音乐专题讲座

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音乐专题讲座课件

音乐专题讲座课件

《音乐专题讲座课件》xx年xx月xx日CATALOGUE 目录•音乐基础知识•音乐风格与流派•音乐欣赏与审美•音乐创作与制作•音乐产业与职业发展•结语与展望01音乐基础知识音乐是一种艺术形式,它通过声音和节奏来表达情感和思想。

音乐的定义音乐可以根据不同的特征进行分类,如按照风格可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐等;按照表现形式可以分为独奏、合奏、室内乐、交响乐等。

音乐的分类音乐的定义与分类音乐的基本要素音乐的基本要素包括节奏、旋律、和声、音色等。

节奏是音乐的时间基础,旋律是音乐的旋律线,和声是不同音符的组合,音色是乐器或声音的特点。

音乐的表现手法音乐的表现手法包括演奏技巧、曲式结构、和声运用等。

演奏技巧包括各种乐器演奏方法和声乐演唱技巧,曲式结构是音乐的组织形式,和声运用是不同音符的组合方式。

音乐的基本要素与表现手法音乐的历史发展与演变•古代音乐:古代音乐起源于人类文明初期,包括古代中国、古代希腊、古代罗马等不同地区的音乐文化。

•中世纪音乐:中世纪音乐以宗教音乐为主,同时也出现了世俗音乐和民间音乐。

•文艺复兴时期音乐:文艺复兴时期出现了大量的多声部合唱作品和器乐作品,同时也开始出现对位法和赋格等复杂的作曲技术。

•巴洛克时期音乐:巴洛克时期是欧洲音乐发展的高峰期,出现了大量的教堂音乐和宫廷音乐,同时也出现了对位法和和声学的进一步发展。

•古典时期音乐:古典时期音乐以奏鸣曲和交响乐为主要表现形式,强调理性、平衡和完美的艺术形式。

•浪漫时期音乐:浪漫时期音乐强调个人情感和民族文化的表现,出现了大量的民族主义音乐和交响诗等创新形式。

•20世纪以后的音乐:20世纪以后的音乐出现了大量的实验性、先锋派和流行音乐等不同风格,同时也开始出现跨文化和跨地域的音乐融合。

02音乐风格与流派这个时期的音乐风格以复调为主,乐器以管风琴、弦乐和木管乐器为主,代表作曲家有帕莱斯特里那、拉索等。

文艺复兴时期这个时期的音乐风格以对位和装饰音为主,代表作曲家有巴赫、亨德尔等。

音乐专题讲座课件

音乐专题讲座课件
乐,爱听音乐,通过音乐作品的关感积累 进而萌发对美的艺术的追求。
2011年12月19日
让音乐课堂在童心中飞扬
刘家小学 韩红生
一、农村小学音乐教育的现状 二、小学音乐课堂教学语言 三、怎样让音乐课堂充满欢乐 四、小学音乐课堂教学的反思及建议 五、音乐课重“多媒体”轻“基本功” 现象及反思
一、农村小学音乐教育的现状
(1 )农村中小学音乐教育的现状 1、教学思想观念落后 2、教学思想观念落后 3、对音乐教育的投入不足 4、音乐教材内容偏深
四、小学音乐课堂教学的反思及建议 一、反思: 1、教学缺乏系统性 2、教师缺乏研究性 3、实践缺乏引领性 二、建议: 1、构建有效教学范式 2、完善教学评价体系 3、提升自我专业素养
五、音乐课重“多媒体”轻“基本功”现象及 反思
教学:
教学现象一
教学现象二
反思及对策 我们的使命是让每一个孩子都喜欢音
(2)改变农村中小学音乐教育现状的对策 1、更新教育观念 2、加强师资队伍的建设 3、加大音乐教育投入 4、因地制宜,改革音乐教材
二、小学音乐课堂教学语言
(一)准确简练
所谓准确,就是用最确切、恰当的词语和句子表述概念 和判断,使之准确无误地反映客观事物本身的意义(即反映 所讲授的内容)。
பைடு நூலகம்(二)生动形象
生动形象的教学语言给人的感觉是和谐的,音乐需要和谐。
(三)幽默风趣
幽默风趣的教学语言也是发展学生思维能力的重要借助
(四)情深意切
音乐课堂教学不仅是师生间知识的交流,同时也是一种情 感交流。教师的每一句话语,每一个表情,都会让善解人意 的学生心领神会。
三、怎样让音乐课堂充满欢乐
1、播种情感乐土,拉近师生距离 2、创设情景导入,激发学习兴趣 3、抓住教学亮点,实施歌曲范唱 4、放飞个性天空,体验合作创造

音乐教研讲座讲稿(3篇)

音乐教研讲座讲稿(3篇)

第1篇尊敬的各位领导、各位老师、亲爱的同学们:大家好!今天,我非常荣幸能够在这里与大家共同探讨音乐教育的重要性以及如何提升音乐教学质量。

音乐,作为人类文明的重要组成部分,不仅能够丰富我们的精神世界,还能够培养我们的审美情趣和创造力。

下面,我将从以下几个方面展开今天的讲座。

一、音乐教育的重要性1. 培养审美情趣音乐是美的艺术,通过音乐教育,我们可以培养同学们对美的感知、鉴赏和创造能力。

这种能力不仅体现在音乐领域,还会影响到同学们在其他领域的审美素养。

2. 提高智力水平音乐教育有助于开发同学们的智力,提高他们的思维能力。

研究表明,学习音乐有助于提高记忆力、注意力、想象力等认知能力。

3. 塑造健全人格音乐教育有助于培养同学们的集体荣誉感、责任感、自信心等品质。

在音乐活动中,同学们需要相互配合、协作,这有助于他们学会尊重他人、关爱他人。

4. 传承民族文化音乐是民族文化的重要组成部分,通过音乐教育,我们可以传承和弘扬中华民族的优秀传统文化,增强民族自豪感。

二、提升音乐教学质量的方法1. 加强师资队伍建设教师是音乐教育的关键,要加强师资队伍建设,提高教师的音乐素养和教育教学能力。

具体措施包括:(1)组织教师参加各类音乐培训,提高他们的专业水平;(2)鼓励教师参加教学研究,探索适合学生特点的教学方法;(3)加强教师之间的交流与合作,共同提高教学质量。

2. 创设良好的教学环境(1)优化音乐教室的设施,为学生提供良好的学习条件;(2)营造积极向上的课堂氛围,激发学生的学习兴趣;(3)充分利用多媒体技术,丰富教学内容和形式。

3. 注重教学方法改革(1)因材施教,关注每个学生的个性发展;(2)采用多样化的教学方法,如情境教学、游戏教学等,提高学生的学习兴趣;(3)注重实践操作,让学生在实践中掌握音乐知识和技能。

4. 强化音乐实践活动(1)举办各类音乐比赛、演出等活动,为学生提供展示才华的平台;(2)组织学生参观音乐厅、博物馆等,拓宽他们的视野;(3)鼓励学生参加音乐社团,培养他们的团队协作精神。

小学音乐专题讲座稿

小学音乐专题讲座稿

小学音乐专题讲座稿介绍大家好,我今天要给大家带来一场关于小学音乐的专题讲座。

音乐是一门美妙的艺术形式,对于孩子们的成长和发展起着重要的作用。

在本次讲座中,我将向大家介绍小学音乐教育的重要性以及如何在课堂中开展有趣而有效的音乐活动。

小学音乐教育的重要性小学阶段是孩子们形成良好惯和培养兴趣的重要时期。

音乐教育不仅能够提高孩子们的音乐素养,还能够培养他们的创造力、表达能力和合作精神。

通过音乐,孩子们能够感受到美,培养情感,增强自信心,并且提高性格品质。

因此,小学音乐教育的重要性不可忽视。

小学音乐教育的内容在小学音乐教育中,我们可以引入各种各样有趣的音乐活动。

这些活动包括歌唱、舞蹈、乐器演奏、创作音乐以及音乐欣赏等。

通过这些活动,孩子们不仅能够研究音乐的基本知识和技能,还能够培养他们的音乐感知能力和审美意识。

如何开展有效的音乐活动要开展有效的音乐活动,我们需要注意以下几点:1. 激发兴趣:通过选择孩子们喜欢的音乐和活动,激发他们的兴趣和参与度。

2. 保持互动:鼓励孩子们积极参与音乐活动,通过合唱、合奏等方式增强他们的合作意识和团队精神。

3. 创造舒适的环境:为音乐活动提供舒适的环境,让孩子们能够自由地表达自己的想法和情感。

4. 多样化教学方法:运用多种教学方法,例如故事讲述、游戏等,以增加音乐教学的趣味性和吸引力。

5. 综合其他学科:将音乐与其他学科结合,例如语言、艺术、数学等,帮助孩子们全面发展。

结语通过本次讲座,希望大家能够对小学音乐教育有更深入的了解,并且能够在实际教学中运用这些知识和方法。

音乐教育是培养孩子们综合素质的重要一环,让我们一起为孩子们打开音乐之门,让他们在美妙的音符中成长。

谢谢大家!以上是我为您准备的小学音乐专题讲座稿,希望对您有所帮助!。

音乐教学专题讲座

音乐教学专题讲座

音乐教学专题讲座
概述:
音乐教学专题讲座是为音乐教师和教育工作者举办的一次专题研讨会,旨在提供有关音乐教学的深入探讨和分享最佳实践。

本次讲座将涵盖以下主题:
1. 音乐教学的重要性
- 引言
- 音乐教育对学生综合发展的重要性
2. 音乐教学方法与策略
- 探索不同的音乐教学方法
- 教学策略的设计与实施
3. 创新的音乐教育工具和资源
- 使用技术在音乐教学中的应用
- 探索音乐教育资源和材料的最新发展
4. 培养学生音乐兴趣和才能
- 鼓励学生参与音乐活动
- 培养学生的音乐才能和创造力
5. 音乐教学中的评估与反馈
- 教师如何评估学生的音乐能力
- 提供有效的反馈以促进学生的进步
6. 案例分析与经验分享
- 分享音乐教学中的案例和经验
- 研究他人的成功实践和挑战
讲座安排:
日期: [日期]
时间: [时间]
地点: [地点]
语言: [语言]
讲座费用:
讲座费用为每位参与者 [费用金额]。

请在[截止日期]前完成报名和付款。

如何参与:
请通过以下方式报名参加本次讲座:
- 电子邮件:[联系邮箱]
- [联系电话]
备注:
本次讲座将提供讲义和参考资料。

请参与者带上笔记本和书写工具。

我们诚邀所有对音乐教学感兴趣的教师和教育工作者参加本次讲座。

让我们一起分享并提升音乐教学的质量!
感谢您的关注与支持!。

初中音乐骨干教师专题讲座《打造高效音乐课堂》

初中音乐骨干教师专题讲座《打造高效音乐课堂》

初中音乐骨干教师专题讲座《打造高效音
乐课堂》
简介
本专题讲座旨在帮助初中音乐骨干教师提升课堂教学效果,从
而打造高效的音乐课堂。

通过本讲座,教师们将研究到一些实用的
教学策略和方法。

内容
1. 了解学生需求:了解学生的音乐背景、兴趣爱好和研究能力,从而更好地设计教学内容和活动。

2. 提供多样化的研究资源:引入多样化的音乐资源,包括音乐
录像、音乐游戏、音乐乐器等,使学生在丰富的音乐环境中进行研究。

3. 创设积极的研究氛围:营造积极乐观的研究氛围,激发学生
的研究兴趣和积极性。

4. 引导学生的主动参与:通过提问、讨论和小组合作等方式,
鼓励学生积极互动,提升他们的参与度。

5. 灵活运用多种教学方法:结合讲解、示范、体验和实践等多
种教学方法,使学生全面发展并充分理解音乐知识。

6. 鼓励创造性思维:培养学生的创造力,鼓励他们在音乐表现和创作中展示个人特色和想象力。

7. 评估和反馈:通过及时的评估和反馈机制,帮助学生及时发现和纠正问题,并进一步提升研究效果。

结语
通过本专题讲座,初中音乐骨干教师将能够了解如何打造高效的音乐课堂,提升教学效果,激发学生的学习兴趣和学习能力。

希望这些教学策略和方法能够为教师们带来启发,促进音乐教育的发展。

音乐专题讲座课件.

音乐专题讲座课件.

音乐专题讲座课件.一、教学内容二、教学目标1. 理解并掌握基本节奏型和拍子的概念,能准确读写及演奏。

2. 分析并感知旋律构成的要素,能够创作简单的旋律。

3. 增强音乐听觉敏感度,提高音乐鉴赏能力。

三、教学难点与重点教学难点:旋律的动机发展及其在作品中的应用;复杂节奏型的识别与演奏。

教学重点:节奏与节拍的规律性;旋律的流畅性与创造性。

四、教具与学具准备教具:多媒体课件、钢琴、黑板、节奏打击乐器。

学具:乐谱、五线谱纸、铅笔、橡皮。

五、教学过程1. 导入(5分钟):通过播放一段学生熟悉的音乐作品,引导学生注意其中的节奏与旋律特点,引出本讲主题。

2. 知识讲解(25分钟):节奏与节拍:介绍2/4拍、3/4拍的定义与应用,讲解强弱规律。

旋律构成:分析旋律的基本要素,如动机、节奏、音高、和声等。

3. 例题讲解(15分钟):选取典型例题,具体分析节奏型与旋律创作。

活动细节:教师示范解题过程,学生跟随练习。

4. 随堂练习(15分钟):分组进行节奏打击与旋律创作练习。

活动细节:学生实践操作,教师巡回指导。

5. 展示与评价(10分钟):每组展示练习成果,师生共同评价。

六、板书设计1. 音乐专题讲座——节奏与旋律的艺术2. 主要内容:节奏与节拍:定义、分类、强弱规律旋律构成:基本要素、动机发展3. 例题与解答:展示典型例题及解答步骤七、作业设计1. 作业题目:根据给定节奏型创作一首2/4拍或3/4拍的小曲。

分析一首已知歌曲的旋律构成,并简要说明其特点。

2. 答案示例:创作的小曲需符合所给节奏型,旋律流畅,结构清晰。

歌曲分析需包含动机、节奏、音高、和声等方面。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:推荐相关音乐作品,提高学生的音乐鉴赏能力。

鼓励学生参加音乐创作比赛,锻炼实际操作能力。

重点和难点解析1. 知识讲解环节中对节奏与节拍、旋律构成的讲解。

2. 例题讲解环节中教师的示范解题过程。

3. 随堂练习环节中学生的实践操作。

小学音乐教研组专题讲座(3篇)

小学音乐教研组专题讲座(3篇)

第1篇一、讲座背景随着我国教育事业的不断发展,音乐教育在小学阶段的重要性日益凸显。

音乐教育不仅可以培养学生的审美情趣,提高他们的音乐素养,还能激发学生的创造力和想象力。

为了更好地推进小学音乐教育的发展,提高音乐教学质量,我校音乐教研组特举办本次专题讲座,旨在探讨音乐教育的创新与实践。

二、讲座内容1. 音乐教育的重要性(1)培养审美情趣:音乐教育可以让学生在欣赏、感受、创作音乐的过程中,培养良好的审美情趣,提高审美能力。

(2)提高音乐素养:音乐教育有助于学生掌握音乐基本知识、技能,提高音乐素养。

(3)激发创造力:音乐教育可以激发学生的想象力和创造力,培养学生的创新精神。

(4)促进全面发展:音乐教育有助于学生全面发展,提高综合素质。

2. 音乐教育的创新(1)课程改革:以学生为中心,关注学生的个性差异,设计多样化的音乐课程,激发学生的学习兴趣。

(2)教学方法创新:采用情境教学、游戏教学、合作学习等教学方法,提高学生的学习效果。

(3)评价方式改革:注重过程性评价,关注学生的全面发展,提高学生的自信心。

(4)家校合作:加强家校沟通,形成教育合力,共同促进学生的音乐成长。

3. 音乐教育的实践(1)课堂教学实践:注重音乐教学与学科融合,提高音乐教学质量。

(2)课外活动实践:开展丰富多彩的课外音乐活动,丰富学生的校园生活。

(3)校园文化建设:营造浓厚的校园音乐氛围,提高学生的音乐素养。

(4)教师专业发展:加强教师培训,提高教师的专业素养和教学能力。

三、讲座总结1. 音乐教育在小学阶段具有重要意义,我们要充分认识音乐教育的重要性,努力提高音乐教学质量。

2. 音乐教育的创新与实践需要我们不断探索,结合实际情况,制定合理的音乐教育方案。

3. 教师是音乐教育的重要实施者,我们要不断提高自身的专业素养和教学能力,为学生的音乐成长提供有力支持。

4. 家校合作是音乐教育的重要保障,我们要加强家校沟通,形成教育合力,共同促进学生的音乐成长。

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专题讲座小学音乐“创造——探索音响与音乐”教学研究与案例评析李秀军(北京市昌平区南邵中心小学,中学高级教师)音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。

使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

创造是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域,是学生进行音乐创作实践和发掘创造性思维能力的过程和手段,对于培养创新人才具有十分重要的意义。

而创造的前提首先需要对音乐有所感知、有所认知,在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。

但在实际教学中,教师们往往对创造教学常用的“探索性”、“即兴性”等教学方式不太熟悉而对学生的创造活动缺乏指导、任由学生随意“创造”。

其中一个原因就是学生缺乏探索音响与音乐的过程,下面我从小学阶段如何进行探索音响与音乐教学活动的实践与大家交流。

一、小学阶段探索音响与音乐包含的内容在创造这一领域,探索音响与音乐这一部分内容至关重要。

在音乐课程标准中有如下表述:【标准】 1 ~ 2 年级:能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。

能够用打击乐器或寻找发声材料探索声音的强弱、长短和音色。

【标准】 3 ~ 6 年级:能够运用人声、乐器声及其他声音材料表现自然界或生活中的声音,能够在教师指导下自制简易乐器。

二、小学阶段探索音响与音乐的方法思考运用人声、乐器声及其他声音材料表现一定的自然情景或生活情景,首先要引导学生联想自然界或生活中的声音现象,如鸟儿的飞翔、火车起动、运动员入场、各种竞赛场面等等;其次要引导学生选择适当的人声、乐器声或其他声音材料,如鸟叫的声音可以用人声来模仿,运动员入场可选择人声呼喊口号并伴以鼓声来表现;第三可引导学生设置一个情节短剧,再用其他音源为其配制音响效果,如速度的加快,节奏的加密,力度渐强表现情绪的逐渐高涨,气氛的逐渐热烈,用不同的音色表现不同的角色,用不同的段落表现不同的场景等等;最后,引导学生进行表演评价。

自制乐器一般常用于探索、表现、体验音乐的节奏、速度、力度、段落、情绪等。

比较容易制作的有下列几种:鼓——可用纸箱、纸盒制作,用筷子或木棒敲;沙球——可用塑胶空瓶、空罐子、卫生纸筒、玻璃瓶等制作,装上米粒、豆子、沙子等即成;铃鼓——可用圆形的糖果盒盖或刺绣环,在四周等距离处缝上一些小铃铛,弯边再加几条小彩带,用于摇着铃鼓;音乐杯——可用几个杯子、碗或玻璃瓶,注入不同高度的水,再用木槌或钉子敲击;六弦琴——在木板的两边固定螺丝钉或钉子,每排不同长度,再把相同皮筋绑上去,橡皮筋的长度不同、松弛的程度也不相同,音高也就不同了,可以用手指拨奏。

(一)探索音响1. 一二年级能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音,如风声、雨声、雷声、流水声、海啸声、鸟叫虫鸣、野兽吼叫;如火车、汽车、轮船等交通工具的开动与鸣笛;鸡、鸭、马、牛、羊、狗等家禽的走跑与鸣叫声;房屋里的钟表、电话、门铃的声音以及厨房里切菜、烹调的声音;还有工厂机器的轰鸣声、学校教室的读书声、军营里面的操练声、表演太极扇的呐喊声、开扇合扇声等等。

2. 三至六年级能自制简易乐器,如利用空易拉罐、瓶盖、筷子、竹筒、木棒、水杯废铁、旧锅盖、铜酒杯、各种塑料瓶、沙子、石子甚至是硬纸板、旧报纸等制作的打击乐器;制作出的乐器有三角铁、碰铃、串铃、小鼓、各种各样的沙球、敲击棒、碗琴、杯子琴等等。

(二)探索音乐一二年级:能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。

三至六年级能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

1. 音的高低( 1 )一二年级学生可以用音筒、音条乐器、钢琴尝试找到声音有高有低,还可以模仿自然界和生活中的声音,如:鸟鸣与牛叫,鼓与喇叭的声音,女高音与男低音。

( 2 )三至六年级学生可以创设一个情景,然后用人声、乐器声等来表现。

2. 音的长短( 1 )一二年级学生可以自由选择敲击打击乐器(如三角铁与蛙鸣筒)、音条乐器(木琴与铝板琴),自己敲击并说出长与短,还可以用自然界的声音来说,如火车的鸣笛与汽车喇叭。

( 2 )三至六年级的学生可以用打击乐器等表现雨声、风声等等。

3. 音的强弱( 1 )一二年级学生可以用打击乐器、音条乐器或人声表现强与弱( 2 )三至六年级的学生可以用打击乐器或人声等表现火车的渐近与渐远、学校操场上同学们由远及近、由近及远的脚步声、口号声等。

4. 音乐的节奏( 1 )节奏型的模仿首先发现生活中的节奏,再运用节奏模仿生活中的活动:如扫地的节奏型、送奶工敲门的节奏型、拍皮球的节奏型、跳绳的节奏等。

( 2 )节奏型的表现节奏型的探索:听音乐,听到教师规定的节奏型就开始走,音乐继续,再听到这个相同的节奏型停下。

再一次听这个音乐时,听到相同的节奏型不仅要停下来,还要自己编一个动作来表现这个节奏型的特点。

5. 音乐的节拍强拍感:用皮球拍出节拍的不同,如四二拍:第一拍拍,第二拍接;四三拍:第一拍拍,第二拍击,第三拍接。

四四拍:第一拍拍,第二拍接;第三拍:向上抛,第四拍接。

教师分别演奏三种拍号的乐曲,突出节拍特点,学生跟随音乐的拍子拍皮球,学生根据动作特点总结出强弱规律。

之后,教师即兴演奏三种节拍的音乐,交替进行,每次变拍子前给出相应拍号的固定音型,学生听到这个固定音型迅速变换拍球动作,做到与音乐的拍子相吻合。

6. 休止符听音乐走起来,听到休止停下来摆一个造型;再听时继续走,听到休止符用自己的方式来表现。

听音乐传球(按稳定拍传)听到休止停下。

7. 模仿音乐情境还可以通过聆听音乐,首先初听,然后再去想想每一段音乐像是在模仿什么,讲的什么。

然后再用一些乐器模仿。

三、小学阶段探索音响与音乐的典型课例(一)“音的高低”(二年级)教学案例这是于静老师的二年级音乐教学片断,老师从自然界中的小鸟和老牛的鸣叫声引入,说明声音有高有低,继而通过听辨不同材质的打击乐器发出的声音、通过敲击音筒、听辨小提琴和低音提琴的对比演奏、敲击木琴、演奏钢琴、拍手拍腿等活动,最后达到了认识与辨别音的高低的目的。

(二)“音的长短”教学案例这节课是杨美玲老师通过一系列活动,让学生认识与听辨音的长短。

一开始先以游戏的形式让学生通过动作对听到的声音长短做出反应,如听到短音跳一下,听到长音转一圈;听到长音时慢传球,听到短音时快传球。

音的长短是声音延续时间的长短造成的,老师通过一个动画短片把音的长短用线条来表示,把听觉转换成了视觉,继而又让学生模仿各种小动物的叫声来说明音的长短,最后让学生用以上三种形式来表现音乐的长短。

教师注重了听,也注重了音乐的实践,通过这节课,学生肯定知道也会理解音的长短了。

(三)“音的强弱”教学案例下雨是学生熟悉的自然现象,下雨的声音也是学生熟悉的声音,老师用播放下雨录音的形式导入,从自然界中的一种现象引出了强与弱的话题。

而且从头到尾,都在引导学生听,从听的结果中得出结论,教学活动确实贴近生活,并能做到从听觉入手。

在实践中比较,在实践中体会,教学环节多样,教学手段丰富,符合低龄儿童的心理特点。

(四)“ 探索学习——认识民族打击乐器锣、鼓、镲”(一年级)教学案例1. 体验探究——认识小堂鼓。

教师:圆肚肚,紧绷绷,肚子里面空又空,不敲它,不出声,敲它就喊咚、咚、咚!(学生猜谜)教师:谁来敲敲老师手中的这个鼓?(学生敲鼓)教师:你还能用其他方式来敲击它吗,除了敲鼓面,还能让它发出与刚才不相同的声音来?(学生探究敲击小鼓)教师:小堂鼓还有两个形影不离的好朋友,一个是小锣,一个是小镲,让我们来听听它们的声音!(师示范演奏锣、镲)教师:谁来演奏一下它们呢?(学生敲击锣和镲,感受其声音特点)2. 模仿学习教师:谁能模仿一下老师打的节奏?(学生模仿)3. 合作学习(1)生生合作。

教师:现在我们就将锣、鼓、镲的声音组合在一起!教师;请你们也来做一个锣鼓手,组建一支锣鼓队吧!(学生自制乐器表演)(2)师生合作。

4. 模仿教师:刚才我们敲的就是这条节奏(出示教学卡片)。

龙咚龙咚锵 X教师:让我们一起来学学这个声音!(学生模仿)教师小结:锣、鼓、镲是最能烘托热烈气氛的,尤其适合表现热烈喜庆的氛围。

案例评析:这是李丽结合教材歌曲《龙咚锵》的教学环节,通过教师的巧妙设计,让学生在玩儿中不仅认识了锣、鼓、镲这三种民族打击乐器,还通过探究活动,让学生发现敲击鼓的不同位置可以发出不同的声音,通过与锣和镲的对比让学生了解不同的音色产生的不同效果,并通过组织乐器演奏和学生自制乐器表演组成锣鼓队的表演进一步加深了印象。

(五)“玩具进行曲”(二年级)教学案例1. 教师放《玩具进行曲》片段音乐。

学生随音乐拍手进教室,初步感受进行曲的风格。

2. 教师出示各种玩具,设问学生说说今天的教室和以前有什么不一样。

学生观察后回答。

3. 出示课件①播放洋娃娃完整演唱的《玩具进行曲》,并配音乐动画。

让学生完整的熟悉歌曲旋律,初步感受歌曲表现的音乐形象。

②播放洋娃娃的歌声及大鼓伴奏声。

( 师:你身边什么发出的声音最像大鼓,找一找 ) 学生观看,模仿敲大鼓的声音:咚咚 | 咚 O | | 。

学生找一找身边有哪些东西的声音像大鼓并敲一敲。

学生在歌声中模仿玩具敲大鼓和碰钟,并寻找与之音色相近的音源。

4. 教师鼓励学生上前演示。

学生用“自己的大鼓”为《玩具进行曲》伴奏。

5. 教师出示课件播放洋娃娃的歌声及小老鼠的碰钟声。

学生模仿碰钟的声音:叮— | 叮— | |6. 引导学生寻找与碰钟声音相似的乐器。

学生找找像碰钟声音的乐器,并敲一敲。

7. 学生用“自己的碰钟”为《玩具进行曲》伴奏。

教师将同一首歌曲以不同的形式熟悉了多次,并且用打击乐参与表现,使学生在游戏中感受歌曲情绪,较快地学唱歌曲。

案例评析:这是谷彩梅老师的二年级音乐课《玩具进行曲》的教学片断,教师通过提问:你身边什么发出的声音最像大鼓?像碰钟?来引导学生探索乐器音色的不同,巧妙地利用身边的物品做自己的“大鼓”和“碰钟”,培养学生的观察力和敏锐的听觉能力。

通过演奏自己的“大鼓”和“碰钟”提升了学生的自信心与自豪感。

(六)“探索音乐的快慢”教学案例周洁清老师的这节课,是让学生通过音乐欣赏和音乐实践,理解速度这一音乐要素在音乐表现中的作用。

最后的环节是让学生用前面练习过的节奏乐器为这段音乐即兴配伴奏。

由于前面的铺垫,学生表现得非常好,形成了一个小高潮,很好地配合了音乐的播放,也表现了他们对音乐的理解。

当然也离不开老师的现场指导。

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