创意美术工作总结(优秀5篇)
美术工作总结15篇

美术工作总结15篇美术工作总结1本学期,我们老校区美术教师在学校领导的指导以及新校区美术老师的帮助下,圆满地完成老校区分配的各项任务。
老师们既能做到用心教书育人,又尽心尽责做好学校工作。
现总结如下:比起上学期我们更加积极的和新校区美术老师保持工作及学术交流,并积极开展和参与学校的美术教研活动。
这学期我们认真深入的学习《美术新课标》,钻研教法,不断总结经验,积极进行教学改革实验。
我们组老师还参加了鼓楼区和溧水县共同组织的汇课活动。
开拓视野,提高自身水平。
其次,我们还认真上好组内研究课,并和新校区老师们进行教学研讨,对课堂教学有了新的感悟。
再次,我们虚心向校领导和美术组长陈老师求教,陆续在老校区开展了《我爱妈妈》“迎三八妇女节”、《劳动最光荣》“庆五一”及《快乐六月》三次学生画展,得到师生和家长的一致好评。
此外,本学期的课余,我们开展了“快乐星期三”的活动,让对美术有兴趣的学生在“快乐星期三”的乐园中体验创作和提升的乐趣。
衷心感谢各位领导和同事在工作中给予我们的指导与帮助,我们从中学到了很多宝贵的工作经验,也成长了很多。
今后我们会在虚心求教,改正不足,争取越做越好。
美术工作总结2 本学期,我们科组的老师能结合学校的各项中心工作和科组制定的工作计划,进行工作,很好地完成学校分配的各项任务。
现将本学期工作总结如下:一、加强学习,重视研讨,积极参加校内外的研讨课,提高教师的课堂教学水平,抓好规范化教学,注重对学生培养良好的学习习惯。
本学期坚持以提高课堂教学质量为目标,抓规范化教学管理,规范教学目标,做到每堂课有每堂课的教学目标,不同年级有不同年级的教学目标,不同学段有不同学段的教学目标。
根据学科特点制定一个完整、规范的教学计划,灵活运用教材,提高教学水平,拓宽教学模式,培养学生良好的学习习惯和学习行为。
在教学中,我们能根据学生的实际情况,结合学生的心理特点和知识基础,选择与提供观念新颖、趣味性和冲击力较强的视觉形象,灵活运用教材进行美术教学,鼓励学生学会观察、思考、发现与创造,给学生提供主动学习的机会,让学生有自由表达思想和情感的空间。
2023年美术工作总结五篇

2023年美术工作总结五篇美术工作总结篇120xx----20xx学年度第一学期即将结束。
在这一个学期中,我担当四年级两个班的美术教学工作。
在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发觉一些存在的问题。
我对这一个学期中的美术教学工作总结如下:一、教学安排实施状况教学中,我仔细遵照《美术课程标准》的要求,遵循美术教化原则,仔细坚持思想教化和技能教化,大力推广素养教化,按时按质地完成了学期初制定的教学工作安排。
工作上兢兢业业,认仔细真,对学生以身作则,言传身教。
二、工作措施及收到的成效1、仔细贯彻本课程标准的精神,处理好思想品德教化、审美教化、实力培育和双基训练的关系。
在传授双基、培育实力过程中,加强思想品德教化。
充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培育学生健康的审美情趣,提高学生审美实力。
2、注意面对全体学生,以学生发展为本,培育他们的人文精神和审美实力。
为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础,我选择了基础的、有利于学生发展的美术学问和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。
同时,依据课程内容的层次性,适应不同素养的学生,使他们在美术??过程中,逐步体会美术学习的'特征,形成基本的美术素养和学习实力,为终身学习奠定基础。
3、注意激发学生学习美术的爱好。
充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习爱好,并使这种爱好转化成长久的情感看法。
同时将美术课程内容与学生的生活阅历紧密联系在一起,强调了学问和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
4、贯彻启发式原则,实行多种教学形式,充分调动学生的学习主动性,使他们生动、活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创建。
加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教化技术进行直观教学。
5、教学之余,我除仔细参与学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教化教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他老师学习取人之长,补己之短。
美术工作总结

美术工作总结美术工作总结1本学期工作即将结束了,回顾本学期美术特长生的培养取得了一定的成绩,也有一些不足之处。
为了以后能更好的开展兴趣小组,特将这学期的情况总结如下,以便以后能做到取长补短,有所提高。
一、定期组织学生进行训练为了陶冶学生的情操,丰富学生的课外文化活动,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。
多种训练课,培养学生多种技能知识的掌握,增强各种能力的培养。
二、采取各种方式激发学生的学习积极性。
为提高学生们的训练积极性,也为了让更多的学生了解认识并投入到兴趣小组中来,在学校的各种活动中我们充分利用各种方式进行展示,并组织学生参加各级各类上级部门组织的艺术活动比赛,让学生同其他艺术爱好者切磋技艺、进行锻炼。
表现突出的同学我们给予表扬和奖励目的。
正因为如此学生的训练积极性与日俱增。
由于学生们的刻苦训练,知识技能有了进一步地提高。
三、取得的点滴成绩一份付出一份收获,学生参加全国少儿书画大赛取得了不错的成绩。
作为教师也多次在比赛中获辅导奖。
当然在工作中还存在着一些不足,如知识面不宽,学生的临场发挥不好等。
在以后工作中,我们将继续努力,争取更大的成绩。
美术工作总结2一教学工作根据课班的学生状况,因人而异,制定周密的教学计划,采取令学生感兴趣的教学方法,激发他们的求知欲,达到教学效果事半功倍,按照新课程标准的总目标制定教学计划,认真备课制作课件。
我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,以促进学生健全的人格形成,促进他们全面发展,奠定良好基础,因此我选择基础的有利于学生发展的美术知识和技能结合过程和方法组成课程的基本内容,对于低年级的学生采用儿童化的语言去激励他们,多鼓励认真分析他们的兴趣,需要的方法习惯学习知识的重难点,然后结合学生的实际进行绘画手工制作,对于辅导班的学生,嗯,因为辅导班有老师有学生年纪还不同,针对这些学生的特点采取,适合他们的示范教学法,内容是一在展平化时采取采取激励制,选取最好的作品。
创意美术期末总结文字

创意美术期末总结文字一、引言创意美术是一门融合了创造力和艺术性的学科,它不仅仅是一种技术,更是一种表达情感和思想的方式。
本学期的创意美术课程,使我在各种艺术形式中寻找灵感,释放内心的创造力,培养了我的审美能力和艺术表达能力。
本文将就本学期所学内容进行总结和反思,并提出自己的想法和进一步的学习方向。
二、学习内容总结1. 绘画技巧与素描在本学期的创意美术课上,我学习了各种绘画技巧和素描技巧。
通过绘画技巧的学习,我了解到绘画的基本原理和方法,在绘画中,我学会观察、感知和表达,让我对艺术有了更深入的理解。
素描技巧的学习,则让我更好地掌握了研究和表现形象的能力,通过线条的使用和阴影的处理,我能够更准确地表达我的观察和感受。
2. 形象设计与创意构思在创意美术课上,我还学习了形象设计与创意构思。
形象设计是指通过创作出具有特定特征和个性的形象来表达自己的思想和情感。
在学习过程中,我学会了如何选择合适的形象元素,如人物、动物、物体等,并通过线条和构图等手法来表达出形象的特点和个性。
创意构思则是指通过头脑风暴和创意思维,将自己的观点和想法转化为可视化的形象,使观众能够更直观地理解和感受。
3. 装置艺术与环境设计本学期,我还学习了装置艺术和环境设计。
装置艺术是一种以空间和时空为载体的艺术形式,通过选材、构造和安装等手法来表达艺术家的观点和情感。
环境设计则是指通过设计和布置环境来创造出特定的氛围和效果。
通过学习这两门课程,我加深了对艺术与空间的理解和感知,掌握了设计理念与技术的融合,将艺术融入实际生活中。
三、学习心得与体会在学习创意美术的过程中,我体会到了艺术创作的乐趣和挑战。
通过观察和思考,我逐渐培养了审美能力和表达能力,重塑了对艺术的认识。
创意美术不仅仅是技术的运用,更是对感性和理性的探索。
在每次创作中,我都能够找到内心的共鸣和情感的抒发,使我对艺术的热情有了更深层次的理解。
在学习过程中,我还加深了对艺术史和文化的了解。
幼儿园创意美术的心得体会(精品8篇)

幼儿园创意美术的心得体会(精品8篇)幼儿园创意美术的心得体会篇1本学期,我班按《纲要》精神,全面实施素质教育,根据本班幼儿实际情况,及幼儿美术方面的特点、水平,拟订以美术教育为课题的教学计划。
一学期结束了,现将工作作如下总结:一:现状分析:我班是大班,年龄在5岁半到六岁的幼儿。
本班幼儿对美术活动兴趣较大,想象丰富,色彩感强,能大胆的想像构图。
对于手工制作,本学期也安排了较多的活动发展动手能力,幼儿认识了各种不同的材料及自作工具,能灵活的运用剪、贴、撕的方法自作纸工及团、搓、捏、压的方法制作泥工。
二:教育思想:美术作品是幼儿心灵的一面镜子,表达了他们对自我的认识和对世界的认识,这里闪耀着智慧的光芒,折射出无穷创造力。
可是,长期以来,“跟着老师画”成了美术活动唯一的教学模式,而“像”与“不像”成了我们评价幼儿作品的唯一标准,这种舍本求末的方法,不仅没有发挥美术促进幼儿左右脑分工均衡发展的作用,反而还阻碍了幼儿智力的开发,如此单一、封闭、呆板的教学使我们无意中成为扼杀幼儿想象力和创造力的凶手。
近年来,对幼儿进行创造教育受到了普遍的重视,而在今年我园的研究课题也对这一问题作出了新的尝试,我班还担当了幼儿园美术研究课题的“实验班”的任务,在任务重压力大的情况下,两位教师没有丝毫的懈怠,更努力的学习各种有关书籍,在美术活动中认真贯彻美术研究课题的精神,努力探究美术活动的新思路、新方法,力争在美术活动,无论幼儿还有教师都有收获。
三:教育途径与实施:美术活动是幼儿园艺术教育的一个重要组成部分,我注重运用多种形式的活动,实施计划,达到目的。
美术活动蕴含多领域的学习可能性。
如涂色和彩色的活动,蕴含着进行“科学”教育的可能性。
在这一学期教研工作做到首先以游戏的形式唤起幼儿绘画的兴趣。
开学初,我发现幼儿缺乏信心和热情,不敢下笔,每次总是说老师我不会画。
因此,我对幼儿不施压,打消顾虑,激起参与活动的愿望,从而每个孩子分享参与的喜悦、骄傲。
创意美术心得总结(通用8篇)

创意美术心得总结(通用8篇)创意美术心得总结篇1从教育的角度看,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。
然而由于各种原因,目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。
美术课在中小学课程中,依然处于弱势地位。
认清这一点,有助于我们制定切合实际的美术课程标准。
理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准,并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。
适逢区教育局组织本次美术教学优质课活动,我有幸参加了此次活动,聆听了几位老师的精彩讲课,我感觉受益匪浅。
平老师讲授的是《象形文字的联想》一课。
象形文字,是人类祖先通过描募实物形状而发明的古文字,它不但有固定的读法,而且是一幅幅有趣的图画。
本课教材以“学生与文字文化”为切入点,让学生在了解一些有趣的象形文字的同时,体会汉字丰富的形象内涵,激发民族自豪感,对传统文化产生兴趣。
教学时,应提供学生“探究、理解、想象”的空间,激发学生探究问题的兴趣。
这节课体现了本单元综合运用点、线、面、色来进行平面制作的要求,培养他们的想象能力和创造能力,从而提高学生对图形的表意能力。
听完平老师的这节课,我发现我要学的东西还真是多,教师要有一桶水,才给得发学生一杯水,呵呵,神奇的象形文字,看来我不得不“爱”上你啦!在教学上,也有许多值的学习的地方,如课前的师生交流,材料准备,课件的准备等。
通过此次学习,对我以后的教学求进,有非常大的帮助!创意美术心得总结篇2作为一名初中美术教师,将如何面对新的教育形势,顺应现代教育的要求,适应社会的发展要求呢?我觉得要先改变自己的教学观念,改革自身的教学风格,也就是要改变美术教师的角色定位。
我们的角色如何改、变成什么样呢?经过这次“中西部农村中小学教师远程培训”学习后,我受益匪浅,教授用身教言传的生动讲座,我总结了几点不成熟的心得和体会。
1.美术教师是美术课堂的“活水”。
2023美术教学工作总结(通用15篇)

2023美术教学工作总结(通用15篇)美术教学工作总结1转眼间,一个学期过去了。
在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。
回顾这一学期,既忙碌,又充实,在不断地实践中,学习与提高自身能力。
从不懂到熟练的时间磨炼,提高解决问题的能力。
有许多值得总结和反思的地方。
现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。
本学期我承当了二~五年级十八个班的美术教育教学工作。
回顾这个学期所从事的美术教学基本上是比较顺利地完成任务。
我在工作中享受到了收获的喜悦,在公开教研活动课中学到了更多的教学经验,教学理念。
1、学期初,认真学习新课标改革标准,明确了学期工作的目标和任务,结合本学科的特点,按照课改美术教学的要求和精神,制定了切实的教学计划。
教学中认真遵照教学大纲要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
认真备好课,努力上好每一节课。
2、在美术教学中,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。
在教学中,依据教学内容,运用故事、游戏、图片等艺术质料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。
不仅可以丰富和深化教学内容,而且可以调动学生的情绪,引发学生积极主动探求知识的兴趣,增强学习意识。
3、对于布置下来的每一项任务,我都能以我最大的努力把它完成好,协助青少年科技创新大赛活动,学生美术作品荣获海口市二等奖。
协助综合组的活动,海报的设计以及学校黑板报的任务。
基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
4、“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能丰富自己的阅历增加教学经验。
所以,一直以来我都积极学习。
一学期来,我认真参加学校组织的教学教研活动及校外学习讲座。
另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程、平时有机会还通过听课等使自己在教育教学方面不断进步,明确了今后教学努力的方向。
5、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学年来的工作,在收获的同时,也在思量着自己在工作中的不足。
创意美术二年级工作总结

创意美术二年级工作总结
在过去的一年里,创意美术二年级的工作取得了许多成绩,让我们来总结一下吧。
首先,我们在课程设置方面取得了一些进展。
我们引入了更多的艺术元素,让学生在学习中更加丰富多彩。
比如,在色彩课程中,我们引入了一些有趣的游戏和实践活动,让学生能够更好地理解和掌握色彩的运用。
其次,我们在教学方法上也进行了一些改进。
我们注重培养学生的创造力和想象力,鼓励他们勇于表达自己的观点和想法。
在绘画课上,我们给予学生更多的自由,让他们根据自己的兴趣和想法进行创作,而不是一味地追求技巧和规范。
另外,我们还注重了艺术教育的实践性。
我们组织了一些艺术实践活动,比如户外写生、参观美术馆等,让学生能够更好地感受艺术的魅力,激发他们对艺术的兴趣和热爱。
总的来说,创意美术二年级在过去的一年里取得了一些进步,但也存在一些不足之处。
比如,我们在教学资源的整合和利用方面还有待提高,希望在未来的工作中能够加强这方面的工作。
希望在新的一年里,我们能够继续努力,为学生提供更加优质的艺术教育,让他们在美术领域中有更大的发展和进步。
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创意美术工作总结(优秀5篇)创意美术工作总结篇1作为一名美术教师,我认为首先要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。
在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点,充分调动学生参与教学,或讨论,或写生,以灵活多变的教学形式,轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。
另外,作为一名乡村教师我还要充分利用大自然的环境让学生热爱自然感受自然,曾有画家说的好艺术源于生活与自然又高与生活与自然。
利用大自然充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,用来调动学生学习的主动性,这样将让学生生气勃勃地学好美术。
具体的做法如下:(一) 激发学生学习美术的兴趣心理学研究证明:“最大最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣”,只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。
学生普遍具有一种猎奇心理。
新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。
这就要求教师挖掘教学内容的新意,使之有新鲜感,课堂教学的方法要多样化。
比如,用各种方法激发学生的学习兴趣,用启发的语言激发学生想像;用各种实验性的手段来提高学生的参与能力从而发挥他们的主动参与意识提高课堂的互动氛围。
学生做练习时,我采用一题多练的方式,即同一课题内容用不同的表现方式表达,可让学生用钢笔.铅笔,水彩笔等多种表现形式,也可用手工形式表现。
另外,课堂实践要有层次性。
针对不同学生提出不同要求,多多利用美术来体现学生自己生活的环境,画面的故事可以充分发挥创新意识,让每个学生在实践过程中始终保持浓厚的兴趣。
(二)、培养学生创造思维能力教师在教学中处于辅导作用,担负着在知识与学生之间架起一座桥梁,使学生在掌握知识的过程中,尽可能少遇困难,少走弯路。
这就要求教师在讲课中,既要结合学生的实际,讲述一定的基础理论,又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作,又要指导学生的训练,使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。
同时要求教师要提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。
可以通过展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性。
要鼓励学生大胆发表意见,敢于标新立异,开拓创新。
在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中,让学生边画边添加,边做边想像,改变色调,重组画面等手段,开拓创新;在正确评价学生绘画时,注重过程。
让学生获得成就感,从而培养学生的创造思维能力。
(三)、提高教师的自身素质教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。
在这两年的教学过程中我总结了许多的经验当然也有许多的不足。
面对不足我将在以后的学习生活中不断地学习总结,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。
创意美术工作总结篇2时光如流水,日月如穿梭,回首本学期教学工作,虽忙碌却充实;既有可喜的收获,也有需要反省的地方。
现在总结如下:一、认真拟定与落实教学计划学期伊始,认真学习并领会学校工作计划,明确本学期工作的目标和任务,依照《小学美术课程标准》的要求,拟定出周密详尽的美术教学计划,自始自终按计划实施,圆满完成教学任务。
二、精心备课、上课,提高课堂效率1、认真阅读、分析教材内容,精心备好课,上好课。
上课之前,深入学习教材,以其为依据,为蓝本,结合学生实际状况,把准重难点,确定三维目标,选择合适的教与学之方法,充分进行预设,估计学生的活动动向,循序渐进,有的放失。
2、认真上好课,确保课堂的有效性。
在40分钟的课堂里,灵活操作教案,做到不仅要使用教学设计,更要尊重学生的活动情况,及时肯定学生的表现,特别是大胆的、特殊的、甚至是相反的观点或者见解,给予鼓励性之认可,抓住契机发展学生的生存思维能力。
三、注重激发学生学习美术的兴趣在课堂教学过程中,充分发挥美术学科教学的特有魅力,使课程内容呈现形式和教学方式的有机结合,将美术内容与学生生活经验紧密联系在一起。
做到课内知识向课外延伸;课堂教学向课后拓展。
与此同时,恰当运用现代教学媒体,使课堂中的教与学变得动静结合,声像并举,凸显生动形象,较好地调动学生学习美术的积极性。
四、切实做好学困生的转化辅导工作学期初,制定有“一帮一”“优带差”“定时辅导”“随堂指导”等方法与计划,尽可能增强学生的自信心,产生“我也行”的自豪感,稳步渐进,努力进入到先进的行列。
五、潜心激励优生创新,撰写教学心得体会,不断总结经验依据学校安排,认真组织学生积极参与各级各类美术比赛活动。
在师生共同努力下,诞生了颇多优秀书画作品。
一幅幅作品健康向上,楚楚动人,深受广大教师和同学们的好评。
此外,本学期,还撰写了课例、论文《利用电教媒体激活美术课堂》等。
金无足赤,人无完人。
在教学工作中存在不少需要改进或者改正的地方。
具体表现在:1、课堂语言平缓,语言不够生动;2、教师口头表达甚多,而亲自示范较少;3、课后评讲作业比较简单肤浅,针对性指导不够普遍,等等。
在今后的教学工作中,决心发扬优点,改正缺点,取人之长,补己之短,进一步完善自我,提升自我,努力为教育教学工作再作贡献。
创意美术工作总结篇3我认为作为美术老师应该作好以下内容:一、首先,巧妙安排课堂教学形式,轻松教与学爱玩是孩子们的天性,强加压力只会抑制学生的思维发展,束缚想象力、创造力的发展,我们从低年级开始就让学生在课中做些有益提高审美、创造美的活动,不仅仅可以活跃课堂气氛,调动学习的兴趣,还让学生在不知不觉掌握知识,完成学习任务,提高思维创造力,树立起“我能行”的自信性格。
课业的布置要具有灵活性,给学生以充分发挥想象的空间。
所以课堂教学形式的安排对一节的课的成功来说是非常重要。
二、其次,把其他学科内容带进美术教室1、把音乐融进美术课堂音乐的情绪感染作用是强烈的,能调动人的情绪,在美术课中相应地引用音乐教育会更好地辅助教学。
在大学上油画专业课,我们经常边听《蓝色多瑙河》,一边欣赏梵高动人心魄、绚烂夺目的色彩魅力,一边为画家潦倒、贫困孤寂的一生感叹不已。
2、与文学相结合文学的语言环境和理解能力对学生了解绘画的背景、和技能的学习、运用有很大的帮助,美术教师应该多引导学生看好书,多请学生表达心中所想的东西,时间长了,学生敢说、敢想了,对画家画作的欣赏也有东西可以说了。
上国画课的时候,教师还可以安排学生上一些为古诗词配画的课,积极调动学生的思维,仿佛身临其境,带着作品意境的整体印象,再联想,在遐想,由此培养想象力、创新意识。
3、与身边发生的事相结合美术****于生活,形象地反映生活。
美术课不仅是教学生教材本身的内容,重要的是教会学生用审美的眼睛去看待身边事物及做人的道理,这种观点已经为大多数美术教师所认可。
可以根据本地方、本校的一些特殊或重要的事情及时调整教学内容。
比如:实习学校举行校运会时,可以给学生布置运动会秩序册封面设计的作业;街道办举行大型的“书画比赛”活动时,让学生为学校设计校牌等,给学生产生一种参与的感觉,有一种“当家作主”的感觉。
三、再次,增强学生自信,使每个学生大胆的在美术教学活动中展现自己。
信心对一个人来说是十分重要的精神支柱,也是人们行为的内在动力。
因此,自信心对一个人的成长非常重要。
在传统教学中把教学过程“双主体”交互作用的活动变成教师单向地传递学生知识的过程。
在这种状况下,学生处于被动地适应教师教学,接受现成知识的“机器”,体会不到参与之乐。
因此在美术教学中,要重视对学生的评价,激励不同层次学生学习美术,及时捕捉他们的闪光点。
为了激励学生表现自我,实习时,我根据学生不同的特点,让他们在画纸上大胆地去表现各种物体,并及时鼓励、表扬他们,通过实践发现学生在画画的时候既能自信又很富感染力与表现力。
四、最后,应培养学生创新精神。
创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。
美术教育应责无旁贷。
著名的未来学家奈斯比特指出:“处于伟大的知识经济时代,我们最需要的是创造力……。
”随着素质教育的深化和人才观念的更新,怎样有利于培养学生的创造力,已成为检验教育教学成败关键。
如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢?我认为,应做好以下几方面:1、精心选编教学内容培养学生发散思维培根说:“好奇是知识的萌芽”。
要选择有利于激发学生求知欲,调动学习积极性和主动性的教学内容。
2、因势利导、及时启发、促进创新创新是美术的精神,艺术贵在创新。
学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,创新意识往往处于潜在状态,萌芽状态。
少数学生的创新精神比较明显,需要教师及时的扶植。
如同一命题的作业,几十张作业就会表现出几十张不同面貌的画面,那是学生创造意识和艺术才智的“闪光点”。
教师要运用科学合理、有趣味的教学方法及和蔼可亲的态度,诚恳热情的指导及时发现这些特点,引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。
因势利导,鼓励学生充分发挥其创造力和想象力,促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。
3、建立科学正确的评价机制鼓励、扶持、促进创新教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品,否则学生会失去学习美术的兴趣,失去创造中的自由意识。
大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。
他上小学时,曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸,叶子画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到老师的一顿毒打,差一点让这位艺术家早年夭折。
五、“网络”资源,优化美术课堂。
近几年来,我国的“电脑网络辅助教学”的理论和实践取得了教大的突破。
它的设计思想在从“面向教师转而面向学生”。
在教学中,确立以“学生为中心”这一念,强调协作,发挥学生的主动性和探索性,能够充分发挥学科教师教学特色和教学个性。
新的美育教学应当更积极地让学生从被动走向主动,从“要你学”转变成“我想学,我要学”。
在实习听公开课《天使》时,老师先让学生在课前收集了一些图案,然后把图案的设计方法教给学生,学生可以根据教师的提示和指引进行学习,同时就是可以利用“网络”的监视系统对学生个别或集体进行指导。
运用电脑的合成技术让学生看到完整的图案制作过程,教学的直观加深了学生的印象,看来复杂的图案其实是通过基本图形的平移、旋转及稍加变形做出来的,让学生在电脑网络中进行自主学习。
在作业评价方面也比较有特色,学生把作业上传到教师机上,教师也可以展示每位学生的作品,学生可以为每幅作品进行分析评价。
在上各类欣赏课的时候,多媒体的运用就更多了。
总之,要充分发挥师生互动作用,引导学生把学习美术内化为自我的需要,积极地参与美术活动,自觉地接受美术的熏陶,促进学生自身身心的和谐发展。