10岁儿童画画美术图片
2011年开福区中小学生绘画比赛一等奖
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中岭小学
李诗颖
画画
《美的海底》
6.2班
陈瑾
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中岭小学
袁云龙
画画
《美丽的家园》
5.1班
陈瑾
184
中岭小学
文琬荃
画画
和平——收获幸福
6.1班
陈瑾
185
中岭小学
莫梓怡
画画
庆祝党的生日
1.1班
陈瑾
186
中岭小学
罗懿
画画
甜蜜生活
6.2班
陈瑾
187
中岭小学
王隽偲
画画
水母精灵
1.2班
陈瑾
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青竹湖湘一
200
三十二中
周景阳
电脑作品
九年级204班
李家洪
201
三十二中
田甜
电脑作品
九年级204班
李家洪
202
三十二中
陈登栩
电脑作品
九年级206班
李家洪
203
三十二中
常钰
电脑作品
九年级206班
李家洪
204
三十二中
曹开济
电脑作品
九年级206班
李家洪
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北雅中学
蒋佳琳
绘画
党在我心中
8年级0903
胡慧英
206
北雅中学
96
一师二附小
李胤达
儿童画
歌唱祖国
3年级
李丽斯
97
一师二附小
简昕莹
儿童画
党在我心中
3年级
李丽斯
98
科大附小
张珉君
绘画
我爱校园
5.4班
儿童线描装饰画教学39935复习过程
儿童线描装饰画教学一、课题研究的背景及意义1、课题提出的背景——儿童绘画热情消退的情况分析。
幼儿园和低年级的儿童都喜欢画画,对自己的作品总是很满意，画画没有什么约束，绘画的热情很高。
大约到了10岁以后，儿童虽然对工艺制作的兴趣依然很高，但绘画变得困难起来，对自己的作品越来越不满意，总是抱怨没什么可画，或者干脆嚷着画不来，逼急了就胡乱画一下，与一、二年级相比，作品效果确实不如从前，到后来甚至连工具也懒得带来，编一些如“忘记了”或者“我没有的”等理由蒙骗老师，画画这本来非常有趣的事竟然变成了一种负担，绘画的热情消失殆尽。
儿童绘画热情消退的原因是什么呢？这个问题的研究其实由来已久，其原因是多方面的，有的来自教师教育方法上的不合理，根本的则是儿童认知水平的提高与绘画技能的滞后，这一矛盾导致了儿童“绘画困难期”的形成。
涂鸦期儿童主要凭感觉绘画，它的逻辑思维能力还不完善，知觉能力、观察力还不强。
你跟他讲透视现象、色彩规律，如消失点、环境色他都不懂，所以出现一些人大于房子、凭主观涂颜色的儿童画。
随着年龄的增加，儿童的认知水平逐渐增强，开始知觉到空间的结构，观察力逐渐提高，注意到对象的细节，比较能力也有明显提高，开始追求绘画对象的形似，能够发现绘画作品与客观事实的差别。
但绘画技能没有明显提高，不能满足认知水平的需要，难于充分表达儿童的思想感情。
儿童在经历了几次失败后，认为自己确实没有绘画的能力，再努力也没用，造成儿童对绘画的心理障碍，失去绘画的信心，甚至讨厌绘画，作业也都草草了事。
这个时期就是通常所说的“儿童绘画困难期”。
这时他们往往会选择其他方式（如语言文字）来与外界交流，放弃运用绘画语言表达思想感情的方式。
如何帮助儿童顺利渡过“绘画困难期”，成为解决问题的关键所在。
2、课题研究的意义如何帮助儿童顺利渡过“绘画困难期”呢？许多教师想了许多办法，如多画想象画，少画记忆画，可以避免“形象”的困扰；转向工艺制作的教学，如泥塑、拼贴，追求作品的肌理效果；或摹仿某种画法，如“农民画”、“渔民画”；甚至临摹优秀作品提高表现技法……这些办法对帮助儿童渡过儿童美术困难期有用吗？不能说是一点用都没有，他们都能在形式上获得让人满意的效果，能够保持美术的兴趣，但他们都在不同程度上都回避这个“美术困难期”所面临的真正的困难——即对客观事物真实性表现的追求。
学前教育-美术基础(绘画)PPT课件
2021
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形体
形体在绘画中不仅指具体物象的形貌，还 指这种形貌所暗示的情感倾向特征。 1、几何形：如圆形、三角形、正方形等。 几何形是比较规则的形状，也是基础形。 在幼儿绘画中，几何形运用得比较多。 2、实物形：如月亮、星星、树叶、水果等。 人们通过对实物的观察，发现它们都具有 一定的外形特点。 3、自由形：自由形是没有特定规律的，也 是幼儿比较好掌握的一种形。如云的形状， 就是自由形的表现。
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命题画
意愿画（回忆）
意愿画（想象）
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装饰画
6、学前儿童美术绘画实践教学运用
小班 中班 大班
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小班
1、知道绘画工具和材料的名称、用途
和用法。主要是彩色铅笔、蜡笔、油画
棒和图画纸等。
2、有正确的坐姿；正确的握笔、用笔
的姿势和方法。要求幼儿做到：肩平、
背平、头正，身体稍向前倾，眼睛和画
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色彩
色彩是绘画中最富情感性质的要素。 1、 冷暖色：指一些特定颜色的心理特征。通常称红色、 黄色、桔黄色为暖色，蓝色和绿色通常被定为冷色和“退 缩”色。 2、 深浅色：色彩越亮，明暗度越高；色彩越暗，明暗度 越低。因此，如果加白色，明暗度就提高；如果加黑色， 明暗度就降低。当白色颜料占大多数时，最后得到的色彩 称作浅色，而加上黑色就成了深色。 3、 互补色：红与绿、蓝与橘黄、黄与紫等，都是幼儿偏 爱的鲜艳色彩，每对互补色中，没有一对颜色拥有与其他 颜色共有的一种特性，从这种意义上说，互补色是相互对 抗的。但却造就了幼儿色彩画艳丽、夸张、主观的表现特 色。
创意儿童画绘画教程｜儿童美术创作中的色彩与肌理
创意儿童画绘画教程丨儿童美术创作中的色彩与肌理不知道大家对艾瑞克卡尔这个名字是否熟悉呢？如果你并不熟悉的话，我想接触过儿童绘本故事的你, 一定看过《好饿的毛毛虫》、《拼拼凑凑变色龙》等这些非常著名经典的儿童绘本故事。
这些都是著名绘本创作家艾瑞克卡尔的作品。
他的作品总是充满童真，颜色鲜艳又丰富。
而这些书里的图画，很多都不是用笔画的，而是通过各种方法在纸上创作各种不同的肌理，然后使用拼贴技法、色彩绚丽, 充满奇思妙想的创意。
拼贴的方法，充满动手动脑的趣味，而丰富的肌理又让画面显得细致耐看，视觉语言丰富细腻。
什么是肌理呢？肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化。
在绘画中，我们除了用笔来涂颜色，我们还可以用有趣的方法来玩”出色彩的纹理，纹理让色彩变得鲜活有趣，丰富耐看。
1.滚动留下的痕迹* 1 It u T L J f ■ «■ *・ I 諸w”啊淤 用带有纹理的物体，沾满颜料多次滚动留下肌理。
在纸上挤一点颜料，玩具的车轮碾过，会留下有趣的纹 理；玉米有一颗颗的细小颗粒，在挤了颜料的纸上滚动，会留下斑驳独特的肌理。
生活中许许多多的物体 都可以这样玩，等着我们去发现。
2.通过拍打留下痕迹 r U > ■©曲 u o^O rt OP?)z>n .50 0 二音订。
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生活中纱布、海绵等凹凸不平的表面，都可以创作丰富的纹理。
3.好玩的方法，偶然的发现在生活中中，我们用在水枪里装满稀释颜料的水，在纸上喷洒留下斑斓流淌的色彩；我们用草、用树枝粘上颜色在纸上拍打，同样也能留下别样的充满魅力的色彩痕迹。
10岁以上 《石膏组合》美术教学PPT课件
02 素描静物组合步骤解析三：加强
学画画往往加都强是所从有学物素体描的开暗始面的关，系而，学因素为描都是从画石膏几何体正方体、球体开始的，正方体是几何体 的基本每造一型个之物一体，本也身是的最质简感单不的一几样何，体所造有型。正方体由六个等大的正方形组成。
02 需要临摹素材的老师请自行打印：
学画画往往都是从学素描开始的，而学素描都是从画石膏几何体正方体、球体开始的，正方体是几何体 的基本造型之一，也是最简单的几何体造型。正方体由六个等大的正方形组成。
02 需要临摹素材的老师请自行打印：
学画画往往都是从学素描开始的，而学素描都是从画石膏几何体正方体、球体开始的，正方体是几何体 的基本造型之一，也是最简单的几何体造型。正方体由六个等大的正方形组成。
02 素描静物组合步骤解析一：构图
构图的重要性可以占到画面的50%，一般来说，构图 好不好直接影响到画面抢不抢眼，当一组静物放在你面前， 首先考虑到你自己想把哪个物体作为主体物刻画，有思维 学画的画去往构往图都，是按从照学常素理描来开讲始，的主，体而物学一素般描都都是是整从幅画画石的膏最几大何体正方体、球体开始的，正方体是几何体 的基那本个造，型因之为一它，最也抢是眼最，简切单记的，几不何要体拿造一型组。静正物方中体最由小六的个那等大的正方形组成。 个去当主体物去构图。
石膏组合体 .
目 录
教学目准的备 活课动程准导备入 讲作课画过程 教学反目思标
01
教学准备
01
石膏组合体
适用年龄 • 10-11岁
教学重难点
1、多个几何体除单个几何体自身的比 例关系之外，还要注意与其他几何体之 间的关系。 2、在同一画面中，包括“一点透视”、 “两点透视”和“圆形透视”等多种透 视现象。 3、由单个物体构成的明暗“部分”升 级为多个物体组成的明暗关系“系统”
古诗配画学生作品
古诗配画学生作品古诗赏析是培养学生审美情操和文化修养的重要途径之一。
在学习古诗的过程中，让学生通过配画的方式来表达对古诗的理解和感受，不仅可以锻炼学生的想象力和创造力，还可以增强对古诗的理解和记忆。
下面我介绍几位学生在学习古诗配画方面的杰出成果。
第一幅作品是小明同学的《静夜思》配画。
在这幅作品中，小明用简洁明快的线条勾勒出了夜晚的安静景象。
他运用了素雅的黑白配色，画出了一个寂静的庭院，隐约可见的月亮在长长的廊道的尽头，空灵而美丽。
画面中微弱的灯光照亮了孤寂的身影，使整个画面更加朦胧、静谧。
第二幅是小红同学的《登鹳雀楼》配画。
小红通过运用中国画的技法，勾勒出了一幅栩栩如生的山水画。
她恰到好处地捕捉到了杜甫描绘的江山美景，画出了高山流水、云雾缭绕的场景，给人一种踏入诗中的感觉。
奇岩峭壁、形态各异的树木和水流缓慢流淌的溪流，使整幅画面中的景物生动而有趣。
第三幅是小杰同学的《春晓》配画。
在这幅作品中，小杰用鲜艳的色彩和生动的线条勾勒出了春天的景象。
他将诗中“春眠不觉晓”一句诗转化为画中的一个少年沉睡在床上，床边放着一个钟，正指向清晨的六点。
阳光透过窗户洒进来，将少年的身影投影在地上，给人一种宁静祥和的感觉。
画面中的家具、玩具等细节处理到位，使整幅画面更加丰富多彩。
第四幅是小丽同学的《夜雨寄北》配画。
小丽通过淡淡的色彩和朦胧的笔触，表达了诗中的寂寞与思念。
画面中一个孤独的女子站在窗前，望着远方飘洒的雨点，脸上透露出无尽的忧郁和无奈。
画面的背景是一片阴霾的天空，与心情相得益彰。
整个画面营造出了一种悲凉的氛围，使人忍不住为诗中的思念而心生感伤。
最后，我想说这些学生在配画方面的创作上，充分展现了自己的思想和想象力。
他们通过对古诗的深入了解和准确把握，将自己的情感转化为画笔上的线条和色彩，使古诗的意境和美感得以呈现。
同时，对学生来说，配画不仅是一种技巧的学习，更是一种情感的表达和思绪的宣泄。
在今后的学习中，我们应该继续鼓励学生通过配画的方式来进行古诗的学习。
儿童绘画水平与年龄对照表
儿童绘画水平与年龄对照表随着孩子的成长，他们对世界的认知不断增强，对生活中的事物也有了深入的了解，这些对于他们的画展现在纸上，也会随着时间的推移，有了不同的变化。
那么，儿童绘画水平与年龄的关系是怎样的呢？下面，我们来看一下儿童绘画水平与年龄的对照表。
一、0-2岁幼儿期此时的儿童画作通常是乱画一片，没有明显的对象或形状，他们只是在尽情享受自己的兴奋，涂鸦画纸。
这是一种基础的创造活动，是孩子的认知和运动能力的基本形式。
二、2-4岁幼儿期随着孩子年龄的增长，他们开始有了更多的表现欲望。
这时，他们的画作开始出现明显的对象，并加以涂色。
我们可以看到，他们把对自己家庭、动物和植物的思考和理解转化为画。
在本阶段，他们通常不忧虑颜色是否有某种规律或美感，他们的注意力更多地集中在给物体上颜色。
三、4-6岁儿童期随着儿童进入四岁以上，他们的绘画水平得到了更显著的提高。
他们开始可以完成相对复杂的物体，并开始画出三维的墨水画等。
除了表现出基本的形状外，他们还可以通过颜色、材质和用线的厚薄、长度等方式，体现出物体的变化、形态和立体感等。
四、7-10岁童年期此时的儿童已经开始学习画画等技能，可以很好地遵循一般的色彩理论，使用各种绘画材料来表示他们想像和感知。
具备了更多的表现能力，可以创造复杂的场景，并且更清楚地表达出他们的想法和思维。
五、11-14岁青春期这一时期的孩子画作具有更多的想象力和创作能力。
他们开始对自己的感受、趣味和审美进行明确的表述，使画作的主题和形式更加丰富和生动。
此外，他们开始注重表达技巧和美学功底。
从上面的对照表中可以看出，儿童的绘画水平是伴随年龄不断提高的，每个阶段都具有不同的表现特点和重要意义。
绘画对于儿童认识和表达世界具有重要的作用，家长可以在孩子的成长中给予更多的支持和鼓励。
同时，孩子的个性、性格和生活环境等也会影响他们的绘画风格和表现能力。
因此，我们需要更多地观察、指导和理解孩子们的成长和创造过程。
蜡笔画水粉画
蜡笔画（crayon）是指以蜡笔（蜡液和颜料融合、凝固制成）在纸、布或板材上绘成的画。
蜡笔没有渗透性，是靠附着力固定在画面上，不适宜用过于光滑的纸、板，亦不能通过色彩的反复叠加求得复合色。
但通过轻擦或厚涂以及色彩之间的色相对比，蜡笔画也能收到浓丽鲜艳、沉着厚实的艺术效果。
另外，蜡笔画还可以通过自由掌握的粗细笔触直接进行艺术造型，产生高度概括的艺术形象，具有特殊的稚拙美感。
它是儿童学习色彩画的理想工具，一些画家用它进行写生和色彩记录。
蜡笔画历史热蜡油画也叫蜡画法（Encaustic）在欧洲是一种古老的绘画技法，公元前四世纪在希腊就已出现；我国秦汉时期的蜡染也是蜡画法的一种。
在巴黎卢浮宫和伦敦大英博物馆有保存完好的公元二世纪前后用蜡绘制的埃及人肖像，历经二千多年色彩和表面都保存完好，不象油画有脱落、变色、龟裂之虑；克布特人用蜡画法绘制的裹尸布，虽然基底的麻布已经成为碎片，可局部的色彩仍然非常好看，令人惊叹。
这一技法到中世纪已经失传，直到十九世纪一些浪漫主义画家才又重新研讨蜡彩绘画材料，如以画《死之岛》著名的瑞士画家勃克林（AroldBocklin1827-1901)他不少作品都是使用蜡彩画成的。
现代画家毕加索等也有用蜡画法完成的作品。
热蜡油画主要成份是蜂蜡、油画色和强固剂，解决了多年来油画作品出现变色、龟裂、脱落等问题。
热蜡油画艺术作品不变色、不龟裂、不脱落，能长久保存，永不变色，永远保持作品的艺术效果。
但由于绘制对材料、技法要求复杂，必须自己制作材料，目前国内专项从事热蜡油画研究和创作的人很少。
好处一、培养细致入微的观察能力和理性思维。
这是绘画教育最基本的功能。
少年儿童在成长的阶段，外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的，好奇心可以让他们对万物充满兴趣。
而这一点正是少儿绘画的动力源泉。
他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。
一个细小的事物，孩子们要通过自己的观察，发现它们更具体的结构组成，更丰富的颜色变化，这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。