电视编辑中的思维创新理念

电视编辑中的思维创新理念

电视编辑的工作质量会受到多种层面的因素影响,因此在实际的工作中,编辑人员必须要具备专业的知识水平,了解电视节目市场受众的信息需求等,才能更好地制作出符合观众预期的电视节目来。而想要创作出更多符合当下电视节目受众观看需求的产品,需要编辑人员具备创新意识和创新能力,能够在编辑工作上进行创新。为此,本文将重点分析思维创新理念在电视编辑工作中的重要性,并给出相应的改善建议,以供参考。

1.思维创新理念对电视编辑工作的重要性

1.1 有效提升新闻信息撰写的质量水平

在融媒体时代下,电视文化产业想要跟上时代的发展,在竞争日益激烈的媒体市场中获得更好的发展,那么相关电视编辑人员就要对自身工作进行创新。电视编辑人员的工作不仅仅是简单地搜集采访数据,还包括了各种数据的采集审核以及筛选等,其人员的专业能力水平会直接影响到电视节目的质量和效果。因此,电视编辑人员的思维创新理念是非常重要的。一方面,通过编辑人员的工作创新,其电视节目的信息收集渠道、信息处理方式都能得到有效创新,电视节目也能有效打破同质性严重的问题。另一方面,创新思维能够有效促进节目从策划形式到内容上的创新,通过创新来提高电视节目的质量水平。

因此,在新媒体时代下,传统电视编辑人员想要提高电视节目的质量,就必须要从创新上着手,通过培养自身的创新思维来提高创新能力,通过创新的形式来提高节目的生产质量。

1.2 加强对公众价值观的引导

就目前而言,我国媒体市场中各种新媒体崛起给传统媒体行业带来了很大冲击。信息受众越来越习惯于通过新媒体来接收各种新闻信息,但在这一过程中,其价值观也很容易会被带偏。因为网络媒体的新闻产品生产门槛较低,拥有一台

移动手机设备就可以成为网络新媒体博主,因此很多新闻产品和新闻观点并未真正得到严谨的审核。而电视编辑人员通过引入创新思维,能够生产出专业性的新闻产品来。具有创新性的思维能够在很大程度上提高其新闻的真实性和可靠性,编辑人员会通过其创新思维来加强对电视素材的筛选和处理,从而确保其能够凝练出更加客观公正的新闻观点。也只有如此,电视编辑才能用更多专业性、真实性的新闻产品来稀释市场上虚假的新媒体新闻,进而达到引导公众价值观的目的。

2.电视编辑中的思维创新途径

2.1 从文字图像特技处理上来进行创新

电视编辑人员想要通过思维创新来达到提高工作质量的目的,那么就要将其思维创新应用到实际的文字图像特技处理工作上来。比如以晚间新闻为例,国外媒体ABC晚间新闻的制作与我国的电视媒体不同,其ABC的新闻字幕有着更

加优美且艺术性的特点。其字体的形状、颜色都会跟新闻画面的背景颜色相呼应。通过这种处理方式,其电视节目呈现出来的整体效果能够给受众以更加优质的视觉享受。同时,其文字图像上的创新处理还能给受众以更加新颖别致的观感体验。因此,我国电视编辑人员需要借助思维创新理念来对自身的工作进行创新。无论开展电视节目的素材录制还是新闻采访视频录制都要注重其画面中文字图像的

特技处理,以创新性的手法来提高其电视节目的呈现形式,从而提高其节目的整体质量。

具体而言,相关编辑人员在做娱乐性电视节目时,需要根据其实际的节目调性以及想要呈现出来的整体效果进行调整。一些偏娱乐性的电视节目,电视编辑人员可以适当在文字上进行娱乐性的创新,以更加幽默风趣的文字形式来提高其画面带来的冲击感。在图像处理上,也可以对娱乐性的节目画面进行调整,提高其画面颜色的饱和度,使其整体呈现出更加生动活泼的感觉来。而在制作一些本身内容较为严肃的节目时,则要注意文字图像的特技处理,尽量做到严肃写实,以此来提高其节目呈现出来的可信度。

2.2 在色彩表达方面的创新处理

我国国内的媒体与国外不同,国内的媒体在制作电视节目时,很容易存在趋同的情况,即不同的电视节目表现出来的色彩表达大致类似。这主要是由于我国电视编辑思维保守而导致的,因此想要通过思维创新理念来提高电视节目的制作质量,相关编辑人员就要将创新思维融入到色彩表达层面上去。比如编辑人员可以尝试创新电视节目的画面色彩表现,大胆运用撞色手法,以此来提高其节目的画面呈现效果。在节目想要表达某一类情感或者情绪时,也可以大胆地通过颜色来进行表达。采用鲜明的撞色能够在很大程度上提高视觉的冲击感,让观众在观看新闻时提起对其新闻产品的兴趣,及时抓住信息重点。

2.3 促进多元化创新传播

想要有效促进电视节目的质量优化,那么相关编辑人员就要从思维创新的角度出发,通过在电视节目制作中进行多元创新来优化其建设质量。而在电视节目的创新中,不仅需要注意镜头上的控制,还需要从语言、图像等层面来着手,使其电视节目能够呈现出多元化的优化效果。语言上的优化主要针对各类解说电视节目以及访谈,相关编辑人员需要合理利用思维创新理念来对其解说访谈稿件的语言表达进行相应的处理,如适当引用更多接地气的语言表达、酌情使用年轻化的“网络用语”,或者是通过转换语言表达风格来给受众以更加新鲜的观感体验等。

在图像上,不论是电视节目现场拍摄的图像还是素材中的图像,都需要进行相应的专业化处理。在实际的处理过程中,编辑人员可以借助创新性的方式来对其进行画面处理。图像的处理需要与文字结合起来。比如,当电视节目在进行到比较严肃的画面时,其画面处理要尽量简洁,配合严谨的文字字幕来达到相应的节目效果,而在一些生动有趣的电视节目情节中时,相关人员就可以调整画面,使其整体的图像画面更活泼丰富,并配合生动有趣的文字。

总而言之,多元化的创新需要编辑人员从多维的角度出发,统筹兼顾电视节目制作中的多个层面,从不同角度出发来优化其电视节目质量,以此达到多元化创新传播的目的和效果。

2.4 加强对电视节目中细节画面的把控

对于电视节目的制作而言,编辑人员需要充分了解细节层面的作用。细节画面的把控在电视节目中能够更大程度上地将节目想要呈现的效果充分表达出来。在实际的拍摄过程中,编辑人员需要对各种电视素材进行拍摄,但并非是所有的素材都会被用到最后的成品剪辑中去。因此,这就需要编辑人员对其拍摄的素材进行相应的取舍,除了要对各种重要画面进行剪辑处理之外,还需要对一些画面中的细节进行把控,尤其是在做访谈类节目时,通过及时捕捉被访谈人物的微表情、小动作等,编辑人员能够更加完整地将被采访者的心理动向以及情绪表达呈现出来。

同时,一个电视节目的篇幅有限,编辑人员需要对其拍摄的画面素材做出相应的取舍。为此,编辑人员更加需要多从细节层面出发,根据节目想要呈现的效果来选择恰当的素材和细节画面,从中找出最有利的表达素材。

2.5 从受众需求出发来进行创新

电视节目的出现主要是为了满足人们的精神文化需求,因此编辑人员在开展相应工作时,需要从电视观众的角度出发,根据观众的需求来调整编辑工作方向。电视编辑人员需要从思维创新的角度上来尊重信息受众的需求,根据受众需求来调整电视节目的策划方向以及题材的取舍。在这一过程中,相关编辑人员需要将各种不确定因素罗列出来,尽量避开一些可能会出现争议的话题,在此基础上,再来调整选题。只有如此,编辑人员才能制作出更多符合大众需求的电视节目来,真正在满足受众的需求上进行创新。

而想要在新媒体时代下做到创新,相关编辑人员就要充分尊重受众的需求,将受众的需求融入到各个电视节目制作的各个层面上去。比如在电视节目的选材中,相关编辑人员可以根据媒体市场的受众需求来进行选题,通过新媒体技术在网络上征集受众的信息需求。微博、抖音等都是流量较大的平台,相关人员可以从这些平台上着手,发起各种意愿征集,让受众能够在多种热门的题材的中选择出自己更想看的题材,再以此题材作为电视节目的策划方向。

通过这种模式的创新,电视节目能够有效打破传统节目制作中由编辑策划决定节目题材类型的情况,更好地从受众角度出发,满足受众需求。通过这种方式,电视节目受众能够充分感受到媒体对其的尊重,也能有效增加受众黏性。

此外,电视编辑人员还需要从民生的角度出发,深入挖掘民生痛点。对于民众而言,他们只是对自身的痛点有充分的了解,但个体之间的差异导致他们很难对整个社会的民生痛点进行概括和总结。这就需要相关电视编辑人员从思维创新的角度出发,深入挖掘民生痛点,真正了解民生痛点问题。在传统的信息搜集中,编辑人员大多是通过网络信息搜集或者实地走访的形式来进行。而想要真正挖掘出民生痛点,深入挖掘痛点问题,以此来升华到社会问题,那么媒体人员就要从日常工作出发,多浏览一些流量较大的网站,多看不同的评论区,从受众评论区留下的言论来进行深入挖掘。只有通过日常有意识的积累,才能更好地挖掘出民生痛点,真正了解民生的需求。

2.6 从电视节目的包装上进行创新

2.6.1 节目内容编辑的包装

不仅是各种实体产品有包装,其实电视节目也有。只有通过严谨的包装,电视节目才能以更好的形式呈现在众人面前,吸引更多受众的关注。因此,电视节目想要在新时代下吸引更多的受众,那么就要进行全新的包装,使其节目呈现效果更加符合现代化电视节目受众的主流需求。首先,相关编辑人员需要根据电视节目的性质来合理选择恰当的编辑点。并非是所有的电视节目素材都要进行包装和编辑,相关编辑人员需要从其节目性质出发来选择恰当的编辑点,通过对关键编辑点进行编辑来创新其电视节目的包装。比如,当节目内容到达某个情绪高潮部分时,编辑人员可以通过这一情绪高潮点来进行重点编辑,对其画面、背景音乐、字幕以及长短镜头的选择进行编辑创新,以此来确保其情绪高潮点能够更好地被凸显出来。通过这种编辑包装,电视节目才能更好地呈现出设计亮点和独有的特色。其次,为了确保其电视节目的包装质量,相关编辑人员需要用心对待包装工作,通过加强对电视节目重点的编辑和处理来更好地展示出节目的内在含义。比如在某些体育类的电视节目中,为了凸显运动员的高光时刻,编辑人员会对其

进球、拿分、获得胜利的一些高光时刻进行多机位的剪辑回放,让受众能够更加清晰地观看到其高光过程,这些都是电视节目的包装。

2.6.2 节目客观视觉呈现上的包装

此外,一些演播厅的录播节目也需要相应的包装。比如在《百家讲坛》这档节目中,由于其节目性质,编辑人员会把演播厅包装成一个类似于大学讲堂的地方,讲解人员就站在讲台上录制节目。同时其背后的巨大电子屏也会根据其讲师每期讲述的节目内容不同而进行调整,使其背景画面与当期节目的内容更加契合。可以注意到,其整个演播厅包装出来的呈现效果都是更贴合其节目需求的。

为此,编辑人员需要从节目的包装着手,根据其电视节目的内容风格以及想要呈现出来的效果进行包装创新。比如每年《春节联欢晚会》的舞台包装都是以喜庆欢乐的氛围为主,在此基础上,其编辑人员还通过每年不同的生肖来对现场布置进行了创新,通过增加生肖元素来创新现场包装布置,使其每年的《春节联欢晚会》都能呈现出不同的包装效果,给受众以耳目一新的视觉享受。

3.结束语

电视媒体行业想要跟上时代的发展,在融媒体时代下获得更强的竞争力,那么就要从多种角度出发,提高其电视节目的质量,创新电视节目内容。而想要做到这一点,相关编辑人员需要借助思维创新理念来调整自身的工作模式和工作内容,推动自身以及电视节目的转型发展。具体而言,编辑人员需要从多个层面出发,从文字图像的处理、色彩表达、多元创新、细节画面把控、尊重受众需求以及节目包装等多个层面出发,真正将思维创新理念落实到方方面面的工作中去。只有如此,编辑人员才能真正对电视节目进行创新,通过创新来优化电视节目质量,促进电视媒体行业的健康长远发展。

影视中的蒙太奇思维

第二章影视中的蒙太奇思维 第一节蒙太奇语言的由来与发展 第二节蒙太奇的画面基础 第三节蒙太奇的心理基础与效果 第四节镜头内部蒙太奇 自学提要 ●蒙太奇是影视艺术的语言手段,是艺术反映现实生活的独特方式,也是镜头组合的基本结构手段和全部技巧的总称;蒙太奇思维是时空高度自由的形象化的思维方式;蒙太奇理论是影视剪辑的重要美学理论。 ●了解剪辑理论的形成历史及主要流派。 ●影视画面具有以下表意特征:客观视像的再现、画外意义的延伸、画面解释的随机性、画面造型的审美性。这些是蒙太奇充满创造力的基础。 ●蒙太奇的心理基础是观众的视听感受。蒙太奇技巧的发展及运用是建立在影视技术与艺术以及观众视听感受不断进步的基础上的。 ●蒙太奇具有强化内涵、创造节奏、引导关注、结构时空等多重表现功能。在现代影视剪辑中,蒙太奇效果不拘泥于镜头之间的组接,以发展出多种表现形式。 ●镜头内部蒙太奇是一种机内剪辑的特殊形态的蒙太奇,它是通过场面调度用不间断的镜头来记录一段时间内的运动状态。镜头内部蒙太奇与分切式蒙太奇在叙事特点和视听感受上各有特点。 与电影一样,活动的视觉形象也是电视的基础表现形式,影视之间有着相似的造型和结构特征,声画的剪辑规律基本是一样的。 事实上,蒙太奇作为画面组接的基本技巧和影视语言的基本表述方式,也必然被电视所继承,蒙太奇是电视编辑中的一个最基本的概念。 蒙太奇的解释基本上可归为三方面意思: 1、基本结构手段与技巧的总称。 2、影视特有的思维方式即蒙太奇思维,它是指影视所具有的时空高度自由的形象化思维方式。 3、特指以爱森斯坦为代表的早期苏联电影学派创立的蒙太奇理论。 第一节蒙太奇语言的由来与发展 影视的最基本元素:运动的影像。 电影镜头结构方式的突破性进展是从爱德文.鲍特和大卫.格里菲斯开始的。①探索了电影自由结构空间的可能性。②传达了崭新的电影时间观念。③确立了电影利用不同镜头组合表现同一运动的叙述形式。 真正使蒙太奇技巧探索上升到建立美学理论体系高度的是以库里肖夫、普多夫金、爱森斯坦等为代表的一批苏联电影导演。 他们发现了蒙太奇表意的基本特点:一是单个镜头不具有独立的明确的叙事功能,只有镜头组接在一起才能产生意义;二是不同顺序的镜头组接会传达出不同的意义。这是影像语言及其语法的构成基础。 库里肖夫、普多夫金的蒙太奇原则侧重于叙事的连续性。普多夫金明确提出:“将若干片段构成场面,将若干场面构成段落,将若干段落构成一本片子的方法,就叫蒙太奇”。 爱森斯坦的蒙太奇理论更强调思维的表达。镜头的对列可以产生新的意义,可以造成视觉的隐喻与象征的效果。强调利用镜头之间的冲突性和隐喻性,强调在剪辑中推动镜头向前的不是情节动作而是思想意义。 法国导演让、雷诺阿的蒙太奇理论风格特征:镜头之间的外部蒙太奇被镜头内的场面调度取代,固定镜头组接被运动镜头取代,利用移动摄影和深焦距镜头(景深镜头)来表现同一画面内多层次动作的空间。 法国学者安德烈、巴赞强调:电影语言的演进应该向现实主义即真实的方向发展,要如实展现事物原貌的真实性、多义性和透明性,反对传统蒙太奇对电影时间、空间的割裂,主张保持戏剧空间的统一和时间的真实延续,强调电影叙事结构的真实,事件的完整性应受到尊重,在局部表现上,可以用动作真实、细节完整来代替传统的省略法。 巴赞理论和蒙太奇理论的区别:前者强调事实,重视叙述;后者强调思维,着重表现。 事实上,无论什么方法,只要能更好地表现创作者意图的都是合理的,蒙太奇与非蒙太奇技巧,其实,

电视编辑

1.电视编辑含义:电视编辑是电视节目制作的后期阶段,是依据编导构思和美学要求,通过一定的思维方式和语法规则,对视听元素进行选择、组合、加工,制作成完整电视作品的过程。2电视编辑思维概念:电视编辑选择、加工、存储和输出电视信息的整个活动与过程 3电视编辑思维类型:(一)电视编辑的形象思维(二)电视编辑的逻辑思维(三)电视编辑的创造思维 4电视编辑思维特征:(一)社会性(二)实践性(三)概括性(四)创造性(五)延伸性 5:决定镜头组接意义的因素:1.不同内容对编辑意义的影响2.不同次序对编辑意义的影响3.不同长度对编辑意义的影响 6电视编辑的传播特性:(一)即时传播的现场性(二)互动传播的参与性(三)节目收视的选择性7库里肖夫效应:将同一镜头与不同镜头分别组接,就可创造出不同的审美含义。挖掘了镜头并列创造意义的可能性。 8电影眼睛理论概念:用记录的手段对可见世界作出解释。认为电影应该捕捉未经安排与操纵的现实。而拍摄者唯一可施展创造性的地方,在于如何选择拍摄以及在剪辑过程中如何安排镜头的对列关系。选择安排公式:电影眼睛=电影视觉(我通过摄影机看)+电影写作(我用摄影机在胶片上写)+电影组织(我剪辑) 9格里菲斯贡献:(1)格里菲斯是一个集大成者,在前人实验、探索、积累的基础上,对旧有的经验和原则进行了全面、系统的整合。使用从特写到远景、从摇镜头到移动镜头,从平行到对比剪辑等一系列视觉镜头语言,取得了良好的表达效果。(2)格里菲斯最关键的贡献是“分镜头原则”的倡立。以“分镜头”(场景内时空分解、镜头重组)作为电影叙事的基本形式,把镜头作为作品结构、表达的基本单元。将平淡无奇的一个场景分成若干个不同角度和景别的镜头,并使用切回、平行、交叉或其他剪辑手法,把分割的镜头连接起来,以加强它们之间的戏剧关系,推进剧情的发展。“分镜头”突破了戏剧场景的局限,使电影语言得到确立,最终与戏剧手法区别开来。为普多夫金的叙事蒙太奇理论提供了实践准备,而且也为现代视听艺术的发展奠定了坚实的基础。(3)形成了新的影片结构观念:不仅对于场景,整部作品都应围绕着特定观念的表达,分解成不同的时空,并以平行蒙太奇剪辑加以重组。 10爱森斯坦蒙太奇理念:强调不同镜头间的对立、撞击、冲突和结构化作用所产生的新质、新的含义,并将之被视为蒙太奇理论的精髓 11巴赞的现实主义美学理论:其一,电影影像本体论,核心观点是影像同客观现实中的被摄物同一。其二,电影起源心理学,基本观点是电影发明的心理依据是再现完整现实的幻想。其三,巴赞从以上两个基本命题出发,以真实观为基轴,以电影发展史为线索,对电影语言本身做了全面的考察,指出现实主义是电影语言演化的趋向。 12蒙太奇概念及本质:是法国建筑学上的一个名词,原意是“安装、组合、构成”的意思。影视界借用这个名词,最初就是指镜头组合和构成的含义。并且已经发展成为一个完整的概念,它的内涵包括以下三个层次:第一,作为电影电视反映现实的艺术手法,即独特的思维方法。第二,作为电影电视的基本结构手段和叙述方法,包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧。第三,作为电影剪辑和电视编辑的具体技巧和章法,进行镜头间的基本组接,这是蒙太奇的基础意义,即狭义理解。 13叙事蒙太奇:含义,以交代情节、展示事件为主要目的,按照事件发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头、场面和段落,表现连贯的剧情,它重在动作、形态和造型的连贯性。形式,1.连续式蒙太奇:以单一的线索和连贯动作为主要内容,以情节和动作的连续性和逻辑上的因果关系为镜头的组接依据。2.平行式蒙太奇:把两条或两条以上的线索分开表现,不同地点同时发生的事件依次分叙,造成一定的呼应和对位,产生丰富的戏剧气氛和艺术效果3.交叉式蒙太奇:强调两条或两条以上的线索具有严格的同时性、

浅谈广播电视台节目的创新措施

浅谈广播电视台节目的创新措施 二十一世纪是挑战与机遇并存的知识经济时代,竞争环境日益的激烈,人们身为技术与知识的载体,逐渐的成为广播电视行业中竞争的关键因素,作为智力密集的广播电视行业,如果将本电视台的收视率提高并且保证节目的质量就成为了重中之重。近几年各级电视媒体已经不再依赖于国家的扶持,在经济上已经实现的了自负盈亏、独立自主和自我发展,广告的收入变成了电视媒体的主要资金来源,而电视媒体各收视率和节目的质量是广告收益最具代表性的因素,所以电视节目就成为恶劣各家电视台竞争的核心资源,电视台自主节目的创新就迫在眉睫。 标签:广播电视台节目竞争创新 纵观中国电视节目的现状主要分为两大部分:外购节目和自产节目。外购节目是从节目的制作和发行公司购买的综艺节目或电视剧。自产节目就是广播电视媒体自拍的电视剧或是自办的综艺节目。对于自产节目,电视台可以自初期的创意研发起到项目的进行再到投入出产层层进行把关,风险系数也可以最大程度的把控。那些优秀的自产节目是可以重复利用的可再生资源,是电视台自身的知识产权。而且自产节目在经过多次的运行强化、重组之后可以强化电视台的制作运行水平,电视台自身掌握竞争资源的核心,把控住自身发展和生存的命脉。所以,电视台的自产节目十分重要,不仅仅是电视台竞争资源的核心,更是电视台能生存并发展的命脉。而自产节目最主要的也是第一环节就是电视节目的研发人员,他们优秀的工作成果对电视台的发展至关重要。对广播电视台节目的创新主要分为以下几个方面。 一、新闻节目内容的创新 广播电视台在对新闻节目的内容进行选择时应权衡分析,了解大众真正关心的焦点问题,如日常生活中如何保证食品的安全问题,如何改善交通环境等问题,要做到新闻能引起大众的共鸣,让观众能感受到身边的实事。或者电视新闻节目可以增添一些能凸显地方特征的板块,形式上可以制作一些有地方特色的片头或者是片尾,或适当添加地方方言,令群众对本电视台提升观看兴趣,对电视台形成更大的好感,进而成为固定的收看粉丝。 二、广播电视台节目定位对象的创新 通常来说,县级的广播电视台在新闻的报道上内容多是某某领导出席了什么会议,参加了什么活动等等,这类的新闻报道在群众中确实难以得到追捧,新闻人员应该正视这点,并且合理的进行调节,将镜头调转方向真正的对准大众,利用新闻的报道去反映各类问题,比如物价的上涨,儿童上学的问题,交通出行的问题,只有这样电视台才能得到大众的认可,当然并不是说在电视台的新闻播报中就不允许有领导的活动内容,这是必不可少的,但是这类的报道也可以试着改变,在会议的内容中提炼到大众十分想要知道的信息,提升报道的力度,将其作

电视新闻短视频化的编辑策略与创新趋势

电视新闻短视频化的编辑策略与创新趋势 随着移动互联网的普及和用户观看习惯的改变,人们对于信息获取的需求也发生了变化。电视新闻短视频以简洁、精炼的形式呈现新闻内容,通过短时间内传递关键信息和亮点,迎合了观众快速获取信息的需求。这种形式更加符合现代社会快节奏的生活方式,同时也适应了用户对于多平台、多终端的使用习惯。电视新闻短视频化不仅提供了便利的新闻观看方式,也为媒体机构提供了拓展受众群体和增加传播效果的机会。 一、电视新闻短视频化概述 电视新闻短视频化是指将传统电视新闻内容转化为短时长视频形式的趋势。在这个快节奏的信息时代,人们越来越喜欢迅速、简洁地获取新闻。电视新闻短视频通过紧凑的叙事和图文并茂的方式,将复杂的新闻事件简化并浓缩到几分钟甚至几十秒的时间内,使观众能够在短时间内了解关键信息。这种形式的优势在于提供了便利的观看方式,适应了人们碎片化、移动化的媒体消费习惯,并且更容易在社交媒体平台上分享和传播。电视新闻短视频化不仅满足了观众对快速、便捷获取新闻的需求,也为传媒机构拓展受众群体、增强传播力量提供了新的机遇。 二、电视新闻短视频化的编辑策略——以《生活帮》为例 (一)突出关键信息 第一,简明扼要的标题和导语。《生活帮》在编辑短视频时,通过简明扼要的标题和导语,迅速引起观众的注意,并概括视频的关键信息。例如,针对一则关于食品安全的新闻,标题可以是《食品安全警示!小心这些常见食品存在的隐患》,以及现场新闻《路遇车祸武警官兵果断下车救援》等,标题和导语都简洁地介绍了视频的核心内容,观众一目了然。 第二,关键信息的精心筛选和编辑。为了突出关键信息,编辑团队会经过仔细筛选和编辑,将新闻中最重要的事实和细节提取出来。他们会从大量的信息中挑选出最具有新闻价值和影响力的内容,同时删除冗余和不必要的部分,使视频更加精炼。通过抓住核心信息,观众能够在短时间内获取到最重要的新闻要点。 第三,强调关键信息的视觉表现。视觉表现在电视新闻短视频中扮演着重要的角色。为了突出关键信息,编辑团队会采取一系列视觉手段,如放大关键词、使用字幕、配合相关图片或视频素材等,以增强信息的可视性和记忆性。例如,《生活帮》在报道一起“男子家中失火跳窗逃生”的火灾救人场景时,视频中特别用了三条字幕信息“别怕放心跳我们一定会接住你的”“邻居合力挪走耽误救援的汽

2023年编辑部工作总结:创新思维,提升质量

2023年编辑部工作总结:创新思维,提升质量2023年编辑部工作总结:创新思维,提升质量 随着信息技术和数字化媒介的普及,今天的新闻媒体处于一个不断创新的发展阶段。作为一家传媒企业的重要部门,编辑部的工作向着创新思维和提升质量的目标迈进。 回顾2023年,我们编辑部积极探索新闻报道的方式,秉承创新与质量并重的理念,取得了许多令人欣喜的成果。 一、创新方法,增强竞争优势 在新闻传播领域,创新具有重要意义。编辑部积极通过一系列创新措施,不断增强媒体的竞争优势。 1.打造品牌文化,提升读者体验 编辑部团队加强了品牌文化建设,推出了一系列具有特色的栏目。通过多元化的报道方式,深入挖掘事实真相,引导读者关注议题焦点、关注时事热点,提高了新闻报道的吸引力和影响力。同时,我们通过自媒体、视频、直播等多种形式,让读者在媒介融合的环境中获得更加全面、立体的新闻呈现和读者体验。 2.智慧化创新,提高工作效率 编辑部引入了一系列智能化编辑平台,提高工作效率。通过多项技术手段,精细化地管理新闻流程、降低拒审率、提高审读效率和准确性,充分发挥智慧化手段在媒体创新和管理上的作用。 3.数据新闻,推动新闻报道手段革命 编辑部始终保持对新闻报道手段的不断探索。借助大数据分析、可视化等技术手段,推出了一系列数据新闻报道,通过表格、图表等

多种形式,将复杂的数据进行呈现,提高了新闻报道的可读性和可信度,极大的推动了新闻报道手段的革命。 二、提升质量,打造品质品牌 一个新闻媒体的核心是品质,而品质的提升离不开细致的工作和完善的管理。在提升品质方面,编辑部加强了业务技能培训,规范了编辑流程,拓展了新闻报道范畴,不断提高新闻媒体的品质和专业度。 1.提升育人质量,培养高素质新闻从业者 在编辑部,我们重视培育优秀新闻从业者,通过定期组织内外培训、遴选重点岗位奖学金、搭建新闻创作平台等方式,激发编辑团队的创新和创意,不断提高育人质量,为新闻从业者的成长提供有力支持。 2.优化流程,提高编辑工作效率 在编辑流程管理上,我们提高执行力和责任心,学习、引进先进的工作流程管理经验,严格按照流程进行工作,降低错漏失误,提高编辑工作效率。 3.强化职业素养,提高新闻专业度 编辑部建立职业规范标准,开展职业素养培训,加强对新闻专业知识的系统化学习,确保新闻报道的真实、准确、规范,并始终保持新闻报道对社会公众的责任感。 2023年,编辑部团队在创新思维和提升质量方面都取得了显著的进步。未来,我们将持续关注趋势,拥抱变革,把握时代发展机遇,发挥自身职能作用,为更好的新闻传媒服务做出贡献。

浅析电视文艺晚会中导演的创新思维和能力

浅析电视文艺晚会中导演的创新思维和能力 电视文艺晚会是一种展示人类艺术文化精华的重要载体,导演则是整个晚会的创意和 灵魂。导演的创新思维和能力至关重要,因为只有他们能够从众多参演节目中提炼出灵感,将不同的元素相互融合,让晚会更富于变化和活力。本文将从以下几个方面来探讨电视文 艺晚会中导演的创新思维和能力。 一、探索新的表现形式 电视文艺晚会是一种高度视听表现形式,导演在晚会创作中应该坚持“常常换位”、“常常想象”的思想,试着去探索新的艺术表现形式。这是导演的创新思维和能力所体现 的重要一环,例如将舞台设计成互动游戏的形式,与观众进行互动;或者利用高科技手段,将演员的表演与现场视频投影相结合,构造出更丰富的视觉效果,充分凸显出电视艺术的 独特魅力。 二、跨界融合多元化元素 电视文艺晚会的节目涉及范围广泛,不同节目元素应该经过整合融合而不是生硬组合,使晚会更富于变化和活力。导演的跨界融合思维和能力是将不同领域的艺术元素与舞台表 演相互结合,并呈现出统一的艺术气氛和文化内涵。例如融合艺术,设计出更具有视觉冲 击力的舞台效果,将传统、现代、时尚等各种元素融为一体,打造出具有独特魅力的晚会 形式。 三、抓住人性情感 晚会艺术可以唤起观众的情感共鸣,导演的创新思维和能力应该注重抓住观众的人性 情感,设计出与观众思维、情感高度契合的节目形式,令人耳目一新。例如通过民族文化 传统仪式,强化仪式感,打动人心。通过优美旋律、歌词中涵盖的情感价值体现人性精神。 电视文艺晚会是一项极富挑战性的艺术创作活动,不断变革、创新才能够迎接未来趋势,在不断升级的娱乐市场中成为独具特色的一种艺术文化,创新思维和能力是导演在创 新创意中必不可少的素质,带领出了精彩绝伦的电视文艺晚会。

电视节目主持人的创新思维及培养策略

电视节目主持人的创新思维及培养策略 电视节目主持人是电视节目制作中不可或缺的重要角色,他们不仅要有良好的主持能力,还要具备创新思维和创意,为观众呈现一份与众不同的节目。因此,如何创新思维并培养创新思维是电视节目主持人必须掌握的关键要素。 一、创新思维的含义 创新思维是指在思考问题时采用新方法或新思路,从而得出超出常规的解决方案。创新思维包括以下几个方面: 1. 对问题进行重新定义,寻求更广泛的解决方案; 2. 寻找新的关联或联想,产生创新的方式; 3. 敏锐的洞察力,抓住一些被忽视的机遇和趋势; 4. 探索的精神,不害怕冒险,敢于冲破传统思维的束缚。 1.不断扩展自己的知识面 主持人的知识面涉及到各个领域,包括文化、历史、艺术等方面。在扩展知识面的过程中,可以通过研究最新的热门话题,了解民众最关心的话题,掌握市场需求和受众趋势。 2.借鉴别人的思路和想法 借鉴是培养创新思维的有效手段,对于如何借鉴,可以从以下几个方面着手: (1)了解行业同行的创新思维; (2)学习具有创造力和创新能力的人或机构; (3)了解成功案例,分析其成功之因。 3.开放、激发和培养想象力 主持人所从事的录制工作,是需要不断地进行想象和创造的。因此,想象力的培养显得尤为重要。要培养想象力,可以通过以下几种方式: (1)动脑筋,解决问题; (2)以多元的视角看待问题; (3)尝试人与人之间的情感、真实性、连续性等维度的传达;

(4)以虚构的方式呈现真实的情节,提高节目的趣味性。 4.多尝试、多实践 创新思维的实现永远不会取决于一个特定的思维过程,而是需要多种方法的相互交织和多次的实践验证。在实践过程中,主持人可以利用创新理念制定问题解决方案,并认真地观察问题模式和效果。多尝试、多实践才能深入理解并掌握创新思维。 5.创建“良好”的组织氛围并鼓励员工参与 让主持人在一个开放自由的环境中工作,以充分发挥他们的创造力和创新思维。建立良好的团队氛围,鼓励员工参与创意的分享、思路的探讨和创新的尝试。让大家的意见不断汇聚,沉淀并转化为实战经验,从而实现真正的创新思维。 三、结语 在电视节目主持人这个职业领域中,倡导并实践创新思维,是必然的发展趋势。主持人要不断丰富自己的知识、有开放的头脑、充分想象力、乐于多尝试,营造具有创新氛围的工作环境,这样才有可能推动节目的不断进步和创新。因此,一个优秀的主持人,应该具备创新思维,并让这个素质在工作中不断发挥作用,创造更多的优秀电视节目。

探讨电视画面编辑的逻辑思维

探讨电视画面编辑的逻辑思维 作者:金光磊 来源:《视界观·下半月》2019年第02期 摘 ; ;要:在发展新时代,新闻媒体等一些技术正在不断的发展,促进了电视媒体的新发展。当前信息时代,人们对生活的品质有了更高的要求,其中就包括对电视画面的要求。电视画面是以拍摄为手段,完整地记录事物,但是电视画面的形成需要将一个个拍摄的画面剪接起来组成需要的艺术构思,这就需要电视编辑人员有高度的逻辑思维意识,保证电视画面的整体性和连贯性,文章就探讨电视画面编辑的逻辑思维。 关键词:电视画面;编辑;逻辑思维 电视画面编辑是电视创作的一个重要工作,具有高度创造性,也是一项系统的工程,需要精心的设计。不同的编辑人员、不同的编辑手法,所表现出的创作意图是不相同的,那么其塑造的视觉形象也是不相同的。通过剪辑创作出让观众能够接收到通俗易懂的电视画面和电视作品。通过对电视画面的编辑,让其与声音、动作、语言以及情景相吻合,让电视作品更加具有艺术特色和思想内涵。 一、电视画面编辑 电视画面编辑是根据节目具体的要求对镜头进行选择、剪接和组合、排列的一个过程,经过电视画面的编辑,传达出电视作品的意图,所以电视画面编辑是电视作品制作的一个重要环节,同时也是一个非常复杂的工作。每一种艺术都是作者的一种现实的反映,比如文化靠语言文字来反映主题,而绘画则靠线条和色彩等,然而电视靠的是画面,通过具体的画面反映出现实生活、主题,比如一部电视剧,或者一个新闻内容,介绍剧情、环境、气氛以及人物形象都离不开画面。所以,电视画面的编辑非常重要,其中就要求编辑人员要具备专业的知识,同时,还要具有强烈的敏感性、洞察力和新型的思路跟广泛的知识面以及逻辑思维。 电视画面编辑,直接关系着电视作品的成功与否,良好的编辑让电视作品的人物动作具有连续性,让镜头转换自然流畅,切换自如,画面的内容也符合生活的逻辑和观众的视觉欣赏。一旦编辑出现问题,那么这一电视作品直接面临着失败。所以电视画面的编辑要求动静结合,动接动,静联静;要求前后画面不能是景别相似的机位;不能等画面运动到位才接;最后一个也是非常重要的一点是画面必须要具有逻辑感,连接关系要具有逻辑关系。 二、电视画面编辑的逻辑思维 画面编辑一定要符合一定的逻辑性,作为编辑也要具备一定的逻辑思维,才能保证电视作品的逻辑关系,满足观众对电视画面以及电视作品的要求,以下主要分析电视画面编辑的逻辑思维的具体内容:

电视剧的创意和原创性的重要性

电视剧的创意和原创性的重要性电视剧创意和原创性是成功的关键因素之一。在电视剧领域,原创性代表一种独特的思维方式,用创新的方式来处理现实主题,用新的角度来展现古老的人类故事。电视剧行业面临着巨大的挑战,其中最大的挑战来自于观众对于原创性、创新性的需求,这种需求推动了电视剧艺术的创新与发展。 首先来看看电视剧创意的重要性。传统的电视剧往往采用一些老套的桥段和情节,缺乏创新性。这种充满套路的剧本,在观众眼中就是缺失灵魂和文化内涵的作品。而有创新的电视剧则完全不同,它们对于主题处理、情节构思以及角色设定都有新的想法。这些电视剧作品能够成为经典,让观众在看电视剧的同时也能增长见识、拓展视野。 创新性的电视剧创作实际上就是先进的思维方式的体现。这种思维方式是一种多元化、开放式思考,同时也需要广泛的知识积累与理性思考。这种思维方式成为了电视剧业界的关键因素之一。一部作品如果能够在一定程度上体现创新,那么这部作品往往会获得不少的趣味性和观赏性,让人们对电视剧充满期望。

创造性是电视剧创作的核心元素之一,因为如果电视剧缺乏原创性,就会变得乏味、平庸。原创性是一种带有灵魂的体验,它体现了作家或是编导独特的思维方式和情感体验,也是电视剧艺术表现力的重要依靠。 原创性的电视剧创作需要的是作家的独立思考和良好的创意逻辑,对于元素的整合和创新理念的表现力都起到关键作用。独创性是一种体验,也是一种过程,给电视剧提供了独特的思维和创意空间,不断推动中国电视剧创新发展并成为行业领先力量。 原创性对于电视剧市场营销和商业风险控制也有重要意义。一个有原创性的电视剧,如韩国电视剧《来自星星的你》、《请回答1988》,往往具备较高的吸引力和市场潜力。这类电视剧致力于讲述观众喜欢且耐人寻味的故事,带来了娱乐价值以及通过良好的口碑效应吸引大量观众,从而在商业上取得较大的收益。 在时下电视剧市场日益竞争的环境中,快速跟进观众的口味需求并不是最优的解决方案。如果电视剧行业要既有号召力、也能保持市场领先地位或者创造更高的市场,电视剧创作就必须具备独特的思维和原创性的创意。对于电视剧行业来说,只有通过创

论广播电视编导的创新思维能力分析

论广播电视编导的创新思维能力分析 随着电视广播产业的不断发展,编导作为其中的重要岗位之一,其创新思维能力显得 尤为重要。在这个信息爆炸的时代,传统的电视广播节目形式已经不能满足观众的需求, 只有不断创新才能赢得观众的青睐,确保行业的持续发展。本文将从创新思维能力的内涵、重要性以及发展路径三个方面进行分析,以期能够更好地了解广播电视编导的创新思维能力。 一、创新思维能力的内涵 创新思维是指在创意和解决问题过程中的思考方式和方法。在广播电视编导这一岗位上,创新思维能力主要包括以下几个方面: 1.开放性思维:广播电视编导需要具有开放的思维,能够不断接纳新的观点、新的想法,尤其是在面对不同的观众群体时,需要有相当的包容性和接纳力,才能拓宽自己的视野,为广播电视节目的制作提供更多元化的思路和灵感。 2.创造性思维:创新思维能力强的编导应具有创造力,能够不断地产生新的创意和新 的节目形式,从而更好地吸引观众的注意,提升节目的影响力和收视率。 3.逻辑思维:在创新的过程中,编导需要具备较强的逻辑思维能力,能够合理地组织 观点和表达方式,使得节目内容能够清晰、连贯地呈现给观众。 4.变革性思维:广播电视编导需要具备变革性思维,敢于打破常规,尝试新的节目形 式和制作手法,从而带来观众的新鲜感和惊喜感。 在当今日新月异的社会背景下,广播电视编导的创新思维能力显得尤为重要。创新思 维能力可以为广播电视节目的制作提供更多元化的思路和方向,使得节目更具吸引力和竞 争力。创新思维能力可以帮助编导更好地把握观众的喜好和需求,从而创造出更受观众欢 迎的节目内容。创新思维能力可以帮助编导在激烈的市场竞争中保持竞争优势,确保节目 的持续发展和成功播出。创新思维能力还可以帮助编导在不断变化的传媒环境下保持活力 和创造力,适应新的挑战和机遇。 三、发展路径 为了提高广播电视编导的创新思维能力,可以从以下几个方面进行发展: 1.学习广泛:广播电视编导应该保持阅读、观看、倾听等多种方式的学习,不断吸收 新的信息、观点和创意,以丰富自己的思维和视野。 2.尝试创新:编导需要敢于在实践中尝试新的节目形式和制作方式,不断寻求突破和 创新,勇于接受失败和挑战,从而积累经验和提升能力。

浅谈电视新闻编辑思维

浅谈电视新闻编辑思维 电视作品中许多令人耳目一新、叹为观止的艺术形象,都是通过声画塑造和传播的。我们常常可以看到这样一些片断:仰望蓝天白云,马上就能看到同一片蓝天下的亲人,这是电视驾驭时空的思维;仰望翱翔的雄鹰,俯瞰大地的壮观,这是电视自由转换角度的思维表达;坐在沙滩上观看大海,想到最思念的亲人踏浪而来,电视可以表现无限的遐思这一切都是电视思维、电视编辑思维的结晶。 事实上,从客观存在事物的展示,到人物内心活动的表达,电视都可以将它们顺理成章地转换成艺术化的视听造型,化腐朽为神奇,变平凡为伟大,通过视听形象传递情感或神韵,创造出适应和满足观众欣赏情趣的电视作品。 一、理论思维的重要作用 理论思维是发现和创造高技术的前提条件,也是转换和应用高技术的详细手段。以往的电视理论也有力地说明了这个根本道理。 20世纪末,人类迈入了数字电子传播时代。一方面,多媒体、互联网等新技术、新媒介的融入,为电视传播获得了延伸的可能性。电视编辑打破了基于磁带的线性编辑的诸多局限,基于数字技术的非线性编辑等为电视创作空间的拓展提供了坚实的物质根底,新媒介和新技术使自己放大和延伸。新技术应用下的电视编辑理论获得了丰硕的成果,尤其需要新思维的实在指导,需要思维的推动激发和创造性构思。 另一方面,媒介竞争也迫使电视编辑更新思维观念与思维方式。一直以来,报纸、播送与电视的竞争始终没有停顿过,第四媒体网络的崛起,不可防止地对电视生存空间和开展前景构成强大的冲击。面对其他媒介及其电视媒介间的多重竞争压力,电视假设不及时从思维观念和思维策略上加以打破,其传统的优势地盘将难以维持。

从信息高速公路的推进到知识经济、信息经济概念的提出,信息资源的丰富与膨胀已是公认的事实,而且随着中国参加WTO,中国的影视产业将进一步跨入市场化、国际化轨道,承受暴风雨的洗礼在所难免。如何更为合理有效地利用和开发影视资源是将来我们面临的一大课题。如何实现电视资源从数量到质量的转变,如何借鉴和吸纳外来资源,并纳入自主开展轨道,如何实现从外延到内涵的强化,如何进展整合与重构,这是电视编辑面临的又一新问题。思维观念、形式、方法、策略的革新势在必行。 二、电视编辑是电视作品的重要思维艺术和构造方法,是电视制作的最后环节 任何电视作品的形成都离不开电视编辑的直接组织和传播,电视编辑的思维方式与规律直接影响着最终电视作品的质量。北京播送学院的丁海宴先生曾以纪录片的编辑为例说明:纪录片编辑的过程,就是整理的过程。纪录片在前期拍摄的时候经常是模糊的,而在编辑台上才能理出头绪。在记录事实的过程中,主观的理解与客观的事实,时常是相悖的,这种矛盾的统一同样需要在编辑台上完成。许多感情阶段无法理解和解释的事实,往往需要在理智阶段来分辨和澄清。假设说,纪录片的前期制作是一种即兴的感情创作,那么后期编辑那么应该是理智的思维创造。用个形象的说法,摄影机是感情的机器,编辑机〔包括剪刀〕那么是理智的工具。思维在编辑阶段的重要作用可见一斑。 面对紧迫的理论形势,理论显得相对滞后,这是当前电视界面临的一个不容回避的问题,尽管操作和思维是平等进展的,但两者是两个上下不同的层次和系统,人的思维和认识永远指挥着操作。这也是建构电视编辑思维的另一重要动因。 三、电视编辑思维的重要功能 画面隐含的延伸性是电视编辑实现思维概括性和创造性的重要根底,在普多夫金和库里肖夫看来:剪辑的过程不仅仅是讲述一个连续的故事。通过适当的组接并列方法,可以赋予镜头过去从未具有的意义。他们甚至把它作为一条

《突破与创新:2023电视编辑个人年终总结》

《突破与创新:2023电视编辑个人年终总结》电视编辑个人 年终总结 尊敬的领导、同事们: 时光飞逝,2023年即将结束,回首过去一年,我深感自己在电视编辑岗位上迎难而上,勇于创新的决心与努力。在这里,我将向大家分享我在过去一年中进行的突破与创新的经历,以及我对这些经历的总结与反思。 我要感谢团队中每一位同事的支持和合作。在我们共同的努力下,我们成功地应对了许多挑战,并实现了一系列突破与创新。以下是我在过去一年中取得的一些重要成就。 在技术方面,我积极学习并掌握了最新的编辑软件和设备。这不仅使我能够更高效地进行工作,还提供了更多创作的可能性。通过不断学习与钻研,我能够更好地运用特效和后期制作技术,提高节目的质量和观赏性。 与此同时,我还积极参与了团队的数字化转型。我推动了节目制作流程的数字化改革,采用了更高效的工作方式。我们采用了云端协作平台,提高了工作效率,减少了沟通与协调的成本。 另外,我还与团队共同努力,开展了一系列创新的内容制作。我们积极探索各类新媒体平台,创作了一批富有创意和互动性的节目。通过整合社交媒体和网络平台,我们将观众的参与度和黏性得以提升,节目的传播力也得到了极大的增强。 除了技术和内容上的进步,我还积极拓展自身的业务能力和视野。我参加了多个行业大会和研讨会,与同行进行了深入交流与合

作。这些经历不仅拓宽了我的行业眼界,也为我提供了更多的创作灵感与思路。 然而,尽管过去的一年里取得了许多突破与创新,我深知自己仍然有不足之处。有时候,我过于热衷于采用新技术和新平台,而忽略了节目的核心价值和观众的需求。以后,我将更加注重平衡技术创新和内容创作之间的关系,确保每一个创新都基于对受众的深入了解和尊重。 此外,我也对自己的沟通和团队协作能力有更高的要求。在过去的一年中,团队由于意见不合而出现了一些摩擦。我意识到,作为一名电视编辑,良好的沟通和合作能力是不可或缺的。因此,我将更多地投入到与团队成员的交流中,积极倾听他们的想法和建议,并及时解决可能出现的问题。 我对未来有着美好的展望。我相信,通过不断的突破与创新,我们团队一定能在电视编辑领域取得更加卓越的成就。我将继续积极学习与研究新的技术与趋势,不断提升自己的专业水平。同时,我也将更加注重团队的协作和合作,通过共同努力实现更高水平的创作。 感谢大家对我过去一年的支持与鼓励。它们是我继续前行的动力与信心。2023年的电视编辑岗位让我有了更多的收获与成长,也教会了我在面对挑战和困境时如何坚持与突破。在2024年的新征程中,我愿与团队共同努力,再创崭新的辉煌! 谢谢大家! 此致 敬礼

[后期制作,电视节目,思维]电视节目后期制作中的编辑思维

电视节目后期制作中的编辑思维 摘要精彩的电视栏目就如一桌色香味俱全的盛宴,“色”即是美轮美奂的画面,“香”即是扣人心弦的剧情,“味”即是观众看完节目后的观后感应该值得回味。故往往对于一档电视栏目制作并非简单走步骤流程就能尽善尽美,受观众喜爱的。我们在后期制作编辑节目时,不可置疑的是节目编辑占据着举足轻重的地位,而艺术上的美学创新思维可是说同样重要,它作为指导节目编辑效果的思想,在电视节目后期制作中毫不夸张的可以被认为是一场电视行业风尚标的革新,随着剪辑技术尤其是特效作用在电视节目中的广泛应用,合理运用审美与创新型思维可以将电视节目的制作推向一个更高的台阶。除了必要的前期素材收集和后期视听编辑剪裁外,制作人员所需要的思维与艺术的碰撞必然少不了。笔者从思维在电视节目后期制作中重要地位的角度进行分析,希望能对提高从业人员对思维以及创造力的重视有所帮助和指引。 关键词电视节目;后期制作;编辑思维 我们的现实生活中几乎没有一个人的生活是跟电视绝缘的,每天回家打开电视,就有五花八门的电视节目立刻呈现在我们眼前。我们在看电视的过程中放松一天绷到晚的神经,寻求更加健康愉悦心情的同时,满足自己对许多未知事物以及工作之外世界的好奇,丰富我们的内涵,潜移默化地影响着我们的价值取向。近几年来大家有目共睹的是电视行业的花式发展,正体现了如今这个时代观众对思维与创造还有艺术的追求。电视行业的改革随之而来,其中有很多坊间原创的视频中,我们可以看到并学习到很多以前从未在这个行业里看到的现象,针对不同的节目性质,节目风格也应该做相应的调整,以满足物质逐渐饱和状态下人们对精神的追求。 1 编辑思维概述 1)编辑思维的定义。 编辑思维存在于电视栏目制作过程当中,被观众接触之前,负责剪辑的相关技术工作者采用相关视频处理软件进行视频剪辑,让观众可体会到正常的视听经历。[1]由于最终编辑结果均可由负责剪辑的技术人员控制,所以编辑思维在某种程度上说即当时的视屏处理者的思维及风格习惯,包括视频还有素材图和声效等。所以编辑思维实质上是编辑工作者的风格反映。编辑思维的目的同视频编辑一样,都是为了最终形成节目,节目的制作免不了当代各种技术以及软件的大量使用。科技的发达使视频处理的技术层面根本不用担心质量,各种效果地逼真程度都可以通过技术达到人为的追求。 2)编辑思维对审美的要求。特效的使用给视频增添光彩的同时,技术人员也应当具有一定的艺术审美觉悟,以控制其对特殊技术的使用频率。特效何时使用,使用在哪,都是一种关乎人性思维的学问。必须受到高度重视和强化提升,才能做出易被市场接受、令市场满意的上层作品。电视节目的编辑不仅仅是把视觉片段或者声频文字进行串联,也不是把独立的画面片段机械地连接叠加,连接成一个呈现在荧屏上的电视节目。事实上从根本上来讲这是一个革新的程序。就像我们在以往的年代不追求衣服的美丽与时尚,只需几块布随意缝合能保暖即可,当人们物质文化水平逐渐提高,那些随意缝合却没有美感的衣服已经不再是市场的主要需求了,人们在文化与学识的路上渐行渐远,审美能力也逐渐提高,对艺术的追求也

电视编辑思想概况

电视编辑思想概况 1电视编辑的含义 从广义上讲,指从筹划、指定选题、脚本的写作、实地拍摄到后期制作的全过程;从狭义上讲,电视编辑是后期制作,或者称为剪辑工作。电视编辑的主要内容包括:画面编辑、声音编辑、配音配乐以及特技处理和多种声音元素的制作。 2电视编辑思维的含义 电视编辑是一种信息的选择、加工、组织和传播的思维过程,电视编辑的技术水平和思维方式决定了电视节目的最终效果。而电视编辑思维成为电视节目成功的最重要因素,这是电视编辑中“人性〞化的特殊性所在,取决于电视编辑人员的知识、审美、艺术、道德等各种素质。电视节目的制作过程包括筹划、素材选择、后期制作等一系列过程。筹划即是先确定本期节目的主题,或者是给个整个节目定下一个基调:是宣传一种观点,陈述一个事实,讲述一个道理等等,都需要电视编辑人员与筹划人员事先做好充分的沟通,然后才能在素材选择和节目编辑时选择最需要和最准确的素材,保证诉求点的实现和最终目标的达成。而要实现这一目标,电视编辑,或者称之为节目制作者的思维过程显得尤为重要,他们的理解和技能是实现筹划者的理念和与电视受众理解这个理念的沟通的桥梁。编辑记者在选择素材的过程就是理解筹划理念,并思考通过何种方式实现这一理念的过程。选择好的素材是单一和无关联的,电视编辑思维的重要功能之一,即在于将这些直观上无关联的画面组织起来。通过“剪辑〞“不仅仅是讲述一个连续的故事,通过适当的组接并列方法,可以赋予镜头过去从未具有的意义〞。综上所诉,电视编辑思维即是电视编辑记者们对电视素材的选择、加工、存储和输出电视信息的高级意识活动与过程。 3电视编辑思维的意义 可以确定的是,电视节目通过剪辑和特效编辑,配以声音,最终用视听相结合的方式到达与观众沟通的目的。任何电视作品都是一种经过艺术加工,融合了电视编辑人员个性思维过程的加工品。这种作品是一种主动选择、先入为主的有意识的思维过程。通过电视信号的传播被广阔电视受众接收到。电视节目的传播效果可以分成〔表1〕几类:通过〔表1〕,我们可以了解到,电视节目编辑中必须考虑到电视作为传播媒体的这一特性。它的使命必须完成“传播〞这一过程。仅仅制作出来而不能到达传播效果是无意义的,在上述四个方格里,只有左上角是做到了传播的最终目的。而其他几种都是无意义的。左下角可以理解为不通过电视传播,不以视听信号为渠道,以其他传媒如播送、网络、电子产品、人群等传播方式达成目的。而右上角是现在各种媒体传播中大多数无意义信息的存在现状。现代社会已经进入了一个信息大爆炸的时代,各种纷繁的信息充满着人们的头脑。在这些杂乱的信息中过滤有用信息是一件极其艰难的事情,更别提区分信息的真伪了。因此,对于受众来说,要通过简单、直白的方式打动他们,让他们赞同你的价值观念,遵循你的生活理念,甚至选择你所宣传的消费方式,购置你竭力推销的有价商品。成为电视编辑记者们需要考虑的首要问题。因此,电视编辑,不是一种信息的简单累积和叠加,而是要研究受众心理、分析价值观念,再通过编辑人员自身的艺术和文化素质的表达的有意识的选择的思维过程。这种以个人的修养来满足群众的需求的艺术是对电视编辑的最高要求,也正是其成为艺术品的魅力所在。 4电视编辑思维的特点

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