数媒导论论文-平面设计
数字媒体艺术在平面设计中的应用
数字媒体艺术在平面设计中的应用随着科技的发展和社会的进步，数字媒体艺术在平面设计中的应用变得越来越广泛。
数字媒体艺术是指利用数字技术进行创作的艺术形式，它可以通过图像、音频、视频等媒体进行表现，是以数字技术为载体的一种创作方式。
在平面设计领域，数字媒体艺术为设计师提供了更加丰富多样的创作手段和表现形式，使得设计作品更具有科技感和时尚感。
本文将探讨数字媒体艺术在平面设计中的应用，并且分析它对平面设计的影响。
数字媒体艺术提供了更加高效的设计工具和制作手段。
传统的平面设计制作通常需要手绘、剪贴、排版等繁琐的过程，而数字媒体艺术可以通过电脑软件进行创作和编辑，大大提高了设计的效率和质量。
在海报设计中，设计师可以利用Photoshop、Illustrator等软件进行图像处理和排版，通过Premiere、After Effects等软件制作动态效果，而且制作出的作品可以方便地在各种平台上传播，引起更多人的关注和参与。
数字媒体艺术的工具和制作手段使得平面设计变得更加高效和便捷。
数字媒体艺术为平面设计师提供了更加丰富的创作灵感和想象空间。
数字媒体技术的应用使得设计师可以更加方便地获取并利用各种素材和资源，从而打破了传统设计的局限性，拓展了设计的创作范围。
比如在平面广告设计中，设计师可以通过数字媒体技术利用各种影像、音乐等资源进行创作，制作出更加富有魅力的广告作品。
数字媒体艺术的创作灵感和想象空间，为平面设计注入了更多的创新元素和变化可能，使得设计作品更加多样化丰富化。
数字媒体艺术在平面设计中的应用也对设计师的专业能力提出了更高的要求。
数字媒体艺术不仅要求设计师具备扎实的美术功底和设计理论知识，还要求设计师具备一定的数字技术和创意思维能力。
设计师需要掌握各种设计软件的操作技巧，并且要善于挖掘数字媒体技术的创作潜力，灵活运用数字媒体技术进行创作。
数字媒体艺术的应用，提高了设计师的综合能力和视野，在创作中更加注重技术和创意的结合，为设计作品带来更高的品质和价值。
数字媒体艺术在平面设计中的应用
数字媒体艺术在平面设计中的应用数字媒体艺术是一种结合了艺术与科技的新兴艺术形式，它运用了数字技术、计算机技术和互联网等现代科技手段，创造出了丰富多彩的艺术作品。
在平面设计领域，数字媒体艺术正逐渐成为设计师们的新宠，为他们带来了更多的创作可能性和表现手段。
本文将从数字媒体艺术在平面设计中的应用角度，为大家介绍数字媒体艺术是如何丰富传统平面设计的，以及数字媒体艺术在平面设计中的创作技巧和趋势。
数字媒体艺术丰富了平面设计的表现形式。
传统的平面设计主要以手绘、版面设计和摄影等方式表现作品，但随着数字媒体技术的发展，平面设计的表现形式越来越多样化。
数字媒体艺术可以通过图像处理软件、三维建模软件、动画制作软件等多种工具，实现对图像、文字、色彩、布局等元素的灵活处理和组合，从而创造出更加生动、立体、具有强烈视觉冲击力的作品。
利用数字媒体艺术，设计师可以实现对文字的立体化、图像的虚实结合、色彩的变换和动态效果的呈现，使平面设计作品更富有动感和立体感，给人们带来新奇视觉体验。
数字媒体艺术的丰富表现形式为平面设计带来了更多的创作灵感和表现手段，使得作品更加富有创意和想象力。
数字媒体艺术提供了丰富的创作技巧和工具。
在平面设计过程中，数字媒体艺术为设计师们提供了丰富多样的创作技巧和工具，使得他们可以更加方便快捷地实现自己的设计理念。
设计师可以利用Photoshop等图像处理软件对图片进行修饰和合成，实现对色彩、光影和质感的精细处理；可以利用Illustrator等矢量绘图软件进行对图形的设计和绘制，实现对形状、线条和字体的精细操控；可以利用After Effects等动画制作软件进行对图像和文字的动态效果制作，实现对动态图像的创作和编辑。
这些丰富的创作技巧和工具，使得数字媒体艺术在平面设计中的应用更加灵活多样，设计师可以更加自由地发挥自己的创作想象力，创作出更加丰富多彩、独具特色的作品。
数字媒体艺术与平面设计的融合呈现出新的趋势和特点。
数字媒体技术应用专业技术的平面设计技巧
数字媒体技术应用专业技术的平面设计技巧在当今数字化时代，数字媒体技术的应用已经成为了各个行业的重要组成部分。
而在数字媒体技术应用专业中，平面设计技巧是一项不可或缺的技术。
本文将探讨数字媒体技术应用专业中平面设计的技巧和方法。
一、色彩运用色彩是平面设计中最基本也是最重要的要素之一。
在数字媒体技术应用专业中，平面设计师需要运用色彩来传达信息和情感。
首先，平面设计师需要了解色彩的基本原理，如色彩的明暗对比、冷暖色调的搭配等。
其次，平面设计师需要根据设计的目的和受众的需求选择合适的色彩方案。
例如，对于商业广告设计，可以选择鲜艳明亮的色彩来吸引眼球；而对于文化艺术类设计，可以选择柔和温暖的色彩来营造浪漫的氛围。
二、排版设计排版是平面设计中的重要环节，它决定了设计作品的整体布局和视觉效果。
在数字媒体技术应用专业中，平面设计师需要掌握一些排版设计的技巧。
首先，平面设计师需要注意文字的字体选择和大小设置。
不同的字体和大小可以传达不同的信息和情感。
其次，平面设计师需要合理安排文字和图片的位置，使得整个设计作品看起来舒适、美观。
此外，平面设计师还可以运用一些排版技巧，如层叠式排版、网格式排版等，来增加设计作品的层次感和艺术感。
三、图形设计图形设计是数字媒体技术应用专业中平面设计的重要组成部分。
平面设计师需要通过图形的运用来表达设计的主题和意图。
在数字媒体技术应用专业中，平面设计师可以使用各种图形元素，如线条、形状、图标等，来增加设计作品的视觉效果。
同时，平面设计师还可以通过图形的组合和变形来创造出独特的设计效果。
例如，在海报设计中，平面设计师可以使用大背景图和小图标相结合的方式，来吸引人们的注意力。
四、平面设计软件的运用在数字媒体技术应用专业中，平面设计师需要熟练掌握一些平面设计软件，如Adobe Photoshop、Adobe Illustrator等。
这些软件可以帮助平面设计师更好地实现设计的目标。
例如，通过Photoshop可以对图像进行处理和编辑，使其更符合设计的要求；通过Illustrator可以绘制矢量图形，使设计作品更加清晰和精确。
数字多媒体传播形式对平面设计的影响分析
数字多媒体传播形式对平面设计的影响分析数字多媒体传播形式对平面设计的影响是深远的。
平面设计是一种创作和传达信息的艺术形式，通过图形、颜色、排版、图像等元素来呈现视觉效果，从而达到传达信息、吸引目标受众的目的。
数字多媒体传播形式的出现改变了人们获取和传递信息的方式，使得平面设计在数字环境中扮演更加重要的角色。
数字多媒体传播形式为平面设计提供了更多的创作元素和技术手段。
平面设计师可以通过数字软件和工具来创造更加多样化和丰富的图形效果，例如利用动画效果、三维渲染等手法可以赋予平面设计更多的动态感和立体感。
数字多媒体还提供了丰富的字体库、图像库等资源，方便平面设计师在设计过程中使用不同的字体、图像以及其他多媒体元素，使得设计作品更加独特和吸引人。
数字多媒体传播形式改变了平面设计作品的展示方式。
传统的平面设计通常是通过印刷媒介来展示的，例如海报、宣传册等。
而数字多媒体传播形式则可以将平面设计作品转化为数字文件，在互联网和其他数字平台上展示。
这使得平面设计的触达范围更广，可以更容易地被人们获取和分享。
数字媒体还提供了交互性的展示方式，例如通过网站、应用程序等可以让用户与设计作品进行互动，从而更好地传达信息和创造与受众的共鸣。
数字多媒体传播形式加快了平面设计的创作和生产过程。
传统的平面设计需要通过手工绘制、排版和印刷等多个环节来完成，需要较长的时间和成本。
而数字多媒体传播形式使得平面设计可以通过电子设备和软件来完成，大大简化了创作过程，提高了效率和灵活性。
设计师可以快速地进行设计、编辑和修改，从而更好地满足客户的需求和时效要求。
数字多媒体传播形式对平面设计产生了深远的影响。
它为平面设计师提供了更多的创作元素和技术手段，改变了设计作品的展示方式，加快了设计的创作和生产过程，促进了平面设计与其他艺术形式的融合。
未来随着数字技术的不断发展，数字多媒体传播形式对平面设计的影响将会继续深化。
探析数字媒体艺术在平面设计中的应用
探析数字媒体艺术在平面设计中的应用
数字媒体艺术是指利用计算机技术和数字媒体进行创作和展示的艺术形式。
平面设计
是一种视觉传达方式，通过图像和文字的组合来传达信息。
数字媒体艺术与平面设计结合，可以为平面设计带来更丰富多样的表现方式和更高层次的艺术效果。
数字媒体技术为平面设计师提供了更多的创意和设计手段。
平面设计的传统方法主要
以手工绘制为主，而数字媒体艺术可以通过软件、电脑和其他技术设备来实现图像的创作
和编辑，使设计师的自由发挥空间更大。
数字绘画软件可以模拟各种绘画工具，如画笔、
画刷和铅笔，使画面更加逼真和立体感。
数字媒体艺术还可以通过图像处理软件进行复杂
的图像修改和合成，提供各种滤镜和特效，使平面作品具有更强烈的视觉冲击力和表现
力。
数字媒体艺术还可以为平面设计带来更高层次的创作效果。
平面设计旨在通过图像和
文字表达特定的信息和情感，而数字媒体艺术可以通过技术手段实现更复杂、更抽象的表
达方式。
通过图像处理软件可以实现图像的抽象与变形，创造出与实际场景不同的视觉效果。
数字媒体艺术还可以通过音效、视频等多媒体元素来丰富设计作品，使之更具艺术性
和表现力。
数字媒体艺术在平面设计中的应用为平面设计带来了更多的创意和设计手段，拓宽了
表现层面，提升了创作效果。
数字媒体艺术与平面设计的结合将使平面设计更加丰富多样，更具艺术性和表现力。
未来随着科技的发展，数字媒体艺术在平面设计中的应用将会发展
得更加深入和广泛。
探析数字媒体艺术在平面设计中的应用
探析数字媒体艺术在平面设计中的应用数字媒体艺术是一种通过计算机技术和数字媒体手段表达艺术创作的形式。
它融合了计算机科学、视觉艺术和创意思维，具有广泛的应用领域，其中之一就是在平面设计中的应用。
一、创意设计。
数字媒体艺术可以通过计算机软件和技术实现各种创意想法，打破传统平面设计的局限性。
可以利用计算机生成的图形和效果来创造出丰富多样的视觉效果，提升设计作品的艺术感和创新性。
二、图形处理。
数字媒体艺术可以对图像进行各种处理和编辑，实现平面设计作品的优化和改进。
可以利用计算机软件对图像进行调色、修饰和合成等操作，使得设计作品的色彩和构图更加协调统一，给人以美感和艺术享受。
三、排版设计。
数字媒体艺术可以通过计算机软件和技术实现排版设计的自动化和个性化。
可以使用排版软件进行文字布局和排列，利用图形设计软件添加各种装饰元素和效果，使得设计作品的排版更加美观和有吸引力。
四、动态效果。
数字媒体艺术可以通过计算机软件和技术实现平面设计作品的动态效果和交互效果。
可以利用动画制作软件制作动态图像和视觉效果，使得设计作品更加生动和有趣。
还可以通过互动设计和响应式设计等方式增加设计作品的参与度和用户体验。
五、多媒体融合。
数字媒体艺术可以将平面设计与其他媒体形式进行融合，创造出新颖的多媒体艺术作品。
可以将平面设计作品与声音、视频和动态图像等元素相结合，以更加全面和多样化的方式表达设计的意图和内涵。
这种多媒体融合的设计形式使得平面设计呈现出更加丰富和立体的艺术感。
数字媒体艺术在平面设计中的应用为设计师带来了更多的创作可能性和表现空间。
它不仅丰富了平面设计的形式和内容，还为设计师提供了更加高效和便捷的设计工具和技术。
随着数字媒体技术的不断发展和创新，数字媒体艺术在平面设计领域的应用将会越来越广泛，为平面设计带来更加丰富和多样化的艺术体验。
平面设计论文(优秀10篇)
平面设计论文（优秀10篇）摘要：平面设计是现代设计领域的重要组成部分，在市场竞争日益激烈的环境下，充满丰富文化内涵的设计作品可以凸显其文化性和科学性，为了更有效的突出平面设计作品的文化性，传统文化受到了越来越多的重视。
中国传统文化博大精深，有着五千年的历史文化底蕴，因此其产生的影响也十分深远。
在现代市场经济体制下，西方文化的融入对我国传统文化产生了一定的冲击，人们对于传统文化的应用与发展也有了更深层面的认识。
传统文化与当代设计领域的有效融合，对当代平面设计产生了重大影响，本文就对此进行详细的论述。
关键词：平面设计；当代设计；传统文化当代艺术设计领域中，关于中国传统文化应用的成功作品数不胜数，传统文化在设计领域始终有着广泛的应用。
由于平面设计要将虚拟的设计作品转变为真实存在的作品，所以设计本身应当具有科学性和可操作性，而且要与使用者的需求相适应；同时，平面设计也是文化的发展过程，必然要与周围的生存环境发生碰撞，因此也在无形中实现了与传统文化的接触，在潜移默化中形成了传统文化的应用基础。
由此可见，传统文化对当代平面设计的影响，已经深入到平面设计的具体设计环节中，为平面设计作品赋予更多文化内涵。
一、传统文化融入当代平面设计的意义传统文化是宝贵的精神财富，对当代平面设计领域的发展产生了深远的影响，我们学习传统文化精神，将其渗透到生活和生产的各个领域中，为我国艺术领域的发展提供了极为丰富的精神文化内涵。
在设计领域中融入传统文化，具有重要的意义，主要体现在：1）传统文化的内涵十分丰富，为平面设计文化体系的形成奠定的了基础。
2）传统文化凝聚了民族的力量，增强群众对平面设计作品的认同感。
在传统文化的影响下，人们的精神认同感和文化认同感十分强烈，虽然生活在不同的地区，但是共同文化的认同作用，使得中华民族可以呈现出巨大的民族力量，而其具体的表现形式，就是不同民族对于传统文化的传承方式，如民族服装、风俗习惯、艺术品、戏剧等等，所以民族文化融入当代平面设计活动中，可以为设计作品赋予更多文化内涵，从而增强作品的民族认同感。
探讨计算机数字媒体在平面设计中的应用
探讨计算机数字媒体在平面设计中的应用摘要：近年来，我国计算机行业发展非常迅速，推动我国各行业的不断进步。
平面设计在艺术设计中一直被广泛应用，平面设计以自身色彩饱满、画面感强等特点被艺术设计家所重视。
随着网络数字化的普及和发展，现代计算机数字媒体设计开始进入人们的眼界中，将被重视的平面设计与现代计算机数字媒体设计完美的融合起来，是当前艺术设计界所迫切需要的。
关键词：计算机数字媒体；平面设计；应用引言科学技术的快速发展使我国很多先进技术运用到各行业中，使其发展更为迅速。
平面设计没有特别强的理论结构，较为崇尚实用主义，可以说是诸多学科之中最易受数字媒体技术影响的。
数字媒体与艺术的结合为平面设计带来了更多的表达语汇，增加了更多的设计趣味，甚至改变了平面设计的创作方式。
1数字媒体技术的主要技术组成1.计算机图形技术，计算机图形技术是一种利用计算机生成、绘制和显示图形的数字媒体技术，由于图形在计算机中是以数字的形式来展示，不同于纸质的绘制，不用考虑光照、角度及透光线条等因素，能够十分方便地制作和传播。
尤其是在逐渐发达的应用软件兴起之后，即便是没有美术功底的用户，都可以按照程序和系统来设计和绘画自己的美术作品。
2.数字图像处理技术，数字图像处理技术依托于数字图像的广泛应用来实现。
随着数字图像技术的完善及数码相机的普及，数字图像处理技术也逐渐通过计算机技术来实现。
数字图像处理技术是通过采集原始图像的信号，进行量化和重新编码，从而实现图像电子信号向数字信号的转化。
在网络信息环境下，图像处理技术的应用越来越广泛，不仅形成了规范的产业化运作，同时实现了广泛的普及。
2数字媒体艺术发展情况自1980年以后，我国数字媒体艺术这一新型艺术形式迅速崛起，其结合了普通艺术和数字媒体技术，能够在传统艺术审美元素保留的基础上，借助新型化、创新化的数字媒体技术以促进艺术发展，被广大人们所接受和喜爱。
在数字媒体艺术发展的过程中，艺术创作人群不断丰富，艺术形式不断多元化，艺术作品层出不穷，广告包装和平面设计行业中也处处彰显了数字媒体艺术的应用价值。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
南华大学本科生课程论文院系计算机科学与技术学院专业数字媒体技术年级13级数媒2班课程名称我心中的数字媒体技术姓名胡石平面设计发展现状以及实力研究一、技术发展现状：在如今越来越激烈的市场竞争中，无论是国际国家知名企业还是中小企业，都越来越重视自己产品或者服务的设计包装，直接将平面设计作为一项提升市场竞争力的强力有效方式。
日常生活中，无论是从网上还是线下，从室外搭配室内，从企业到用户，从品牌到产品，从宣传到包装等等，无处不能看到平面设计在其中大显身手的身影。
平面设计的功能和作用被不断放大，其影响力现如今已经深入到社会生活的各个方面和各个行业，在社会上的影响力越来越大。
据最近某网最近700份杭州平面设计师每月薪酬调查统计，目前杭州的平面设计师月工资起步就在2K~3K左右，大多数有一定工作经验的平面设计师的薪酬在4.5K~6K左右，一些水平比较高的平面设计师的月薪酬更是能达到数万。
在一些大型求职招聘网站上，更是能找到海量的平面设计师需求。
另外，平面设计师的工作稳定性相对较高，一家企业要培养一位对自己的产品有相当高的理解的设计师，成本是非常高昂的，不仅仅是金钱上的付出，更多的是在产品理解上的时间积累和经验沉淀的缺失。
生产平面文化产品的企业大量涌现，平面设计迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。
在许多公司，平面设计部已成为重要的支柱点和特色点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的市场附加值越来越成为强有力的竞争砝码；文化观念的变化带来了新产品开发、作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。
现状在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。
据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约３０多万人，对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。
但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。
至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。
面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。
发展平面设计师的就业方位十分的广泛，因为它与各行业都有关联，而且他的工资在排在全国高收入职位的前10名，小到一个包装盒的设计，大到一个公司的形象设计都离不开平面设计师，平面设计师是任何公司都必不可少的岗位，随着智能手机、移动互联、电子商务等领域的兴起必定会带来更多的工作岗位以及工作要求，以电子商务为例，目前在淘宝网上开网店的小卖家到大的企业需要对产品、店铺装饰进行美化，就像一个实体店一样，如果门面非常的脏乱，那么基本不会有多少人去那里吃东西，店铺的装饰是人的脸，人都是喜欢美的事物，爱美之心人皆有之，所以好的创意以及美的装饰会让你的产品得到更多的用户喜欢。
一般的平面设计师的工资在3000-4000，而设计部门的主管的工资大概在6000-8000，平面设计师的工作场地是在办公室，而且主要的工作配置是电脑，平面设计的发展方向可以从普通的设计师到高级设计师、设计主管、美术指导、再到创意总监，月收过万不是梦想，关键是自己努力加上用心。
二、典型技术分析：1.百度logo构成：百度logo由百度的拼音和一只熊掌的印记构成，简单却富有深意，大多人乍一看的时候都不能够理解其中的含义，我也是。
在百度的一次更换LOGO的计划中，百度给出的3个新LOGO设计方案在网民的投票下，全部被否决，更多的网民将选票投给了原有的熊掌标志。
此次更换LOGO的行动共进行了3轮投票，直到第2轮投票结束，新的笑脸LOGO都占据了绝对优势。
但到最后一轮投票时，原有的熊掌标志却戏剧性地获得了最多的网民选票，从而把3个新LOGO方案彻底否决。
所以，我现在看到的百度logo还是现在这个熊掌。
2.百度logo的含义：百度logo有着两层含义，一层是百度公司的含义，另一层是logo的设计理念，比较特殊。
“百度”这一公司名称便来自宋词“众里寻他千百度”。
象征着百度对中文信息检索技术的执着追求 (百度公司会议室名为青玉案，即是这首词的词牌)。
而“熊掌”图标的想法来源于“猎人巡迹熊爪”的刺激，其寓意是“凡是走过的路必留下痕迹”，与李博士的“分析搜索技术”非常相似，从而构成百度的搜索概念，也最终成为了百度的图标形象。
在这之后，由于在搜索引挚中，大都有动物形象来形象，如SOHU的狐，如GOOGLE的狗，而百度也便顺理成章称做了熊。
百度熊也便成了百度公司的形象物。
熊掌的脚印象征百度公司踏踏实实走路，一步一个脚印；而中间的“度”也象征着百度具有大公司品牌，做事要有度量；脚印也可以理解为倒着的“心”，“度”在心，做到有度量，不只是说说而已，也象征着百度决心做好中文信息技术的检索，而把它放在了心里，代表其坚韧的品质精神和责任心。
百度认为人一定要做自己喜欢且擅长的事情，认准了，就去做；不跟风，不动摇，专注如一，这正好和其logo相呼应。
百度从成立以来应该没有换过logo，但是个人觉得百度logo设计是非常不错的，意义深远，相信许多人也都是这么认为的。
三、技术学习方案：1.分析：所谓的平面设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点。
它的设计范围和门类非常广泛，如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等，总之，有多少种需要就有多少种设计。
由于平面设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。
因此，平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。
任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。
平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。
例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。
组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。
个人认为平面设计有两层技术层面：一是创意设计；另一是技术层面，既运用各种软件技术将已设计好的创意实现出来。
其中最难的就要数创意设计了。
拥有好的创意可以让你成为一名优秀的设计师，现在平面设计已设计各个领域，每个领域内的理念皆是不同的，如何能够让你的创意吸引更多的人的目光才是最重要的，好的创意可以让你在平面设计领域如鱼得水。
技术层面也是重要的，拥有了好的创意，要让他更好的实现，也是一件困难的事。
如何让自己的创意更完美的展现在大家面前，需要一定的技术支持，这需要自身的努力。
2.学习计划：（1）创意设计：创意设计是一个比较难的，它不仅需要敏捷的思维，惊人的天赋，还需要自己经验的沉淀。
个人想法对于创意的培养有四个方面：多走、多听、多看、多想。
多走就是多出去走走，注意观察身边的事物，以及其他店面商铺广告牌的设计，或者各种海报的设计，这些都会让你的思维更加敏捷，头脑更加活跃，同时也会给你更多的灵感，这是一个累积的过程，所有的创意其实都在我们平常的生活，和身边的事物中，只要注意平时身边的事物，你会发现你的灵感会源源不断的涌来。
多听就是多听听其他人的想法和建议。
一个人的力量毕竟是有限的，多听取他人的想法和建议可以让你找出自己的不足，从而更好的弥补，也可以让你的眼界更加开阔，增长见识。
多看就是多看其他人设计的各种好的创意设计，尤其是国外的，国外的平面设计领域已经相当成熟，始终处于领先水平，尽管我不愿意相信，但是也不得不承认，而且他们的思维也更加的活跃。
花盆里张不出参天松，庭院里练不出千里马，我们的眼界不能够只局限于自身这个狭小的圈子里，我们虽然不能够走遍世界各地，不能见识外面更多的事物，但是在这个网络发达的信息时代，我们有计算机，他也是我们的眼睛，不用出门就可以看遍世界各地，所以，我们要经常上网浏览一些好的设计，个人推荐一些大家上网就可以搜到的网站：设计之家、破洛洛、红动中国等等，这上面都有很多好的创意设计；同时也可以浏览一些时事新闻、趣事等等网站，也会给你无限灵感。
多想就是我们已经看了别人的设计，就要自己的设计。
在看别人的设计的同时，也要把别人的创意设计琢磨透，明白其他人的设计理念，将其优秀的地方吸收，成为自己的东西，这也是一个累积的过程。
然后要想自己的设计，以及适合自己的风格，三天不练手生，三天不念口生，只有多想，才能让自己随时处于准备状态，看到一个设计，就能够想出自己的设计来，再与其做一下比较，找出自己的优点与不足，更好的完善自己的想法，积累经验，沉淀自身。
（2）技术层面：想将好的创意实现，就需要用到一些软件，这些软件学习用法倒是不难，难的是精通，将自己的想法更好地表现出来，才是最难的。
上网查看了一些平面设计需要用到的软件：有Photoshop、Illustrator、CorelDRAW、Fireworks、AutoCAD 等等。
由于本人也是一个新手，所以不太了解能够用到的软件。
（3）学习计划：多做设计，多浏览网页，同时要学好各类软件，ps是比较基础，和使用范围比较广的一款软件，初步计划将ps和Ai首先学习好，然后根据需要学习其他软件。
四、作品示例与制作过程：1.作品名称：自拍杆说明书2.创意说明：这是根据一款自拍杆而设计的说明书，说话明书应该简单，通俗易懂，让读者看了以后不会觉得厌烦，同时也要显示出高大上的感觉。
3.制作工具与素材：Photoshop自拍杆图片4.制作过程：一、封面的制作：（1）新建背景（大小自定）（2）新建图层填充颜色，添加渐变叠加混合效果：（3）导入素材，输入相关文字，并添加渐变效果：完成。
二、目录制作:（1）新建一个与封面相同大小的文档：（2）新建图层，填充颜色，添加图案叠加混合效果：（3）导入一张碟片图层，并设置色彩平衡：（4）输入相关内容并排版：5.成品效果截图：6.小结：此次设计虽然大胆的运用了黑色为底，但是略显花哨，要靠平面来打动人，而不是靠电脑效果，这是本人第一次做东西，说实话感觉有些幼稚，太过稚嫩，但是仍然会继续努力下去，未来的道路曲折不平，我们只有勇敢的面对自己缺点，才能真正的改掉缺点。
五、总结：平面设计经历了从工业化社会到信息化社会的历程，我们在设计的理念上、功能上、语言表达和形式上都受到国外文明思潮和艺术风格的影响。