小学美术研修日志
小学美术教师研修日志
小学美术老师研修日记小学美术作业是学生学习美术的重要成就，美术作业议论能够有效提升学生美术的能力。
下边是有小学美术老师研修日记，欢迎参阅。
小学美术老师研修日记范文 1艺海无涯，人生有限，美术内容那么多，美术课又有多少呢 ?确实很矛盾，所以要和生活相联合，适合学生特点，优选内容，才能激发学生兴趣，学生也才能学得会。
这就要求美术教师在教课实践中开发校本课程，充足利用地方资源开辟美术课，这和赵老师的看法同样。
看来新课改下的美术教课不可以只用教材，单调的灌注，而是依据现状让学生真实地学有所乐，学有所得。
由于在现实中只需问问接受过基础教育的学生，你会画画吗 ?你对美术认识多少呢 ?回答得必定是不会，不知道，全无所闻。
主假如义务教育阶段的美术教育是浮光掠影式;高中阶段的美术教育是下马观花式。
所以要转变学习方式，让接受式学习逐渐向研究式学习、合作式学习、自主式学习、实践式学习过渡，在原有的基础上，进行拓展，进行议论。
那美术课程不适应素质教育的地方又是什么呢 ?1、课程的综合性和多样性不足。
就是过于重申学科中心，过于关注美术专业知识和技术，在必定程度上离开学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。
2、美术课上成非美术的美术课。
就是上课涵盖的内容量太大，教师教授的知识太甚于丰富，把美术课上成了语文美术课，这就有点偏离美术的特质了。
年年纪岁花相像，岁岁年年人不一样，这就看我们的课程定位在什么地点，不可以只定性为科学理性上，也不可以只定性为浪漫表现上，就像太极中的阴阳，要互补，才能获取均衡。
由于科学理性的特点是：做事仔细，有章法，有条理，循规蹈矩，缺少想象力 ;浪漫表现的特点就是很有热忱，很有想象力，但热忱不可以长久，三分钟热度。
也是此刻比较时兴的理论：裤带子理论：最为适合。
那此刻的美术课程如何可否不再漂呢 ?要求美术教育要像一个人：一脚踩美术，一脚踩教育，用美术为媒介，经过美术教育，来达成美术修养，让学生认识美术知识。
2024年小学美术研修日志心得
2024年小学美术研修日志心得时间过得真快，2024年的小学美术研修即将结束了。
回顾这段时间的学习、交流和实践，我获益良多，收获颇丰。
一、学习内容本次研修的学习内容非常丰富多样。
包含了素描、水彩画、绘画、剪纸、粘土、拼贴、版画等多个方面。
通过专业老师的讲解和示范，我对这些美术技法有了更深入的了解和掌握。
尤其是在素描方面，我学习到了很多有关线条、形状、光影等基本要素的知识。
通过不断练习和实践，我对素描的能力有了明显的提高。
二、交流与合作研修期间，我有幸结识了来自全国各地的小学美术教师和同行。
通过与他们的交流和合作，我收获了很多宝贵的经验。
大家相互分享着各自的教学经验和方法，互相鼓励和学习。
这使我更加深刻地意识到，只有不断学习和进步，才能更好地教育和培养学生的艺术素养。
三、实践与体验研修期间，我们还有机会进行实地考察和实践活动。
例如，参观艺术展览、博物馆和美术馆，与艺术家进行面对面的交流。
这些实践活动不仅丰富了我们的眼界，也增加了对艺术的理解和感受。
在实践方面，我们还组织了一次绘画比赛，让我们能够将所学知识应用于实际中，并与他人进行竞争和交流。
这样的实践活动，不仅提升了我们的绘画技巧，也培养了我们的团队合作能力和竞争意识。
四、反思与展望通过这次研修，我认识到自己在美术教学方面还存在一些不足。
一方面，我需要进一步提升自己的技艺水平，不断学习和研究新的美术技法和理论。
另一方面，我也需要注重培养学生的创造力和思维能力，引导他们发现美、感受美、创造美。
展望未来，我将充分应用所学，改进自己的教学方法和手段，为学生提供更好的美术教育。
我还计划积极参加相关的培训和研修活动，不断提升自己的专业素养和能力。
相信在以后的工作中，我一定会发挥所长，取得更好的成绩。
【结束语】通过这次研修，我不仅学到了许多美术知识和技法，也结识了许多优秀的同行。
我相信，只要我们在教育和艺术的道路上不断努力，就能为孩子们创造更美好的未来。
小学美术个人研修总结（精选5篇）
小学美术个人研修总结(精选5篇)总结就是把一个时段的学习、工作或其完成情况进行一次全面系统的总结,快快来写一份总结吧。
下面小编给大家带来小学美术个人研修总结5篇，希望大家能够喜欢。
小学美术个人研修总结精选篇1很荣幸参加这次小学美术实践研修，这次培训，多位经验丰富的教师生动讲解给我带来了心智的启迪，情感的熏陶和精神上的享受。
我从中感悟到，教师的价值在于内外兼修，在于人格与专业的共同提升，在于对教育的激情和对教的热爱。
在研修过程中，我坚持每天进行学习，通过学习，解决了我在实际教学中遇到的很多疑难问题，使自己在师德修养、教育理念、教学方法、等各方面有了很大的提升，同时更新了教育理论，丰富了教学经验，为今后从事美术教学工作，进一步提高课堂教学效益打下了良好的基础。
在这三周中，我们一共观摩了博才小学九节美术课，语文，数学，音乐课各一节。
参加了省级语文教研活动和区级美术教研活动，同时我们认真上好了美术实践研修汇报课，并且能遇上一师范美术系主任，书记以及国培美术班班主任亲自听课，课后给我们提出了宝贵的意见，使我们受益匪浅。
通过这次美术实践研修，我进一步体会到了参与式教学的重要性。
知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的意义，在教学中，多创造互动机会，让学生与学生互动，教师与学生互动，激发学生学习兴趣，提高学习效率。
我更加了认识语言艺术中的趣味性不容忽视，因为小学生的天性活泼好动，需要有趣的东西来吸引他们，带有趣味性的语言更能吸引他们的注意力，学生的注意力集中了，就能更好地进行教学，达到事半功倍的效果。
其次，教师要将自己的课堂语言“说准、说清、说精、说好”，激发了我探索美术教育中美育因素的兴趣。
通过老师的指导，我对新课程小学美术教育有了新的认识，对备课有了更深入的了解，对说课、评课有了更全面的认识，为自己在教学中遇到的就是多困惑寻找到了答案。
在这三周中，我最大的感受就是感谢和感动，感谢湖南一师国培办给了我们十分难得的实践研修专项活动，感谢高新博才小学给我们热情的支持和关心，专门给我们开了热烈的欢迎仪式和欢送会，并在各方面教大力支持。
小学美术国培研修日志
小学美术国培研修日志小学美术国培研修日志如何写?以下是PINCAI小编收集的关于《小学美术国培研修日志》的范文，仅供大家阅读参考!范文一：小学美术国培研修日志今天我学习了《如何利用美术课程资源》的国培学习，我深有感触。
在整个研修的过程中，我懂得了不少知识。
通过学习使我懂得了校内课程资源的开发和利用确实有效。
学校橱窗、走廊的合理利用。
美术作品可以美化校园环境，营造良好的艺术氛围。
我们学校有橱窗，有美术室。
橱窗每期都会更新，并且开设儿童美术优秀作品展览这一栏目，有中国画、手工制作。
学生下课都会看到，这样大大提高了学生的兴趣。
我们学校的走廊里还贴有由广告公司扫描好的学生优秀作业，这样学生上下楼梯都能看得见。
其次，每个教室前布置一块画框，里面贴有孩子们的优秀美术作品，这样学校的美术学习氛围就提高了。
我们的美术室美术方面的内容布置得更是丰富了，有剪纸、泥塑、名人名画……学生在这样的美术教室里画画，提高就更快了。
学校不仅布置了学生的美术优秀作品，还布置了美术教师的作品，有油画、国画等。
美术室同时也可以作为美术社团的场所，我们美术室有石膏几何体、石膏像、画架等，这对提高我校整体学生的美术水平提供了很好的条件。
利用各个学科的教育资源。
比如把美术和其他学科联系起来，特别是姊妹艺术，如文学、音乐、书法等。
艺术是相通的，这就是我们不能把美术课上成单纯的课，如我在低年级教《会动的线条》这课时，在讲完线条的特征时，我播放了有关视频音乐，让学生感受音乐所表现的也是线条，只是形式不同而已。
当学生从小就明白，各学科之间存在着相互的联系。
美术课程资源是一个需要不断发展和丰富的资源。
我们只有不断地进行开发、实践，才能发挥其独特的作用，不断推进美术教育的健康发展。
范文二：小学美术国培研修日志在传统的小学美术教学中，教师教给学生的是看画和临画，这种教学方式压制了小学生的个性，抹杀其丰富的想象力，长期以往，学生对美术渐渐的失去学习兴趣。
小学美术研修反思日志（2篇）
小学美术研修反思日志常有幸到成都市小学美术骨干教师研修班这个优秀的团队中学习。
在一周的研修培训中，我感触良多!一、通过培训，反思自我。
作为一线教师，能静下心来深入思考、研究自身与学生发展的机会不多。
通过这次的专家讲座、优秀老师做课、参观博物馆等培训活动，我更加认识到自身在教育理论、专业素质等方面的欠缺，对发展缺乏长期、科学的规划。
二、通过培训，明确了方向。
在培训之初，郭小平老师就给我们明确提出了三年培训规划：第一年理论提升;第二年专家跟岗督导;第三年通过开展各种形式的拓展活动展示学习的悟与得。
有了这样的安排，我们更体会到了“骨干”二字的含义和份量，明确了自己的发展方向。
三、通过培训，思想上得到了提升，开阔了眼界。
通过冯恩旭、辜敏、郭小平、匡敏、陈兴中等教育专家的精彩讲座，引发了我们对于新课标和文化艺术深层次的关注和思考，而这种思考又将引领我们的教育教学。
另外，通过参观博物馆让我们走进了各种民族民间文化艺术，也为教育教学收集到了珍贵的资料!四、这次培训体现了老师们的主体性。
这次培训最大的特点就是互动性强。
专家会不时围绕主题抛出一个个话题，师生互动、生生互动、小组互动，百家争鸣!在这一过程中，大量的信息在碰撞、在反馈!老师们学得主动、热情!总之，这次研修让我更清楚地意识到该站在什么样的高度、角度去看待、规划自己，使我更有信心在以后的教育教学中去不断追求、完善自我!小学美术研修反思日志（2）这次小学美术研修活动，对我的教学思想和教学方式产生了很大的影响。
通过与其他美术教师的交流和观摩他们的课堂教学，我深刻体会到了美术课的多样性和灵活性。
首先，我学到了美术课程的多元化。
在观摩其他老师上课的过程中，我发现每个老师都有自己的风格和教学特点。
有的老师注重培养学生的创造力和想象力，通过启发式教学方法激发学生的表现欲望和创造力；有的老师注重培养学生的观察力和绘画技巧，通过教授绘画技巧和给予反馈来提高学生的绘画水平。
小学美术研修日志5篇
小学美术研修日志5篇第一篇：小学美术研修日志小学美术研修日志在这次培训中，通过观看专家老师的视频课，学到许多的新知识，美术课最重要的是培养学生的兴趣，培养兴趣的同时，教学设计也是非常很重要的。
我在教学活动中，要针对学生好动和自我约束能力较差的特点，但孩子们也具有想象力丰富，大胆创作等特点，在教学中，多以游戏等方式授课，让学生在玩中学习，感受学习美术的乐趣。
一学期搞两次画展，用展板展出，给全校师生看，使学生对美术产生浓厚的兴趣，我坚信，兴趣是最好的老师，对于学生作业多表扬，让孩子对自己的绘画水平充满信心，敢画才能创新，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生体验、思考、鉴别、判断努力提高他们的审美情趣。
对于教师来说，首先要备好课，教学设计也是十分重要的工作。
小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。
如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。
在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。
一、造就生动活泼的课堂学习气氛。
小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。
在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。
比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合现在的天气情况,说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。
学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。
问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。
小青蛙做好后,我们又可以做其他要冬眠的动物了。
这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。
美术研修日志
美术研修日志美术研修日志1经过网上学习，我渐渐熟悉到学校美术老师专业化进展的重要性，对认清评价的改善目的、树立立体的美术教育评价观等解决问题的策略进行了一些思索，提出了一些初浅的个人建议。
在教学过程中，评价是一个不行缺少的组成部分，广阔教育者也越来越对其重视。
在美术教学领域中评价作用也空前的受到教育专家和国家教委领导的高度重视。
但在教学过程中还存在很多事与愿违的现象阻碍评价作用的充分发挥，其根源已日渐显露，其问题急待解决。
一、美术教学评价中存在的问题1、以应试教育为指导思想导致的问题〔1〕对少数美术特长同学以技能评价为唯一标准少数美术特长同学以考取美术院校为奋斗目标，而美术院校的考试以美术基本功的扎实作为评价的主要标准，这也导致了同学们埋头苦练颜色、素描，他们对几笔画一个果子、某某石膏像的特征能倒背如流，他们能像机器一样快速精确的画出写实物体，但所画的作品千篇一律，毫无生气，更无独特可言。
而对于创作更是束手无策，不知从何做起。
同学们的独特、激情早已被机械的教条所吞没，艺术的灵感早已被扼杀在摇篮中，这已攘成了我国美术领域落后世界前列的后果。
〔2〕轻视大量一般中学校生的美术评价，对大量的一般的中学校生的美术评价“学校重视、学校轻视、高中忽视”随着班级的增长，离高考越近，“美术”就离同学越远。
因美术成果对他们的毕业、升学和就业基本上没有意义，很多学校、家长、同学对美术评价的结果毫不在乎。
占用美术课时的现象较为普遍，美术老师也就无可奈何，听之任之，凭感觉给一个皆大高兴的高分。
这样的评价从根本上失去了评价的意义。
2、美术老师的评价素养难以适应当今形势消失的问题〔1〕长期形成的评价观一时难以适应当今形势许多美术老师长期已形成了简洁的、草率的评价模式。
对新大纲、新课标提出的新要求一时熟悉不够，难以适应，在教学中不能自觉的充分的利用多元的、互动的评价方式。
这是当今美术教学评价中的一大问题。
值得庆幸的是，教育部办公厅在近期发布了关于在义务教育阶段中学校实施“体育、艺术2+1项目”的通知，美术教学的指挥棒两次对评价问题作了明确指示，这充分说明白我国教育行政部门和美术教育界对评价的高度重视。
美术教研活动日志范文
日期：2021年10月25日地点：市实验小学美术教研组活动室参与人员：美术教研组全体教师一、活动背景为了提高我校美术教学质量，促进教师专业成长，美术教研组于今日开展了以“探索美术教学新思路，提升学生审美素养”为主题的教研活动。
本次活动旨在通过观摩优秀课例、交流教学心得、研讨教学方法等方式，激发教师的教学热情，提升美术教学质量。
二、活动内容1. 观摩优秀课例活动伊始，由我校优秀教师李老师展示了一节四年级美术课《色彩的魅力》。
李老师通过生动有趣的教学方法，引导学生认识色彩的基本知识，并运用色彩进行绘画创作。
课堂上，学生们积极参与，课堂气氛活跃。
2. 教学心得交流观摩课后，李老师分享了自己的教学心得。
她认为，美术教学应注重培养学生的审美素养，激发学生的学习兴趣。
在教学过程中，要善于运用多媒体技术，丰富教学内容，提高教学效果。
3. 教学方法研讨接着，教研组全体教师围绕“如何提升美术教学质量”这一主题展开研讨。
大家各抒己见，提出了以下观点：（1）注重教学目标的制定，使教学内容更贴近学生实际需求。
（2）优化教学设计，提高课堂教学效率。
（3）加强教师队伍建设，提高教师的专业素养。
（4）创新教学方法，激发学生的学习兴趣。
（5）关注学生的个体差异，实施差异化教学。
4. 教学案例分享为了进一步丰富教研活动内容，教研组邀请了市美术教研员张老师为大家分享了一节优秀的教学案例。
张老师结合自身教学经验，详细介绍了如何运用情境教学法、游戏教学法等手段，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
三、活动总结本次教研活动取得了圆满成功，达到了预期目标。
以下是活动总结：1. 通过观摩优秀课例，教师们对美术教学有了更深入的认识，为今后的教学工作提供了借鉴。
2. 教师们在交流心得、研讨教学方法的过程中，相互学习、取长补短，共同提高。
3. 教研活动激发了教师的教学热情，为提升美术教学质量奠定了基础。
四、下一步工作计划1. 教研组将继续开展各类教研活动，提高教师的专业素养。
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小学美术研修日志每一次远程教育学习对于我们一线的教师来说都是一次进步，这是一个很好的学习平台，让我们能够及时把握最新的教育教学理念和创新的教学方法，为提高自身的教学水平而服务，通过此次的学习让我深受益处，感受颇多，现也谈谈个人对于低年级美术教学方式的思考。
根据小学生的心理特点，我认为小学低年级美术教学应从观察入手，培养想想力，提高创造力，重点放在美的感受力、审美能力培养上，放在学生思维能力的促进上，进而发展创造能力。
这就需要我们在教学时要遵循规律、掌握特点、循序渐进，根据儿童认识世界的规律性，以及认识世界、感受世界的能力，把握好对象，从复杂到简单，再由简单到复杂的转化过程。
1、激发儿童的观察兴趣，养成随时随地观察的良好习惯“兴趣是最好的老师”。
要激发儿童的观察兴趣，教师首先要弄清楚什么是儿童感兴趣的东西。
一般说来，儿童喜欢活动的东西胜于静止的东西，喜欢有声音的东西胜于无声音的东西，喜欢具有鲜明色彩的东西胜于只有灰暗色调的东西，喜欢相对新异的事物胜于绝对新异的事物。
因此，教师在选择观察对象时，应注意选那些既能吸引儿童又能同时体现物体和现象本质的东西。
“儿童看到、听到的新事物越多，就越想多看多听”（心理学家皮亚杰），久而久之，儿童就会对观察产生兴趣，养成随时随地观察的好习惯。
2、教会学生观察的方法，帮助学生在兴趣中学会观察“授之以鱼，不如授之以渔”。
在儿童对观察有了兴趣时，教师必须趁热打铁在观察前向他们提出观察的目的和任务。
所谓明确目的和任务就是指儿童知道观察什么，为什么观察及观察时注意些什么，使儿童的观察更具有选择性和针对性。
学前儿童和低年级儿童在观察时，还不能控制自己的视觉等，他们忽而看看这里，忽而看看那里，毫无目的和计划，因此，教师就应引导他们观察，教给他们观察的技能。
格式塔儿童心理学家鲁道夫阿恩海姆认为：“观看，就意味着捕捉眼前事物的某几个最突出的特征，仅仅是少数几个突出的特征就能够决定对一个完整的式样。
”由此可见，要认识一个事物，最主要的是要观察其主要的特征，以及物体之间的联系。
在绘画活动中，教师则应该引导儿童从物体的特征、形状、颜色、比例及空间关系等方面去观察。
观察时遵循从较简单的事物着手，逐渐进入复杂的事物，由一般的观察进入细微的局部观察的一般规律。
3.通过培养学生观察力的两种基本途径，提高学生绘画表现能力培养儿童观察力的途径多种多样，本人认为在绘画活动中儿童观察力的培养可以有两种途径：一是带领儿童到大自然中去观察。
二是在室内观察实物与图片。
对大自然的观察大自然是神奇多采的。
绚丽的色彩，对儿童永远有着新鲜而神奇的魅力，他们习惯用鲜艳的纯色来概念化地表现物象，如把树涂成一种绿色，天空涂成一种蓝色。
那么树究竟是不是一种绿色，天空是不是一种蓝色？课堂教学应深入自然，让学生到室外去认真观察一下，他们马上会说：“树不是一种绿，向光部分是黄绿，背光部分是深绿，还有点发紫……”这样画出的色彩就不单调了。
后来，我又组织学生到室外，引导学生观察，启发他们说：“你们抬头看一看，近处天空的颜色和远处天空的颜色有什么不同？看谁观察的最仔细。
”同学们经过细心观察惊奇的发现，头顶的天空很蓝，颜色清新，远处的天空不是很蓝，好象有层朦胧的薄纱罩着，颜色发灰。
学生在细心观察自然的过程中，他们的兴趣会很高，能够积极主动地回答教师提出的问题。
大自然的色彩千变万化，鼓励学生多到生活中去观察，培养敏锐的观察力和色彩感受，让他们到大自然中去寻找美、采撷美，充分发挥其创造力和表现力。
室内观察实物把实物放在儿童面前，让他们一边观察一边描绘，这样做并非完全是为了让儿童直接对着实物写生，而是要他们从深一层的观察去加深对实物的认识，以便打破儿童绘画中的概念化，克服因对实物的观念不明而草草了事的应付性描绘的现象。
因此，在室内观察某种实物对儿童来说也是一种很重要的作画方式。
我们以观察苹果为例：一天，我把几个苹果放在果盘里让儿童观察，一分钟后我把果盘盖上，让学生谈一下刚才观察的结果。
孩子们非常踊跃，有的说，“老师，我刚才看到了一盘苹果，有的大，有的小。
”有的说，“老师，我刚才看到苹果有的是红色的，有的是绿色的。
”我问了好多孩子都是这个答案，我充分肯定了他们的回答后，我又启发性的问道：“有谁看到盘子里有几个红苹果，几个绿苹果？”这时孩子们你看看我，我看看你，没人举手，于是，我揭开苹果上的盖子，让学生继续观察，一分钟后我又把果盘盖上。
孩子们这回可高兴了，争着强着回答，“老师，盘里有三个红的，两个绿的”，“不对，老师盘里有三个绿苹果，两个红苹果”，于是这两伙就争开了，这时我说话了，咱们来个投票选举吧，结果大多数的同学都投了第一位同学的票，我没说什么，直接揭开了盖子，同学们一片欢呼。
4、学会观察描述，丰富学生观察想象力观察描述主要包括两方面：一是观察时教师不仅可以用语言指导儿童的观察，而且可以用艺术性的语言去描述需要观察的对象。
比如说用诗句去进行描述，就像一位教师在带领儿童观察大白鹅时那样，给儿童朗诵骆宾王的咏鹅诗：“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。
”极其生动形象地把鹅的神态、色彩和意境等都表现出来了。
二是指在观察时教师必须要求儿童把观察到的事物描述下来，这样的观察不仅有视觉参与，而且有语言的参与，这对加深儿童的观察和记忆大有裨益。
5、巩固学生观察结果，展现学生个性梦想绘画活动中，儿童观察的目的之一就是要使儿童在绘画创作中“言之有物”。
所以，教师领导儿童观察后应及时地要求儿童用绘画来把它表现出来。
如果在绘画中发现观察有不足之处，则应让儿童重新回到观察对象那儿去作进一步观察，促使儿童观察能力的发展。
总而言之，在美术教育中对儿童观察力的培养是十分重要的，它是儿童想象、思维、创造、操作和审美能力的基础，能很好地训练儿童的观察力,拓宽儿童的思维空间,擦亮儿童的心窗,创造美的天地，放飞儿童个性之梦,培养儿童有正确的观察方法和能力,是我们每一个美术教育工作者义不容辞的责任和义务。
语所激励，引起他们极大的兴趣，都想以自己的绝招来难倒老师。
于是学生就纷纷举手说各种形状，但都被我一一添上了鸡的眼、嘴、冠、尾、翅、腿、爪，使这些图形巧妙地变成了方形的鸡、圆形的鸡、窄长的鸡等等。
学生感到非常有趣。
通过学生和老师的共同活动，加强了师生间的情感交流，使课堂的教学气氛宽松和谐，学生的兴趣被激发了，人人投入，并学会了抓住鸡的形象特征来作画的方法。
四、教具演示，激发兴趣。
教具的运用，虽然是教学过程中起辅助作用，但设计巧妙，用得恰当，可大大地调动学生学习的兴。
比如在教学《对称式纹样设计》时，我先出示了一张对折了的剪纸，在未打开前，用幻灯投影出来，让学生猜：打开来的时候可能是什么？这时，学生的注意力都集中在投影上，气氛一下活跃起来，纷纷举手猜测，很快就有同学猜对。
学生对此产生了兴趣。
接着，利用这一张剪纸，让学生总结对称的规律，学生因为在猜测时注意到图案的形状，所以很快就把对称的规律总结出来。
这种教具的运用，就起到强化学生参与教学的作用。
同时也给课堂增添了一种情趣，活跃了气氛，使课堂常规教学在愉快的游戏娱乐之中得到实施。
五、组织讨论，激发兴趣。
围绕某一问题，组织学生讨论、争辩，让他们各抒已见，互相启发补充，使问题获得完美的解决，提高他们的学问积极性，使他们对这一问题产生浓厚的兴趣，并萌芽了解决此问题的欲望。
比如我在讲《桌子、椅子设计》时，首先让学生来说说对现在使用的课桌椅有什么不满意的，然后提出改进意见，最后要求学生自由合成人一组，设计一套课桌椅，并象产品说明书一样附以说明。
先让各组讨论所做课桌椅款式及功能。
学生一下子讨论开去了，课堂气氛一下热闹起来，学生之间各抒已见，提出自己的不同看法，然后组内讨论得出结果。
这样一来学生的兴趣更浓了，积极性也提高了，同时也给了学生有互相交流的机会。
讨论提高学生的参与程度，活跃了课堂气氛，提高了学生学习的兴趣。
六、运用竞赛，激发兴趣。
儿童的好奇心自尊心强，爱表现自己。
根据这一特点。
有意引进竞争意识，有助于激发学生的兴趣，加深学生对基础知识的理解。
比如我在上《古诗配画》时，采用了分组竞赛的形式进行，四个组为四队，要求在规定时间内由各队的其中一位同学到黑板上默出一首古诗，看哪一队写出的古诗数量最多。
这样一来，大家情绪高昂，都想争第一，于是在激烈的竞争中，学生对古诗的兴趣越来越浓。
通过竞赛，小学美术研修日志在传统的小学美术教学中，教师教给学生的是看画和临画，这种教学方式压制了小学生的个性，抹杀其丰富的想象力，长期以往，学生对美术渐渐的失去学习兴趣。
因此改变教师教育观念势在必行，教师应当运用各种手段，激起学生的学习兴趣，以下是本人在教学中的点滴：一、营造情景，激发兴趣。
学生的认识过程和情感过程是有机的整体。
在教学中，依据教学内容，借助幻灯、录音、录像等现代化多媒体教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。
不仅可以丰富、映证和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。
如讲《泥塑彩鸟》一课时，我走进课堂一言不发，先在投影仪上出示一片森林的图片，接着在录音机里播放鸟叫的声音。
起初学生都莫名其妙。
过了一会，学生不由自主随着动听的鸟声讨论开来。
然后，我指着黑板上的森林说：原来在这片森林里生活着好多鸟类，可由于当地的人们乱捕乱杀，都把鸟儿吓跑了，现在他们知道错了想请同学们帮着把鸟儿请回来，哪你打算请那些鸟回来？。
意境的创设使学生一下子活跃起来，各抒已见。
在这种良好的情境中，我因势利导地引入了新课。
实践证明，创设一定的情境，不仅可以激发学生学习兴趣，而且可以达到曲径通幽之效。
二、走进生活，激发兴趣。
在美术课程改革中强调将美术学习与学生的生活经验联系起来。
所以我们在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。
如在讲《美好的童年》这课时，我让学生先来讲讲自己童年的趣事，再拿出记录童年趣事的照片与朋友分享。
然后，我也给学生讲了自己在童年里记忆最深刻的一件趣事，使学生感受到老师和自己一样，产生一种亲近的感觉。
在这样的气氛下再让学生画画，学生会感到有很多内容可画。
三、制造疑问，激发兴趣。
古语云：学贵有疑，小疑小进，大疑则大进。
设置疑问，是调动学生学习兴趣的重要手段，也是启发式教学的核心。
在美术课中，巧妙设置疑问，才能激发学生认识上的冲突，造成强烈的求知欲望，点燃思维的火花，也才能使学生形成探索的目标，从而推动教学目的与任务的实现。
比如我在教《怎么画鸡》一课时提出让学生考老师，请学生随意说出一种形状，只要老师添上几笔，就能画出一只可爱的鸡来。
学生被这句考老师的言语所激励，引起他们极大的兴趣，都想以自己的绝招来难倒老师。