《暗恋桃花源》观后感作文5篇
暗恋桃花源话剧观后感

暗恋桃花源话剧观后感暗恋桃花源话剧观后感(精选篇1)《暗恋桃花源》:感情的喜剧与杯具杯具《暗恋》——痴情男女,倾城之恋,上海作别,命运捉弄,台北重逢,咫尺天涯,时隔40春;喜剧《桃花源》——饮食男女,俗世翻腾,误入桃源,前情难忘,故地拾旧,情何以堪,终不得解;电影《暗恋桃花源》——一个舞台,两出戏剧,喜剧不喜,杯具不悲!两个原本独立的叙事文本,阴差阳错的集中于同一戏剧舞台上。
严肃与荒诞、内敛与夸张、秩序与混乱、悲伤与快乐,梦想与现实,纵横阡陌,水乳神交,完整独特的电影结构,却皆直指:期望……寻找……等待……逃避……,算是“古今多少事,都付笑谈中”!试论感情?衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴,是为相思;踏破铁鞋无觅处,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处,是为相聚;悲哀桥下春波绿,曾是惊魂照影来,是为回忆。
这样三段式的故事,上演了多少代,不知还要继续到何夕?哪管才智超群的男儿,或是冰雪聪明的女子,个个甘情绪愿的闯入情关,枉死离恨。
只是可叹,谁又会是谁的桃花源?生活与时代,莫非原就是一般混乱!嘻笑玩乐,至悲至喜,荒诞之中不断撞击的矛盾,便是生命永恒的秩序,也未可知!江滨柳与云之凡的桃花源是两人的爱恋,他们在战乱失散后都曾寻找过对方,但直至浊世半生方见到孤光残影的对方……。
老陶误入桃花源,却终似莎士比亚说的“温暖的茅屋,胜似无情的宫殿”忘不了他的春花,出来后又迷失了桃花源……。
桃花源里的袁老板和春花幸福美满,现实中却为具体而琐碎的生活彼此撕扯与埋怨。
其实,他们亦曾象江与云“执子之手”那般期盼过“与子偕老”,而真到一齐时,才发现所谓的完美竟是镜花水月。
原来,纵使有海誓山盟,终归敌但是时刻的磨蚀!那么,江滨柳与云之凡即便真的就一向在一齐,必须就会幸福长久吗?大仲马在《基督山伯爵》结尾曾写道:人生最大的智慧都集中在两个词里——期望与等待。
小说主人公在冤狱中毫无放下期望,最后在等待中赢得了复仇与重生。
李碧华则写到:世上之因此有矢志不渝的感情,忠肝义胆的气概,皆正因时刻相当短暂,方支撑得了,久病床前无孝子,旷日持久不容易,一切事物之完美在于“没时刻变坏”。
暗恋桃花源观后感

暗恋桃花源观后感第1篇:暗恋桃花源观后感暗恋桃花源观后感暗恋桃花源观后感1000字暗恋桃花源观后感《暗恋桃花源》:戏·梦·人生一个舞台,上演着两处不一样的戏:一古一今,一悲一喜;看似冲突重重,其实暗含玄机。
电影处理的很有技巧,能够说是很经典的一种安排。
戏中戏的结构,可能已经被很多人用过,但是这个电影用一种撞击中的人生交错感来影射现实的方式,还是很有独特的视角的。
戏:逃离现实的冲动暗恋和桃花源是两个完全不一样的故事,却在一个剧场排练。
本身双方在场地方面就有冲突,又加上题材和风格的迥然不一样而造成了更大的裂痕。
巧的是,两者在某些方面竟然还有契合的部分。
暗恋是一种相对来说比较被动和痛苦的事情,虽然在心中保留着那份爱恋是完美的,但是对于人生来说,其实是一种遗憾。
于是,年老的江滨柳仍然想要寻找云之凡,那个让人心动的女子。
而在桃花源中,那个落寞的老陶,被带了绿帽子而误入仙境。
两个故事虽然处理的方式不一样,一个是喜剧,一个是杯具。
其实表达的都是一种遗憾与对现实的逃离。
江滨柳要逃离**的现实,要寻求一些完美的东西。
而老陶也要逃离开悲惨的境遇,来到人间仙境去找寻一种心灵上的平静和解脱。
两个戏共同在舞台上谱写出一个悲喜交错的人生大戏,可为之一叹。
梦:完美的象征那个美丽的桃花源,就是每一个悲哀失落之人的梦中仙境。
这个似梦似幻的地方,有着无穷的吸引力,绚烂的色彩和宁静的氛围,让每个人都能心生向往。
其实这个梦境也就是戏剧本身能够带给我们每一个观众的一种东西。
虽然受着舞台的限制,但是梦境却依然能够清晰呈现。
那个梦回过去的江滨柳,在一种时空交错中与云之凡相见,是一种快乐,也是一种梦幻。
那个悲哀的老陶,在充满梦幻色彩又飘满花瓣的美景中,见到了酷似春花的白衣女子,是一种完美愿望的寄托,也是只能在梦幻中实现的情景。
所以,两个在同一舞台展现的故事,当花瓣飘落,微风吹起的时候,造梦的时刻就到来了,此时,不管是那一部戏,其实都能够在这一刻到达一种情绪上的交融。
暗恋桃花源观后感(模板8篇)

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暗恋桃花源电影优秀观后感范文5篇

暗恋桃花源电影优秀观后感范文5篇大家有没有观看过电影暗恋桃花源,有没有写过关于暗恋桃花源的观后感。
以下是整理的观后感范文5篇,希望能够分享大家进行参考和借鉴。
暗恋桃花源观后感范文(一)今日晚上有幸在电影院观赏了目前一票难求的电影暗恋桃花源。
这是又著名导演赖声川的杰出作品。
这部“剧中剧”延续了“谍中谍”,“贼中贼”新颖的创作思路,让观众带着泪水理解了两个半小时的“折磨”。
一边是“暗恋”的杯具感动出观众的泪水,一边是“桃花源”的喜剧逗出观众的泪水。
首先,介绍演员(casting),出乎我意料的是,这次庞大的演员阵容让我觉得钱还是没有白花啊。
看演员表,其中暗恋部分由资深的演员黄磊和有舞台公主支撑的袁泉出演,感人至深。
桃花源部分又武林外传中吕秀才的扮演者余恩泰领衔,有何炅,欢乐精灵谢娜掺和,实在是把我的眼泪笑出来了好几次,肚子笑得都疼。
其次,介绍剧情(gut),此剧讲述了两个剧组“暗恋”和“桃花源”共用一个舞台排联的故事。
一边是感人至深的杯具,情到浓处,潸然泪下,一个梦想感情和残酷现实的距离让本来相爱的两个人40年在同一座城市却不得相见。
此部分,黄磊和袁泉的演技实在让人钦佩,不愧科班出身,大家风范。
“桃花源”戏说了陶渊明的桃源游记的故事,整个就是三个小丑的疯狂搞笑,可难为这三个活宝了,山窜下调,各显起能!这又完全是另外一种感觉,仿佛武林外传的再现,欢乐大本营的重演。
不得不佩服这几个人的喜剧天赋,不干这行实在是太可惜了,哈哈。
最终,观后感,分两点讲。
一,剧情本身揭示了现实和梦想,过去和此刻,上代人和这代人,杯具和喜剧,清醒和麻木.......多种思想形态和思维模式的碰撞,深刻且余味深长。
二,更让我感到悲哀的是场下的观众,首先手机不停响,严肃的场景却爆发出笑声,不改鼓掌的瞎鼓掌,演员辛苦的结束了演出,却换来的是观众的麻木和匆匆离去。
此时我从谢娜的眼神中看出演员是多么期望能和观众再多交流一分种,哪怕一分种。
全剧的领衔是黄磊,这名拥有硕士学位,电影学院的教师,一个身患疾病却每每能为艺术而从不妥协。
暗恋桃花源电影观后感5篇

暗恋桃花源电影观后感5篇暗恋桃花源电影观后感(1)1992年的《暗恋桃花源》,明星不少,林青霞,金士杰,李立群,对于大陆观众来说,起码也不是陌生的面孔。
这个是根据话剧改编的电影的版本。
至于话剧,台湾,大陆,不知有多少个剧团排演过。
剧场的舞台上,有两个剧组,《暗恋》和《桃花源》。
前者在拍一个大时代下的恋爱杯具,后者在恶搞《桃花源记》。
因为场地的原因,只好交替排练,之后各在舞台一边。
这样杯具喜剧就同台登演了。
可是两者应当是有契合之处的,要不赖声川干吗把它们编到一部戏里。
《暗恋》是优雅的怀旧片,从男女主人公的名字就能够看出:江滨柳,云之凡。
云之凡的一袭白衣,江滨柳的格子围巾,上海公园和台湾病房的场景以及老上海的音乐,都要渲染一种静的哀伤。
《桃花源》却是闹剧。
老陶(桃)、春花(花),袁(源)老板,翻滚跳挪,张牙舞爪。
不管是四壁透风的武陵的家,还是落英缤纷芳草鲜美的桃花源,都充斥一种夸张的嘲讽。
我觉得,讲的还是现实与梦想的距离吧。
《暗恋》里第一场戏就是1949年,林之凡和江滨柳在上海公园的道别。
他们以为只是匆匆一别,哪知一别就是四十年,一隔就是一生。
第二个场景,就是台湾的病房了。
江滨柳坐在轮椅上,呆呆地盼望看到报上声明的林之凡能来看他。
他把所有的保险存折交给妻子,却不耐烦让她陪他。
手表一向是当年与林之凡分别时刻的时间,录音机里一向是那时上海公园他唱的歌。
林之凡来了,两个人却没有几句话。
四十年的时间,能从哪里说起呢。
仅有林之凡要走,拉开门的时候,江滨柳的一句:这些年,你还想着我吗让人心酸。
这个故事,是一生的现实对于梦想的引颈期盼。
《桃花源》吵闹的多。
老陶对家徒四壁的牢骚,跟老婆春花的战争;春花和袁老板的勾搭,他们关于未来的想象:延绵不绝的子孙,手拉着手,肩并着肩。
绝望的老陶架舟独行,忽逢桃花林,夹岸数百步,落英缤纷,芳草鲜美。
乃弃舟,缘溪行。
经过狭方通人的小洞,来到桃花源。
看到长相酷似老婆春花和袁老板的夫妇两个,却诗情画意,彬彬有礼。
精选美文暗恋桃花源观后感

暗恋桃花源观后感6篇《暗恋桃花源》讲述了一个奇特的故事:“暗恋”和“桃花源”是两个不相干的剧组,他们都与剧场签定了当晚彩排的合约,双方争执不下,谁也不肯相让。
由于演出在即,他们不得不同时在剧场中彩排,遂成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。
今天为大家准备的是暗恋桃花源观后感,希望能满足大家的阅读需求。
暗恋桃花源观后感一在这学期第一次上课时观看了这部赖声川导演执导的影片,看时觉得电影情节紧凑,引人入胜,并且剧情十分幽默时不时就引得教室里一片笑声。
但观看过后,再次回想时,个性是听了老师的讲解后,感触颇多。
这部电影是以两个剧组“暗恋”和“桃花源”交替排练时发生的事为主线展开的“暗恋”这个剧组主要是讲男主角滨柳和女主角云之凡相爱,却因为战乱的原因最终没在一齐,而男主角一向思念女主角的故事。
而“桃花源”这个剧组就是以我们熟悉的《桃花源记》为背景,讲了老陶,妻子春花及袁老板三人的感情故事。
正是这两个剧组的故事具有互文性,互为影射,透过刻画主体和欲望客体之间空间距离和时光距离的关系,传达出很多了导演想要告诉我们的东西。
首先,距离是永远不可完全被跨越的,即欲望对象不可被主体占有到达。
就像是“暗恋”剧组的故事所讲,因为滨柳和云之凡没有在一齐,所以他们的感情存在了想象之中,正是由于这样,他们的感情存活了下了。
即使有了自我的家庭,有了爱自我的妻子,滨柳一向对云之凡念念不忘,到了晚年仍有寻找云之凡。
相反,感情一旦被跨越,感情必死。
就像老陶和春花一样,感情早已死于日常生活的单调,不聊和摩擦。
也正因为如此,春花选取了和袁老板私通。
剧中的袁老板之前一向提到“一个远大的理想”,春花也对之十分向往。
但老陶走后,当这两个人真正在一齐时,由于生活的单调,感情也渐渐消失不见了。
春花之前向往的理想生活也彻底破灭了。
而剧中老陶所到的桃花源里两夫妇和睦相处,十分相爱。
这处剧情乍看是导演在像我们传达一个在一齐却仍旧完美的感情,实则不然。
因为这剧中的桃花源只是一个乌托邦的世界,是观念中的非现实的,是人们无法到达的。
暗恋桃花源观后感

暗恋桃花源观后感暗恋桃花源观后感(一)看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后,我无比的兴奋,虽然上了一夜的班,可丝毫感觉不到疲倦,尽兴之余,写点观后感,留个纪念。
两部话剧:一个古装的喜剧,一个现代的悲剧;一个胡编乱造猥亵经典,一个追忆历史述说往事;一个追求搞笑虚情假意,一个重述真情情真意切。
演员台上表现拙劣,台下语出惊人,两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词达到令人叫绝的喜剧效果,通过对比其分别对“爱”的表述,竟让人产生哲理的思考。
在此不由让人折服于作者的天才创作。
这种别开生面的表现方式给我眼前一亮,难道这就是传说中的化腐朽为神奇?单从两个话剧来说,毫无新意。
《暗恋》演的俗套,就是因为导演的“绝大多数的真实”而被搬上了舞台,可他的演员却怎么也演不出那种“像一朵美丽山茶花”的效果、“牵着小手”的那种感觉,对历史沧桑的感觉和对爱情的真挚,是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来、理解的了的,它只能残存在导演的心中。
导演那份曾经的感情只能在台下引来我们这些观众的同情。
《桃花源》简直是颠覆传统的表现,显然是受了西方某种思想的影响,它以其夸张的语言和搞笑的表演形式,用古代的故事讲述现代生活,穿越古今,杂糅并取,一味造些笑料,剧中语言竟不如台下的对白,更何谈其思想。
可就是这样的两部很粗糙的话剧,作者巧夺天工,把它们放在了一起,再加上些许台下捣乱的人,用一个争戏台的冲突,完美地结合在一起,起到了意外的喜剧效果。
这不能不说这是一种大胆的创新,而且他也颠覆了一种人的思维模式,不好的演技也演出好的作品。
为什么这么说,在此略微说明一下。
这部剧很明显是一个剧中剧,在此稍加以说明以便表述。
两个话剧我们把它们认为是“一剧”,整部话剧就可以把它看作是“二剧”。
在“一剧”里,演员的演技是很普通的,可从“二剧”的立场来看,它又是那么地有意思。
差有差的妙用,就是因为他们在“一剧”中的水平差才展现出了“二剧”中的喜剧效果。
《暗恋桃花源》观后感范文5篇

《暗恋桃花源》观后感范文5篇《暗恋桃花源》是由赖声川导演、表演工作坊演出的一场话剧。
作为一出被贴上“先锋派”、“后现代”等标签的话剧,其故事相当奇特:“暗恋”和“桃花源”这两个互不相关的剧组,由于都与剧场签订了当晚的彩排合约,双方互相争执谁也不肯相让,最后不得不同时在剧场中彩排,于是成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。
下面是小编收集整理的《暗恋桃花源》观后感范文5篇,欢迎借鉴参考。
《暗恋桃花源》观后感1在这学期第一次上课时观看了这部赖声川导演执导的影片,看时觉得电影情节紧凑,引人入胜,并且剧情十分幽默时不时就引得教室里一片笑声。
但观看过后,再次回想时,特别是听了老师的讲解后,感触颇多。
这部电影是以两个剧组“暗恋”和“桃花源”交替排练时发生的事为主线展开的“暗恋”这个剧组主要是讲男主角滨柳和女主角云之凡相爱,却因为战乱的原因最终没在一起,而男主角一直思念女主角的故事。
而“桃花源”这个剧组就是以我们熟悉的《桃花源记》为背景,讲了老陶,妻子春花及袁老板三人的爱情故事。
正是这两个剧组的故事具有互文性,互为影射,通过刻画主体和欲望客体之间空间距离和时间距离的关系,传达出很多了导演想要告诉我们的东西。
首先,距离是永远不可完全被跨越的,即欲望对象不可被主体占有达到。
就像是“暗恋”剧组的故事所讲,因为滨柳和云之凡没有在一起,所以他们的爱情存在了想象之中,正是由于这样,他们的爱情存活了下了。
即使有了自己的家庭,有了爱自己的妻子,滨柳一直对云之凡念念不忘,到了晚年仍有寻找云之凡。
相反,爱情一旦被跨越,爱情必死。
就像老陶和春花一样,爱情早已死于日常生活的单调,不聊和摩擦。
也正因为如此,春花选择了和袁老板私通。
剧中的袁老板之前一直提到“一个远大的理想”,春花也对之十分向往。
但老陶走后,当这两个人真正在一起时,由于生活的单调,爱情也渐渐消失不见了。
春花之前向往的理想生活也彻底破灭了。
而剧中老陶所到的桃花源里两夫妇和睦相处,十分相爱。
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《暗恋桃花源》观后感作文5篇《暗恋桃花源》之所以能够突破戏剧艺术往往囿于小范围、小圈子的障碍,在于它在精湛的戏剧艺术之外,还恰当地引导着最普遍的社会情绪,让社会情绪在这里找到了释放———谁说“净化”的功能就只有在希腊悲剧里才能找到呢?下面给大家分享一些关于《暗恋桃花源》观后感作文5篇,供大家参考。
《暗恋桃花源》观后感作文(1)在上《艺术概论》课程时,老师给我们观看《暗恋桃花源》之后我深有体会,这则故事分为《暗恋》和《桃花源》两场剧。
《暗恋》说的是二战结束后的一对恋人在上海分别,约好来日再见。
不料内战爆发,男的去了台湾,就此断了联系。
最后,垂垂老矣,在台北的医院里临死前登寻人启事,想再见当年的女朋友一面。
最后旧情人相见,诸多旧日情怀历历在目,怎一个“你那冰凉的小手”了得!《桃花源》说的是渔人老陶的老婆偷汉子,遂大怒出走,来到了桃花源。
在那里遇见了一对夫妇,刚好和自我老婆及老婆奸夫长得一样。
日子虽然快乐,但是总还是想回家。
等回了家,发现奸夫淫妇过着并不快乐的生活。
失望之余,再返桃花源,却找不到来时路……抛开形式,该剧资料上的主要部分其实都不算新颖,甚至是老生常谈得能够,说白了就是一部青春偶像感伤剧加上一部家庭伦理轻喜剧。
《暗恋》里的江滨柳给我的感觉像极了《雷雨》里因得不到梅侍萍而郁郁寡欢周朴园,需要以一个女人为借口来摆脱堕落于现实的可悲。
典型的精神出轨型知识分子,与那位写《桃花源记》的陶渊明先生恰有几分相似,前者只是把桃花源换成了一个叫云之凡的白茶花一样的女人。
相比之下,《桃花源》这出喜剧倒是俗得多了几分真实感,让人忍俊不禁。
软弱的老陶因为对生活的无能为力反而误入太虚幻境一般的桃花源,与理想生活来了个无厘头邂逅,过了几年神仙一般的日子。
细看这两出剧,情节资料虽则完全不一样,却处处存有建构-解构关系。
如《暗恋》里的江滨柳与云之凡满怀着感情出场,到了《桃花源》的第一幕里则成了老陶和春花的吵架与叫骂。
又如两出剧一同排练的时候,虽然两方面的台词几乎是一致的,但指向却完全不一样。
《桃花源》里的老陶执意想念现实中的妻子,而《暗恋》里的江滨柳却在幻想记忆里的恋人。
能够说《桃花源》的整个情节设计就是理想对现实的打岔;《暗恋》则正好相反,江滨柳是一个彻底的理想主义者,却要在现实中苦熬。
这种一边建构一边解构的资料安排让人措手不及,最后只能怀疑一切:到底是现实更好还是理想更好?每一条路都被堵死了,解答变得徒劳,思想陷入深渊,仿佛进到一间逼仄的小房子里,退无可退。
就应说对于“现实-理想”这一主题的反复拷问是我最喜欢《暗恋?桃花源》的地方,陶渊明式的理想主义显然过于虚弱,美其名曰憧憬着一个完美的理想,实则这一理想却是以全然丢弃现实为前提的,是乌托邦式的。
江滨柳作为现代陶渊明式的知识分子,把感情作为理想的唯一寄托物,40年来日思夜想,实际上却一边娶妻生子什么都不误,可见其亦有软弱妥协的一面。
在正常的家庭生活之外,他无疑把云之凡当成了精神补品,用相思这样隐性的自我折磨来虚弱地对抗现实,在显然更像是一种逃遁,而非追求。
老陶和江滨柳的不一样即在于老陶是个十分现实的人,即使他误入桃花源,也仍然记挂现实中的一切,想要回来。
他的愿望是把桃花源里的三人生活方式移植到现实中,为此他甚至咽下戴绿帽子的屈辱,在这一点上他无疑是一个勇敢的实践者。
当然,那里的江滨柳和老陶无疑都是符号化的人物,他们给出了人们在应对“现实-理想”这一问题时可能出现的两种不一样反应,但无论他们的经历有何不一样,最后都还是要回到现实中来。
江滨柳的理想变成了现实,他看到了40年后的云之凡,但云之凡并没有给他他要的感情。
老陶回到了武陵,春花和袁老板的生活鸡飞狗跳,完全不是他想象的那样,老陶的愿望落空,却无法重回桃花源。
在那里,赖声川对于现实的尊重程度几乎到了冷酷的地步,陶渊明式的逃遁已经完全站不住脚,理想的分量让人唏嘘,现实则充满讽刺和伤感意味,使人啼笑皆非。
对于《暗恋》及《桃花源》而言,其实质即是对现实的一再确认,而非对理想的重构。
但从《桃花源》这段里,赖声川还是放了一些对理想的想法在里面。
比如在现实生活中春花和袁老板是一对暗地偷情的狗男女,但到了桃花源里则成了惊为天人的恩爱夫妻,可见赖并不是个性看重道德化社会之下的伦理观,他把这种伦理观念放到理想的园地里给彻底颠覆了。
之后他又竭力美化桃花源里的三人生活,无论从布景还是在台词等等方面都有意识地把观众拉离地面,给人仿若上天作神仙的感觉。
这其实是他对于神性的一种膜拜,刻意排除人性在桃花源里的种种体现,从而突出神性的普遍存在。
也许在赖声川看来,所以理想,即是神性的,而非人性的。
在人性的世界里,没有理想可言,也自然没有人可逃遁之处。
在整部剧中,《暗恋》和《桃花源》的资料占了绝大部分的比例,大部分演员的表现重心都落在这上方,但实际上这只是一个双重虚构的资料。
说它双重虚构,是因为它不仅仅对观众而言是虚构,对于整部剧而言,也是虚构。
赖声川在《暗恋》与《桃花源》之外,构建了另一重真实,以此来虚化这两出戏的剧情,并在那一处“真实”中设计了一个喊着“刘子骥”名字的疯女人。
不得不说这个疯女人的设计十分巧妙,她不停叫喊寻找的刘子骥便是陶渊明《桃花源记》中那个终生寻找桃花源未果的“南阳刘子骥”。
且不论赖是否认可“桃花源”式的理想,但他对于刘子骥这个人物本身却是有着必须立场的,至少他并非认为这是无好处的。
于是他把关于刘子骥的资料设计到一个疯女人身上,并透过这个女人的嘴巴确定了刘子骥和剧中现实部分的关联。
女人说,刘子骥曾与她在南阳街上吃过一碗酸拉面,她记得,于是要不停地找他。
女人以与刘子骥极其相似的执著姿态寻找着什么,或许就是《暗恋?桃花源》里的理想圣地?正如导演赖声川所说:“《暗恋桃花源》的成功,在于它满足了台湾人民潜意识的某种愿望:台湾实在太乱了,这出戏便是在混乱与干扰当中,钻出一个秩序来。
当时光被叙事填满的时候,我们会暂时忘记它的空洞和残酷。
戏剧大概就是这样的手段之一。
人们需要这样的安慰来反观自身的处境,来寻找到久已被变幻无常的生活打碎的梦。
现场的哭泣和笑声证明,当叙事元素在舞台上跳跃,人们的心灵在叙事所带给的新的时空范围内,碰触到了某种被无意中淡忘已久的情愫。
我们需要戏剧来告诉我们一些事情,需要以一种温柔的和美学的方式来承认一些真相,并重新鼓起勇气去应对我们命该遭遇的一切。
《暗恋桃花源》观后感作文(2)在这学期第一次上课时观看了这部赖声川导演执导的影片,看时觉得电影情节紧凑,引人入胜,并且剧情十分幽默时不时就引得教室里一片笑声。
但观看过后,再次回想时,个性是听了老师的讲解后,感触颇多。
这部电影是以两个剧组“暗恋”和“桃花源”交替排练时发生的事为主线展开的“暗恋”这个剧组主要是讲男主角滨柳和女主角云之凡相爱,却因为战乱的原因最终没在一齐,而男主角一向思念女主角的故事。
而“桃花源”这个剧组就是以我们熟悉的《桃花源记》为背景,讲了老陶,妻子春花及袁老板三人的感情故事。
正是这两个剧组的故事具有互文性,互为影射,透过刻画主体和欲望客体之间空间距离和时光距离的关系,传达出很多了导演想要告诉我们的东西。
首先,距离是永远不可完全被跨越的,即欲望对象不可被主体占有到达。
就像是“暗恋”剧组的故事所讲,因为滨柳和云之凡没有在一齐,所以他们的感情存在了想象之中,正是由于这样,他们的感情存活了下了。
即使有了自我的家庭,有了爱自我的妻子,滨柳一向对云之凡念念不忘,到了晚年仍有寻找云之凡。
相反,感情一旦被跨越,感情必死。
就像老陶和春花一样,感情早已死于日常生活的单调,不聊和摩擦。
也正因为如此,春花选取了和袁老板私通。
剧中的袁老板之前一向提到“一个远大的理想”,春花也对之十分向往。
但老陶走后,当这两个人真正在一齐时,由于生活的单调,感情也渐渐消失不见了。
春花之前向往的理想生活也彻底破灭了。
而剧中老陶所到的桃花源里两夫妇和睦相处,十分相爱。
这处剧情乍看是导演在像我们传达一个在一齐却仍旧完美的感情,实则不然。
因为这剧中的桃花源只是一个乌托邦的世界,是观念中的非现实的,是人们无法到达的。
其次,剧中刘子骥这个人物一向没有出现,但剧中却又一个疯女人一向在寻找他。
这就影射了主体对于模糊的欲望对象的不可截止的欲求这种现象。
也正是由于这种欲求使人饱受折磨,饱受求之不得之苦。
那么我们到底该如何做才能摆脱向往乌托邦而又求之不得,如何破除乌托邦的束缚呢?我想,这就需要我们首先认识清楚欲望对象的不可到达性,然后不去欲望,这有破除对其的欲望,方能使我们解脱,重新获得快乐。
但是在这个世界上能够做到“去我执”的人还是少数。
大多数人仍然喜欢去追求的得不到的,看似十分完美的那些东西,所以大多数人仍旧活在痛苦之中。
最后,观看这部电影之后,我觉得这部电影的结构情节安排得十分巧妙,个性是当“暗恋”和“桃花源”这两个剧组出此刻同一舞台同一空间时,情节的互为表现得淋漓尽致,让观众们恍然大悟,原先当两个相爱的人在一齐之后,“山茶花”就会变成“春花”,原本完美的感情也会消失不见。
观看《暗恋桃花源》这部影片之后对我的启发很大。
使我认识到了很多之前没有认识到的问题,和一些之前完全没有过的一些想法。
有的时候,我们苦苦追求的看似完美的事物,真正到了我们的身边时,却反而没了那种我们的认同感,感觉没有我们之前追求的那么完美,感觉被骗了。
这是一种很正常的现象,每个普通人都应经历过这种事物。
而对于我们永远达不到的东西我们因为不得而痛苦。
即使明白得到之后也不必须完美。
在这种状况下,要么去我执,要么在苦苦追求饱受折磨。
我想,虽然大多数人都就应想要去我执,从欲望中解脱出来,但我觉得能做到去我执的人还是少数。
所以在这种状况下,我们就应寻求让我们不再痛苦反而觉得快乐的方式来追求我们的理想。
把奋斗的过程当做一种快乐,淡化结果。
而且要适当降低对自我的要求,对我们所追求事物的追求,尽量使自我在追求的过程中享受到追求拼搏奋斗的快乐。
对于感情,虽然真的是感情在一齐必会死于生活的单调,不聊和摩擦中。
但我觉得,这些能够尽量的避免,能够透过努力来维持感情的完美性。
《暗恋桃花源》观后感作文(3)看完这个电影版话剧,我们跟随着镜头,感受到了不一样的《暗恋桃花源》。
矛盾的冲突和协调,现实与梦想的差距。
从矛盾的冲突和协调方面来说。
不论是作品本身的音乐与布景还是人物的性格。
首先,从作品本身来看,暗恋与桃花源两个不一样的剧组,一个“杯具”,一个“喜剧”,两种截然不一样的舞台效果,可是作品本身将其音乐处理的很好,在两个剧组换场的衔接处,音乐的轻重缓急处理的十分好,既不会让人感觉突兀也不会太平淡而显得乏味。
并且在开始的时候暗恋剧组的音乐节奏缓慢,桃花源剧组节奏则明显欢快,转而到后半场则恰恰相反,变成暗恋剧组节奏激进,而桃花源节奏趋缓。