【转载自中国插画网】著名青年插画师任航

【转载自中国插画网】著名青年插画师任航
【转载自中国插画网】著名青年插画师任航

【转载自中国插画网】著名青年插画师——任航

任航[Ren hang,1992年-至今,1992年3月13日出生]

是2014年在国际上产生一定影响力的一位著名手绘插画家,野兽派画家,印象派画家,手绘插画师协会会员。同时他也是一位街舞舞者,吉他演奏者、著名毒理学学者、磷脂类杀虫剂专家。任航先生还是起点签约作者,他的未完结小说《失败者列传》被2015年贴吧网评为十大网络神书之七。汉族

血统的他出生在中国山东。日本世界级美术评论家三屿和麻生先生曾拿任航先生来与诸多现代艺术大师做比较,并给予

高度评价。任航的部分插画在当代国际上略有影响力的,得到了一部分知名画家的认同。任航的作品以充满极其夸张丰富的想象力和奇特的塑造表现方法而著名于世。插画师任航的美术授业师父是著名插画大师陈斌先生,二人亦师亦友,一有空就在一块探讨表现想法创意。陈斌先生在受杂志采访时对任航赞誉有加,称任航已经得到传统哥特式插画的精髓。任航的插画内容完全是其自己创造出的奇幻世界的剪影。他说,“我的绘画是我的世界的剪影,我在我的世界里就是创世神,我的世界就是我的孩子,是我用无尽的想象力演化出来的。我试图表现我创造的世界的每一个角落,每一个永恒的瞬间。我的世界的一切对我们的现实世界都是新鲜的,最重要的是,我的世界也是有时间历史的,它也在随着我的成长

而不断地完善着。”任航在哥特式插画领域追求着华丽的光效和质地。任航在表现主义领域上追求最大的场景表现和夸张的表现方法。任航在野兽派画作上追求绚烂有序的极致色彩和表现梦境般静逸的风格。而印象主义领域他则追求爆发的狂乱情绪和疯狂的笔触。任航拥有其独到的绘画表现技法。其插画画作中从来没有出现过正常的透视关系,但是却给人一种奇怪的正常透视的感觉。其表现主义画作中从来没有出现过立体的技法,却用平面表现给人难以想象的庞大体积感。其印象主义领域的画作从没有出现过同一指向的笔触,他的每一张画都给人一种从右上角流动到左下角的感觉。

任航的插画作品在北京和香港的小场拍卖上多次拍出数十

万的高价,这是在如此年轻的画家当中不常见的。

任航先生的微博和人人网均已实名认证,街边栏偶尔也可见到任航先生的展报。

一个画家的素描功力是决定一个画家美术前途的最根

源基础。

画家任航以风格诡异绝伦的超维度素描插画和野兽派油画

著称。其作品场面宏大,往往第一眼看去极其真实和震撼,仿佛抬脚就能走进画面。而通过仔细选取参照物对比观察后,看画者会发现画面里的所有事物都是互相矛盾对立的。高超的素描技法使满画面的矛盾冲突变得无比和谐。任航的作品体现了任航深厚的素描功底——当代日本插画大师伊藤先

生如是说。2014年8月10日画家任航的大型素描系列插画参加了美国云缈艺术馆的馆展,并引起了传统手绘插画界的轰动。在任航的素描作品里完整的使用了中国国画的散点透视造型技法、超维主义的时空折叠概念、传统的素描造型方法。任航使中西画基础造型技法第一次在同一张画面中和谐共存。其中最著名的一张代表作就是画家任航于2014年7月参展的小说时光之泣系列奇幻插画《第两千两百三十三章——代尔维亚首都玛德隆》。【如图】责任编辑:孙亚鹏互动百科和百度百科维基百科等知识平台均收录了任航先生的个人信息。

插画师历程

每个插画师成长的历程和生活的背景都不同,不过有些东西却是相同的。 要成为插画师首先得问自己为什么要做插画? 成为插画师第一的要素是喜爱画画。 没有哪一个大师被拉出来问到最后是不喜欢画画的。 而光喜爱还是不够的,能把自己的兴趣爱好当做工作那自然是大多人的梦想。不过很多时候人都觉得做自己喜爱的事就轻松,其实,往往正相反。 常常做自己喜爱的事得花费你更大的精力和付出。 有一次我对一个朋友说我最近几天连着开夜车画画,快累得趴下了。 那朋友说“反正这是你喜欢的事情啊。” 没搞措,我喜欢的是画画,而不是累趴下。 因为你在做你爱好的事,所以如果顶不住压力,就完全可以把它当作一般的兴趣爱好,有时间就画,累了就撒手,几个月几年不画到时候有了感动了再来画几笔。这也没什么不可以。 但是那只是兴趣。 不能成职业。 没有几个出色的插画师没被累趴下过,没有画到吐血为止. 有次看到一个插画师在网上说到“若你每天早上睁开双眼,能想到一件除了插画也能养活自己的差事,那我就劝你别做插画师。” 说的言辞很极端,但是却有很多事实。 若你要做插画师,就得一遍一遍地不停的问自己“我真的喜爱画画吗?” 大家可以联想一下樱木花道后背受伤后挣扎地站起来扶着晴子的肩,很认真地说“我是真的喜欢篮球。”那个场景。 插画是平面设计里的一种,不管你同意也好不同意也好。 如果把什么东西都画得像照片一样那用相机不是更快吗? 去查一下写实派的插画师们,他们不是就一味地要画得“像”。 而且现在都讲究个性化,所以要画出自己的风格是很重要的。 有个叫Frank Stockton 的插画师说“你可以用3到5年训练成画功,而且变得很好,但你需要用一生时间去找到你的风格。” 要记住,我们每个人都是一个独立的个体,又是互相影响着。 上帝造人的时候就是把你造成你,他造成他,连双胞胎都不是完全一样,你又何必努力去成为另一个人呢? 我们要去谦卑地学不同人的画风,但要去找到自己的笔迹。 这就不是三言两语那么简单的了。 有时你画出来的东西和你所效仿的高手不一样,你该感到高兴,因为你就是你。从前我刚开始学蓝调吉他的时候,那本书上也说没有人能弹出 B.B King 的音色

中国第一家旅行社的历史

陈光甫与中国第一家旅行社 2009-08-28 16:52:12 来源:档案春秋记者:童然星进行评论中国旅行社业务大发展 中国旅行社业务发展最迅速的阶段是1931年至1937年,陆续增设的分社和办事处达45所,其拓展有一特点,即与国内新开辟的交通线相同步。中国旅行社的业务范围非常广泛,既办客运,又办货运;既办招待所、旅馆、饭店,又代办火车上的餐饮;既组织国内旅游,又组织国外观光;既代办出国手续,又发行旅行支票;既设立旅行社游览团体,又直接投资开发景点;并牢牢抓住大型会议的机会开展业务。 组织旅行游览是中旅的主要业务,社内专设游览部,每年春季与铁路局协商特开游杭专列,并适时组织海宁观潮、惠山游湖、超山探梅、富江揽胜及游览各地名胜古迹,其中行程较长的如1933年招待爪哇华侨实业考察团游京沪,1937年组织的赣、闽、湘、桂、粤五省旅行团,都深得社会人士的欢迎。1935年8月起,中旅还主办了一种旨在营造集体旅游氛围、领略祖国名胜风光的经常性旅游团体——“中旅社旅游团”,凡参加者可以得到各种优惠,并在总社辟有专室供团员聚会、消闲、联络感情,到1937年春,团员人数已从初创时的150人增加到900人。 1929年杭州举行首届西湖博览会,盛况空前。中旅从香港、南京、天津等地组织团体赴杭参观,还特别编辑《西子湖》一书散发。此后如1933年在青岛举行的华北运动会,1934年在上海举行的中华基督教青年会第十二届全国大会,1935年在上海举行的第六届全国运动会等多次重要会议上,都能看到中旅的身影。 1926年暮春,中旅首次办理赴日本观樱团。此后,海外市场不断开拓。从1933年起,每年组织中国伊斯兰教信徒赴麦加朝圣团;1936年中国参加柏林第11届奥运会的代表团及参观团的出国手续、票务及行前指导等亦由中旅办理。仅1931年春与日本国际观光局合作,中旅就接待了日本游览团体计20余批,参加者3000余人。 严格管理与宣传教育 中国旅行社有着一套严格的管理制度和独到的宣传教育方法。陈光甫曾对旅行社人员说:“吾人经营斯业,宗旨在辅助工商服务社会,平时待人接物宜谦恭有礼,持躬律己宜自强不息,务求旅客之欢心,博社会之好感,庶几无负创业初衷。”他要求对顾客要笑脸相迎,衣着整齐。对员工一律招考录用,通过培训、实习,达到一定水平后才安排工作,工作后先在各部门轮流循环工作,多年后便成为多面手。至于人员的升降,一律以才能学识为标准,学历仅作参考,

新年献词中国青年网发表2018年新年献词引网友点赞热议

新年献词-中国青年网发表2018年新年献词引网友点赞热议 中国青年网北京1月1日电(记者李晓伟)在新年的第一天,中国青年网发表新年献词《2017,你的光芒无法阻挡》,引发了众多网友的热议和好评。 献词立足青年,从“改变”“创造”“驾驭”三个层面着眼。“你改变了世界,并且改变了世界得以改变的方式”,以感动春天的两位女子切入,回顾过去的一年,聂树斌、陈满、雷洋、罗一笑、徐玉玉、魏泽西、段丹峰以及遭遇校园欺凌暴力的诸多青少年的事件,在推动公民权利意识的觉醒,呼唤公民互助取暖,触发社会对“沉默”的集体反思等方面作出的努力,旨在推进整个社会追寻公平正义,体现价值追求和人文关怀。 “你创造了世界,并且创造了世界得以创造的方式”,聚焦创新,穿越当下,纵论一年来科技进步与青年创新,描绘

互联网+创造的奇迹,展现青年力量与智慧,“让渴望财富的人创造财富,让创造财富的人享受财富,让享受财富的人推动社会进步”,植根人民福祉,渗透和突出民生情怀。 “你驾驭了世界,并且驾驭了世界得以驾驭的方式”,高擎信仰,展现中国梦蕴含的磅礴力量,并放眼世界,号召青年共建人类命运体,“看懂青春世界的总棋谱,驾驭人类命运的大棋局”。认为“未来,没有不可破解的难题。新年献词方向,掌握在智慧的青年手中”,鼓舞青年奋进,长风破浪,御风而行。 “世界需要更好的你”,青年的光芒不可阻挡。献词通篇旨在凝聚青年态度,体现青年温度,展示青春靓度。 “黄牛猖狂”现象在网上曝光后,中国青年网记者再访广安门医院,发现“号贩子”被抓后黄牛转战地下避风头。 2016年12月10日,校园欺凌事件发生后,中国青年网记者实地访查中关村第二小学

毕业设计插图

太原市ZQ大厦办公楼Taiyuan ZQ office building

摘要 本设计为10层现浇钢筋混凝土框架结构的办公楼。设计进行了建筑和结构两方面的设计。其中结构设计是重点。 由于是高层建筑,所以除了竖向荷载外还应考虑地震作用下的结构内力。设计过程中注意要满足各规范的规定要求。 关键字:高层办公楼;框架结构;地震作用

ABSTRACT The design is about a 10-story cast-in-place reinforced concert frame structure office building. It is composed of architecture designing and structural designing. The focal point is the structural designing. The building is a high-level building, so we must consider the action that come from earthquake load beside the vertical load. During the designing we should pay attention to the prescription of the building codes. Key words: high-level office building; frame structure; earthquake load

目录 第1章建筑设计 (1) 1.1建筑设计概论 (1) 1.2办公楼设计 (1) 1.2.1建筑功能房间 (1) 1.2.2建筑门窗选用表 (1) 1.2.3工程做法 (2) 第2章结构设计说明 (5) 2.1 结构方案及布置 (5) 2.2 构件截面初定 (5) 2.2.1柱截面尺寸的确定 (5) 2.2.2梁截面尺寸的确定 (5) 2.2.3楼板厚度 (5) 2.3 基本假定与计算简图 (6) 2.3.1 基本假定 (6) 2.3.2 计算简图 (6) 2.4 重力荷载计算 (6) 2.4.1 屋面荷载 (6) 2.4.2楼面恒荷载 (6) 2.4.3楼面活荷载 (7) 2.4.4墙 (7) 2.4.5梁、柱自重 (8) 2.4.6 设备重量 (8) 第3章荷载作用效应计算 (9) 3.1 横向水平地震作用计算 (9) 3.1.1 重力荷载代表值计算 (10) (13) 3.1.2 框架的等效剪切刚度C F 3.1.3 主体结构刚度特征值及周期计算 (15) 3.1.4横向地震作用计算 (15) 3.2 横向水平地震作用下框架内力计算 (19) 在各框架柱间的分配 (19) 3.3.1框架地震剪力V f 3.3.2框架梁柱节点弯矩分配 (19) 3.3.3 框架柱轴力与框架梁剪力 (19) 3.3 竖向荷载作用下结构内力计算 (25) 3.4.1框架竖向荷载计算 (25) 3.4.2竖向荷载下框架内力计算 (28) 第4章荷载效应组合...................................... 错误!未定义书签。 4.1结构抗震等级............................................................................ 错误!未定义书签。 4.2框架梁弯矩和剪力设计值........................................................ 错误!未定义书签。 4.3框架柱内力设计值.................................................................... 错误!未定义书签。

插画艺术赏析论文

插画艺术赏析之 ——唯美写实风格插画浪漫的唯美—Enakei Enakei是韩国着名的插画家。作品以唯美着称,其画风浪漫委婉,时而朦胧忧伤,时而明朗欢快,画面干净、色调柔和,感觉温暖,在韩国极受欢迎。 Enakei的作品分为两大类:jennie和enakei,是以韩国女星闵孝琳为创作原型而创作的一组插画。 作品主要描述名为jennie和enakei两个风格各异女生的生活。jennie 是个可爱唯美的女孩,而enakei是个时尚活泼的女孩,画面上简单的文字,记述了两个女孩每天的生活,有点小趣味,也有点小想法 韩国插画家Enakei的作品描述了两个风格各异女生的每日生活。作品画面干净、色调柔和,感觉温暖。简单的文字是生活的一些小感想,有点小趣味,也有点小想法。 彩铅水溶后的效果给画面一种柔和的美感。让人从心里感觉到清爽去温和。宁静、可爱、干净、清爽。 黑暗中的唯美——LindaBergkvist LindaBergkvist是一名非常年轻的CG大师,生于1977年,她出生在瑞典,CG的风格充满了童话色彩,神秘、诡异、梦幻。 无论是绘画功底,CG的运用还是充满想象的内容都另人着迷作品细腻但绝对有别于时下流行的韩国唯美的CG,又不同于欧美夸张、浓重的风格不论哪方面都称的上是大师级不管你喜不喜欢或对CG有多少了解认为欣赏她的作品都是种享受 LindaBergkvist1977年出生于瑞典,她的是个典型的完美主义者,酷爱绘画和插画艺术,也喜欢观看电影,又很多喜欢的片子,比如:Clockwo rkOrange,CryingGame,TheNameoftheRose,SentoChihironokamikakushi, ArmyofDarkness……,从很小就开始绘画,她在20岁的时候得到了一份特殊的礼物——一块WACOM画板,于是她开始了电脑绘画创作生活。Lind a的绘画风格细腻,她喜欢刻画人物的特写和幻想中的场景。 这位来自瑞典的女画家,Umeå便是她的故乡,据她自己所说,从小便是个喜欢放飞想象力的女孩,喜欢绘画和向同龄的小朋友讲述自己编造的复杂故事。长大后曾经动过献身教育事业的念头,在一段时间里,努力地学习英语和瑞典语。也不知道是她选择了绘画还是她被绘画选中了,总之,她后来意外地得到了一份为当地一家电脑公司制作图片的工作,并

2017-2018年中国青少年网络游戏行为与保护研究报告

中国青少年网络游戏行业与保护研究报告

目录 一.青少年网络游戏使用率高,触游年龄呈低龄化趋势 (1) (一)青少年对网络游戏的使用率高于整体网民 (1) (二)中国青少年接触网络游戏时间呈低龄化趋势 (1) (三)多元的网络游戏吸引青少年参与其中 (2) 二.青少年自有设备拥有率高,家庭是青少年玩网络游戏的主要场所 (3) (一)青少年自有设备拥有率高,低龄青少年游戏设备更依赖家长 (3) (二)家庭是青少年玩网络游戏的最重要场所 (4) 三.青少年网络游戏源于消遣和压力,约八成玩网络游戏适度 (5) (一)无聊消遣、缓解压力是青少年玩网络游戏主要原因 (5) (二)青少年网络游戏平均单次时长为健康游戏时间 (5) (三)青少年对于适度玩网络游戏的认知较高 (7) (四)网络游戏对青少年的影响有利有弊 (7) 四.青少年网络游戏付费资金多来自零花钱等自支配资金,消费行为相对理性 (8) (一)七成青少年有过网络游戏付费行为,付费行为主要发生在线上 (8) (二)青少年网络游戏消费金额可控,消费行为相对理性 (10) (三)青少年资金多来源于零花钱和过节费用等自支配资金 (11) (四)青少年网络游戏付费多由于游戏需要 (11) 五.青少年因安全意识不足而受侵害,超六成选择投诉维权 (12) (一)青少年网络游戏财产与隐私权益遭受侵害现象较为常见 (12) (二)技术手段窃取、个人疏漏是青少年权益损失的主要原因 (13) (三)超六成青少年积极投诉维权,低龄青少年倾向于求助父母/老师 (14)

六. . 低俗、非官方交易信息是网络游戏中最常遭遇的不良信息,多数青少年积极主动抵制 (15) (一)青少年遭遇的不良信息中,低俗、非官方交易信息占比相对较高 (15) (二)青少年在网络游戏中遭遇不良信息频率相对较低 (15) (三)网络游戏环境中的不良信息容易影响青少年身心健康 (16) (四)多数青少年主动屏蔽或举报不良信息,应对措施相对积极主动 (17) 七.青少年网络游戏安全保护现状 (18) (一)家长对青少年网络游戏知晓度高,老师知晓度较低 (18) (二)超四成家长知晓青少年网络游戏付费情况,管理态度较宽松 (18) (三)家长/老师干预青少年玩网络游戏的措施各不相同,柔性教育更易被接受19(四)家长/老师注重青少年“不轻信”方面的教育引导,安全技能教育不足 (22) (五)学校对青少年网络安全及网络游戏安全教育,以网络游戏沉迷危害的教育为主 (23)

插画的毕业设计说明

插画创作 摘要 在现代设计领域中,插画设计可以说是最具有表现意味的,它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求,或是在设计主题表现的深度和广度方面,都有着长足的进展,展示出更加独特的艺术魅力,从而更具表现力。从某种意义上讲,绘画艺术成了基础学科,插画成了应用学科。纵观插画发展的历史,其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天,人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息,插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。 本次的插画设计理念是以唯美、卡通为主的,其唯美插画就是对现实事物最逼真的刻画,而表达出唯美的画面意境,重在写实。青春就是活力,以明快有动感的色彩或者柔美色彩的画面是插画的表现形式,但是并不局限于写实。 插画具有自由表现的个性,无论是幻想的、夸张的、幽默的,情绪化的还是象征化的情绪,都能自由表现处理。插画艺术的发展,有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画,却是有很大的内涵。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。 关键词插画设计/插画/色彩/表现形式 1

Ilustrations Creation ABSTRACT In the area of modern design, illustration design can be said to be the most performance, it has close ties with painting. Many techniques of illustration art is drawing on the technique of painting. Illustration, art and painting art of marriage makes the former both in the diversity of expression skill of exploring, or in terms of depth and breadth of design themes, has made considerable progress, displayed a more unique artistic charm, more expressive. In a sense, became the basic disciplines of painting, illustration became a subject.Look at illustration, history of development, expanding the scope of its application. Today, especially in the information developed, people's daily life is full of all kinds of commercial information, illustration, designs have become irreplaceable art forms of society. This design philosophy is a beautiful illustration, cartoon, its beautiful illustrations are the most lifelike depiction of real things, and picture mood of aesthetic expression, emphasis on realism. Is the energy of youth, with bright colors or soft color picture is illustration of the dynamic performance of forms, but is not limited to realistic. Plug the personality of the painter ' s paraphernalia are free, whether it is a fantasy, exaggeration, humor, emotional or symbolic of the emotions, is free. Illustrations of art development, and has a long history. I'm seemingly ordinary simple illustration to you, but there is a lot of content. the first was in the early 19th century with the development of newspaper, book of changes. First of all, it is the real golden age of 560 of the century from the United States began, when separated from the fine art illustrations with an obvious paint color, and author of illustrations are mostly professional painter, and later under the influence of abstract expressionist painting, change from concrete to abstract. Until the 70 's, illustration, once again back to the realistic style. Key words Illustration design/ beautiful illustrations/colors/forms 2

插画艺术赏析

插画艺术在文化传播中的流行 与现状的研究 潘跃2011/4/4 关键词:插画文化日本欧美影视流行 摘要:插画艺术自古有之,以各种不同的形式和内容表达着文字所不能替代的内涵和文化底蕴。而随着时代的发展,传统的插画已经变化万千,表达工具和形式上都有了质的飞跃,除了原始的插图、洞穴壁画、版画,发展到至今的包括报纸,书籍,平面广告,卡通贺卡、电子媒体、商业会馆、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本等等。通过商业文化充斥着我们的每一天的生活。这种无边的插画已经遍布生活的每一个方面,让我们惊讶的同时又毫无选择的接受并乐此不疲。但是这种流行的插画艺术为什么会流行,它的现状又是怎样一种情况,它对文化传播的意义何在? 目录:一、插画概述 二、插画的巨大市场是其流行的看不见的手 (1)插画的应用范围 (2)插画的流行的隐形原因 三、插画的现状 (1)国际上插画主体现状 (2)插画的形式 (3)插画的分类 (4)插画的绘制方式和方法 四、后序 五、藏考资料 正文: 插画概述 插画艺术的发展,有着悠久的历史。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 对你我看似平凡简单的插画,却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。 中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。到了宋、金、元时期书籍插画

中国青少年上网行为习惯调查报告范本

中国青少年上网行为习惯调查 报告 Record the situation and lessons leanned, find out the existing problems and form future coun termeasures. 姓名:_______________________ 单位:______________________ 时间:_______________________ 编号:FS-DY-20566

中国青少年上网行为习惯调查报告 说明:本报告资料适用于记录基本情况、过程中取得的经验教训、发现存在的问题 i 以及形成今后的应对措施。文档可直接下载或修改,使用时请详细阅读内容。 12月25日上午,青少年网络安全教育工程(下称青少工程)'赢在未来?网络安全中国行”活动在通州潞河中学正式启动。启动仪式上,共青团中央网络影视中心、未来网与360互联网安全中心联合发布了国内首个《中国青少年上网行为习惯调查报告》。报告显示,近六成青少年遭遇网络威胁,其中电信诈骗和账号被盗最为常见。 为更好的了解青少年上网习惯和网络安全意识,并为日 后青少工程的具体工作提供调研支撑,360互联网安全中心 和共青团中央网络影视中心联合发起问卷调研,从上网习惯、网络环境感知、网络安全意识三方面,对6-18岁的青少年上网行为习惯进行了调查。 调查数据显示,53.1%的青少年已使用手机上网,31.4% 使用家庭台式电脑上网,13.1%使用平板电脑上网,仅有2.4% 的青少年使用网吧或学校的台式电脑上网。这意味着,95后的上网习惯主要通过自己的设备,且倾向于使用移动端设备。

插画设计毕业设计

插画设计毕业设计 【篇一:插画方面毕业论文】 插画是一种审美的视觉艺术,有效地传达信息,图形,装饰和补充 的图形和其他视觉可以称为“插图”。在现代社会,它是一个综合性 艺术插画。时代的产生、发展、时代的进步,让人们越来越广泛的 关注。插图设计是目前国内外中重要作用包括:平面广告设计、包 装设计、动画设计、影视传媒、他们相互依存。插图在经济发展中 扮演着重要的角色。主要是为了吸引注意,能够引起消费者的关注。主要功能是更快速,更有效地 传达广告内容。可以说已经进入了商业插画。随着人们精神生活的 需求越来越突出,插图的价值和重要性和插画设计艺术进入了一个 繁荣时期。 引言 就像《辞海》中对插图中的解释一样:“依附在书刊中的图画,有的 印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣 赏作用 。” [7]。插画是一种艺术形式,它描述了形象设计中的运用,通过 对审美与实用相统一的原则,阐述了人类文明的进程,人类文化的 传播。 随着技术的进步,这是抽象主义奠基人康定斯基写的几句话 [6]。插 画具有审美,内涵,价值等。说明我们需要艺术手段的创造性运用,来表达作者的观点,对社会,人类,自然和艺术,它影响人的消费 意识,学习态度,精神,美的审美情趣,价值取向,与实力较强的 艺术美。插图是一个全方位的,今天的插图插画艺术使我们的生活 丰富多彩是生活的本质。现代插画艺术也将出现。插画是视觉传达 之一,在社会中占有特殊的位置和地位。对于年轻的学生,提高他 们的个人素质和能力,每个人都要丰富自己的知识,想要成为沙子 里的一粒金,需要我们付出更大的努力!在这次毕业设计中我将讨 论插图设计在平面设计的传播在人们的精神生活的意义和影响。 1.1 什么是插画设计 早期在视觉传播形式的视觉语言是人类早期的版画。人们的日常生 活中充满了繁多的商业,插画设计已成为所不能取代的。它通过视 觉平面传达信息、国界、和文化差异的交流。 1.2插画设计的应用意义

【转载自中国插画网】著名青年插画师任航

【转载自中国插画网】著名青年插画师——任航 任航[Ren hang,1992年-至今,1992年3月13日出生] 是2014年在国际上产生一定影响力的一位著名手绘插画家,野兽派画家,印象派画家,手绘插画师协会会员。同时他也是一位街舞舞者,吉他演奏者、著名毒理学学者、磷脂类杀虫剂专家。任航先生还是起点签约作者,他的未完结小说《失败者列传》被2015年贴吧网评为十大网络神书之七。汉族 血统的他出生在中国山东。日本世界级美术评论家三屿和麻生先生曾拿任航先生来与诸多现代艺术大师做比较,并给予 高度评价。任航的部分插画在当代国际上略有影响力的,得到了一部分知名画家的认同。任航的作品以充满极其夸张丰富的想象力和奇特的塑造表现方法而著名于世。插画师任航的美术授业师父是著名插画大师陈斌先生,二人亦师亦友,一有空就在一块探讨表现想法创意。陈斌先生在受杂志采访时对任航赞誉有加,称任航已经得到传统哥特式插画的精髓。任航的插画内容完全是其自己创造出的奇幻世界的剪影。他说,“我的绘画是我的世界的剪影,我在我的世界里就是创世神,我的世界就是我的孩子,是我用无尽的想象力演化出来的。我试图表现我创造的世界的每一个角落,每一个永恒的瞬间。我的世界的一切对我们的现实世界都是新鲜的,最重要的是,我的世界也是有时间历史的,它也在随着我的成长

而不断地完善着。”任航在哥特式插画领域追求着华丽的光效和质地。任航在表现主义领域上追求最大的场景表现和夸张的表现方法。任航在野兽派画作上追求绚烂有序的极致色彩和表现梦境般静逸的风格。而印象主义领域他则追求爆发的狂乱情绪和疯狂的笔触。任航拥有其独到的绘画表现技法。其插画画作中从来没有出现过正常的透视关系,但是却给人一种奇怪的正常透视的感觉。其表现主义画作中从来没有出现过立体的技法,却用平面表现给人难以想象的庞大体积感。其印象主义领域的画作从没有出现过同一指向的笔触,他的每一张画都给人一种从右上角流动到左下角的感觉。 任航的插画作品在北京和香港的小场拍卖上多次拍出数十 万的高价,这是在如此年轻的画家当中不常见的。 任航先生的微博和人人网均已实名认证,街边栏偶尔也可见到任航先生的展报。 一个画家的素描功力是决定一个画家美术前途的最根 源基础。 画家任航以风格诡异绝伦的超维度素描插画和野兽派油画 著称。其作品场面宏大,往往第一眼看去极其真实和震撼,仿佛抬脚就能走进画面。而通过仔细选取参照物对比观察后,看画者会发现画面里的所有事物都是互相矛盾对立的。高超的素描技法使满画面的矛盾冲突变得无比和谐。任航的作品体现了任航深厚的素描功底——当代日本插画大师伊藤先

中青旅调研报告

旅行社调研报告 ——安徽中国青年旅行社为例一、公司简介 安徽中国青年旅行社有限责任公司正式成立于1999年8月18日,是由中国青年旅行社总社、共青团安徽省委员会、安徽瑞景商旅(集团)有限责任公司(原古井酒店集团有限责任公司)共同投资的安徽省内第一家股份制国际旅行社,也是经国家旅游局审核批准,在安徽省内率先拥有出境旅游资质的国际组团社,同时也是安徽省内首家通过ISO9001:2000质量管理体系认证的规范化品牌旅行服务机构。其是安徽旅游市场最大的旅行社之一,无论经济实力还是综合实力都名列前茅。拥有多家营业网点,安徽中青旅会议展览服务分公司,及新青年旅汽、安徽尚景文化传播、安徽新中青旅行社等三家子公司。 安徽中青旅始终以客户需求为中点,全面致力提升中国旅行服务业综合管理水平,精心打造高品质的旅行产品体系,为客户创造前所未有的愉悦旅行体验,为员工提供持续进步和学习的舞台,为股东创造最大价值为企业的经营使命。自成立以来已先后成功拓展了出境、入境旅游、国内旅游、会展商务、票务代理、酒店预定、车辆租赁、景区规划、咨讯传播等多个业务版块,综合实力已跃居省内旅行社之首位。 责任与利益共享,荣耀与光明并存;青旅人坚持把专业化、标准化的体系建设作为公司持续做大做强的根本,通过建设并完善公开透明的考核体系、兼顾激励性和公平性的分配体系、人性化的福利制度、简洁流畅的沟通渠道、克己爱人的企业文化等最大限度的使企业发展的需求与员工成长的需求相结合,全面实施现代化大企业的规范化运营、标准化管理,并以为游客提供满意而周到、细致的旅行服务为根本出发点,以"游客第一,满意服务"为宗旨,全面为合作者、游客提供更优质、更便捷、更舒适、更专业的旅行综合服务。 发展历程:

中国青少年上网行为习惯调查报告

中国青少年上网行为习惯调查报告 今天上午,青少年网络安全教育工程(下称青少工程)”赢在未来· 网络安全中国行”活动在通州潞河中学正式启动。启动仪式上,共青团中央网络影视中心、 未来网与360 互联网安全中心联合发布了国内首个《中国青少年上网行为习惯调查报告》。报告显示,近六成青少年遭遇网络威胁,其中电信诈骗和账号被盗最为常见。 为更好的了解青少年上网习惯和网络安全意识,并为日后青少工程的具体工作提供调研支撑,360 互联网安全中心和共青团中央网络影视中心联合发起问卷调研,从上网习惯、网络环境感知、网络安全意识三方面,对6-18 岁的青少年上网行为习惯进行了调查。 调查数据显示,53.1%的青少年已使用手机上网,31.4%使用家庭台式电脑上网,13.1%使用平板电脑上网,仅有2.4%的青少年使用网吧或学校的台式电脑上网。这意味着,95 后的上网习惯主要通过自己的设备,且倾向于使用移动端设备。 青少年上网都在做什么?调查发现,聊天交友、听音乐、玩游戏是青少年群体最热衷的网络活动,而查资料、看电影电视剧等活动相对较少。其中,在青少年最喜欢的游戏top20 中,植物大战僵尸、赛尔号、小黄人快跑名列三甲。在家长对待孩子上网的态度调查中,只有不到10%的家长表示反对孩子上网,这表明70 后、80 后家长对孩子上网持比较开放的态

度。 伴随着互联网的快速发展,尽管青少年上网环境相对单一且上网时间短,但仍旧无法避免不安全的网络环境和各类网络威胁。记者从调查报告中看到,近六成青少年曾遭遇到网络威胁,其中电信诈骗和账号被盗最为常见,其次是个人信息资料被窃取。统计数据也表明,八成青少年缺乏全面的个人隐私保护意识。 令人欣慰的是,在类似青少工程等公益项目的努力下,针对青少年网络安全的教育工作正在大力推进。与之相应,青少年的网络安全意识也在逐步提高。 记者查阅调查报告发现,目前,超80%的青少年在遇到电脑病毒时会立刻使用杀毒软件进行查杀; 面对个人信息问题,青少年最不愿意透露证件号码、电话号码、地址等信息; 同时,九成以上的青少年认为应当对未成年人开展全面的网络安全教育。 据介绍,青少工程是在中央网信办、教育部、共青团中央联合指导下,由团中央网络影视中心发起、未来网和360 公司承办、并由360 公司提供技术与资金支持的校园网络安全教育公益项目,旨在全面提升青少年网民的网络安全素养,建立适应性、和可持续的校园网络安全教育体系。目前,青少工程已全面覆盖北京、上海等10个省市、59座主要城市、3 万多所小学、40多万个班级,影响中小学生约1.2 亿人次。

插画设计课程设计

动漫设计专业 《插画设计》 课程设计 商丘职业技术学院 二〇一五年七月 《插画设计》课程标准 一、课程定位 《插画设计》课程是装潢艺术设计专业的一门职业能力必修课程,也是获取《国际商业美术设计师》职业资格证书的课程。 《插画设计》课程在装潢艺术设计专业课程体系中占有重要地位,它以插画设计技法的训练为主,通过命题创作的实践训练使学生掌握插画设计的表现手段和技能技巧,强化学生的实践设计能力,提高学生的综合专业素质。该技能是从事装潢艺术设计的工作人员必须具备的职业技能。本课程是学生考取国际商业美术设计师资格证书必考的专业内容。 通过本课程的学习,为书籍装帧设计、招贴设计、包装设计等后续课程的学习奠定基础。为学生顶岗实习、毕业后能胜任设计岗位工作起到必要的支撑作用。

二、工作任务和课程目标 (一)工作任务及职业能力 通过本专业岗位需求分析,确定工作领域、工作任务和职业能力,并针对标志设计工作领域的标志投标、项目实践工作任务和对应的职业能力,按照基于工作过程、任务引领知识的教学思路整合课程内容,设计学习项目,采用案例教学、项目导向、任务驱动等教学方法,通过项目教学,使学生能够完成调研分析、创意设计、综合表现的设计流程工作任务,提交合格的设计稿。《插画设计》课程工作任务及职业能力分析见表1-1。 表1-1课程工作任务及职业能力分析 (二)课程目标 按照基于工作过程的“两个系统设计”来组织课程内容,即“系统的基础知识培养”和“系统的动手能力培养”。两个系统互为依托、相互递进,交叉融合。两个系统设计以“以德为先”思想为基础,强化对学生专业基本技能的培养。 该课程教学内容除知识和技能学习外,还包括:市场环境调研分析训练;教学活动中与人交流能力训练;工作态度、团队协作能力训练,逐步培养学生为人处事的态度和未来可持续发展的能力。

插画赏析

《水浒传》众多版本中的插图风格各异、异彩纷呈,它们作为《水浒传》艺术整体的有机组成部分,曾对《水浒传》的阅读与传播起过巨大的促进作用。 中国古籍向来重视插图,图文并茂,相得益彰。明清小说更几乎是无书不图。插图既是附着性艺术,受文本规定内容的制约,但它又不是对作品内容的简单图解,而是一种再创造,所以又具有独立的审美价值。 在古小说版画中,《水浒》插图是一个很重要的组成部分。《水浒传》众多版本中的插图风格各异、异彩纷呈,它们作为《水浒传》艺术整体的有机组成部分,曾对《水浒传》的阅读与传播起过巨大的促进作用。没有人推算过在《水浒传》传播史上插图艺术的贡献到底有多大,尤其对那些中等水平以下的读者来说,有时与其说他们喜欢小说的文字,毋宁说他们更喜欢书中的绣像插图。因此明清以来以至今日也不断有人发表对于《水浒传》绣像插图的评论,并且出现过几次评论高潮和几种值得注意的现象。对这些评论进行回顾、反思,总结得失,不仅对《水浒传》研究本身,而且对中国版画史研究都会大有裨益。然而在学界,无论是治《水浒传》研究史者还是治中国版画史者都很少有人触及这一方面,这不能不说是一种缺憾。本文拟对《水浒》插图研究历史做一简要述评,以抛砖引玉,引起学界兴趣,并使对这一问题的研究得以深入。 现知最早为宋江等人画像的可能要推南宋人高如、李嵩,最早为之作赞语的要算龚圣与。宋周密《癸辛杂识续集》卷上引龚圣与《宋江三十六赞》记载:“宋江事见于街谈巷语,不足采著。虽有高如、李嵩辈传写,士大夫亦不见黜,余年少时壮其人,欲存之画赞,以未见信书载事实,不敢轻为。”高、李二人都是南宋宫廷画院待诏(光宗、宁宗、理宗三朝),“传写”即今日绘画之意。龚开,字圣与,南宋遗民,善画人物,又喜题赞。可见早在宋江故事处于“街谈巷语”时期的南宋,就已经有著名画家为他们画像、著名文人为题赞了。从当时“士大夫亦不见黜”的影响来看,高、李二人所画宋江三十六人像应是相当成功的。尽管这些画像已佚,且龚氏赞语只是就宋江三十六人绰号着笔,所传信息有限,但却为明清人的《水浒》插图与题赞开了先河。 明清时期对《水浒传》插图的研究,见诸文献、最值得注意的两种现象:一是对袁无涯刻本《忠义水浒全传》的研究,二是对陈老莲《水浒叶子》的评论。 嘉靖以前的《水浒传》刻本既不可见,其有无插图也就不可知晓。明万历至崇祯是中国木刻版画的黄金时期,这一时期也恰好是《水浒传》刻本最夥、版本演变最关键的时期。所刻各本几乎都有插图,尽管数量不等、质量优劣不一。这些争奇斗艳的插图不仅是各版本争夺读者市场的一种重要手段,而且它们本身已经形成各具特色的艺术流派。因此,插图艺术自然引起编刊者和读者的重视,所发表的对于插图的评论散见于各版本的序跋、发凡,以及文人的笔记中。 如何处理插图与情节的关系是明清人关注的一个重要问题。当时许多插图本《水浒传》都是每回一幅插图,这样虽然照顾到图与文的平衡,却牺牲了插图艺术应有的概括力。表达了刊刻者对于插图特有的“感奋悲思、神情如对”的艺术感染力的自觉体认,更重要的是阐明了处理插图与情节关系的原则:图不在多而在于精,在于能够摄取书中最典型、最动人的故事与场面。这种认识是极有见地的。这个版本的插图极力避免了每一回书作一幅画的老套,有的回目没有一幅图,有的回目却有两三幅图,有的一幅图能表现两个故事以上的内容,有的一个故事又用两幅以上的图来表现。这种处理方法不能不说是一种创造。 《水浒传》插图研究史上最引人注意的一个现象是对陈洪绶《水浒叶子》的评论。所谓“叶子”,又称“酒牌”,为古代宴饮时的娱乐用具,明清两代十分流行,其内容多取自戏曲、小说。明陆容《菽园杂记》卷十四:“斗叶子之戏,其形制一钱至九钱各一页,一百至九百各一页。自万贯以上,各图人形。万万贯呼保义宋江,千万贯行者武松……。”又褚人获《坚瓠》癸集卷一引潘之恒《叶子谱》云:“页子始于昆山,用《水浒》中人名为角觝戏耳。”黎

浅析书籍手绘插画的艺术风格和意义

浅析书籍手绘插画的艺术风格和意义 摘要:书籍手绘插画经历过漫长的发展历史,在这样漫长的发展历史之中,产生了许许多多著名而又富于特色的书籍插画作品,这些作品向我们阐释着文学文本的内容,带领我们通过图像的形式理解文学文本的内容。这种独特的艺术形式成为书籍装帧之中的一个完美组成部分,成为书籍中不可或缺的重要内容。通过手绘插画的形式,插画家通过另外的一种艺术形式表现出文学作品的魅力,同时也展现除了其自身的艺术魅力。它一方面是附属于文学作品的,另一方面看来,它又是具有自己独立的艺术魅力的一种独立的艺术形式。书籍手绘插画也因此具有了副属性、相对性、文学性的风格特征。在历史上,众多的杰出画家都曾经为书籍进行插画,这些插画于文学作品交相辉映,形成完美的结合,让读者在阅读之中潜移默化地受到美的熏陶,感受到美的愉悦。本文重点分析了书籍手绘插画的风格特征和其意义。这对我们更为深入的认识手绘插画的历史和未来的发展方向有着重要价值,也具有一定的启示意义。 关键词:书籍装帧插画手绘风格 书籍手绘插画是一种时间久远的行业,这一行业在书籍印刷业开始兴盛之后就一直长盛不衰。在中国自宋代以来,书籍插画行业一直兴盛不衰,而在西方,书籍插画行业同样是一个时代久远的行业。在中国,有古代佛经上印刷的佛像插画,在西方,《圣经》和其他宗教经典之中手绘插画也是书籍之中的一个重要组成部分。在东方和西方的宗教书籍之中,手绘插画往往成为书籍的一个重要的有机组成部分,它起到阐释绘画内容,展示人物形象,阐发宗教文化的种种作用。在其他的书籍之中,手绘插画同样是一个重要的组成部分。例如在中国的古典小说之中,手绘插画就是一个说明故事内容的重要方式。通过在书籍之中加入手绘插画,让读者能够更轻松地阅读小说文本,更直观地观察了解小说内容。在中国古代的医药典籍以及其他的很多农业、牧业、手工业的书籍之中,手绘插画起到描绘动植物形态、阐释机械原理等的作用。可以说,手绘插画在书籍中是一种极其重要的表达方式,也是一个极其重要的组成部分。那么在这里,探索书籍插画的风格和意义也就具有了一定的价值。通过对书籍手绘插画的艺术风格和意义的探究,我们可以更加深入地认识到手绘插画对于书籍本身的重要作用,并且可以认识到手绘插画本身作为一种独立的艺术形式也具有很强的艺术价值。本文重点阐述这样的两个方面,也就是书籍手绘插画的艺术风格和书籍手绘插画对书籍的意义和自身独立的艺术价值。 一、书籍手绘插画的艺术风格特征 书籍手绘插画作为一种特殊的艺术形式,它不是一种简单的为供消费者直接购买的艺术作品,而是通过书籍的印刷大量地复制,通过印刷的形式而广泛传播并且为消费者所接受的一种艺术形式。这种艺术形式的这种特点觉定了书籍插画的风格特征。 简单地来说,这种风格特征就是:忠实于文学文本,通过对文学文本的真实描绘展现文学作品的内容,或是其他类型的书籍的内容。也就是说,书籍插画要以文本作为依托来进行创作,而不是天马行空、信马由缰地以艺术家的艺术思维进行创作。这样的创作形式所创造出来的艺术形象往往是较为写实的,而就算是那些奇幻型的文学作品的书籍插画,一般来说也能够让读者能够轻松地分辨出其中的形象。 其次,书籍插画因为工作量的要求,往往多是简单的简笔画,而很少有费时费工的油画等形式。这是由于书籍插画的性质决定的,因为书籍插画要求的工作量很

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