中国古诗发展脉络
唐诗的发展脉络
唐诗的发展脉络唐诗是中国古代文学史上的重要组成部分，以其优美的语言、深刻的思想和丰富的艺术表现力而闻名于世。
唐代是中国文化史上一个繁荣昌盛的时期，唐诗的发展脉络可以从以下几个方面来描述。
一、初唐时期（618年-713年）初唐时期是唐诗发展的起点，这一时期的代表人物有王勃、杨炯、卢照邻等。
他们的作品多以五言古诗为主，题材广泛，涉及到政治、社会、自然等各个方面。
其中，王勃的《滕王阁序》被誉为开创了唐代骈文的先河，成为后世文人的楷模。
二、盛唐时期（713年-755年）盛唐时期是唐诗发展的黄金时期，这一时期的代表人物有杜甫、李白、王之涣等。
他们的作品以丰富多样的题材、雄浑壮丽的风格和深刻的思想感染了无数读者。
杜甫以其悲愤的诗风和对社会现实的关注而著名，他的《月夜忆舍弟》、《登高》等作品表达了他对国家命运和人民苦难的深切关怀。
李白则以其豪放的诗风和奇特的想象力而闻名，他的《静夜思》、《将进酒》等作品被誉为唐诗的经典之作。
三、晚唐时期（755年-907年）晚唐时期是唐诗发展的衰落阶段，这一时期的代表人物有白居易、杜牧、李商隐等。
他们的作品多以七言绝句为主，题材相对较为狭窄，主要以抒发个人情感为主。
白居易的《长恨歌》以其独特的叙事方式和深情的诗意而脍炙人口，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以其细腻的描写和富有感染力的情感而广为传诵。
总体来说，唐诗的发展脉络可以概括为初唐的开创、盛唐的繁荣和晚唐的衰落。
唐诗在题材、形式和风格上都有着丰富多样的变化，既有咏史抒怀的作品，也有山水田园的描写，更有对人生哲理的思考和对自然景物的赞美。
唐诗的发展脉络不仅反映了唐代社会的变迁和文化的繁荣，也为后世的文学创作提供了宝贵的经验和借鉴。
诗歌发展脉络
初唐代表诗人：初唐四杰
王勃《送杜少府之任蜀州》 “海内存知己，天涯若比邻。” 杨炯《从军行》 “宁为百夫长，胜作一书生。” 卢照邻《长安古意》 “得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。” 骆宾王《于易水送人一绝》 “此地别燕丹，壮士发冲冠。
昔时人已没，今日水犹寒。” 陈子昂《感遇诗三十八首》、《登幽州台歌》 “前不见古人，后不见来者。”
有人说中国历代诗“莫不同祖风骚”，足见其对后 代诗歌的影响。
三、汉代——汉乐府
乐府原指音乐机关，汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。其 主要任务是采集民间歌辞予以配乐，以及将文人歌功颂德 之诗制谱以供统治者祭祀和朝会宴饮之用。
“汉乐府”即是汉代的乐府诗，又称“乐府诗”或“乐府歌 辞”。
乐府：采集民歌加以整理，配乐演唱的机构。
山水田园诗人： 王维：《山居秋暝》“明月松间照，清泉石上流。”
《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆。” 孟浩然：《过故人庄》“绿树村边合，青山郭外斜”
边塞军旅诗人: 高适 岑参 王昌龄 王之涣 崔颢
作家 李白
杜甫
称号 诗仙
诗圣
文学成就
唐代五、七言绝句之最 律诗为唐律之最，中国诗歌史上成就最高、
影响最深远的诗人
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不 堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一 江春水向东流。
时间/作家 盛唐
中唐 晚唐、五代
南唐 北宋前期 柳永、苏轼
周邦彦 李清照 辛弃疾 姜夔
词的发展过程/代表 民歌
民间词 花间词（温庭筠、韦庄）
冯延巳、李煜 晏殊、欧阳修 柳永慢词、苏轼题材广泛 解音律，善创调，讲究谋篇
诗 歌
诗者，志之所之也，在心为志，发言为 诗，情动于中而形于言，言之不足，故 嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌 之不足，不知手之舞之足之蹈之也。
语文中国古典诗歌的发展脉络及各个时期的流派及风格特点
语文中国古典诗歌的发展脉络及各个时期的流派及风格特点诗先秦诗歌先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到诗人创作的漫长过程。
原始歌谣中国古典诗歌的产生可以追溯到没有文字的远古时期。
《吴越春秋》中记载了一首《弹歌》："断竹，续竹，飞土，逐宍（宍，古"肉"字，指鸟兽之类猎物）。
"这可能是反映原始人打猎的歌谣。
这是诗、乐、舞的结合。
而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。
《诗经》早在西周至春秋时代，我国诗歌就已产生了大批辉煌篇章，标志是公元前6世纪我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现。
《诗经》，先秦称为“诗”“诗三百”，西汉时被尊为儒家经典，始称“诗经”，并沿用至今。
《诗经》汇集了自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇，内容分为风、雅、颂三个部分——“风”是土风、民歌，包括了“十五国风”，大部分是黄河流域的民歌，有160篇，是《诗经》中的核心内容；“雅”是正声雅乐，即贵族享宴或诸侯朝会时的乐歌，按音乐的布局又分“大雅”、“小雅”，其中大雅31篇，小雅74篇，共105篇；“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”31篇、“鲁颂”4篇、“商颂”5篇，共40篇。
《诗经》的篇章善用赋、比、兴的表现手法，句式以四言为主，多重章叠句。
《诗经》“六义”指的是风、雅、颂、赋、比、兴，前三个说的是内容，后三个说的是手法。
《诗经》是我国现实主义文学的源头，"饥者歌其食，劳者歌其事"的现实主义精神对文学的影响极其深远。
楚辞战国后期，在南方的楚国产生了一种极具楚文化特色的新诗体——楚辞。
楚国诗人屈原在楚地民歌基础上开创的这种诗体，运用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。
“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”。
（黄伯思《东观余论.翼骚序》）屈原是楚辞的代表诗人，创作了《离骚》（中国古代最长的一首抒情诗）、《天问》、《九歌》、《九章》等不朽篇章。
中国诗发展史
中国诗歌的发展历程可以大致划分为三个阶段：
1. 第一阶段：上古神话、甲骨卜辞孕育诗的雏形。
中国的诗歌
产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展
起来的。
夏商时代和西周初期，以原始宗教文化为主，文化的主要
承担者是巫现，传为神农时的《蜡辞》，就是上古流传下来的驱祸
祈福的咒语歌谣。
此外，甲骨卜辞、《易》卦爻辞中有些作品，句
法简单整齐，偶尔协韵，是早期诗歌创作的萌芽。
2. 第二阶段：《诗经》《楚辞》奠定传统诗歌的风骚精神。
西
周时期学在官府，贵族成了文学主要创作者，比如《诗经》中的三颂、大雅和小雅。
民间歌谣经专人采集后演奏给天子听。
“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌，具有现实主义精神。
《楚辞》和《诗经》奠定了以风、骚为基础的传统诗歌的创作规范。
3. 第三阶段：汉代乐府诗及魏晋南北朝民歌时期。
诗歌在汉代
又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。
到了魏晋南北朝时期，民
歌呈现出更加繁荣的景象，尤其是南朝民歌，其题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关。
中国古代诗词的发展脉络
仔细阅读"采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕 佳，飞鸟相与还。"回答下列问题：
1、 前二句诗刻画了诗人自己的形象，请你说 一说这是一个怎样的形象。"采菊"这一动作中 包含着诗人怎样的志趣？
2、 联系以前学过的知识，说说后二句景物描 写的含义。这种描写与前二句的人物描写有什 么联系？
16
参考答案
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄 从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
蒹葭苍苍，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄 从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄 从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中央。
4
《周南·桃夭》：桃之夭夭，灼灼其华。之子 于归，宜其室家。人面桃花意象的来源。唐 崔护《题城南》
1、诗六义：风、雅、颂、赋、比、兴；四书五经： 《大学》《论语》《孟子》《中庸》、《诗》《书》 《礼》《易》《春秋》
2、代表作品：《卫风·氓》《秦风·蒹葭》《邶 风·静女》《豳风·七月》
《卫风·氓》：叙述女子从恋爱到被弃的经过。“士 之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也。”
3
《秦风·蒹葭》：男主人公因失恋而惆怅，营造出一 幅秋水蒹葭、伊人道殊、可望不可即的萧索画面， 达到情景交融的境界。
南宋——李清照、辛弃疾、陆游、姜夔
宋
豪放派：苏轼、辛弃疾（ ）、陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁等
婉约派：柳永（ ）、秦观、贺铸、李清照（ ）等
格律派：周邦彦、姜夔、吴文英、王沂孙、张炎等
元：马致远、张养浩
2
先秦两汉： （现实主义文学的源头）《诗经》
一、（现实主义文学的源头）《诗经》：我国第一 部诗歌总集，共收录从西周初年到春秋中叶大约 500年间周代的诗歌305首。
中国古典诗词发展脉络
中国古典诗词发展脉络从今天开始，我带领大家整理一下中国古典诗词的发展脉络，为什么要做这一件事情呢，因为古诗词鉴赏对我们的学生来说，一直是一个难点，很大一部分原因是学生多古诗词的情况不太了解，只是就一首诗读一首诗，这样的鉴赏总会是肤浅而片面的。
今天先从先秦诗歌说起。
我国的文学发展是沿着两条路走的，一条是现实主义道路，一条是浪漫主义道路。
虽然中间会有一些穿插，但是整体来看，两条路线还是比较清晰的。
现实主义的源头是产生于中国北方的《诗经》。
对于《诗经》，我们是必须了解全面而准确的。
《诗经》是我国第一部诗歌总集，它实际上是中国诗歌的源头。
按其表现内容可分为风、雅、颂三部分：“风”即音乐曲调之意，又称15国风。
所谓《国风》，即指当时诸侯所辖各地域的民间歌谣，犹如今天的地方乐调，共160篇，这一部分文学成就最高，风和屈原《离骚》并称为“风骚”。
“雅”即“正”，又与“夏”通。
分大雅31篇和小雅74篇，是宫廷乐曲歌词，属正统音乐。
“颂”是用于朝廷、宗庙的乐章，是祭神、祭祖时所用的歌舞曲。
祭祀祖宗，祈祷神明，赞颂王侯功德，是其内容上的特点；诗、乐、舞的合一，则是其形式上的特点。
分周颂31篇、鲁颂4篇、商颂5篇，是宗庙祭祀的乐歌。
我们知道，《诗经》中价值最大的是“十五国风”，那么这些诗歌都涉及到社会生活的哪些方面呢?都有哪些题材呢？其实《诗经》价值的很大一方面就是它涉及的社会面非常广。
总体来说，主要有以下题材：1、农事诗，反映了周代的农业生产活动，有较高的认识价值。
如《豳风·七月》、《周颂·臣工》、《周颂·噫嘻》、《周颂·丰年》、《周颂·载芟》、《周颂·良耜》等。
2、征役诗，即大量反映徭役和兵役问题的诗歌。
如《唐风·鸨羽》、《魏风·陟岵》、《邶风·式微》、《王风·君子于役》、《卫风·伯兮》、《豳风·东山》、《采薇》等。
中国古代诗歌发展脉络
一、先秦时期：1.《诗经》：中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。
《诗经》是我国的第一部诗歌总集。
它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品 305 篇，也被称为“诗三百”。
《诗经》按内容分为风、雅、颂，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。
《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。
有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。
《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点。
2.《楚辞》：在战国时期，出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上创制的诗体，这就是屈原和楚辞。
因楚辞的代表作是《离骚》，故楚辞也被称为骚体诗。
楚辞的特点：句子长短不一，形式灵活，多用“兮”字。
“骚”还常与《诗经》中的“风”并称为“风骚”，常用来代称文学作品，或代表现实主义和浪漫主义的创作传统。
屈原，是我国文学史上的第一个伟大的爱国主义诗人，开创了我国诗歌浪漫主义的先河。
《离骚》是其代表作。
《离骚》是现存我国古代最长的一首政治抒情诗，也是一首浪漫主义的杰作。
其作品还有《九歌》（九为虚数，共十一篇）《天问》《九章》（九为实指）等。
二、两汉时期：1.汉乐府诗歌：代表两汉诗歌的最高成就为乐府诗。
乐府，最先是指汉朝的音乐机关，主要任务是搜集歌辞，训练乐工。
魏晋六朝将乐府所唱的诗叫“乐府”，于是乐府由官府名称演变成一种带音乐性诗体的名称。
汉乐府最基本的艺术特色是叙事性。
代表作《孔雀东南飞》。
《孔雀东南飞》是现存古代最早最长的一首叙事诗，是汉乐府民歌发展的最高峰。
它与北朝的民歌《木兰辞》并称为“乐府双璧”。
《孔雀东南飞》选自南朝徐陵所编的《玉台新咏》，《木兰辞》选自宋郭茂倩编辑的《乐府诗集》。
2.文人五言诗：《古诗十九首》出自汉代文人之手，但没有留下的姓名。
《古诗十九首》作为一个整体收录在萧统编纂的《文选》卷二十九，它代表了汉代文人五言诗的最高成就。
标志着五言诗由产生发展到最终的成熟，它以怨而不怒的态度、形象的语言、比兴手法形成独特的含蓄的风格，对后世的抒情诗有直接的影响。
中国古代诗词的发展脉络
初唐
初唐四杰——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾 王：冲破绮靡诗风的牢笼。 陈子昂：继承汉魏风骨来开辟唐诗的领域。
唐朝
盛唐
1.以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人， 描写幽静、宁谧的自然世界 2.以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂 从军报国，建功立业的英雄气慨。 3. 以李白（诗仙）为代表的浪漫主义和 以杜甫（诗圣）为代表的现实主义。
唐朝
中唐
1.主流是现实主义：白居易为代表的“新乐 府”运动，《卖炭翁》等抨击黑暗，同情百 姓疾苦，语言通俗流畅的优秀诗篇。 2.刘禹锡：怀古诗、政治讽刺诗； 3.李贺：想象奇特，诗境诡谲； 4.韩愈、孟郊：不平之鸣； 5.柳宗元：最为世人称道者，是那些情深意 远、疏淡峻洁的山水闲适之作； 6.建立词碑——苏轼： 1.开拓了词境，扩大了词的表现范围和词体的 作用； 2.提高了词的品格； 3.开创了豪放风格的词作； 4.使词摆脱了作为音乐附庸的地位，成为一种 独立的抒情诗体。
后期： 1.秦观：创造了凄迷伤感的意境； 2.贺铸：内容、风格较为丰富多样，兼有豪放、 婉约二派之长； 3.周邦彦 ：开创了格律派，婉约派集大成者。
古代诗词发展脉络
先秦、两汉（西汉、东汉）、三国、两晋（西晋、 东晋）、五胡十六国、南北朝（北魏、东魏、西魏、 北齐、北周、南宋、南齐、南梁、南陈）、隋、唐、 五代（后梁、后唐、后晋、后汉、后周）、十国、 两宋（北宋、南宋）辽、西夏、金、元、明、清。
先秦
《诗经》：现实主义文学的源头。 1.我国第一部诗歌总集； 2.诗六义：风、雅、颂、赋、比、兴。
元朝 明、清
1.小令，又叫“叶儿”。 2.前期：关汉卿、马致远、张养浩，质朴自 然，比较接近民歌； 3.后期：张可久、乔吉，风格趋于典雅工丽， 讲究格律辞藻，内容远离现实。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国古诗的发展脉络可以从以下几个方面来描述：
起源和早期发展：古诗最早可以追溯到先秦时期，以《诗经》和《楚辞》为代表。
《诗经》是中国最早的诗歌总集，分为风、雅、颂三部分，共305篇，采用了赋、比、兴以及重章叠句的艺术手法，是现实主义诗歌的源头。
《楚辞》则收录了屈原、宋玉等人的作品，其中《离骚》最为重要。
楚辞采用楚地方言，风格浪漫，是浪漫主义诗歌的源头。
两汉魏晋南北朝时期：这一时期，诗歌在北方中原地区以《诗经》的形式继续发展，同时南方则出现了长短句的《楚辞》。
随着时间的推移，诗歌形式逐渐丰富，开始出现五言诗、七言诗，甚至六言、八言、九言。
这一时期的重要诗人有曹植，他在诗中开始寻求独立音乐之外的文字本身发音规律。
同时，诗歌的音律发展迅速，沈约、周颙等人提出“四声八病”，成功运用到诗歌的创作之中。
唐宋时期：唐宋时期是中国古诗发展的高峰期。
在唐朝，诗歌达到了平仄格律的基础，讲究韵律和节奏，如李白的《静夜思》和杜甫的《登高》。
宋朝则出现了“宋词”，一种新的诗歌形式，以苏轼、辛弃疾等人为代表。
宋词以长短句为特点，风格婉约或豪放，具有丰富的情感表达力。
明清时期：明清时期是中国古诗的晚期阶段。
这一时期的诗歌既有对前人形式的继承，也有创新和发展。
明代出现了“明诗”，清代则有“清诗”。
这些诗歌作品既有反映社会现实的，也有抒发个人情感的。
同时，也出现了许多诗人和文学家，如明代的杨慎、清代的纳兰性德等。
他们的作品既有独特的艺术风格，也有对前人的继承和发展。
总的来说，中国古诗的发展脉络是一个漫长而复杂的过程，经历了多个阶段的演变和发展。
各个时期的诗歌都有其独特的风格和特点，反映了当时的社会、文化和生活状况。