俄罗斯第一位女画家
俄罗斯
风情万种世界著名油画中女性形象欣赏来源：网络文章作者：佚名料：名称】《吻》者】】F·A·Moller,F·A·莫勒（俄国)年代】1840年题材】风俗规格】59x65cm】古典主义】布油彩地】圣彼得堡俄罗斯博物馆作品及作家：古典主义的严谨手法，描绘了男女青年的爱情之吻。
囿于古典主义原则，人物刻画得理性而冷静。
但画家的描绘十并且以细微的观察力表现了女青年的惊恐与男青年的主动。
吻的瞬间是出其不意的，又是甜蜜的。
绍：莫勒(1812—1874年)，是俄国19世纪风俗画家，在他的画中已体现出现实主义精神。
料：名称】《无名女郎》者】】伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依(俄国)年代】1883年题材】肖像规格】75.5cm×99cm】现实主义】画布、油彩地】莫斯科特列恰科夫美术博物馆析：们面前的这位典型的19世纪俄国知识女性，她侧身端坐，转首俯视着这个冷酷无情的世界，显得高傲而又自尊。
这明画中人物与这个世道格格不入，冷眼审视，不屑一顾，又不愿与之合流的神情，这隐含着当时一部分民主主义知的态度。
这幅女子肖像显示的美在于性格表现，也体现画家的美学观。
我们面前这位女子没有华丽服饰和贵夫人的时得体，是上流社会有文化、有修养、品位极高的知识女性打扮。
色调浓重且有变化，冷漠、深沉、俊秀的面孔鲜明重、典雅而高尚。
家以现实主义思想，古典造型手法塑造了一位19世纪俄国新时代女性的完美形象。
克拉姆斯柯依创作的这幅肖像，下的安娜·卡列尼娜是同一时期，因此有人说他画的这位无名女郎就是安娜·卡列尼娜。
也有人说她是位演员。
画展示的是一位刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国女性典型，形象塑造具有极大的感染力，是世界美术作。
料：名称】《月夜少女》又译《月夜》者】】伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依（俄国）年代】1880年题材】风俗】现实主义】布油彩地】莫斯科特列恰科夫美术博物馆析：月夜》是一首恬静美丽的人生诗篇。
画家名字大全
画家名字大全达·芬奇作为文艺复兴时期卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的。
达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇，他小时侯曾经拜佛罗基奥为师。
佛罗基奥首先让他练习画鸡蛋，一画就是几年，然后才开始教他作画。
由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师。
文森特·凡·高梵高是荷兰人，但长年生活在法国，是后印象派的重要的画家。
和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。
丁托列托丁托列托出生在威尼斯，是一个染坊主的儿子。
他长期生活在故乡，用画笔装饰城市的庭院和教堂。
他曾拜师提香，追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标。
毕加索毕加索是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能。
他的父亲是美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。
他一生中画法和风格几经变化，分为这样几个时期：“蓝色时期”、“ 玫瑰红时期”、“黑人时期”。
高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一。
他起步较晚，早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果，但还没有摆脱印象派的手法。
他不但对埃及古代绘画很感兴趣，而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术，被称为原始人最高典型。
列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。
他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。
卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。
他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。
达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。
其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。
米勒米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。
他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的欢乐与痛苦，也分享着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。
俄罗斯绘画
俄罗斯绘画俄罗斯绘画一、11—17世纪1、安德烈·鲁布寥夫( Андрей Рубл?в)：著名的圣像画大师，代表作?Троица?2、西蒙乌沙科夫：以画圣像画著称，主要作品有：《最后的晚餐》，《非人手所绘的救世主》，《俄罗斯国家谱系树》（此画中有了人物肖像画的趋向）二、18世纪的绘画：产生了一大批杰出的画家18世纪，俄罗斯从一个封闭的、具有中世纪生活方式的国家转变为一个欧洲强国。
形成了历史画、风景画和日常生活画等一系列新的绘画体裁，但仍以肖像画为主，出现了一大批杰出的画家，于1757年在彼得堡开设了美术学院。
1、伊·尼·尼基京(И.Н.Никитин)：彼得一世肖像画(ПортретП?трⅠ)，《灵床上的彼得一世》(П?трⅠнасмертномложе)等。
2、安德烈·马特维耶夫（Андрей Матвеев)：《和妻子在一起》( Автопортрет с женой)3、伊万·维什尼亚科夫（ИванВишняков)：《带小鸟的小女孩》（Девочка с птичкой)，《萨拉的盛装肖像画》（Парадный портрет Сарры)4、伊·彼·阿尔古诺夫(И.П.Аргунов)：农奴画家，《身着俄罗斯民族服装的无名村妇》（Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме)5、米哈伊尔·希巴诺夫(Михаил Шибанов)：农奴画家《身着出行服装的叶卡捷琳娜二世》，《马·亚·德米特里耶夫—马蒙诺夫伯爵》，《农民的午餐》(Крестьянский обед)等。
6.安·帕·洛先科：彼得堡美术学院的首批毕业生，其著名的绘画是《弗拉基米尔和罗格涅达》，这也是俄国第一幅大型历史题材的作品。
7、德·格·列维茨基：叶卡捷琳娜二世肖像画等8、弗·卢·博罗维科夫斯基：油画《叶卡捷琳娜二世在皇家花园散步》等9、格·伊·乌格留莫夫：《考验杨·乌斯马尔的力气》（ИспытаниесилыЯнаУсмаря)，本人也因此作品获得了美术学院院士称号。
俄国画家列宾的生平简介
俄国画家列宾的生平简介伊里亚·叶菲莫维奇·列宾(英文名：IlyaYafimovichRepin)，俄国画家，巡回展览画派重要代表人物。
出生于丘古耶夫，在彼得堡美术学院学习。
1下面是小编为大家整理的俄国画家列宾的生平简介，希望大家喜欢!列宾生平简介列宾简介中提到他是俄国的一名著名的画家，于1864以优异的成就被彼得堡美术学院录取。
在他回到俄国后，便开始勤奋地练习作画。
在他毕业后，他在欧洲很多国家研究和学习过美术，他在这段时期，他创作了大量的各种风格的作品。
列宾简介中提高了他画画风格的转变，一开始他的画风并不是写实主义的，后来他开始走现实主义的画风。
列宾简介中介绍了他大量的现实主义的绘画作品，他的这些作品都是以他自己亲眼所见的各种社会现象，主要是反映社会最底层劳苦人民的困苦生活，以及大量的历史现实。
罗宾简介中提高他的作品一开始并不受人们的关注，当时的人们都喜欢那种描写虚幻的、富丽堂皇的作品，但是，他一直坚持自己的风格。
他从小的时候就对画画表现出了极高的喜爱和天赋，他的画画启蒙老师是他的表哥，对于小时候的列宾来说，所谓的天堂就是能画画的地方，也正是由于对于画画的热爱，才成就了他的一番成就。
列宾的作品里面总是涌动着当时那个时代的精神，而且他对于革命先进人士极其的欣赏，和他们也是来往密切，所以他的思想和画作都有着极深的进步意义，即使对于现在来说也是考察当时那个时代的一面镜子。
列宾是一个特别勤劳的作家，他对每篇画作都投注了大量的精力，而且每时每刻都搜集着大量的绘画素材，值得我们每个人学习。
列宾属什么画派列宾属什么画派?根据列宾创作的作品来看，他绘画的主题很少，基本都是在表达他作为一个革命人士，对于现实的揭露，对于跟自己志同道合的革命者的支持。
所以列宾属什么画派，用美术标准来区分，应该是写实派。
列宾早年也画过很多风俗画和肖像画，但是他绘画的核心题材就是革命者的故事。
他也是透过自己画作，在揭露沙皇专制统治下，人民真是且痛苦的生活。
露拉娜科尔舒诺娃
露拉娜科尔舒诺娃露拉娜科尔舒诺娃简介露拉娜科尔舒诺娃（Lurana Karsnova）是一位俄罗斯艺术家和插画家，生于1992年。
她以她独特而富有表现力的艺术风格而闻名，以及她对色彩和图案的创新运用。
露拉娜以她创作的各种形式，包括绘画、插画、雕塑等，在艺术界赢得了广泛的赞誉。
露拉娜出生在一个充满艺术氛围的家庭中。
从小，她就对艺术表达有浓厚的兴趣。
她的才华和天赋在年轻的时候就开始展现出来。
她梦想着在艺术方面有所成就，并将此作为自己的职业。
在接下来的几年里，露拉娜积极参与各种艺术项目和展览，逐渐建立起了自己的声誉。
露拉娜的艺术作品充满了生命力和想象力。
她倾注了很大的心血和精力，以创造出独特而令人惊叹的作品。
她的绘画风格多样，涵盖了许多不同的主题和概念。
她常常通过运用明亮的色彩和丰富的图案，将她的想法和情感传达给观众。
她的作品被认为是一种对现实世界的独特解读，融合了她对人类情感和思想的独到观察。
受到现代艺术和大师们的启发，同时又经过自己不断的探索和实践，露拉娜形成了自己独特的艺术风格。
她的作品常常被形容为充满活力、富有创造力和深思熟虑。
她通过作品表达着对世界的关切和对人类精神内在的探索。
她的作品总是充满着积极向上的能量和对美好事物的追求。
除了绘画和插画，露拉娜也涉猎了雕塑和其他形式的艺术表达。
她认为艺术不应受限于特定的媒介，而是应该通过多种方式来传达和表达。
她的雕塑作品也同样富有创造力和个性，展现了她对空间和材料的巧妙运用。
露拉娜在她的艺术生涯中已经获得了许多奖项和荣誉，并参加了国内外众多的展览。
她的作品不仅受到了收藏家和画廊的青睐，也赢得了广大观众的赞赏和喜爱。
她的艺术成就为她赢得了广泛的声誉，她被视为当代艺术界的新星之一。
总结露拉娜科尔舒诺娃是一位以独特的创作风格而闻名的俄罗斯艺术家。
她通过运用明亮的色彩和丰富的图案，将她的想法和情感传达给观众。
她的作品融合了现实世界和人类情感的独到观察，展现了积极向上的能量和对美好事物的追求。
俄罗斯画家列宾
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之后， 《伏尔加河纤夫》在维也纳展览会上 为他赢得了极高的声誉，这也是俄国绘画史上具 有进步和革新意义的作品。一八七三年五月到一 八七六年，他去了意大利和法国进修，使绘画技 巧得到进一步的提高，创作了《渔民的女孩》 （1874年）、《祈祷的犹太人》（1874年）、 《巴黎咖啡店》（1875年）等作品。但是因为当 时法国正处于印象派兴盛的时期，他的作品并不 太合大众的口味，所以并没有引起人们的重视。
——列宾
《索菲亚公主》 （1879）是 列宾创作中的 第一幅历史画。
历史画《伊凡雷帝杀子》曾经引起俄国画坛 的轰动。自伊凡雷帝开始，俄国君主被称为沙皇。 他生性暴戾多疑，不惜一切手段镇压人民起义和 贵族反对派，所以在历史上被称为“恐怖的伊 凡”。16世纪俄国政治上的矛盾和斗争，也反映 到他的家庭生活中。1581年11月16日，伊凡雷 帝在一次盛怒之下用权杖打死了冲撞了他威严的 亲生儿子。从画面上人们可以看到，伊凡雷帝已 经意识到亲手消灭了王位继承人的恐怖与悲哀， 也承担着父亲杀死儿子后的痛苦与忏悔。列宾对 伊凡雷帝那种近乎神经质的外形和极其复杂的感 情变化，刻画得精细入微，充分揭示了这个暴君 的悲剧。
演女 出演 叶员 丽斯 扎特 维列 塔彼 角托 色娃
其它作品
《萨特阔》（70年代早期）、《在押送下》、 《怯懦的农夫》（1877） 、 《在押送下》、 《在单人囚室里》 （70年代后期）、 《蜻蜓》 （1884）、《休息》（1882）、《秋天的花束》 （1892）、《国务会议》（1901-1903）、 《特列恰可夫肖像》 （1883）、
烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴 褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。列宾在 油画中塑造了11个纤夫，他们的年龄、身材、性 格、体力、表情各不相同，我们从他们身上看到 的不仅是沙俄专制下普通民众奴役般的生活，更 体会到了他们的智慧、善良和力量。巡回画派艺 术家以往的作品都是把人民当作同情、可怜的对 象，而列宾在反映现实的同时，通过人物的神态 和姿态来充分体现人民身上所蕴藏的巨大能量， 给人以激励、震撼。19世纪80年代以后，列宾被 公认为是批判现实主义的泰斗，成为巡回展览画 派的旗帜。
俄罗斯自由行之16莫斯科之特列季亚科夫画廊（中）
俄罗斯自由行之16莫斯科之特列季亚科夫画廊（中）下面逐展厅介绍展品。
1号厅十八世纪上半叶的艺术路易斯·卡拉瓦克是一名法国的肖像画家，出生于1684年在加斯科涅。
他在加斯科涅长大，在接受了作为一名画家的培训后，他去了俄罗斯并在那里他度过了他的余生。
他于1716年画了彼得大帝的肖像，于1723年画了沙皇的肖像，随后又画了皇后安娜·伊凡诺芙娜·罗曼诺娃和伊丽莎白·彼得罗芙娜·罗曼诺娃等俄国王室成员的肖像。
《安娜·伊凡诺芙娜女皇肖像》卡拉瓦克运用了巴洛克风格的元素，如各种的颜色光点的结合，盛装的豪华，银色的连衣裙，衬里为貂皮的金色长袍，镶嵌着各种宝石的王冠。
《童年时代的彼得·阿列克塞维奇王子和娜塔莉亚·阿列克塞耶夫娜公主》彼得和娜塔莉亚被描绘成手持七弦琴的阿波罗和头顶月牙儿的狄安娜。
综合利用淡黄色、粉红色、蔚蓝色和蓝色的色调，充分表现孩子的文雅与妩媚。
伊万·尼基丁，俄罗斯肖像画家，俄罗斯18世纪肖像画派奠基人，是最早去国外学习的画家之一。
在伊凡·尼基丁的作品中己克服了以往圣像画的影响，在着力表现体积感和空间感的同时，对人物个性的刻画也作出了努力。
《戈洛夫金伯爵画像》2号厅十八世纪学院派彩色画1757年在圣彼得堡组建的艺术院。
其中优秀学生得到国家资助到国外学习，回国后，有可能取得院士称号。
在画院教学体系的基础上形成了古典主义的风格。
这种风格在十八世纪中叶一直是俄罗斯艺术的主流风格。
意大利画家斯捷法诺·托列里被聘为艺术院教授。
斯捷法诺·托列里《凯瑟琳大帝战胜土耳其人和鞑靼人的寓言》画面中心的女王被描绘成弥涅尔瓦战争女神。
她的马车周围都是第一批圣格奥尔吉勋章获得者。
萨卡洛夫的《代达罗斯为伊卡洛斯做翅膀》代达罗斯是位建筑师和雕刻家。
代达罗斯有一个儿子叫伊卡洛斯。
他们用羽毛做成鸟翼。
太阳强烈的阳光融化了封蜡，用蜡封在一起的羽毛开始松动，羽翼已经完全散开，从他的双肩上滚落下去。
画家列维坦的简介
画家列维坦的简介列维坦是俄国杰出的画家，他的笔法深沉而优美，将自然界的美毫无保留地展示于世人面前。
下面是店铺搜集整理的画家列维坦的简介，希望对你有帮助。
画家列维坦的简介伊萨克·列维坦(Levitan，Isaak Iliich) 1860年8月18日生于立陶宛基巴尔塔，1900年7月22日卒于莫斯科。
列维坦是俄国杰出的写生画家，现实主义风景画大师，巡回展览画派的成员之一。
列维坦的作品极富诗意，深刻而真实地表现了俄罗斯大自然的特点与多方面的优美。
他的写生画的独到之处是：用笔洗练、综合广泛、情感充沛，描绘大自然的状态以及各种精神感受的千变万化，富有沉思、忧郁的特性。
列维坦的艺术风格列维坦的艺术风格，需要细细品味。
他并不令人惊愕，却能让人深思。
就像契科夫的短篇小说一样，粗粗一读并没有什么收获。
但是如果能深入思考，深入观察，就能发现列维坦的艺术风格有很多亮点。
列维坦的画，一般都是以农村平凡的景色为题材。
虽然都是普通的风景，但越是普通，就越能看到精彩和特殊。
他在画中赋予了大自然特殊的涵意。
列维坦认为，大自然生动无比，似乎每个角落里都充满了美丽的诗。
他的许多作品，都是取材于普通景色。
在1888年以前，列维坦用抒情的画笔来展现大自然的魅力和才华。
作品有《雨后》、《白桦丛》等。
在1889年以后，列维坦开始在风景画中来探索时代的因素。
19世纪的俄国，沙皇统治下的罪恶让底层民众饱受摧残。
正在这种时代背景下，列维坦创作了《墓地上空》、《傍晚钟声》等作品。
后来随着时代的发展，革命运动开始兴起，列维坦的艺术风格又发生了转变。
他用欢快明亮的笔调，画出了《三月》、《金色的秋天》等，通过颜色的层次对比，来表达他内心的欢喜。
列维坦的艺术风格在他逝世前又有一个全新的变化。
在作品《湖》中，他用明朗欢快的色彩，对大自然伟大形象进行了高度的概括。
列维坦的艺术风格在其一生中有着好几次明显的变化，正是这种变化，让他创造了许多不一样的作品。