从动画工程规划角度分析TV 版《海贼王》
动画角色《海贼王》造型设计研究论文（五篇范文）
动画角色《海贼王》造型设计研究论文（五篇范文）第一篇：动画角色《海贼王》造型设计研究论文摘要：角色造型设计是动画片的外在视觉形式，是动画片最基本的构成要素，影响着一部动画片的成败。
本文以动画片《海贼王》为例，分析了其整体设计风格，根据片中的角色造型对其设计原则、设计手法及角色的个性化特征进行了探讨，并对片中角色造型设计如何实现剧情内涵与表现形式的统一进行了分析。
关键词：动画角色；造型设计；形式与内涵一、引言（一）动画片《海贼王》创作背景概述《海贼王》是由日本的尾田荣一郎先生创作的，漫画版于1997年开始在第34期《周刊少年Jump》上连载。
动画片《海贼王》的剧情背景——曾经拥有世界上一切的“海贼王”哥尔D罗杰，在临死前留下了一句话：“想要我的财宝吗？想要的话可以给你，去找吧！我把一切都放在那里了！”于是全世界的人们开始起航，趋之若鹜的奔向大海，世界迎来了“大海贼时代”。
《海贼王》主要是讲一群人的航海冒险故事，这群人被称为“草帽海贼团”，橡皮人路飞是他们的船长，也就是本部动画片的第一男主角。
（二）动画片《海贼王》角色造型设计的研究意义《海贼王》作为一部冒险类的写实动画片，融合了大量的动画语言，包含了人物设定、场景设定、地理设定等。
对《海贼王》角色造型设计的研究一方面可以加深对于角色造型艺术意义的整体理解；另一方面对于商业动画动画角色后续产品的开发和制作也能获得很好的认知。
二、动画片《海贼王》的整体设计风格（一）民族特色与文化内涵日本动画往往将一定的哲学内涵体现在动画片的故事中，并且注重情感的刻画，使不同的观众在娱乐的过程中产生一种的反思。
主人公路飞无意中吃了“橡皮果实”，虽然从此他再也不能游泳，但路飞并没有放弃他的海盗之路，最具感染力的就是他那笑对死亡和永不言败的精神！在他身上体现着日本人那种顽强拼搏、不服输的国民性格。
（二）艺术表现与审美特征日本动画片不仅是大众的娱乐消费品，更是具有欣赏价值的艺术品。
日本动漫《犬夜叉》的编制与发行启示
日本动漫《犬夜叉》的编制与发行启示作者：方亭陈雪娇来源：《出版广角》2016年第01期【摘要】以动画、漫画、游戏为重要组成部分的日本动漫承担着文化外交的职能，其经典作品《犬夜叉》以天马行空的场景设置、百转千回的爱情主线、精致的画风、流行的声优、唯美的配乐为看点，不仅在经济上收益颇丰，更成为传播日本文化的使者。
《犬夜叉》对中国动漫的启示表现在本土文化选择、全龄受众设定、漫画先行的出版模式以及全方位开辟动漫发行路径等方面。
【关键词】日本动漫；《犬夜叉》；编制；发行；文化输出【作者单位】方亭，西安石油大学新闻系；陈雪娇，西安石油大学人文学院。
【基金项目】国家社科基金“新媒体时代日本动漫文化传播研究”（编号13XXW011）阶段性成果。
日本动漫包括动画、漫画、游戏、COSPLAY以及各种周边产品，是日本文化外交战略的重要组成部分。
优秀的动漫作品不仅在日本深受喜爱，在海外也风靡一时。
《犬夜叉》是日本动漫的经典作品，由著名漫画家高桥留美子于1996年开始在《周刊少年Sunday》杂志上连载，是描写战国穿越故事为题材的长篇漫画。
其主要讲述中学三年级女生日暮戈薇在15岁生日的那天通过自家神社的食骨之井穿越时空来到500年前的战国时代，意外射碎了拥有无限力量的“四魂之玉”，为了寻找散落于各处的“四魂之玉”碎片，与半妖犬夜叉以及在途中相继加入的小伙伴珊瑚、弥勒、七宝等一起展开冒险之旅的故事。
这部漫画连载历时12年，共含558话，销量愈4500万册，并获得第47届小学馆漫画赏。
《犬夜叉》先后被改编为多种艺术形式，如舞台剧、TV版动画、剧场版、网络游戏、广播剧、轻小说等。
其中网络游戏一类就产出数十款精品，比如玩家在《诅咒假面》中可以体验到不输于原作并融合冒险与RPG两种不同乐趣的全新体验；《祭典之诗》请来所有动画配音的声优参与制作，在画面方面也采用2D 动画渲染技术风格式的表现方法，让玩家可以体验最接近原作的风格表现；《戈薇的战国日记》则是颇受女生欢迎的犬夜叉和戈薇恋爱养成游戏。
对日本动漫的认识
对日本动漫的看法——以海贼王为例日本动漫在全球有着很重要的位置，很多日本动漫作品成为了影响一代人、甚至几代人的生活。
而在纷繁复杂的日本动漫中，热血类动漫的生命力最旺盛，连载时间最长，也是影响最深远的。
《灌篮高手》、《龙珠》、《死神》等长篇连载动漫至今仍为人津津乐道。
而这一类动漫到底有什么魅力，能产生如此深远的影响？以下以《海贼王》为例进行解读。
“财富，名声，力量，曾经拥有这世界一切的男人、‘海贼王’哥尔多·罗杰，在临刑前的一句话让人们趋之若鹜奔向大海：‘我的财富吗？想要的话可以全部给你！去找吧，我把一切都放在那里！’于是越来越多的人奔向大海，世界迎来了‘大海贼时代’！”1997年8月4日，《海贼王》漫画中第一句话同样开启了属于它的时代。
《海贼王》的主角为路飞，他的梦想是找到One Piece，并成为海贼王。
后来，要成为世界第一大剑豪的索隆、想绘制出自己的世界地图的娜美、希望成为真正勇敢的海上战士的乌索普、寻找奇迹之海All Blue的山治、想当“万能医生”的乔巴、寻找历史正文的罗宾、要制造出梦想之船的弗兰奇及必须依约与鲸鱼“拉布”重逢的布鲁克先后成为了路飞的伙伴，为实现各自的梦想共同踏上冒险之路。
这个只有九个人的海贼团在尾田荣一郎笔下的世界扬名的同时，征服了现实世界中的几代人。
日本进行过一项问卷调查，内容为“你希望自己的孩子阅读哪一部漫画”，而最终的结果《海贼王》位居第一。
而之所以选择了海贼王，20岁的年轻人表示“海贼王对于友情的重要和正义是什么有很深的描写”，30岁的人群认为“这部作品是人生的教科书”，40岁人群则表示“希望通海贼王让孩子了解同伴的重要”。
而从《海贼王》的影响力来讲，这个调查结果可以说是带有全球性的。
已经连载15年的《海贼王》在世界上已有30多个翻译版本发行，累积发行量突破2亿册；在日本，它甚至成为了“人权教育”的教材。
在剧场版方面，上映完毕的11部电影票房进账超过17亿人民币，正在热映的《最强之敌：Z》最终票房可能突破70亿日元（约5.08亿人民币）。
海贼王的精彩剧集
海贼王的精彩剧集《海贼王》是日本漫画家尾田荣一郎创作的一部漫画作品，也是一部广受全球粉丝喜爱的动画系列。
这个史诗般的故事由主人公蒙奇·D·路飞和他的海盗团队展开，他们追寻着传说中的“One Piece”宝藏。
在这一系列中，有许多精彩的剧集深深地吸引了观众们的注意。
在《海贼王》中，每个剧集都充满了令人难以置信的冒险，充满了刺激和惊喜。
这不仅仅是因为动作场面和战斗，还因为剧情和人物之间关系的发展。
其中一集特别引人注目的剧集是第130集。
在这一集中，主人公路飞和他的伙伴们来到了阿拉巴斯坦王国，希望能够找回他们失去的伙伴海军大将尼科·罗宾。
这一集以追逐，战斗和友谊为主题，以其精湛的动画和引人入胜的剧情而闻名。
在这一集中，路飞和他的伙伴们发现尼科·罗宾正被巴洛克·沙赞公司的操纵下的代表猎户团队追捕。
通过巧妙的策略和强大的意志力，路飞和他的团队成功地保护了尼科·罗宾。
这场激烈的战斗给观众们带来了许多惊喜和紧张的时刻。
同时，这一集还介绍了尼科·罗宾的过去和她与其他人的关系。
这对于首次见到她的观众来说，是一个引人注目的揭示。
除了第130集，海贼王中的其他精彩剧集也不容错过。
第一集中，观众们第一次见到了路飞和他的伙伴们，以及他们追寻One Piece的决心。
从那一刻起，整个系列中充满了无限的激情和冒险精神。
在后续的剧集中，观众们还见证了许多惊险的战斗和精彩的对决，比如与娜美日后成为伙伴的世界最好的船匠——Usopp的战斗；与剑术高手罗罗诺亚·索隆的切磋；以及与厨艺天才三刀流剑士索罗·乔巴的决斗。
除了充满刺激和冒险，海贼王的剧集也关注并探索了许多深刻的主题。
其中一个重要的主题是友谊。
剧集中的主人公们之间的友谊是系列的核心，他们彼此支持和保护，不离不弃。
观众们可以在剧集中看到他们相互之间的情感以及如何共同努力实现共同的目标。
这种友谊主题的存在使得剧集更加真实和引人入胜。
海贼王观后感
海贼王观后感海贼王观后感当品味完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？为此就要认真思考观后感如何写了。
那么你会写观后感吗？下面是小编为大家收集的海贼王观后感，希望对大家有所帮助。
海贼王观后感1有一部动画，让我热血沸腾；有一部动画，让我悄然泪下；有一部动画，让我义愤填膺……是的，那是海贼王的旗帜在飞扬；看吧，那是大海的怒狂；听吧，大海的战歌在回荡；咆哮吧！无畏的海贼王！初识海贼王，就像一只迷途的小鸟找到了温暖的巢穴，在这里愤慨、冲动、前进、成长，与可爱的海贼们一同冒险、变强、奔向理想。
但也许会有人不屑一顾，甚至嗤之以鼻——“身为中国人，居然去看日本人的动画片，还有良心吗？”是的，亲爱的朋友，你说对了，但也说错了。
它的确是一部日本动画片，我也不会忘记日本人的罪行，但精神思想是没有国界的。
而《海贼王》光彩夺目的是闪耀着理想、友情、正义的光芒。
片中的主人公路飞，是一个热血青年，他为人正直，身体有橡皮的能力。
他心中萌长着一个伟大而似乎又可望不可即的理想，得到世界上最强的称号—“海贼王”。
他和一群同样有着远大理想的同伴扬帆起航，为了自己心中的梦想奔赴大海。
他逢人便介绍自己说：“我是要成为海贼王的男人！”但这个称号不是说着玩的，在与邪恶势力的苦斗中，有好几次，他们差点死去，但理想的召唤与伙伴最真挚的羁绊令他们拼尽最后一口气力去战斗，曾记得路飞说过：“我决定了要成为海贼王便要为此而战，就算死也不要紧。
”当时，我只记得自己的.心被这个乳臭未干的小子震撼了，能为理想豁出自己的性命，恐怕也只有海贼王会这么做吧？我原本以为，在他看来理想是最重要的，但在他的心中，有一样东西似乎比理想更为重要，是的，是什么东西呢？要是我这样问他，他一定会毫不犹豫地说：“有什么能比伙伴更重要的吗？”我不相信。
但是，路飞碰到一个自称自己是一个被别人侵占了国家的公主的人时，他想都没想：“好！我帮你夺回你的国家！”听到这句话，不禁令我大跌眼镜，我真为这个单细胞的家伙担心。
影视动画论文
摘要近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素，比如电影中的色彩元素，国画中的色彩元素，民间皮影、剪纸中的色彩元素等，而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验，移植国外成熟的创作模本，来为我国的动画创作服务。
但是，我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部结构,充分利用已有资源,并且在学习与反思中发现新的运作思维模式,从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。
关键词：动画片色彩人物造型艺术AbstractIn recent years, the cartoon color design of China has made great progress, in which the creators could absorb and draw from all kinds of other creating elements, such as the color elements of the films, the Chinese paintings, the shadow plays and paper cut. And our creators also study from advancing foreign experience of the color design and transplant the mature creating models to serve our own cartoon creating. But as we all know ,there is still much things to do for us to make the cartoon color design mature and glorious. We must deal with it carefully, solve all kinds ofproblems ,adjust and perfect the inner structure under present conditions. We shall make full use of what we possess and find new thinking methods by learning andself-examination. By these means can we open up broader and freer market space. Key words: cartoon，color，character shape，art目录引言 (3)第一章绪论 (4)1.1动画片的发展 (4)1.2研究意义 (5)1.3研究方法 (5)第二章色彩概述 (6)2.1色彩的概述 (6)2.2色彩的发展 (6)2.3色彩的分类解读 (6)2.4色彩对大众的影响 (7)第三章几个经典环境中色彩的分析 (7)第四章《童年》中人物色彩分析 (8)第五章经验及启示 (10)结论....................................... ...... .. (12)参考文献 (14)致谢 (15)引言与十年前相比,中国的动画事业似乎是有了一定的成长,国内也涌现出一批批相当优秀的动画人才。
以海贼王为例分析动画
海贼王作者分析作者：尾田荣一郎，1975年出生。
故乡在日本熊本县。
自1997年起，在周刊《少年JUMP》第34期上开始连载代表作《ONE PIECE》。
这是一个精彩纷呈的海洋冒险故事，受到了广大年轻读者的热烈追捧。
现在集英社漫画《少年JUMP》的主力作者之一。
漫画风格：人物表现方式和动态夸张，美型与极丑结合的两极化设置。
接受影响：作者少年时代正是鸟鸣山《七龙珠》热血漫画时代，受龙珠影响，海贼王的海洋冒险故事一样激情燃烧，热血奔流，燃起少年对遥远未来梦想的热切追求。
一、主题分析1所张扬的主题A梦想主题，义无反顾的追求路飞的梦想是成为海贼王，得到上个海贼王戈尔罗杰的密宝——One Piece。
索隆要成为世界第一的大剑豪。
娜美前期目标攒够一亿贝里的钱救自己家乡，综合追求画出自己全部亲自到过的世界地图。
乌索普想要成为真正的海上勇士。
山治厨师，寻找传说中的蓝海——齐集了四大海洋的鱼类的海域——厨师的天堂。
罗宾致力考古，想获得真实的历史资料。
弗兰奇前期制造出梦想之船，后期想看到自己制造的船到达世界尽头。
布鲁克想要环绕世界一周到伟大航道双子岬跟伙伴鲸鱼“拉布”重逢。
B体现的思想内涵直面人生，直面战斗和困难，越困难越前冲。
笑对死亡永不言败。
为所重视的朋友亲人死而不惜。
2叙述表达主题的实现手段方法：历险过程中随事件遇到新人物增加伙伴，用插叙倒叙讲述每个人物过往和内心追求。
设置恶魔宝果使得人物能力能够有超凡多样的展现，增加历险过程中的新奇和困难程程度。
风格样式：浪漫主义风格，通过遇到困难、克服困难的新奇惊险历程展现对追求的坚持不弃和对伙伴的珍视。
3个人看法梦想成为海贼王，渲染多少人因为追寻财富而走上所谓的“伟大航路”，原则上说，这不符合中国的道德观念，再强调有好的坚持正义的海贼仍然难以掩饰其掠夺强霸本质。
从设置初衷就已经体现日本扒掉面具后强盗文化本质，开拓掠夺占有无区分一体化。
战斗的形式体现日本特殊的耻辱感社会特点，狭路相逢都是对手，虽然有救护某些海盗的故事，但存在非常多的并非不得不战的情况，在日本传统意识里遇到就是不得不战。
动漫《海贼王》的多元文化解读
《海贼王》是日本漫画家尾田荣一郎精心创作的作品，是“世界上发行量最高的单一作者创作的系列漫画”。
[1]动漫主要讲述了在“大海贼时代”来临之时，主人公路飞集结了一群和他同样怀有远大梦想的伙伴一起在波澜壮阔的大海上驰骋冒险，去寻找罗杰留下的宝藏ONE PIECE 的故事。
自1997年《海贼王》开始在周刊《少年JUMP 》上连载至今，20年来，越来越多的人知道它并且喜欢上它，形成了非常好的品牌效应。
那么《海贼王》为何能受到世界各地受众的喜爱与赞誉呢？它的成功对于我国动漫的发展又提供了哪些可以借鉴的经验呢？一、角色设计的多元化《海贼王》中每个动画角色都具有个性化的魅力，使其在荧屏前大放异彩。
在这部热血动漫里，动画角色的塑造不再局限于表现日本本土文化，还借鉴了其他国家动漫经典角色的形象和风格。
由此草帽海贼团的成员以其鲜明的角色造型形象汇聚了一大批年龄差距大、文化水平高、地域差别大的海贼王迷群。
首先，人物名称设计的世界化意识。
《海贼王》中的人物名称，大多不是日本化的人物名称，而是一些符合西方人物命名思维与习惯的名字。
哥尔·D ·罗杰拥有财富、名声和权力，他的名字源于英文Jolly Roger ，意思是“海盗旗”。
正是他这面神秘的“海盗旗”，拉开了整个大航海时代的序幕。
作者尾田荣一郎曾提到，路飞这个名字来自英文单词“luff ”，这个单词本有着“迎风行驶”的意思。
[2]这就与动漫的主题———航海与冒险相契合，同时也暗示出人物向往自由的性格特点。
“罗罗诺亚·索隆”的名字来源于美国动画中的人物剑士佐罗；“莫奈”这一名称源于法国印象派画家克劳德·莫奈；“凯撒”源于罗马共和国末期军事统帅、政治家凯撒大帝；而“堂吉诃德”源于西班牙作家塞万提斯的骑士小说《堂吉诃德》等等，当然也有“像藤虎、勘十郎、桃之助”这些日本化的名字。
动漫《海贼王》在人物名称设计上趋向于西方化的名字符号，它在本民族审美特征的基础上开始注重吸收外来文化，这样的动画角色符号也更易于被不同区域受众接受。
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从动画工程规划角度分析TV 版《海贼王》
摘要：日本超人气动漫作品TV版《海贼王》自1999年10月改编至今已有十一个年头。
总集数超过400余集并且还在继续连载中。
期间动画工程规划对整个动画制作起到了非常积极的推动作用，使得TV 版《海贼王》得以按时的与广大观众见面。
关键词：镜头声效原动画三维技术
所谓工程规划就是为了全局或长远工作作出统筹部署，带有方向性、战略性和指导性，以便明确方向，提高工作效率，让复杂的工作关系有条不紊。
动画中的工程规划是针对动画制作流程而言的。
动画制作行业是一项时间性、流程性、合作性非常强的行业。
因此好的动画工程规划可以在最短的时间内用最低的制
作成本最大限度的利用好人力物力资源，做出质量最高的动画片。
TV版《海贼王》就是动画工程规划成功使用的典范，它的榜样性可以体现在如下几个方面：
一、镜头使用的技巧上
TV版《海贼王》中，每―集的每个镜头几乎都是运动的(运动包括镜头的运动和镜头画面内人物的运动)。
而这些运动带给观众心理上的是整个故事的连贯性和动作的流畅性。
但仔细分析TV版《海贼王》中的镜头就会发现其中大部分镜头运动都非常巧妙。
1.大量场景静帧画面的推拉摇移。
一张大场景在通常的动画制作中推拉摇移会占用3秒左右的时间，而这些时间段内的画面内容如果用
人物的动作来替代则需要构图、原画、动画、修行、动检、上色、后期几个部门的合作。
这期间的工作量单同动画部门来计算，以12帧／秒计算则最少要36帧以上的动态才能使时间等同。
因此大场景推拉摇移在动画中的大量运用为动画的制作节约了大量的人力、物力和时间。
2.群体戏中镜头内运动的角色始终是一个或两个，而其他的角色是静帧。
细看《海贼王》会发现片中有群体戏的镜头几乎都是某个角色有口型变化或动作，而其他的角色则一直处于静止状态，在合成时配合镜头的适当移动来制造整个画面的动感效果，再将音效混录后就在观众心理上产生了极强的动感效果。
这样的优势在于节约了动画的制作量.群体戏在动画制作中人物需要分层绘
制，而几个人物同时运动就需要分几层去画才能完成，用镜头的移动和主要表演角色的运动来代替所有角色同时运动会为制作节省相应的资源。
3.对话镜头的快切及场景镜头的插入(场景镜头
的插入加入画外音)。
这种镜头的使用使得对话中表演的动作减少，相对应的就会减少动画的制作难度。
更能用插入的场景来塑造人物的内心。
有些对话镜头中更采用了人物不动只有口型动的方式来处理。
这样只需要画口型的动画就可以完成整个镜头的内容。
大大降低了对话镜头的难度，加快了制作进度，使得制作团队有更充裕的时间和精力去制作精彩的打斗场面。
4.特写镜头的运用。
特写镜头在影视作品中有很强的表意性。
而在二维动画制作中特写镜头的使用会为整个动画制作省去背景绘制环节，同时会降低动画制作难度。
Tv版《海贼王》中特写镜头配合画外音在剧中的大量使用正是基于这一观点。
二、视听语言方面
视听语言是视觉与听觉的结合。
声效是TV版《海贼王》最大的亮点之一。
运用生动的声效来吸引观众的注意力，使得观众在注意多变紧张的声音时将镜头画面内的很多因素忽略是TV版《海贼王》中动画工程规划的妙处之一。
声效与画面的完美结合使得观众在观看时会马上进入剧情，同时由于剧情进展紧凑观众会更加留意剧中对白所交代的信息，加上每个镜头
都是短短的几秒钟切过。
每个镜头都有运动的痕迹就会带给观众视听语言上的错觉――整个故事是极为连贯的。
而当关掉声音再来看画面是就会发现除了打斗镜头外几乎所有的画面中运动都只占了极少的比重，或者是镜头在静帧画面上推拉摇移的运动。
动画工程规划正是利用了视听语言本身的侧重方向不同来通过对声效的加强弥补画面的不足。
三、原动画的重复利用方面
动作的流畅度始终是动画片的重要亮点。
尤其是在打斗场面时展现大量流畅紧凑的动作会为整部动画作品增色很多。
在TV版《海贼王》中打斗场面的制作十分精彩，每个动作都非常流畅。
带给观众视觉上的享受的同时不禁赞叹制作人员的工作量之艰巨和对
动作的理解和把控能力。
但当把几集打斗戏同时播放的时候不难发现其中主角的众多多动作都是一样的，只不过在不同的场景中通过色彩以及声效的变化来带给观众一种视觉错觉：新的戏份配合新的动作。
这无疑又为TV版《海贼王》的制作节省了众多的人力物力财力。
而由于剧情是围绕“草帽海贼团”展开的，“草帽海贼团”中的各位船员的动作又都极具个人特点因此每个人的动作重复利用又为该片的制作提供了众多的便利。
实例就是船员山治抽烟的习惯动作，佐罗的睡觉动作等等。
这些动作极具个人特点，仔细分析可以在剧中发现大量重复使用的镜头。
这会为制作团队节省大量的时间和精力。
四、三维技术的支持
三维技术在二维动画中的应用使得镜头的运用更加自由，同时可以制作出二维技术难以还原的真实效果。
在TV版《海贼王》中从“水之都篇”开始，三维技术介入整个动画制作中。
这首先体现在交通工具以及水特效的制作上。
“草帽海贼团”乘坐的萨乌森?桑尼号采用三维制作二维渲染的方式与片中的人物和背景搭配，这样的优势在于可以通过调动摄像机的位置来对船本身进行360度的取景。
避免了手绘不精确或连景的弊端。
同时结合海洋三维特效给人更加真实的画面感为整部作品增色不少。
综上所述，TV版《海贼王》在制作前期通过对镜头、视听语言以及原动画的合理规划将整部影片的冗繁工作量简捷化，在不破坏故事情节的基础上将现有资源可重复利用率最大化。
为动画作品TV版批量制作提供了很好的范本。
当然这种操作模式也有一定的
局限性。
即整个动画作品的质量会有一定程度的影响。
但对于当下的主流TV版动画而言无疑是非常值得借鉴学习的。
毕竟动画工程规划本身就是为了在最短的时间内用最低的制作成本最大限度的利用好人力物力资源，做出质量最高的动画片。