论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
《哈姆雷特》是莎士比亚创作的经典悲剧，被誉为世界文学史上的杰作之一。
该剧以
丹麦王子哈姆雷特为主角，讲述了他在追求复仇的过程中，陷入痛苦和矛盾的故事。
《哈
姆雷特》具有深刻的艺术特色和丰富的现实意义，对于人类情感、道德伦理、权力斗争等
问题进行了深刻探讨，成为了世界文学的瑰宝。
《哈姆雷特》的艺术特色主要表现在以下几个方面：
剧中人物形象栩栩如生，塑造了一系列丰富的人物形象。
哈姆雷特是一个内心矛盾而
又善良的王子，他对世界充满怀疑，并经常陷入痛苦和矛盾之中。
克劳狄斯是一个欺诈和
算计的反派，他的阴险和贪婪使得剧情更加扣人心弦。
奥菲利娅是一个纯洁而又脆弱的女子，她的悲剧命运给整个剧情增添了更多的戏剧性和悲情色彩。
这些人物形象的鲜明对比，使得整个故事更加生动有趣。
剧中的语言艺术极具魅力。
莎士比亚以其独特的语言魅力而闻名于世，他在《哈姆雷特》中运用了大量的修辞手法和诗意的表达，使得剧中的对白充满了张力和美感。
哈姆雷
特的“生存还是灭亡，这是一个问题”（To be, or not to be, that is the question）的经典独白，表达了他内心的挣扎和痛苦，通过这样的语言艺术，观众能更深入地理解他
的心理世界。
剧情的设计巧妙而又扣人心弦。
《哈姆雷特》以复仇为主线，穿插着爱情、家庭、友
情等多个主题。
剧中的情节跌宕起伏，扣人心弦，不仅展现了主人公的复仇过程，还涉及
了权力斗争和人性的悲欢离合，使得故事更加引人入胜。
尤其是最后的大结局，充满了悲
情与血腥，给观众留下了深刻的印象。
《哈姆雷特》在现实意义方面也具有重要的价值。
剧中深刻探讨了人性的善恶和道德
伦理的问题。
哈姆雷特内心的痛苦和挣扎，反映了现实社会中人们的心灵脆弱和迷茫，引
发了人们对人性和道德伦理的思考。
剧中对权力斗争和国家政治的揭示也具有重要意义。
克劳狄斯篡位杀兄，奸诈无耻，这种权力斗争的描绘，对当时社会的政治现象进行了尖锐
的讽刺和批判，使得剧作具有强烈的现实意义。
而最后的大结局更是展现了罪恶必受惩罚，善良必得安宁的人性道德观，给人们以深刻的寓意。
论莎士比亚《哈姆雷特》的人文主义精神
论莎士比亚《哈姆雷特》的人文主义精神一、本文概述《哈姆雷特》是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义。
作为一部人文主义思想的杰出代表，该剧通过复杂的人物关系、紧张的戏剧冲突和主人公哈姆雷特王子的复仇之路，展现了人文主义精神在复杂社会现实和人性矛盾中的挣扎与追求。
本文旨在深入剖析《哈姆雷特》中所蕴含的人文主义精神，探究其在莎士比亚悲剧创作中的重要地位和影响。
通过梳理剧本的主要情节和人物形象，分析哈姆雷特王子的内心矛盾和人文主义理想的追求，以及他在面对家族、国家和个人情感时的抉择和困境，本文试图揭示《哈姆雷特》所蕴含的人文主义精神及其在当今社会的启示意义。
二、《哈姆雷特》的人文主义精神体现《哈姆雷特》作为莎士比亚的杰作，深深地渗透着人文主义的精神。
这种精神在剧中的各个层面都得到了体现，无论是人物塑造、情节设计还是主题探讨，都充满了对人性、道德和社会责任的深刻思考。
哈姆雷特作为剧中的主角，其复杂的性格和内心冲突正是人文主义精神的集中体现。
他既是一个深受人文主义教育熏陶的王子，对人性、道德和社会正义有着深刻的理解，同时也是一个深受家族血海血仇困扰的人。
他在复仇与宽恕、理智与情感、生存与死亡之间的挣扎，实际上是人文主义者在面对现实世界的复杂性和矛盾性时的内心写照。
剧中的人物关系也充分展现了人文主义精神。
哈姆雷特与克劳狄斯、乔特鲁德之间的关系，不仅是家族仇恨和个人恩怨的纠葛，更是人性善恶、道德是非的较量。
哈姆雷特对克劳狄斯的复仇，既是对个人冤屈的寻求伸张，也是对人性恶势力的反抗和批判。
再次，剧中的主题也体现了深刻的人文主义精神。
哈姆雷特在剧中的思考，不仅仅是对个人命运的追问，更是对人性、道德、社会正义等普遍问题的探索。
他通过自身的经历和内心的挣扎，提出了许多关于人性、道德和社会责任的重要问题，引导观众对这些问题进行深入的思考和探讨。
剧中的人文主义精神还体现在其对社会现实的批判和反思上。
哈姆雷特所生活的丹麦王国，是一个充满了政治腐败、道德沦丧和社会不公的社会。
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义《哈姆雷特》是威廉·莎士比亚的经典戏剧之一，被誉为全世界文学史上最伟大的作品之一。
它以丰富的语言、深刻的情感、复杂的情节和深刻的思考引领读者思索人性、权力和道德等现实议题。
下面将从艺术特色和现实意义两个方面来探讨《哈姆雷特》。
谈及《哈姆雷特》的艺术特色，不得不提的是其独特的语言风格。
莎士比亚无疑是一个天才的语言艺术家，他运用丰富多样的修辞手法、押韵和韵律，创造了一种鲜活、富有力量感的戏剧语言。
《哈姆雷特》中的对白具有深度和复杂性，角色之间的交流充满了诗意，使观众和读者可以更好地理解人物的内心世界以及个体与社会之间的冲突。
莎士比亚刻画了各式各样的性格，从勇敢果决的哈姆雷特到狡诈阴险的克劳狄斯，每个人物都有独特的语言风格和个性特征，形成了一个丰满的戏剧世界。
通过讲述复仇的故事，《哈姆雷特》挖掘了人性中隐藏的各种情感。
弗洛伊德曾说：“哈姆雷特是一个心理学上的研究杰作。
”故事中的哈姆雷特面临着悲剧般的命运，他对父亲的死感到悲痛、愤怒和懊悔，而复仇的路径却并非一帆风顺。
他经历了犹豫、沉思和不断探索，最终导致了自身的悲剧结局。
哈姆雷特揭示了人性固有的矛盾和复杂性，让人们思考自己内心的善恶之争，对道德和道德约束的思考也贯穿全剧。
《哈姆雷特》描绘了权力斗争和政治阴谋的现实意义。
从王国的颠覆、王权的传承到权力的滥用等，剧中的各种情节让我们看到了权力的腐败和人性的阴暗面。
克劳狄斯为了追求权力，为了达到自己的目的不惜杀人，展现了权力欲望对于人性的摧毁和侵蚀。
《哈姆雷特》揭示了人类对权力的追求和腐败问题，给我们警示着权力的可怕和危险性。
《哈姆雷特》以其独特的语言风格、深刻的情感描绘和精彩的戏剧结构，展现了莎士比亚的艺术才华，并引发了广泛的人类思考。
它通过对复仇、人性、权力和人生的探索，揭示了人类内心深处的各种矛盾和困境，同时也给我们带来了对现实世界的深刻思考。
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「莎士比亚《哈姆雷特》艺术特色」
从<哈姆雷特>看莎士比亚的悲剧艺术特点王子复仇的故事情节取材于１2世纪末的一部丹麦史,１5７６年一位法国作家把它写进他的故事集里;１６世纪８0年代中,伦敦舞台上曾多次上演过莎土比亚同时代剧作家据此改编的戏。
1６01年，莎士比亚又把它重新改编,把一段中世纪的封建复仇故事，改写成一部深刻反映时代面貌、具有强烈反封建意识的悲剧，哈姆菜特的形象也成为世界文学中著名的艺术典型之一。
他开始在《哈姆莱特》中,深刻揭示出这一矛盾。
他通过这一个古老的宫廷仇杀的故事,对以克劳狄斯为首的专制王朝进行了无情的揭露，对王子哈姆莱特这个人文主义者所进行的反封建暴政的斗争，给予了热情的赞赏和深厚的同情。
《哈姆莱特》不仅思想内容上具有强烈的反封建意义,它也是莎士比亚艺术上成熟的标志。
恩格斯提到过莎士比亚剧作的情节的生动性和丰富性。
莎土比亚很注意情节的安排,他的戏剧常常包含几条平行的或者交错的情节。
《哈姆莱特》中三条复仇的情节交织在一起,而以哈姆莱特为父复仇为主线，以雷欧提斯和福丁布拉斯为副线,三条线相互联系,又彼此衬托。
在复仇情节之外，剧中写了哈姆莱特和奥菲利娅之间的不幸的爱情；写了哈姆莱特和霍拉旭之间的真诚的友谊以及罗森格兰兹、吉尔登斯吞对哈姆莱特的友谊的背叛；还写了御前大臣波洛涅斯一家父子兄妹之间的关系。
所有这些又都起着充实、推动主要情节的作用。
其次，《哈姆莱特》情节的丰富性还表现在它描绘的生活面很广阔，从宫闱到家庭，从深闺到墓地,从军士守卫到民众造反等场面。
在描写生活时，莎士比亚常常突破古典戏剧的清规戒律,把喜剧因素和悲剧因素结合在一起,如在奥菲利娅落水淹死的悲惨场面之后,紧接着是掘坟墓者插科打诨的场面。
这种“崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合”,正是马克思和恩格斯所称道的莎士比亚悲剧的特点之一。
除通过人物之间的对比来突出主人公的性格外，莎土比亚在《哈姆莱特》中还充分利用“独白”这一传统手法，来揭示主人公的内心活动,使得他的性格更加深刻和丰富。
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义《哈姆雷特》是莎士比亚的作品之一，也是他最著名的作品之一。
这部戏剧以其深刻的心理描写、丰富的人物形象和复杂的情节结构而闻名。
它在文学史上占据着重要的地位，不仅在艺术上有着极高的价值，同时也具有极其深刻的现实意义。
本文将从艺术特色和现实意义两个方面入手，探讨《哈姆雷特》的价值所在。
论《哈姆雷特》的艺术特色。
《哈姆雷特》的艺术特色主要表现在以下几个方面：其一，剧情设计精妙。
《哈姆雷特》的情节错综复杂，充满悬念和冲突。
主要的情节包括丹麦国王被弑、哈姆雷特受到父亲之死的痛苦折磨、哈姆雷特的爱情纠葛以及复仇计划的展开等。
这些情节通过丰富的细节和对话，构成了一个复杂而精彩的故事，给人以紧张刺激的阅读体验。
其二，人物塑造深刻。
《哈姆雷特》中的人物形象都非常丰富多彩，每个人物都具有鲜明的个性和独特的情感。
哈姆雷特是一个极具复杂性格的人物，他的内心世界充满了矛盾和挣扎，这使得他成为一个备受关注的角色。
而克劳狄斯国王、波洛尼斯等其他人物也都有着丰富的内心世界和深刻的性格特征。
其三，语言表达精湛。
莎士比亚在《哈姆雷特》中运用了丰富多样的文学表现手法，包括对话、独白、诗歌和咏叹调等，这些语言表达方式使得整个戏剧的语言表现更加丰富多变，具有极高的艺术价值。
其四，心理描写细腻。
《哈姆雷特》是一部以心理活动为主线的作品，莎士比亚通过对主要人物内心世界的描写，展现了他们的思想、情感、愿望等方面。
这种心理描写的细腻性和深度，是《哈姆雷特》的一个重要艺术特色。
其五，情感表达真实。
在《哈姆雷特》中，莎士比亚对主人公的情感抒发非常真实，不仅有他对爱情的表达，还有对友谊、对家人的情感表达，这使得整个戏剧充满了感染力和温情。
而就《哈姆雷特》的现实意义而言，它具有诸多重要意义，这主要表现在以下几个方面：从《哈姆雷特》中我们可以看到人性的复杂性。
哈姆雷特作为主人公，他的内心世界充满了矛盾和挣扎，这反映了人性的复杂性和多变性。
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义《哈姆雷特》是莎士比亚作品中的一部杰作，被誉为“莎士比亚悲剧三部曲”之一，也是莎士比亚的代表作之一。
这部戏剧自问世以来，一直备受人们的喜爱和赞誉，深受观众和评论家的喜爱。
在这部戏剧中，通过对主人公哈姆雷特的描写和情感的深入刻画，展现了戏剧的深厚内涵和丰富的艺术特色，并且在这一深沉的情感表达中，蕴藏着丰富的现实意义。
《哈姆雷特》中的艺术特色主要体现在以下几个方面：戏剧性的冲突和对立。
《哈姆雷特》中蕴含着丰富且深刻的戏剧性冲突和对立。
从哈姆雷特和克劳迪乌斯的权力斗争，到哈姆雷特与奥菲莉亚的爱情纠葛，再到哈姆雷特内心矛盾的挣扎以及他对现实的质疑和反抗，这些戏剧性的冲突和对立使得整部戏剧充满了张力和悬念，增加了观众的观赏乐趣，同时也使得整部戏剧的主题更加深邃和丰富。
精湛的语言艺术。
莎士比亚被誉为英国文学的巨匠，他的语言艺术在《哈姆雷特》中得到了最为淋漓尽致的展现。
从哈姆雷特的著名独白“生存还是灭亡”到他与奥菲莉亚的对话，到他与克劳迪乌斯和波洛尼厄斯的争论，这些对话充满了深刻的思想和情感，充分展现了莎士比亚的语言艺术的精湛之处。
《哈姆雷特》中的诗歌和歌唱也为整部戏剧增添了更为丰富多彩的艺术魅力。
在《哈姆雷特》这部戏剧中，蕴含着丰富的现实意义。
通过哈姆雷特的内心矛盾和挣扎，整部戏剧传达了对于权力、伦理、道德等问题的深刻思考。
哈姆雷特复杂的内心世界和对于现实世界的质疑和反思，也引发了对于现实社会的种种问题的反思，在这一过程中，戏剧展现了现实世界的复杂性和多样性。
在哈姆雷特和克劳迪乌斯的权力斗争中，展现了权力和欲望的腐蚀和毒害。
克劳迪乌斯为了权力不择手段，甚至杀害自己的兄长，而哈姆雷特在寻求复仇的过程中也陷入了无尽的痛苦和挣扎之中，这种对于权力的描写揭示了权力的黑暗面，也对现实中的权力斗争提出了一种深刻的质疑。
通过哈姆雷特的内心挣扎和对现实的质疑，戏剧传递了对于人生、存在和生存的深刻思考。
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的戏剧作品之一，它被称为世界文学史上的经典之作。
该剧刻画了一个充满阴谋算计、欺骗和权力斗争的世界，其中面临种种历练的主人公哈姆雷特成为了该剧最具有代表性的人物之一。
在该剧中，莎士比亚以深刻的视角和精湛的语言把人性的各个方面展现得淋漓尽致，这种深刻性质赋予了该剧极高的文学价值和思想价值，同时也使该剧成为了世界文化遗产之一。
“哈姆雷特”这个角色是莎士比亚笔下最为复杂的人物之一。
他是一个苦恼的思想家、一个悲痛的爱人、一个复仇心切的英雄，还是一个因为自己的母亲叛变而感到矛盾不安的儿子。
哈姆雷特的复杂性在于他的心理状态时时刻刻在变化，他对待现实的态度游移不定，特别是对于死亡的思考更是让人难以捉摸。
因此，哈姆雷特的性格和内心渴求的探讨成为该剧的主要内容之一，莎士比亚以他自己独特的艺术手法表现了哈姆雷特在各种情境下的丰富多彩的内心体验和人性矛盾，使人们从中触摸到了人性的深度。
此外，《哈姆雷特》还以强烈的现实主义的风格反映了当时社会的现实困境和人性本质。
莎士比亚利用各种情节、语言和形式，展示了世俗权利的荒诞、道德的混乱和权力的暴虐，表现了人们对于死亡、命运、道德、信仰等问题的思考和追问。
例如，从剧中对统治阶层的揭示和对法律无能的展现，人们不难看出作者对于当时社会体系的怀疑和不满。
在哈姆雷特的复仇过程中，莎士比亚揭示了复仇带来的恶果和暴力所带来的拖累，从而警示社会中的人们，要客观明智地分析现实状况，不要只为了一时的愤怒而采取不恰当的行动。
因此，《哈姆雷特》在艺术特色和现实意义上都有着极高的价值。
它是一部表现人性多面性的文学作品，具有深刻的思想性和情感性，让人们深刻地思考人生和命运的意义。
同时，它也能帮助我们理解人性的矛盾和社会的问题，引发人们的深刻思考与反省，达到审美和思想的双重收获。
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义
论《哈姆雷特》的艺术特色及其现实意义《哈姆雷特》是莎士比亚的经典悲剧之一，被誉为世界文学史上的杰作之一。
该剧以丹麦王子哈姆雷特为主人公，描写了他对父亲的死宣千以及他母后的复婚感到愤怒和痛苦。
本文将从艺术特色和现实意义两个方面来探讨《哈姆雷特》所具有的深刻内涵。
我们来谈谈《哈姆雷特》的艺术特色。
这部戏剧最重要的特点之一是其深刻的人物刻画。
哈姆雷特是一个极具复杂性的角色，他的内心世界充满了矛盾、痛苦和疑惑。
他反复地思考着生与死、善与恶的问题，同时又在行动上犹豫不决。
这种复杂的内心世界使得哈姆雷特成为一个充满魅力的人物，也使得他成为了文艺作品中一个不朽的形象。
《哈姆雷特》还展现了戏剧的紧张性和冲突性。
在整个剧情中，人物之间的矛盾和冲突不断升级，最终导致了悲剧的发生。
哈姆雷特与其叔父克劳狄斯之间的矛盾、哈姆雷特与奥菲莉娅之间的爱情纠葛、哈姆雷特与拉耶提斯之间的暴力冲突等等，这些冲突都为剧情的发展增添了更多的戏剧性。
《哈姆雷特》还以其独特的语言风格而著称。
莎士比亚的文学天才在《哈姆雷特》中得到了充分的展现，他将古老的故事进行了改编，并用独特的戏剧语言赋予了剧中人物以生动的个性。
由于莎士比亚的深刻思考和丰富想象，他的语言在剧中流露出了深远的哲理和精致的情感，使得《哈姆雷特》成为了一部极具文学价值的作品。
在探讨完《哈姆雷特》的艺术特色之后，我们来谈谈该剧的现实意义。
《哈姆雷特》反映了人性的复杂和矛盾。
哈姆雷特身上的矛盾心理和犹豫不决的行为，是对现实生活中人们心理状态的深刻剖析。
在现实社会中，人们往往也会经历各种矛盾和犹豫，这种心理状态在《哈姆雷特》中得到了生动的展现，引起了读者对自己内心世界的深思。
《哈姆雷特》也反映了权力与道德的冲突。
在剧中，克劳狄斯为了维护自己的权力而不择手段，道德败坏。
与此哈姆雷特在追求正义的过程中也面临了各种考验和磨折。
这种权力与道德的冲突不仅在戏剧中有所体现，而且也是当今社会中普遍存在的问题。
浅论威廉·莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》及其艺术特色
浅论威廉·莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》及其艺术特色哈姆雷特是莎士比亚生涯中第四部悲剧，也是其境界最为高超的杰作。
发表于1599-1602年，是舞台上最经典最出彩的一幕，到目前为止，它也一直是学习文艺创作、经典研究及演剧脚本的楷模。
在历史上，哈姆雷特也成为英国古典文学中最有影响力的悲剧之一，受到世界各地的学者及读者的钦佩和赞赏。
首先，莎士比亚的哈姆雷特为我们展示了大量独到的人物形象，比如凶狠的威尼斯公爵、爱慕仙子、慷慨陶恩的仁慈王子、以及阴谋诡计的玛丽等；这些人物传达出莎士比亚强烈而深刻的社会讽刺意味，他们代表着不同的兴衰，着善与恶，朴实无华与人格高洁，以及如何去处理贪婪、欲望与怨恨等身怀代价问题等剧中角色，令人感到意犹未尽。
其次，莎士比亚细腻的心理刻画，一改前英国王朝剧中都集中比例的宏伟神话式的拍案惊奇式的表演，使剧中人物的苦难、痛苦、悲痛获得更多的可视性和可想性。
他表达出的深切的感受，使我们感受到男主角哈姆雷特落魄末路后找不到抚慰和安慰时内心的悲痛，使我们皆能从心底深处感受到莎士比亚式的人生命运悲剧，在人性冲突中显示出各式的复杂情感，朴素而深邃的人物性格脉络，深深打动着读者的心灵。
此外，哈姆雷特还融合了诗性、幽默与神话元素，并采用了许多艺术修辞及戏剧表演手法，比如“温格族”的婚礼聚会、境遇令人遐想的“人面蝇”比喻等，剧中多处出色的传统佳句，令人着迷生动。
而莎士比亚也巧夺天工，在哈姆雷特里用著名的六步戏剧法（离别、追求、遇见、抨击、交战和死亡），营造出一幕幕感人至深的情节，从而又获得了极高的掌声。
论“哈姆雷特”艺术特色，莎士比亚在历史上独具特色的艺术功力，无论是以高超的文笔写就宏伟的悲欢离合，还是以细腻的心理刻画抒发出其悲剧的故事情节，每一句都蕴藉深邃的艺术气息，以辩证法的方法分析哈姆雷特作为一部悲剧的独特艺术性，自然会被赋予更多的艺术欣赏价值，其中绝对不乏有价值的深刻思考和思想成果，同时也让观众感受到莎士比亚式充满诗情画意的洒脱精神。
以《哈姆雷特》为例论述莎士比亚的艺术特征
以《哈姆雷特》为例论述莎士比亚的艺术特征莎士比亚是世界著名的戏剧家，是文艺复兴时期伟大的作家。
他的作品《哈姆雷特》、《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》并成为莎士比亚的“四大悲剧”。
《哈姆雷特》是由莎士比亚创作于1599年至1602年的一部作品。
在这一时期，英国处于封建制度向资本主义制度过度时期。
资产阶级与王室相结盟，资本主义制快速发展，封建制度逐渐奔溃，但是这种历史进程是奠定在剥削农民的基础上进行的，社会矛盾不断激化，《哈姆雷特》就是莎士比亚对这个历史的深刻反映。
戏剧主要讲述了丹麦国王被他弟弟克劳狄斯所杀害，并且克劳狄斯为了掩盖真相，在丹麦王子哈姆雷特前往德国留学期间，篡夺王位，强娶了国王的遗孀，哈姆雷特费尽周折为父报仇，却不得而终，自己在“生存还是死亡的”的思考中不堪重负而一同毁灭的故事。
《哈姆雷特》是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法，代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。
哈姆雷特是丹麦王子，从小接受良好的教育，出身尊贵，单纯善良。
天真烂漫的他是一个理想主义和完美主义者。
在他眼里一切都是美好的，他不知道世界的黑暗和丑陋面，他相信生活的真善美并且向往这种生活。
然而当他的父亲死亡、母亲又马上嫁给叔父，再加上父亲托梦告诉哈姆雷特是克劳迪斯害死了他。
在理想与现实之间，他陷入了深深的矛盾中，他的人生观发生了改变，他的性格也变得复杂和多疑，同时又有满腔仇恨不能发泄。
重大的变故也使哈姆雷特看到了社会的现实和黑暗，他开始对亲情和爱情产生了疑问，变得彷徨和绝望，他开始变得偏激，离众人越来越远，最终不堪重压而毁灭了。
哈姆雷特是莎士比亚在文艺复兴时期创造出的一个人文主义者。
他在剧中的身份是一个王子，是封建统治集团中的人物，但是也同时代表着资产阶级人文主义者形象。
他与叔叔克劳狄斯的斗争象征着新兴资产阶级与反动封建王权的斗争他在德国留学，接受新思想新文化的熏陶，认为人是世界的精华，看重人自身的能力，他的世界观、人生观都受到了人文主义思想的影响。
《哈姆雷特》艺术性赏析
这种负面的情感造成了哈姆雷特的不宽容和多 疑,进而造成了王后和奥菲利娅自毁的悲剧。 在伤害他人的同时,哈姆雷特自己也感受到了 深深的伤痛。诗化意识一方面使哈姆雷特变得 苛刻,另一方面使他注重“圆满”的凝神“关 照”。
诗化的使命是体验世界而不是改变世界,所以, 诗化意识往往导致追求与行动的分离。正如哈 姆雷特过多地思考,反而杀死了行动。这决定 了哈姆雷特在剧中表现出的令世人众说纷纭的 犹豫。
在从思考到行动的发展过程中, 他逐渐认识到, 为父王复仇不仅仅是个人的问题, 而是关系到 整个国家, 整个社会的问题。
开始时, 哈姆雷特对世界、对生活充满了纯洁 美好的向往, 他觉得“人是一件多么了不得的 杰作! 多么高贵的理性! 多么伟大的力量! 多么 优美的仪表! 多么文雅的举动! 在行为上多么像 一个天使! 在智慧上多么像一个天神! 宇宙的精 华! 万物的灵长!”
这使他的痛苦和彷徨在无可逃避的命运面前具 有了更深刻的悲剧意义。诗化意识既间接导致 了哈姆雷特的悲剧,也使他获得了最终的超越。
首先,哈姆雷特出生高贵,对美与善有着执著的 向往。他用“另一个世界的眼光来看待这个世 界”,将现实的世界诗化。这种诗化使哈姆雷 特超越了平庸的现实,具有了一种浪漫脱俗的 诗人气质。
这一时期正当英国伊丽莎白女王统治的极盛时 期, 这时的英国建成了一个统一的民族国家。 对外战争的胜利和对殖民地的掠夺, 进一步促 进了工商业的发展, 英国社会呈现出一片繁荣 富强的景象。
因此他早期的创作充满愉快乐观的浪漫色彩, 以喜剧居多, 即使创作悲剧, 如《罗密欧与朱丽 叶》, 也是以主人公之死换来的两家和好为结 局。
而且, 哈姆雷特是“一定阶级和倾向的代表”, 它以独特的方式在行动, 具有鲜明的典型的性 格特征, 这是前代同名作品所不具备的。由此 可见,莎士比亚是把主人公的命运同时代的命 运紧密联系在一起的。