文学体裁及分类

第一部分：四大文学体裁文学体裁是指文学作品的类别。

它分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类。

一、小说1．小说的概念及分类小说是以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写，展示人物的思想情感和性格特征，从而广泛而深刻地反映社会生活的一种文学体裁。

中国小说渊源于古代神话传说，经历了六朝志怪、唐代传奇、宋元话本、明清章回小说和“五四”现代小说的发展过程。

根据篇幅的长短，小说分为长篇、短篇和中篇。

按照体例格式，可分为书信体小说、日记小说、章回体小说、系列小说等。

按照内容的不同，小说可分为言情小说、历史小说、科幻小说、武侠小说、谴责小说、心理小说等。

2．小说的三要素情节、人物和环境是小说的三个要素。

故事情节是小说的第一要素，情节是人物性格发展的历史，是展现人物性格、行为、思想、感情和心理状态的重要手段。

小说的情节，首先要完整，从故事开端、发展、高潮到结局，要求有完整的情节。

其次要紧凑，即做到简练而不冗繁、集中而不分散，主线鲜明，可有适当的跳跃却并不中断。

第三要新颖，即不落俗套，这样可以避免读者“看了开头就知道结尾”的乏味感。

为了使小说引人入胜，情节应生动曲折；同时，小说运用细节描写，它是使情节丰富的重要手段。

小说在故事情节的展开中，应该通过对人物外貌、行为和心理状态的直接描写，再现活生生的鲜明个性。

塑造人物是小说的重要任务。

小说的人物是虚构的，是作者把现实生活中不同原型的某些特征加以糅合熔铸而成的，因此，小说所刻画的人物，被称为“典型形象”或“典型性格”。

环境是小说第三个要素。

环境描写包括历史背景、时代气氛、人物关系、人情风俗以及自然景物等方面。

小说人物总是生活于特定环境，环境总是为特定人物服务的。

环境和人物相互作用，相互影响。

首先，环境创造人物。

环境不仅仅是人物生存的场所，还为人物活动提供了动因。

其次，人物也创造了环境。

人物处于一定的社会环境中，同时又通过自己的实践活动改造环境。

环境包括社会环境和自然环境。

社会环境对人物性格的形成和发展有着重要作用。

3．小说描写人物的手法主要有肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写、细节描写等。

4．小说的分类按照不同的标准，小说可分为不同种类；按篇幅及容量可分为长篇（如《红楼梦》）、中篇（如《阿Q正传》）、短篇（如《最后一课》）及微型小说（如《鞋匠》）。

按小说内容可分为历史小说（如《三国演义》）、现代小说（如《阿Q正传》、科学幻想小说、公安小说、武侠小说、言情小说、传奇小说等。

按作体制可分为章回体（如《三国演义》）日记体（如《狂人日记》）、书信体（如歌德《少年维特之烦恼》）、自传体（如高尔基的自传体三部曲：《童年》《在人间》《我的大学》）。

按语言形式可分为文言小说（如《促织》）、白话小说（如《药》）。

5．小说的命名方式小说的命题方式多种多样：①以主人公命题，如《孔乙己》；②以故事发生的地点命题，如《荷花淀》；③以主要事件命题，如《灌园叟晚逢仙女》；④以贯穿全文的构成情节的细节命题，如《药》；⑤以故事发生的时间或背景命题，如《夜》。

6．小说的发展我国古代小说的发展，大致经历了如下几个阶段：①上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。

主要是先秦的“寓言”，如《精卫填海》《夸父逐日》《鲧禹治水》《黄帝擒蚩尤》《后羿射日》《女娲补天》等。

②魏晋南北朝时期，出现了“志怪”“志人”小说，合称为笔记小说。

这一时期，我国的小说初具规模。

主要作品有张华的《博物志》，干宝的《搜神记》，刘义庆的《世说新语》。

③唐代出现了唐代传奇。

唐代传奇的出现，标志着我国古典小说的成熟。

著名传奇有蒋防的《霍小玉传》，元稹的《莺莺传》，李朝威的《柳毅传》，白行简的《李娃传》。

④宋代出现了白话小说——“话本”。

至此，才以小说作为故事性文体的专称。

话本的出现是“小说史上一大变迁”，它对中国古代小说的发展产生了极为深远的影响。

⑤明代出现了“拟话本”，即明代文人模仿话本的体制、形式进行创作的小说。

如《玉堂春落难逢夫》《杜十娘怒沉百宝箱》《沈小霞相会出师表》。

⑥明、清出现了章回体小说。

这一时期，我国的古代小说发展到了顶峰，产生了一批伟大不朽的名著。

如《三国演义》《水浒传》《西游记》《儒林外史》《红楼梦》等。

7．我国古代小说的特点①注意人物行动、语言和细节的描写，在矛盾冲突中展示人物形象。

②情节曲折，故事完整。

③语言准确简练，生动流畅、富于个性化。

④叙述方式明显带有说书人的印记。

二、散文1．散文的概念散文是泛指那些侧重于直接表达作者对生活的感受，注重于主观抒写的不讲究骈偶押韵的文体。

按传统的说法，散文是与韵文、骈文相区别的散体文章，也可以这样说，除了诗、词、曲、赋以外，一切无韵无律的文章，诸如人物传记、回忆录、游记、寓言、神话及记事抒情一类文章，均可列入散文范畴。

这是广义的散文。

狭义的散文，专指用凝练、优美、生动的文学语言写成的叙事、记人、状物、写景的短小精悍的文章。

2．散文的主要特点散文的重要特点是“形散神不散”。

“形散”是指散文取材自由，不受时空限制，表达方式多种多样。

“神不散”是指散文的主题要明确集中。

(1)取材广泛多样，联想丰富奇巧，不受时间、空间、地域的限制。

(2)篇幅短小精练，立意深远、集中，从作者所见、所闻、所思、所感中来表现现实生活的本质。

(3)结构自由洒脱，形式多样纷繁；可根据内容需要，精心剪裁，散得开，收得拢。

(4)表现方法灵活，富于变化发展；可以融叙事、描写、抒情、议论于一体，也可以夹叙夹议、状物写景、由景触情；它不要求有完整的故事情节和完整的人物形象，也不要求展示矛盾发展的全过程。

(5)语言朴素和谐、凝练优美、散文的语言是最有风格的语言，作者可用不同风格的语言来表现自己的思想、经历、爱好、个性。

3．散文的分类根据内容和表达方法的不同，散文可分为叙事、抒情、议论三类。

叙事散文借叙述事件和描写人物来表达思想情感；抒情散文或托物言志，借景抒情，或直抒胸臆，慨叹山川人物，来激起读者的爱憎；议论散文以指点人、事的是非曲直来表明作者的观点、立场和态度。

三、戏剧1．戏剧的概念戏剧是综合性舞台艺术，是借助文学、音乐、舞蹈、美术、雕塑、建筑等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的。

戏剧文学是供舞台演出的脚本，又称剧本。

戏剧的基本特征，首先是人物故事场景要求高度集中，欧洲古典戏剧理论中的“三一律”原则（剧情须围绕一件事展开，在一地一日内完成），充分体现了戏剧情节的高度集中的特点。

其次要有紧张、激烈的戏剧冲突，因为它要在有限的时间内表现丰富的社会生活，就需要抓住生活事件中的主要矛盾斗争，加以典型化，形成紧张、激烈的戏剧冲突，这样，才能紧紧吸引观众。

所以说，没有冲突就没有戏剧的生命。

第三，要求语言口语化、个性化。

戏剧语言包括人物语言（即台词）和舞台说明。

舞台说明是写在剧本每一幕的开端、结尾和对话中间的说明性的文字，内容包括人物表、时间、地点、服装、道具、布景及人物的表情、动作、上下场等，它具有增强舞台气氛、烘托人物心情、展示人物性格、推动情节展开等多种作用。

戏剧角色有生、旦、净、末、丑。

形式有说、念、唱、打。

元杂剧叫科、唱、白。

人物还有红脸、花脸、黑脸、白脸。

2．戏剧的种类按结构及容量划分，有多幕剧、独幕剧、连续剧等；按题材分，有现代剧、历史剧、神话剧等：按表演形式分，有戏曲、话剧、歌剧、舞剧、哑剧等；按反映的冲突性质和感染作用分，有悲剧、喜剧、正剧等。

3．关于杂剧杂剧，是中国古典戏曲的一种形式，产生于金末元初，元代杂剧已形成了特定的体制，是我国戏曲史上完整而成熟的戏剧艺术。

元杂剧，包括散曲和杂剧。

（1）散曲元代兴起的一种新形式的韵文，是在金“俗谣俚曲”的基础上发展成长起来的。

分小令、套数二种。

小令是一支单调的曲，简短精练，在格律上不像词那样严格，常用以抒情写景，如：元马致远［天净沙］《秋思》。

套数是由两支以上的曲子按照一定的规则联缀起来的组曲，又叫“散套”“套曲”。

全套必须属于同一宫调。

套数可用于叙述较完整的情节、事迹或夹议论，如元睢景臣［般涉调·哨遍］《高祖还乡》。

（2）杂剧包括音乐、歌舞的综合艺术。

分曲词、宾白、科迅三部分。

曲词由散曲中的套曲组成，供演员歌唱之用。

每折由一人独唱，其他演员只有对白。

科迅是动作、表情。

结构：“四折一楔子”，“楔子”是说明或介绍人物，联系情节的。

折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落。

元杂剧的角色：“末”“旦”等。

四、诗歌1．诗歌的特点诗歌是通过有节奏、有韵律的语言，以强烈的感情和丰富的想象，高度地集中反映现实生活、抒发思想情感的一种文学体裁，抒情色彩、音韵之美、含蓄凝练即成为诗歌的三大基本特征。

诗歌有许多种类。

从内容上分，主要有抒情诗和叙事诗，从形式上分，有格律诗、自由诗和民歌体等。

2．诗歌的分类中国古代诗歌的分类诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。

古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。

“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。

古体诗不讲对仗，押韵较自由。

古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。

东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。

汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。

魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。

如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。

一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

③歌行体：是乐府诗的一种变体。

汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。

到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。

此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。

如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

近体诗是同古体诗相对而言的。

但唐代及其以后的诗人仍有写作古体诗的。

①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。