人美版五年级上册美术全册 教案
教学目标： 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，
以培养学生的整 体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：
使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学准备：
人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程 一、组织教学。
1.对比分析冷抽象和热抽象风格的作品。 出示热抽象风格的作品，与蒙德里安的作品进行对比。提问：同是 抽象画，给你什么不同感受？（提供一些词汇，请学生挑选。）学生通 过对比观察，感受到：热抽象感情热烈而明显，画面自由洒脱；冷抽象 理智冷静，情感不明显，追求画面的审美。 设计意图：通过对比观察引导学生感受冷热抽象作品的不同风格， 提供一些描述的词汇丰富学生的美术语言。初步感受其不同的形式美 感。
2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状 态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来 表现出来的，而艺术作品又往 往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3、脸型 你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等） 教师出示几种常见的脸型 请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？ 小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划 人物的五官。 4、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（ 有过） 请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。 其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化 表现出来的？怎么变？ 每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学 到黑板上画。 请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下 来？没有的， 如何改？ 教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来 实现的。（出示 各种表情图片，说清每种表情的变化规律） 五、临摹练习 学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以 是书上，也 可以是学生自己准备的）进行临摹。 六、学生习作、教师进行辅导：
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早， 经过分析找出动 作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线 条轻轻勾出 ，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写 生。速写时间 为20分钟。 四、讲评：
抓住动态的表现作重点讲评。
1、比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又 与什么有关呢
2、学生讨论、猜想。 3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前， 像国王、王后、 富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满 了他们生活 的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄 影术发明以 后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考 创作肖像画 的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情 感和思绪。 这就是肖像画的起源和最初的作用。 四、分析人物特征的表现手段 1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过 人物的哪个方面 表现出来呢？（人物头部）
第2课 画人像 教学目标
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的 社会属性有一定 的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现 同学的特征。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关 爱他人，尊重他 人的品质。 教学重点 人物的脸型和表情 教学难点
知道抽象画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象 画产生的的相关历史背景，认识冷抽象和热抽象作品特点并能区分。 2、过程与方法
通过收集资料、对比观察、聆听讨论等过程和方法，引导学生了解 抽象绘画的概念及历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度地分 析、欣赏抽象画作品。 3、情感、态度和价值观
人物肖像画的表现 教学准备
具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其 他材料（如文学 作品中的肖像描写），多媒体教学设备等 教学过程
一、游戏导入 1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是： 猜
猜“他”是谁 2、说说“他”的特征
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说 说“我” 的特征 二、新课
检查学生的常规。 二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的 涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要 求以迅速、 概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方 法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成 的，如颈、 腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范 围，在活动中 人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有 节奏的优美
师介绍：这一时期，凡•高、毕加索等画家开始进行改变，注重在作 品中表达自己的情感。（讲康定斯基开始研究抽象画的故事。） 3、欣赏名作，明确抽象画概念。出示康定斯基的作品《光之间，第539 号》，出示欣赏提示，学生根据提示问题进行小组讨论交流。
①你在画面中看到了什么？（许多几何形体和点，大小不一、形状 不同，
的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示 范，使学生明确 速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范 时，注意向学 生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读 课文，理解 人体比例及速写步骤。 三、学生速写。
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什 么特征？ 你认为还有哪些方面可以体现人物特征？ 七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特 点，作品表 现出人物怎样的内心情感等等。
第3课 认识抽象画
教材分析： 抽象绘画注重表达画家的审美和情感，主要区别于逼真模仿自然形态进 行创作的写实绘画。抽象画宽泛而自由的内涵、画面中纯粹的形式语言 之美画家认识和表现世界的另一种角度，为学生开启了一扇全新的美术 欣赏与理解之门，改变了学生对美术欣赏和表现的单一认识，从而使学 生认识抽象画、了解抽象艺术的产生是时代发展的必然趋势。本课旨在 引导学生多角度认识和理解抽象绘画作品，欣赏不同元素释放出的魅 力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感， 以及画家在所表达的情感、审美和文化内涵，在艺术欣赏上获得一种新 的途径和思路，促进学生对艺术的全面了解和创新探索。 学情分析：
激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，对抽象画产生初步的兴 趣，提高美术素养和审美能力。 教学重点：
学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画 作品。 教学难点：
能够运用美术术语大胆表现自己对抽象绘画作品中情感的理解与真 实感受。 教学过程： 一、质疑导入
1、你对抽象画有什么印象和感受？（印象：糊涂乱抹，很混乱， 看不懂）
被画家水平或垂直地分层排列） ②色彩有什么特点？（以宁静的灰色为底色，大面积使用橘红色和
黑色做对比，精确刻划的形状，被光和色漫射的光轮所包围。） ③联想到什么？或带给你一种怎样的感受？（画面中不同色彩的形
状，既像闪烁的阳光的光斑和夜晚的霓虹闪烁，整个效果充满宁静而又 浪漫的情 趣。有些形状，使人想起埃及或美洲印第安人的象形文字， 传达了一种异国情调。）
②说一说两幅作品带给你的不同感受。学生自由发言，教师总结归 纳。 （主题相同，但表现形式不同。一个是具体的逼真的静止的乐器，一个 是由像音符一样的明快的小色块按照音的长短节奏有序排列出的抽象画 面，虽然没有萨克斯，但我们却可以通过黄底色感受到管乐的音色。） 2、理解抽象画诞生的背景。
100多年前，摄影技术的发明和画家们创新的强烈愿望使写实绘画 受到了极大冲击。猜一猜此时的画家会做出怎样的改变才能继续保持绘 画在人们心目中的影响力？（学生自由发言）
Байду номын сангаас
等，能够从中感到其中的一些美感，却不知因何而美。 因此教学中应运用活泼新颖的教学方式，引导学生在体验中欣赏和
感知， 引导学生从美术形式语言、画面组织、画家情感等方面进行观察分析， 学会 欣赏和评述的方法，激发兴趣，使学生理解抽象画，并对其产生兴趣， 进而 关注生活中的美术现象。
第一课时 教学目标： 1、知识与技能
你认为抽象画是随便胡涂乱抹的吗？为什么？学生自由发言，了解 到抽 象画是画家不断探索创新、深思熟虑的结果。
小结提升：看似简单的画面，其实是画家经过深思熟虑、推敲演练 的结果。 设计意图：引导学生深入细致的观察画面内容，掌握正确的观察方 法，避免粗略地观察。通过尝试改变作品构图和色彩，感受到抽象画的 创作特点。
1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确 地说出自己的特 征。（如脸型、五官、性格等）
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜 丽萨》 出示艺术作品 学生观察、体验、讨论人物特征 教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。 看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。 《凡 高自画像》 出示艺术作品 学生观察、体验、讨论、猜想人物特征 教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。 学生说说特征，教师总结。 毕加索的人物肖像画 现代版的《蒙娜 丽萨》 三、探索
最后，请同学们试着总结出什么是抽象画，教师归纳。 （抽象画摒弃了生活中具体、真实的形象和内容，主要表现几何形的组 合、或抽象的色彩和线条，更注重表达画家的个人感情和审美。）
设计意图：运用对比的方式和艺术通感让学生先感知抽象画的特 点，再通过了解抽象画产生的背景，尝试理解为什么会诞生这样一种艺 术形式，最后通过小组讨论交流的形式分析康定斯基的作品，师生共同 总结归纳出抽象画的概念。这样借助多种形式由浅入深，层层拨开抽象 画神秘、晦涩难懂的面纱，有助于学生自主形成抽象画的概念。 三、感知抽象画中冷抽象和热抽象的不同风格。 1、感受冷抽象。
人美版小学美术五年级上册全册教案
做风筝1课时教学目的：１．通过制作风筝，培养学生制作科学玩具的能力；２．在装饰风筝图案的过程中，提高学生的绘画能力。
作业要求：制作一个能够放飞的风筝。
课业类别：工艺制作课。
教学重点：完成风筝外形的制作。
教学难点：使风筝能够放飞。
用具准备：１．教师：风筝成品三个刀子胶水棉线方纸彩纸书２．学生：学具配套材料胶水彩纸铅笔书教学过程：第一节一、组织教学：检查用具准备情况二、导入新课：板书课题——做风筝三、讲授新课：１．风筝的构造：利用风筝的成品演示讲解（１）骨架：支撑整个风筝的架子（２）蒙面：承受升力的部分，大多用纸做成，也有用绢作的。
（３）尾巴：起平衡稳定的作用。
也有风筝没有尾巴，靠蒙面本身起作用。
（４）提线：风筝和放飞的连线，也有调整风筝角度的作用。
（５）放飞线：起两个作用，一是产生拉力，是风筝和空气产生相对运动；二是牵引风筝升高，上升的高度取决于线的长度。
２．风筝起飞的原理：３．风筝的种类：立体风筝几何形风筝软翅风筝硬翅风筝分带风筝４．带领学生制作几何形风筝的制作：（１）制作骨架（２）糊裱蒙面纸（３）安装提线（４）安装尾巴和左右平衡条（５）连接放飞线５．调试风筝的问题：（１）风筝的中心影响平衡（２）左右对称（３）提线的位置第二节一、组织教学：检查用具准备情况及制作情况二、讲授新课：风筝的装饰及美化１．图案的选择：选用对称的纹样，如金鱼、蝴蝶、青蛙等动物或几何形图案等２．起稿方法：因蒙面纸与竹条粘结处不平，所以不要用铅笔起稿，而是用毛笔蘸浅色。
３．着色的注意事项：选择鲜艳及富有装饰性的色彩，由浅入深。
可多是用暖色，适当加以黑、白、灰、金、银等协调色。
三、布置作业，提出要求：１．形象找准，主意左右对称。
２．充满画面，不要过小。
３．颜色稍稠些，使蒙面纸不至于起皱。
四、学生绘制，教师辅导五、课堂小结：１．展示作业成果，赏析；２．收拾用具。
课后小结：比例与美感２课时教学目的：１．通过本课的学习使学生感受比例的形式美感；２．了解认识比例美感的规律；３．提高学生的审美能力作业要求：用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化。
人美版五年级美术上册教学设计(10篇)
人美版五年级美术上册教学设计（10篇）人美版五年级美术上册教学设计篇一教学目标：1．对“明度”一词有比较准确的了解。
2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
教学重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。
教学难点：如何更好地运用色相知识进行创作。
教学过程：一、欣赏与评述播放幻灯片，让学生观看并分析。
提问：看看图片中的颜色有什么变化？让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。
二、小组协作探究学习设定情境让学生解决本课中的知识点：1.什么是色彩的明度？2.在生活中哪里能见到明度的变化？3.明度变化应用在生活中的哪些地方？教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。
各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。
色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。
如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。
二是各种颜色的不同明度。
每一种纯色都有与其相应的明度。
黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。
色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
三、操作实践1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。
2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
(1)欣赏老师准备的范图(2)欣赏美术书中的图片(3)欣赏优秀学生作品要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
四、展示评价学生优秀作业展示五、延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
五年级上册《美术》教学设计篇二一、教材分析：用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。
人美版五年级上册美术全册教案
人美版五年级上册美术全册教案第1课肖像艺术教学目标：要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。
教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。
教学过程一、组织教学。
检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。
在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。
)教师巡回辅导。
学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。
速写时间为20分钟。
四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。
第2课画人像教学目标1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
人美版五年级美术上册教案
人美版五年级美术上册教案一、教学内容本教案主要介绍了人美版五年级美术上册的教学内容安排。
通过本册教材的学习，学生将了解到不同艺术形式和表现手法，培养学生的审美能力和艺术创造力。
二、教学目标1.了解不同艺术形式和表现手法2.培养学生的审美能力和艺术创造力3.培养学生的观察能力和表达能力三、教学内容与教学步骤3.1 艺术形式与表现手法的学习3.1.1 绘画的基本形式1.教师介绍绘画的基本形式：素描、水彩画、油画、中国画等。
2.学生观看相关绘画作品，并通过讨论和互动，了解不同绘画形式的特点和表现手法。
3.1.2 手工制作的艺术形式1.教师介绍手工制作的艺术形式：剪纸、折纸、立体造型等。
2.学生进行简单的手工制作实践，体验不同手工制作形式的艺术魅力。
3.1.3 雕塑的艺术形式1.教师介绍雕塑的艺术形式：立体雕塑、装置艺术等。
2.学生观看雕塑作品，并通过讨论和分析，了解雕塑的创作思路和表现手法。
3.2 艺术创作与实践3.2.1 基础技巧与创作训练1.教师引导学生进行基础绘画技巧的学习和练习，如线条、色彩、光影等。
2.学生参与创作训练，通过模仿、练习和创造，提高其绘画技巧和观察能力。
3.2.2 创意表达与作品创作1.教师引导学生进行创意表达的训练，培养学生的艺术创造力和表达能力。
2.学生进行个人或小组作品创作，通过实践探索，将创意转化为具体的艺术作品。
3.2.3 表演艺术与舞台设计1.教师介绍表演艺术和舞台设计的基本知识和技巧。
2.学生参与舞台设计的实践活动，通过布置舞台、搭建道具等，体验舞台艺术的魅力。
3.3 作品欣赏与评价3.3.1 名家作品的欣赏1.教师选取一些著名的艺术家的作品进行欣赏。
2.学生通过观看和分析名家作品，提升自己的审美能力和艺术鉴赏水平。
3.3.2 学生作品的展览与评价1.学校组织学生作品的展览活动，展示学生的艺术创作成果。
2.学生通过评价和欣赏他人的作品，提高自己的艺术表达能力和批评能力。
人美版美术五年级上册全册教案
人美版美术五年级上册全册教案五年级美术教学计划一．指导思想以、及书记的“科学发展观”为指导，以实施新课程为导向，深化教育改革，推动课程改革的全面落实。
力求体现素质教育的要求，加强研究活动的综合性和探索性。
注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
二．教学总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，研究美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术研究的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术研究过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三．学生情况分析五年级学生对美术研究的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的研究兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
四．教材分析我校采用的是人民教育出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。
五年级美术教材一共分为16课。
每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个研究领域中的一个方面。
教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。
注重在娱乐中让学生体验研究美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
五、教学措施1、注重对学生造型·表现的培养。
在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，研究使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2.注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。
人美版五年级上册美术教案
人美版五年级上册美术教案一、教学目标1.了解五年级上册美术教学内容和教学目标。
2.培养学生的绘画能力和审美能力。
3.增强学生的创造力和表达能力。
二、教学内容本教案涵盖了人美版五年级上册的美术教学内容，包括以下部分：1.学习绘画基础知识和技能，如画笔、颜料、色彩等。
2.学习绘画的构图和造型原则，如平面构图、透视等。
3.学习不同绘画题材和风格，如风景画、人物画、动物画等。
4.学习欣赏名画和艺术家的作品，了解不同的艺术流派和风格。
三、教学步骤第一步：导入1.制作一个绘画作品展示板，并与学生分享一些有趣的艺术作品，引起学生的兴趣和好奇心。
2.向学生介绍美术教学的目标和重要性，激发学生对美术的热情。
第二步：知识讲解和示范1.向学生介绍绘画基础知识和技能，如不同类型的画笔和颜料的用途。
2.讲解绘画的构图和造型原则，如如何将物体放置在画面中心、如何使用透视表现画面深度等。
3.示范绘画技巧和步骤，让学生可以直观地了解如何进行绘画。
第三步：练习1.让学生根据老师的示范作品进行绘画练习，并提供指导和建议。
2.鼓励学生自由发挥，尝试不同的绘画风格和题材。
3.提供绘画素材，如风景图片、人物形象等，让学生进行绘画创作。
第四步：展示和评价1.鼓励学生将自己的作品展示给全班同学，分享创作心得和经验。
2.学生互相欣赏和评价作品，为同学们的努力和成果给予肯定和赞扬。
3.教师给予学生实际而具体的反馈和建议，帮助他们提高绘画技能和表达能力。
第五步：总结1.教师对整堂课进行总结，回顾学生所学的知识和技能。
2.引导学生思考他们在绘画过程中的收获和成长。
3.鼓励学生继续保持对美术的兴趣和热情，不断提升自己的绘画水平。
四、教学评价1.学生的绘画作品和创作积极性。
2.学生对美术知识和技能的掌握程度。
3.学生的表达能力和创造力。
以上是人美版五年级上册美术教案的内容和教学步骤。
通过本教案的实施，学生将能够获得基础绘画知识和技能，提升审美能力和创造力，以及欣赏名画和艺术家的作品，培养对美术的兴趣和热情。
人美版小学美术五年级上册教案
第1课肖像艺术课时：一课时打算：观赏图片、绘画材料教学目的：1、初步理解肖像艺术的特点，相识肖像艺术形神统一的艺术表现力。
2、通过观赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术风格的多样性和艺术表现形式的特点。
教学重、难点：重点：学习观赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式可以从不同的美术视察角度去观赏评述。
难点：对作品内涵（即传神）的相识和理解。
教学过程：一、导入教学1、请同学们说一说你的爸爸（妈妈）在外貌上有什么特征？2、假如让你画一幅你爸爸（妈妈）的肖像画，你会怎么画？你想表现他（她）怎样的神态呢？二、深化教学（一）、观赏中国画《张卿子像》1、如今请同学们来观赏一幅中国画肖像画《张卿子像》，这幅作品是我国明代闻名画家曾鲸的作品。
画中的张卿子在外貌上有什么特征呢?2、从这幅肖像画中，你还看到了什么样的表情?3、脸的哪一局部最能表达情感呢？艺术家是怎样表现的呢？4、看到这幅作品你想到了什么? 你有什么样的感受？5、同学们从观赏《父亲》这幅肖像画中能感受概括出一幅优秀的肖像画应具备哪几方面的要素吗？（二）、观赏版画《藏族少女》1、同学们确定发觉了这幅作品在艺术表现形式上及《张卿子像》不同，谁知道这幅作品是用什么方法来创作的吗？2、你觉得版画和中国画相比拟，它有什么特点？板书：中国画：用线造型，细腻、严谨，色彩高雅明快版画：构造严谨，画面清楚，线条粗暴，色彩剧烈、显明3、细致观赏这幅作品，为什么艺术家在表现女孩的脸部刻画及其他地方不同？4、你认为这幅作品画的好吗？为什么？（三）、观赏雕塑《白求恩》1、你们相识这尊雕像塑造的是哪位人物吗？你们理解他的事迹吗？2、同学们思索一下：我们可以从哪些方面来观赏写实风格的雕塑作品呢？3、你觉得这尊雕像胜利在哪里？《白求恩》：采纳浮雕的形式刻画了白求恩大夫。
从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，似乎在为斗争带来的灾难而痛心。
任务形象表现了大无畏的英雄气概。
人美版五年级上册美术全册教案电子教案
人美版五年级上册美术全册教案人美版五年级上册美术全册教案第1课肖像艺术教学目标：要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。
教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。
教学过程一、组织教学。
检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。
速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。
在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。
指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。
)教师巡回辅导。
学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。
速写时间为20分钟。
四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。
第2课画人像教学目标1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
最新人美版小学美术五年级上册优质教案(全册)
3、认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。
教学重点：学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表 现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。
教学难点：对作品内涵（即传神）的认识和理解。
教学方法：以学生为主体，充分调动学生的积极性，老师起引导作用。
难点:学会掌握构图、调整画面、上色。
单元内容、课时
内容
课时
第1课 肖像艺术
1课时
第2课 画人像
1课时
第3课 认识抽象画
1课时
第4课 学画抽象画
1课时
年秋季美术教学工作计划
科目：美术年级：六年级教师：
教学内容
义务教育教科书五年级美术(上册)
教材分析
我校采用的义务教育教科书，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为26课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
第一单元教学计划（上册）
科目：美术年级：五年级教师：
教学内容
义务教育教科书五年级美术(上册)
单元分析
第1课 肖像艺术（欣赏·评述）
第2课 画人像（造型·表现）
第3课 认识抽象画（欣赏·评述）
第4课 学画抽象画（造型·表现）
第5课 绘画中的透视现象(造型·表现)
这五课可以视为具有“明确的美术基本知识和基本技能技巧内容”的小单元。综合五课的题目，可以看出这是一个以造型能力和技巧学习为主的单元，既包含了造型元素也包含了造型方法、还有透视关系，而后面的十一课都和它们有直接或间接的联系。
新人美版小学美术五年级上册教学设计(全)
第1课肖像艺术教学目标：1、知识与技能：欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。
2、过程与方法：在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、情感态度价值观：结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。
教学重点：欣赏用各种表现形式的肖像作品，感受它们的不同。
教学难点：在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。
教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备：图片、绘画工具等。
教学设计：一、组织教学：检查学具准备情况，稳定学和情绪。
二、讲授新课：1、出示不同表现形式的肖像作品：（中国画、雕塑、油画、版画、线描）。
在欣赏的过程中，引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特点。
2、探究学习：请同学们选自己喜欢的一幅作品，进行分析。
这幅作品采用了哪种表现形式？向同学描述人物的外貌和神态？你能模仿一下画中人物的神情吗？3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。
“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。
在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。
三、学生讨论：如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的内心世界。
四、艺术实践：把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画，并可按照自己的理解加上背景。
学生艺术实践，教师个别指导。
五、课堂小结：欣赏作品，思考自己的收获。
从课外书上，网上，杂志上去欣赏更多的人物肖像，并体会人物的外表和神态。
板书设计：教学反思：第2课画人像教学目标：1、知识与技能：培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。
2、过程与方法：学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。
3、情感态度价值观：培养学生的探究意识和表现能力。
教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。
教学难点：画出人物头像的基本特征。