外国文学史复习提纲

外国文学史复习提纲两希文化：古希腊文化（“原欲”文化→世欲人本意识）↘（犹太人的祖先）古希伯来文化（“理性”文化→宗教人本意识）→基督教文化古希腊文学的成就：1、古希腊—罗马文学和希伯来—基督教文学是欧洲文学的两个源头，文学史上称之为“两希”传统。

2、古希腊文学产生的历史文化背景主要有两大渊源：一为欧洲本土的上古文化，一为欧洲本土之外的东方文化。

3、古希腊文学史欧洲文学乃至整个西方文学的开端。

古希腊文学的最高成就是《荷马史诗》。

4、赫西俄德是继荷马之后出现的第一位大诗人。

代表作是教谕诗《农作与时日》及《神谱》。

5、萨福古希腊最杰出的抒情诗人，她被看成是诗国中的女荷马，被柏拉图称为“第十位女文艺女神”。

6、品达合唱琴歌的代表，其诗多赞美神和描写体育竞技，特别是赞颂奥林匹克运动的优胜者，风格庄重凝练，辞藻华瞻，富丽堂皇，具有崇高美。

对17世纪古典主义时期的弥尔顿、歌德等有较大的影响。

7、主要成就：神话、史诗和戏剧，此外还有寓言、抒情诗和文艺理论等。

分为三个时期：第一时期：公元前12世纪至前8世纪，英雄时代(由氏族社会向奴隶社会过渡时期)又称“荷马时代”“黑暗时代”“黑铁时代”：主要成就：神话、史诗P15希腊神话是原始氏族社会的精神产物，是古希腊人集体创造的口头创作，是欧洲最早的文学形式，是古希腊人最初的意识活动成果，它艺术地概括了他们对自然和社会的认识，表达了他们对社会不公平现象的义愤，集中了他们的经验和理想，充满乐观精神。

起具有天真美丽的幻想和清新质朴的风格。

希腊神话的艺术特征主要有三点：1 想象力极强。

把自然界、人类社会。

精神领域的一切现象都拟人化、神话化，入情入理，创造出令人难忘的意境和鲜明的形象。

2 故事性极强。

情节曲折，起伏跌宕，有头有尾，娓娓道来，动听感人。

3 哲理性强。

希腊神话既富情趣，又极深刻，是早期人类经验和智慧的结晶，许多故事寓意丰富，发人深思。

如：西西弗斯的故事、代达罗斯的故事、爱泰尔斯的故事等。

希腊神话在同时代和后世都产生了极为深远的影响。

1 它是古希腊文学艺术宝库和土壤。

荷马、赫西俄德，绝大部分悲剧、大量美术和雕塑作品都以它为材料。

2 它对古罗马文学艺术产生了巨大影响。

维吉尔《埃涅阿斯记》大量取材，奥德维《变形记》则或全面转述。

3 它是文艺复兴直至现当代一些著名作家艺术家创作的灵感和原型。

莎士比亚、高乃依、拉辛、达芬奇、普桑、米开朗琪罗、贝尔尼尼等直至当代。

代表作家：赫西俄德：（1）教谕诗《工作与时日》：现存最早一部以现实生活为题材的诗作。

（2）叙事诗《神谱》：最早一部比较系统地叙述宇宙起源和神的谱系的作品。

第二个时期大移民时代：公元前8世纪到前6世纪，氏族社会进一步解体，城邦逐渐形成。

这一时期文学的主要成就是抒情诗和寓言。

P19抒情诗源于民歌，是伴着音乐唱歌的。

体裁多样，主要有哀歌、琴歌、牧歌。

讽刺诗等，以琴歌成就最大。

琴歌分独唱琴歌与合唱琴歌两种。

代表性的独唱抒情诗人有女诗人萨福、贵族诗人阿尔凯奥斯和阿那克里翁。

《伊索寓言》寓言：《伊索寓言》(散文体):主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情，是劳动人民生活教训和斗争经验的总结(《农夫和蛇》《乌龟和兔子》等。

第三时期公元前6世纪末到前4世纪初(奴隶制社会形成至全盛时期)史称“古典时期”：主要成就：抒情诗、散文、寓言、悲剧、喜剧、文艺理论，其中戏剧成就最大。

全盛时期欧洲文学史上著名的三大悲剧诗人：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯喜剧诗人：阿里斯托芬“历史之父”：希罗多德《希腊波斯战争史》文艺理论家：柏拉图(西方客观唯心主义的始祖)反对民主制，创立“理念论”。

代表作《对话录》。

亚里斯多德：代表作《诗学》第四时期(奴隶制衰亡时期)史称“希腊化时期”：主要成就：新喜剧：不谈政治，以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。

又称“世态喜剧”。

最著名的新喜剧作家：米南德(雅典人)田园诗(牧歌)：主要作家：忒俄克里托斯古希腊神话的特点、意义、影响：特点：内容丰富完整、系统、数量非常多；神人同形同性；故事优美生动、蕴含深刻的，寓意；浪漫主义和现实主义相结合。

意义：古希腊神话是希腊艺术的前提和土壤，为希腊艺术提供了丰富的素材和原料；古希腊神话是后世欧洲艺术家创作素材的重要来源，对后世欧洲文艺的发展产生了极大的影响；古希腊神话蕴含着深刻的思想意义和崇高的审美理想，对后世的人们有启迪和教育作用；具有很高的历史参考价值，是研究史前时期社会的重要资料。

影响：20世纪是神话复兴的时代：原型批评理论。

荷马史诗：《伊利亚特》和《奥德赛》是古希腊的两大史诗，相传是由一个名叫荷马的盲诗人所作，因此称为“荷马史诗”。

三个主要人物形象和意义：阿喀琉斯：是一个典型的个人主义英雄，同时也是西方民族心理和民族文化的一个缩影。

他勇敢善战、坦率、重荣誉、讲义气，同时又蛮横任性、报复心强，一切一个人为中心，把个人荣誉和自尊心置于民族集体利益之上。

赫克托耳：是一个富于理性的、成熟的政治军事领袖，同时也是一个更加成熟的悲剧英雄。

在赫克托耳身上表现出了群体利益的高度责任感和为个人荣誉而视死如归的英雄主义精神。

奥德修斯：是西方文学史中第一个智勇双全的形象，他足智多谋、坚毅果敢、不怕困难，在不可想象的困难中表现出英雄本色，是古代出色的政治家和政治领袖。

同时他也是西方文学史上第一个自我异化和回归本真的英雄。

古希腊悲剧起源：希腊乡民在祭祀酒神狄奥尼索斯时所唱的酒神颂歌。

特点：古希腊悲剧大多取材于古希腊神话、英雄传说；贯穿着命运的观点；严肃悲壮和崇高的风格；形式独特、结构完整。

古希腊三大悲剧诗人：埃斯库罗斯P35古希腊最伟大的悲剧作家，被尊为“悲剧之父”。

一生创作80多部喜剧，其中有52部曾获过奖，然而只有7部流传下来。

《波斯人》、《七将攻忒拜》、《被缚的普罗米修斯》等。

《普罗米修斯》三联剧是埃斯库罗斯最著名影响最大的作品。

包括《被缚的普罗米修斯》、《被释放的普罗米修斯》、《带火的普罗米修斯》。

惜后二均失传。

《被缚的普罗米修斯》是希腊悲剧中主题最崇高。

风格最雄伟庄严的作品之一。

埃斯库罗斯的悲剧属于英雄悲剧，其气势磅礴，线条粗犷，手法大刀阔斧，纵横捭阖，并不精琢细雕，但有时在艺术上略显粗糙。

埃斯库罗斯并不以刻画人物性格见长，他笔下的任务多半意志坚定、雄伟高大，但性格单一，缺少变化发展。

他的戏剧结构比较简单，情节并不复杂，但能在开阔豪放的布局中，以三部曲的大容量构思，展现异常激烈的冲突。

歌队在他的剧作中起着重要作用，抒情气氛浓郁。

埃斯库罗斯文风刚健雄起，语言庄严夸张，那些古朴瑰丽且形象化的文字，表现力极强，但有时流于堆砌。

他还以置景的浪漫和光怪陆离著称。

特点：通过严肃的、具有剧烈斗争的事件和崇高的英雄人物，提倡民主精神和爱国精神。

在宗教观上是矛盾的，一方面把命运看作具体的神，凡人受其支配而不可抗拒。

另一方面又强调人的意志自由，人应对自己的行为负责。

贡献：他首次在悲剧演出中运用了第二个演员，使对白成为剧本的主要因素，希腊戏剧演出中的高底靴、布景和色彩鲜明的服装，首次运用，采用了“三联剧”形式，风格：庄严雄浑，悲壮有力，作品富有哲理性和抒情性。

索福克勒斯(戏剧艺术的荷马)：P38他首次在悲剧中将演员增至三人。

一生剧作120多部，获奖24次，只有7部流传下来。

《埃阿斯》《安提戈涅》《俄狄浦斯王》《特拉基斯妇女》《厄勒克特拉》等《俄狄浦斯王》是索福克勒斯的代表作，取材于忒拜系统的英雄传说。

该剧的艺术成就主要表现在精妙的结构上。

这一点可与《伊利亚特》相比，因此诗人被称为“戏剧艺术的荷马”。

索福克勒斯的悲剧属于命运悲剧，但他侧重于写人而非写神，比如俄狄浦斯、安提戈涅、克瑞翁等，都是非常丰满的立体象形，性格鲜明生动，他们敢作敢为，是凭自己的信念生存和接收生存考验的英雄，绝非被动体现神意的傀儡。

他善于刻画人物性格，常把人物放在尖锐的冲突中，并通过人物对比的方法来加以塑造，因而人物动作性强，性格比较突出、索福克勒斯的作品中体现了一种较强的人文精神，在维护神的尊严的同时，他着重表现人的作用，强调了人勇于把握自己命运的决心，他们和神一样，也有生活经历和聪慧的心智。

索福克勒斯的戏剧结构复杂。

波澜起伏，却不给人以杂乱之感，布局巧妙，针线严密，而不露斧凿之痕。

他的评论简朴有力，富于抒情色彩。

他增加演员至三人，更多地是用舞台布景等。

索福克勒斯的艺术成就收到亚里士多德、西塞罗、歌德等人推崇。

特点：拥护民主制度，提行民主精神，反对专制统治。

贡献：使希腊悲剧艺术达到完美的程度，放弃了传统的“三联剧”形式，使每一出戏都能独立地完整地表现情节，矛盾冲突集中尖锐，情节复杂严密，首次在悲剧演出中采用了第三个演员，使对白在剧中占有更重要的地位，合唱队的重要性已经减弱。

他善于塑造人物，他笔下的人物是理想英雄。

《俄底浦斯王》：亚里士多德认为它是希腊悲剧的典范。

欧里庇得斯(舞台上的哲学家)：《美狄亚》P41悲剧反映了雅典奴隶主民主制衰落时期的社会现实和思想危机。

他拥护民主制，但又深感民主制濒临崩溃，他无法像埃斯库罗斯和索福克勒斯那样，怀着自豪的心情来歌颂那些与命运搏斗的英雄，而是以沉重的笔触描绘社会的黑暗，以及人们在反抗不合理的现实所付出的巨大代价。

和前辈不同，他对神和英雄的气质的描写削弱了，代之以对人的激情和意志的刻画。

不可一世的众神一变而为无耻之徒，威严崇高的古代英雄变成了卑鄙小人，被压迫的妇女受到了前所未有的重视，受奴役的奴隶开始登上了舞台。

索福克勒斯说过，他自己创造的人物是应该如此的样子（即理想的），而欧里庇得斯的人物则是照实如此的样子（即真实的），即运用写实手法来表现当时生活是欧里庇得斯作品的一个突出特点。

另外，索福克勒斯的悲剧以结构布局严谨见长，而欧里庇得斯则以心理刻画细腻著称。

他着力描写人物的内心冲突，以揭示人物的内心世界为塑造形象的主要手法。

阿里斯托芬P44(喜剧之父) (恩格斯称他是“有强烈倾向的诗人”：《阿卡奈人》《鸟》是阿里斯托芬的杰作之一，是古希腊现存结构最完整的语言喜剧，是乌托邦喜剧最壮丽的典范。

这出戏是欧洲文学史上第一部描写理想社会的作品。

他的作品具有强烈的现实感，他的创作态度十分严肃。

诗人始终站在人民的立场上，战时他反对内战，反对政治煽动家；战后他反对贫富不均，竭力维护雅典民族盛世的传统。

但他采用了手法则极其夸张，他在创作中驰骋想象，虚构出种种离奇的戏剧情节，塑造出种种特殊的人物性格，他的语言来自民间，朴实，自然，诙谐，生动，既有粗俗的插科打诨也有优美的抒情诗歌，他的风格粗犷奔放，同时又自然纯朴，因而广受群众欢迎。

阿里斯托芬成功运用喜剧这一滑稽荒诞的形式表现了重大严肃的主题。

俄狄浦斯王的悲剧美学特征：悲剧主体就是陷入人生苦难或生命不可避免走向毁灭的人；悲剧主体往往因为动机与结果的完全背反，从而走向毁灭，但仍然顽强的同命运抗争；其与命运抗争的精神对后人产生了巨大的鼓舞作用。