中国艺术家营销项目策划方案
书画营销策划方案
书画营销策划方案一、背景分析随着社会的进步和人们审美意识的提高，书画艺术逐渐受到人们的关注和追求。
然而，在当今竞争激烈的市场环境中，如何有效地推广和销售书画艺术成为了摆在书画艺术家和经营者面前的一道难题。
本篇文章将针对书画营销策划方案进行详细的分析和探讨，旨在帮助书画艺术家和经营者更好地推广和销售书画作品。
二、目标市场分析1. 目标受众群体：具有一定经济实力和艺术欣赏能力的中高端消费者；2. 目标市场：一线和二线城市，高端艺术品市场较为发达的地区；3. 市场规模：根据市场调研数据，预计目标市场潜在消费人群约为500万人，年消费额约为50亿元。
三、品牌定位针对目标市场，将品牌定位为高端书画艺术品提供商，以传统与现代结合的艺术风格，注重艺术性与商业性的平衡，并传递品味、文化与价值观等潜在信息。
四、营销策略1. 产品定位策略(1) 精选优质艺术作品：与知名书画艺术家合作，挑选具有艺术性和观赏性的作品；(2) 多样化的产品线：推出不同风格和价位的书画作品，满足不同消费者的需求；(3) 限量发行策略：推出限量版书画作品，增加稀缺性和独特性，提升产品价值。
2. 渠道选择策略(1) 线下展览和画廊：租赁画廊或与高档商场合作，举办书画展览，吸引目标消费者；(2) 线上平台：搭建自己的官方网站或入驻知名艺术品电商平台，进行在线展览和销售；(3) 其他渠道：与知名家具店、高端酒店和企事业单位合作，将书画作品进行展示和销售。
3. 市场推广策略(1) 品牌露出提升：通过媒体合作、赞助艺术活动、参加艺术展览等方式，增加品牌曝光度；(2) 社交媒体营销：运用微博、微信、抖音等社交媒体平台，发布艺术家创作过程、艺术品展示等内容，吸引粉丝关注和购买；(3) 有奖活动：举办书画作品评比活动、线上有奖问答等活动，增加用户参与度和互动性。
4. 客户关系管理策略(1) 针对高端消费者，建立V.I.P.客户关系管理体系，提供独家艺术品咨询服务和购买优惠；(2) 定期组织经典艺术品分享会、艺术沙龙等活动，与消费者进行深入交流；(3) 关注顾客反馈，及时处理问题和投诉，提升顾客满意度和忠诚度。
艺术演出营销策划方案怎么写
艺术演出营销策划方案怎么写一、项目背景分析艺术演出作为一种文化艺术形式，具有独特的魅力和吸引力。
在当今竞争激烈的市场环境下，艺术演出的营销策划至关重要。
本方案旨在为艺术演出提供全方位、多层次的营销策划，从而提升演出的知名度、吸引力和市场竞争力。
二、目标群体定位1. 主要目标群体：艺术爱好者、文化工作者、高端消费人群等。
2. 附加目标群体：社会名流、政府机构、企业单位等。
三、营销策略1.品牌定位与传播通过制定有针对性的品牌定位策略，打造艺术演出品牌形象。
同时，运用广告、媒体宣传、社交媒体等多种传播渠道，提高品牌知名度和形象认同度。
2.定制化服务为不同的目标群体提供个性化、定制化的服务，包括提供专属的购票方式、座位选择、参与演出的机会等，从而增加他们对演出的兴趣和参与度。
3.合作推广与相关机构、企业建立战略合作关系，联合推广艺术演出。
通过共同举办主题活动、推出联名产品等方式，实现资源共享、互利共赢。
4.线上线下融合通过线上购票平台和线下实体经营场所的融合，提供全方位的购票、选座、退换票等服务，满足消费者的不同需求，同时提升消费者对演出的便利感和舒适度。
5.公关活动通过举办专题新闻发布会、媒体沟通会、明星签售会等公关活动，吸引媒体关注，增加演出曝光度，扩大影响力。
6.社交媒体营销通过微博、微信公众号等社交媒体平台，发布演出信息、推送艺术家动态、开展线上互动等，增加粉丝互动和参与度，提升影响力。
7.营销活动针对不同的演出类型和主题，举办各种营销活动，如预售折扣、特价票推广、赠送礼品等，吸引消费者的购票热情，提高演出的口碑和销售量。
四、市场调研通过市场调研，获取目标群体的需求和消费偏好，为艺术演出的营销策划提供依据和方向。
调研包括问卷调查、访谈研究、竞品分析等方式，收集数据和信息。
五、资源整合与管理1.场馆资源：与各大艺术场馆建立合作关系，确保艺术演出有稳定的场地支持。
2.艺术家资源：与艺术家、剧团、乐团等建立良好的合作关系，吸引优秀的艺术家参与演出。
艺术营销活动策划方案
艺术营销活动策划方案一、活动目标和背景艺术营销活动旨在通过艺术作品和艺术表演等方式，提升品牌形象、吸引潜在客户、增加销售量，并加强与目标受众之间的互动和认同感。
本次活动的背景是我公司近期推出的一款艺术品产品，希望通过此次营销活动将产品推广给更多的目标受众。
二、目标受众1. 艺术爱好者：对艺术有浓厚兴趣的人群，具备购买艺术品的消费能力。
2. 潜在客户：与艺术品相关的领域从事人员，如艺术画廊拥有者、艺术学院学生等。
3. 媒体代表：艺术杂志、博客、新闻媒体等，通过报道和宣传来提高品牌知名度。
三、活动内容和形式1. 艺术展览：通过在知名美术馆或画廊举办艺术展览的方式，展示我司新产品以及其他艺术家的作品，吸引目标受众前来参观。
展览可以分为主题展和个人作品展两种形式，以满足不同受众的需求。
2. 艺术品拍卖会：邀请知名艺术品拍卖公司合作，举办一场高规格的艺术品拍卖会，将我司新产品作为其中的焦点作品进行拍卖。
通过拍卖环节来吸引目标受众的关注和参与，提高销售额。
3. 艺术讲座与工作坊：邀请艺术界知名人士举办专题讲座和艺术工作坊，分享他们的经验和见解，以及艺术创作技巧和灵感。
通过这样的活动形式，将目标受众与品牌联系在一起，并提高他们对我司产品的兴趣和认可度。
4. 艺术比赛：针对艺术学院学生和年轻艺术家群体，组织艺术创作比赛。
比赛可以分为绘画、摄影等多个类别，吸引更多的年轻人参与和关注。
优胜者作品将在展览会上展示，并有机会获得与我司合作的机会，提升个人知名度。
5. 艺术晚会：为了增加活动的趣味性和互动性，组织艺术表演晚会。
可以邀请舞蹈家、音乐家、戏剧演员等进行表演，吸引观众的关注和参与。
同时，将品牌信息与表演元素结合，让观众对品牌有更深层次的印象。
四、活动推广与宣传1. 媒体合作：与艺术相关的媒体进行合作，如艺术杂志、博客、新闻媒体等，邀请他们来报道和宣传本次活动。
可以提供新产品的介绍、品牌故事、活动亮点等信息，并与媒体达成合作协议，互相推广。
艺术销售活动策划书3篇
艺术销售活动策划书3篇篇一艺术销售活动策划书一、活动主题“艺术盛宴，创意生活”二、活动目的通过举办艺术销售活动，为艺术家提供展示和销售作品的平台，同时也为艺术爱好者提供一个欣赏和购买艺术作品的机会，促进艺术交流与合作，推动艺术市场的发展。
三、活动时间和地点1. 时间：[具体时间]2. 地点：[详细地址]四、活动内容1. 艺术展览：展示各种艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影、手工艺品等。
2. 艺术家讲座：邀请艺术家分享创作经验和心得，增加观众对艺术的了解。
3. 艺术品销售：为艺术家提供销售作品的机会，同时也为观众提供购买艺术作品的渠道。
4. 艺术体验区：设置艺术体验区，让观众参与艺术创作，增加活动的趣味性和互动性。
五、活动宣传1. 制作宣传海报和宣传单：在公共场所和艺术圈内广泛张贴和发放，宣传活动的时间、地点、内容和亮点。
2. 利用社交媒体：通过微博、、抖音等社交媒体平台发布活动信息和照片，吸引更多的关注和参与。
3. 邀请媒体报道：联系当地的艺术媒体和文化媒体，邀请记者前来报道活动，提高活动的知名度和影响力。
六、活动组织和管理1. 成立活动筹备组：负责活动的策划、组织、执行和管理。
2. 招募志愿者：招募志愿者协助活动的筹备和开展，提供服务和支持。
3. 保障活动安全：制定安全预案，加强现场安保措施，确保活动的顺利进行和观众的人身安全。
七、活动预算1. 场地租赁费用：[场地金额]2. 宣传费用：[宣传金额]3. 艺术品制作和购买费用：[艺术品金额]4. 艺术家报酬和讲座费用：[艺术家金额]5. 活动工作人员报酬：[工作人员金额]6. 其他费用：[杂支金额]7. 总预算：[总金额]八、活动效果评估1. 参与人数统计：通过门票销售、现场登记等方式，统计活动期间的参与人数。
2. 观众反馈调查：在活动结束后，通过问卷调查、现场访谈等方式，收集观众对活动的评价和建议。
3. 媒体报道分析：分析媒体对活动的报道情况，评估活动的知名度和影响力。
艺术展如何营销策划方案
艺术展如何营销策划方案一、方案概述艺术展是艺术家展示作品和交流艺术的重要平台，同时也是艺术消费者了解和购买艺术品的机会。
艺术展的成功与否直接关系到艺术家的声誉和作品的销售情况。
因此，艺术展的营销策划至关重要。
本方案将从展览策划、宣传推广、场地选择、合作伙伴等方面探讨艺术展的营销策划方案，以期提高艺术展的品牌知名度和影响力。
二、展览策划1. 主题确定：确定一个有吸引力并能够引起观众共鸣的主题，例如“当代艺术的变革与反思”、“自然与人类的亲密关系”等。
主题要与当下社会和时尚潮流联系紧密，体现艺术家的创新和思考。
2. 作品筛选：对于艺术展来说，作品的质量和数量至关重要。
艺术家应根据主题确定展出作品，并在艺术展之前进行严格筛选，确保展出作品的艺术水平。
3. 空间布局：根据作品的风格和主题，合理布局展览空间，使观众能够有良好的观赏体验。
可以采用自由流动的布局方式，或者创建不同的展区以展示不同风格的作品。
4. 互动体验：为观众提供与艺术作品互动的机会，例如设置互动装置、触摸屏幕、虚拟现实等，增加观众参与感和记忆点。
三、宣传推广1. 网络宣传：建立艺术展的官方网站，发布艺术家的个人资料和作品介绍，提供参展信息和票务信息。
同时，通过社交媒体平台，例如微博、微信公众号等，进行宣传推广，吸引更多的观众群体。
2. 媒体合作：与主流媒体建立合作关系，例如报纸、杂志、电视台等，在艺术展之前进行深度报道和宣传，提高展览的曝光度和影响力。
3. 流动展览：在艺术展之前，可以通过在公共空间或商业区举办一些小型展览，以图像或视频的方式展示部分作品，吸引公众的注意和兴趣。
4. 线下活动：利用会议、座谈会、讲座等形式，邀请艺术家和专家学者进行交流和讨论，提高艺术展的专业性和学术性。
四、场地选择1. 场地要选在地理位置便捷、交通条件良好的区域，方便观众的到达。
2. 场地要有足够的空间和设施，能够满足展览的需求。
同时，场地的装修风格也应与作品的风格相匹配，使观众能够更好地融入到艺术展的氛围中。
艺术营销方案
艺术营销方案简介艺术营销是指将营销策略与艺术品销售相结合的一种营销方式。
艺术品市场上的竞争越来越激烈，如何有效地推广和销售艺术品成为艺术机构和艺术家们面临的重要问题。
本文将介绍一个全面的艺术营销方案，以帮助艺术家和艺术机构更好地推广和销售他们的作品。
艺术品定位在制定艺术营销方案之前，首先要明确艺术品的定位。
不同的艺术品受众群体和市场需求有所不同，因此在推广和销售艺术品之前，必须先确定艺术品的定位。
例如，是以绘画作品为主还是雕塑作品为主？是以当代艺术为主还是传统艺术为主？通过明确艺术品的定位，可以更好地针对目标受众制定推广策略。
艺术品展览艺术品展览是艺术营销的重要环节之一。
通过举办艺术展览，可以给更多的人展示艺术品，提高艺术品的知名度和认可度。
为了成功举办艺术展览，以下是几个重要的要点：策划在展览策划阶段，要明确展览的目的和主题，根据目标受众的兴趣和需求选择适合的艺术品参展。
同时，也要制定展览的时间和地点，并进行合理的预算规划。
宣传良好的宣传可以吸引更多人参观艺术展览。
在进行展览宣传时，可以通过以下方式来提高展览的知名度：•利用社交媒体平台，发布展览信息和艺术品的图片，吸引用户的关注和分享；•利用传统媒体，如报纸、电视台等，发布展览的新闻稿件或广告；•与相关艺术机构、画廊、艺术家合作，互相宣传，扩大影响力。
互动体验艺术品展览不仅是展示作品的场所，也是观众与作品互动的机会。
在展览中，可以设置互动展示区域，例如让观众可以亲自操作或参与艺术作品的创作过程，增加观众的参与感和体验感。
艺术家品牌建设对于艺术家来说，建立个人品牌是实现成功艺术营销的重要一环。
以下是几个建立艺术家品牌的关键要点：个人形象塑造艺术家作为品牌的代表，应该注意自己的形象和表达方式。
艺术家在公开场合的言行举止，以及与媒体和观众的互动方式，都会对个人形象产生影响。
因此，艺术家应该注重个人形象塑造，做到言行一致，以增加观众对自己的认可感。
艺术作品推广艺术家可以通过各种渠道推广自己的艺术作品，例如在社交媒体平台上发布作品照片和描述，与媒体和相关艺术机构合作举办个人艺术展，以及参加艺术活动等。
艺术营销方案策划书范文3篇
艺术营销方案策划书范文3篇篇一《艺术营销方案策划书范文》一、项目背景随着人们生活水平的提高和对精神文化需求的增加，艺术市场逐渐兴起。
本次艺术营销方案旨在推广一系列优秀的艺术作品，提高其知名度和市场价值，满足消费者对高品质艺术的需求。
二、目标受众1. 艺术爱好者：对艺术有浓厚兴趣，愿意购买和收藏艺术作品。
2. 中高收入群体：具备一定的经济实力，注重生活品质和文化内涵。
3. 企业和机构：用于办公场所装饰、企业文化建设等。
三、营销目标1. 在一定时间内提高艺术作品的知名度和美誉度。
2. 增加艺术作品的销售量和销售额。
3. 拓展客户群体，建立长期稳定的客户关系。
四、营销策略1. 线上营销建立官方网站，展示艺术作品的详细信息和图片。
利用社交媒体平台进行宣传推广，发布作品图片、艺术家介绍等内容。
与艺术相关的网络平台合作，进行广告投放和内容推广。
2. 线下营销举办艺术展览和活动，邀请艺术家现场讲解和演示。
参加艺术博览会和拍卖会，展示和销售艺术作品。
与画廊、艺术机构等合作，共同推广艺术作品。
3. 品牌建设打造独特的品牌形象，强调艺术作品的独特性和高品质。
4. 促销活动推出限时折扣、优惠套餐等促销措施，吸引消费者购买。
举办抽奖活动，增加消费者的参与度和关注度。
五、实施计划1. 第一阶段（[具体时间段 1]）完成官方网站的建设和优化。
制定社交媒体推广计划，开始发布内容。
确定艺术展览和活动的时间、地点和主题。
2. 第二阶段（[具体时间段 2]）举办艺术展览和活动，邀请媒体和嘉宾参加。
参加艺术博览会和拍卖会，展示和销售艺术作品。
与画廊、艺术机构等合作，开展联合推广活动。
3. 第三阶段（[具体时间段 3]）对营销效果进行评估和分析，根据反馈调整营销策略。
持续推出促销活动，保持消费者的关注度和购买热情。
加强品牌建设，提升品牌知名度和美誉度。
六、预算分配1. 线上营销费用：[X]元2. 线下营销费用：[X]元3. 品牌建设费用：[X]元4. 促销活动费用：[X]元5. 其他费用：[X]元七、预期效果1. 艺术作品的知名度和美誉度得到显著提升。
艺术销售活动策划书3篇
艺术销售活动策划书3篇篇一艺术销售活动策划书一、活动主题"艺术之约：发现与收藏"二、活动目的本次艺术销售活动旨在为艺术家和艺术爱好者提供一个交流与交易的平台，促进艺术作品的销售和推广，同时也为参与者提供一个欣赏和购买艺术作品的机会。
三、活动时间[具体活动时间]四、活动地点[详细活动地点]五、参与人员艺术家、艺术爱好者、收藏家、投资者等六、活动内容1. 艺术展览展示各类艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影、书法等，为参与者提供一个欣赏艺术的机会。
2. 艺术家讲座邀请知名艺术家举办讲座，分享他们的创作经验和艺术理念，增加参与者对艺术的了解和认识。
3. 艺术作品销售提供一个销售艺术作品的平台，艺术家可以展示和销售自己的作品，参与者可以购买自己喜欢的艺术作品。
4. 互动体验设置一些互动体验区域，如艺术创作工作坊、艺术摄影区等，让参与者亲身体验艺术的魅力。
5. 餐饮服务提供精致的餐饮服务，为参与者提供一个舒适的交流环境。
七、活动宣传1. 社交媒体宣传利用社交媒体平台发布活动信息和宣传海报，吸引更多的人关注和参与。
2. 艺术家宣传邀请参与活动的艺术家在自己的社交媒体上宣传活动，扩大活动的影响力。
3. 线下宣传在艺术院校、艺术中心、画廊等场所张贴宣传海报，发放传单，提高活动的知名度。
八、活动预算1. 场地租赁费用：[X]元2. 艺术家讲座费用：[X]元3. 宣传费用：[X]元4. 餐饮费用：[X]元5. 其他费用：[X]元总预算：[X]元九、活动效果评估1. 通过参与人数、销售额等指标评估活动的效果。
十、注意事项1. 活动现场要保持安全和秩序，设置安全警示标识。
2. 确保艺术作品的质量和真实性，避免出现假冒伪劣作品。
4. 注意活动的环保和可持续性，减少对环境的影响。
篇二《艺术销售活动策划书》一、活动主题“艺术之约：发现美的旅程”二、活动目的本次活动旨在为艺术家和艺术爱好者提供一个交流和展示的平台，同时促进艺术品的销售。
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中国艺术家营销策划方案一、798艺术区概况“798 艺术区”位于北京东北方向区大山子地区，是原国营798 厂等电子工业的厂区所在地。
自2002 年开始，大量艺术家工作室和当代艺术开始进驻这里，租用和改造闲置厂房，逐渐发展成为画廊、艺术中心、艺术家工作室、设计公司、时尚店铺、餐饮酒吧等各种空间的聚集区。
原有的工业厂房被重新定义、设计和改造。
当代艺术、建筑空间、文化产业与历史文脉及城市生活环境的有机结合使“798”演化为一个极具活力的中国当代文化与生活的崭新模式。
然而近年来，过高的租金迫使部分艺术家搬迁出来，致使798出现了定位上的模糊…。
1、地理位置位于北京市区东北部酒仙桥718大院，是21世纪初在原有工业建筑闲置空间的基础上逐渐发展起来，以当代艺术为特色的艺术区。
总建筑面积23万平方米，涵盖了包括原798厂、706厂、797厂、707厂、718厂（现已合并成北京七星华电科技集团有限责任公司）在的区域。
2、历史上世纪90年代初，昔日的电子工业走向了衰落。
在此形势下，798、706、707等几个有发展前景的大厂组成了七星集团公司，由该集团负责管理这片地区。
由于对原六厂资产进行了重新整合，一部分房产被闲置了下来。
为了使这部分房产得到充分地利用，七星集团将这些厂房陆续进行了出租。
这里宽敞的空间和低廉的租金，纷纷租下一些厂房作为工作室或展示空间。
“798”艺术家群体的“雪球”就这样滚了起来。
由于部分厂房属于典型的现代主义包豪斯风格，整个厂区规划有序，建筑风格独特，吸引了许多艺术家前来工作定居，慢慢形成了今天的798艺术区。
3、项目现状目前入驻北京798的文化艺术类近300家，这里已成为中国当代艺术的重要集散地，成为国外具有影响力的文化产业区。
业态包括雕塑、绘画、摄影等独立艺术工作室、画廊、艺术书店、时装店、广告设计、环境设计、精品家居设计、餐饮、酒吧等艺术。
上世纪50年代前东德专家设计并建造，采用了当时世界最先进的工艺和包豪斯设计理念，强调在实用性中体现艺术性，建筑的时代特征明显，造型简洁，部空间完整、高大。
建筑北侧的高天窗形成较为均质的室光环境，对当代艺术活动的建筑和空间需求有着很好的适应性。
798艺术区所形成的具有国际化色彩的“SOHO式艺术区”和“Loft生活方式”，已经引起了海外的广泛关注。
从2002年开始至今，这里举行了40多个大大小小风格多样的展览，容主要涉及摄影、行为、音乐、地景等各方面，比较大型的展览有以“再造‘798’”为主题的当代艺术展；去年非典时期，以抗击非典为主题的“蓝天不设防艺术展”；还举办了名为“左手与左手”的中德文化艺术展。
据保守估计，参观人数在2500人次以上。
2003年，在北京国际艺术双年展期间，这里还举行了多个外围展，吸引了大批的中外观众。
今年4月，为期30天的大山子艺术区艺术展示活动拉开了帷幕，其主题为“光、音／光阴”，它吸引了大批的艺术家、媒体记者和中外参观者，使本来安静的798厂区变得热闹非凡。
这次展示活动集合了视觉艺术和声音艺术，包括建筑设计展览、音乐、舞蹈、戏剧电影和行为表演活动等。
展示活动虽然还不够成熟，但在七星集团物业管理部门的阻挠下，一个民间组织在一个月的时间里，竟能集合起这么多不同艺术门类作如此规模的集中展示，实属不易。
此次活动规模很大。
其展示活动设计为五个方面类别，第一部分为视觉展览；第二个部分为音乐展览演出；第三部分为戏剧及现代舞演出；第四部分为建筑和设计展；第五部分为艺术区画室工作室开放活动。
总共有30多项展演活动。
具体活动包括有“行动戏剧”；多国艺术家参与的“越界语言·音量调节”声音艺术与行为表演展览会；音乐人共同组织实施的798音量系列音乐活动；“中国影像绘画展”还有20多个独立艺术家的工作室在活动期间向公众开放。
这些活动用不同的方式展示艺术节的主题：光、音／光阴。
除这些大展活动外，艺术区几乎每天都有不同类型的展览展示活动，多为开放性的，观众可免费参观。
除了艺术方面的展示活动外，这里还举办了许多产品发布类的大型时尚商业活动，如索尼公司、摩托罗拉公司等都曾在这里举办过最新款产品的发布推广活动。
其他展示发布活动还有：法国靡西时装、意大利DIOR时装、欧米茄表发布会和宝马汽车新闻发布会等。
世界三大珠宝商之一，意大利著名品牌格丽，被媒体称为王室的御用珠宝商，有100多年的历史他们的分店在北京王府饭店开时，开幕式竞选在798的“八十座”举行，还邀请了世界名模来推广其产品。
4、未来发展798艺术区定位于“创意地区、文化名园”，现被北京市政府列为首批10个文化创意产业集聚区之一，并被区政府列入区首批文化创意产业聚集区。
根据北京798艺术区产业定位及艺术区发展形势，798艺术区将进行行业升级、升级，发展四大重点产业，涉及国民经济行业分类中的10个大类行业，20个中类行业，31个小类行业。
四大重点产业主要容如下：1）、文化艺术产业，主要指包括文化艺术的创作、展出、交易等在的产业链，涉及2个大类行业、7个中类行业，7个小类行业。
2）、传媒产业，主要指与电视台、互联网、杂志等领域相关的创作和传播活动，涉及新闻出版业、广播、电视、电影业、电信等3个大类行业，5个中类行业，11个小类行业。
3）、设计咨询业，主要指为企业和个人提供各类商务、投资、教育、生活消费及其他咨询和策划服务的活动。
涉及电信、计算机服务、软件业、商务服务业等4个大类行业、7个中类行业、12个小类行业。
4）、知识产权服务产业，主要指对专利、商标、、著作权、软件、集成电路布图设计等的代理、转让、登记、鉴定、评估、认证、咨询、检索等活动，涉及1个大类行业，1个中类行业，1个小类行业。
二、798艺术地产分析最先的“798”的租金低得惊人，曾出现过一个月100多元的“天”价。
低廉的房价吸引了生意人，更是让一些艺术家为之心动。
他们前来考察，发现这里比他们想象的还要有诱惑力，不只是价钱，还有空间和环境——足有9米高的工作室还能兼做起居室。
在这里，他们既能触摸大工业时代的文明，又能勾起当年的记忆。
1、“798”的地产前景比起圆明园画家村、东村、宋庄，“798”所聚集的艺术家和艺术团队的结构发生了很大的变化。
整个艺术圈更是发生了很大的变化，无论是艺术家还是商业的、画廊和设计师，都集中到一个空间里面。
无论是商业的，还是非商业的，无论是盈利的，还是非盈利的，均进行得如火如荼，租金更是一涨再涨。
现在的“798”在中国，乃至世界前卫艺术领域已经具有一定的位置，所以未来“798”的发展已经不再是几个艺术家的小团体行为，它将成为中国乃至前卫艺术界共同关心的事情。
2、“798”地产面临的问题1）、管理问题同中国其他的商业地产一样，798面临的问题也是缺乏有效的统一管理，开发商为了短期经济利益，把所有的商铺都销售出去，投资者为了短期利益低价恶性竞争，而市场最前沿的商户，体现的完全是小农经济的闭塞，完全不管周边开了几家同类型店面，结果造成了整个商业区店面的混乱分布、同质商铺艰难竞争。
2）、租金问题“798”最初的租金非常便宜，甚至出现过100元/月的低价，这也是它当初吸引很多艺术家的主要原因，后来伴随着“798”影响的扩大，租金也可跟着涨了上去，很多人看到其中可以赚取的租金差价，纷纷转租。
但是这其中一个很重要的问题——转租给什么人？很多人非常反对在这里增加咖啡馆、餐厅之类的人间烟火，认为这会破坏“798”的艺术氛围，从艺术家单纯做艺术的角度来想，这完全可以理解，但是如果从商业地产的角度来思考，结论就完全不同了。
任何前卫艺术，只有被大众能够接受和认同可以后才能产生商业价值，而要让大众接受的一个前提就是让大众了解，那么就需要让更多的人到这里，并且经常来这里。
“798”的交通条件不是很方便，如果再没有足够的休息就餐环境，想要吸引大众恐怕是不可能的。
3）、七星集团与艺术家的冲突问题艺术家们把自己看作是这里的居民，而不只是每月定时交纳租金的房客，他们认为自己应该对这一片地区的发展和规划拥有发言权。
但这种想法和七星公司产生了直接的利益冲突。
“再造798”口号的提出使这一矛盾逐渐激化。
加快“798”艺术区自发形成的未来使命，意味着这个黄金区将从七星集团的损失不言而喻。
七星集团也意识到，聚居在这里的艺术家越多，他们的话语权就越强大，“798”就可能会有更多的土地将脱离他们控制，2003年6月，七星集团宣布，停止“798”的一切租房新计划。
从纽约SOHU区，到Chelsea区；从柏林奥古斯特大街到西莫大街，再到伦敦的East-End,同样的历史一再重演，总是有一批艺术家先发现这些宽敞萧瑟的旧厂房，以低廉的租金住入；接着画廊入住驻，然后是财大气粗设计师们，再后来是更财大气粗的时装店。
经过几个来回，地价已经被炒得比天高了，最后画廊和艺术家不得不黯然退场。
这几乎成了Loft国际现象的必然规律。
这一规律注定了Loft文化在都市中的属性；它是中心的创造者也是中心的放逐者，它不断地寻找边缘，又由边缘不由自主地身陷中心，出走再出走。
这一位置及运动的方向，是各种各样由厂房、库房改造而成的艺术空间在各地的文化生活中扮演越来越重要角色的原因之一。
三、宋庄1、宋庄的历史与现状宋庄位于在北京市通州区北部，被温榆河与潮白河环绕。
它西距区CBD约13公里，北距首都国际机场两公里，交通便利，是文化创意产业和临空经济发展的重要区域。
1993年艺术大师黄永玉老先生开始在宋庄落户，1994年以方力钧、岳敏君、少斌、王音、栗宪庭等当代艺术家落户宋庄后，艺术家开始集聚，他们来这里的原因是因为这里老百姓盖的房子比别的地方要大，适合进行艺术创作。
雕塑家德峰则认为，宋庄最吸引他的是没有围墙的自由，这里的艺术家因此也更能充分享受阳光、享受自然、享受自己的乐趣，此外多年好友相邀也是他来宋庄的原因之一。
到1996年有近300名艺术家，2005年首届中国宋庄文化艺术节举办后，更多艺术家集聚宋庄。
到目前为止有近2000名艺术家在宋庄生活与创作。
宋庄的艺术家大多共同参与了历史，也就是中国整个当代艺术发展史，圆明园画家村一直是发展进程中的主体，随着圆明园画家村的解体，其核心人物基本都搬迁至宋庄，使这里成为了圆明园的延续。
因此，宋庄与798等其他艺术中心不同之处也在于此，宋庄有很深的人脉关系，有圆明园那段历史共同建立起来的、能共同追忆的“友谊”，这使得宋庄在“艺术家聚居地”之外多了一层感性。
走进宋庄，马路两旁林立着宽大的工作室，每个路口的指示牌上都明确地标记了不远处画廊、美术馆的方向，其间还有许多正在建设的大房子。
由于较好的外部环境，宋庄自2005年始发展很快，艺术家也由原来单纯的架上画家，增加到现在的雕塑家、观念艺术家、新媒体艺术家、摄影家、独立制片人、音乐人、自由作家等等。