创意中插广告运营模式分析
浅析我国综艺节目植入广告的有效运用

浅析我国综艺节目植入广告的有效运用一、概述综艺节目植入广告,作为一种创新的广告形式,近年来在我国媒体市场上得到了广泛的应用。
这种广告形式通过将产品或品牌信息巧妙地融入综艺节目的内容之中,使得观众在欣赏节目的同时,也能自然地接触到广告信息,从而达到品牌推广和产品销售的目的。
随着综艺节目的多样化和观众需求的提升,植入广告也呈现出多样化和精细化的趋势。
从传统的硬植入到如今的软植入,广告商和节目制作方都在不断探索更加贴合节目内容、更符合观众接受度的植入方式。
这种变化不仅提升了广告的传播效果,也为综艺节目本身增添了更多的趣味性和观赏性。
综艺节目植入广告也面临着一些挑战和问题。
如何平衡广告植入与节目内容的关系,如何在保证观众体验的前提下实现广告的有效传播,这些都是需要深入探讨的问题。
本文旨在浅析我国综艺节目植入广告的有效运用,以期为业界提供一些有益的参考和启示。
1. 综艺节目植入广告的概念与背景综艺节目植入广告,又称植入式营销,是一种创新的广告形式,其核心在于将产品或服务以自然、无痕的方式融入到综艺节目的内容之中。
通过这种方式,广告信息不再是生硬、突兀的插入,而是与节目内容融为一体,使观众在欣赏节目的同时,潜移默化地接受广告信息。
随着我国经济的快速发展和人们生活水平的提高,综艺节目逐渐成为大众娱乐生活的重要组成部分。
而植入广告,作为综艺节目商业化运作的重要手段,也随之得到了广泛的应用。
其背景在于,传统广告形式面临观众日益严重的抵触情绪,而植入广告则以其隐蔽性、趣味性和高度融入性的特点,赢得了广告主和观众的双重认可。
植入广告的出现,不仅为综艺节目提供了重要的资金来源,也为企业品牌宣传和产品推广提供了全新的渠道。
通过巧妙的植入方式,广告主可以将自己的品牌理念、产品特性等信息传递给目标受众,实现品牌价值的提升和市场份额的拓展。
综艺节目植入广告也面临着一些挑战和争议。
如何在不影响节目质量的前提下,实现广告与节目内容的自然融合,是植入广告需要解决的关键问题。
媒体广告经营方案

媒体广告经营方案一、概述媒体广告经营方案是针对媒体公司所制定的一套经营规划和策略计划,旨在提高媒体公司的盈利能力和市场竞争力。
在当今激烈的市场竞争中,媒体公司需要不断探索新的商业模式和广告资源,以增加自身品牌和影响力,提高市场占有率,从而实现经营的可持续发展。
二、目标目标是制订合理可行的方案,提高媒体公司的收益和品牌价值。
三、流程1. 调查研究媒体市场媒体公司需要通过市场研究来了解目标受众的需求,目前市场上的竞争状况和趋势,了解当前广告行业的最新技术和应用,以及市场价格得失。
2. 制定具体的经营方案制定经营方案,根据调查研究的信息、公司资源、市场分析和人员状况等多方面的因素,包括广告运营管理、信息发布、销售渠道选择等方面的策略安排。
3. 建立专业的广告团队媒体公司需要建立一支专业的广告团队,并通过更高的薪酬、人才的流动性、职业发展等方面保持团队的稳定性和发展性。
4. 推动市场实施制定计划后,团队应尽快推动实施,提高公司品牌、产品宣传和各种信息、资源发布的效果,从而提高市场占有率和商业价值。
5. 监测和评估市场实施在市场实施时,必须及时进行跟踪和监测不同策略的效果,并根据效果反馈信息及时调整,确保实现公司的目标和开展未来的顺利。
四、策略1. 扩大媒体渠道在媒体广告经营中,需要利用在线网站、社交媒体、手机应用等不同的媒体渠道。
公司可以针对不同的人群来制定专门的广告,提高广告的有效展示率和客户购买率。
2. 推广网络广告网络广告是媒体公司可以获取高收益的有效方式之一。
公司可以在受众接触率高的网站发布广告,定制特定投放插入广告方式,以获取最佳效果。
3. 创造独特和有吸引力的广告在广告竞争激烈的市场上,媒体公司需要制作创意性和具有吸引力的广告来吸引客户的关注。
公司应该更多地了解客户的需求并创造具有共鸣和感知价值的广告。
4. 挖掘长期的广告资源媒体公司可以寻求长期合作伙伴,与知名品牌和优秀的广告资源展开合作,在运动、娱乐、文化以及其他领域中拓展广告空间和市场份额,提高广告的投资回报率。
二次元线上虚拟世界的商业模式及盈利途径

二次元线上虚拟世界的商业模式及盈利途径目录一、引言 (2)二、二次元线上虚拟世界的商业模式及盈利途径 (3)三、动漫创作的技术与工具 (5)四、声优与音乐在二次元行业的应用 (7)五、二次元线上虚拟世界的运营平台及内容服务 (10)六、二次元衍生品概述 (13)七、总结 (15)一、引言随着二次元行业的不断壮大,与其相关的周边产业也蓬勃发展。
例如,二次元手办、二次元服装、二次元展会等,这些周边产业不仅为二次元粉丝提供了更多的消费选择,也为二次元行业带来了巨大的经济效益。
目前,随着二次元文化的兴起和市场规模的不断扩大,声优行业也呈现出了蓬勃的发展态势。
越来越多的年轻人加入到声优行业中来,声优的数量不断增加。
随着动画、游戏、音乐等产业的融合,声优的发展空间也在不断扩大,声优的演出形式和领域也在不断丰富。
当前,二次元音乐产业的发展现状呈现出蓬勃生机。
市场规模不断扩大,创作与生产日益活跃,推广与传播渠道不断拓宽,市场消费潜力巨大。
也面临着版权保护、行业规范等挑战。
未来,随着技术的不断进步和市场的规范化,二次元音乐产业有望迎来更加广阔的发展前景。
在这一过程中,动漫创作产业也面临着诸多挑战。
如何保持作品的创新性和独特性,如何拓展海外市场,如何与衍生品产业形成良好的互动等,都是动漫创作产业需要面对和解决的问题。
近年来,二次元音乐产业的快速发展带来了显著的市场规模增长。
随着互联网的普及和技术的革新,音乐产业的传播渠道得以拓宽,受众群体也呈现出年轻化、专业化的趋势。
未来随着二次元文化的进一步普及和深化,二次元音乐市场有望迎来更加广阔的发展空间。
声明:本文内容来源于公开渠道或根据行业大模型生成,对文中内容的准确性不作任何保证。
本文内容仅供参考,不构成相关领域的建议和依据。
二、二次元线上虚拟世界的商业模式及盈利途径随着科技的进步和互联网的普及,二次元文化在全球范围内迅速扩散和发展,其线上虚拟世界不仅吸引了众多年轻用户的积极参与,还催生了多样化的商业模式和盈利途径。
网络小说如何实现商业化盈利模式

网络小说如何实现商业化盈利模式在当今数字化时代,网络小说作为一种备受欢迎的文学形式,拥有着庞大的读者群体和广阔的市场潜力。
然而,要将网络小说成功转化为可持续的商业化盈利模式并非易事。
以下将从多个方面探讨网络小说实现商业化盈利的途径。
首先,优质的内容创作是网络小说盈利的基础。
作者需要具备扎实的写作功底、丰富的想象力和独特的创意,才能吸引读者的关注。
一个引人入胜的故事、鲜明的人物形象以及扣人心弦的情节,是让读者沉浸其中并愿意持续追更的关键。
为了保证内容质量,作者应当在创作前进行充分的调研和构思,了解市场需求和读者喜好,同时不断提升自己的文学素养和写作技巧。
其次,建立有效的版权运营机制至关重要。
网络小说的版权可以涵盖多个领域,如影视改编、游戏开发、有声读物制作等。
作者或版权方应积极与相关行业的企业合作,将小说的版权进行多元化开发。
例如,一部热门的网络小说可以被改编成电视剧或电影,借助影视的影响力进一步扩大作品的知名度和收益。
同时,游戏开发商可以根据小说的情节和设定开发网络游戏,吸引游戏玩家的同时也为小说带来新的收入来源。
有声读物的市场也在不断扩大,将网络小说制作成有声读物,满足不同读者的需求,也是一种有效的盈利方式。
再者,付费阅读模式是网络小说常见的盈利手段之一。
通过建立合理的付费体系,如按章节收费、包月收费或会员制度等,让读者为优质的内容付费。
为了提高读者的付费意愿,平台可以提供一定的免费章节作为试读,让读者在对作品产生兴趣后愿意花钱继续阅读。
同时,保障付费阅读的体验,如提供清晰的排版、无广告干扰等,也是吸引读者付费的重要因素。
广告收入也是网络小说商业化盈利的一种途径。
在不影响读者阅读体验的前提下,合理地在小说页面插入相关广告。
但要注意广告的数量和质量,避免过度广告导致读者反感。
此外,可以与广告商合作,根据小说的类型和读者群体,精准投放广告,提高广告的效果和收益。
打造品牌和粉丝经济同样不容忽视。
作者通过持续创作高质量的作品,树立自己的品牌形象,积累忠实的粉丝群体。
版权经营与运营模式创新分析

版权经营与运营模式创新分析目录一、版权经营与运营模式创新 (3)二、动漫创作产业的发展趋势 (5)三、音乐产业的发展概况 (7)四、游戏制作产业的竞争格局及趋势 (9)五、视觉图创作产业 (11)声明:本文内容来源于公开渠道或根据行业大模型生成,对文中内容的准确性不作任何保证。
本文内容仅供参考,不构成相关领域的建议和依据。
互联网音乐平台在二次元音乐的推广中起到了关键作用。
各大音乐平台通过上线专属栏目、举办线上活动等方式,为二次元音乐的传播提供了广阔的空间。
这些平台还通过数据挖掘和分析,为音乐人提供精准的市场分析和用户反馈,助力二次元音乐的创作与推广。
随着二次元文化的深入发展,市场对二次元音乐的需求不断增长。
未来,随着二次元爱好者的年轻化、专业化趋势,市场对高质量、个性化的二次元音乐需求将更加强烈。
线上线下的音乐会、演出等也将成为重要的消费场景,推动二次元音乐产业的发展。
随着二次元文化的兴起和市场规模的不断扩大,声优行业也在不断发展壮大。
声优行业的发展背景、现状、趋势都呈现出蓬勃的发展态势。
未来,随着二次元文化的深入发展和国内外市场的融合,声优行业将迎来更加广阔的发展空间和机遇。
二次元行业的未来趋势是技术推动、市场扩张、消费群体变化和产业链协同发展的综合体现。
有理由相信,二次元行业将在未来持续繁荣,为消费者带来更多精彩的内容。
互联网音乐平台在二次元音乐的推广中起到了关键作用。
各大音乐平台通过上线专属栏目、举办线上活动等方式,为二次元音乐的传播提供了广阔的空间。
这些平台还通过数据挖掘和分析,为音乐人提供精准的市场分析和用户反馈,助力二次元音乐的创作与推广。
一、版权经营与运营模式创新(一)二次元行业版权经营现状分析随着二次元文化的兴起和普及,二次元行业迅速发展,版权问题逐渐受到重视。
当前,二次元行业版权经营主要涉及到动漫作品、游戏、轻小说等方面。
这些内容的版权经营情况直接影响着整个二次元行业的盈利模式和未来发展。
《我是歌手》商业模式分析

一.背景《我是歌手》节目总共将播出12期,这档节目引进的是韩国的同名节目版权,虽然在节目的舞美、灯光等模式上都是模仿韩国方的制作。
但是节目引进至国内时也做了许多原创的内容,比如“主持人担当经纪人,以及选择歌手、歌曲安排上都加入很多自身原创的内容”。
本节目与其它歌唱比赛节目最大的不同是,其他节目都注重从平民中挖掘草根明星,而本节目是通过已经成名的歌手之间进行竞赛。
二.商业模式1.价值主张2.参与人群3.合作机构1)赞助商立白洗衣液节目一开始,随着歌手们人气大涨,立白就策划了“歌手合一体”,无形之中让众多参赛歌手都为立白洗衣液“洗护合一”代言了一把。
这种借力,也是立白独创的一种创新娱乐营销。
接着,结合《我是歌手》“老歌新唱”的情况,立白还策划了“年代爱情歌曲”的热门话题。
在歌手舞台上,象征着各个年代爱情的歌曲陆续出现,比如韦唯的《寻恋》唱出了50后一代人对于爱情的真挚和渴盼,张宇的《我是个真的爱你》描述了60后在爱情中的执着和苦情,曹格的《背叛》则形象地表达出70后在追求爱情时候的迷茫纠结……于是,立白洗衣液的官方微博也于近日发起了关于“年代爱情歌曲”的话题讨论,由立白官微爆出的歌手采访花絮,主持人相继问到张杰、廖凡、曹格等歌手们的年代爱情,显然这个问题让歌手措手不及。
有可能是在繁忙的工作中忽视了对爱人的关爱,也有可能是歌手脑海里储存了上百首情歌,百里难挑一,但最终他们还是以自己的方式讲述了一首歌与自己的年代爱情。
在社会化媒体的迅速发酵下目前这个话题热度已经从新浪微博蔓延到各大视频网站、热门论坛社区,吸引了众多网友的参与,网友也将自己的PK结果“摆上台”,创意肆起,层次不穷。
阿诗丹顿《我是歌手》第二季播出的时候,赞助商阿诗丹顿品牌会获得广告植入机会,通过主持人之口,使观众反复对赞助商阿诗丹顿品牌进行记忆,加深观众对该品牌的印象,实现与观众的直接交流,提升品牌知名度,达到预期的传播效果。
《我是歌手》节目属性明确,那就是年轻、时尚、活力!这与赞助商阿诗丹顿的品牌形象极其吻合,有利于阿诗丹顿将年轻时尚的品牌形象传递给观众。
营销创意形式怎么写好

营销创意形式怎么写好
营销创意是营销活动中至关重要的一环,它能够吸引用户的注意力,增加产品
或服务的曝光度,提高销售额。
而要写出好的营销创意形式,需要结合目标受众、产品特点以及市场环境等多个因素。
下面就让我们来探讨一下如何写好营销创意形式。
1.了解目标受众
在撰写营销创意形式之前,首先要深入了解目标受众的特点,包括他们的年龄、性别、兴趣爱好、消费习惯等,只有深入了解目标受众,才能编写出吸引他们的内容。
2.突出产品特点
在写好营销创意形式时,要突出产品特点,明确产品的卖点,并巧妙地将产品
特点融入到创意形式中,让受众在第一时间就能了解到产品的优势。
3.结合市场环境
营销创意形式也要结合当前的市场环境,抓住时事热点、社会热点等,与时俱进,在竞争激烈的市场中脱颖而出。
4.注重创意元素
好的营销创意形式必须有独特的创意元素,可以是幽默搞怪、感人肺腑、或是
具有冲击力的创意,让受众记忆深刻。
5.多渠道传播
写好的营销创意形式需要在多个渠道进行传播,可以是社交媒体、线下活动、
电视广告等,确保更多的受众看到你的创意。
6.衡量效果
最后,要定期衡量营销创意形式的效果,通过数据分析来了解受众反馈,根据
反馈不断优化和改进创意形式。
综上所述,要写好营销创意形式,需要深入了解目标受众、突出产品特点、结
合市场环境、注重创意元素、多渠道传播以及衡量效果,只有这样才能创作出吸引人、具有传播力的营销创意形式。
插页式广告

插页式广告插页式广告(Interstitial Ads)——又名“弹跳广告”,广告主选择自己喜欢的网站或栏目,在该网站或栏目出现之前插入一个新窗口显示广告。
插页广告你是说网页里面的还是小说里面的?拿小说里的来说吧,(一般正规书里没有这类东东)比如你买了一本书,看着看着里面会出现一页或半页广告。
那样的就称之为插页广告。
网页里面的插页广告又叫“弹跳广告”,上网的时候自己弹出来,很烦人的。
美国报纸插页广告经营探秘——对芝加哥论坛报社插页广告运营的实地访问在报纸里夹插丰富多彩的插页广告,是美国报纸的一大特色。
每逢周五、周日这两天,或者长假来临前夕,一打开美国的报纸,大小不一、五颜六色的插页广告就会出现在眼前,琳琅满目。
这些插页广告,不仅有非常清晰的商品照片,而且标明了价格、样式,有的还可以凭广告在商场上获得折扣或减价,就是人们经常讲的“库邦”(Coupon)。
在美国研究和考察报业发展的一年间,我发现美国各大报业集团都十分重视发展插页广告业务。
美国第三大报业集团——论坛公司(Tribune Company)的插页广告业务做得不错,尤其是《芝加哥论坛报》,拿走了芝加哥市场上的最大份额。
尤其令人关注的是,最近两三年,年营销收入超过50亿美元的论坛公司竟将插页广告业务当作公司利润的新的增长点,公司的最高管理层在大小场合,反复提到要拓展插页广告业务。
这引起了我的极大兴趣。
记得五六年前,我所供职的深圳特区报下属的发行公司有几名发行站站长,因向报纸里加插广告单而受到报社的严厉处分。
当时,报社领导再三强调:各发行站一律不得从事插页广告业务,谁碰谁就要被炒鱿鱼。
报社领导的态度如此坚决,据说有两条理由:一是有订户投诉,说报纸里经常夹着乱七八糟的“小广告”,看着就烦;二是担心插页广告一旦放开,会从报纸身上吸走一批广告客户,因为,报纸上的广告要比插页贵得多。
那么,美国的报纸难道就不怕插页广告抢走了报纸上的广告?他们又是如何看待和经营插页广告的呢?难道在美国,小小的插页广告竟是一座聚宝盆?经过多番努力,我联系到了《芝加哥论坛报》插页广告主任约翰·沃尔尼(John Wollney)先生,并于2004年11月专程从纽约赶赴芝加哥,对沃尔尼先生进行了专访,并对美国大型报纸内部插页广告业务一探究竟。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
创意中插广告运营模式分析【第五篇】题目:创意中插广告运营模式分析摘要:作为视频平台发展自制内容背景下的产物, 创意中插广告顺时而生。
本文从创意中插广告的市场发展现状出发, 分析其运营优势及快速增长中存在的问题, 并提出规范创意中插广告, 实现品牌和视频平台互利双赢的思考。
关键词:在线视频; 创意中插广告; 运营;据艾瑞咨询发布的《中国网络广告市场年度监测报告》显示, 中国在线视频行业市场规模一直呈现大规模增长, 特别是近三年, 同比增长幅度均超过50%。
而在线视频行业迅猛的发展势头, 同时推动着在线视频创意广告市场不断扩大, 2016年在线视频广告收入达到319.5亿元, 同比增长37.1%, 预计2018年在线视频的广告收入将达到528.0亿元。
在在线视频行业发展的历程中, 广告营销手段和形式也在不断发展变化。
从早期单一的视频贴片, 到现在的创意中插压屏条、弹幕提示、精彩预告等内生广告系列, 在线视频的内容营销呈现出全方位的更新升级。
其中, 有情节的创意中插广告吸引了无数广告主、视频网站和观众的目光。
一、创意中插广告的市场发展创意中插广告, 也称原创贴, 是指在网络自制剧或传统剧集中, 沿用剧中人物形象、性格、关系、道具等, 打造主线剧情外的番外小剧场广告。
创意中插广告始于2015年《暗黑者2》, 制片人白一骢无心插柳地创造了该广告模式。
由于当时广告商很难接受小剧场形式, 所以大部分仍然持观望态度, 但这种有创意的广告却赢得了粉丝的关注。
真正让创意中插广告走向大众的, 则是现象级流量大剧《老九门》。
利用网络语言设计的广告赚取了极大的曝光度, 同时广告主“爱钱进”在微博上设计同步话题“老九门广告哪家强”。
随着剧集点击量破百亿, 微博话题浏览量也超过了2000万, 让其创意中插广告成为后来者的范本和标杆。
2016年腾讯视频推出《鬼吹灯之精绝古城》, 采用剧中原班人马, 以制作正剧的水平完成创意中插广告, 实现其精品化, 这对于创意中插广告的发展具有里程碑意义。
2017年创意中插广告呈爆发式增长, 从2015年的无人问津到现在单集报价300万。
据艺恩咨询数据显示, 2016年创意中插广告的市场规模已经达到8亿元, 而从2017年上半年的情况来看, 这个数字应该会有较大幅度上涨。
作为平台方之一, 优酷的创意中插的售卖情况展示着现阶段市场的火爆:《春风十里, 不如你》《武动乾坤》创意中插广告在1天之内被抢购一空, 而《将军在上》《秦时丽人明月心》《赢天下》也被迅速卖出, 而在2017年秋上线的第二季《大军师司马懿之虎啸龙吟》的创意中插广告在10分钟内售罄。
二、创意中插广告的运营特点传统广告传播效率下降被诟病已久, 广告主花了大价钱却无法获得受众的关注, 转化率甚微。
在这场广告主、观众和播出平台的三方博弈中, 以创意中插广告为代表的内生广告的出现, 达到了难得的平衡, 而这主要归功于创意中插广告独特的运营优势。
1. 创意与产品完美结合。
创意中插广告通过剧中原班人物生动的场景演绎, 奇妙的脑洞、反转的剧情, 消除了生硬广告的尴尬, 充分传达品牌定位、理念及价值, 使广告与内容融为一体, 从而影响观众的收视习惯, 提高观众对于品牌信息的接受度。
在《外科风云》第一集中, 围绕剧集主题, 开辟了“治愈时间”小剧场。
由剧中演员出演, 以剧中大金牙遇到碰瓷大妈开篇, 成功植入广告并引出奥迪品荐二手车。
剧情充满套路, 台词富有幽默感, 给观众留下了非常深刻的印象。
2. 投放定向和频次灵活精准。
创意中插广告在投放的定向和频次上实现了精准控制, 例如视频平台根据流量设置用户观看每个视频时中插片广告的数量, 如可设置为每天每个用户最多观看到5条中插片广告。
而且中插片广告的插入点是根据剧情的发展选择适当的时间点插入, 并且在广告展现前会出现文字提示, 如《白夜追凶》中的白夜现场, 不会让用户产生突然被强制打断的感觉。
特别是在拖曳视频播放的过程中对中插片广告的显示也有严格的控制, 以免打扰用户的观看体验。
创意中插广告与前贴片广告组合使用能够大幅度提升视频广告的到达频次, 促进用户对于广告的记忆, 提升广告播出效果。
3. 制作周期短平快。
抛却传统商业电视广告较长的制作周期, 创意中插广告操作时间短, 和正剧播出衔接得更快。
而且创意中插广告不受时段限制, 可以根据剧情找到契合点随时补上, 容量极大。
4. 与受众深度互动。
创意中插广告播出以后, 受众可以通过弹幕的形式, 对广告内容进行实时反馈, 避免单向传播的尴尬。
5. 审查流程简单, 即时性强。
由于创意中插广告目前还是作为内容营销来体现的, 是正片内容的一部分, 所以暂时还没有被划归到《广告法》的监管中。
因此创意中插广告对于新生小型品牌或亟待推广的品牌具有较大的吸引力, 特别是互联网金融行业。
2016年, 14部委就启动了为期一年的互联网金融整治行动, 有9类广告不允许操作, 金融广告也要严格遵守事前审查制度。
由于创意中插广告审查流程简单, 对互联网金融行业的吸引力最大。
三、创意中插广告运营中面临的问题1. 创意中插广告失去了创意。
创意是广告的灵魂。
创意中插广告之所以深受青睐, 主要原因就是注重创意, 与剧情深度融合, 通过广告与观众深入互动, 给受众一种新鲜感。
可是近些年, 很多创意中插广告毫无创意可言, 更像是演员趁中场休息时顺便拍摄的一条广告, 和一般的广告并没有本质不同, 唯一的区别是, 利用的是剧中的演员、场景、道具, 除此之外, 别无其他。
尤其是一些古装剧, 更加不伦不类, 给人一种时空错乱的感觉。
这种广告对观众来说, 充满违和感, 很难接受。
2. 不注重植入方式和技巧。
创意中插广告是以与剧情的互动努力削减违和感, 试图在减少用户排斥的条件下, 完成产品信息的悄然传达。
因此何时以及如何植入广告需要智慧。
但是现在一些创意中插广告却不注重植入方式和技巧, 不仅插播时机简单粗暴, 而且严重侵犯着观众权益。
比如一些中插广告往往出现在剧情最紧张最重要的关键时刻, 无疑是对观众的一种折磨。
不顾及观众的接受心理和情绪反应, 这种充满套路的插播形式也是中插广告遭受诟病的原因所在。
同时一些创意中插广告为提高到达率, VIP会员也不能跳过广告, 这无疑也是对VIP会员权利的一种严重漠视和侵犯。
3. 受众接受度日趋下降。
随着创意中插广告缺少创意、粗制滥造、多次穿插等现象增加, 不少用户产生了逆反心理。
现在几乎所有视频平台播放中插剧场的时候, 打开弹幕就会看到大量对广告的抱怨和吐槽。
新浪娱乐2017年8月进行的一项调查也说明了观众的接受度正在日趋下降(图1、图2) 。
由于受众接受度下降, 创意中插广告效果转化有待商榷, 最热衷于投放中插广告的几个大品牌, 发现自己的效果转化远没有想象中高, 态度也慢慢趋于谨慎。
4. 缺少监管。
对于视频网站播放影视剧中插广告, 我国目前并无明确的规范和管控措施。
随着创意中插广告快速增长, 价格飙升, 各种问题集中爆发。
中插广告创意欠缺、粗制滥造, 观众不满出戏、打断体验, 某些剧方为争夺利益, 直接将播出平台的报价打折、给回扣, 价格体系乱成一团, 这些混乱的局面将创意中插广告推向舆论风口。
四、创意中插广告未来的发展作为视频平台发展自制内容背景下的产物, 创意中插广告顺时而生。
与剧情产生深度互动, 是创意中插广告最大的亮点, 其应以故事的完整性为前提, 保证故事节奏, 维护剧情的连贯性, 当是最基本的底线。
一方面注重广告本身的质量和创意, 尤其应该加强广告与剧情的深度融合, 完美对接;另一方面应该讲究植入技巧, 在合适的时间, 合适的情节科学地植入广告, 这样才能获得观众的支持和欢迎。
另外, 视频网站孵化了这个盈利空间巨大的市场, 并在付费会员观众拉动进入瓶颈时找到了新的增长点, 随着观众付费观看习惯的形成, VIP用户也会越来越多, 而当VIP可以免看广告时, 未来视频平台的广告库存将越来越小。
所以, 如果视频网站能加紧规范创意中插广告, 使其规范化, 能够将这种创意形式标准化, 成为一种广告产品, 以更加规范的方式进行操作, 品牌和视频平台就可以实现互利双赢。
同时对管理部门而言, 也应积极响应民意, 出台相关规范, 对视频网站中插广告加强监管, 引领行业步入良性发展轨道。
参考文献[1]郭晓云.我国植入式广告的研究现状和理论综述[J].兰州大学学报, 2015, (3) :122-129.[2]张帆.网络视频广告传播现状及对策研究[J].中国报业, 2014, (20) :8-16.[3]聂艳梅, 程洁.中国网络视频贴片广告的发展现状与发展趋势研究——基于腾讯、新浪、网易、搜狐、优酷网、土豆网、酷6网、我乐网等8大网站的调查分析[J].广告大观(理论版) , 2011, (4) :88-96.点击查看更多:广告创意论文论文来源参考:张李明.创意中插广告运营模式分析[J].经济论坛,2017(12):96-98. 本篇论文快速导航:广告创意论文【第一篇】:广告创意论文(精选5篇)广告创意论文【第二篇】:跨界、跨屏:报纸广告的创意变革广告创意论文【第三篇】:广告创意的“乡愁”主题建构广告创意论文【第四篇】:广告创意中伦理道德问题探讨广告创意论文【第五篇】:创意中插广告运营模式分析。