【开题报告】动画角色设计开题报告

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动画毕业设计开题报告

动画毕业设计开题报告

动画毕业设计开题报告动画毕业设计开题报告一、选题背景随着科技的飞速发展,动画已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。

从电影院到电视屏幕,从手机到电脑游戏,动画的应用范围越来越广泛。

而在这个充满竞争的行业中,如何创作出独特、精彩的动画作品成为了每一位动画师的追求。

因此,本次毕业设计选择了动画创作作为研究方向,旨在通过设计一部独特的动画作品,展现自己的创作能力和艺术追求。

二、研究目标本次毕业设计的主要目标是设计一部有趣、富有创意的动画作品,通过动画的形式传达出一定的情感和思想。

通过动画的创作过程,提升自己在动画制作方面的技术水平和创作能力,为今后从事相关工作打下基础。

三、研究内容1. 动画故事创作在动画创作中,故事是至关重要的一环。

本次毕业设计将重点研究如何创作一个引人入胜、具有情感共鸣的动画故事。

通过深入研究现有的动画故事创作理论和技巧,结合自身的创作经验和思考,设计出一个独特的、有深度的动画故事。

2. 角色设计与塑造角色是动画作品的灵魂所在。

本次毕业设计将围绕角色设计展开研究,包括角色的外貌设计、性格设定、动作表情等方面。

通过深入研究现有的角色设计理论和技巧,结合自己的创作风格和审美观,设计出一组鲜明、立体的角色形象。

3. 动画技术与制作动画技术和制作是动画创作的基础。

本次毕业设计将探索各种动画制作技术,包括传统手绘动画、计算机动画等,并结合自己的创作需求和资源条件,选择合适的技术和工具进行动画制作。

同时,还将研究动画制作的流程和方法,提升自己在动画制作方面的技术水平。

四、研究方法本次毕业设计将采用文献研究、实践探索和案例分析相结合的方法。

通过查阅相关文献和资料,了解动画创作的理论和技巧。

同时,通过实践探索,不断尝试和改进自己的创作方法和技术。

并通过分析优秀的动画作品,借鉴其中的创作思路和技术手法。

五、预期成果本次毕业设计的预期成果是一部完整的动画作品,包括动画故事、角色设计与塑造、动画技术与制作等方面的内容。

儿童动画开题报告

儿童动画开题报告

儿童动画开题报告儿童动画开题报告一、引言动画作为一种视觉艺术形式,通过图像的连续播放,给观众带来了无限的想象空间和愉悦的视听享受。

儿童动画作为其中的一个分支,以其独特的形式和内容,深受小朋友们的喜爱。

本次开题报告将围绕儿童动画的创作和影响展开讨论,探索其在儿童教育中的潜力和价值。

二、儿童动画的创作1. 制作团队儿童动画的创作离不开一个专业的团队。

其中包括编剧、导演、美术设计师、动画师、音效师等。

每个人的角色都至关重要,他们共同努力,才能创作出富有故事性和趣味性的儿童动画作品。

2. 故事创作儿童动画的核心是一个生动有趣的故事。

故事情节应该简单明了,符合小朋友的认知水平。

同时,故事中的角色要有个性和特点,能够引起小朋友的共鸣。

通过精心设计的故事,儿童动画能够激发小朋友的想象力和创造力。

3. 角色设计儿童动画中的角色设计是非常重要的一环。

角色形象要可爱、亲切,能够让小朋友产生亲近感。

同时,角色的身体语言和表情要丰富多样,以便更好地传递情感和信息。

通过精心设计的角色,儿童动画能够激发小朋友的情感共鸣和情绪表达。

三、儿童动画对儿童教育的影响1. 语言能力儿童动画中的对话和歌曲可以帮助小朋友提高语言能力。

通过观看动画,他们可以学习到新的词汇和表达方式。

同时,动画中的音乐和节奏也有助于培养小朋友的语感和节奏感。

2. 情感发展儿童动画中的故事情节和角色经历可以引发小朋友的情感共鸣。

他们能够通过观看动画,了解到不同的情感体验,学会表达自己的情感。

同时,动画中的正能量和积极价值观也能够影响小朋友的情感发展。

3. 社交技能儿童动画中的角色之间的互动和合作可以帮助小朋友学习社交技能。

他们可以观察到角色之间的友谊、合作和互助,从中学习到如何与他人相处和沟通。

通过动画的启发,小朋友能够培养出团队合作和分享的意识。

四、儿童动画的发展前景随着科技的不断进步,儿童动画的制作和传播方式也在不断创新。

现在已经出现了许多优秀的儿童动画作品,如《熊出没》、《小猪佩奇》等。

动画角色开题报告

动画角色开题报告

动画角色开题报告动画角色开题报告一、引言动画作为一种受众广泛的艺术形式,拥有丰富多样的角色形象。

这些动画角色不仅仅是画面中的人物,更是我们在观看动画时产生共鸣和情感的载体。

本文将探讨动画角色的创作与塑造,以及他们对观众的影响和意义。

二、动画角色的创作与塑造1. 角色的外貌设计动画角色的外貌设计是创作者最先考虑的问题之一。

通过细致入微的线条和色彩搭配,角色的外貌能够直观地传达其个性和特点。

例如,迪士尼的经典动画角色米老鼠,他的大耳朵和红色短裤成为了他的标志性特征,使他在观众心中留下深刻的印象。

2. 角色的性格塑造动画角色的性格塑造是创作者关注的重点之一。

通过角色的言行举止、表情和动作,创作者能够将角色的性格特点展现得淋漓尽致。

例如,动画片《疯狂原始人》中的角色格鲁,他的憨厚和善良通过他的表情和动作得到了完美的诠释,使观众对他产生了深深的喜爱和认同。

三、动画角色对观众的影响和意义1. 情感共鸣动画角色能够触动观众的情感,引起他们的共鸣。

通过角色的成长和奋斗,观众能够看到自己的影子,从而产生情感上的共鸣。

例如,动画电影《寻梦环游记》中的主人公米格尔,他的追寻梦想的故事引发了观众对家庭、亲情和梦想的思考和感悟。

2. 价值观引导动画角色能够传递积极的价值观念,对观众的成长和教育起到积极的引导作用。

通过角色的言行举止和故事情节,观众能够学习到正确的价值观念和道德观念。

例如,动画片《功夫熊猫》中的主人公阿宝,他通过自己的努力和坚持,向观众传递了勇气、努力和坚持的重要性。

3. 文化传承动画角色还能够传递和弘扬民族文化。

通过角色的服饰、言谈举止和故事背景,观众能够了解和认识不同的文化。

例如,日本动画片《千与千寻》中的角色们穿着传统的和服,展示了日本独特的文化魅力,使观众对日本文化产生了浓厚的兴趣。

四、结语动画角色作为动画作品中的核心元素,对观众产生了深远的影响。

通过角色的创作与塑造,创作者能够将角色的个性和特点传达给观众,引发他们的情感共鸣和思考。

动画开题报告

动画开题报告

动画开题报告一、项目背景。

随着科技的不断发展和人们对生活品质的追求,动画作为一种生动、形象、富有想象力的艺术形式,已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。

动画的应用范围也越来越广泛,不仅在影视娱乐领域有着巨大的市场需求,同时在教育、广告、游戏等领域也有着广泛的应用。

二、项目概述。

本项目旨在开发一部具有创新性和市场竞争力的动画作品,通过精良的制作技术和生动的故事情节,吸引观众的眼球,提升作品的知名度和影响力。

同时,我们将结合市场需求和观众喜好,打造一部内容丰富、形式多样的动画作品,以期在激烈的市场竞争中脱颖而出。

三、目标受众。

我们的目标受众主要是3-12岁的儿童及其家长。

儿童是动画作品的主要受众群体,他们对于色彩鲜艳、形象可爱的动画角色有着强烈的吸引力。

同时,我们也要考虑到家长的喜好和需求,力求作品既能够吸引孩子,又能够让家长放心,使得作品在家庭中的观看率和口碑得到提升。

四、创作理念。

我们的创作理念是“用心创作,用爱打动”。

我们将以儿童的视角出发,深入挖掘儿童的内心世界和情感需求,创作出既有趣又有教育意义的动画作品。

同时,我们也将注重对家庭教育的渗透,通过作品传递正能量和积极价值观,引导儿童健康成长。

五、制作流程。

1. 剧本创作,我们将邀请资深编剧团队进行剧本创作,确保故事情节新颖、有趣、富有教育意义。

2. 角色设计,我们将聘请资深的角色设计师,设计出形象可爱、富有个性的动画角色,以吸引观众的眼球。

3. 动画制作,我们将借助先进的动画制作技术,打造精美绝伦、画面细腻、动作流畅的动画作品。

4. 配音配乐,我们将邀请知名的配音演员和音乐制作人,为作品配音配乐,以增强作品的观赏性和感染力。

六、市场前景。

随着中国动画产业的不断壮大和国内外市场的不断扩大,动画作为一种文化产业也逐渐成为了各大投资机构和制作公司的热门选择。

我们相信,凭借着优质的创作团队和精良的制作技术,我们的动画作品将在市场上获得成功,并为公司带来丰厚的经济回报。

“动漫人物角色扮演”服装创意设计探索开题报告

“动漫人物角色扮演”服装创意设计探索开题报告

“动漫人物角色扮演”服装创意设计探索开题报告一、研究背景随着动漫产业的不断发展壮大,动漫人物在年轻人中的影响力越来越大,甚至成为了一种文化现象。

而动漫人物角色扮演作为其中的一种表达方式,也随着动漫产业的发展逐渐兴起并成为一种独特的文化现象。

然而,目前在市场上销售的动漫人物角色扮演服装款式较为单一,许多爱好者望尽各种办法自制或改良服装,因此在此背景下,探究制作具有创意性的动漫人物角色扮演服装,将对市场有一定的开拓作用。

二、研究目的本次研究旨在探究如何设计具有创意性的动漫人物角色扮演服装,以满足消费市场的需求,提高消费者的满意度和品牌忠诚度。

三、研究内容与方法1.研究内容本次研究将围绕以下内容进行探究:(1)动漫人物角色扮演服装设计的基本要素及设计规范。

(2)通过分析动漫人物形象特点,探究如何在服装设计中融入角色特质,突出角色形象。

(3)通过实体样品创作,探究不同材质、颜色、质地和款式的效果,寻找最适宜的设计方案。

2.研究方法本次研究将采用以下方法:(1)文献研究法:通过查阅相关材料,分析动漫人物角色扮演服装设计的基本要素以及设计规范。

(2)实地考察法:通过实地考察行业内主要品牌的产品,分析产品的设计特点、材质选择以及生产工艺,为后续创作提供参考和借鉴。

(3)样品创作法:通过手工制作样品,探究不同材质、颜色、质地和款式的效果,寻找最适宜的设计方案。

四、预期成果与意义本次研究的预期成果包括:(1)设计一系列具有创意性的动漫人物角色扮演服装样品。

(2)提出动漫人物角色扮演服装设计的基本要素及设计规范。

(3)为动漫人物角色扮演服装生产企业提供设计参考,进一步带动动漫产业发展。

总之,本次研究将为动漫产业的发展提供一定的参考和帮助,同时也可促进美术设计教育和服装设计创新。

动画角色设计开题报告

动画角色设计开题报告

动画角色设计开题报告篇一:动画毕业设计开题报告动画风格类型1.1 写实风格写实风格就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。

本片就是偏重与写实风格的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实风格场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的,1.2 装饰风格装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。

在短片中,小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。

1.3 幻想风格幻想风格就是超越现实的约束,呈现出不一般的想象的场景。

形式大胆夸张,色彩艳丽、新奇,不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。

幻想风格的场景在片中出现的较少,小女孩在家中吃饭看电视的时候,想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格,幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。

研究手段及途径在动画短片的制作过程中,场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。

场景就是动画主体所处的环境,由有背景和道具组成。

场景不仅仅是绘制,更是一门为了展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。

场景不仅能够烘托主题,也是营造氛围,增强动画的艺术表现力的有效手段。

在动画中,往往场景的出现,会使整部作品的基调凸显的更为显著。

场景的适当运用,会是整个影片的节奏更加紧凑,美感更加丰富,营造出最佳的整体效果。

本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面:2.1 场景要符合剧情的需要设立场景是根据剧情的需要而进行创作的,故事的的发生,展开,所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。

通过场景能展现出故事发生的时间,地点等信息,构成一个故事发展存在的客观空间,是事情发生、发展的重要支撑点。

被人们称为叙事空间。

本片采取的是写实的场景设计,具有强烈的真实感,迎合了大众的欣赏品味和习惯,画面精致,细腻,会给人一种身临其境的感觉。

动画设计开题报告

动画设计开题报告

动画设计开题报告1. 项目背景随着科技的进步和互联网的普及,动画行业正变得越来越重要。

动画在电影、电视、游戏、广告等领域扮演着重要角色,对于传达信息、吸引观众和增加用户体验起到至关重要的作用。

近年来,随着虚拟现实(VR)和增强现实(AR)技术的快速发展,动画设计在交互媒体和虚拟现实应用中的应用越来越广泛。

动画不仅给用户带来视觉上的享受,还能够增加用户的参与感和互动性。

因此,对于动画设计的研究和开发具有重要意义。

2. 项目目标本文的研究目标是探索和分析动画设计的基本原理,通过开发一款虚拟现实动画应用,实现以下目标:•研究和介绍动画设计的基本原理和技巧。

•开发一款基于虚拟现实技术的动画应用程序。

•设计和制作一部精美的虚拟现实动画作品,以展示动画设计技术的应用和创意。

3. 计划步骤为了实现上述目标,我们将按照以下步骤进行研究和开发:步骤一:文献综述与理论研究首先,我们将对动画设计的基本原理进行深入研究和综述。

通过阅读相关文献和学术论文,了解动画设计的发展历程、动画原理和技巧,以及动画在虚拟现实应用中的新趋势和挑战。

步骤二:虚拟现实动画应用开发在完成对动画设计理论的研究后,我们将着手开发一款基于虚拟现实技术的动画应用程序。

通过使用虚拟现实头戴式显示器、手柄和交互装置,用户可以体验沉浸式的动画世界,并进行互动操作。

步骤三:动画作品创作与呈现在应用程序开发完成后,我们将设计和制作一部精美的虚拟现实动画作品,以展示动画设计技术的应用和创意。

通过精心策划和设计,创造出一个引人注目且视觉盛宴的虚拟现实动画作品,吸引用户的注意力并提供极佳的用户体验。

步骤四:测试与评估最后,我们将对开发的虚拟现实动画应用程序进行测试和评估。

通过邀请用户参与测试,并收集他们的反馈和意见,评估应用程序的用户体验和性能,进一步优化和改进应用程序。

4. 预期成果预计完成本项目后,将取得以下成果:•一份详尽的动画设计开题报告,介绍动画设计原理和应用。

动漫设计与制作开题报告

动漫设计与制作开题报告

动漫设计与制作开题报告动漫设计与制作开题报告一、引言动漫作为一种独特的艺术形式,已经深入人们的生活并且受到广泛关注。

随着科技的不断发展,动漫设计与制作也逐渐成为一个热门话题。

本文将探讨动漫设计与制作的相关问题,并提出一个开题报告。

二、研究背景动漫设计与制作是一个综合性的学科,涉及到美术、动画、编程等多个领域。

随着互联网的普及和科技的进步,动漫产业得到了空前的发展。

越来越多的人对动漫设计与制作产生了兴趣,并希望能够了解更多相关知识。

三、研究目的本研究的目的是探讨动漫设计与制作的基本原理和技术,并通过实际案例分析,了解动漫在不同领域的应用。

同时,本研究还将探讨动漫设计与制作的未来发展趋势,并提出一些改进建议。

四、研究内容1. 动漫设计的基本原理动漫设计是一门综合性的学科,需要掌握美术、动画、编程等多个技能。

本研究将从这些方面入手,深入探讨动漫设计的基本原理和技术。

2. 动漫制作的过程动漫制作是一个复杂的过程,包括角色设计、场景构建、剧本编写等多个环节。

本研究将详细介绍动漫制作的各个环节,并分析每个环节的重要性和难点。

3. 动漫在不同领域的应用动漫不仅仅是一种娱乐形式,还可以在教育、广告、宣传等领域发挥重要作用。

本研究将通过实际案例分析,探讨动漫在不同领域的应用,并分析其效果和影响。

4. 动漫设计与制作的未来发展趋势随着科技的不断进步,动漫设计与制作也在不断发展。

本研究将探讨动漫设计与制作的未来发展趋势,并提出一些改进建议,以适应未来的需求。

五、研究方法本研究将采用文献研究和实证研究相结合的方法。

首先,通过查阅相关文献,了解动漫设计与制作的基本原理和技术。

然后,通过实际案例分析,探讨动漫在不同领域的应用。

最后,通过问卷调查和访谈等方式,了解动漫设计与制作的未来发展趋势。

六、预期成果本研究的预期成果包括:1. 动漫设计与制作的基本原理和技术总结;2. 动漫制作的过程和环节分析;3. 动漫在不同领域的应用案例分析;4. 动漫设计与制作的未来发展趋势和改进建议。

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【关键字】开题报告动画角色设计开题报告篇一:动画毕业设计开题报告动画风格类型1.1 写实风格写实风格就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。

本片就是偏重与写实风格的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实风格场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的,1.2 装饰风格装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。

在短片中,小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。

1.3 幻想风格幻想风格就是超越现实的约束,呈现出不一般的想象的场景。

形式大胆夸张,色彩艳丽、新奇,不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。

幻想风格的场景在片中出现的较少,小女孩在家中吃饭看电视的时候,想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格,幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。

研究手段及途径在动画短片的制作过程中,场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。

场景就是动画主体所处的环境,由有背景和道具组成。

场景不仅仅是绘制,更是一门为了展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。

场景不仅能够烘托主题,也是营造氛围,增强动画的艺术表现力的有效手段。

在动画中,往往场景的出现,会使整部作品的基调凸显的更为显著。

场景的适当运用,会是整个影片的节奏更加紧凑,美感更加丰富,营造出最佳的整体效果。

本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面:2.1 场景要符合剧情的需要设立场景是根据剧情的需要而进行创作的,故事的的发生,展开,所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。

通过场景能展现出故事发生的时间,地点等信息,构成一个故事发展存在的客观空间,是事情发生、发展的重要支撑点。

被人们称为叙事空间。

本片采取的是写实的场景设计,具有强烈的真实感,迎合了大众的欣赏品味和习惯,画面精致,细腻,会给人一种身临其境的感觉。

例如短片中,一开场,映入眼帘的就是南疆少年宫,明确的交代了故事发生的地点。

2.2 符合剧本中体现的时代背景,空间背景场景中包含的内容,要能更好的体现故事中的时代背景,和空间背景。

在本片中,故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计,小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考,小女孩家的场景设计,也为了迎合故事发生的背景,对于老旧电视等素材的表现,也是为了更好的体现时代背景。

2.3 帮助观众理解剧情在动画场景的设计中,借景抒情是其突出的功能。

在场景设计中,通过对画面中的阴影,光线,色调等元素的搭配,使画面具有明显的情绪性,这种情绪性与主人公的内人相呼应,能够准确的表现出主人公内心的情绪变动。

具有抒情和表意的作用,能使观众直观的领会到主人公的内心世界。

2.4 凸显主题渲染气氛动画场景的设计融合了许多要素,构成了能够表现故事情绪,氛围的空间形象,并通过特定的效果将其凸显出来。

比如用明快的色彩凸显欢快的心情与氛围。

在短片中刚开始部分,小女孩提水的时候路过舞蹈教室的时候,舞蹈教室透出了非常醒目的光芒的场景,光亮就像是指引小女孩的明灯一样,这一场景的设计凸显了芭蕾对小女孩的意义非凡,从而渲染了短片气氛,将主题的意图凸显的更加明确了。

2.5辅助故事的发展在动画短片中,场景是与角色息息相关的,场景设计能体现出主人公的生活环境,性格,爱好等,能使观众对剧情的理解起到推波助澜的作用。

如本片中,小女孩生活的家庭环境是贫寒的,在她家中的场景就设计的非常简陋,包括凳子桌子的造型都是非常简谱的样式,电视机也能看得出来是非常老旧的,屋里空空荡荡的,很有中家徒四壁的感觉,为小女孩偷看别人跳舞和捡别人丢的舞鞋做出了很好的铺垫。

篇二:动画专业开题报告当下,随着文化全球化的不断扩张。

动画作为一种国家文化的输出,它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频文件中,结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态,成为一种特殊的文化形态。

它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。

一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本,更重要的是有角色造型的设计。

动(原文来自:小草范文网:动画角色设计开题报告)画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化,具体化,让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。

它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的风格。

一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容,让观众产生共鸣。

目前来看,欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。

有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。

而现如今的中国,动画产量虽然有不小的增长,仅XX年开始,我国动画产量就突破26万分分钟。

远超日本和美国。

但是深入人心的动画角色并不多,其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。

目前我国动漫市场份额中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国原创动漫占11%。

近90%的动画份额都是被国外垄断。

为了保护本土文化,挽救中国动画。

我国从XX年4月25号,中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。

XX广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。

XX年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。

伴随着国家对动画产业的重视和扶持,我国动画也开始慢慢的有了进步。

有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。

今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。

这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵,如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实,石拱桥上的暴雨将至,山前江畔的帆船,以及大BOSS的书生造型。

相对于早期,20世纪中国动画较有特色的有水墨动画、剪纸动画等等,在人物造型中更是有民族特色。

融入了中国画、水墨画、皮影、剪纸、年画等多种中国元素。

充分的体现了中国特色。

例如《大闹天宫》等古代神话题材,人物造型和场景都具备中国独有的特色。

中国保守元素有书法、京剧、武术、皮影、保守乐器、太极拳、象棋、龙等一系列的素材。

都可以融合到动画造型中,创造出凸显民族特色的作品。

国外也有借鉴中国元素创造出优秀的动画。

例如《功夫熊猫12》和《花木兰》等都是经典的动画,《功夫熊猫》里面的人物造型更是用中国的国宝熊猫来做主角。

猴子、竹叶青蛇、丹顶鹤、华南虎、螳螂则是中国保守武术中几路最知名且最具特色的拳法武术的代表,代表着中国功夫中的“猴拳”、“蛇拳”、“虎鹤双形”、“螳螂拳”等拳法武术。

中国动画的不断发展中,不仅仅是动画的发展,更要深刻的探讨如何借鉴欧美、日韩动画的经验。

更要将中国保守艺术造型元素融入到动画角色设计中,让更多的人看到中国特色的民间艺术。

也要让价值观念、审美观念、风俗习惯等方面凸显中华民族的独特东方文化。

课题提出的意义目前中国动画市场上充斥着的大多数是欧美和日韩的动画片,3-10岁的小孩子喜欢看奥特曼、倒霉熊等一系列日韩动画,青少年更热衷于《火影》《海贼王》等连载动画,去年上映的《超能陆战队》更是迷倒了各种少女心。

但这些动画都是来自日韩和美国。

动画作为一种文化符号和艺术传播的媒介。

应该传达出一种文化的内涵,成为民族文化的象征。

中国元素是中国文化精髓的凝结,也是我国文化的象征。

而现今我们却丢弃了对本土文化的继承和发展,使得当代动画与其他欧美日韩动画中失去了竞争力。

动画作为一个艺术文明的代表符号,应该渗透到人们的生活,影响人们的思维意识。

因此课题提出的意义在于创造出具备中国特色的动画造型,弘扬中国元素,传播中国文化,我们应该学习早期中国动画的特点,更好的融入中国元素中的民族特色和保守内涵。

创作出优秀的民族化动画。

研究方法1.理论分析法:通过查阅和收集资料,分析中国保守元素的历史渊源和特征,并且进行归纳和总结。

2.对比论证和举例论证:经过对中外经典动画中角色造型的研究,分析中国保守元素在动画角色设计中的应用思路和动画角色造型背后所隐含的寓意。

如分析中国元素在角色中的服饰、线描、色彩、形态等运用。

对已经用到动画角色中的元素进行分析和思考。

3.运用理论和实践的结合,在研究的过程中采用分析和论证的研究方法,将动画特效中的美学、文化学、民族性、制作工艺等融入课题研究中。

主要内容:本文是采用分析和论证的方法,论文是由六个部分构成。

第一部分,绪论。

第二部分,研究中国保守艺术造型中的内容和它所包含的元素。

第三部分,通过对中外经典动画角色设计的成功案例和对角色设计的意义,来分析角色造型设计背后有哪些文化内涵和审美特征。

第四部分,研究如何把中国保守艺术造型元素融合到动画角色设计中进行论述。

第五部分,分析当今我国动画产业的不足,并且结合当代的设计理念,将中国元素进一步融合到角色设计中。

第六部分,结论。

研究的主要问题将中国元素的东西融洽运用到动画造型中,把动画角色造型形式单一、幼稚呆板演变成风格多变,具有民族特色的动画。

以多元化的创新来达到动画造型的突破。

纵观国内外的动画,做的成功的动画造型比比皆是。

但是现今的中国动画市场上做的好的却并不多,很多中国动画都是盲目跟风、抄袭模仿、缺乏性格依据和表现特征,没有更好的把中国元素表达出来,一味的接受美国动画的风格,而丢掉了自己原有的风格,这是解决的首要问题,如何将中国元素与动画造型结合。

另外中国动漫产业过分的追求科学技术的含量,忽略了创意这决定作品最终成功的关键,中国的动画虽然采用了大量的高科技技术,投入了大量的资金。

但是却没有早在20世纪80年代到90年代的《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》等一些具有中国特色的动画片好,所以要如何在动画造型中塑造深入人心的角色也是我们要解决的问题。

研究条件在本次研究中,利用网络、图书馆等资源可以方便搜集相关资料和文献,并且有导师的指导和充足的研究时间。

预期结果我国动画虽然在数量上发展的很快,但是在其角色造型上缺乏创意,范围狭窄。

本文通过对中国元素如何融入到动画造型中的研究,提出针对性的建议,希望能对中国元素运用到动画角色造型中有一定的应用价值,创造出属于中国特色动画的优秀民族动画。

篇三:动画开题报告毕业设计开题报告题目:《路灯下的芭蕾》场景设计学生姓名:李萌洋学号:0专业:动画指导教师:王瑞媛(讲师)XX年3 月12 日1.毕业设计文献综述动画是媒体艺术的一个部分,他的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的,制作动画是一个复杂而又繁琐的过程,需要历经前期,中期和后期三个部分进行制作,更需要各个成员的团结合作,为了更好的完成本次毕业设计,我认真的搜集和阅读了相关的许多资料并对其内容进行梳理和归纳,从而能对本次毕业设计有个更加深入的认识。

《路灯下的芭蕾》是根据一个真实的故事为模版制作的一部动画短片,真实的故事更能体现人的不平凡的精神,更能打动观众,让人能通过短片更进一步的理解主人公所蕴含的坚持不懈的精神。

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