用欣赏舞蹈引入课堂教学
《瑶族舞曲》欣赏课教案
《瑶族舞曲》欣赏课教案教学目标：1、能对民族音乐感兴趣，愿意了解民族音乐的相关风土人情与文化背景。
2、能积极主动地参与音乐创编与表现活动，从中体验瑶族边寨的欢乐场境。
3、在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力，使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。
教具准备：电脑机房，课件、学生自备自己能演奏的乐器、打击乐器教学重点：了解作品的创作背景、曲调特点。
教学难点：能为全曲分段，分辨各乐段的音乐特点教学过程：一、引入教学：瑶族风情课件展示：瑶寨风景、瑶族服饰、瑶族婚俗、瑶族长鼓舞师：刚才同学们已经了解了一些有关瑶族的风土人情，瑶族是一个古老的山地民族，他们以大山为依靠，赶山、吃饭、逐山而行，世代流动繁衍，是我国少数民族中迁徙最频繁的一个民族。
瑶族主要居住在广西、湖南、广东、云南等130个县。
瑶族有30多种称谓，主要以头饰区别划分支系。
订婚仪式上，瑶族妇女往男方来宾脸上抹泥巴，以图吉利，他们常常跳长鼓舞进行自娱自乐。
这节课我们一起来欣赏《瑶族舞曲》，共同感受和体验瑶族边寨的欢乐生活吧！二、新课教学1、演唱主题音乐。
学生跟音乐演唱2、欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。
思考题：1）全曲分为几部分？2）注意听刚才演唱的主题旋律依次在哪一部分出现？3）听完全曲有什么感受？学生回答提出的问题。
教师小结：《瑶族舞曲》是彭修文根据刘铁山、茅沅同名管弦乐改编的民族管弦乐曲，它展现了瑶族人民欢度节日的动人场面。
全曲分为三部分，属于带引子的复三部曲式。
课件展示：复三部曲式结构图：A B A 引子||:a :|| ||:b :|| c d c a b 尾声第一部分：引子、主题音乐一、主题音乐二第二部分：主题音乐三、主题音乐四第三部分：主题音乐一、主题音乐二三、实践与创作1、给学生提供大鼓、碰铃、木鱼、响板、镲等打击乐器，学生为《瑶族舞曲》的主题旋律即兴配打击乐器伴奏，分成四大组，每一组配一段。
在配打击乐器伴奏的时候一定要注意这一部分所要表达的音乐情绪。
校本课程舞蹈教案
徐寨镇刘寨小学舞蹈课外兴趣小组一、教学设计理念：舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术，学校的舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操，对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
二、教学设计特色：小学“自主、合作”舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线，让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益，共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。
使儿童在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能，在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。
通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉、运动觉得到充分、协调、均衡的发展，这不仅有利于培养学生对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力，全面整体性地提高班级学生的音乐素质。
舞蹈课教案1教学内容：扶把组合练习准备活动：以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。
扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。
教学过程准备活动：1、胸腰练习，教师逐个活动2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿学习新课5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚1——8左脚旁吸腿。
论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学
论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学在音乐教学中融入舞蹈教学，需要探索全新的教学模式。
教师可以通过多种方式将舞蹈融入音乐课堂，例如：1、设置舞蹈环节，让学生在音乐研究中进行舞蹈表演；2、利用舞蹈动作来帮助学生感受音乐的节奏和情感；3、将舞蹈和音乐结合起来，进行创意表演和编排。
这些方法可以激发学生的兴趣和创造力，让他们在“舞蹈”中求学，提高音乐研究的效果。
三、促进全新的音乐教学评价，让学生“舞蹈”中求知音乐教育的评价应该是全面、多元的。
除了对学生音乐技能和知识的考核外，还应该注重学生在音乐研究中的表现和创造力。
在音乐课堂中融入舞蹈教学，可以通过观察学生的舞蹈表现和创意编排来评价其音乐研究的成果。
同时，教师还应该鼓励学生进行自我评价和互评，激发他们的自主研究能力和合作精神，让他们在“舞蹈”中求知。
总之，在音乐教学中融入舞蹈教学，可以激发学生的兴趣和创造力，丰富音乐教学的内容和形式，提高音乐研究的效果。
作为音乐教师，我们应该树立全新的音乐教学观念，探索全新的教学模式，促进全新的音乐教学评价，让学生在“舞蹈”中求新、求学、求知、求异、求美。
新的课程标准提倡一种以学生为中心的教学思路，注重培养学生的创新精神和实践能力。
为此，教师应该打破传统的“教师为中心”教学模式，让学生从中解放出来，积极探索适应新课程教学。
为了实现这一目标，教师应该创设“自主性研究”的教学情境，引导和激励学生的自觉意识，加强发展和培养学生的个性品质，激发学生研究兴趣，充分调动学生的参与意识，使学生“乐学”。
同时，教师还应该创设“合作性研究”的教学模式，建立平等、民主、合作的师生关系，充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能，使学生在合作研究的活动中，学会交际、参与、配合、关心、竞争。
除此之外，教师还应该给学生留下创造实践的机会，鼓励学生多想、多问、多做；开发创新意识，发展创造性思维，形成创造性个性品质。
在教学过程中调动多种感官参与，培养创造性操作能力，使学生通过听觉、视觉及想象、联想，对音乐作品（歌曲、乐曲）有一定程度的理解后，并在舞蹈的亲身体验过程中，真正感受到音乐美，从而激起他们追求和创造美的欲望。
中学舞蹈欣赏课教案
中学舞蹈欣赏课教案【篇一：高中舞蹈课教案(地面部分)】舞蹈课教案一、教学目的：1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。
二、授课地点：舞蹈教室三、内容安排：（一）身体基本能力训练：1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚（1）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。
（2）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。
（3）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。
（4）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。
做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。
做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。
※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。
绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。
半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。
2、腿——压腿、抬腿、踢腿（1）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。
做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。
上身抬起后，还原到准备姿态。
（2）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。
做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。
压左腿时动作相反。
（3）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。
做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。
压左腿时动作相反。
《民族舞蹈进小学音乐课堂的研究》总结
《民族舞蹈进小学音乐课堂的研究》研究活动总结我国少数民族舞蹈，大多都保持着原始的血液，自然纯朴，贴近生活。
因此，尽管小学生对很多少数民族缺乏了解，但只要教师认真地去研究、去提炼各少数民族舞蹈具有代表性的经典动作，都可以把它变之为学生易于接受与模仿学习的动作。
一年中，我与音乐教师姜菲在任教的1——4年级16个班级开展了《小学民族舞蹈的课堂渗透和课后提高的研究》的小课题研究，进行课堂教学600多个课时，课外小社团活动23次。
教学过程中，我们努力落实制定的研究方案，备课、上课、组织活动，针对问题及时总结反思，使得课题研究活动小有成绩。
一、点滴收获1、课题研究完成的整个过程比较规范严谨，过程性资料比较齐全，与广大同仁进行交流讨论；研究思路比较清晰，通过调查分析，明确重点与方法，注重实践效果和平时积累，及时改进力求完善；发挥专业所长，教学了蒙古族、汉族、维吾尔族等舞蹈动作。
现已总结资料多篇，包括教学论文、教学设计、教学体会、教学反思等。
其中，成品舞蹈《红红的中国结》《京韵与传承》在东港市小学生文艺调演活动中均荣获一等奖。
2、舞蹈渗透于课堂教学，有利于提高学生的身体素质，增强形体与气质美感。
在训练中通过脑力活动和体力活动的和谐结合，有益于开发中枢神经对动作的支配意识。
在训练中也由于肌肉的收缩力，有益于肌肉的发展，肌肉对骨骼的牵拉作用，也使骨质变得更加坚强，关节的稳固性能有效地提高身体各部位的协调性和灵活性。
同时，在舞蹈中还特别要求正确的身体姿态，如：收腹、挺胸、提臀、抬头等，非常有助于训练和保持良好的形体姿势，塑造美的气质。
3、舞蹈渗透于课堂教学，增进了学生的合作体验。
舞蹈是人类群居、交流的产物，是建立人群亲近、融洽合作的纽带，与其它艺术相比，更重要的特征是它的群众性。
因此，在小学音乐课堂教学中融合舞蹈教学就更能充分培养学生的合作意识，更能促进学生体验交流。
4、舞蹈渗透于课堂教学，培养了学生良好的道德品质和意志品质。
舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用———以《金孔雀轻轻跳》为例
舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用———以《金孔雀轻轻跳》为例摘要：在五育并举、立德树人的推动下，学生的美育教育成为了音乐课堂的重点。
但是由于处于小学阶段的学生对于音乐的理解和学习能力还有待提高，这常常使得他们在理解一些音乐中的内容、感受音乐美感的时候遇到困难。
舞蹈律动可以更好的帮助他们在音乐的指导下，提高对一些音乐作品的感受能力。
在小学的音乐课堂教学当中，将舞蹈律动活动运用到对于小学生的音乐品鉴和感知课程中可以提高学生对于音乐的感受与理解。
本文旨在以人音版本二年级下册教唱课《金孔雀轻轻跳》为例，探讨舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用策略。
关键词：小学音乐；舞蹈律动；音乐课堂教学舞蹈律动，作为一种能调动学生多种感官的活动，对于处于小学阶段的音乐课堂教学，具有重要的作用。
将主观的音乐教学转化为偏向客观的舞蹈律动活动，能够促进学生音乐感受的培养，也能很好的调动学生的学习积极性，让他们加入到课堂当中来，从而提高音乐课堂的效率。
如何科学的将舞蹈律动运用到小学音乐课堂教学当中，是教师在教学过程当中需要积极考虑的问题。
1.舞蹈律动应用于小学音乐课堂教学中的意义受传统教育观念的影响，在音乐课堂教学当中，老师往往通过播放音乐或者音频来向学生们教授相关的音乐知识，但是对于主观性较强的音乐课堂教学来说，这一教学方式明显的让学生的音乐课堂学习效率大打折扣。
而在小学音乐课堂教学当中引入舞蹈的律动可以帮助教师改进教学方式，提高学生在音乐课堂中的参与性，激发他们学习音乐的潜能。
教师在教学过程当中，将舞蹈律动与要学习的音乐知识相结合，可以在一定程度上凸显学生在教学过程当中的主体作用。
从另一方面来讲，将舞蹈律动应用于小学音乐课堂教学当中，可以在一定层面上降低小学生对于音乐学习和感知的难渡。
学生通过舞蹈动作和音乐的结合，也能加深他们对音乐的理解从而极大的提高音乐课堂教学的效率，你就能很好的达到培养小学生音乐艺术素养的目的。
1.舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用策略1.提前创设教学情景，形成良好的音乐学习氛围首先在教学过程当中，老师具有主导作用。
初中舞蹈欣赏教案
初中舞蹈欣赏教案一、教学目标1. 让学生通过欣赏舞蹈作品，了解不同舞蹈风格的特点，提高舞蹈欣赏能力。
2. 培养学生对舞蹈艺术的热爱，激发学生创造力和想象力。
3. 引导学生感受舞蹈作品的情感表达，培养学生的审美情趣。
二、教学内容1. 舞蹈艺术的基本概念和特点2. 不同舞蹈风格的代表作品欣赏3. 舞蹈作品的情感表达和审美分析三、教学重点与难点1. 重点：让学生了解不同舞蹈风格的特点，提高舞蹈欣赏能力。
2. 难点：引导学生感受舞蹈作品的情感表达，培养学生的审美情趣。
四、教学过程1. 导入：通过播放一段精彩的舞蹈片段，激发学生的兴趣，引导学生进入舞蹈欣赏的学习氛围。
2. 基本概念和特点：介绍舞蹈艺术的基本概念和特点，让学生了解舞蹈是一种表演艺术，通过舞者的身体语言来表达情感和故事。
3. 舞蹈风格欣赏：介绍不同舞蹈风格的代表作品，如古典舞、民族舞、现代舞等，让学生通过欣赏这些作品，了解不同舞蹈风格的特点和魅力。
4. 情感表达和审美分析：引导学生关注舞蹈作品的情感表达，让学生通过观察舞者的动作、表情和舞姿，感受舞蹈作品所传达的情感和氛围。
同时，培养学生对舞蹈作品的审美分析能力，让学生能够从音乐、舞美、舞蹈动作等方面对舞蹈作品进行评价和欣赏。
5. 创造力和想象力培养：鼓励学生参与舞蹈创作，让学生通过自己的身体语言来表达自己的想法和情感。
引导学生发挥创造力和想象力，创作出具有个性和独特风格的舞蹈作品。
6. 总结与反思：通过课堂讨论或写作的方式，让学生总结自己在舞蹈欣赏方面的收获和体会，反思自己在欣赏舞蹈作品时的思维方式和审美观念。
五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况和合作态度。
2. 学生舞蹈欣赏能力：通过课堂讨论、写作等方式，评估学生对舞蹈作品的欣赏能力和审美水平。
3. 学生创造力和想象力：评估学生在舞蹈创作方面的表现，考察学生的创造力和想象力。
通过本节课的学习，希望学生能够提高舞蹈欣赏能力，培养对舞蹈艺术的热爱，并能够在欣赏舞蹈作品时，感受到舞蹈所传达的情感和美感，培养审美情趣。
初中舞蹈试听课教案
初中舞蹈试听课教案1. 让学生了解并体验舞蹈的基本元素，如：节奏、动作、表情等。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣和热情，提高学生的舞蹈素养。
3. 训练学生的团队合作精神，增强学生的自信心和表现力。
二、教学内容1. 舞蹈基本元素的学习2. 舞蹈动作的练习3. 舞蹈表演的游戏三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握舞蹈的基本元素和动作，能够参与舞蹈表演。
2. 教学难点：培养学生对舞蹈的兴趣和热情，提高学生的舞蹈素养。
四、教学过程1. 热身活动（5分钟）教师带领学生做简单的舞蹈动作，如：头部、手臂、脚步的动作，让学生放松身体，准备进入正式的舞蹈学习。
2. 舞蹈基本元素的学习（10分钟）教师向学生介绍舞蹈的基本元素，如：节奏、动作、表情等，并通过示范让学生体验和理解这些元素。
3. 舞蹈动作的练习（10分钟）教师教授简单的舞蹈动作，如：步伐、手势、表情等，学生跟随教师一起练习，教师及时纠正学生的动作，确保学生能够正确掌握。
4. 舞蹈表演的游戏（15分钟）教师组织学生进行舞蹈表演的游戏，如：模仿、接龙、比赛等，让学生在游戏中运用所学的舞蹈动作和元素，提高学生的舞蹈表现力和自信心。
5. 总结与反馈（5分钟）教师对学生的表现进行总结和反馈，鼓励学生的进步，并提出改进的建议。
五、教学反思通过本节课的教学，发现学生在舞蹈学习中表现出较高的兴趣和热情，能够积极参与舞蹈练习和表演。
但在舞蹈动作的掌握上，部分学生还存在一定的问题，需要在今后的教学中加强指导和纠正。
在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，因材施教，给予每个学生充分的关注和指导。
同时，通过丰富多样的教学手段，如：游戏、比赛等，激发学生的学习兴趣，提高学生的舞蹈素养。
总之，本节课的教学达到了预期的目标，学生在舞蹈学习中取得了较好的成果。
在今后的教学中，教师应继续关注学生的学习情况，调整教学策略，提高教学质量，为学生的全面发展奠定基础。
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用欣赏舞蹈引入课堂教学
我在“音乐和舞蹈”模块的教学主要采取欣赏与讲授相结合的方法：
一、欣赏经典舞剧，提高学习兴趣
提高学生对舞蹈的兴趣和爱好，鼓励学生欣赏经典舞剧，使舞蹈课程达到美育的效果。
与舞蹈相比舞剧的人物性格和特点更加突出，故事情节更加具有戏剧性。
由于舞剧具有多重的完整性，所以学生在欣赏舞剧的时候不仅没有加强欣赏的难度反而更引起了学生的欣赏兴趣。
在这种情况下，可以鼓励学生在课余时间多欣赏舞剧作品，以提高舞剧鉴赏能力达到美育的效果。
二、欣赏舞蹈作品，讲解舞蹈知识
把舞蹈理论融入舞蹈作品中，使学生更深入的欣赏舞蹈作品。
如果在课堂上单纯的讲舞蹈的概念和理论，学生会感觉到很枯燥、乏味，不容易理解。
但我们可以抓住大学生理解能力强的特点，把舞蹈理论融入舞蹈作品中去讲解，使学生不仅能够欣赏到精彩的舞蹈作品，又能体会到舞蹈概念和理论在作品当中发挥的作用，从而更好的了解和欣赏舞蹈作品。
三、欣赏经典歌剧，理解舞蹈内涵
与歌剧相结合进行讲解，使学生更加全面的欣赏舞蹈作品。
舞蹈是一门综合性的表演艺术，一个优秀的舞蹈作品与其他艺术性形式的辅助是分不开的。
如：音乐、服装、舞台的灯光、背景等。
在讲解舞蹈作品时，加入对舞蹈以外的艺术形式的讲解，使学生能够更加深刻地感受作品的内涵。
同时也教会学生从不同角度、不同方位欣赏舞蹈作品。
加入分析多元化的艺术形式，学生们会产生更大的兴趣，更能充分的调动积极性，很好的参与其中。