民族文化的瑰宝辉煌的中国古代工艺美术
中国传统工艺美术
中国传统工艺美术中国传统工艺美术是中国文化瑰宝的重要组成部分，凝结了千百年来中华民族的智慧和创造力。
它丰富多彩、博大精深，深受国内外人士的喜爱和推崇。
本文将从传统工艺美术的定义、代表性工艺品及其特点以及保护与传承工作三个方面来论述中国传统工艺美术的魅力与价值。
一、传统工艺美术的定义传统工艺美术是指根植于中国传统文化基础上，经过世代传承与发展，依靠手工制作的各种器物、装饰、织物等艺术品。
它融汇了中国古代文明的智慧和审美观念，并以扎根于民间、与生活紧密相连为特点。
传统工艺美术注重材料的选择和加工技艺的精湛，通过精巧的工艺表达了艺术家丰富的情感和对美的追求。
二、代表性工艺品及其特点1. 陶瓷中国陶瓷是世界陶瓷艺术的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的审美魅力。
中国陶瓷制作讲究选材、制胎、绘图、施釉、烧制等工艺过程，其中以青花瓷、汝窑、哥窑等为代表。
这些陶瓷以纹饰设计精美、造型独特、釉色鲜艳著称，其精湛的手工艺和浑然天成的美感使得中国陶瓷成为享誉世界的艺术珍品。
2. 刺绣中国刺绣是一种以线刺布，表现画面和图案的综合艺术形式。
中国刺绣注重线的运用，其工艺技巧包括刺线、描绣、勾线、绣补等。
刺绣作品以线条流畅、构图精巧、细腻传神而著称。
蜀绣、苏绣、湘绣等是中国刺绣中的代表性门派，它们以独特的地域风格和特色题材，展现了中国传统文化的瑰丽。
3. 红木家具中国红木家具以其独特的设计和优秀的工艺，成为中国传统工艺美术中的瑰宝。
红木家具一般采用名贵木材，如红酸枝、黄花梨等。
它们形制庄重雄浑，线条工整流畅，以中式木雕与高超的工艺结合而成。
红木家具在保留传统中式家具特色的同时，又融入了新的设计理念，充分展现了中国传统与现代的和谐统一。
三、保护与传承工作传统工艺美术的保护与传承是当今社会亟待解决的问题。
为了保护传统工艺美术的独特魅力和价值，需要加大各方面的力度。
首先，政府应设立专门的机构，加强对传统工艺美术的保护与培育。
其次，社会应提倡传统工艺美术的学习和传承，加强传统手工艺的培训和教育，使更多的人了解、熟悉和参与其中。
辉煌的中国古代工艺美术教学设计
本课由《唐宫夜宴》引出陶瓷、青铜、丝绸等中国古代工艺美术代表性品种，重点讲解了洛阳三彩、莲鹤方壶、锦等案例，古今结合，诠释了非遗的传承与创新。本课以河南本土的工艺美术作品为主，激发了学生对中原文化的热爱与文化自信，同时也明白了学习中国古代工艺美术对当代美术设计的重要意义。
学生查阅资料回答：
学情分析：
本节教授的对象是高一学生。高一学生对于中国古代工艺美术通过初中美术课程、网络、影视等，已有了初步了解，初步掌握了中国古代陶瓷、青铜、丝绸的感性知识，但对民族传统文化知识的了解只留于表面，对其审美能力、问题深入分析能力、传承与创新民族文化意识、动手操作意识的培养有待进一步提高。
教学手段：
根据美术课程的特点，充分利用多媒体课件和视频，全方位、多角度向学生展示典型工艺美术作品，引领学生分析探究。此外，为了使教学更富有直观性，我还准备了相关实物，提高学生美术鉴赏的兴趣。同时运用多种教学方法，如讲授法、演示法、案例教学法、启发式教学法、小组讨论法、思维导图教学法等，激发学生学习兴趣，培养学生自主学习能力和逻辑思维能力。
播放视频《唐宫夜宴》，展示其文创作品三彩盘。
板书课题：辉煌的中国古代工艺美术
欣赏、感受、发现中国古代工艺美术之美。
创造情景教学，激发学生学习兴趣，切入课题。
6分钟
二：新授
三：总结
1.中国陶瓷艺术
展示三彩盘实物，设置问题：
《唐宫夜宴》舞蹈的灵感来源于洛阳博物馆的一组三彩乐舞俑。唐三彩是陶器还是瓷器？请同学们查阅资料后回答问题。
中国陶瓷艺术
明：青花瓷
《唐宫夜宴》
中国青铜艺术：莲鹤方壶
分类：锦、绫、纱、绢、罗、绸、缎
《联珠骑士猎狮纹锦》
中国丝绸艺术
四大名锦、四大名绣
高中《美术鉴赏》课件第十五课 民族文化的瑰宝--辉煌的中国古代工艺美术
元（繁盛）
颈部 肩部 主体
缠枝菊 缠枝莲
脚部
仙鹤
纹饰:除各种缠枝或折枝花果外， 还有龙凤、海水、游鱼等，发色 鲜艳。
明（主流）
清（顶峰）
纹饰: 人物、 花鸟、 山水、 瑞兽、 芭蕉、 云气等
对比:三个时期笔法的不同
一
双
浓
笔
线
淡
点
勾
分
划
勒
水
淡
色
渲
染
元
明
清
明 青 花 缠 枝 莲 龙 瓶
清 青 花 市 井 人 物 瓶
青花瓷没有贵贱之分，帝王将相因为崇尚高贵、 华丽，所以促成青花雍容华贵的皇家气质；文人墨 客因为追求淡泊明志的人文理想，所以促成青花端 庄素雅的高尚情怀；普通百姓因为向往幸福安宁的 生活，所以促成了青花勤劳质朴的精神。
青花瓷就是这样，无论它是一只碗或 是一只瓶，无论它的花纹是十字边或是 芭蕉脚，它总是很容易让你读懂它，而 且被它吸引、感染，为它沉醉。
？
叁 青花瓷•青花“身世”
“青花”的主要成分
我国的青花瓷主要以蓝白 相间，说是青花，实际是蓝色 与白色的搭配，花纹一般都是 蓝色的！从化学角度讲青花瓷 是用氧化钴为原料，在陶瓷坯 体上描绘纹饰，再罩上一层透 明釉，经高温还原焰一次烧成。 蓝花在釉下，因此属于“釉下 彩”。
• 青花的神秘身世
成熟的青花盛产于元朝，而在元朝， 由蒙古族人民统一了分裂的草原，因蒙古 人崇尚白色与蓝色，白色象征着纯洁，意 思是人的心像乳汁一样白、纯洁。蓝色代 表大海和天空，人的心胸像大海和天空一 样广阔无际，胸怀大志 。所以当时的艺术 家塑造了青花瓷白地蓝花的传世之美。
从默默无闻的泥土而幻化成美丽的青 花瓷要经过重重考验，才能塑造它的传 世之美！
中国民族传统的工艺美术
中国民族传统的工艺美术
中国民族传统的工艺美术是中国古代文化的瑰宝之一。
它包括了陶瓷、织锦、漆器、玉器、雕塑、木工、金属工艺等多种艺术形式。
1. 陶瓷：中国的陶瓷制作技术源远流长，著名的有青花瓷、白瓷、大明五彩等。
其中青花瓷以其特殊的工艺和美丽的纹饰而著名，被誉为中国陶瓷的瑰宝。
2. 织锦：中国的织锦技艺历史悠久，以织造工艺精湛、色彩丰富著称。
其中苏绣、湘绣、蜀锦等地方绣种是中国传统织锦艺术的代表。
3. 漆器：中国的漆器制作源于古代，中国人在自然树脂的基础上研制出特殊的漆器工艺。
漆器具有防潮、防腐、装饰效果持久等特点，被广泛应用于餐具、家具、工艺品等领域。
4. 玉器：中国古代被誉为“玉石”的材质，在中国民间有着极高的地位和重要性。
玉器制作工艺繁复，如玉雕、玉绳编织、玉镂空等，以其精致的雕刻和华丽的装饰而著称。
5. 雕塑：中国古代雕塑工艺丰富多样，包括木雕、石雕、泥塑等。
木雕以其立体感和细腻的手感深受爱好者的追捧。
6. 木工：中国的木工工艺有非常久远的历史，代表有红木家具、楠竹编织等。
红木家具以其质地坚硬、纹理美丽、雕刻精细而著名，被视为中国传统家具的绝佳代表。
7. 金属工艺：中国的金属工艺有镂金、铜器等。
其中镂金工艺是一种将金箔或金丝加工粘贴到器物表面的工艺，被广泛应用于工艺品和装饰品制作中。
这些传统的工艺美术代表了中国古代艺术和文化的独特之处，经过千百年的发展和传承，至今仍然具有重要的艺术价值和文化影响力。
中国工艺美术品有哪些
中国工艺美术品有哪些中国工艺美术品是中华民族千百年来积淀下来的宝贵文化遗产，其独特的艺术风格和精湛的工艺技艺享誉世界。
这些艺术品不仅代表了中国传统文化的瑰宝，也彰显了中华民族的智慧和创造力。
在中国工艺美术品中，有许多类型的作品，如陶瓷、玉雕、漆器、刺绣等等。
首先，陶瓷是中国工艺美术品的代表之一。
中国的陶瓷制作可以追溯到数千年前，经过数代陶工的发展和创新，形成了独特而多样的陶瓷艺术风格。
从青铜时代的彩陶、汉代的瓷器、唐代的三彩瓷，到宋代的青瓷、明代的景德镇瓷，每个历史时期都留下了许多精美绝伦的陶瓷作品。
这些作品不仅在造型上具有独特之处，还展现了中国人民智慧的集中体现。
其次，玉雕也是中国工艺美术品中的瑰宝。
中国玉文化历史悠久，玉石在中国传统文化中具有特殊的地位。
玉雕作品以其精湛的刻制技艺和纯净的材质而闻名于世。
中国玉雕作品主要有器物、佛像、人物、动植物等多种形式。
这些作品不仅具有较高的观赏价值，还承载了深厚的文化内涵和人民群众的传统信仰。
漆器是中国工艺美术品中的又一瑰宝。
中国的漆器制作历史悠久，技艺精湛。
漆器以其鲜艳夺目的颜色和精美细腻的工艺而闻名于世。
漆器制作包含多个工序，需要经过反复的上胎、施胎、刮胎、绘画、研磨等过程。
漆器作品栩栩如生，既具有实用性，又富有艺术性，被誉为“活化石”。
最后，刺绣也是中国工艺美术品中的一种重要形式。
中国的刺绣技艺源远流长，已经有几千年的历史。
中国刺绣以其丰富多彩的图案和细致入微的刺绣手法而著名。
刺绣作品通常采用丝线、棉线等作为材料，经过一针一线的细致刺绣而成。
刺绣作品的图案多样，既有人物、山水、花鸟等具体形象，也有抽象图案。
中国刺绣作品既具有观赏价值，又被广泛应用于服饰、家居用品等领域。
综上所述，中国工艺美术品涵盖了陶瓷、玉雕、漆器、刺绣等多种类型，每一种都具有浓厚的文化底蕴和艺术魅力。
这些作品不仅展示了中国古代文明的辉煌成就，也体现了中国人民的智慧和创造力。
在当今世界各国文化交流日益频繁的背景下，中国工艺美术品正以其独特的魅力赢得越来越多人的青睐。
2018人美版高中美术鉴赏第15课民族文化的瑰宝 辉煌的中国古代工艺美术课件共43张
盂鼎（西周）
西周时代的青铜器有什么特征？
西周的青铜器神秘色彩逐渐淡薄，礼制化的
色彩日益鲜明，造型宏伟凝重，纹饰简朴。
莲 鹤 方 壶 （ 春 秋 ）
人性的解放新鲜气像 东周是人性张扬的时代，楚地有崇尚浪漫的情怀，使各种
器物都有了一种流动、飞扬的韵致，与以往的凝重、肃穆、庄 严不同，它们更洋溢着一种运动的生命力，升腾着舒畅的美感， 而莲鹤方壶正是这种驱陈纳新气象的代表作品。
在这样的背景和条件下，青铜器的欣
赏不能脱离特定的艺术造型、纹饰及制 造工艺。
小结
司 母 戊 大 方 鼎
虎食人卣（商）
通高35.7厘米， 相传出土於湖 南省安化、宁 乡交界处，现 藏日本泉屋博 物馆。
它和许多出土於湖南的商代後期的青铜器一样，纹饰繁缛，以 人兽为主题，表现怪异的理想。关於虎食人卣的装饰功能，目前 主要有以下五种看法： 一、 表现统治者的专横残暴，以此造型威吓奴隶。虎是奴
散氏盘（西周），因铭文中有“散氏”而得名，以其长篇铭文和 精美的书法着称於世，为中华文物之宝。1949年後被带到台湾省。
宴乐狩猎攻战纹壶（战国） 通高40.7厘米传世品 现藏北京故宫博物馆
铜车马（秦），通高106.2厘米，长317厘米。1980年陕西省临潼县 秦始皇陵西侧出土现藏陕西省秦始皇兵马俑博物馆。
镜铜
以
可古 以为 夫 明镜 以 得， 铜 失可 为
以镜
——知 ，
《兴 可 旧 替以
唐 ；正
书
·魏 徵 传
以 人 为
衣 冠 ，
》镜
，
在古代，青铜器主要用于 “ 祀与 戎”，即礼器与兵器。
青铜艺术更多体现在礼器上。夏禹的九
鼎，象征国家和权力，《周礼》的“列鼎” 表示不同等级的君臣关系，都说明青铜器 乃奴隶主统治权威的象征，它起着维护统 治阶级等级观念的作用。
传统工艺美术种类
传统工艺美术种类传统工艺美术是中国文化艺术宝库中的瑰宝，它以其独特的审美价值和技艺传承而闻名于世。
作为中国文化的重要组成部分，传统工艺美术种类繁多，包括陶瓷、木雕、牙雕、玉雕、金银器、织锦、刺绣等，每一种工艺都凝聚着千百年来传承下来的智慧和技艺。
陶瓷作为传统工艺美术中的重要一环，是中国古代最具影响力的工艺之一。
中国陶瓷早在几千年前就有了悠久的历史，代表作品有青铜器、汉代陶俑等，而瓷器则是中国陶瓷工艺的巅峰之作。
中国瓷器独树一帜，精湛绝伦，不仅在国内赢得了声誉，在国际上也享有盛誉。
青花瓷、汝窑、哥窑等著名的瓷器种类，无不展示着中国工匠的智慧和技艺。
木雕是另一种传统工艺美术种类，通过雕刻木材创造出各种精美的艺术品。
从古代的家具、建筑构件到现代的摆件、工艺品，木雕工艺一直承载着人们的审美追求和生活文化。
中国的木雕工艺以其细腻精巧、神韵生动的特点而著名，如中国古代的床、桌、椅等家具，都经过精心的雕琢，呈现出优雅的线条和浑然天成的造型。
牙雕则是一种凝聚了匠人智慧和技巧的艺术形式，以其精细、精巧的工艺而著称。
中国古代的牙雕作品多以象牙为材料，经过繁琐的加工和雕刻，打造出各种逼真而精湛的艺术品。
牙雕作品通常具有深厚的文化内涵，例如古代的诸葛亮牙雕像就是中国牙雕艺术的杰作之一。
玉雕作为传统工艺美术中最负盛名的工艺之一，以其精湛的技艺和富有内涵的艺术作品，闻名于世。
中国玉雕从古代的玉器到现代的玉雕摆件，都在艺术造型和工艺上取得了卓越的成就。
玉雕作品中的简约、流畅的线条和细腻的手法使其更具高雅与内敛，成为中国文化艺术的瑰宝。
金银器则是中国传统工艺美术中的闪亮明星之一。
作为中国古代工艺品的代表，金银器以其美丽的外观和精湛的工艺技巧受到广泛赞誉。
金银器具有较高的保值性和收藏价值，其制作过程需要经过多道工序，例如造型、铸造、雕刻、镶嵌等。
每一件金银器都是匠人智慧的结晶，同时也是中国传统文化的重要组成部分。
织锦和刺绣则展示了中国传统工艺美术中的纺织技艺，它们以精致的工艺和独特的创作表达方式而闻名。
中国古代工艺美术
Байду номын сангаас
民族文化的瑰宝
——辉煌的中国古代工艺美术
三单元(1)班
组员：杨添浩、刘婷、何迪燊、陈煌、 黄其俊、罗泽都
导言
中国古代 工艺美术品类众多，表现形式 不拘一格。青铜器、丝绸、陶瓷、漆器、玉 器、金银器、景泰蓝等是中国古代工艺美术 的代表性品种。凝结着历代能工巧匠的聪明 才智和艺术创造力的工艺品，鲜明地展现了 各个历史时期生产力的发展水平、民族的审 美观念和思想情感。中国古代工艺美术涉及 到人们的衣、食、住、行等各个方面，不仅 在中国人的日常生活中发挥举足轻重的作用， 而且对丰富和改善世界人民的物质、文化生 活做出了重要贡献。
(
) ( )
绮 地 乘 云 绣 ( 西 汉 )
《绮地乘云绣》 黄色对鸟菱纹绮地， 以朱红、绛红、浅棕、藏 青等色丝线辫绣花纹，图 案祥云缭绕，其间又有一 个眼部夸张的凤头，凤身 已同云纹相连，主题大约 是凤鸟驾云飞翔。“乘 绣”的命名是根据墓中随 葬物品的“遣策”竹简。
卷 草 凤 纹 锦 局 部 唐
《 花鸟纹锦 》以斜纹织造。红色地，
花鸟纹锦 (唐)
粉红、果绿、棕、海蓝色花。图案中央为一 只饱满的大团花，四周繁花朵朵，百鸟争鸣， 蜂蝶飞舞，祥云缭绕，春意盎然。构图虽严 整有序，但望去却更像一幅写实的图画。 此锦出土于有781年历史的墓葬中，锦 纹以牡丹花为主，当此之时，唐人玩赏牡丹 正如醉如痴。应注意的还有写实花鸟图案的 成熟完善，在这个时期，花鸟结合，以花为 主的写实图案成为中国装饰的主流，此后花 卉纹的地位不断上升，直到明清。
《卷草凤纹锦》以斜纹织造。紫地，白、
黄、绿、红、紫色花。主纹为卷草内的行凤，其 形体虽不硕大强壮，但神情昂扬激奋，姿态极矫 健，体现了唐代凤鸟形态特征。唐人称灵禽异兽 纹的织锦为瑞锦，这件凤纹锦即为瑞锦。图示的 锦纹与联珠纹锦相近，但联珠圈已为卷草取代， 这是因为它的时代略晚，同时，这也反映了花卉 纹地位的上升。
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第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术
一、教材分析
（一）教学目标
通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
（二）内容结构
本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工陶瓷一节，分别介绍了原始彩陶和宋元等朝代的瓷器，以彩陶《人面鱼纹盆》、《漩涡纹尖底瓶》、《白瓷孩儿枕》、《青花八吉祥纹扁瓶》为例，说明中国古代陶瓷的突出成就、深远影响，同时反映其艺术特色和多姿多彩的面貌。
玉器一节，首先概述了中国古代玉器所具有的丰厚文化内涵，然后分析了
商代《玉凤》和清代《白玉雕桐荫仕女》的艺术特征。
（三）教学的重点与难点
教学的重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学的难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
给你感触最深的是哪种工艺美术？哪件作品？这件作品吸引你的地方是什么？试着说出作品的社会意义。
彩陶艺术
陶器形成于新石器时代是新石器时代的标志。
从器物装饰划分可以分为：素陶、印纹陶、彩陶和黑陶。
彩陶：新石器时代陶器中最重要的艺术形式，他是在打磨光滑的陶披上用天然的氧化铁和氧化锰作燃料进行描绘，经入窑在摄氏一千多度的高温中烧制后，于橙红色的胎底上形成黑、红、白等色图案的一种陶器。
彩陶陶质细腻、表面有光泽，彩绘不会脱落。
彩陶的艺术特点：
彩陶作品欣赏：
中国在世界上被誉为“瓷器之都”
年代瓷的种类器件举例时代特点
东汉青瓷、黑瓷莲花尊朴素、不加纹饰
唐青瓷、白瓷、唐三
彩品种增多，尤其是唐三彩釉色绚丽
宋官窑、民窑群芳
竞放，独特、精美、
清新、质朴的风格
大放光彩
元明清民用品和高层次
艺术品生产量大。
胎质更精细，釉色
晶莹厚润。
知识窗：宋代成就突出的五大瓷窑分别是。
陶瓷作品欣赏
狞厉之美——中国青铜艺术
青铜是人类历史上一项伟大发明，它是红铜和锡、铅的合金，也是金属铸造史上最早的合金。
青铜器的社会意义：
时代的青铜器代表了中国青铜工艺的最高水平，造型种类繁多，形体往往饰以
等纹样，整体上给人以和的审美感受。
代表作品：
青铜作品欣赏
蛮声海外的中国丝绸
时丝绸开始通过丝绸之路传向西方从此中国丝绸声海外。
丝绸根据质地的不同分为-----等。
其中的档次最高。
丝绸多采用 -等方法进行装饰加工。
纹样以为主。
丝绸以代最为流行，《》显示出这一时期对外来装饰艺术的吸收与融合，是中外文化交流的结晶，反映了这一时代对外来文化兼收并蓄的开阔胸襟。
君子比德如玉——深厚文化内涵的中国玉器
将人的精神品格与玉的质地、色泽、纹理之美联系在一起
欣赏：玉龙玉凤白玉雕桐荫仕女等
红山文化的玉器包括、、、、其造型特点是。
代表作品：
小结。