皮影戏
皮影，又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国战争年代民间广为流传的傀儡戏之一。
皮影，又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏.发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。
顾名思义，皮影是采用皮革为材料制成的，出于坚固性和透明性的考虑，又以牛皮和驴皮为佳。
上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的透明颜料。
正是由于这些特殊的材质，使得皮影人物及道具在后背光照耀下投影到布幕上的影子显得瑰丽而晶莹剔透，具有独特的美感。
沿袭传统戏曲的习惯，皮影人物被划分为生、旦、净、末、丑五个类别，更加特别的是，每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，表演者通过控制人物脖领前的一根主杆和在两手端处的两根耍杆来使人物做出各式各样的动作。
在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。
如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品，由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。
现代皮影艺术表演：北京市前门大栅栏中华皮影文化城，热河皮影剧团每天演出七场，袖珍皮影剧团。
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
皮影戏是中国民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。
皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
在河南、山西农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。
它的表演者在幕后操纵剪影、演唱，或配以音乐。
在过去电影、电视等等媒体尚未发达的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。
皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。
千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。
皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。
它是用驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。
皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣盎然，活灵活现。
受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。
元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。
皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。
皮影艺术堪称当今影视艺术的鼻祖，起源于中国，是我国出现最早的戏曲剧种之一。
据史书记载，皮影戏始于先秦，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。
孝义是我国皮影戏发祥地之一，也是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义而得名。
据历史考证，孝义皮影已有2400年的历史。
据史书记载，春秋时期，即公元前445年至公元前396年期间，孔子的得意门生子夏在孝义讲学，为吸引更多人听他的演说，曾在夜晚利用“影乐”的形式聚众讲学。
由于子夏从师于孔子，也会“乐、琴”，以影乐形式设讲，寓教于乐中，使“设教、乐琴、影乐”融为一体而成为“影、乐、教”的完善影戏形式。
子夏讲学被当地人所喜爱，当地人学会了表演影乐的技法，随着时间的推移，影乐教的形式在当地变为影戏，这就是最早的孝义皮影戏。
雕刻艺人将刮好的牛皮分解成块，用湿布潮软后，再用特制的推板，稍加油汁逐次推摩，使牛皮更加平展光滑，并能解除皮质的收缩性，然后才能描图样。
画稿前对成品皮的合理使用，也是一项细致的工作。
薄而透亮的成品皮，要用於头、胸、腹这些显要部位；较厚而色暗的成品皮，可用於腿部和其他一般道具上。
这样既可节约原料，又提高了皮影质量，同时也使皮影人物形成上轻下重，在挑签表演和静置靠站时安稳、趁手。
描图样是用钢针笔达把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上这叫“过稿”，再把皮子放在枣木或梨木板上进行刻制。
山西皮影严谨规范，艺术风格及工艺手段与陕西皮影相似。
皮影的用线除了虚线、实线之外，虚实线、绘线及暗线的运用更为别致。
虚实线常用于皇宫贵族的建筑、摆设、衣饰等，显得富丽堂皇;绘线以墨线代刀，在难以雕镂的微小装饰物上描绘，细致精彩。
使用的颜料大多是艺人们自制的大红、大绿、杏黄等，色彩鲜艳明快、清雅大万，耐蚀而且长久不变形。
《拾玉镯》为传统戏曲，剧情描写的是陕西世袭指挥傅朋游孙家庄偶遇少女玉娇，两人互生爱慕，傅朋赠玉娇一只玉镯，玉娇羞不敢受，傅朋乃遗玉铸于地，被玉娇拾去。
此景为刘媒婆所见，故意向玉奴戏笑并应允为其撮合。
图中即描写剧中最精彩的一幕。
皮影戏是中国一种民间艺术形式。
中国西北部甘肃的陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县，较为集中的为东临陕西、宁夏的三角地带。
陇东皮影戏大约在明清（14世纪-19世纪）时就已经十分流行，皮影造型俊俏大方，外轮廓挺拔概括；镌刻精细流畅。
陇东皮影制作选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。
牛皮刮干净、晾至净亮透明时即可制作。
先将样稿轻画在牛皮上，然后用各种型号的刀具或刻或凿。
之后用透明水色着色，颜色一般不调和，故而纯正绚丽、对比强烈。
刻凿、着色完毕后“出水”即熨平，这是其中最关键也是最难的一关。
出水后再晾干，装订组合即可上台表演。
皮影戏对表演的技艺也有很高的要求，表演者除了要能一人控制三、四个影人的动作，还要密切配合场上的配乐，兼顾旁白，唱腔。
要练就过硬的皮影表演功底，除了需要师傅言传身教，更加需要勤学苦练，积累大量的实际表演经验，由此可见，要培养表演人才，甚至最终能组成一个皮影剧团，是一件多么不容易的事情。
也正因为这样，全中国目前仅存的皮影剧团屈指可数，而且都集中在文化生活较为贫乏的山区及农村。
这样的表演方式及传播渠道显然无法让皮影戏走入城市，乃至走向世界
由于皮影戏在我国流传地域广阔，在不同区域的长期演化过程中，形成了不同流派，常见有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山东皮影、山西皮影、青海皮影、宁夏皮影、陕西皮影，以及川北皮影、陈龙皮影等风格各具特色的地方皮影。
各地皮影的音乐唱腔风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华，从而形成了溢彩纷呈的众多流派。
皮影是一门结合了戏剧，音乐等多种艺术手段的表演形式，它有着悠久历史的形式，也是最早传入西方的中国传统艺术。
皮影戏
生、旦、净、丑、高盔、翎子、相貂、鬼 怪、神头和变头
其中旦角又分为 正旦、小旦、彩旦、老 旦、刀马旦和妖旦。
陕各 西地 皮区 影的 、皮 背影 景图 皮案 影具 、有 四不 川同 皮的 影地 较方 为特 有色 名， 。河湖肃 北南、 ，，陕 东华西 北东， 的的西 辽福南 西建的 等、四 地江川 区苏、 。、云 浙南 江， ，中 华南 北
皮 影 流 传 地 区 大 致 为 ：
风皮 格影 。艺 术 在 长 期 广 泛 的 流 传 中 形 成 了 不 同 的 地 区
皮影是流传于民间的一种古老“影戏”艺术，又称“灯影戏”。
皮影戏是我演出是将一种皮制的“影人”，在民间艺人的掌控操纵 下，靠灯光的透射，将影人映现到屏幕上(俗称亮子)。
皮影戏的历史一般认为起源于汉唐，发展与两宋，盛行于明清，并 流传到海外。
皮影图案造型质朴、纹饰精巧、色彩 艳丽，具有强烈的形式感和装饰感。传统 皮影制作是采用牛、羊或驴皮为原材料的。 由于皮影戏是采用投影来表现形象的， 因此人物造型大都呈正侧面状，也叫“五 分脸”或“半边脸”；丑角和反面角色作 半侧面脸，也叫“七分脸”神仙和佛祖则 作正面脸。造型简洁且程式化。 皮影图案的题材以人物为主，配以动 物、景物和道具。人物头茬角色造型众多。 分为：
民间皮影--传统文化之皮影戏知识讲座
第 九 部 分 皮影戏流传与未来
皮影戏的现状和未来
随着社会的进步，人们物质生活水平不断提高，审美水平也在逐步提 高，皮影的制作工艺正在从曾经的娱乐为主，欣赏为辅向现如今以欣 赏为主，娱乐为辅缓慢过渡。将来的皮影更强调与突出其静态的艺术 价值，通过场景的布置，角色的表情，丰富的色彩等，展示着它独特 的魅力。
人物造型
分生、旦、凈、末、丑等角色，演出要依剧本，动作要配合鼓点旋律， 在表演时，艺人手上要耍，嘴里要说、念、唱、逗， 脚下还要制动锣鼓。
第陆部分
皮影戏制作
传统文化之皮影戏知识讲座
Chinese Spring Festival temple fair is introduced
第 六 部 分皮影戏制作
第捌部分
皮影戏演出
传统文化之皮影戏知识讲座
Chinese Spring Festival temple fair is introduced
第 八 部 分皮影戏演出
皮影戏的戏班
① 皮影戏规模很小，但却是“麻雀虽小，五脏俱全”。 ② 但凡要演皮影戏都必须先搭起一个小小的戏班子。 ③ 人员主要有耍影，演唱、锣鼓和四弦胡琴等五六名表演艺人组成。 ④ 这五六人却要求既能操纵“影人儿”又能使用乐器，还得能够充当
灯火讲座
Chinese Spring Festival temple fair is introduced
第 一 部 分 皮影戏简介
皮影戏的概说
皮影，也称“灯影戏”或“影戏人”，与木偶戏相类，古代统称 为傀儡戏，是在我国民间广泛流传的一种独具特色的表演艺术形 式，具有悠久的历史。其表演的形式是借助灯光照射于影幕，并 配以音响，由艺人结合故事说唱，同时操纵皮影人表演各种动作， 由此产生艺术效果，虽然场面、规模不大，却是一门综合艺术。
皮影戏详细介绍
皮影戏详细介绍
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下由艺人用隔亮纸做成的舞台中表演故事的民间戏剧。
皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影戏”。
皮影戏的演出方式很简单，一般由一人操作，配合口述、歌唱和乐器伴奏，包括吹奏、敲击等简单乐器来完成整场表演。
演唱内容大多是以民间故事和历史传说为主题的戏剧剧本，通常充满了寓意和道德教训的意义。
此外，皮影戏是中国民间工艺美术与戏曲相结合的典范，因为中国皮影制作精巧，演出灵活，形象具有浓厚的生活气息和造型美感，所以也被称为“民间灯影”，是中国工艺美术宝库中的一块珍品。
总的来说，皮影戏是一种具有深厚的历史文化底蕴的民间传统艺术形式，也是中国工艺美术与戏曲相结合的典范。
皮影戏完整ppt课件
皮影戏目录
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
皮
影
戏
皮
的
影
起
戏
源
的
发
皮 影 戏 的 特 点
皮 影 戏 的 消
.
皮影戏的特色
• 皮影戏的艺术风格，在民族艺苑里也是独 树一帜。它采取了抽象与写实相结合的手 法，对人物及场面景物进行了大胆的平面 化、艺术化等的综合处理。其脸谱与服饰 造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而 粗犷，或细腻而浪漫。着实能使人赏心悦 目，爱不释手。
.
皮影戏的消失
然而，中国皮影艺术的发展也并非一帆风
.
皮影戏，一路走来
.
皮影戏，一路走来
.
皮影戏，一路走来
.
皮影戏，一路走来
.
皮 影 戏 ， 你 永 远 在 我 心 中
展
失
.
皮影戏的起源
• 皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有 一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动 影画艺术,是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物 剪影以表演故事的戏剧。皮影戏是我国历史悠久、 流传很广的一种民间艺术。
.
皮影戏的发展
• 从清人入关至清末民初，中国皮影戏艺术 发展到了鼎盛时期。很多皮影艺人子承父 业，数代相传。
▪
顺，它曾历经风雨劫难起落兴衰。 ▪ 日军入侵前后，又因社会动荡和连年战乱，民
不聊生，致使盛极一时的皮影行业万户凋零， 一蹶不振。
.
民间皮影--传统文化之皮影戏知识讲座课件(共30张PPT).ppt
第 三 部 分 皮影戏特点
皮影戏特点
• 皮影造型俊俏大方，轮廓挺拔 • 镌刻精细流畅，重视图案的装饰效果 • 着色对比强烈，活泼明快 • 影人肢体部分之间的组合、分解合理， • 表演十分灵活，充分体现了粗中有细的艺术风格
第柒部分
皮影戏道具
传统文化之皮影戏知识讲座
Chinese Spring Festival temple fair is introduced
第 七 部 分皮影戏道具
影人
影箱
影台
皮影人用驴皮镌刻，约30cm高，多 装有影人，影人 用56尺长的板墙拼成的长方形板房。 为侧面形像,影人的头部叫“楂子”， 配备头像约400 板房前面的上半部是影幕，内部行话叫 “楂子”可以改头换面，换了“楂 个，身子80个, “影窗”，其余三面是板墙。上面用一 子”就等于变成了另外一个人物。 环境景片若干。 块苫布遮盖，留有天窗通气和放烟。
第贰部分
皮影戏起源
传统文化之皮影戏知识讲座
Chinese Spring Festival temple fair is introduced
第 二 部 分 皮影戏起源
中国皮影戏起源于何时，无法确知
可确定的是最迟在北宋时，中国影戏已极成熟，在中国传统戏曲表演尚未发展 成熟之际，宋代的影戏已能表演完整、生动的三国故事，一些记载宋人生活的 著作如《东京梦华录》、《梦粱录》、《武林旧事》等，都述及宋代（主要是 南宋）影戏的盛况，除了一些有名的艺人，南宋杭州甚至有[绘革社]的影戏组 织出现。 宋代以后至明清，影戏一直盛行，受到宫廷和民间的喜爱，普及全国各地，与 各地曲艺、语言、习俗结合，发展成各具地方特色的影戏艺术。
关于皮影戏的介绍
关于皮影戏的介绍关于皮影戏的介绍1. 什么是皮影戏？皮影戏是中国传统文化中的一种戏曲表演形式，起源于战国时期，至今已经有2000多年的历史。
“皮影戏”一词，源于明代著名文学家冯梦龙所写的《东周列国志》：“王雎...请令太医雕出黄犬以示乐，皮为影影为人，人犬相形显然，遂曰：皮为影。
”2. 皮影戏的特点。
皮影戏最大的特点就是“皮影”，用牛皮或马皮制成，用乌檀木或楠木制成的支架支撑。
演出时，演员们拿着这些影子，用灯光投射在布幕之上，再在布幕的背后快速变换影子姿势，配合旁白、唱词、音效等元素，演绎出一个个生动形象的故事。
3. 皮影戏的流派。
中国皮影戏流传甚广，一般而言，主要有北方流派和南方流派之分。
北方流派以北京、天津和山西等地的皮影戏最为著名。
南方流派则以湖南岳阳的皮影戏、江苏宜兴的皮影戏等较为出名。
4. 皮影戏的历史和演变。
从唐代开始，皮影戏就成为了一种流行的民间戏剧表演形式。
随着时间的推移，皮影戏吸收了许多别的戏曲形式的元素，例如昆曲、豫剧等，形成了独特的风格。
在中国传统文化中，皮影戏一直占据着重要地位，被誉为“神奇1551的戏剧”。
5. 皮影戏的现状。
随着新科技的发展，娱乐方式不断更新，传统戏曲文化也面临着新的挑战。
尽管如此，皮影戏依然保持着其魅力和影响力，并获得了世界性的认可。
现在，皮影戏团在世界各地巡回表演，让更多的人了解和爱上这种神奇的艺术形式。
总之，皮影戏可以上溯至2000多年前的中国古代，它独具特色的表演形式、传承扎实、题材广泛，从而在中国古典文化中留下了深深的烙印。
今天，我们更应该传承和发扬皮影戏这种古老而又神奇的艺术形式。
中国民间文化瑰宝非物质文化遗产《皮影戏》介绍PPT模板(含完整内容)
皮影戏的制作
第一步 选皮
第三步 画稿
第五步 镂刻 第七步 发汗熨平
第二步 制皮
第四步 过稿
第六步 敷彩 第八步 缀结完成
【第三章】 皮影戏流派及代表作
皮影戏的流派及代表作
由于皮影戏在中国流传地域广阔，在不同区域的长期演化过程中，形成了不同流派，常见有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、 北京皮影、唐山皮影、山东皮影、山西皮影、青海皮影、宁夏皮影、陕西皮影，以及川北皮影、陇东皮影等风格各具特色的 地方皮影。各地皮影的音乐唱腔风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华，从而形成了溢彩纷 呈的众多流派。有沔阳皮影戏、唐山皮影戏、冀南皮影戏、孝义皮影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏、陆丰皮影戏、华县皮影 戏、华阴老腔、阿宫腔、弦板腔、环县道情皮影戏、凌源皮影戏等等。
【第四章】 皮影戏的传承与发展
皮影戏的传承与发展
1、皮影精雕细琢，巧夺天工的色彩造型倾倒了无数的艺术家，却给它的制作带来了极高的难度。一个影人的制作要包括制皮，描样，雕镂和上 色等十余道工序，这些复杂的工艺足以花去一个手工艺人数星期的时间，还不包括这期间因任何个小错误而导致无法修改，前功尽弃的可能性。
賞
欣
謝
感
PEKING OPERA CULTURE
】
化 传 承
【 文
皮影戏的制作
中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、 发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像 砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。
其制作过程是:先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后艺人们将各种 人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。
非遗系列之皮影戏PPT
演
剪影以表演故事的民间戏剧。表演 来达到艺术效果的戏剧形式；而皮
形
影戏中的平面人偶以及场面景物，
式
时，艺人们在白色幕布后面，一边
通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘
操纵戏曲人物，一边用当地流行的 而成的皮制品，故称之为皮影。在
曲调唱述故事（有时用方言），同 时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的
过去还没有电影、电视的年代，皮 影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活 动之一。
第六步 敷彩
皮影雕完之后是敷彩。老艺人用色十分讲究。大都自己用紫铜、银朱、普兰等矿植物炮制出大红、大绿、杏黄等颜色着 色。着色的方法也各有不同。以陕西皮影为例，敷彩的方法是先把制好的纯色化入稍大的酒盅内，放进几块用精皮熬制 的透明皮胶，然后把盅子放在特制的灯架上，下边点燃酒精灯火，使胶色交融成为粥状，趁热敷在影人上
身高二尺二寸左右（70至80厘米）的江汉平原“门神谱”（大皮影）则代表 了鄂地皮影的主流，它比四川、陕西皮影高四寸，比鄂东皮影高二寸，高大的 尺幅使其在视觉上更清晰。江汉平原地处荆楚腹地，北依汉水，南贯长江，是 荆楚文化的发源地，楚文化底蕴丰厚，古代的青铜、竹木硬雕和皮革、沔阳雕 花剪纸等软雕工艺为皮影的诞生准备了良好的前提条件。
艺术流派
湖北皮影
湖北皮影戏主要分“门神谱”（大皮影）和“魏谱”（小皮影）两大类：“门 神谱”主要集中在江汉平原的沔阳（今仙桃）、云梦、应城等地以及黄陂、孝 感、汉川等县的部分地区；“魏谱”皮影分布在鄂北和鄂西北的竹溪、竹山、 谷城、保康、远安、南漳、襄阳、随州一带，其形制及风格与陕豫皮影相似， 是陕豫鄂三地民间文化交流融合的结果。
皮影制作
第五步 镂刻
雕刻刀具一般都有十一、二把，甚至三十把以上。刀具有宽窄不同的斜口刀（尖刀）、平刀、圆刀、三角刀、花口刀等， 分工很讲究，艺人需要熟练各种刀具的不同使用方法。根据传统经验，在刻制线状的纹样时要用平刀去扎；在刻制直线 条的纹样时用平刀去推；对于传统服饰的袖头袄边的圆型花纹则需要用凿刀去凿；一些曲折多变的花纹图样，则须用斜 口刀刻制 虚线为阴刻，即镂空形体线而成，皮影多为这种线法。实线保留形体轮廓挖去余部，为阳刻，多用于生旦、须丑的白脸， 凡白色的物体都用阳刻法。虚实线沿轮廓的两侧刻出断续的镂空线，多用于景片建筑的刻制。暗线则用刀划线而不透皮， 多在活动关节处。绘线是以笔代之，以表现细致的物体。
皮影戏
皮影戏的保护状况
皮影戏的历史流派4
广东皮影 陆丰皮影戏是我国三大皮影系统之一的潮州皮影的唯
一遗存，陆丰市皮影剧团是广东省唯一的专业皮影剧 团。陆丰皮影戏一直在民间生存、发展，有古代闽南 语系的基因，又得海陆丰民间习俗的孕育，唱腔音乐 丰富，地方特色浓厚，绘画、雕刻精致，表演生动逼 真，优雅可观。
皮影戏的历史流派2
冀南皮影 皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，极盛于清 代的直隶省（河北省）。冀南皮影戏是河北省 地区的戏曲艺术之一。源远流长，据传是北京 宫廷皮影流落冀南而形成，主要分布于河北南 部，并影响到冀中、冀北等地区，特别是以邯 郸市肥乡县为中心的广大地区。肥乡县是冀南 皮影的发祥地，肥乡当地将皮影称为“牛皮 影”、“皮子戏”、“戳皮戏”、“一只眼 戏”。肥乡皮影造型以中国传统戏剧为依托， 以民间剪纸的样式出现，是典型的冀南皮影代 表。
皮影戏
初一二班 皮影戏de制作1 皮影戏的历史流派综述 皮影戏的艺术特色 皮影戏代表作品 皮影戏的保护状况
+ 皮影戏原于西北地区，自清朝传入黑龙江
后，成为黑龙江的一种民间艺术。皮影在 黑龙江也称地影，生、旦、净、末、丑行 当齐全、唱腔粗犷豪放，吸收东北民间小 调，又具活泼、风趣的地方特色。黑龙江 皮影戏的剧目种类很多，有现代戏、历史 戏、神话戏、寓言戏、动物戏等等。
+
清朝至民国年间的皮影戏和现在的皮影戏是一脉 相传，形成了地道的滦州影，也就是所说乐亭影、 老吠影。当地群众非常爱好影戏，积久而成风俗。 民国初年，乐亭崔家聚德堂影班、张家中兴堂影班、 刘家庆和堂影班、史家翠荫堂影班办得最大最好， 皮影名艺人荟萃，又培养了大批新秀，影响深远， 名满京东。20世纪30年代，乐亭影在沈阳、长春 等大城市演出，受到热烈欢迎，传播到日本、朝鲜 等国。张绳武、张占科等著名皮影世人应邀陆续在 国内和国外灌制了大量唱片，使皮影戏的流域更为 广阔。
皮影戏介绍 课件(共20张PPT).ppt
【第四章】 皮影戏的传承与发展
皮影戏的传承与发展
1、皮影精雕细琢，巧夺天工的色彩造型倾倒了无数的艺术家，却给它的制作带来了极高的难度。一个影人的制作要包括制皮，描样，雕镂和上 色等十余道工序，这些复杂的工艺足以花去一个手工艺人数星期的时间，还不包括这期间因任何一个小错误而导致无法修改，前功尽弃的可能性。
添加标题
在此输入您要添加的文字内容； 在此输入您要添加的文字内容； 在此输入您要添加的文字内容；
皮影戏的流派及代表作
添 输 的 在
入文此
加 您 字 输 标 要 内 入 题 添 容 您
加；要 的在添 文此加 字输的 内入文 容您字 ；要内
添容 加； 的在 文此 字输 内入 容您 ；要 在添 此加
添 输 的 在
皮影戏的制作
中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、 发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像 砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。
其制作过程是:先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后艺人们将各种 人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。
产
目 录
壹 皮影戏介绍
贰 皮影戏历史
叁 皮影戏流派及代表作
肆 皮影戏的传承与发展
【第一章】 皮影戏介绍
皮影戏简介
皮影戏，又称"影子戏"或"灯影戏"，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演 故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流 行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。其流行范围极 为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。