中国艺术品市场现状
中国艺术市场的现状与未来趋势
中国艺术市场的现状与未来趋势中国艺术市场在近年来得到了快速发展，不仅各类艺术品的成交金额创下新高，而且引起了国际市场的广泛关注。
然而，相应的艺术市场的相关规范和体系也呼之欲出。
本文将从中国艺术市场的现状和未来趋势两方面进行讨论，以期给予读者一定的启示和参考。
中国艺术市场的现状随着中国经济的繁荣和高净值人群的逐渐增多，近十年来，中国艺术市场呈现出爆发式增长的势头。
在大多数人的印象中，中国艺术市场是以传统艺术品为主导。
然而，由于市场的快速发展和政策的鼓励，现代艺术、当代艺术和设计艺术也逐渐受到市场的欢迎。
目前，画作和雕塑仍然是中国艺术市场的主流。
以画作为例子，从近几年的市场成交情况来看，明清绘画、现代绘画、当代绘画三者占比依次递减，但三者的市场总规模都在不断增加。
同时，自2016年以来，中国传统书画市场的成交金额不断攀升，和主流市场行情惊人的强势形成了对比，市场空间显得更为充裕。
然而中国艺术市场的发展仍面临着诸多挑战。
首先是藏家和市场之间的信任问题。
目前，市场上仍有许多造假的藏品，使购买藏品的风险加大。
其次是市场的规范问题。
中国艺术市场缺乏健全的监管机制，许多从业者存在违规行为，给市场带来了很大的损失和不良影响。
最后是市场结构问题。
中国艺术市场仍以中小藏家和中小平台为主流，集中化程度有限，形成了艺术品流通和交易效率低下的局面。
中国艺术市场的未来趋势未来，中国艺术市场的发展趋势将表现出以下几个方面：第一，市场会更加多元化。
随着时代和消费者需求的变化，市场会更多地涵盖现代、当代和设计艺术。
此外，艺术品形式和类型的多样化发展将成为趋势。
例如，漫画、新媒体艺术和数字艺术等将会受到更多的重视。
第二，市场会更加国际化。
随着中国经济与全球化的深度融合，中国艺术品也将更多地走向世界，融入到国际艺术圈子中。
此外，中国的文化影响力会越来越融入到国际艺术市场中，强劲的国际竞争意识也将推动中国艺术品的质量不断向上提高。
第三，市场结构将逐渐优化。
2024年艺术品、收藏品拍卖市场分析现状
艺术品、收藏品拍卖市场分析现状引言拍卖市场作为一种古老而且独特的销售手段，在现代社会中扮演着重要角色。
艺术品和收藏品的拍卖市场特别引人关注，涉及到高价值的物品和独特的文化遗产。
本文将对当前艺术品、收藏品拍卖市场的现状进行分析。
艺术品、收藏品拍卖市场的概述艺术品和收藏品拍卖市场是一个高度专业化且具有丰富文化背景的行业。
在这个市场中，艺术品和收藏品的售卖往往会吸引到全球范围内的买家和投资者。
拍卖师作为市场的中介人起到至关重要的作用，其专业知识和行业经验对于拍卖的成功与否起到决定性的影响。
艺术品、收藏品拍卖市场的特点艺术品、收藏品拍卖市场具有以下几个特点：1.高度竞争性：由于稀缺性，独特性和文化价值，艺术品和收藏品的供应量有限，导致市场竞争非常激烈。
买家和投资者之间的角逐通常会推动拍卖价格上升。
2.不确定性：艺术品和收藏品的价值往往受到市场趋势、文化背景、艺术家或制作时期等因素的影响。
因此，预测拍卖结果往往是困难的，市场存在风险。
3.传统和数字结合：艺术品和收藏品拍卖市场正逐渐与数字技术相结合。
线上拍卖平台的出现为买家和投资者提供了更加便捷和全球化的交易方式。
当前市场状况分析艺术品、收藏品拍卖市场在近年来表现出以下几个趋势：1.亚洲市场崛起：随着亚洲国家经济的迅速发展，该地区的艺术品、收藏品拍卖市场逐渐崭露头角。
中国、日本和印度等国家的买家和投资者对于艺术品和收藏品的兴趣与日俱增。
2.数字化交易的普及：互联网技术的发展使得线上拍卖平台的出现成为现实。
越来越多的拍卖公司通过线上渠道进行交易，为买家和投资者提供方便和可访问性。
3.投资属性突出：艺术品和收藏品作为一种投资资产，其价值的不断增长吸引了越来越多的投资者。
一些研究表明，艺术品和收藏品在特定情况下可以作为一种有效的资产配置方式。
4.文化保护意识增强：随着人们对文化遗产的重视日益提高，对文化保护的需求也在增加。
拍卖市场作为文化遗产交易的一种形式，承担着保护和传承文化的重要责任。
艺术品市场分析报告
艺术品市场分析报告一、引言在当今社会，艺术品不仅仅是人们审美的享受，更是文化、历史和经济的结合体。
随着全球化的进程加快和互联网的发展，艺术品市场呈现出多元化和全球化的趋势。
本文将对当前艺术品市场进行深入分析，以期为相关投资者和从业者提供参考。
二、艺术品市场现状1. 市场规模根据最新的数据，艺术品市场的总规模已达______亿美元。
其中，美国仍然是最大的艺术品市场，占全球市场份额的______%。
其次是欧洲和亚洲，特别是中国的艺术品市场正在快速崛起。
2. 主要艺术品种类艺术品的种类繁多，主要可以分为以下几类：•绘画：这是最为传统的艺术形式，尤其是油画、国画等受到广泛欢迎。
•雕塑：包括小型雕塑和大型公共艺术品。
•摄影艺术：随着技术的发展，摄影艺术逐渐受到认可。
•当代艺术：这一类别近年来备受关注，作品种类多样，富有实验性。
3. 主要交易平台艺术品交易的方式多种多样，主要包括：•拍卖行：如佳士得、苏富比等，通过拍卖形式出售艺术品。
•画廊：与艺术家合作，定期展销作品。
•线上平台：如Artnet、Saatchi Art等在线交易平台，方便买卖双方进行交易。
三、市场发展趋势1. 数字艺术的兴起近年来，随着NFT（非同质化代币）的流行，数字艺术逐渐进入主流视野。
许多传统艺术家和新兴艺术家纷纷尝试将作品数字化，市场潜力巨大。
2. 环保与可持续性越来越多的艺术家和收藏家开始关注环保与可持续发展，以此为主题的艺术作品逐渐受到青睐。
这一趋势也影响了市场中作品的流动性和价值评估。
3. 投资与收藏的双重功能艺术品不仅可以作为个人的收藏品，同时也是投资的良好选择。
随着市场的成熟，越来越多的投资者开始关注艺术品的投资价值，推动了高端艺术品的交易。
四、市场面临的挑战1. 伪造与假货问题艺术品市场的扩张也带来了伪造和假货的问题，如何识别和验证真伪成为了市场亟待解决的难题。
2. 流动性不足高端艺术品的流动性通常较低，需要较长时间才能找到合适买家，因此给投资者带来了一定的风险。
2024年艺术品拍卖市场发展现状
2024年艺术品拍卖市场发展现状引言艺术品拍卖市场近几十年来得到了迅猛发展，成为全球范围内的一个重要经济领域。
随着越来越多的人对艺术品的热衷，拍卖行业的竞争也日益激烈。
本文将探讨当前艺术品拍卖市场的发展现状，包括市场规模扩大、新兴市场崛起、数字技术推动等方面的变化。
市场规模的扩大艺术品拍卖市场在过去几十年里经历了巨大的增长，市场规模不断扩大。
据统计，2019年全球艺术品拍卖市场的总交易额达到约500亿美元，较十年前增长了近150%。
这主要得益于全球经济的增长，以及越来越多的富裕人群对艺术品的投资需求。
新兴市场的崛起除了传统的艺术品拍卖中心如纽约和伦敦，一些新兴市场也开始崭露头角。
亚洲地区特别是中国在过去几年里成为艺术品拍卖的新兴热点地区。
中国的艺术市场规模不断扩大，而中国的富豪阶层在艺术品投资方面表现出越来越浓厚的兴趣。
此外，中东地区和拉丁美洲等地区也在艺术品拍卖市场上崭露头角。
数字技术的推动数字技术的快速发展也对艺术品拍卖市场带来了深远的影响。
拍卖行业开始利用互联网和移动应用程序来扩大其受众群体，并提供更便捷的交易环境。
在线拍卖平台的兴起使得拍卖可以更加人性化和透明化。
艺术品的在线展示和竞价方式的改变，使更多的人参与其中，推动了市场的发展。
价格上涨和市场质量艺术品拍卖市场的发展也带来了艺术品价格的大幅上涨。
一些重要的艺术品作品在拍卖中创下了高价纪录，这促使更多的人投资艺术品。
然而，市场上也存在一些质量低劣的艺术品，这主要是由于市场炒作和伪造作品的出现。
对于拍卖行业来说，保持市场的良性竞争和确保艺术品的真实性将是长期发展的重要任务。
结论艺术品拍卖市场面临着巨大的机遇和挑战。
市场规模的不断扩大、新兴市场的崛起、数字技术的推动以及价格上涨和市场质量的问题都为行业带来了机遇和挑战。
拍卖行业需要不断适应市场变化，加强合作与竞争，借助新技术提供更好的服务和更便捷的交易环境。
同时，拍卖行业也需要加强自律，确保市场的透明和艺术品的质量，以确保艺术品拍卖市场持续健康发展。
中国画艺术品市场的现状及前景分析
中国画艺术品市场的现状及前景分析引言中国画作为中国传统文化的重要组成部分和艺术形式之一，在中国乃至世界范围内拥有广泛的影响力。
中国画艺术品市场作为一种特殊的市场，一直备受关注。
本文将就中国画艺术品市场的现状及未来前景进行分析，以期更好地了解该市场的发展趋势。
中国画艺术品市场的现状1. 市场规模中国画艺术品市场的规模庞大。
根据行业数据统计，中国画艺术品市场年销售额持续增长，达到数十亿元人民币。
其中，拍卖行业是中国画艺术品市场的重要组成部分，每年的拍卖成交额均保持在几十亿元人民币以上。
2. 买家市场的崛起目前，中国画艺术品市场的买家市场正在迅速崛起。
过去，中国画艺术品市场主要由一些富有的个人或机构主导，但随着中国中产阶级人数的增加，越来越多的普通人开始购买中国画作品。
这使得中国画市场的潜力更加广阔。
3. 互联网的发展互联网的快速发展为中国画艺术品市场的发展提供了新的机遇。
通过互联网，艺术家可以更容易地展示和销售自己的作品，并与潜在买家建立联系。
通过在线拍卖和电子商务平台，买家可以方便地参与艺术品的交易，使市场更加透明和高效。
中国画艺术品市场的前景分析1. 国内市场潜力巨大中国画艺术品市场在国内具有巨大的潜力。
随着中国经济的持续发展和人民生活水平的提高，越来越多的人开始关注、了解和投资中国画艺术品。
这为中国画市场的进一步发展提供了良好的前景。
2. 国际市场的拓展中国画艺术品市场在国际上也有着广阔的发展前景。
中国传统文化的独特性和艺术价值吸引了全球的关注。
随着中国在世界舞台上的地位提高，越来越多的外国买家开始购买中国画作品。
同时，中国画艺术品在国际拍卖市场上的表现也日益突出。
3. 技术创新的应用随着科技的进步，技术创新对中国画艺术品市场的发展起到了重要的推动作用。
例如，数字化技术可以帮助保护和修复古代中国画作品，增加其市场价值。
虚拟现实和增强现实等新技术也为中国画艺术品的展示和体验提供了新的可能性。
结论中国画艺术品市场目前正在呈现蓬勃发展的态势。
2024年艺术品市场发展现状
2024年艺术品市场发展现状简介艺术品市场一直以来都是一个独特且复杂的市场，与传统商品市场有着显著的区别。
艺术品的价值来源于其艺术性、稀缺性和历史性等多个方面，因此，在艺术品市场的发展中，需考虑到这些特殊因素。
本文将深入探讨当前艺术品市场的发展现状，并对其未来发展趋势进行一些展望。
艺术品市场的现状1. 市场规模与增长艺术品市场在过去几十年间经历了持续的增长。
根据市场调研数据，全球艺术品市场价值已经超过数十亿美元，并且呈现出逐年增长的趋势。
在过去的十年间，艺术品市场的年增长率约为3%，尽管在某些年份里可能会出现波动，但总体上市场是稳定增长的。
这种增长主要得益于艺术品市场的全球化以及新兴市场的崛起。
2. 市场结构与参与者艺术品市场的参与者主要分为艺术家、画廊、拍卖行和私人收藏家等。
在市场结构方面，拍卖行一直是最重要的交易渠道之一。
然而，近年来，在线艺术交易平台的兴起使得市场结构发生了一些变化。
这些在线平台为艺术品买卖提供了便利，吸引了越来越多的年轻人和新兴市场的参与者。
3. 艺术品投资艺术品作为一种可投资的资产类别，吸引了越来越多的投资者。
与传统的金融市场相比，艺术品市场的回报率往往更高。
然而，由于艺术品的价值和流动性存在一定的不确定性，所以需要投资者具备一定的专业知识和风险意识。
4. 科技的应用科技的进步对艺术品市场的发展产生了重要影响。
艺术品数字化的趋势使得艺术品可以更容易地被传播和交易。
此外，区块链技术的引入也赋予了艺术品市场更高的透明度和可信度。
艺术品市场的未来趋势1. 亚洲市场的崛起亚洲市场在艺术品市场中的地位将进一步提升。
中国等新兴市场的经济增长和对艺术品的日益关注将带动亚洲市场的发展。
预计未来数年间，亚洲市场的艺术品交易量将继续增加。
2. 拍卖行的竞争加剧拍卖行作为传统的艺术品交易渠道，将面临来自在线平台的竞争。
在线平台提供了更低的交易成本和更广泛的买家和卖家网络，这使得拍卖行需要不断创新以保持竞争力。
艺术市场的现状与发展趋势分析
艺术市场的现状与发展趋势分析近年来，艺术市场成为了各类投资品的热点，不仅涉及了传统艺术品收藏，还涵盖了当代艺术、设计、陶瓷等各领域。
各国艺术市场在规模和价值上都在不断的增长，艺术品市场已经成功的开启了商品化道路，到底它的现状和发展趋势是怎样的？一、现状分析全球艺术市场规模呈现持续增长态势。
近年来，美国、英国、法国、中国等国成为全球艺术市场龙头，艺术市场规模逐年增长。
目前，全球艺术品市场总交易量已达500亿美元，其中中国市场占总交易量的24%。
传统收藏与当代艺术呈现供需关系倒置。
传统收藏品以古代字画、名人字画、各种珍宝玉石为主，供需关系相对稳定；而当代艺术领域涌现出了大量充满个性和创新的作品，并对市场供需格局产生了颠覆性的影响。
随着当代艺术在艺术市场中占比的增加，市场角色关系也发生了变化，供大于求的状态让收藏市场由卖家的市场变为买家的市场。
艺术品投资表现强劲。
由于艺术品的稀缺性以及不可替代性，市场法则决定了艺术品的投资时机是至关重要的。
数据显示，过去十年艺术品市场年复合增长率高达10%以上，其中当代艺术更是达到了惊人的30%。
二、趋势分析个性化与多元化引领市场潮流。
越来越多的年轻人逐渐接触和了解各种艺术形式，对于多元化特别是个性和创新的作品更加青睐。
数字艺术的兴起、社交媒体广泛的应用和市场定位的精准化等，都使艺术市场融入更加互联网化的节奏之中。
新兴艺术形式持续崛起。
在互联网与数字化的推动下，新兴艺术形式不断涌现，如实验性艺术、概念艺术、科技艺术等。
与传统艺术品市场的稳定和乏味相比，新兴艺术形式的表现更加前卫和创新，搭配多种媒介呈现出来的艺术呈现更加多彩和有意思。
中国艺术品市场日渐活跃。
近年来，以中国市场消费升级为特点的趋势愈发明显。
2018年，中国市场成为全球最大的艺术品市场，全年总交易额达到194亿美元。
数据显示，中国的当代艺术价格逐年走高，成为市场的推动力。
未来，中国艺术市场将会有很大的发展空间，不仅仅局限于大屏幕、翡翠、金银首饰等类别，拓展到板块、当代艺术，乃至于设计类作品等艺术品。
2024年艺术品市场分析现状
2024年艺术品市场分析现状引言艺术品市场是一个充满活力和机遇的行业。
随着经济的发展和人们对艺术品的热情不断增长，艺术品市场已经成为一个吸引全球投资者的领域。
本文将对当前艺术品市场的现状进行分析。
艺术品市场的规模艺术品市场的规模近年来呈现稳步增长的趋势。
根据国际艺术市场研究报告，全球艺术品市场价值在过去十年中增长了20%以上，达到数千亿美元。
尤其是中国市场在过去几年取得了巨大的增长，成为全球艺术品市场的重要角色。
艺术品市场的特点艺术品市场具有以下几个显著的特点：1.艺术品的价值难以确定。
不同的观众可能对同一件艺术品有不同的评价和认可度，这使得艺术品市场充满了风险和不确定性。
2.艺术品的市场价格受到情感因素的影响。
艺术品不同于其他商品，它们往往具有一定的情感价值，这也是决定其市场价格的因素之一。
3.艺术品市场具有一定的季节性。
艺术品市场的销售往往与各类艺术展览和拍卖会有关，因此在特定的时间段内，市场活跃度更高。
4.艺术品市场具有较高的门槛和专业性。
要在艺术品市场获得成功，对市场的熟悉和专业的艺术背景是必不可少的。
艺术品市场的趋势随着科技的不断发展和全球化的加速，艺术品市场也在适应新的趋势和变化。
以下是当前艺术品市场的一些主要趋势：1.线上市场的崛起。
互联网的普及使得线上艺术品交易成为可能，很多在线平台已经成为艺术品交易的主要渠道之一。
2.投资价值的增强。
越来越多的投资者将艺术品作为长期投资的一部分，在艺术品市场中寻求收益。
3.跨界合作的增加。
艺术品市场与其他领域的合作与交流日益频繁，如艺术品与时尚、设计、科技等等的融合。
4.区块链技术的应用。
区块链技术的出现使得艺术品交易的透明度和安全性得到了提升，为市场上的各方提供了更可靠的交易环境。
艺术品市场未来的挑战与机遇尽管艺术品市场发展迅猛，但仍面临一些挑战。
其中主要挑战包括：1.假冒伪劣艺术品泛滥。
市场上存在大量的假冒伪劣艺术品，给真正的艺术品交易产生了一定的压力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国艺术品市场现状选自中华文化网“乱世黄金，盛世典藏。
”跟随着改革开放的大潮，中国艺术品市场获得全面复苏，走向繁荣兴盛。
特别是近十几年来，画廊业、拍卖业、艺术博览会三位一体的市场经营主体结构初步建立，中国艺术品市场，几乎是从无到有，由小到大，从毫无经验可循到初步走向规范，在国际艺术品市场逐渐成为一股不容忽视的力量。
中国艺术品市场所涉及的内容包括艺术品拍卖、艺术博览会、画廊的经营、民间艺术品的流通、艺术品的国际流转、艺术品的鉴定、艺术品的展览以及艺术立法、艺术批评和艺术品管理的各项机制等。
中国艺术品市场迅速崛起艺术品市场跟着经济总量放大2008 年以来，中国市场成为全球艺术品市场“为数不多的亮点之一”。
2009年中国艺术品市场的绝对龙头——北京拍卖市场总成交额为103亿元。
2010年中国经济和全球经济将继续好转，艺术品市场继续向好应无悬念，因此，在强势书画板块的带动下，其他艺术品门类都将活跃。
加之多年拍卖市场的培育，追求珍稀的精品已获得藏家认可，总成交额在2009年基础上再创新高，值得期待。
套用业内人士的话说，经济总量放大，艺术品市场一定跟着放大。
亿元拍品成家常便饭在2008年的拍卖中，千万元级的拍品是重头戏，而在2009年秋拍中，就涌现出4件过亿的拍品。
亿元拍品的多次出现，大大拓宽了市场空间，这种刺激作用非常巨大，因而，2010年，承接2009年的市场激情，高价还将高调亮相，并且数量会有增无减，甚至有人预言，将出现10亿元级的艺术品。
它一方面刺激了拍卖公司寻找珍稀拍品的激情，另一方面也大大激励了提供高价拍品的意愿，更多拍品将进入亿元俱乐部。
中国书画：继续看涨香港佳士得中国书画部主管江炳强认为，中国书画09年呈现强势特征，与新藏家的数目在过去几年来稳定上升有关，他们带来了新的资本与竞争能力。
如香港佳士得2009年的中国书画秋拍总成交金额高达3.5亿港元，是历来之冠，其中88.2%的买家来自中港台地区，竞投人数则是上季拍卖的两倍。
《可惜无声图册》今年领跑市场的，应该仍然是中国书画，中央美术学院教授赵力认为，以中国书画行情为主线，辅以中国古董、中国经典油画的行情，当代艺术随着市场会有恢复性的行情。
中国书画的真正价值渐渐在市场上得到验证，和前些年当代艺术作品价格频创新高的局面有所不同，去年的市场新高属于传统的大师们。
以2009年秋拍中的近现代书画部分为例，不仅出现了像齐白石的《可惜无声图册》这样拍出9520万元高价的作品，更出现了明显的“名家行情”，即“名家”作品的价格都有了不同程度的上涨。
这种情况将在新的一年中继续。
古代书画价格超常江炳强表示，从目前的艺术市场走势来看，那些古代与近现代书画随着经济的进步而得以发展,正迅速重现当年的强势行情。
其中，珍罕的宋元时期作品鉴定的门坎比较高，精品在市场上更是难得一见，来源和著录清楚且可靠的作品大多数已被收藏在博物馆，市面上流通的实在是寥寥可数，价格几乎不能够以常规来定夺。
《可惜无声图册》局部如任仁发的《五王醉归图》以4658万港元成交，高居中国古代书画榜首。
他认为，这位画家传世作品甚少，而这卷作品却流传有据：原属清代两名知名藏家旧藏，其后收入清宫内府，历经乾隆、嘉靖、宣统三朝。
及至近代，图卷落入美籍德裔古董商之手，其间各大西方中国艺术学者多有研究论述。
当这样一件宋元作品拍出高价的时候，说明中国古代书画市场已渐渐走上了国际化的道路，有着深厚的市场发展潜力。
近现代书画仍是焦点齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石等耳熟能详的名家，一直以来都是近现代书画市场的支柱。
在书画行情有着上涨趋势的同时，这些名家的精品仍然会成为拍卖会上的焦点。
如秋拍傅抱石的《杜甫诗意图》以6002万港元成交，是傅抱石作品历来最高的拍卖价。
傅抱石以技法传统、意境现代闻名于世，这帧作品成于1944年，正是他全盛时期之作，如此高价成交足见买家对名家旷世杰作反应何等热烈。
《杜甫诗意图》在拍卖场上的激烈竞投中，上述两幅画作最终都由内地买家夺得，这既可印证中国目前的经济强势，亦可看到千百年来书画在中国人心目中的超然地位。
再看任仁发的画作在西方曾经是关注的焦点，也说明中国绘画在国际间备受认许，而时人的喜好，则不再受到地域疆界局限。
他表示，随着中国经济的不断发展，预测未来中国书画行情仍有上涨趋势。
油画雕塑：经典受宠《面具系列1996 No.6》，油画，曾梵志绘在09拍卖的油画雕塑板块中，中国20世纪艺术不断刷新拍卖纪录，而亚洲当代艺术也十分活跃。
香港佳士得亚洲当代艺术与中国20世纪艺术全球区域董事张丁元指出，亚洲地区藏家活跃，内地买家成长迅速，加之经济大环境向好，这两个项目2010年会有出色的表现。
经典艺术需求殷切在环球经济周期调整、市况有欠明朗的2009年，市场对中国20世纪艺术推出的经典作品的需求却有增无减：如常玉《猫与雀》在春拍以4200万港元缔造了艺术家最高拍卖纪录；朱德群的《雪霏霏》则在秋拍以4550万港元刷新了艺术家最高拍卖纪录。
这说明只要是进入艺术史的精品杰作，便能受到市场支持，缔造更新的世界拍卖纪录。
此外，赵无极的作品，则占了秋拍最高成交价十大排行榜的一半，其中最高的《19-11-59》为3030万港元成交。
中国20世纪艺术大师致力于融合中西美术体系的优点，他们的作品深具独特东方美学特色及历史价值，成为西方及亚洲区国家级美术馆的永久收藏，中国艺术藏家的收藏依归和目标。
随着亚洲经济和文化在全球版图的扩展，亚洲艺术独特的审美原则和文化面貌也更为国际藏家所认识和接受。
春拍中吴大羽的作品便由美国私人藏家购得，而秋拍中欧洲私人藏家又购入中国写实主义代表罗中立的作品。
他断言随着亚洲艺术市场的发展及佳士得的推广，全球藏家将会有更多机会购藏中国艺术的精品。
海外回流再掀热潮数据显示，北京已经取代了香港、纽约、伦敦、巴黎等城市，成为当之无愧的中国艺术品的中心。
可以预料，后面这些城市的中国艺术品拍卖份额还会继续减少，因为亿元价格出现在了北京，并且是中国人创造的，这种价值发现的波及力、冲击力是巨大的，可以想象，它对海外回流拍品的磁力。
而内地拍卖公司例如中国嘉德、北京保利等公司主动到国外去寻觅拍品，无疑更为回流消除了交通运输、结算不便等障碍。
在2010年，将会有更多更好的拍品从海外回流，这会让人在拍卖会上大开眼界。
国际拍卖巨头在中国市场份额萎缩佳士得、苏富比的艺术品拍卖尤其是中国艺术品的拍卖向来是内地市场的风向标。
这种现象已经大有改观，他们曾经高不可攀的单场成交额，已经被内地多家公司超越了，或许，内地许多拍卖公司到香港不再把它们的市场作为决断依据，而是一种参考了。
随着内地拍卖海内外资源不断拓展，两家世界巨头过去依靠海外征集广泛人脉的优势已经被大大削弱，而高昂的佣金又让客户望而却步。
2010年后，佳士得、苏富比要想维护自己的世界巨头的面子，如何突围，或许需要一系列策略的转变。
买家群体有变佳士得大部分的拍品征集自他们在全球的长期客户，主要是欧洲、美洲和日本，买家的群体也十分国际化。
如在09年的李氏家族重要漆器珍藏专拍中，近80%的拍卖成绩（按价值计算）来自于美洲、欧洲买家。
但是，2009年买家群体正在发生变化：如秋拍75%的拍卖成绩来自于包括港台的大中华区的买家；同时，越来越多的中国大陆买家参与竞投，与2008年秋拍相比，2009年的香港秋拍中，中国大陆买家人数增长了63%。
上世纪70年代中国工艺品的拍卖主要是欧美买家的天下，1980年前后香港藏家开始踏足拍卖场，10年后台湾买家的身影亦陆续现身拍卖场，也在90年代，北京、上海等内地买家亦纷纷加入战阵，及至2008、2009年，中国各地的买家也积极参与香港以至纽约、伦敦等地的拍卖。
纽约、伦敦近期拍卖的中国买家人数之多，是历年之冠，而香港的一般工艺品竞投人数，也有63%的增长。
交易品种出新与过去几年间重要珍罕的宫廷瓷器拍品价格激增、频创拍卖纪录不同，就2009年世界各地拍卖所见，传统中国艺术品市场正逐渐朝向新趋势发展。
不少新买家加入并将目光投向其它艺术品，除明清工艺品外，古玉及青铜器亦已成为藏家争夺的对象。
以香港最近的拍卖为例，“清乾隆•白玉卧牛”便以2080万港元由一名新藏家投得，而李氏家族珍藏的漆器专拍中“明洪武?剔红游归图倭角方盘更以2530万港元拍出，成交价高据漆器榜首。
此外，重要中国家具、织品、文人珍玩、古青铜等纷纷创下拍卖纪录。
藏家们对品相完美、拥有显赫传承的重要中国瓷器及工艺精品的需求将依然强劲，市场将继续走强。
她还透露，目前佳士得已征集到一批来自美国藏家的重要犀角雕的私人珍藏拍品，将在2010年香港佳士得春拍中上拍。
市场繁荣：艺术发展之助力在中国整个市场经济中，艺术品市场所占的份额极小，但它仍从客观上改变了经济结构的发展，特别是在文化建设方面，发挥着重要的影响和作用。
市场首先将中国艺术品推向了国际市场，将中国文化艺术推向了世界，促进了中国文化艺术在海内外的传播。
每年，拍卖公司都要印刷大量的精美彩色拍卖图录，免费发放给海内外的收藏家和文物爱好者阅览。
同时，每场拍卖会还要举办三天展览会，吸引人们来参观。
通过阅读图录和参观展览，人们更多了解了中国历史、绘画、书法、工艺以及艺术品鉴定等知识，认识到文物与艺术品的价值，中国的文化艺术得到了传播和推广，公众的文化水平和文物保护意识也潜移默化地得到了提高。
新闻媒体对于市场的宣传，也使得文物知识、文物政策等方面的宣传教育得到了扩展与延伸。
艺术品市场还为国家博物馆提供了发现、收藏藏品的机会，促进了民办博物馆、艺术收藏机构的发展。
特别是拍卖业世界范围内文物货源的征集方式，促进了海外文物的回流。
我们国有博物馆文物藏品的来源，以前主要依靠国家调拨、民众捐献、考古发掘。
改革开放以后，在市场经济条件下，这些来源突显不畅。
中国艺术品市场为博物馆开辟了一条新的渠道。
在市场中，故宫博物院曾于1995年购得《十咏图》、2003年购得《出师颂》，国家文物局曾于2002年购得《研山铭》，上海博物馆曾于1997年购得海外回流的“翁氏藏书”等。
十几年来，拍卖市场上的回流文物多达8万余件，其中包括敦煌莫高窟丢失的文物等许多珍品。
历史上每个时期的收藏热潮都曾推动了相应艺术创作的发展，当代艺术品市场的繁荣也不例外。
市场给艺术家带来了良好的经济收益，对于推动当代艺术的发展也起到了积极作用。
从70年代末的几元一平方尺到现如今的几万甚至十几万一平方尺，30年来中国画的画价一路攀升，扶云直上；从一张画案到几十平方米的画室，甚至是开放后即能成为画廊的独立工作室，30年来中国美术家的生活和创作条件发生了翻天覆地的变化。
名利双收的美术家不胜枚举，再也难以想象改革开放之前许多画家卖画以救急甚至于以画换纸的生存状况。
外部环境方面，现代意义的画廊，作为一级艺术市场的主体，根据自身的定位和经营理念，承担着发掘、培养和推广美术家的责任。