国画社团兴趣小组教案
国画《枇杷》教案
国画教学:枇杷图
活动目标:尝试运用已有经验大胆表现树枝上的枇杷。
活动准备:1、学生有画枇杷和小鸡的经验。
2、课件;范例。
3、宣纸、毛笔、颜料、墨汁等幼儿国画用具;背景音乐
活动过程:
一、欣赏课件,引起兴趣。
1、师:春天到了,枇杷成熟了,一个个枇杷看上去那么诱人,那么你们知道枇杷长在哪里吗?我们一起去看一看。(教师边出示幻灯,学生边欣赏)
2、师:看到了吗?长在哪里?怎么样的?
3、 学生自由说说。
4、小结:枇杷是一串一串的长在树上的,排着队,但它们不是像我们小朋友整整齐齐的排队,而是没有规律的,有的在前面,有的露出半个头,有的害羞的躲在后面。
5、师:这么漂亮的枇杷,许多国画大师也很喜欢,于是他们把树上的枇杷画了下来,我们来看看他们的作品。(教师继续出示幻灯,学生欣赏。)
二、学生观察,教师讲演、示范。
1、师:以前我们画过一个一个,摘下来的枇杷,今天我们要学习画长在树上的枇杷,你们有什么问题吗? 2、学生观察和示范,教师讲演。
《枇杷图》的画法步骤
步骤一:先画叶,重墨勾筋,可用草绿蘸墨点染,上下部叶要虚实分明。
步骤二:次穿枝画干,可用草绿蘸墨画出。
步骤三:再次填果,用石黄或藤黄点染,用重墨点“脐”。
步骤四:题字钤印。
三、学生绘画,教师指导。
1、师:下面就请你画一幅美丽的枇杷图。
2、画上小鸡,使画面更加丰富。(放背景音乐)
四、交流分享:你喜欢谁的作品?为什么?(鼓励学生发现同伴画的好的地方。)
国画《寿桃》教案
课时:2课时
教学目的及要求:
1、使学生了解有关寿桃的知识,学习写意国画的知识,用写意国画表现寿桃。
2、感受中国画的笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活的情感。
教学重点:中国画表现寿桃的写意画法
教学难点:画面的构图,布局,把握寿桃的外形特点
教学过程: 一、复习导入
二、欣赏樱桃
三、交流
1、寿桃的生物性。
2、寿桃造型特点。
3、寿桃色彩特点。
四、探究画法
1、学生读画,交流画法,总结写意国画的特点。
2、教师示范。
3、学生尝试画寿桃。
4、出示学生作品,分析比较画面的布局构图。
五、学生练习
作业:创作一幅寿桃的写意国画。
要求:要有写意国画小品的品味。画寿桃要注意大小,形态的变化。
六、展示评价
国画《樱桃》
课时:2课时
教学目的及要求:
1、使学生了解有关樱桃的知识,学习写意国画的知识,用写意国画表现樱桃。
2、感受中国画的笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活的情感。 教学重点:中国画表现樱桃的写意画法
教学难点:画面的构图,布局,把握樱桃的外形特点
教学过程:
一、复习导入
二、欣赏樱桃
三、交流
1、樱桃的生物性。
2、樱桃造型特点。
3、樱桃色彩特点。
四、探究画法
1、学生读画,交流画法,总结写意国画的特点。
2、教师示范。
3、学生尝试画樱桃。
4、出示学生作品,分析比较画面的布局构图。
五、学生练习
作业:创作一幅樱桃的写意国画。
要求:要有写意国画小品的品味。画樱桃要注意大小,形态的变化。
六、展示评价
国画《西瓜和葡萄》
活动目的:
1、引导学生认识水墨画是国画的含义。 2、认识宣纸、颜料等特殊用品并学会使用工具进行绘画。
3、培养学生大胆作画的能力
活动准备:
各种国画欣赏图片,范例、墨等工具
活动过程:
一、欣赏水墨画,认识画画工具
1、出示国画图片,引导学生观察
提问:这幅画与我们平时画的画有什么不同?
(引发学生对新的绘画方式的兴趣)
2、出示绘画工具,引导学生了解
理解宣纸与白纸的不同(质地)请学生进行比较
指导国画需要特殊的颜料-----墨汁,并了解墨汁的深浅变化(水稀释)
正确的是用毛笔,知道细的地方用笔尖画,粗的地方用笔身画
3、欣赏图片,引导学生感知国画的魅力
二、教师示范,引导学生绘画西瓜和葡萄
提问:画西瓜和葡萄时,应该先画什么部分?引导学生先画占纸面积大的地方,最后画零小的部分)
引导学生看清教师是怎样运用毛笔和墨汁的?(注意水与颜料的搭配)
提问:水多会怎么样?如果水少了会怎么样?
画叶子用笔的什么部位画?最后画叶梗的时候,应用笔的什么部位画? 三、学生作画,教师知道,知道学生拿笔和用墨的方式。注意画面的布局,及绘画时的先后顺序。
四、学生互相欣赏作品。
五、延伸:活动区中进行练习
国画《荔枝》
教学目的:
体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。
学习荔枝的写意画法,进一步学习国画的笔墨技法,培养学生对祖国传统艺术的热爱。
教学重点:
学习荔枝的写意画法。
教学难点:
掌握画荔枝的简单笔墨技法。
学具准备:
毛笔、墨汁、宣纸等
教学时间:
二课时
教学过程:
第一课时
一、组织教学。
二、欣赏相关画作,自主探究笔墨技法,并说说自己的理解发现。
三、大胆尝试,练习荔枝的写意画法。 四、学生自评互评,互相促进。
五、提高性练习。
第二课时
一、组织教学。
二、学生尝试运用所学笔墨技法画一张写意瓜果。
三、学生自评互评,交流互动。
四、学生说说近几节国画课学习的收获。
国画《萝卜》
一、教学目的:
1、了解中国画传统写意技巧特点,认识大画家齐白石,学会欣赏中国画作品,并从中领会到画的意境,激发学生热爱祖国,珍惜今天幸福生活的情感和任务。
2、学习中国画写意萝卜的简单画法,进行笔墨基本功训练。
教具:
1、学生用具:中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条,一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
2、教师用具:绘画工具一套、空白生宣纸1张,课件。
教学重点:本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔、宣纸作写意蔬菜画的技巧。
教学难点:本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。教学过程:一、组织教学检查学生学习用具准备情况。 二、导入新课
1、中国画有着悠久的历史,同时也涌现出了许多著名的国画大师。今天,让我们先来欣赏一位大师的画。
2、媒体展示:
(1)《柿子》:用的是什么笔法?有什么特点?
(2)《平生所欲》:画的是什么?画家为什么要起这样一个名字?
(3)《蜻蜓飞舞》:写意与工笔相结合的画法,你看了之后有什么感受?
(4)《鲤鱼》:画家用了什么墨色表现了鲤鱼的鱼鳞?你认为什么地方画的最好?
3、看了这么多的画,你觉得这位画家的画带给你怎样的感受?
4、生:是一位技术高明的画家。
5、出示〈虾〉:这位画家是谁呢?(齐白石)
6、你觉得齐白石画的题材都取自于哪些方面?
7、生:都是一些花鸟鱼虫和蔬菜水果,都来自生活与大自然。
8、师:从齐白石的画中,你能发现他是一位怎样的人呢?
9、生:是一位热爱生活、热爱大自然的人。
10、师:今天就让我们追随大师的足迹,一起来学习萝卜的画法。
11、出示课题:画萝卜
三、讲授新课
1、出示萝卜图,请同学们认真观察,看看萝卜有哪些不同的形状,它们是由那几个部分构成的?再看看叶有什么不同?颜色又有什么不同?
2、再请同学们观察课本中的步骤图看看是如何一步一步画的?
3、生答,师小结: 外形:中锋(淡墨),
身体:侧锋(淡墨+花青)
叶子:中锋(藤黄+花青)
根须:小笔中锋
4、下面看看老师是如何所画它的! 边讲边现场演示(贴出空白生宣纸)首先我们必须了解:构图有前后,以自已的习惯为准,没有定法。下面介绍一般画法:①画形:用笔可曲可直、要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋,要留下用笔的痕迹。
②画体:侧锋从左右两边画,画出萝卜的体积感;③画叶:先用毛笔蘸淡墨(可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画,趁墨色未干时用浓墨勾叶脉)师小结:画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花的最基本的枝法特点。4、带领学生临摹,巡回检查一遍,是否符合,及时表扬与纠正四、巡回指导1、突出重点:详细讲解勾线用笔方法与点染要领,指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔,要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等,培养学生良好习惯。五、小结1、展示画好的作业2、评价作业优缺点3、理解齐白石大师“学我者生,似我者死”这句话的含义。
四、课后小结:
学生对齐白石大师以及他的代表作品有了一些基本的认识,在中国画的欣赏方面有了一定的提高。
学生的作业完成情况较好,能够用正确的笔法和墨色画出生动的萝卜图,并能将先前学过的辣椒、樱桃等结合画在一起,使画面更为丰富。
不足之处为,一些学生在构图上与老师一模一样,少有自己的想法,创新的意识还有待加强。用笔的方法还不够熟练,有待提高。
工笔花鸟画教案设计
教学目的:
怎样应用所学的绘画知识进行创作,构图在创作中的重要性,进行中国画工笔花鸟创作画的一般程序中国画工笔花鸟
教学重点难点:
重点:构图在创作中的重要性
难点:基础知识在创作过程中的运用
教学过程:
一、讲授新课:
1、学习中国画的意义:
(1) 继承:
中国画是我国的民族绘画,经历了自身发展的辉煌岁月,崛起了光照四宇的艺术峰巅,它不仅为我国历代各族人民所珍爱,同时也对世界艺术产生了深远的影响。
(2) 进行创作:
学习的同时是为增强学生的感受能力,使他们善于捕捉自己对形
绘画兴趣小组活动教学计划
绘画兴趣小组活动教学计划
一、培养学生对绘画的兴趣:
1、运用看看、做做、玩玩的方法,激发幼儿学画的兴趣。
1)组织观看老师们的作品,告诉他们这是老师画出来的,还可以带领学生看看画画的情景和画的内容,让知道自己也能画,而且还能画得很美丽。
2)鼓励学生放心大胆地自由涂抹,练手指、手腕的动作,教师对学生绘画的内容、题材、形式及技巧等不能提过高的要求,而是鼓励学生大胆用笔,以轻松愉快的情绪和浓厚的兴趣去随意洽涂抹,自由表现。
3)经过一段时间的练,可采用游戏的方法,如添画游戏、涂色游戏等,使学生逐渐有意识、有目的的画出一定的线条。
2、运用多种多样的材料,提高学生的学画兴趣。
可以让学生拿教师制作的印章或笔帽、牙膏盖等,蘸色盖印在纸上;可以让学生用手指或手掌直接蘸无毒颜料,在纸上印出不同色彩的指纹或掌印;也可以教学生将颜色滴在纸上,用嘴或小管吹出各种自然的纹理;还可教学生使用棉签进行简单的涂染。
二、锻炼学生画出基本线条和简单的形体技能。
1、线、形体的训练 教师要结合日常生活中幼儿熟悉和喜爱的事物选择外形可以概括或点、线的物体为内容,如用点画“飘落的雪花”,用直线画绿绿的小草、用横竖线画“好玩的梯子”。画斜线时引导学生想象滑梯、山坡等,学生就会懂得斜线的含意。圆是学生绘画中最早出现的图形,为了使学生较好地掌握画圆的方法可以教他们使用徒手做悬空练的方法,经过多次练后再进入用笔在纸上直接作画的阶段。学生作画时,往往只看一看所要画的物体,只得到一个笼统的印象就终止观察。这样所描绘出的形象,只能是最简单而粗略的,所以教师要注意培养学生的观察力,绘画一些生动的熟悉的事物。
2、色彩的锻炼
学生对色彩的感触感染力很强,但不能正确说出它们的称号,更不会把某些物体固有的颜色正确地表现出来,在作画时,往往随便取用一枝笔不加选择的涂色,或是选取一种自己爱好的颜色一直涂到底,因此,在教学过程中教师要有意识地引导学生认识几种颜色的称号,研究辩别相近的色彩,同时锻炼学生涂色的技能,不要涂到轮廓线的外边去。
中国国画教学设计(优秀7篇)
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中国国画教学设计(优秀7篇)
中国国画教学设计 篇一
活动目标
1、通过欣赏,体会的多种发型带给人的不同感受。
2、尝试用中锋、侧锋的方法表现的发型,感受线条的多样性和丰富性。
3、充分想象,大胆运用彩墨进行创作,体验活动的乐趣。
活动准备
1、幼儿欣赏过各种发型图,能画出的头部特征。
2、各种图片,染色发型范例,各种线条标记图。
3、国画工具材料。
活动过程
1、欣赏图片,巩固了解的外形特征。
(I)教师:是什么样的。?(幼儿自由讨论)
(2)教师小结:的头大大的,上面长着密密长长的鬃毛,鼻子像一个三角形,脸E有两个大大的腮帮子,上面有很多点点,长出细细长长的胡须。
2、师幼共同探索发型的画法。
(1)探索单层发型的画法。
教师:今天想来理发,请你们帮它想一想,给它设计什么样的发型呢?
(幼儿边说,教师边出示相应的线条标记图)
教师:这些发型是怎么画出来的?
(2)探索染色发型的两法。
教师出示范例:我这儿还有一种发型,你们看看和这些有什么不一样?有兴趣的小朋友可以试试。
3、激发幼儿充分想象,鼓励幼儿用彩最大胆创作。
教师:你准备给设计什么样的发型呢?染什么颜色的头发?
4、集体欣赏作品,教师引导幼儿重点从发型和颜色来评价。
教师:你设计的是什么样的发型?是什么颜色的?你喜欢哪种发型?为什么?
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这种动物,不是孩子们能经常见到的,因此他们在表现公狮头部茂密的毛发时容易忽视下巴部分。通过事先欣赏动画片《王》中的片段或欣赏图片,能够帮助幼儿比较直观地感受头部的毛发长向、生活环境等。在幼儿掌握了的头部特征后,就能比较容易添画细节、丰富画面的内容、协调画面的结构比例了。
小学绘画社团活动校本课程教材《国画》
校本教材
前 言
中国画是我国传统的绘画形式,在世界艺术宝库中占有重要地位。新世纪的少年儿童学习一些中国画的基本知识和基本技法,对继承和发扬祖国优秀的传统文化具有积极的作用。学习中国画,不但能激发少年儿童对绘画的兴趣,促进他们的天赋才智的发挥,还能陶冶少年儿童的美好情操,提高他们的艺术修养。
采用多种多样的教学方法使孩子对绘画产生兴趣,培养了“兴趣”是教学成功的一半。教师与孩子的爸爸妈妈们要试着用小孩子的眼光来观察世界 ,用孩子般的好奇心与想象力来欣赏儿童画,这才能共同引导孩子们走进一个充满快乐的绘画殿堂。
目 录
1.第一课:中国画的简介 4
2.第二课:中国画的工具和材料 7
3.第三课: 了解写意画 14
4.第四课:学画写意画(菊花) 18
5.第五课:学画写意画(螃蟹) 22
6.第六课:学画写意画(竹子) 26
第一课中国画的简介
中国画的起源
中华民族有着悠久的历史,从已知独幅的战国帛画算起,至今已有2000余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看,它的历史已不下5000年。中国画是我国特有的一种绘画形式,是我国人民在长期有劳动中创造 出来的古代文化艺术。据潘天涛的《听天阁画谈》所讲:"吾国文字先有契这一课我们将学到什么?
1.了解中国画的艺术形式。
2.激发少年儿童对绘画的兴趣,陶冶少年儿童的美好情操,提高他们的艺术修养。
书而后有笔书。吾国绘画亦先有刀画,而后有笔画,其发展之情况,大体与文字相同”。中国画是我国民族的宝贵艺术遗产。远在黄帝时代中国画即绘有《五岳真形图》。我国的许多画家,在熟练掌握了传统技法的基础走遍了祖国的绵绣江山,在创作中使中国画不断向前迈进。
中国画简介
相对西洋画来说,中国画有着自己明显的特征。传统的中国画不讲焦点透视,不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉:而西洋画呢?则讲求“以形写形”,当然,创作的过程中,也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。有人说,西洋画是“再现”的艺术,中国画是“表现”的艺术,这是不无道理的,它是我国传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,工具和材料有毛笔、墨、宣纸、绢和国画颜料。大至从类别上看中国
小学一二年级儿童国画社团教案
小学一二年级儿童国画社团教案(总25页)
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活动时间 \ 应到人数 实到人数
活动内容 相互认识,初步了解 活动地点 国画教室
活
动
过
程
第一课时:进行社团人员的选拔,确定社团人数,带领学生参观国画教室,初步了解社团情况,安排学习准备事宜。
第二课时:认识国画工具材料
一、什么是国画?
用毛笔蘸上墨或者国画颜料在宣纸上画出美丽的图画。
二、欣赏国画作品,学生感受国画艺术魅力。
三、了解国画工具、材料。(展示工具材料并一一介绍)
1、毛笔:好毛笔应该具备圆、齐、尖、健四德。
2、墨汁:市场上有一德阁墨汁、曹素功等。
3、纸:生宣
4、调色盘:小瓷碟2—4个或者梅花调色盘一个。
5、水桶:涮毛笔。
6、毛毡:防止墨渗透到桌子上。
7、颜料:国画颜料。
四、教师演示工具材料的摆放。
五、卫生:
提示学生要成良好的作画习惯,避免水、墨洒在衣服、地面上。
活动时间 \ 应到人数 实到人数
活动内容 笔墨技法 活动地点 国画教室
活
动
过
程
第一课时:笔墨技法——笔法
一、了解笔墨技法
执笔法:拇指,食指捏紧笔管,中指在前勾住,无名指在后抵紧,小指向无名指靠拢辅助。
二、笔锋的用法
1、了解毛笔:笔尖、笔肚、笔根、笔杆。2、中锋:行笔时,笔管垂直于画面,笔锋收敛并藏于线条中间。3、侧缝:行笔时,笔管倾斜于画面,笔锋处于线条的一侧。(除以上俩种还有逆锋、顺锋、散锋、藏锋、露锋等)。
第二课时:笔墨技法——墨法
一、古人有墨分五彩之说,你知道是哪五彩吗?
二、这五种墨色是怎么调出来的?
三、如何一笔画出有浓有淡(渐变法)
活动时间 应到人数 实到人数
活动内容 樱桃 活动地点 国画教室
活
动
过
程
第一课时:樱桃画法
樱桃是蔷薇科植物樱桃的果实,据说黄莺特别喜好啄食这种果子,因而名为“莺桃”。其果实虽小如珍珠,但色泽红艳光洁,玲珑如玛瑙宝石一样,味道甘甜而微酸。
最新儿童国画课优质教案(精选5篇
最新儿童国画课优质教案(精选5篇
一、教学内容
二、教学目标
1. 让学生掌握国画的基本技巧,能够独立完成一幅简单的国画作品;
2. 培养学生的观察能力,学会从生活中发现美,提高审美素养;
3. 培养学生的耐心和毅力,提高绘画水平。
三、教学难点与重点
教学难点:山水画、鸟类画、昆虫画和水族画的绘制技巧。
教学重点:花卉画的基本技法,以及如何运用基本技法创作出富有生活气息的国画作品。
四、教具与学具准备
教具:国画教材、多媒体设备、画笔、颜料、调色板、宣纸、毛笔、墨水等。
学具:学生每人准备一套画笔、颜料、调色板、宣纸、毛笔、墨水。
五、教学过程
1. 导入新课
(1)通过多媒体展示一些优秀的儿童国画作品,引导学生欣赏,激发学习兴趣。
(2)引导学生从生活中发现美,了解国画与生活的密切关系。
2. 讲解教材内容 (1)详细讲解山水画、花卉画、鸟类画、昆虫画和水族画的基本技法。
(2)通过实例分析,让学生了解如何运用基本技法创作国画作品。
3. 实践操作
(1)教师示范绘画过程,讲解绘画要领。
(2)学生跟随教师步骤,独立完成一幅国画作品。
4. 随堂练习
(1)教师布置练习题目,学生现场完成。
(2)教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足,指导学生改进。
(2)布置课后作业,鼓励学生多观察、多练习,提高绘画水平。
六、板书设计
1. 山水画基本技法
2. 花卉画基本技法
3. 鸟类画基本技法
4. 昆虫画基本技法
5. 水族画基本技法
七、作业设计
1. 作业题目:以花卉为主题,运用所学基本技法,创作一幅富有生活气息的国画作品。
答案:学生作品。
2. 作业要求:构图合理,线条流畅,色彩和谐,富有创意。
八、课后反思及拓展延伸 1. 反思:通过本节课的学习,发现部分学生对基本技法的掌握不够熟练,需要在课后加强练习。
2. 拓展延伸:鼓励学生多欣赏优秀的国画作品,提高审美能力;多观察生活中的美好事物,丰富绘画素材。同时,引导学生尝试运用所学技法,创作具有个人风格的作品。
国画社团 国画校本课程教案备课
小学国画社团活动教案
学中国画准备的工具:
1、画毡(白色羊毛的比较好);
2、宣纸(一般工笔画用熟宣、非工笔的用生宣);
3、国画颜料;
4、毛笔(大中小各几支);
5、书画墨汁;
6、装水的容器2个(洗笔用);
7、白色盘子几个(调色用);
8、压条(画画时压纸);
9、裁纸刀;
10、印章(2枚左右,画完好盖印章);
11、画画用印泥。
基本上就是这些,还可以根据自己喜好添加其它的。
时间 地点 美术教室1 参团人员 国画社团全体成员
活动主题 国画社团成立
活动目标 了解社团的相关知识
活动准备 社团名单,活动场所,国画工具及材料
活
动
过
程
一、 组织社团人员,宣读名单
二、选举组长、副组长、宣传
二、 制定考勤表
三、 讲解社团的相关知识
四、 师总结
活动效果 对国画社团有了一定的了解
国画社团活动计划
周次 学习内容
第1周 1 、执笔方法与写字姿势
第2周 2 学国画
第3周 3、认识藏锋和露锋
第4周 4 墨与彩的韵味
第5周 5、文房四宝
第6周 6、 国画《枇杷》
第7周 7、国画《寿桃》
第8周 8 国画《樱桃》
第9周 9、国画《葫芦》
第10周 10、国画《柿子》
第11周 11、国画《石榴》
第12周 12、国画《白菜和蘑菇》
第13周 13、国画《西瓜和葡萄》
第14周 14、国画《荔枝》
第15周 15、国画《丝瓜》
第16周 16、国画《萝卜》
第17周 17、国画《南瓜和茄子》
第18周 18、国画《竹笋和豆角》
国画社团活动教案
1、执笔方法与写字姿势
一、 教学时间
第一周
二、教学目标
1、 培养正确的执笔姿势,“五指执笔法”。
2、 对坐姿的培养、学习悬腕的书写方法。
3、培养良好的书写习惯,打下扎实的基础。
三、 教学准备:字帖、毛笔
四、 教学过程
1.学习正确的执笔姿势
师: 一(1)班的孩子,我听说学习特别努力,可上进了!看你们这精神气,我想:这肯定是真的了。所以,老师很想和你们交朋友。你们能把你的名字写在这张纸的白边上吗?让我们大家互相认识一下。
中国画社团课程设计方案
中国画社团课程设计方案
一、教学目标
本课程旨在让学生了解中国画的起源、发展历程和基本技法,掌握中国画的基本画法和构图原则,培养学生的审美情趣和艺术创造力。具体目标如下:
1. 了解中国画的起源和发展历程。
2. 掌握中国画的基本画法和构图原则。
3. 了解中国画的代表性流派和画家。
4. 能够运用中国画的基本画法和构图原则进行创作。
5. 能够分析和评价自己的作品和他人作品。
6. 能够运用中国画技法表现自己的情感和思想。
情感态度价值观目标:
1. 培养学生对中国画的兴趣和热爱,提高艺术素养。
2. 培养学生团结协作、互相学习的良好品质。
3. 培养学生爱护工具、珍惜材料的良好习惯。
二、教学内容
本课程主要教学内容包括:
1. 中国画的起源和发展历程。
2. 中国画的基本画法和构图原则。
3. 中国画的代表性流派和画家。
4. 中国画的创作方法和技巧。
5. 中国画的欣赏和评价。
教学大纲安排如下:
第一课时:中国画的起源和发展历程
第二课时:中国画的基本画法和构图原则
第三课时:中国画的代表性流派和画家
第四课时:中国画的创作方法和技巧 第五课时:中国画的欣赏和评价
三、教学方法
本课程采用讲授法、示范法、讨论法、实践法等多种教学方法,以激发学生的学习兴趣和主动性。
1. 讲授法:讲解中国画的起源、发展历程、基本画法和构图原则等理论知识。
2. 示范法:教师现场演示中国画的基本技法,学生跟随实践。
3. 讨论法:学生讨论中国画的特点、创作方法和欣赏评价等。
4. 实践法:学生动手实践,创作中国画作品,教师进行指导和评价。
四、教学资源
本课程所需教学资源包括:
1. 教材:《中国画基础》
2. 参考书:近现代中国画理论著作
3. 多媒体资料:中国画作品图片、视频教程
4. 实验设备:毛笔、墨、颜料、画纸、画板等绘画工具材料
五、教学评估
本课程的评估方式包括以下几个方面:
1. 平时表现:包括课堂参与度、纪律表现、团队合作等,占总评的30%。
美术社团活动记录
美术社团活动记录
第一篇:美术社团活动记录
美术社团活动记录——国画
国画的印象
活动时间:
1、引导学员认识国画。
2、认识宣纸、墨汁、颜料、毛笔以及毛笔的握姿。
3、培养学员大胆作画的能力。
活动准备:各种国画欣赏图,以及一些国画用具(毛笔,宣纸,墨汁,颜料)介绍。活动过程:
一、出示水墨画,认识绘画工具。
1、出示国画图片,引导学员观察提问:这幅画与我们平时有什么不同?(激发他们对新的绘画方式的兴趣)
2、出示绘画工具,引导学员了解。
(1)理解熟宣与生宣的不同,请学员比较。(尝试用各种方法比较:触觉,视觉)(2)指导国画的需要的特殊颜料—墨汁。
(3)绘画的主要工具是毛笔,知道细的地方用笔尖画,粗的地方用笔身画。
3、重点指导毛笔的握姿。
学员人手一支毛笔,指导老指导老师讲授毛笔的握姿并演示。学员跟着指导老指导老师做。指导老指导老师并去下面逐一指导。
二、指导老指导老师示范,引导学员大胆使用毛笔,使学员敢画敢涂。指导老指导老师示范。学员模仿。中间及时纠正握笔姿势有错误的幼儿。
三、学员自己试验。
知道拿笔用墨的方式,跟着老指导老师画线条。自由画线条。
四、学员相互欣赏作品。
五、活动反思、建议
美术社团活动记录——各式各样的房屋 活动时间: 活动过程
一、组织教学、导入课题:
评析上节课的作业,由立方体和圆柱体的组合引出本堂课的教学内容《各式各样的房屋》
二、讲授新课:
(1)让学员讨论一下自己知道哪些房子的造型。
(2)小结(随着时代的进步,房屋的 样式也越来越多。当然,除了这些高楼以外,我国还有一些具有特色的民居:如北方的四合院、傣家的竹楼、苏州的园林、陕西的窑洞、福建客家的围龙屋等。
(3)讲授画房屋的步骤与方法
a、分析房屋的一般结构:墙体、屋顶建筑和地基建筑三部分。墙体部分又可分为墙、门、窗等。顶部建筑一般都盖有瓦。
b、步骤:先画地平线,再安排主楼在画面上所占的大致位置,描绘出房子的大致轮廓,同时安排好周围的陪衬建筑。
国画社团活动计划
国画社团活动计划
国画社团 活 动 记 录
小组名称:国画
第三小学 20XX.9.10
20XX-20XX第一学期信息技术
社团活动计划
我校的课外美术兴趣小组,是我们学校的特色教育。在于培养学生对美术的兴趣、爱、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境。
一、 指导思想
以《未成年人思想指导纲要》和小学美术教学大纲为指导思想,开展好美术兴趣培养。美术兴趣小组是美术课堂教学的延伸,主要培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活,为培养美术特长生起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境,特组织成立了国画兴趣小组。
二、 活动目标
通过国画小组的活动,使学生开阔视野,丰富知识,增长智慧,激发学生学习兴趣,使学生的美术特长得到更好的发展,使之进一步了解美术的基础知识,巩固课内所学知识,培养学生的创新精神和实践能力,提高学生的欣赏水平及动 手制作能力。实现素质教育从“要我发展”到“我要发展”的转变。
三、 活动内容:
每周星期五下午,小组成员必须准备好国画用具,准时到达二年级四班教室。
四、 实施策略
(一)组织健全美术小组
国画小组的成员不应该太多,大约30人左右,所以参加这次国画小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定,由于种种因素,每周一次,活动时间安排在星期五的下午,而且不能轻易暂停,除了特殊情况外。我将精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证国画小组的深度、广度和力度。
(二)具体计划小组活动内容
加强平时训练
1、使学生了解一些基础的中国画知识,(国画种类、常用工具、基本的使用方法、
学习儿童国画基本绘画技法)。
2、以国画为主,以其他画为辅,进行教学。 3、给学生自己创作作品的时间和空间。
国画教案(精选5篇
国画教案(精选5篇
一、教学内容
本节课选自教材《国画基础教程》第四章“花鸟画”,详细内容包括:了解中国花鸟画的历史与发展,学习花鸟画的基本技巧和表现形式,掌握写意花鸟画的画法要领,通过实践掌握笔墨运用和构图技巧。
二、教学目标
1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本技巧和表现形式,提高学生的国画素养。
2. 培养学生的审美情趣,激发学生对国画的热爱和创作热情。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力,提高学生的综合素质。
三、教学难点与重点
教学难点:笔墨运用和构图技巧的掌握。
教学重点:写意花鸟画的画法要领,以及审美情趣的培养。
四、教具与学具准备
教师准备:国画教材、示范作品、画笔、颜料、宣纸、毛毡、笔洗、调色盘等。
学生准备:画笔、颜料、宣纸、毛毡、笔洗、调色盘等。
五、教学过程
1. 导入:通过展示一组精美的花鸟画作品,引发学生对本节课的兴趣。
2. 讲解:介绍中国花鸟画的历史与发展,讲解花鸟画的基本技巧和表现形式。 3. 示范:现场演示写意花鸟画的画法要领,边示范边讲解,让学生直观地了解绘画过程。
4. 实践:学生根据示范,进行笔墨练习和构图练习,教师巡回指导。
5. 作业:布置学生完成一幅写意花鸟画作品,要求运用所学的技巧和表现形式。
6. 展示:学生展示自己的作品,大家互相交流、学习、评价。
六、板书设计
1. 花鸟画技法
2. 内容:
a. 花鸟画历史与发展
b. 花鸟画基本技巧和表现形式
c. 写意花鸟画画法要领
d. 笔墨运用和构图技巧
七、作业设计
1. 作业题目:以“春天里的花鸟”为主题,完成一幅写意花鸟画作品。
2. 答案:无固定答案,要求运用所学的技巧和表现形式,体现春天的氛围。
八、课后反思及拓展延伸
2. 拓展延伸:鼓励学生在课后深入研究花鸟画,了解其他画家和作品,提高自己的国画素养。同时,可以尝试将所学技巧运用到其他绘画领域,拓展创作空间。
