2018年北京电影学院管理学院电影制片管理考研招生人数总结
2020年编导艺考：北京电影学院2015-2018年录取数据分析
2020年编导艺考：北京电影学院2015-2018年录取数据分析
北京电影学院文学系戏剧影视文学（创意策划）专业录取方法、分数线及录取名次
北京电影学院文学系戏剧影视文学（剧作）专业录取方法、分数线及录取名次
北京电影学院导演系戏剧影视导演专业录取方法、分数线及录取名次
北京电影学院管理学院电影学（制片与市场）专业录取方法、分数线及录取名次
北京电影学院电影学系电影学（电影评论）专业录取方法、分数线及录取名次
北京电影学院视听传媒学院广播电视编导专业录取方法、分数线及录取名次
编者注：发证比例每年会根据专业方向、报考人数及生源质量有所调整，一般会控制在1:3-1:4之间，由于北电官方未公布数据，这一比例仅做参考。
2019北京电影学院表演学院电影表演创作方向考研招生目录及真题分析
• • •
院 系：表演学院
研究方向名称：电影表演创作
研究方向介绍： 主要培养具有较高水平的电影表演艺术创作技能的专门型人才。能够独立塑造鲜明的 人物形象，在影视与戏剧中担任重要角色。具备良好的表演艺术素质，系统地掌握表 演艺术基础创作理论。侧重于电影表演艺术创作规律及创作方法的深入性研究及演员 创作能力的高层次拓展。
考试科目介绍
• • • • 艺术类校考科目名称： 艺术与电影基础理论（学术型）、艺术与电影基础理论（专业学位） 艺术类校考科目介绍： 艺术理论与电影基础理论是对艺术、特别是电影进行综合研究，描述其现象 和规律的学科。它不仅涉及各艺术门类的学问和知识、在其基础上深度探讨 电影艺术的特质和创造规律，而且还是艺术工作者、特别是电影工作者拓展 事业、提高艺术品味和创作底蕴的重要思想和观念源泉。因此，艺术理论和 电影基础理论是任何一名有志于电影艺术相关专业的学生的必修课。
2019北京电影学院
电影表演创作方向招生目录及参考 书
招生目录
院系（预计 招生人数） 一级学科/ 二级学 专业学位 科/专业 类别 领域 研究方向 拟招生人数 考试科目
表演学院 （学术型 4人，专 业学位10 人） 接收推免 限本校本 系学生
艺术硕 士
电影
电影表 演创作
8（拟接 收推免2 人）
①思想政治理论②英语二或 日语或俄语③艺术与电影基 础理论（专业学位）④电影 表演创作分析
赵宁宇 赵宁宇，教授，硕士研究生导师。 工作经历：1997年7月至2015年5月，任职于中国传媒大学电视学院、戏剧影视学院，2015年6月至今任职于北京电影学院 表演学院。中国电视剧导演工作委员会理事、副秘书长，中国电影家协会演员工作委员会副会长，北京戏剧家协会理事， 北京评论家协会理事。 主要研究方向：电影表演、导演，戏剧表演、导演 主要讲授课程：电影表演研究、影片读解、导师课 在研课题：广电总局《改革开放30年中国电影表演发展和经验研究》项目负责人 代表性专著、论文：专著《产业化生存：当代中国电影表演研究》，中国传媒大学出版社出版；发表论文《正道沧桑： 2012电影创作的得与失》《中国电影艺术报告（导演章）》《,<王的盛宴>新作评议》《“原创”与“翻拍”》《中国电影 的绝地反击》《轻电影与华语电影表演》《错位：关于“去戏剧化”再思考》《<智取威虎山>新作评议》《热钱永不眠： 市场博弈与电影变异》《国产抗战（反法西斯）电影的历史、现状与未来》《戏剧电影表演差异新论》等多篇。 艺术创作：导演电视剧《国家审计》，编剧、监制、主演电影《八万里》，监制电影《1980年代的爱情》，主演电视剧 《灵与肉》 获奖荣誉：话剧剧本《声音》获老舍文学奖提名奖，《后<画皮>现象与潜伏的市场危机》获金鸡百花电影论坛学术奖， 《数字特效与电影表演》获金鸡百花电影论坛学术奖。
北京电影学院新媒体艺术方向考研 招生人数 参考书 报录比 复试分数线 考研真题 考研经验 招生简章
爱考机构考研－保研－考博高端辅导第一品牌美术系艺术学新媒体艺术方向招生目录艺术学新媒体艺术研究方向简要介绍新媒体艺术：新媒体艺术包括：影像艺术、装置艺术，数码摄影、动画、声音、表演和网络艺术等视觉形象艺术范畴内的综合性造型艺术。
通过对新媒体艺术与技术的深入研究，探索新的艺术观念、思维模式与新的媒材，探索与实验艺术形式、手段、方法与材料的各种可能性。
培养目标是培养能够从事新媒体艺术创作和理论研究工作，以及高等艺术院校师资等高级专门人才。
美术系成立于1959年，是北京电影学院最早建立的四个系之一。
北京电影制片厂著名电影美术设计师池宁先生为美术系首任系主任。
著名电影艺术教育家葛维墨、李居山、吕志昌、王树薇、何宝通、宋洪荣、周登富教授等曾先后担任过美术系的领导职务。
建系五十多年来，美术系从成立初期的“电影美术设计”和“动画”（动画专业在2000年因学院发展建设的需要，单独成立了二级学院）两个专业，发展到现在的六个本科专业（方向），形成了以电影学为主体的涵盖艺术学、美术学、广播电视艺术学、艺术设计和广告学的多学科、多专业（方向）、多层次的综合教学体系。
具备了培养学士、硕士、博士以及高职（大专）、留学生、进修生的多层次教学体系和人才培养规划。
在本科、研究生和博士生教育中打破过去单一专业（方向）的培养模式，在充分发挥美术系传统优势专业教学资源的基础上，逐渐形成以电影美术设计专业（方向）为龙头，电影特技设计、电影（电视）广告导演、新媒体艺术、电影、电视虚拟空间设计、电影人物造型设计等专业（方向）多元共生，相互补充、相互促进的综合视觉艺术发展新格局。
面对中国特色社会主义事业新局面的新时期和影视文化发展对专业人才需求的更高要求，美术系坚持树立“正方向、厚基础、重电影、强技能”的办学理念，在逐步完善学科与专业建设的同时在教学上也取得了显著的成效。
2006年，“戏剧影视美术设计专业”被评为北京市高校品牌专业。
周登富老师所著的《电影美术概论》被评为院级精品课程。
北京电影学院管理系影视制片管理考研真题、参考书、复习范围
【管理系】院系：管理系研究方向名称：影视制片管理研究方向介绍：培养既懂得电影艺术又精通电影制片管理的专门人才，能够独立组织制定并监督实施影片摄制计划与摄制预算，熟练掌握电影从项目开发、投资、摄制生产、发行放映全过程的具体操控方法，整体策划和运作影视经营项目，具有较强的影视项目经营管理的制片人才。
业务课一名称：艺术与电影基础理论业务课一介绍：艺术理论与电影基础理论是对艺术、特别是电影进行综合研究，描述其现象和规律的学科。
它不仅涉及各艺术门类的学问和知识、在其基础上深度探讨电影艺术的特质和创造规律，而且还是艺术工作者、特别是电影工作者拓展事业、提高艺术品味和创作底蕴的重要思想和观念源泉。
因此，艺术理论和电影基础理论是任何一名有志于电影艺术相关专业的学生的必修课。
业务课二名称：制片与市场业务课二介绍：育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导主要考查考生对制片与市场知识的掌握，包括两大方面：电影制片管理，即电影的项目的计划、预算、管理与执行；电影市场，即电影整体市场概况、电影发行及院线影院管理等。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译北影专业课考研咨扣扣1658245343与专业课老师在线答疑互动。
外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术意象？意识构思中的意象同艺术作品中的意象有何区别和联系？艺术意象这个概念在习惯上主要有两种用法。
北京电影学院研究生报考专业
北京电影学院研究生报考专业
北京电影学院（BFA）成立于1930年，是中国最早、也是世界上
最权威的电影高等学府。
它不仅致力于深入研究影视工作的传统基础
理论，而且将电影创作理论与实践结合起来，成为拍摄、剪辑、演技、电脑特效等众多影视方面的综合高等学府。
作为一所世界顶级的电影学院，北京电影学院每年都为学生提供
了很多有竞争力的研究生报考专业。
这些专业分布在导演系、摄影系、影视剪辑系、艺术指导系、舞台管理系、影视动画系等几个方面。
他
们涵盖了影视创作的方方面面，如编剧、演员、导演、摄影等，既可
以深入研究电影的基础知识，也可以从批评思想、社会历史背景等方
面探索影视文化。
此外，北京电影学院也注重对专业技能的培养，如拍摄技巧、演技、数字特效等，更注重实践能力的提高。
学院设有数字拍摄演练中心、多媒体技术中心、灯光技术中心等，为学生提供了一个丰富的实
践环境，从而大大提高了学生从理论到实际的转化能力。
由此可见，北京电影学院提供了丰富而多样的研究生报考专业，
不仅可以探索影视文化，更能提升实践技能。
在这里，不仅可以学习
到有关影视制作的基础理论，还能从实践中提高实践能力，走向影视
行业的未来。
北京电影学院2018年招生简章
北京电影学院2018年艺术类本科、高职招生简章北京电影学院是中国电影工作者的摇篮，在国内电影教育界和文化艺术界享有盛誉，也是亚洲规模最大、世界著名的电影艺术高等学府。
我校以优良的教学传统，雄厚的师资力量，齐全的学科专业，完善的教学设备以及规范的教学秩序，成为中国培养电影艺术创作、管理及理论研究人才的重要基地。
2018年我校艺术类本科计划招生490名，各专业面向全国招生（含华侨、港澳台地区），无分省计划，文理兼招，学制4年。
艺术类高职计划招生50名，分省计划，文理兼招，学制2年。
最终招生计划数以教育部网站公布的计划数为准。
一、本科招生专业、人数及学费招生院系专业代码招生专业（招考方向）计划招生学费（元）文学系130304戏剧影视文学（创意策划）158000戏剧影视文学（剧作）20导演系130306戏剧影视导演（电影导演）1510000表演学院130301表演5010000摄影系130311T影视摄影与制作1810000声音学院130308录音艺术（电影录音）1610000 130203作曲与作曲技术理论10130509T艺术与科技10美术学院130307戏剧影视美术设计3610000 130306戏剧影视导演（广告导演）10130511T新媒体艺术10130503环境设计10130504产品设计10管理学院130303电影学（制片与市场）508000电影学系130303电影学（电影评论）208000摄影学院130404摄影3010000动画学院130310动画6010000 130410T漫画2010000 130304戏剧影视文学（动漫策划）208000影视技术系130311T影视摄影与制作（数字电影技术）1510000视听传媒学院130305广播电视编导3010000数字媒体学院130508数字媒体艺术1510000二、高职招生专业、人数及学费（学制2年，分省计划招生）高等职业教育学院：1．组织校考专业：考试办法及录取原则依据“第九部分院系专业介绍”中高等职业教育学院对该专业的介绍专业代码招生专业计划招生学费（元）650202戏剧影视表演3019000具体分省计划：北京8名、河北2名、山东10名、江苏2名、江西2名、广东2名、云南2名、吉林2名2．不组织校考专业：录取原则依据“第九部分院系专业介绍”中高等职业教育学院对该专业录取原则的要求专业代码招生专业计划招生学费（元）650122人物形象设计2019000具体分省计划：北京4名、内蒙古、四川、贵州、云南、陕西、甘肃、青海、宁夏（以上省市各2名）三、报考条件1.符合普通高等学校2018年度招生工作规定中报名条件且符合我校各专业要求者均可报考具体专业要求依据“第九部分院系专业介绍”中对专业报考条件的要求。
北京电影学院摄影系电影制作考研真题整理
北京电影学院摄影系电影制作考研真题整理各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院艺术硕士，今天和大家分享一下这个专业的真题及经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。
王宏建艺术概论100题关于艺术与科学的关系。
（1 ）艺术与科学的联系和区别。
从总体上讲，艺术与科学二者之间既有联系，又有区别。
从人类文化史来看，艺术与科学之间早有联系。
早在公元前六世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想。
并且将这些原则运用到建筑、雕刻、绘画、音乐等各门艺术中去。
14世纪到16 世纪的欧洲文艺复兴运动期间，自然科学有极大的发展，哥白尼的“日心说”沉重打击了几千年来上帝创造世界的宗教传说，哥伦布和麦哲伦等人在地理方面的发现，以及伽利略的数学物理学方面的创造发明，使人们对宇宙有了新的认识，形成了新的世界观和方法论，对艺术也产生了极大的影响。
这个时期的一些大艺术家，本身就是大科学家，他们把许多自然科学的方法和原理运用到艺术创造中，促进了艺术的完善和发展。
这些例子充分表明，科学技术对艺术的影响是广泛和深刻的，除了将自然科学的成果直接运用到艺术领域之外，更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变，从而推动艺术创作观念和创作方法的革新，推动艺术形态的发展。
1、考试准备的时间问题对于专业课的复习时间没有一个具体的指标，对于专业课基础较好的同学，专业课的复习时间可能会短些，而对于那些基础弱的同学，尤其是跨专业考试的同学，专业课的复习时间必然要长些，但是不管怎么样，每个学科必定是需要一段时间才能掌握透彻，但是在短时间内，经过高强度的复习和科学的指导，也可以取得很好的成绩。
一般而言，专业课复习最好能保留有3个月的复习时间。
2、考试资料的选择不同的学校，考试难度和风格不一样，所以考试的资料难以统一，但是有一些基本的教材，可以由浅入深地引导同学们了解和掌握经济学的基础知识。
这样，复习起来就会事倍功半，比较有效率。
艺考真题：北京电影学院各专业考试试题汇总
教育部批准的参照独立设置本科艺术院校招生高校名单（11 所） 清华大学、中国传媒大学、中央民族大学、东华大学、江南大学、北京服装学 院、天津工业大学、复旦大学上海视觉艺术学院、浙江传媒学院（仅限播音与 主持艺术、广播电视编导、摄影、录音艺术等 4 个艺术类本科专业）、浙江理工 大学（仅限艺术设计 1 个艺术类本科专业）、内蒙古大学（仅限音乐表演、表演、 音乐学等 3 个具有蒙古族特色的艺术类本科专业） 2009 年艺术类高职(专科)专业招生院校 中央戏剧学院 北京电影学院 停招 中国传媒大学 2009 年其他艺术类高校 吉林动画学院上海师范大学谢晋影视艺术学院大连医科大学 四川理工学院 华中 师范大学 天津科技大学 青岛理工大学 厦门大学 上海大学 重庆大学 北京师范大学 东北师范大学 大连民 族学院 西安石油大学 中央财经大学 西安航空职业技术学院 重庆师范大学 吉林师范大学 苏州大学 华 中农业大学楚天学院 湖南大学(美术) 长安大学 山东大学威海分校 同济大学 北京交通大学 西安电子 科技大学 西京学院 云南民族大学(外省) 上海交通大学 鲁东大学 长春师范学院(吉) 东南大学 大连理 工大学 吉首大学 北京航空航天大学 长沙理工大学 北京联合大学 北京科技大学 南开大学 天津大 学 吉林大学 哈尔滨工业大学 华南农业大学 山东大学 中南大学 北京林业大学 东华大学 华东 师范大学 东北大学 西北民族大学 北京理工大学 北京工业大学 宁波大学 兰州大学 西北工业大学 西 安交通大学 北京印刷学院 华东理工大学 长春大学 西南民族大学 吉林建筑工程学院 贵州师 范大学 东北电力大学 华中农业大学 首都师范大学 中国海洋大学 西北农林科技大学 广东海洋大学 西 南大学 成都理工广播影视学院 江苏大学 厦门大学 厦门大学嘉庚学院 内蒙古师范大学 中国人民大学 大连大学 扬州大学 中北大学 内蒙古农业大学 中国传媒大学南广学院 中国石油大学(华东) 合肥工业大学 辽宁科技学院 信阳师范学院 湖北第二师范学院 青岛农业大学 曲阜师范大学 河 南工业大学 贵州民族学院 沈阳航空工业学院 吉林大学 中国地质大学（北京） 青岛大学(省 内) 北京工商大学 黄石理工学院 湖北民族学院 武汉体育学院 湖北经济学院 湖北师范学院 黄冈师 范学院 湖北工业大学 武汉科技大学 江汉大学 三峡大学 长江大学 武汉工业学院 孝感学院 河南大学 中 南民族大学 中南林业科技大学 湖南城市学院 长沙学院 湖南工业大学 沈阳体育学院 华南师
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2018年北京电影学院管理学院电影制片管理考研招生人数总结院系：管理学院研究方向名称：电影制片管理（28）研究方向介绍：培养既懂得电影艺术又精通电影制片管理的专门人才，能够独立组织制定并监督实施影片摄制计划与摄制预算，熟练掌握电影从项目开发、投资、摄制生产、发行放映全过程的具体操控方法，整体策划和运作影视经营项目，具有较强的影视项目经营管理的制片人才。
业务课二名称：制片与市场业务课二介绍：主要考查考生对制片与市场知识的掌握，包括两大方面：电影制片管理，即电影的项目的计划、预算、管理与执行；电影市场，即电影整体市场概况、电影发行及院线影院管理等。
三、2018年考研参考书推荐【才思教育】（该书单算是比较全面的啦，当然试题非常灵活，切记死背书本）独家解读：专业一：《艺术概论》这本书去年出的是试用版，前几天刚出来了正式版，正式版和试用版的差别还是比较大的，充分的体现了这本书的重要性，这本书的佷多细节比较重要，去年很多题都是从细节中考查的，所以这本书至关重要。
《认识电影》考电影学院的研究生对于这本书来说知识过于基础了，并且很杂，实际考试会又少部分的设计，主要以让广大考生了解电影为主。
《中国文化读本》可以把这本书划分到艺术概论其中的一个章节中去，那就是中国艺术观中。
《什么是艺术》实际上是一本偏目录性质的书我觉得，自己可以利用各种渠道吧，把这些人摘出来单个找论文分析脉络，总结了一些一个大体的框架，这个框架大重要了，你理解了前因后果，其实理解这些人为什么要说这些话一点都不难，当你能自己对别人介绍这些人的时候侃侃而谈，就差不多了。
《电影史：理论与实践》这本书应该是五本书中最难理解的书了，它有别于所有传统的史论书籍中线性叙史的思路，开辟了一个新的思维方式，以及运用的实在论的研究方法我觉得虽然书籍难懂，但是仔细看几遍则完全是颠覆性质的，这会很有利于你的考试，或者不止于此，你的研究生过程中也会很受益。
所以这本书虽然难懂，但是通过自己的反复细嚼慢咽整理笔记我觉得受益匪浅。
参考书笔记128：典型：典型，又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造的成功的人物形象。
关于典型问题，长期以来存在着不同的看法，还有一种广义的解释，认为典型应当包括典型人物、典型事件、典型环境等。
但不管怎样，典型的核心是塑造鲜明生动的人物形象。
西方文艺理论中，对于典型有大量的论述。
黑格尔认为：“在荷马的作品里。
每一英雄都是许多性格特征的充满生气的总和。
他强调，艺术作品中的人物形象应当是个性非常现民，又富于代表性的。
典型的人物形象，确实是优秀艺术作品中的一个显著特征。
如《水浒传》中勇猛鲁莽、见义勇为的鲁智深，秉性刚烈、性格倔强的武松，脾气暴躁、心里善良的李逵等人物受到人们的喜爱，影响深远。
艺术典型是普遍性与特殊性的有机统一，又是必然性与偶然性的有机统一。
例如，奥勃洛摩夫这个人物他的性格特征就是懒惰，虽然年轻，却整天穿着睡衣，把一生都消耗在睡眠上。
这个人物是俄国19世纪批判现实主义作家们所创造的“多余人”形象的一个典型，“奥勃洛摩夫”性格实际上是那个时代的标志，象征着旧俄国腐朽寄生的生活方式必将灭亡。
艺术典型也能在现象中体现出本质，在偶然中体现出必然。
如，祥林嫂的一生是个悲剧，仅从她的遭遇和经历来看，这个人物形象的确具有某种偶然性。
但是，在这个典型人物的身上，我们又可以看到社会历史的必然性，这就是封建宗法制度和封建礼教吃人的本质决定了祥林嫂悲惨的一生。
129：意境：意境，是中国古典美学传统的一个重要范畴。
中国古典诗、画、文赋、书法、音乐、建筑、戏曲都十分重视意境。
意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机的融合在一起的，境中有情，情中有境。
意境，是中华民族在长期艺术实践中形成的一种审美理想境界。
作为美学范畴的意境，孕育于先秦至魏晋南北朝时期，诞生于唐代。
艺术已经与艺术典型二者既有联系又有区别。
一般认为，意境重表现、重抒情，以创造景物意象为主；典型则是重再现、重写实，以塑造人物形象为主。
如果说典型是在主客体统一中侧重于客体，那么意境则是在主客体统一中侧重于主体；前者侧重于塑造人物形象，后者侧重于抒发艺术家自己的情感。
已经具有以下三个方面的特点：第一，已经是一种若有若无的朦胧美。
正如清代画论家笪重光在《画筌》中所说：“虚实相生，无画处皆成妙境。
”第二，意境是一种由有限到无限的超越美。
中国传统美学与艺术理论，从来就是追求一种“韵外之致”或“味外之旨”。
魏晋时期王弼就提出了“得象忘言，得意忘象”，就是力求突破言、象的有限性，追求意的无限性，以有限表达无限，从而达到“言有尽而意无穷”的境界。
第三，意境是一种不设不施的自然美。
中国美学史上，历来有两种不同的美的理想，一种是“错彩镂金，雕鐀满眼”的美，另一种是“初发芙蓉，自然可爱”的美。
清初著名画家朱耷本是皇室后裔，后来怀着家国之恨当了和尚，由于这样的经历和身世，他常常通过描绘花苗虫鱼的某种特征和动态，以致夸张变形，来寄托自己的悲愤郁闷的情感，《荷花水鸟图》就是他的一幅代表性作品。
130：艺术鉴赏：所谓艺术鉴赏，是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。
20世纪中叶以来，艺术鉴赏越来越引起人们的重视和注意。
尤其是20世纪60年代末和70年代初在联邦德国出现的接受美学，迅速在世界各国激起了巨大的理论反响。
代表人物是两位文艺理论家姚斯和伊赛尔，他们的共用主张是：研究文学与文学史，必须侧重研究读者的接受过程。
接受美学首先确立了读者的中心地位，认为读者在阅读活动中具有重要的地位，一部作品的意义实际上包含着两个方面，一是作品本身，一是读者的赋予。
其次，接受美学强调了审美经验的中心地位，姚斯指出，应当从作家、作品和读者“三位一体”的全方面角度研究文学史。
接受美学影响最大的要数姚斯提出的“期待视野”和伊赛尔“提出的”空白“这两个概念。
概括起来讲，艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，主要体现在以下几个方面：第一，艺术家创造出来的艺术品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能真正发挥它的社会意义和美学价值。
第二，鉴赏主体在艺术欣赏活动中，并不是被动、消极地接受，而是积极主动地进行着审美再创造。
第三，从最根本的意义上讲，艺术鉴赏同艺术创作一样，也是人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现。
131：接受美学：20世纪中叶以来，艺术鉴赏越来越引起人们的重视和注意。
尤其是20世纪60年代末和70年代初在联邦德国出现的接受美学，迅速在世界各国激起了巨大的理论反响。
代表人物是两位文艺理论家姚斯和伊赛尔，他们的共用主张是：研究文学与文学史，必须侧重研究读者的接受过程。
正因为如此，接受美学具有通过去一切文艺理论不同的全新的理论特征，形成一种对艺术系统（作家——作品——读者）全过程展开研究的新思路和新方法。
接受美学首先确立了读者的中心地位，认为读者在阅读活动中具有重要的地位，一部作品的意义实际上包含着两个方面，一是作品本身，一是读者的赋予。
此外，接受美学的创始人姚斯和伊赛尔都强调，迄今为止的文学是仅仅是作家和作品的历史，而读者的作用确遭到了忽视与遗忘，因此他们提出应当重写文学史。
其次，接受美学强调了审美经验的中心地位，姚斯指出，应当从作家、作品和读者“三位一体”的全方面角度研究文学史，研究不同时代的读者对同一部作品有不同意见的原因，将文学史变成文学效果的历史。
接受美学影响最大的要数姚斯提出的“期待视野”和伊赛尔“提出的”空白“这两个概念。
接受美学的诞生与发展，代表着文艺研究领域一种崭新的方法论，他把文艺研究的重心从艺术家和艺术作品转移到艺术接受和审美心理的研究上，从而使文艺研究进入了一个更加广阔的领域。
这种变化有着历史发展的必然新，从哲学来看，西方近现代哲学逐渐从重视客体的研究转向重视主体的研究，反映在美学上就是加强了对审美主体的研究，从科学上来看，20世纪心理学的迅速发展使得审美心理的研究得以逐步深入。
四、考研真题【才思教育】学硕专业一一、名词解释再现艺术立体主义白南淮马尔赛杜尚巫术说二、简答简述罗兰的《明室》中体现的摄影观点艺术鉴赏的特征后印象主义绘画的特征三、论述结合作品论述艺术的自律性和他律性当前媒介环境下，艺术与日常生活的关系专硕专业一一、名词解释表现主义艺术扁平人物新媒体艺术结构主义装置艺术二、简答西方绘画和东方绘画透视法的区别如何对艺术进行分类三、论述1.分析浪漫主义文学的特征2.结合艺术作品论述意识形态和艺术的关系【才思教育独家发布】五、复试分数线【才思教育】电影制片管理（全、非全）变动，提醒考生尽早备考。
六、关于复试考试内容【才思教育】1、外语听力及口语2、面试：面试主要抽题回答问题抽2道随机回答老师的提问复试非常公平，只要综合素质好，有实力复试一定能录取3、专业笔试电影市场营销（全、非全）《电影市场营销》电影制片管理（全、非全）《电影制片管理》影视与文化管理（全）《影视与文化管理》八、2017年（关于国家改革取消在职研究生招生）后非全日制研究生招生政策解读【才思教育】1.什么是非全日制研究生符合国家研究生招生规定，通过研究生入学考试或者国家承认的其他入学方式，被具有实施研究生教育资格的高等学校或其他教育机构录取，在学校规定的修业年限（一般应适当延长基本修业年限）内，在从事其他职业或者社会实践的同时，采取多种方式和灵活时间安排进行非脱产学习的研究生。
2.非全日制研究生的招生、培养、毕业及学位要求是什么非全日制研究生实行与全日制研究生相同的考试招生政策，对于同一招生单位的同一专业，非全日制和全日制研究生的报考条件、考试科目、分数线、录取标准相同，实行相同的组织管理机制和工作流程。
非全日制研究生实行与全日制研究生相同的培养标准，保证同等质量。
非全日制研究生在毕业时，达到相关要求后可获得毕业证书和学位证书，其中毕业证书上将注明非全日制学习方式。
非全日制研究生的毕业证书和学位证书与全日制研究生具有同等法律地位和相同效力。
3. 什么是“双非”和“单非”“双非”和“单非”是按就业方式将非全日制研究生分成两种类型。
“双非”即“非全日制非定向就业”，“单非”即非全日制定向就业。
非全日制非定向就业：考生录取后人事档案等关系须转入招生单位，可办理户口迁移手续。
毕业时可纳入派遣计划，依据学生意愿可发放三方协议和办理派遣手续，具体办法参照教育部当年最新政策执行。
非全日制定向就业：在学期间仍属原单位员工，人事档案、户口关系等不转入招生单位，须在录取前由用人单位、考生与招生单位签订三方委托培养协议书，毕业后回原单位工作，毕业时不能申请派遣。
4.非全日制研究生有何优势录取率高2017年是非全日制研究生招生的第一年，非全日制研究生上线人数未满，仍有录取缺额，录取率会高于全日制研究生。