03第三章 艺术家与艺术品

刘小东《三峡新移民》 （局部）
在北京翰海２００６秋季拍卖会上，著名画家吴冠中的油画长卷《长江 万里图》拍出３７９５万元人民币的高价，这也是其浮出世间后的第一 个身价。
在07年11月举行的北京嘉德2007秋季拍卖会上，成都籍画家程丛林的油画《华工 船》以2296万元的高价被一神秘买家拍走。
2007年11月30日，在保利秋季拍卖会夜场上，陈丹青作品《国学研究院》拍出了 1344万元的高价（含12%买方佣金）。这一纪录仅仅保持了不到24小时。在第二天
举行的匡时秋季拍卖会油画专场上，陈丹青的代表作“西藏组画”中的《牧羊人》 拍出3200万元的价格（未含买方佣金）。
2011年4月3日晚，在香港举行的苏富比2011春季拍卖会“尤伦斯 重要当代中国艺术收藏：破晓———当代中国艺术的追本溯源” 专场拍卖中，被誉为“中国当代艺术家F4”之一的张晓刚，在四
意象物化——艺术家运用艺术语言，将构思成 熟的艺术意象表现为专供审美和鉴赏的艺术形 象即艺术作品，其实质是一种审美表现活动。 艺术语言——不仅包括文学语言，也包括了其 他艺术门类中起类似文学语言作用的一切艺术 想象的材料（如表象）和艺术表现手段以及艺 术媒介。
“如果没有体积、比例、色彩的学问，没有灵敏 的手，最强烈的感情也是瘫痪的。” ——罗丹
第三章
艺术家与艺术品
第一节 艺术家
一、艺术家的界定
艺术家是艺术生产的创造者。作为社 会群体中普通又特殊的一员，艺术家与其 他社会群体既有区别又有联系。
现代艺术活动的频繁和广泛，将使更 多的人成为艺术家。
“人人都是艺术家”（博伊斯）
二、艺术家的修养和能力
1、正确的世界观和深邃的审美观
正确的世界观决定着正确的创作目的和创作动机，影响着作品 的格调和品位。
2010年6月3日，北宋 黄庭坚书法长卷《砥 柱铭》于北京保利五 周年拍卖会上，以 4.368亿元人民币成交， 创造了中国文物与艺 术品拍卖新的世界纪 录。
（1)敏锐的观察力、独到的感知力
所谓的大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人 见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。
那些树木、荆丛、原野和山丘，在一般人看来不过是树 木和土地，但在伟大的风景画家眼中，却像硕大动物的形 象……柯罗在树顶上、草地上和水面上看见的是善良；米 勒在这些地方看到的却是痛苦厄运的安排。
罗丹《巴尔扎克》
第四节 艺术品的价值
（一）艺术价值 （二）历史价值
（北宋）范宽《溪山行旅图》
（北宋）张择端《清明上河图》
（三）收藏价值 （四）经济价值
达芬奇手稿
北京保利2006年秋拍：在 北京亚洲大酒店举行的中 国当代艺术专场中,事先 就受到关注的刘小东10米 长的巨幅画作《三峡新移 民》拍出2200万元。
深邃的审美观使艺术家正确地把握艺术审美的标准，揭示出生 活由表及里的本质和规律，才能深刻、有力地揭示出生活的本质。
难道作为画家仅仅只有一双眼睛？作为音乐家只有一对耳朵？作为 诗人就只有一具心琴？相反，艺术家同时也应该是一个政治家，他 会经常感觉到与他相关的悲欢事件……..绘画决不是为了装饰住宅， 它是抵抗和打击敌人的战斗武器。
川美术学院任教时创作的油画《生生息息之爱》（三联作），以 7906万港元（约合人民币6650万元）成交。这也创下中国当代艺 术在全球拍卖市场上的最高纪录。
2010年12月，在翰海秋拍庆 云堂近现代书画专场中， 徐悲鸿的《巴人汲水图》 以１．７１亿元成交。这 副创作于１９３８年抗日 战争时期的作品打破了中 国近现代书画作品拍卖纪 录，并创下中国绘画拍卖 成交世界纪录。
（俄）苏里科夫《女贵族莫洛卓娃》
“许多年前，我偶然看见雪地上有一只乌鸦。乌鸦站在雪地上，一只翅 膀向下垂着，一个黑点停在雪地上。在好些年里，我不能忘记这个黑点。 后来，我画了《女贵族莫洛卓娃》。”
（二）艺术构思（艺术创作的中心环节）
1、胚胎孕育 2、意象成熟 艺术形象的典型化
（三）艺术表现（艺术传达）
——奥古斯特·罗丹
柯罗《芒特枫丹的回忆》
米勒《拾穗者》
(2)丰富的想象力和创造力 (3)独到的记忆力
最杰出的艺术本领就是想象。（黑格尔） 艺术家永远以回忆为生。（托尔斯泰）
米开朗基罗《最后的审判》
5、精湛的专业技能
艺术家与普通人相比，其真正 的优越性在于：他不仅能得到 丰富的经验，而且有能力通过 某种特定的媒介去捕捉和体现 这些经验的本质和意义，从而 把它们变成一种可触知的东西。 艺术技巧处于不断发展变化之 中。
（荷兰）伦勃朗 《自画像》(局部)
苏轼 《黄州寒食诗帖》
第二节 社会变迁与艺术家身份和地位演变
一、分工与职业艺术家的诞生
（一）巫师：最早的艺术家
独眼人头形状的粘土容器。秘鲁甲玛流域出土
阿兹特克的雨神，墨西哥
（二）职业艺术家的诞生
由于社会分工和阶层分化的原因，从事制作图像、艺术表演的 艺术家逐渐与巫师角色分离开来，成为仅仅从事技艺操作的普 通人。这种分离也可以视作艺术最早的职业化。
诗人、音乐家、表演艺术家和造型艺术家
组成的由上而下的等级结构，与书写文明 的发明紧密相关。
二、作为文人和人文主义者的艺术家
（一）中国：文人参与艺术创造
文人积极投入造型艺术（主要是绘画）的创造，是中国古 代社会非常独特的社会现象。
中国独有的书法艺术也与文人密切相关。
“顾长康画，有苍生以来所无。”（谢安）
赵佶作品
但是，文人艺术家的出现，并没有改变职业艺术 家（即民间艺人、宫廷画师）的工匠身份。
（二）西方：人文主 义者与艺术家
在欧洲，没有身份较高的政 治人物或文化名流通过投身 艺术的方式来改变艺术家的 处境。造型艺术家身份的变 化和提高，主要靠自己的努 力。
（1）结交权贵与名流；赞 助人制度
达芬奇手稿 （现代）陆俨少《黄山松云》
4、超常的艺术思维能力和丰富 的艺术情感
罗曼.罗兰描述1824年《第九交响乐》在维也纳 首演的盛况：
“情况之热烈，几乎含有暴动性质。当贝多芬出场 时，受到观众五次鼓掌欢迎。交响乐引起了狂热的骚 动。许多人哭泣起来。贝多芬在终场后感动得晕了过 去………“
——罗曼.罗兰《贝多芬传》
艺术既有自律性，又具有社会性。艺术自 律的意义就在于艺术能够与现实保持距离 ，从而站在批判的立场，针砭时弊，寻求 隐秘的或者被歪曲的真理。
第三节 艺术创作
一、艺术品的创作过程
（一）艺术体验（生活体验） 1、 材料的储备和审美经验的积累 2 、艺术发现和审美领悟的发生 3 、创作欲望的萌动及动机的生成
艺术家应具备的文化素养：一般文化、姊妹艺术文化、专业文化。 学识修养能从整体上提高创作的境界，文化素养直接影响艺术的表现
力。 艺术感受力，实质上是心灵中对艺术的文化审美。文化素养正是围绕
着艺术感受力这个中心问题而作用于艺术家，使他们从文化视野的高 度去深层地洞悉现实、领悟人生，创作和理解作品。
“诗人们是祭司，对不可领会的灵感加以解释；是镜子，反映未 来向现在投射的巨影；是言辞，表现他们自己所不理解的事物； 是号角，为战斗而歌唱，却不知所要鼓舞的是什么；是力量，在 推动一切，而不为任何东西所推动。诗人们是世界上未经公认的 立法者” （雪莱）
（二）社会批判与艺术家
阿多诺认为，正是因为艺术能够从社会中 独立，艺术才能够对社会进行批判。
——毕加索
2、丰富的生活积累
丰富曲折的生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。艺 术创作的火花，是艺术家深切的主观感受与社会生活的独特事件 相遇合、相碰撞而产生的。 “艺术家创作所依靠的是生活的富裕，而非抽象的普泛观念的富 裕。”（黑格尔）
程丛林《1978年夏夜——身旁，我感到民族在渴望》
3、深厚的文化底蕴
从巫师分离出来的最早的职业艺术家，很可能是陶器生产者。
（三）诗人与艺术家的对立
在早期，除了诗和音乐之外，艺术是一个与技艺相等的概 念，属于物质生产的领域，所谓艺术家就是工匠。
从艺术家的社会地位和身份等级看，如果他（或她）使用 的物质材料越少，媒介越具有非自然的人工性（如文字、 音符），花费的体力越少，脑力劳动的成分越多，其地位 就越高。
拉斐尔 作品
（2）向当时Байду номын сангаас人文学者看齐，使画家和雕塑家成为人文学者的 一份子。
科学知识；个人修养
圣彼得大教堂
三、知识分子与艺术家
（一）浪漫主义与天才
由于现代艺术越来越重视艺术的文化内涵和社会批判功能， 现代社会的艺术家与知识分子的联系也越来越紧密。
浪漫主义兴起后，对于艺术家的认识发生了一个巨大的变化 ，艺术家开始以其个性、想象力、天生才能的独特性出现在 世人面前。即“天才”。