实的历史相联系。
然而这些再现的纪念物现在所要表达的与过去的意义也会存在变化。
帕克的其他作品也是以《也许》中同一主题为基础，通过细微的变化来探索时间——过去与现在之间错综复杂、模糊含混的关系，时间带来的错觉与转变。
如：用一把负载历史意义的刀具将一个面部抽搐的玩偶拦腰截断，这种抽搐狰狞的表情又赋予了另外的情感含义。
在此之中所运用的旧材料只是一种象征符号，帕克正是通过作品中的象征和暗示来表达时间观念。
二、变化中的“时间”科妮莉亚帕克的作品是对日常物品的特定处理、解构以及重新解读，其作品深深扎根于事物的沿革，含有一丝常见的暴力因子。
我們所看到的帕克艺术作品都是经过消融、膨胀、压力、弯曲、变化等一系列过程或力量的结果。
她这种令人瞠目结舌的处理方式，给予观赏者强烈的视觉冲击，这种疯狂的创造方式使这些材料的过去与现在的关系更加复杂化多元化。
伊·阿·布宁小说《阿尔谢尼耶夫的一生》中的时间艺术
中文摘要伊万∙阿列克谢耶维奇∙布宁是俄罗斯第一位诺贝尔文学奖获得者，一生创作了大量作品，被誉为二十世纪俄罗斯乃至世界文学史上最伟大的作家。
《阿尔谢尼耶夫的一生》是布宁创作的唯一一部长篇小说。
该小说是作家流亡时期创作的最重要作品，并令他因此获得诺贝尔文学奖。
作为一名“拥有高度敏锐的时间感的作家”，布宁在自己的许多作品中都表达出其对时间问题的思考。
本论文将以《阿尔谢尼耶夫的一生》为例，对布宁的时间观予以解读，更重要的是从结构、内容两方面对作品中的时间艺术进行剖析。
本论文由绪论、正文三章、结语和参考文献构成。
绪论部分阐述了本课题的国内外研究现状以及研究方法、研究目的和意义。
第一章梳理了时间的哲学释义、时间与文学的关系以及布宁对时间的认知。
第二章从时间类型、时间维度以及时间组织原则三个角度对《阿尔谢尼耶夫的一生》这部小说中时间体系的构建进行研究。
第三章重点分析了《阿尔谢尼耶夫的一生》中的死亡主题——人类存在的终极问题和原始记忆主题——人类的永恒存在。
本论文通过以上研究内容，分析作家是如何将自己的时间观念自如地运用到作品的叙事结构以及主题情节的构建中，进而使作品无论在形式上，还是在内容上，都独树一帜，耳目一新。
关键词：《阿尔谢尼耶夫的一生》，时间艺术，死亡主题，原始记忆主题АннотацияИван Алексеевич Бунин, первый русский лауреатНобелевской премии по литературе. Бунин создал много произведений засвою жизнь. Онкрупнейший писательне тольков историирусской, но и мировой литературы XX века. «Жизнь Арсеньева» является единственнымроманом в творчестве Бунина. Роман этот–самое замечательное произведение, созданное Буниным в эмиграции, сыграло не малую роль в присужденииписателюв 1933г. Нобелевской премии.Как писатель с острым чутьём времени, Бунин во многих произведениях высказал своё осмысление о времени. В данной работе будем анализировать концепцию времени, а главное–художественное время в романе «Жизнь Арсеньева».Данная работа состоит из введения, трёхглав, заключения и спискаиспользованной литературы.Во введении намечено состояние исследованийна текущий момент в Китае и в России, также цель, теоретическая и практическая значимость исследования.Впервойглаве речь идёт офилософскихконцепциях времени, отношенияхмежду временем и литературой, идеях времени Бунина.Во второй главеисследуетсявременнаясистемав романе И.А. Бунина «Жизнь Арсеньева», выявленыосновные типы и формывремени, их соотношения и функций, а также принципы организации художественного времени. В третьей главе, главным образом, рассмотрены темы смерти и прапамятиромана «Жизнь Арсеньева». Смерть–конец существованиячеловека, а прапамять –вечное существование человечества.С помощью данного исследования мы можем проанализировать то, как автор свободно использует свою концепцию времени в строении повествовательной структуры и сюжета романа, чтопозволяет сделать егосвоеобразным не только по форме, но и по содержанию.Ключевые словы:«Жизнь Арсеньева»; художественное время; тема смерти; тема прапамяти目录绪论 (1)一、国内外研究现状 (2)1. 国外研究现状 (2)2. 国内研究现状 (4)二、主要研究方法 (6)三、研究目的和意义 (6)第一章哲学与文学视角下的时间 (7)1.1 时间的哲学释义 (7)1.2 文学作品中的时间 (9)1.3 布宁的时间观 (10)1.3.1 对永恒宇宙时间的追寻 (10)1.3.2 对死亡的慨叹 (11)1.3.3 对人类存在的思索 (12)1.3.4 对灵魂的领悟 (13)1.3.5 对原始记忆的感知 (13)本章小结 (14)第二章小说中时间体系的构建 (15)2.1 小说中的时间类型 (15)2.1.1 社会历史时间 (15)2.1.2 日常生活时间 (17)2.1.3 自然循环时间 (18)2.1.4 自传体时间 (20)2.2 小说中的时间维度 (21)2.2.1 过去 (21)2.2.2 现在 (23)2.2.3 将来 (23)2.3 小说中的时间组织原则 (24)2.3.1 故事时间和叙述时间交替出现 (24)2.3.2 心理时间和客观时间突然中断 (26)2.3.3 对时间的不规则处理 (27)本章小结 (28)第三章小说中时间范畴下的主题探寻 (29)3.1 人类存在的终极问题——死亡主题 (29)3.1.1 死亡带来的恐惧与不安 (29)3.1.2 死亡带来的忧虑与思索 (31)3.2 人类的永恒存在——原始记忆主题 (34)3.2.1 对原始记忆的追寻 (35)3.2.2 对原始记忆的思考 (37)本章小结 (38)结语 (39)参考文献 (41)作者简介及科研成果 (45)致谢 (46)绪论伊万∙阿列克谢耶维奇∙布宁（Иван Алексеевич Бунин，1870-1953），是二十世纪最出色的俄罗斯作家和当代最伟大的艺术家。
影像艺术中时间的三种表现形式
影像艺术中时间的三种表现形式影像艺术中时间的三种表现形式引言时间是影像艺术中一个重要的元素，艺术家通过对时间的感知和处理，创造出各种独特的艺术形式。
本文将探讨影像艺术中时间的三种表现形式：线性时间、非线性时间和停滞时间。
通过对这三种形式的分析和比较，可以更好地理解影像艺术中对时间的表达和艺术家对观众的情感传递。
一、线性时间线性时间是人类普遍的时间感知方式，也是最常见的艺术表现形式。
线性时间指的是时间按照从过去到现在再到未来的发展顺序展示，一切都有起因和结果。
在影像艺术中，线性时间常表现为叙事的结构，通过一系列连贯的事件和发展，传达艺术家对故事的叙述和主题的阐释。
线性时间在影像艺术中的典型表现形式是电影。
电影通过时间的线性推进，以故事的方式呈现，观众随着剧情的展开逐渐了解角色和事件的发展。
例如，巴别塔大楼的倒塌、太阳升起和落下、鸟儿的翱翔等，在电影中通过线性时间的呈现方式，让观众感受到时间的流逝和故事的发展。
二、非线性时间非线性时间是影像艺术中一种更为复杂和奇特的时间表现形式。
与线性时间不同，非线性时间并不按照过去、现在和未来的顺序展示，而是以一种错综复杂的方式呈现。
艺术家通过对时间的把握和重组，打破时间的约束，创造出与现实世界不同的感知和体验。
非线性时间在电影中的应用较为常见。
通过不同时间段的混合、剧情的跳跃和闪回等手法，艺术家可以创造出截然不同的影片结构和观影体验。
例如，《无间道》和《盗梦空间》等电影在时间上通过快速的剪辑、交错的叙事和不同层面的故事线索，使得观众感受到时间的重叠、错位和多维度的存在。
非线性时间的应用不仅仅局限于电影，其他形式的影像艺术也探索和采用了这种表现方式。
例如，摄影中的双重曝光和画面叠加、视频艺术中的时空折叠和画面碎片等，都以非线性时间为基础，给观众带来了与众不同的感知和思考。
三、停滞时间停滞时间是一种特殊的时间表现形式，将时间冻结在某一瞬间，让观者对这一瞬间进行时间的体验和感悟。
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时间艺术的含义及简介
这里指的是有变化，在心理意感受中有节奏。
当物体一经活动的时候就具有了时间性，一个人、一个物就是什么也不变化的放在那里都是具有一个空间，当另外的东西和他\它发生了关系，空间就发生了变化，变大或变小。
当关系发生了改变，时间就出现了。
漫流感
西方的做法就是依靠悬念和矛盾冲突来完成这个心理时间上的节奏.东方的做法是“平”但能感觉到“时间味”——时间是西方形态的说法——更精确的表述应该是“漫流感”，有如小津的电影，这个暂时我没有作出任何的技术分析，估计很难作出。
西方电影的可分析性使往往发现经典的模式，而东方电影，主要是日本电影的飘忽不定和不确定性是衍生出实验可能性和实验的出发点。
时间的用法有泥土般的柔捏;还有利用悬念、矛盾造成心理时间的缩放。
悬念：A知道答案却很难实施B难于选择，选择哪一边都会干扰关系双方的进程。