动画概论知识点总结和中国动画之最
动画概论知识点总结

动画概论知识总结1.动画的本体特征:技术特性、工艺特性、审美特性、多元性、时尚性、假定性。
2.动画作品的叙事形式:主要叙事形式动画作品备注小说式叙事风格(注重情节积累与细节刻画)戏剧性叙事方式(按照传统戏剧结构讲故事的方式—强调冲突律)《梦幻街少女》《岁月的童话》《xx》《xxxx》《xx》《谁陷害了兔子xx》纪实性叙事形式(强调逼真性)抽象性叙事方式(强调诗意境界、运动趣味和视觉变化过程的形式感)《萤火虫之墓》《种树的人》《幻想2000》《线与色的即兴诗》围绕主人公的生活线索生发出友情、爱情、烦恼、愉快、幻想回忆、追求等等生活细节枝叶特点:夸张的动作刻画、个性突出的音乐主题曲和煽情的歌曲。
设计经典情节的原因和目的:故事的设计完全是为了使观众得到精神上的愉悦和享受,从而使影片得到最好的效果和最大的利益。
相对概念,称其“纪实”是它在内容上是有具体的时代背景,以真实事件为依据。
动画电影成为未来派画家,达达主义及超现实主义画家发挥才干的平台。
3.埃米尔.雷诺于1877年改进了走马盘,制造了用几面镜子拼成圆鼓形的活动视镜。
因此,在电影史上埃米尔.雷诺一般被认为是动画创始人。
4.温瑟.麦凯不是发明动画技术的人,但却是第一个注意到动画艺术潜能的人。
代表作:1914年的《恐龙葛蒂》.《路斯坦尼亚号之沉没》(电影史上第一部以动画手段表现的纪录片。
)5.马克斯.佛莱雪发明了转描机,用它可以将真人电影中的场景和动作通过透镜反射到摄影机台面上,然后转描在赛璐珞片上或纸上。
7.动画产业的形成:美国的迪斯尼动画王国,1928年推出以米老鼠为主角的动画片《蒸船威力》是第一部音画同步的有声动画片。
1932年推出第一部彩色动画片《花与树》,是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。
1937年的《白雪公主》是第一部彩色动画长片。
8.场景设计:场景设计包括色彩气氛图,平面坐标图,立体鸟瞰图,景物结构分解图等。
场景设计的主要功能是给导演提供场景调度,画面构图,景物透视关系,光影变化以及角色动作调度等空间想象的依据,同时是镜头画面设计稿和背景制作者的视觉参考和空间定向约束,除了统一整体美术风格外,也是保证叙事合理性和情景动作准确性的影像空间思维依据。
动画概论要点

动画概论要点动画概述一、动画的定义:从广义而言,把一些原先不活动的东西,经过影片的制作与放映,成为活动的影像,即为动画。
二、视觉暂留原理。
电影采用了每秒24幅画面(frame,即帧)的速度拍摄播放,电视则采用了每秒25幅(PAL制)或30幅(NSTC制)画面的速度拍摄播放。
三、动画的特点与应用范围特点:1广阔的表现内容(动画具有表现抽象概念、虚拟角色的能力,与此同时,也有许多艺术家以动画来表现严肃主题等)2多样的表现形式(平面动画、剪纸动画、偶动画、沙动画、电脑动画)3夸张与象征(动画片在夸张的同时,也塑造了角色的个性并奠定了影片的风格,动画也能轻易地创造现实世界中不存在的事物,或以象征符号表现抽象概念,许多象征符号已经成为通用的语言,不需要对白也能够理解) 4动画在不同领域的应用(电影长片,电视系列片,网络flash,真人影片中加入动画特效,或角色)四、当代动画片之父1906年,法国人艾米儿·柯尔运用摄影上的定格技术,用负片拍摄动画影片《幻影集》为后来动画片发展奠定了基础。
此外,柯尔也是第一个利用“遮罩摄影”(matte photography)结合动画和真人动作的先驱,因而被奉为“当代动画之父”。
五、美国动画的早期发展1.温瑟·麦凯的《恐龙葛蒂》于1914年推出,结合了真人表演与动画结合。
《恐龙葛蒂》包含了完整的故事情节角色个性,富有娱乐性,并且是第一步注重动作的“拟真”与“夸张"的动画片,可以说至此开创了美国式的动画时代。
2.从1928年开始,华特·迪士尼把动画影片把动画推向了另一个高度。
他宣称观众不会只满足于闹剧似的幽默,而需要有真正表演的动画片.1929年,迪士尼公司推出第一部有声动画《蒸汽船威利号》3.1937年,迪士尼推出第一部彩色动画长篇《白雪公主》,也是全球第一部彩色动画长片.4.迪士尼当初以艺术为号召同时还把动画片的制作与商业运作联系起来,被称为“商业动画之父".六、加拿大动画的发展。
《动画概论》的复习资料

动画的定义动画两层含义:⑴其影像是用电影胶片或录像带逐格记录的方式制作的;⑵这些影像的动作是幻觉创造出来的,而非原本存在的,或者是摄像机记录下来的。
从直观而简洁的角度上来看,可以概括为:动画就是可以通过放映机播放,并且是逐格处理过的动态画面。
动画片即动画电影片,是用图画表现戏剧情节的一种影片,是画出来的电影片,又称卡通片。
动画片的特点:它是以绘画和电影两个基本要素构成的、具有电影思维和语言的“运动绘画艺术”,是一种独特的、综合性的影片形式。
动画在各国的俗称美国——“卡通”日本——最初“漫画映画”、后来“动画”中国——“动画”、“动画片”、“艺术片”(一种特殊的电影,Animation在中的翻译)动画的应用一、文化传播二、知识普及三、影视特效四、广告制作五、电子游戏动画艺术的特性一、造型性二、技术性三、假定性四、综合性五、时尚性动画的分类与艺术形式一、按照形式类型,分为平面动画、立体动画、电脑动画1、平面动画⑴传统手绘动画⑵剪影片⑶剪纸片⑷水墨动画2、立体动画⑴木偶动画⑵杖头木偶⑶布袋木偶⑷粘土动画片⑸纸偶动画片3、电脑动画⑴三维动画⑵网络动画⑶合成动画——《精灵鼠小弟》二、叙事与拟人类、幽默与讽刺类、科幻与教育类动画1、按照文学体裁,分为叙事类与拟人类动画2、幽默与讽刺类3、科幻与教育类三、按照传播途径,分为影院动画片、电视动画片和实验动画片三者的区别:影院动画片的特点是长度和常规电影的标准相同;故事多改编文学作品;叙事结构与戏剧的叙事结构基本相符,有明确的因果关系,一定模式的开头,情节的展开、起伏、高潮、结局;人物塑造性格明显,角色造型要照顾到各种角度,强调三维特点;画面的构成讲究电影影像的空间美感,强调影像的美学构成规律;音乐音效在要求技术质量的同时更加依赖声音的逼真来渲染和加强画面的感染力。
相比电视动画片和实验动画片,影院动画片的叙事结构更严谨规范,按照电影文学的章法改编故事,严格遵循电影语言的语法规则设计故事结果和叙述方式;长度一般在80分钟至120分钟左右;画面影像质量、动作设计、声音处理等工艺精度有严格的技术要求;生产周期较长,人才与资金投入多,制作风险大。
动画概论自考知识点总结

动画概论自考知识点总结一、动画概念1. 动画的定义和特征动画是指通过逐帧的方式将一系列静态图像快速播放而形成的连续运动的视觉效果。
它是一种利用图像、声音等媒介来创造出一种虚拟的动态世界的形式。
动画的特征包括逼真的形象、生动的动作、连续的时间和可视的动态效果等。
2. 动画的分类根据制作技术和表现形式的不同,动画可以分为传统动画、计算机动画、动态漫画、实验动画等多种类型。
传统动画是以手绘的方式制作的动画,计算机动画是利用计算机技术生成的动画,动态漫画是以漫画为基础制作的动画,实验动画则是利用各种独特的手法和技术进行创作的动画。
3. 动画的发展历史动画的历史可以追溯到古代的壁画、欧洲的动物机械模型、中国的丘浚的《沙碾相传图》等。
20世纪初,动画开始成为一种独立的艺术形式,随着技术的不断进步,动画的发展也越来越快速,从黑白无声的动画到彩色有声的动画,再到3D立体动画、虚拟现实动画等各种形式的动画,动画的发展历程可以说是丰富多彩、变化万千。
二、动画原理1. 动画的基本原理动画的基本原理包括动态原理、持续性原理、重量感原理、与生活建筑的联系原理、渐变变化原理等。
这些原理是动画创作的基础,通过它们可以有效地表现出各种动态的效果。
2. 动画中的时间和空间在动画中,时间和空间是非常重要的要素。
时间决定了动画中的动态变化,空间决定了动画中的形象展现。
艺术家要善于运用时间和空间,才能创作出丰富多彩、生动逼真的动画作品。
三、动画制作流程1. 脚本脚本是动画创作的第一步,它是动画故事的构思和表达的基础。
脚本要具有丰富的想象力和创造力,要能够吸引观众,让故事更加生动有趣。
2. 角色设计角色设计是指对动画中的角色形象进行构思和创作。
角色设计要符合故事情节,要符合动画的特色,还要能够吸引观众。
3. 分镜分镜是对动画情节的分解和规划,它是动画创作的重要一环。
分镜要能够清晰地表达故事情节,要能够指导动画师进行动画制作。
4. 动画制作动画制作是将动画创意通过图像、声音等媒介形式呈现出来的过程,它包括动画设计、动画制作、声音配音、配乐等多个环节。
动画概论笔记

动画概论笔记第一章动画概述第一节动画概念二、动画概念动画是一种手段,使得本来没有生命的形象活动起来。
动画是“画”出来的电影。
动画是一种通过一系列连续的画面来显示运动的技术,是以一定的播放速度来达到运动的效果。
运动是通过连续播放一系列画面,给视觉造成连续变化图像。
阐述了过程——系列画面,连续播放。
阐述了结果——图画的连续变化造成动感。
说明了动画的原理——视觉原理。
动画的特点:广阔的表现内容。
多样的表现形式。
夸张与象征。
三、动漫产业:是指以创意为核心,以动画、漫画为表现形式,包含图书、报刊、影视音像制品、舞台剧等产品开发、生产、发行以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品生产和经营的产业。
因为有着广泛的发展前景,动漫产业称为“新兴的朝阳产业”。
创意产业:创意工业、创造性产业、创意经济个人创造力、技能和社会中获取发展动力的企业,以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
四、动画应用领域1、影视制作2、动画电影3、电脑游戏制作4、建筑装潢:⑴室内外效果图⑵环境规划效果图5、教育6、艺术创作7、网络(火星时代)8、手机五、1、动画在制作过程中涉及到剧作、分镜、设计、绘制、时间控制、拍摄、剪辑、音效等多种技术。
2、电影采用了每秒24幅画面的速度拍摄、播放。
电视采用了每秒25幅(PAL制)或30幅(NST制)速度拍摄、播放。
3、如果拍摄时高于这个速度称为“升格拍摄”即慢镜头。
如果拍摄时少于这个速度称为“降格拍摄”即快镜头。
4、动画完整装置:⑴使动画动起来的机器。
(2)将画面投射到墙壁或屏幕的设备。
(3)视觉暂留的生理特征。
一、中国动画辉煌的历史1、万氏兄弟万籁鸣万古蟾万超尘万涤寰2、中国动画繁荣时期a、1957-1965《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《大闹天宫》《半夜鸡叫》b、1976-1989《哪吒闹海》《三个和尚》《鹿铃》《天书奇谈》c、现代二、近代中国落后的原因a、体制和政策b、宏观重视与市场散乱c、产业过渡艰难d、国产产品供需不顺e、中国动画自身的原因动画者应该具备的条件一、善于观察a、对自然界运动规律的理解b、艺术来源于生活c、从里往外画d、可以不凭空想像e、收集素材(从现在开始)二、丰富的想像力与表演能力a、体验派b、表现派三、良好的美术基础造型能力和熟练的绘画技能a、速写练习b、线的准确性c、画面构成四、持久的创作热情和耐心a.动画为期较长b.学习和提高需要慢慢积累.五、集体合作精神六、软件操作能力a.绘画软件 PT PSb.二维动画软件Plashc.三维动画软件3D Mayad.后期剪辑、合成软件七、视听语言独白、音乐、音效镜头:指摄影机自开机至关机一段时间内所记录的内容。
自考动画概论知识点总结

自考动画概论知识点总结一、动画的定义和特点1. 动画的定义动画是一种通过连续播放静止图像、物体或其他物体的技术,来制造出一种看似有连贯动作的视觉效果的艺术形式。
动画可以通过手工绘制、计算机图像处理或其他方式制作。
2. 动画的特点(1)主要通过图像和声音来传达信息;(2)可以表现出各种生活、科幻和其他虚构的场景和情节;(3)对于绘制时长动画片,需要经过大量的辛勤劳动和耗时;(4)可以通过不同的表现形式来传达信息,如画面、背景音乐等。
二、动画的历史1. 早期动画的发展早期动画起源于19世纪末和20世纪初,最早的动画技术是以手工绘制每一帧图像,然后通过快速的播放来制造出动画效果。
2. 默片时代的动画在电影时代的默片时期,动画成为了一种备受欢迎的娱乐形式。
卡通片和动画短片成为当时电影院的常客。
3. 彩色动画的出现20世纪30年代,彩色动画开始兴起。
这种新的技术使得动画片的表现更加丰富多彩。
4. 计算机动画的崛起20世纪80年代,随着计算机技术的发展,计算机动画开始兴起。
由于其制作成本较低、生产速度快等优势,计算机动画成为了动画制作的新趋势,催生了一批优秀的动画作品。
三、动画的分类1. 按制作方式分类(1)手绘动画(2)计算机动画(3)立体动画(4)停格动画2. 按受众群体分类(1)成人动画(2)儿童动画3. 按主题分类(1)幽默喜剧动画(2)冒险动画(3)科幻动画四、动画的制作流程1. 剧本构思2. 角色设计3. 分镜头设计4. 动画制作5. 音效制作6. 后期剪辑五、动画的发展趋势1. 融合新技术随着科技的发展,动画制作将会与新技术进行更多的融合,如虚拟现实技术和增强现实技术。
2. 增加故事深度未来的动画作品将会更加注重故事情节的深度和故事角色的塑造,以吸引更多的成人观众。
3. 多媒体传播未来的动画作品将会更多地面向不同的媒体传播,如网络、手机、平板电脑等。
4. 文化交流未来的动画作品将会更多地融入不同国家和地区的文化元素,以满足不同受众的需求。
《动画概论》知识点总结

Chapter1 动画概论1、动画的定义:动画片是一种以“逐格拍摄”为基础的基本摄制方法,并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。
2、动画的本质:(1)创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号以生命力;(2)创造性的应用“动的语言”,(3)用各种千变万化的动作来表述一切事物;创造性的表达人们可能持有的任何思维。
视觉暂留原理:人眼在观察景物时,光信号传人大脑神经,需经过一段短暂的时间,光的作用结束后,视觉形象并不立即消失,这种残留的视觉称“后像”,视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。
3、动画的特征:(1)动画是画出来的电影;(2)动画是画出来的运动艺术;(3)动画是假定性艺术;(4)电影语言是决定动画片质量的关键;(5)动画的幽默;(6)夸张变形是动画的法宝;(7)拟人化的手法4、动画的假定性:(1)画面表现形象的假定性;(2)画面表现动作的假定性;(3)画面表现环境的假定性;(4)画面表现摄影的假定性;(5)画面表现形式的假定性。
5、动画的夸张性:(1)创作上的夸张:情节的夸张、构思的夸张、造型的夸张、形态的夸张。
(2)制作上的夸:张动作的夸张;物理性夸张;速度夸张;变形。
6、动画的分类:按传媒类型:影院动画、电视动画、网络动画按工艺类型:手绘动画、定格动画、二维动画、三维动画7、影院动画的特点(1)选题:有自编也有改编,多取材于经典文学作品。
(2)结构:①与戏剧相似:开端——发展——高潮——结局;②冲突多为正与邪的二元对立(3)人物:具有典型性、层次性(4)音乐:具有感染力的主题曲(5)画面:大多采用数字技术Chapter 2 动画及其艺术形式1、动画的镜头特点:(1)利用分层来表达纵深感(2)多采用散点透视2、动画的光效特点:(1)多采用柔和的光效(2)戏剧化的光效(2)分明暗3、动画的表演特点:(1)采用仿真表演(2)程式化的表演(戏曲、歌舞剧)(3)偶类片中仿真与艺术的结合。
4、单线平涂:通过勾勒线条,然后在线条围成的区域内填色的绘制工艺。
动画概论知识点总结和中国动画之最

动画概论知识总结1.动画的本体特征:技术特性、工艺特性、审美特性、多元性、时尚性、假定性。
3.埃米尔.雷诺于1877年改进了走马盘,制造了用几面镜子拼成圆鼓形的活动视镜。
因此,在电影史上埃米尔.雷诺一般被认为是动画创始人。
4.温瑟.麦凯不是发明动画技术的人,但却是第一个注意到动画艺术潜能的人。
代表作:1914年的《恐龙葛蒂》.《路斯坦尼亚号之沉没》(电影史上第一部以动画手段表现的纪录片。
)5.马克斯.佛莱雪发明了转描机,用它可以将真人电影中的场景和动作通过透镜反射到摄影机台面上,然后转描在赛璐珞片上或纸上。
7. 动画产业的形成:美国的迪斯尼动画王国,1928年推出以米老鼠为主角的动画片《蒸船威力》是第一部音画同步的有声动画片。
1932年推出第一部彩色动画片《花与树》,是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。
1937年的《白雪公主》是第一部彩色动画长片。
8. 场景设计:场景设计包括色彩气氛图,平面坐标图,立体鸟瞰图,景物结构分解图等。
场景设计的主要功能是给导演提供场景调度,画面构图,景物透视关系,光影变化以及角色动作调度等空间想象的依据,同时是镜头画面设计稿和背景制作者的视觉参考和空间定向约束,除了统一整体美术风格外,也是保证叙事合理性和情景动作准确性的影像空间思维依据。
9. 制片常识:制片常识包括一部动画片或一个系列动画片集从头到尾的制片管理与分工常识,其中包括创作分工、技术管理分工以及制作技术分工。
10. 导演阐述(名词解释):是动画片导演向投资人或者监督机构提供的创作意向书。
它的主要内容应该是导演对未来影片的创作意图以及艺术效果的设想。
包括剧本的主题立意、故事核心、实施手段与方法等。
11. 设计稿(名词解释):设计稿也叫镜头画面设计,是换面分镜头剧本上每个小画面的放大描绘。
用彩色铅笔描绘出不同背景层次和动作提示。
涉及高就是未来影片的影响构成基础,也是一部动画片竟如正式加工的第一环节。
12. 故事版(名词解释):即画面分镜头剧本,有画面与文字组成。
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动画概论知识总结
1.动画的本体特征:技术特性、工艺特性、审美特性、多元性、时尚性、假定性。
3.埃米尔.雷诺于1877年改进了走马盘,制造了用几面镜子拼成圆鼓形的活动视镜。
因此,
在电影史上埃米尔.雷诺一般被认为是动画创始人。
4.温瑟.麦凯不是发明动画技术的人,但却是第一个注意到动画艺术潜能的人。
代表作:1914
年的《恐龙葛蒂》.《路斯坦尼亚号之沉没》(电影史上第一部以动画手段表现的纪录片。
)5.马克斯.佛莱雪发明了转描机,用它可以将真人电影中的场景和动作通过透镜反射到摄影
机台面上,然后转描在赛璐珞片上或纸上。
7. 动画产业的形成:美国的迪斯尼动画王国,1928年推出以米老鼠为主角的动画片《蒸船
威力》是第一部音画同步的有声动画片。
1932年推出第一部彩色动画片《花与树》,是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。
1937年的《白雪公主》是第一部彩色动画长片。
8. 场景设计:场景设计包括色彩气氛图,平面坐标图,立体鸟瞰图,景物结构分解图等。
场景设计的主要功能是给导演提供场景调度,画面构图,景物透视关系,光影变化以及角色动作调度等空间想象的依据,同时是镜头画面设计稿和背景制作者的视觉参考和空间定向约束,除了统一整体美术风格外,也是保证叙事合理性和情景动作准确性的影像空间思维依据。
9. 制片常识:制片常识包括一部动画片或一个系列动画片集从头到尾的制片管理与分工常
识,其中包括创作分工、技术管理分工以及制作技术分工。
10. 导演阐述(名词解释):是动画片导演向投资人或者监督机构提供的创作意向书。
它的
主要内容应该是导演对未来影片的创作意图以及艺术效果的设想。
包括剧本的主题立意、故事核心、实施手段与方法等。
11. 设计稿(名词解释):设计稿也叫镜头画面设计,是换面分镜头剧本上每个小画面的放
大描绘。
用彩色铅笔描绘出不同背景层次和动作提示。
涉及高就是未来影片的影响构成基础,也是一部动画片竟如正式加工的第一环节。
12. 故事版(名词解释):即画面分镜头剧本,有画面与文字组成。
画面代表视点变化的景
象。
文字内容包括时间、动作描述,对白。
声音即镜头转换方式等。
这个脚本图板可以让后面的工作者明白整个故事的情形。
故事版要领:故事版同时能够显现出来未来影片的形态——时间分配及节奏感
13. 原画(名词解释):设计中的角色部分由原画根据构图上所示的人物动作、表情、位置
等要求与提示进行原画动作设计。
原画就是一个完整动作过程的若干关键瞬间,要将动画角色的性格特点表现出来。
原画是造型符号,是使动画角色获得生命力和性格的关键。
14. 背景绘制(名词解释):绘景艺术家按照设计稿(影像画片构成)的要求和美术设计的
总体要求绘制不同背景、不同层次与不同色调的背景,这一工作是影片视觉风格的主体,绘制时要特别注意活动主体与背景之间的交切匹配线。
15. 动画(名词解释):动画师就是原画的助手和合作者,要替原画完成动作需要的连贯将
原画关键动态之间的变化过程按原画所规定的要求、动作范围、运动规律、张数一张张画出来。
总之,动画师就是完成运动物体之间的变化过程的一个职位。
16. 造型板(名词解释):也叫标准造型设计,他是动画片的演员形象构成系统,所以要求
提供完整形象的各种元素:各种角度的转面图、比例图、结构图、形体特征说明图、及服饰道具分解图等。
17. 摄影表(名词解释):是用来描述与记录影像所构成的蓝图,其中包括镜头号、长度、
动作提示、动画额动画分层背景,拍摄方法及要求等。
18. 设计台本(名词解释):台本有两个作用:1给配音演员的配音参考剧本2与故事板结
合,成为录音师调整声音层次的重要参考手册。
19. 动画学术系统:动画学术涵盖的两大范畴是理论体系与学科体系。
动画理论体系:动画理论研究的重点是动画艺术的本原与领域,其中包括动画的本质论、动画现象论、创作论、作品构成论和作品接受论。
20(简答),问:夸张与变形是动画的特性吗?为什么?P13
答:不是,原因:虽然夸张与变形是动画的构成元素,但是这种元素是来源于造型基础,是造型基础本身就具有的特点,因此,夸张与变形不是动画的特性。
21. (简答),问:动画的特性与动画作品特性的区别?
答:区别:动画的特性是指动画艺术本身的特性,动画特性包含了整个制作流程中的特点,而动画作品是具体的动画作品,是指动画作品呈现的方式和效果。
22. (简答),动画创作次序可不可以乱?
答:不能,原因:动画创作是一个很严谨的过程,流程是按次序进行的,是相互承接的过程,因此不可乱,所以,动画是一门综合艺术。
23. (简答),问:动画片创作的实用性和商业意义是同一概念吗?
答:不是,原因:实用性体现的是动画的创作意义,娱乐性,教育性,审美性,而商业意义是动画传播的结果,是动画创作的动力之一,并非是动画创作的全部目的。
尤其对于艺术动画来讲,意义是导演思想的表达,是导演的人生观,世界观的体现。
因此,这个观点是片面的。
24. (简答),问:你对动画的分类有何创见?(动画作品的分类)p47.
答:按作品分类:产业动画片《埃及王子》、实验动画片(包括两个含义:形式上的实验和内涵方面的探索)《一只娶了母鹅的猫头鹰》、广告动画片、科学教育动画片《哈雷彗星》、与真人合成动画片《谁先陷害兔子罗杰》。
按制作工艺分类:(1)传统动画,传统动画不仅指二维动画,还指偶动画,传统动画是逐格拍摄的。
(2)电脑动画,电脑动画是无纸动画、3D动画、网络动画(flash 动画)。
按呈现方式分类:(1)影院动画(2)电视动画(3)游戏(4)手机动画。
25.(简答),问:动画电影与实拍电影的共同点与不同点?
答:共同点:两者都是综合艺术,其次都是摄影机拍摄,通过放映机放映,都是叙事性的电影。
不同点:拍摄对象不同,实拍电影是拍摄生活中,现实存在的实际的人(指演员)。
而动画电影拍摄的是动画师们通过造型手段创造出来的艺术形象。
26.(论述),动画片创造的意义与其它作品的相似性。
答:意义:通过直观的,夸张的造型来传播信息,是一种造型艺术,因此,除了教育性和娱乐性,还有审美性。
相似性:都是艺术家的理想以及艺术形式,动画师综合性艺术,与其它作品之间有着千丝万缕的联系。
在动画作品中,首先要有剧本,这里与文学有联系;其次,动画造型是虚拟的,它与造型设计、绘画、CG技术都有关系;
再次,动画中的声音、音乐效果的制作,与录音、听觉艺术都有关系;最后,动画电影的播放,这里与电影和各种传播媒介都密不可分。
27.(论述),分析动画片电影剪辑与常规电影剪辑的异同。
答:相同点:动画剪辑与电影剪辑的原理一致,都是根据导演的需要编辑影片。
不同点:动画剪辑的工作在分镜头这一环节时就基本完成,后面的剪辑环节只要
根据分镜头脚本来编号就行了,不会有太大的变化。
在常规电影的拍摄中,电影
会先做一个基本剪辑,但由于电影是真人实拍,故在拍摄过程中会出现很多突发
情况,剪辑工作就主要放在后期由剪辑师进行调整。
所以动画是造型手段,在动
画电影中,所有与镜头相关的都是可以控制的。
而实拍电影有很多不确定因素。
28. (论述),论述动画片创作与电影创作的相似性。
答:相似性:(1)呈现方式比较类似,制作方法类似。
(2)剧作内容都是由文字构成的,内容有交集。
例如电影史上有电影被动画重拍或动画被电影重拍,如《变形金刚》、《黑客帝国》等。
(3)在导演方面,动画导演和电影导演职责类似,负责整部电影的风格和镜头设计,其中,以讲故事为主的片子中,在镜头组接和角度与电影方面都有相似之处。
如《埃及王子》、《小马王》等。
(4)在具体制作上,演员雷同,在动画中,是原画师和动画师绘制动画形象,创造演员。
而电影中是由真人直接表演。
但都需要用过“演员”来表现剧情。
38.中国票房最高的动画片《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》(2012年)
39.中国最严谨的玄幻动画《魁拔》(2011)连载中
40.中国第一部中日合拍、入围法国昂西国际动画电影节的动画《藏獒多吉》(2011)
41˙.中国第一部在第十五届“首尔国际动漫节”上摘得“最佳创意奖”《星游记》连载中
42·中国第一部玄幻武侠系列动画大片《侠岚》连载中
43.开启3D热血科幻格斗系列的鼻祖《超兽武装》。