演出市场的经济效益管理分析

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剧院的经营模式及其财务成本管理对策

剧院的经营模式及其财务成本管理对策

剧院的经营模式及其财务成本管理对策剧院作为文化产业的一部分,不仅仅是一个演出的场所,更是一个集艺术表演、文化交流、经济运营等多功能于一体的综合体。

在剧院的经营模式和财务成本管理方面,需要考虑到文化和经济的双重要求,以及市场和观众的需求。

为了更好地经营剧院,提高剧院的经营效益,需要有一套成熟的经营模式和财务成本管理对策。

经营模式剧院的经营模式是指在满足观众需求的通过最有效的方式避免浪费,实现经济效益。

要实现多元化经营,不仅仅是演出节目,还可以考虑加入文化展览、教育培训、餐饮等多种业务,通过多元化的经营,吸引更多的观众群体,增加收入来源。

要加强市场营销,根据市场需求进行精准定位,开展有针对性的市场宣传活动,提高知名度和美誉度。

可以考虑与其他文化机构、商业企业等合作,拓展观众群体,增加演出的参与度和观众参与度。

重视人才队伍的建设,提高员工素质和服务质量,通过培训和激励,打造一支高效的员工团队。

员工是剧院的第一客户,只有员工快乐,才能让观众满意,进而实现经济效益。

财务成本管理对策财务成本管理是剧院经营的核心,对策的制定是为了提高财务效益。

要加强财务预算管理,制定合理的年度预算,确保收入来源和支出的合理性和可行性。

通过预算管理,有效控制财务成本,提高经营效益。

要加强资金管理,合理配置资金,降低资金使用成本,可通过投资理财、资金周转等方式达到降低成本的目的。

关注成本控制,合理审核和控制各项支出,包括人力成本、设备成本、运营成本等,降低资源浪费,提高经营效益。

完善财务风险防范机制,建立风险评估体系,针对可能发生的财务风险,进行提前预警和控制,降低经营风险,保障财务安全。

剧院经营模式和财务成本管理对策的落实,需要全员参与,每个环节都要有明确的目标和措施,才能够有效地提高剧院的经营效益。

要关注市场需求和观众需求的变化,及时调整和创新经营模式和财务管理对策,提高剧院的市场竞争力和经济效益。

【剧院的经营模式及其财务成本管理对策】文章就介绍到这里,希望对您有所帮助。

关于我国演出市场现状的分析与思考

关于我国演出市场现状的分析与思考

关于我国演出市场现状的分析与思考我国演出市场现状的分析与思考一、背景介绍演出市场作为文化产业的重要组成部分,对于国家文化软实力的提升和经济发展具有重要意义。

近年来,我国演出市场经历了快速发展的阶段,但也面临着一些问题和挑战。

本文将对我国演出市场的现状进行分析,并提出相关思考。

二、我国演出市场的现状分析1. 市场规模我国演出市场规模庞大,从大型音乐会、话剧、舞蹈演出到小型演出活动,涵盖了各个领域。

根据相关数据统计,2019年我国演出市场总规模达到XX亿元。

2. 演出形式多样化随着社会经济的发展和人们审美需求的提高,演出形式越来越多样化。

除了传统的音乐会、话剧、舞蹈演出,还出现了流行音乐演唱会、戏曲演出、曲艺表演等多种形式的演出活动。

3. 演出市场区域分布不均衡我国演出市场的发展存在明显的区域差异。

一线城市和经济发达地区的演出市场相对发达,而中西部地区和农村地区的演出市场相对薄弱。

这种区域分布不均衡导致了演出资源的集中和流失,也制约了演出市场的全面发展。

4. 演出市场缺乏品牌效应相比于国外的一些知名演出品牌,我国的演出市场整体缺乏品牌效应。

这主要是由于演出市场的管理和运营还存在一些问题,如演出质量参差不齐、票务管理不规范等,导致观众对演出市场的信任度不高。

5. 演出市场监管不到位目前,我国演出市场监管还存在一些问题。

一方面,一些演出市场存在乱象,如票务造假、假冒伪劣演出等,严重损害了市场秩序和观众权益。

另一方面,监管部门的力量和手段还不够强大,对于违规行为的查处和处罚力度不够。

三、对我国演出市场现状的思考1. 加强演出市场的资源整合为了促进演出市场的全面发展,需要加强演出资源的整合。

政府可以通过加大对演出市场的扶持力度,引导演出资源向中西部地区和农村地区倾斜,提高演出市场的覆盖面和普及度。

2. 提升演出市场的品牌效应提升演出市场的品牌效应是推动演出市场发展的关键。

演出主办方应加强演出质量的管理,提高演出水平,打造一批具有国际影响力的演出品牌。

演唱会行业分析报告

演唱会行业分析报告

演唱会行业分析报告摘要:本报告旨在对演唱会行业进行分析,并提供相关数据和趋势,帮助读者了解行业的发展状况和未来的趋势。

通过对演唱会市场、参与者和经济效益等方面的研究,本报告对演唱会行业进行了全面的分析,以期为相关从业者和投资者提供有价值的信息。

1. 演唱会行业概述1.1 行业定义演唱会行业是指音乐演唱会及相关活动的组织与管理。

演唱会是一种大型文化娱乐活动,通过音乐、舞蹈、灯光等元素吸引观众,提供视听盛宴。

1.2 行业发展历程演唱会行业在过去几十年中得到高速发展,从最初的小型演唱会到如今的大型巡回演唱会和音乐节,行业规模不断扩大。

2. 演唱会市场分析2.1 市场规模近年来,全球演唱会市场规模呈现持续增长的趋势。

据统计,2019年全球演唱会市场规模达到XXX亿元。

2.2 市场趋势2.2.1 多元化表演形式随着观众需求的变化,演唱会的表演形式也在不断丰富和创新,包括唱跳、演员互动、舞台特效等,以吸引更多观众的关注。

2.2.2 数字化趋势随着互联网的普及,数字化在演唱会行业中发挥了重要作用。

通过直播、在线购票和社交媒体等渠道,演唱会可以实现更广泛的传播和观众参与。

3. 演唱会产业链分析3.1 演唱会策划与组织演唱会的策划与组织是行业中的重要环节,包括选定演出时间和场地、安排演出嘉宾、制定演出方案等。

3.2 演出服务与设备为了确保演唱会的成功举办,需要提供专业的音响、灯光和舞台设备,并配备专业的技术人员提供演出服务。

3.3 营销与推广演唱会的营销与推广起着至关重要的作用,包括宣传海报、广告投放、社交媒体推广等,以吸引观众参与。

4. 演唱会行业的经济效益4.1 经济贡献演唱会行业能够带动相关产业链的发展,包括餐饮、旅游、酒店和零售等,为地方经济增加了就业机会和财富。

4.2 可持续发展演唱会行业在经济效益的同时也面临着环境和资源的压力。

节能减排、环保措施和绿色演唱会等成为产业可持续发展的重要方向。

5. 演唱会行业面临的挑战与机遇5.1 挑战5.1.1 城市资源举办大型演唱会需要大量的场地和资源,城市要想吸引和承办更多演唱会,需要充分利用现有资源,并有针对性地进行规划和开发。

2024年话剧演出市场环境分析

2024年话剧演出市场环境分析

2024年话剧演出市场环境分析摘要该文档对话剧演出市场的市场环境进行了深入分析。

通过对演出市场的整体概况进行介绍,分析了市场竞争对手、消费者需求以及相关政策法规等方面的因素,并提出了未来发展的展望和建议。

1. 引言话剧演出作为一种重要的文化艺术形式,在现代社会受到了越来越多的关注和喜爱。

话剧演出市场的发展对于文化产业的繁荣和扩大文化影响力具有重要意义。

本文将对话剧演出市场的市场环境进行深入分析,以期为业内人士和相关管理部门提供参考和指导。

2. 市场概况当前,我国话剧演出市场发展迅速,规模逐年扩大。

根据相关数据统计,近几年来,话剧演出市场平均年增长率达到10%左右,直接经济效益不断提升。

演出主题多样化,涵盖了经典剧目、现代剧目以及原创剧目等多个方面。

3. 市场竞争对手分析在话剧演出市场中,存在着众多的竞争对手。

常见的竞争对手主要包括其他类型演出如音乐会、舞台剧等以及其他文化娱乐活动。

如何与竞争对手展开竞争,提高市场份额,是话剧演出市场中需要认真思考的问题。

4. 消费者需求分析消费者需求是推动话剧演出市场发展的重要因素。

通过对消费者需求进行分析,可以掌握消费者的喜好和需求变化趋势,为市场开拓和产品创新提供依据。

消费者对话剧演出的需求主要体现在以下几个方面: - 文化品位提升需求 - 情感表达需求 - 视听享受需求5. 相关政策法规话剧演出市场的发展离不开相关的政策法规的支持和规范。

目前,我国已经出台了一系列政策法规,力求为演出市场的健康发展提供保障。

相关政策法规主要涉及演出审批、经济扶持、市场监管等方面。

6. 未来展望和建议未来,话剧演出市场有望继续保持快速发展的势头。

为了推动话剧演出市场的可持续发展,我们建议采取以下措施和策略: - 加大对原创剧作的扶持和推广力度 - 增加演出市场的供给,提高产品质量和多样化 - 强化市场管理,打击假冒伪劣产品 - 加强与其他相关行业的合作,推动文化产业的协同发展结论话剧演出市场的发展对于提升文化艺术水平、满足人民群众日益增长的文化需求具有重要作用。

戏剧演出的市场与经济分析

戏剧演出的市场与经济分析

戏剧演出的市场与经济分析戏剧演出作为一种艺术形式,不仅具有文化内涵,还在市场经济中扮演着重要角色。

本文将从市场需求、供给和经济效益等方面,对戏剧演出的市场与经济进行分析。

一、市场需求戏剧演出是满足人们精神文化需求的一种方式。

随着人们生活水平的提高,对精神文化享受的需求也越来越强烈。

戏剧演出作为一种文化艺术形式,能够给观众带来情感上的共鸣和思想上的启迪,满足了人们对于艺术的追求。

因此,市场需求是戏剧演出得以存在和发展的基础。

随着城市化进程的推进,人们的生活节奏加快,工作压力增大,对于放松心情、释放压力的需求也日益增长。

戏剧演出作为一种娱乐方式,能够带给观众欢乐和放松,成为人们生活中不可或缺的一部分。

因此,市场需求的增长也促进了戏剧演出市场的繁荣。

二、市场供给戏剧演出的市场供给主要由剧团、演出场馆和演员等组成。

剧团作为戏剧演出的主体,承载着创作、排练和演出等重要任务。

剧团的数量和质量直接影响着戏剧演出市场的供给能力。

一些知名剧团的演出,往往能够吸引大量观众,形成较高的市场需求。

演出场馆是戏剧演出的重要载体,对于演出效果和观众体验有着至关重要的影响。

随着城市化进程的加速,各地纷纷建设了现代化的演出场馆,提供了更好的演出环境和观众体验,进一步推动了戏剧演出市场的发展。

演员是戏剧演出的核心,他们的演技和表现力直接决定了演出的质量和观众的接受程度。

一些优秀的演员具有较高的知名度和影响力,他们的参演往往能够吸引更多观众,提高演出的市场竞争力。

三、经济效益戏剧演出作为一种商业行为,除了满足观众的精神文化需求外,还具有一定的经济效益。

首先,戏剧演出能够创造就业机会。

剧团、演出场馆和演员等都需要一定的人力资源支持,这为社会提供了就业机会,促进了经济的发展。

其次,戏剧演出还能够带动相关产业的发展。

从演出服装、道具制作到宣传推广、餐饮住宿等,戏剧演出涉及的产业链条广泛,为相关产业提供了商机和发展空间。

最后,戏剧演出还能够带动旅游业的发展。

大型文艺演出机构的经营问题与解决方案

大型文艺演出机构的经营问题与解决方案

大型文艺演出机构的经营问题与解决方案随着社会经济的不断发展,大型文艺演出机构作为文化产业的重要组成部分,扮演着传播文化、提升城市形象、吸引观众的重要角色。

然而,大型文艺演出机构也面临着一系列的经营问题,如票务销售、市场推广、节目策划等方面的挑战。

本文将对大型文艺演出机构的经营问题进行分析,并提出相应的解决方案。

一、票务销售问题1.问题分析票务销售是大型文艺演出机构的重要经营环节,影响着演出的观众数量和经济效益。

目前,许多文艺演出机构在票务销售方面存在以下问题:一是销售渠道单一,大多数依赖传统的售票窗口,缺乏多元化的销售渠道;二是销售方式落后,许多机构仍然采用人工售票,效率低下,无法满足现代观众的需求。

2.解决方案为了解决票务销售问题,大型文艺演出机构可以采取以下措施:一是建立多元化的销售渠道,如开设官方网站、合作线上售票平台、合作实体门店等,增加观众购票渠道的选择;二是推广电子售票系统,引入先进的电子售票设备和技术,提高售票效率,提升购票体验。

二、市场推广问题1.问题分析市场推广是大型文艺演出机构吸引观众、增加知名度的重要手段,然而目前市场推广存在的问题主要有两方面:一是知名度不足,许多文艺演出机构由于缺乏有效的宣传和推广手段,使得观众对其了解不深,无法形成品牌效应;二是推广手段陈旧,部分机构在市场推广上仍然依赖传统的宣传方式,如广告、传单等,无法满足现代观众的需求。

2.解决方案为了解决市场推广问题,大型文艺演出机构可以采取以下措施:一是增加互联网宣传,如建设官方网站、发布宣传视频、开设社交媒体账号等,提升文艺演出机构的知名度和品牌形象;二是举办文化活动,如开展艺术展览、文化交流活动等,增加机构与观众的互动,加强品牌推广。

三、节目策划问题1.问题分析节目策划是大型文艺演出机构的核心业务之一,然而目前存在的问题主要有两方面:一是节目类型单一,许多机构在节目策划上重视实力派文艺作品,忽视大众化、时尚化的节目,导致观众兴趣不高,票房不理想;二是节目内容陈旧,部分机构在节目策划过程中缺乏新意,青黄不接,满足不了当下观众的审美需求。

关于我国演出市场现状的分析与思考

关于我国演出市场现状的分析与思考

关于我国演出市场现状的分析与思考.txt用快乐去奔跑,用心去倾听,用思维去发展,用努力去奋斗,用目标去衡量,用爱去生活。

钱多钱少,常有就好!人老人少,健康就好!家贫家富,和睦就好。

关于我国演出市场现状的分析与思考公共事业管理专业学生孟庆洁指导教师陈叶摘要:改革开放以来,随着市场经济的深入,我国演出市场得到了长足的发展,营业性演出活动逐步成为我国文艺演出的主要形式。

演出市场从单一走向繁荣、健康、有序的运行机制正在形成,并显现出生机勃勃的发展态势。

尽管中国演出市场在开放竞争中逐步规范有序,但仍处于起步和培育阶段,尚不够完善和成熟,通过对我国演出市场现状进行分析和思考,找出制约我国演出市场发展的因素,从而完善演出市场体系,促进演出市场的繁荣和发展。

文化部于2002年修订了《营业性演出管理条例实施细则》,大幅度调整了演出市场准入政策,取消了演出单位主体资格的所有制限制,全面对内资开放,只要符合规定的单位或个人,均可依法投资兴办演出单位,举办演出活动。

这对促进国内演出资源的整合,推动演出行业的集约化、规模化经营,增强我国演出市场的国际竞争力,起到了巨大作用。

所有制和行业壁垒的破除,吸引了大量社会资本、民营资本涌入演出市场,使之获得充足的资金支持,改变了国家办演出的格局。

[1]这种全面对内开放的政策,创造出利于竞争机制形成的市场新格局,促使演出单位从生产到经营,进行各个环节的全面革新。

一、我国演出市场现状演出市场是我国文化市场的重要组成部分。

随着我国社会稳定,经济的发展持续利好,人民消费水平和审美要求逐步提高,演出市场的这一年的繁荣真切的体现出“歌舞升平”的经济效益与社会效应。

(一)城乡演出市场并立发展大中城市演出市场持续繁盛。

与往年一样,占据演出市场最夺目位置的还是各种大型演出、演唱会。

北京、上海最是星光璀璨,以北京市为例,仅2005年的演唱会就达40余场,且场场叫好叫座,甚至连12月份这最后的“淡季”也仍有6场演唱会在最后积极的抢占市场份额,平均5天一场,用“扎堆儿”一词形容毫不为过。

演出市场分析

演出市场分析

演出市场分析演出市场分析(一)近年来,演出市场经历了快速发展和不断变革。

随着人们对文化娱乐的需求逐渐增长,演出市场逐渐成为一个繁荣的行业。

本文将对演出市场进行详细的分析,探讨其发展趋势和潜在机会。

首先,我们来看演出市场的发展趋势。

随着社会经济的进一步发展和人民生活水平的提高,人们对于精神文化生活的追求也越来越强烈。

演出市场作为文化娱乐的重要组成部分,自然而然地成为人们消费的热点之一。

尤其是在一些大城市,演出市场呈现出快速发展的态势,各种类型的演出纷纷亮相舞台。

从演唱会、音乐剧到话剧、舞蹈,各种形式的表演得到了广大观众的热烈追捧。

其次,演出市场的发展也受到了新技术的影响。

随着移动互联网和社交媒体的兴起,演出市场逐渐向数字化、智能化方向发展。

人们可以通过手机APP购买演出门票,实时了解演出信息,并与其他观众进行交流。

同时,演出也可以通过直播等形式传播到更多的观众中,突破了地域和时间的限制。

这种数字化和智能化的发展极大地促进了演出市场的繁荣。

再次,演出市场的竞争格局也在不断改变。

过去,演出市场的竞争主要体现在艺术内容和演出水平上。

而现在,演出市场的竞争已经从单一的艺术表演扩展到了全方位的用户体验。

观众对于演出的要求越来越高,不仅关注演出的内容本身,更注重整个演出过程中的服务和体验。

演出机构需要通过提升场馆设施、改进观众服务等方式来满足观众的需求,从而在激烈的竞争中脱颖而出。

最后,演出市场的未来发展充满了机遇。

随着中国文化产业的不断壮大和国际影响力的提升,演出市场将迎来更多的合作和交流机会。

例如,近年来我国举办了许多国际性的文化活动,吸引了大量的国外演出团体和观众前来参与。

另外,中国的综艺节目也越来越受到国内外观众的喜爱,为演出市场带来了更多的曝光机会。

这些机遇无疑将推动演出市场的进一步发展和壮大。

综上所述,演出市场作为一个繁荣的行业,在社会经济和科技发展的推动下呈现出快速发展的势头。

从人们对于精神文化生活的追求,到新技术的应用以及观众体验的重要性,演出市场呈现出多方面的发展特点。

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演出市场的经济效益管理分析
摘要:产出市场是当今演艺活动的发展趋势,演艺产业是在文化产业的基础上衍生出来的满足人们精神需求的产业形式。

演艺产业的经济效益产生局限性明显,演艺产业的经济效益与演艺的文化内涵有直接的关系,演艺产业和文化产业能够发生直接的互动,所以演艺产业的经济效益管理就是对其包含的文化资进行优化,使之否符合社会效益的管理。

关键词:演艺产业优化资源
一、我国演艺产业发展现状
1、演艺产业持续发展能力低
市场经济的发展直接影响着各个产业的发展,演艺产业是我国新兴的文化产业之一。

然而,目前国内演出市场还不得不面对各种形式的走穴项目,在品质和规模上部受到制约。

各地方原有的演艺剧团普遍存在资金紧缺的压力,限制了精品化发展之路。

加上成熟的经营人才奇缺,市场效率极低,演艺产业的经营效益普遍不高,限制了持续发展。

2、我国目前演艺产业链分布
产业体系不明晰也是中国演艺产业的缺陷,演艺市场产业链尚未形成。

这个产业链按照产业关系分隔可划分为——上、中、下游产业三块:
1上游产业,剧团、乐队、剧组等演艺团体和个人,是演艺作品诞生之源
2中游产业,票务、经纪、策划、包装、推广等中介,走向市场、大众的通道
3下游产业,剧场、影院、文艺广场等演出场所,实现价值,消费服务终端市场从演艺产业的产业链中可以看出,任何环节出问题都会影响全局,但同时任何一个环节得以优化,都可带动其他环节联动发展。

然而我国的这条产业链还没有完全形成。

每个环节的缺陷较多。

3、演艺产业的盈利方式单一
目前我国的演艺产业的盈利手段比较单一,主要的盈利手段主要体现在以下两个方面:一是售票利润,在演艺活动中通过剧场、演出地点的票务满足演出的基本收益,这是我国目前演艺产业盈利的基本形式也是普遍的形式。

通过固定地点的固定演出和非固定地点的巡回演出的售票形式,主办方、演艺团体从中获得经
济效益。

这种收益的形式是适用于各个演艺形式的,但是他的局限性也很明显,就是单一的把收益寄托于演出的票务销售上,被动性强。

二是广告赞助收益,演艺产业的另一项主要收入在于企业的广告收益,但是从实际的情况看,更多的收入应该是赞助收益。

也就是在演出的冠名上做文章加以某某企业的名字,以此来获取某场或巡回演出的利润,这种形式在我国的演艺产业的经济效益中占有很大的比例。

广告赞助的收益明显,资金回笼快,是演艺产业经济效益的一个来源,但是从长远的角度看,这种收益的目的性强,功利性明显,赞助的企业为了追求自身企业的广告效应的最大化,往往只会出钱赞助“明星、大腕”对于普通的商业演艺演出时不会出作出大手笔投资的,所以广告赞助的效益的不是所有的演出都能获得的。

从某种方面也不利于演艺产业的经济效益持续化。

二、演艺产业经济效益管理的核心
1、资源优化时经济效益管理的关键
经济效益的获取是通过某种利益的满足来取得的,和所有产业一样,只有满足了公众的需要才能在经济效益上看到汇报。

要对演艺产业的经济效益进行管理使之持续化,并推动产业发展就要明确获取经济效益的原则。

在演艺产业的经济效益管理中,资源最优配置原则是贯穿始终的重要原则,任何产业要提高综合效益,就要把有限资源进行最优配置,合理利用。

用有限资源满足公众递增的实际需求,这就要求从事产业的经营者,对有限的资源进行最优筹划,巧妙组合,综合利用,以取得增产和节约资源,包括自然资源,也包括了社会资源;既包括技术资源,又包括经济资源。

只有在产业发展和创造效益中优化这些资源,是各种资源能够物尽其用才能达到优化的目的。

另外,资源的优化还体现在资源的优势替代上,资源的种类繁多,性能各异,以此为基础安排生产,满足社会递增的需求和提供优质服务,必须发生资源间即生产要素的替代问题。

为此要运用生产要素替代弹性方法,通过调整要素比重改变生产要素投入的组合比例,以实现理想的经济增长。

2、演艺产业资源优化的含义
在演艺产业中的资源主要就是来自产业上中下游的各种相关的资源,主要分为软性资源和硬件资源。

软性资源就是文化资源、人力资源,硬件资源就是各个演
出的场所的建设和发展。

从这另方面看,演艺产业是满足人们精神层面需要的产业,所以软性资源的优化是演艺产业获得经济效益的基础,只有演艺的节目优化了、演出的过程优化了才能使公众需求得到满足,才能促进硬件设施的跟进和发展。

这一系列的发展都要靠经济效益管理中的资源优化来实现。

三、演艺产业的经济管理主要措施
1、对演艺产业经营模式进行改革,使之完全企业化。

现在,不少地方的演艺产业结构很不合理,限制了经济效益的获取。

很多演艺单位基本上还是从计划经济体制下延续下来的,他们不能适应市场经济体制的发展要求。

积极发展演艺产业,必须结合经营体制改革,加快经营者结构调整的步伐。

要通过结构调整,优化资源配置,整合老资源,开拓新领域。

发展与新技术结合的新兴演艺产业,将资源优势转化为产业优势和竞争优势,使演艺产业结构能够适应市场经济发展的要求和群众文化消费需求。

这种情况下,具备市场条件的营利性演艺团体要逐步改制为企业或实行企业化管理,自主经营,自负盈亏,依法纳税。

通过深化改革,促使各类演艺性质的企业,逐步建立产权清晰、权责明确、管理科学的现代企业制度,建立科学合理、灵活高效的管理体制和文化产品生产经营机制。

在结构调整、深化改革的基础上,有计划、有步骤按照专业分工和规模经营的要求,运用联合、重组、兼并等现代企业的运作手段,组建和培育演艺产业集团。

打破地区分割和行业壁垒,鼓励和支持产业集团跨地区、跨行业经营。

以资本和业务为纽带组建产业集团,采取多种经营方式,实现资源共享,优势互补,利益共享,风险共担。

2、引入新的管理理念,建立专业的管理队伍。

在实践中,注意培养一支有文化、善经营、懂科技、会管理的人才队伍。

要发展演艺产业,对专门人才的知识与能力结构要求越来越高。

21世纪,人才资源的竞争越来越激烈,人力资本在各个产业领域内的流动不断加快。

要想发展演艺产业,并使之保持一定的后劲,必须积极创造条件,有计划地培养一批有文化、懂经营、会管理的演艺产业专门人才是必不可少的。

同时,特别注意培养造就和引进创新人才、策划人才、外向型人才和网络科技人才以及职业经理人,为演艺产业的可持续发展积蓄人力资本。

3、与新兴科技接轨,在演艺产业发展中借助更先进的舞台效果和传媒技术。

高科技的利用是满足公众需要的另一个主要手段,公众欣赏的审美观和科技的发展是分不开的。

日新月异的科技手段和技术,使公众要求舞台效果达到更高的标准,已达到对身心的刺激和震撼。

反观,演艺产业的重要获益手段就是演出,不论是剧场还是其他的演艺场所对于演出现场的气氛营造和对观众的感官刺激都是不可缺少的,只有打动观众的演出才是有市场的、有效益的。

所以在演艺产业的经济效益管理中一定不能忽视对高科技的应用。

4、以建立品牌为目的进行产业效益管理
通过管理建立固定的演艺模式,使演艺企业的形象固定化,到达培植“演艺品牌”的目的。

从某种意义上讲,品牌是任何企业的无形资产,也是安身立命之本。

所以,我们要开阔视野,拓宽思路,把打造具有特色的“演艺品牌”作为演艺产业发展的战略重点。

另外在品牌打造过程中一定要注意品牌的民族化、地方化因为只有这样才能在国内市场中独树一帜,从而进为国际化打下基础。

四、总结
演艺产业是文化产业的重要组成部分,这种基础决定了演艺产业的文化内涵和盈利手段。

演艺产业的经济效益是通过满足公众的精神需要来实现的,所以要对演艺产业的经济效益进行管理就要对演艺资源进行优化,从而建立持续发展的健康模式。

参考文献:
[1]王丽君.发展文化产业问题浅谈[J]黑龙江省社会主义学院学报.2002.(04).
[2]谭继和.加快文化资源整合,做强做大文化产业集团[J]西华大学学报2007(12)
[3]王永章.中国文化产业及演艺市场发展状况[J] 中国商界2008(1)
[4]谢名家.文化产业的时代审视[M]人民出版社2002年。

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