油画风格流派
油画的流派
抽象主义——抽象主义是依靠线条、块、面、色彩，进行无具象的抽象进行组合，其代表画家为荷兰画家蒙德尔安。
超现实主义——超现实主义画派受柏格森的直觉主义及弗洛伊德的潜意识学说的影响，主张表现人的潜意识和梦幻。代表画家有西班牙画家达利、米罗。
浪漫主义——浪漫主义起源于法国19世纪初期，其代表作是籍里柯的《梅杜萨之筏》，在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力，它打破了古典主义的构图中的水平与垂直，光线的柔和与均匀，使画面产生了一种激情。这也是浪漫主义绘画的重要元素，注重感情的渲泄与表达。
现实主义——现实主义绘画指19世纪中叶，以米勒为首的画家主张用忠实于对象的手法去表现正常的视觉形象，反映生活的本质。其代表作有米勒的《拾穗》等。
印象主义——印象主义是19世纪的画家们走出了自己的画室，去探索自然界中光与色的瞬间变化，打破了传统观念上固有色的概念，如树是兰绿色、阴影是黑色，它把周围的环境色对固有色的影响进行了客观的绘制。其代表画家有莫奈、修拉、塞尚、雷诺阿等。
如果说以上提到的画派还是画家在忠实的再现自然，只是对其进行了发挥添加，强调和发展的话，下面所介绍的第二大类，即后印象主义、野兽派、立体主义、未来主义、抽象主义、超现实主义等，它们不再是对客观对象的真实描绘，而是根据画家的主观意图进行自由创作，它们大多出现在20世纪以后。
写实主义和照像写实主义——写实主义就如它的创始人库尔贝在1885年所讲的：“象我所见到的那样，如实地表现我这个时代的风俗，思想和它的面貌。一句话，创造艺术就是我的目的。”
照像写实主义是对生活以一种照片式的形式搬上画面，如克洛斯的《约翰像》。它绘制作品要先拍成照片或幻灯片，再把它以比真人大十倍的比例精细地放大到布上，更细腻、更逼真地表现出对象的细节，如脸上的每一丝肌理和每根汗毛等。
西方油画概述
法国新古典主义美术从维安、大卫到安格尔,取得了最优秀 的成就,并达到高峰。
马拉之死 泉
2.浪漫主义绘画
浪漫主义起源于法国19世纪初期，其代表作是籍里柯的《梅 杜萨之筏》，在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表 现了艺术家丰富的想象力，它打破了古典主义的构图中的水平与 垂直，光线的柔和与均匀，使画面产生了一种激情。这也是浪漫 主义绘画的重要元素，注重感情的渲泄与表达。
西方油画概述
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西方油画的起源
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西方油画的发展
1 西方油画的起源
油画材料是用透明的植物油调和颜料,在制作过底子的布、 纸、木板等材料上塑造艺术形象而形成的绘画材料。它起源并 发展于欧洲,到近代成为世界性的重要绘画材料。产生15世纪以 前欧洲绘画中的蛋彩画是油画材料的前身。在运用蛋彩画法的 同时,许多画家继续寻找更为理想的调和剂。
大碗岛的星期天
6.后印象主义绘画
后印象主义画家强调表现自我感受，注重色彩的对比和事 物的内在结构，这个画派对现代西方绘画产生了深远的影响。
高脚盘、玻璃酒杯和苹果
乌鸦群飞的麦田
塔希提阿韦·玛利亚
（五）20世纪上半叶美术流派
20世纪上半叶出现了众多现代主义的思潮，在艺术理论与观 念上与传统绘画分道扬镳。现代主义强调主观情感的抒发，强调艺 术的纯粹性及绘画语言自身的价值，他们排斥功利性，对描述性和 再现性的因素也不以为然，他们认为最重要的是组织画面结构，表 达内在情感，营造神秘梦境。其主要流派有：野兽主义、立体主义、 表现主义、未来主义、达达主义、超现实主义。
最后的晚餐
（三）17—18世纪
17世纪的西方绘画又开创了一个生气勃勃的新局面。以意 大利、德兰德斯、荷兰、西班牙和法国为代表。一般可分为三 大类型：巴洛克、新古典主义和学院派、写实主义。18世纪的 西方绘画，洛可可风格兴盛一时。与此同时，写实主义也得到 发展。
西方油画发展历程
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后期印象派
更加强调作者的主观感受，在
绘画中对客观物体进行再创造，
他们以强烈的色彩对比关系以
及体积感和装饰效果加强画面
的表现力。凡高的《房舍风景》
是该流派的名作之一。除了凡
高以外，其他代表画家还有塞
尚、高更等。后期印象派绘画
的理论和实践，对20世纪欧洲
现代画派，具有深刻的影响。
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文森特·梵高
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《22夜巡》
《呢绒商同业公. 会的理事们》
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《 戴 金 盔 的 人 》
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《杜尔普教授的解剖课》
西班牙画派
西班牙画派的代表是委拉斯开兹（1599～1660）， 他作为一个伟大的现实主义者，虽长期被困居于宫 廷，但总是通过各种形式接近人民。他熟悉人民的 生活，同情人民的疾苦，这就是他那伟大艺术所以 产生的不竭的源泉。在技法上他反对追求外表的虚 饰，善于表现人物的性格特征，用笔自然，色彩鲜 明，讲究光和空间感，形体质感特别强烈。代表作 有《火神的锻铁工场》、《酒神》、《教皇英诺森 十世肖像》、《勃列达的受降》等。1657年作的 《纺织女》是欧洲美术史上第一个接触劳动的题材。
荷兰人，后期印象派代表人物 1853年3月30日生于津德尔特，1890年7月29日在法国瓦兹河畔因 患精神病自杀身亡。早年经商，后热衷于宗教，1880年以后开始学习 绘画。曾在巴黎结识E.贝尔纳、P.西涅克和P.高更等画家。
早期作品受印象主义和新印象主义画派影响，代表作有《食土豆 者》、《塞纳河滨》等。曾两次在咖啡馆和饭馆等劳工阶层展出自己 的作品。不久厌倦巴黎生活，来到法国南部的阿尔勒，开始追求更有 表现力的技巧；同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆 探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面 的装饰性、寓意性
我看油画流派
琐、 精巧、 纤细、 甜腻 、 流行于 １ ８ 世纪 ， 其代表画家有华多和弗 朗索 ・ 布 欧等。 古典 主义与学 院主义——古典主义是 以尊重古希腊 、 罗 马的审美
原则 ， 构图上对 称、 均衡 ， 气势上庄严 、 辉煌 、 崇高 向上 ， 技法精湛 ４ 画 深入 这也是学院主义的奉行的原则。 正如学院派奠基者法契诺 所讲 “ 美是所有艺术 品的最 高 目标 ． 它是事 物的一种客 观性质 ， 由秩序 、 和 谐、 比例 、 规矩所组 成” 。其代表作家有拉斐尔 、 安格尔等等。 浪漫主义—— 浪漫主义起源 于法 国 １ ９ 世纪初期 ． 其代表 作是籍 里柯 的《 梅 杜萨之筏》 ， 在 此 作 品中的构图 、 光线、 色彩 、 动态 、 表情 都 表现了艺术家丰富的想象力 ． 它打破 了古典 主义 的构 图中的水 平与垂 直， 光线的柔 和与均匀 ． 使 画面产生 了一种激情 。 这也是浪漫主义绘画 的重要元素 ． 注重感情 的渲泄 与表达 现实主义—— 现实主义绘 画指 １ ９世纪 中叶 ．以米 勒为首的画家 主张用忠实于对象的手法去表现正 常的视觉形象 ，反 映生 活的本质 。
◇ 高教论述◇
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２ ０ １ ３ 年１ ５ 期
我看油画流派
李亚楠 崔 琴 （ 山东大 学＜ 威海＞ 艺术学院 山东 威海 ２ ６ ４ ２ ０ ９ ）
【 摘 要】 油画的流派分为 两大类。 第一类是 以客观 的再 现为主的创造性作品 ； 第二类是以主 观表 现为主的创 造性作品。 在 第一 类中 如 文艺复兴后 出现 的巴洛克、 洛克克 、 古典主义 、 学院主 义、 浪漫主义、 现 实主 义、 写 实主义 、 照像 写实主 义、 印象主义都是 以再现 自然为基础 ， 表现 画家不同的思想与 目 的。 第二 大类 ， 即后印 象主义、 野兽派、 立体主义、 未来主 义、 抽 象主 义、 超现 实主义等 ， 它们 不再是对客观对象的真实
油画的流派
、新古典主义绘画随着法国大革命的到来，人们的欣赏趣味从柔美转向坚强，追求共和制的资产阶级以古罗马为典范，庞培城的出土激起了人们对古代传统的狂热爱好，英雄题材的绘画受到青睐。
新古典主义最著名的画家是达维特（ David ），是革命政府的“ 官方艺术家” 。
他的作品表现出单纯、高贵的美，舍弃了无助于主要效果的枝节细部，代表作《马拉之死》、《荷加斯兄弟的宣誓》、《萨宾妇女》。
他坚定地维护古典绘画传统，在新古典主义与浪漫主义的论战中，他是新古典主义的领军人物之一。
其他新古典主义的著名画家还有吉洛德，代表作《安底密翁的睡眠》、《大洪水》；勒布伦夫人是专门为皇后画像的画家，但是她的著名作品是《母女图》，描绘的是她自己和女儿亲切拥抱的场景；普吕东，代表作《正义女神和复仇女神追赶凶手》、《劫走普塞克》；格罗，代表作《雅法城的黑疫病人》。
安格尔（ Ingre ）是达维特的高足之一，他是 19 世纪保守主义的重要任务，达维特死后，他作为与浪漫主义的论战中新古典主义的主帅出现。
他坚持绝对精准的训练、鄙视即兴发挥和零乱无序，对线条的运用出神入化。
代表作《泉》、《大宫女》、《土耳其浴室》、《瓦尔品松浴女》等等；盖兰也是新古典主义的著名画家，但是浪漫主义的许多名家也出自他的门下，籍里柯、德拉克罗瓦、高尼埃都出自他的门下。
二、浪漫主义绘画浪漫主义是法国波旁王朝复辟时期文学与艺术的重要流派，在艺术上，浪漫主义的主张与新古典主义的观点针锋相对，浪漫主义重视画家的想象、重视色彩、反对单纯取法于古典范例，反对清晰的轮廓线以及故意安排的构图。
籍里柯（ Gricault ）是浪漫主义的著名画家，他是论战中浪漫主义一方的代表，著名作品《美杜萨之筏》、《骑兵军官在冲锋》、《受惊的马》，他一生执迷于马匹， 33 岁时因坠马伤重不治而死。
德拉克洛瓦（ Delacroix ）是浪漫主义最为重要的画家，在籍里柯死后，他是浪漫主义的领袖，与安格尔继续两派的论战。
图解15种油画流派
图解15种油画流派图解15种油画流派 现实主义 苍蝇杀⼿ 现实主义是⼀个被⼴泛运⽤的艺术概念，泛指艺术对于⾃然的忠诚。
⽽在艺术史中，狭义地指⼀场⼗九世纪中后期起源于法国的艺术运动，主张以准确观察为基础，表现普通民众以及他们的⽇常现实⽣活。
印象派 春天⼀个周⽇早晨，塞纳河畔圣母码头，对苍蝇之谋杀。
印象派起源于 1860 年代的法国，因莫奈的画作《印象·⽇出》⽽得名。
它抛弃了古典艺术“绘画中最重要的就是线条”的告诫，着重于展现光影的改变⽽否定轮廓。
不过，这幅漫画⾥的⼈物的轮廓模糊，⾊彩由⼀个个⼩点组成，更像是修拉创⽴的点彩画派。
野兽派 青年杀了苍蝇 野兽派是 20 世纪崛起的画派，最⼤的特点就是⾊彩⼤胆鲜艳，笔法率直奔放，也难怪艺术评论家把它形容为“野兽”。
新艺术 迷⼈的花卉与快乐的⼩苍蝇 新艺术运动是⼀个在 20 世纪初盛⾏的艺术运动，主要体现在建筑和室内设计领域。
它最重要的风格就是有活⼒、波浪形和流动的线条，特别是花卉或藤蔓等的曲线。
表现主义 我和我的苍蝇 表现主义⾃ 20 世纪初从德国兴起，与法国的野兽派⼏乎同时出现。
在作品中，艺术家着重表达内⼼的情感，尤其是恐惧，焦虑等负⾯情感，对现实往往扭曲和抽象化。
⽴体主义 拿苍蝇拍的男⼈之肖像 ⽴体派是 20 世纪初在法国兴起的艺术流派，代⼈物是毕加索和布拉克。
正如漫画中展现的⼀样，它的典型特征就是将事物还原成⼀个个⽴⽅体来表现。
未来主义 被猎杀的苍蝇之动态 发源于意⼤利的艺术思潮，强调对科技、⼯业化等元素的表现。
苍蝇拍挥舞时的⼀系列痕迹都定格在画作上，体现了未来主义表现运动轨迹的特点。
抽象派 猎杀苍蝇之研究 准确来说，抽象主义只是⼀种风格样式，和“具象艺术”相对。
它抛弃了对外在物的再现，纯粹运⽤线条，⾊彩等基本要素。
达达主义 嗡-嗡 叛逆、虚⽆、破坏⼀切……达达主义这个流派就和它的名字⼀样，追求偶然和⽆意义。
⾄上主义 红⾊苍蝇，影射⼩男⼈ ⾄上主义是俄罗斯的⼀个抽象绘画流派。
油画派别知识点总结
油画派别知识点总结油画是一种广泛应用的绘画技术，可以追溯到古埃及时期。
油画的兴起和发展，拉开了绘画艺术史的新篇章，形成了许多不同的派别和风格。
在油画的发展史上，各种派别和风格都有着自己独特的特点和贡献。
本文将介绍一些主要的油画派别及其知识点。
一、文艺复兴时期1. 弗洛伦萨派弗洛伦萨派是文艺复兴时期意大利佛罗伦萨的一支艺术流派，以文艺复兴大师达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等为代表。
弗洛伦萨派的画家们擅长用油画技术表现人物形象，注重人物的神韵和细腻的情感表达，其作品常常充满了宗教和神话色彩。
2. 威尼斯派威尼斯派是文艺复兴时期在威尼斯形成的一支绘画流派，以提香、泰波罗和凡·戴兹等画家为代表。
威尼斯派的画家们擅长运用色彩和光影的表现手法，尤其擅长以油画技术表现大型历史题材和宗教题材的壁画，其作品色彩饱满、光影丰富、气势恢宏。
二、巴洛克时期1. 荷兰风景画派荷兰风景画派是17世纪荷兰绘画中的一支重要派别，以雅各布·范·鲁伊斯达和梅伦为代表。
荷兰风景画派的画家们擅长通过油画技术表现风景、田园和城市的风貌，他们追求真实的物象表现，对光影和色彩的表现也非常出色。
2. 洛可可派洛可可派是17世纪末18世纪初在法国兴起的一支绘画流派，以弗拉戈纳尔和瓦提伊为代表。
洛可可派的画家们擅长以柔和而华丽的色彩、优雅的线条和精致的细节表现宫廷生活和社交场面，他们善于运用油画技术表现丰富的情感和意境。
三、印象派及后印象派1. 印象派印象派是19世纪后半叶在法国兴起的一支新的绘画流派，以莫奈、马奈和德加等画家为代表。
印象派的画家们擅长捕捉光影和色彩的变化，注重对自然气息和光影效果的真实表现，他们的作品色彩鲜艳、光影明快、线条简洁而自由。
2. 后印象派后印象派是印象派的一种发展形式，以塞尚、高更和凡高等画家为代表。
后印象派的画家们在印象派的基础上，更加注重对形式和结构的构成，以及对色彩和形象的抽象表现，他们的作品表现出更加丰富和多样的表现手法。
油画的不同流派(下)
油画的不同流派（下）在20 世纪初，新艺术打破了传统的束缚，引导着现代艺术潮流，艺术家的才智也不再受传统艺术准则的制约，不再受自然客观形象的禁锢，也不再受单一的材料技法限制，进入了自由的艺术创造的王国。
在上篇中我们介绍了油画两大类别中的第一种——以客观的再现为主的创造性作品，那么接下来我们继续介绍另一种，以主观表现为主的创造性作品，这一类别不再是对客观对象的真实描绘，而是画家根据自己的主观意图来进行自由创作，其中主要派别有后印象主义、野兽主义、立体主义、未来主义、超现实主义、抽象主义等。
1.后印象主义（Post-Impressionism）后印象主义是法国美术史上继印象主义之后的美术现象，也称“印象派之后”或“后期印象派”。
19世纪末，不少曾深受印象主义影响的艺术家开始不满过于客观地描绘世界，不愿停留在刻板片面地追求光色，而是主张表现艺术家的主观世界，开始尝试色彩及形体的表现性。
他们以为艺术应当忠实于个人的感慨感染和体验，无需与客观真相完全一致，应当以艺术家的主观情感去改造客观形象，后印象主义完全抛弃了自然主义的态度，动摇了西方绘画中以模仿为职能的根基，将绘画引向一个更新奇、更加渗透着强烈情感的主观世界，为20世纪西方现代诸美术流派提供了可资借鉴的范式。
其中代表画家有创作了《奥维尔的曲径》的塞尚、创作了《黄色基督》的高更，以及创作了《星月夜》的梵高。
2.野兽主义（Fauvism）野兽主义是从1898至1908年在法国盛行一时的绘画风格，它延续着后印象主义艺术家的探索，追求更为主观和强烈的艺术表现，采用更平面化的构图，加强暗面与亮面的对比，在纯粹的写实中加入了自己的情感。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，显示出了追求情感表达的表现主义倾向。
他们吸收了东方和非洲艺术的表现手法，在绘画中有明显的写意倾向。
野兽主义运动的领军人物是马蒂斯，《奢侈·静寂·逸乐》和《裸妇》是其代表名作。
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油画风格流派
一、文艺复兴艺术特点：典雅庄重代表人物：达芬奇、拉斐尔、乔凡尼贝利尼、提香、乔尔乔纳
二、样式主义是指欧洲文艺复兴之后的1520年前后至16世纪末的艺术创作，典雅庄重的文艺复兴艺术所创造出来的完美典范成为这一时期艺术创作的瓶颈，一些艺术家企图突破优美、典雅、理性的创作原则，探索艺术创作之路。
特点：突破传统束缚，创新思维，手法新奇荒诞代表人物：柯勒乔《圣夜》《达那厄》、巴米加尼诺《长劲圣母》、丁托列托《圣马可的奇迹》《利未家的晚餐》、埃尔格列柯《奥尔加斯伯爵下葬》《托莱多景色》
三、古典主义特点：单纯典雅代表人物：卡拉奇三兄弟（欧洲学院派艺术的开创者,提倡通过写生，来创造完美的艺术作品)，安尼贝尔卡拉奇《逃亡埃及》、尼古拉斯普桑《阿尔迪亚的牧羊人》克劳德洛兰《有舞者的风景》
四、巴洛克艺术特点：光与色的强调、忽视单纯的均衡、追求激情与华丽代表人物：米开朗琪罗.达.卡拉瓦乔，不喜欢样式主义过分人工化的作风，反对古典理想美的虚伪与伪善，旨趣表现真实。
《圣马太的召唤》《圣保罗受难》、彼得.保罗.鲁本斯《劫夺留西帕斯的女儿》、凡.代克，鲁本斯最有才气的弟子《年轻女子画像》、委拉斯贵兹《宫娥》伦勃朗《杜普教授的解剖课》《夜巡》、维米尔《读信的女子》
五、洛可可艺术洛可可艺术与以前的思潮不一样，它没有系统的理论支撑，从巴洛克的背景中演变出来特点：矫饰、纤巧、繁琐、华美代表人物：安东尼.华托，洛可可时代最伟大的画家《出发去西苔岛》《威尼斯游乐园》、弗朗索瓦.布歇将洛可可的风格发挥到课极致《浴后的狄安娜》《梳妆的维纳斯》、弗拉戈纳尔《秋千》
六、启蒙时代的艺术
七、新古典主义雅克.路易.大卫《马拉之死》《掠夺萨宾妇女》、安格尔，以画古典美的女性人体美而著称《泉》《土耳其浴女》《大宫女》八、浪漫主义艺术中的浪漫主义有两层含义，一是指理想化的创作方法，通过幻想或复古等手段超越现实，与现实主义创作论相对应。
另一个意义是18世纪末19世纪初的文艺创作思潮，注重个人的情感表达形式较少拘束且自由奔放。
代表人物：弗兰西斯科.戈雅，西方美术史上浪漫主义的先驱，欧洲近代绘画的开拓者《1808年5月3日的枪杀》、威廉.透纳《暴风雨》《雨、蒸汽与速度》《干草车》、籍里柯，喜欢画马，一生与马紧密相连，自由崇拜驯马演员，最后因坠马受伤而死，《梅杜萨之战》《受惊的马》《埃普松赛马》、德拉克洛瓦浪漫主义画家中最享盛名的一位《撒旦纳巴勒斯之死》《希阿岛的屠杀》
九、现实主义代表人物及作品：弗兰克斯.米勒《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》、古斯塔夫.库尔贝，倡导师法自然，去华就实，表现自己亲眼所见的人和事物，《画室》
十、拉斐尔前派
十一、印象主义兴起于19世纪60-70年代，到80 年代达到高峰，是对传统绘画色彩造型的变革。
印象主义将光与色的变革推向一个新的高度，革新了固有色的传统，确定了光源色和环境色未核心的外光写生色彩体系，建立了三原色的理论。
代表人物及作品：爱德华.莫奈，印象主义的先驱《草地上的午餐》《奥林匹亚》、克劳德.莫奈印象主义的领袖《日出.印象》鲁昂的圣母院系列睡莲系列《圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂》《穿绿衣的女士——卡美伊》、埃德加.德加《舞台上的舞女》《训练场的舞女》《等候出厂舞女》《休息的舞女》（色粉画）《苦艾酒》（油画）、卡米尔.毕沙罗《蒙马特大街》、西斯莱、卡萨特
十二、新印象主义新印象主义是建立在19世纪视觉光学原理的理论之上的，19 世纪的光学研究证明太阳光可以分解成为七色光的原理，儿新印象主义则试图通过这七种纯色小点堆积混合，利用人的眼睛自行配合色彩，而不通过色彩调和。
代表人物乔治.修拉《大碗岛星期天的下午》、保罗.西涅克
十三、后印象主义后印象主义从音印象主义的用光与用色中获得了诸多启示，但与之有本质区别，后印象主义不满足于刻板而片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的情感，尝试色彩及形体表现，用主观情感去塑造客观物象。
代表画家：凡.高《吃土豆的人》《红色的葡萄园》向日葵系列、高更《雅各及天使》《我们从何处来?我们是谁？我们往何处去？》、塞上现代艺术之父《圣.维克多山》《景物》十四、象征主义艺术家不再致力于忠实地表现外部世界，而是通过象征、隐喻的手法和装饰性的画面表现虚幻的梦想并给人启示。
象征主义画家关心诗意的表达和玄理的揭示，作品不以理智或客观事物为
基础，而以感情未基础。
代表画家：夏凡纳《战争》《和平》、莫罗《俄狄浦斯和斯芬克斯》柏克林《海边别墅》《死亡之岛》
十五、纳比派纳比一词出自希伯来语，是先知的意思，取此名称的基本点旨在表明其信念、创作思想同宗教的密切联系。
该派以革新绘画艺术为标榜，广泛吸收P.高更、P.塞尚及日本浮世绘艺术的有益因素，主张在理性和感性的领域里，对自然进行“重新安排”，强调创造诗意的现实，追求平面的装饰效果和象征意义的表达，注重审辨色调及单纯与变形的法则。
这是一个为期很短的艺术运动，主要参加者是法国的画家和雕塑家。
纳比派的主要理论家德尼，将纳比派的特色归纳为两种变形的理论：“客观的变形，它基于纯美学，装饰概念，以及色彩和构图的技术要素；再就是主观的变形，它使画家个人的灵感得以发挥。
”代表画家：博纳尔《逆光下的裸女》、维也儿《床上》《来访的寡妇》
十六、维也纳分离派19世纪末维也纳美术界以学院派为主建立的“艺术家协会”中，一些持不同艺术见解的青年艺术家于1897年重新成立了“奥地利造型艺术协会”。
不久克里姆特等八位青年艺术家因观点不同退出该协会，于1897年4月3日在维也纳另行组织艺术家团体。
他们并没有明确的艺术纲领，只是创作思想相近，便形成了所谓维也纳分离派。
分离派画家反对古典学院派艺术，宣称与其分离，主张创新，追求表现功能的“实用性”和“合理性”，既强调在风格上发扬个性，又尽力探索与现代生活的结合，创造出一种新的样式。
分离派是在绘画、装饰美术、建筑设计上有过影响的新艺术流派。
它
在形式上虽好使用直线而其根本精神却在于反对传统规范艺术，主张与现代的文化接触与现代生活的融合。
这个派的画家们在反对学院派旧艺术形式这一点上是一致的，但在艺术倾向和风格上，始终是多种多样的，所以说它并没有明确统一的纲领，它对德国的影响很大。
代表画家:席勒《东方歌手》古斯塔夫.克里姆特《吻》
十七、野兽派野兽主义是表现主义的一种，得名于1905年巴黎的秋季沙龙展览，当时，以马蒂斯为首的一批前卫艺术家展于同一层厅的作品，引起轩然大波。
有人形象地将这些画称作“一罐颜料掼在公众的面前”。
而那位后来创出“立体主义”名称的《吉尔·布拉斯》杂志的记者路易·沃塞尔，则突发灵感地想到了这一恰当也合适的名称。
他在那个被刺目的色彩弄得喧嚷不已的展厅中央，发现马尔凯所作的一件具有文艺复兴风格的小型铜像，不由得惊叫起来：“多那太罗被关在了野兽笼中!”(多那太罗是意大利文艺复兴时期杰出雕塑家)。
不久，这一俏皮话便在《吉尔·布拉斯》杂志登出，而“野兽主义”的名称也很快被广泛地认同。
翌年当“笼子”里的“野兽”倾巢而出，举行一个接一个惊人的展览时，野兽主义则已是影响巨增，势头高涨了。
这一初含讽刺意味的名称，后来也逐渐失去了它的贬义。
代表画家：马蒂斯《金鱼》《国王的悲伤》、鲁奥《老国王》《镜前裸妇》
十八、抽象主义与风格派
十九、立体主义
二十、未来主义
二十一、构成主义二十二、达达主义二十三、超现实主义。