剖析影视动画作品中角色性格塑造的关键

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浅析动画角色性格的塑造

浅析动画角色性格的塑造

浅析动画角色性格的塑造摘要:在动漫故事中,角色的性格魅力是通过其无限发展空间来表现的。

此外,设计者还会通过丰富的造型色彩来突出人物的性格,以达到增强角色性格的目的。

本文对动画角色性格的塑造进行探究。

关键词:动画;角色;性格一、角色设计确定了角色性格的基调角色形象的发展空间是突显角色性格魅力的关键,同时也有助于丰富故事情节。

此外,一些热门动画中设计精良的角色,通常会成为观众和媒体热捧对象,衍生相关的产品,形成良好的商业价值。

动画角色形象设计作为动画片创作的生命之源。

要求形象设计能做到精准定位,深层挖掘角色个性,在此基础上展开全方位设计。

动画角色形象是通过美术造型并配合一定的方式所创造出来的,是可以产生动作并展示生命的模型。

涵盖立体式的木偶形象、平面绘画形象、剪纸形象及多媒体时代火热的二维、三维形象等。

这些形象即动画片的演员,拥有自身的思想和情感,和剧中的其它角色之间有着紧密的联系,这些角色共同推动剧情发展。

每个角色都具有不同的性格特点,代表正义的主角和其团队会赋予良好的人格魅力。

对于动画形象的创作,是导演在文学剧本中提炼角色的个人形象和性格,再据此进行素材搜集和整理,去粗存精,最终达到形象创造的目的。

主要是对素材分解、集中、对比和统一。

动画形象并非简单的视觉符号,而是通过对故事的演绎,表现出深刻内涵。

其中的角色,尤其是主角,会表现出强大的人格魅力和气质等。

由此可见,形象设计不可以仅关注外表和轮廓,还应关注形象本身的身份和性格。

在设计动画形象前,要求首先明确角色特征,深层探索并发现设计素材,反复筛选和提炼,去粗存精,设计出经典的角色形象。

即,第一步通过造型方式描绘形象草图或轮廓图,接着对其展开反复修改,最终完成整个设计。

比如《超人总动员》对于弹力女超人便采用了漫式的夸张设计方式,这个形象的上半身比较瘦弱,拥有健硕的臂部和修长的美腿,如螳螂一般,在展现力量的同时,又不失女性的柔美,突出了弹力女超人的性格特点。

动漫角色分析与塑造技巧

动漫角色分析与塑造技巧

动漫角色分析与塑造技巧动漫作品是当代文化中备受欢迎的一种形式,而其中的角色塑造更是作品成功与否的关键之一。

本文将从动漫角色的分析与塑造技巧两个方面进行探讨。

一、动漫角色的分析1. 角色的基本属性在动漫作品中,每个角色都有自己的基本属性,如性别、年龄、外貌等。

这些属性往往与角色的性格和背景密切相关,通过细致入微的描写,可以让观众更好地了解角色的内心世界。

2. 角色的性格特点角色的性格特点是塑造一个角色形象的核心。

一个好的角色应该具有独特而鲜明的性格,这样才能吸引观众的注意力。

例如,一个勇敢无畏的主人公往往会让人们产生共鸣和崇拜之情。

3. 角色的背景故事角色的背景故事是塑造角色形象的重要因素之一。

通过揭示角色的过去经历和成长经历,可以让观众更加深入地了解角色的内心世界和行为动机。

一个好的背景故事能够使角色更加立体化,增强观众的代入感。

4. 角色的人际关系在动漫作品中,角色之间的人际关系是非常重要的。

通过描写角色之间的互动和交流,可以展现角色的性格特点和情感变化。

例如,一个主角与反派之间的斗争可以展现主角的勇气和智慧,同时也能够让观众更好地理解反派的动机和心理。

二、动漫角色的塑造技巧1. 设计独特的外貌一个好的角色形象应该具有独特而吸引人的外貌。

通过细致入微的设计,可以让角色形象更加立体化。

例如,一个拥有鲜明发色和特殊服装的角色往往会给观众留下深刻的印象。

2. 丰富的表情和动作角色的表情和动作是塑造角色形象的重要手段。

通过精细的表情和动作设计,可以更好地展现角色的情感和性格特点。

例如,一个喜怒哀乐都能表现得淋漓尽致的角色往往会让观众产生共鸣。

3. 独特的语言风格角色的语言风格也是塑造角色形象的重要因素之一。

通过独特的语言风格,可以更好地展现角色的性格特点和身份背景。

例如,一个善于幽默调侃的角色往往能够给作品增添一份轻松愉快的氛围。

4. 情感变化的描写角色的情感变化是塑造角色形象的关键之一。

通过细致入微的情感描写,可以更好地展现角色的内心世界和成长经历。

《2024年浅析动画角色性格塑造与服装设计的关系》范文

《2024年浅析动画角色性格塑造与服装设计的关系》范文

《浅析动画角色性格塑造与服装设计的关系》篇一一、引言在动画作品中,角色性格的塑造与服装设计是相辅相成、密不可分的。

服装不仅是角色外在形象的体现,更是其性格、身份、情感状态的重要表达方式。

本文将浅析动画角色性格塑造与服装设计的关系,探讨两者之间的互动与影响。

二、动画角色性格塑造的重要性动画角色的性格塑造是动画作品成功的关键之一。

一个具有吸引力的角色往往具备鲜明的性格特点,能够引起观众的共鸣和情感投射。

性格塑造不仅包括角色的行为举止、语言风格,还包括其内心的情感世界和价值观。

这些元素共同构成了角色的个性,使角色形象更加立体、生动。

三、服装设计在动画角色性格塑造中的作用1. 传达角色性格特点服装设计可以通过色彩、款式、面料等方面来传达角色的性格特点。

例如,活泼可爱的角色通常穿着色彩鲜艳、款式简洁的服装;而沉稳内敛的角色则可能穿着深色系、款式较为复杂的服装。

2. 体现角色身份与职业服装设计还可以体现角色的身份与职业。

比如,医生通常穿着白大褂,警察则常穿着制服。

在动画中,通过服装设计可以直观地展现角色的职业身份,进一步塑造其性格特点。

3. 反映角色情感状态服装设计还可以反映角色的情感状态。

当角色心情愉悦时,其服装可能色彩明亮、款式活泼;而当角色心情低落时,其服装可能色彩暗淡、款式简约。

这种通过服装设计来反映角色情感状态的手法,能够增强观众对角色情感的共鸣。

四、动画角色性格与服装设计的相互影响1. 性格影响服装设计动画角色的性格特点会直接影响服装设计。

例如,一个勇敢坚强的角色可能会选择具有硬朗线条、显眼图案的服装来展现其性格;而一个温柔善良的角色则可能选择柔和色彩、简约款式的服装。

2. 服装设计塑造性格反过来,服装设计也可以进一步塑造角色的性格。

通过合理的服装设计,可以让角色形象更加符合其性格特点,从而增强角色的魅力。

同时,服装设计还可以通过细节来展示角色的内心世界和情感变化,进一步丰富角色的性格层次。

五、实例分析以某部热门动画作品为例,该作品中一个勇敢善良的主角穿着简约而又不失个性的服装,通过这种设计传达了主角坚韧不拔、正直善良的性格特点。

解析以性格为中心的角色动画影响因素与调节技法

解析以性格为中心的角色动画影响因素与调节技法

解析以性格为中心的角色动画影响因素与调节技法在角色动画中,性格是一个非常重要的因素,它决定了角色的行为和情绪。

因此,制作一部好的角色动画,需要考虑到许多影响性格的因素。

本文将从几个方面探讨影响角色性格的因素以及如何调节角色的性格。

一、外貌造型外貌造型是表现角色性格的重要因素之一。

通过设计衣服颜色、形状、发型、面部特征,可以让观众在瞬间对角色的性格产生深刻的印象。

例如,一个戴着眼镜,穿着鲜红色衬衫的角色可能更容易被认为是一个聪明的人,而一个戴着帽子,衣着暗淡的角色可能会被认为是一个内向、压抑的人。

因此,在设计角色造型时,需要考虑角色性格的特点和特征,以使观众能够准确地理解角色的性格。

二、动作表现角色的动作表现也是影响角色性格的重要因素之一。

不同的动作可以表现出角色的不同性格特点。

例如,一个感到紧张的角色可能不会自信地行动,可能会走路时腿部颤抖。

如果一个角色正在害怕或者痛苦中,他们可能会蜷缩成一团,或者颤抖。

通过控制角色动作来表现不同的情感和性格特点,可以使观众更深入地了解角色的性格。

三、对话方式角色的对话方式也可以表现出不同的性格特点。

不同性格的人有不同的语调、说话速度和用词方式。

例如,一个声音低沉、说话速度较慢的角色可能会被认为是一个内向的人,而一个说话速度较快的角色可能更加自信、外向。

通过角色的对话方式,可以使观众更好地理解角色的性格。

四、背景设定对于一个角色的背景设置,也会对角色性格产生影响。

在人物的成长过程中,受到环境和家庭等方面的影响,性格也会不同。

在动画中,如果能将角色成长过程中的经历和其背景故事融入其中,可以更好地让角色形象更加立体和真实,从而更好地表现出其性格。

调节技法:1、强调某个角色特点通过强调某个角色性格上的特点,可以让角色更具有代表性,给观众留下深刻印象。

例如,强调一个角色非常慷慨、善良的性格特点,可以让观众更加喜欢这个角色。

2、对比将不同性格的角色放在一起,可以让观众更清楚地看到他们之间的差异与相似之处。

动漫设计中的人物心理分析与塑造

动漫设计中的人物心理分析与塑造

动漫设计中的人物心理分析与塑造动漫作为一种具有广泛影响力的媒介形式,人物形象的塑造在其中起着至关重要的作用。

一个成功的动漫作品往往能够通过精心设计的人物形象,引发观众的共鸣,让他们产生共鸣和情感上的投入。

因此,人物心理分析与塑造成为动漫设计中不可或缺的一环。

在动漫设计中,人物的心理分析是塑造人物形象的基础。

通过深入剖析人物的内心世界,动漫创作者能够更好地理解人物的动机、情感和行为,从而使人物形象更加立体和真实。

例如,在《火影忍者》中,主人公漩涡鸣人的心理分析成为了他形象塑造的核心。

鸣人从小孤独无依,渴望被他人认可,这种内心的渴望驱使着他不断努力,成为了一个强大的忍者。

这种心理分析使得鸣人的形象更加富有感染力和吸引力,观众们能够更好地与他产生情感共鸣。

人物的心理分析与塑造不仅仅是对主角的关注,对于配角的塑造同样重要。

配角的心理塑造可以为整个故事增添层次感和丰富性。

例如,在《进击的巨人》中,配角莱纳的心理分析使得他的形象更加复杂和深刻。

莱纳在面对巨人的威胁时,内心充满恐惧和犹豫,这种心理的描绘使得观众能够更好地理解他的行为和选择。

配角的心理塑造不仅可以为故事增加戏剧性,还能够使得观众对整个故事更加投入。

除了心理分析,人物形象的塑造还需要关注人物的外在表现和形象设计。

动漫作品通常通过人物的外貌、服装和动作来展现其个性和特点。

例如,在《鬼灭之刃》中,主人公炭治郎的黑色和深邃的眼神与他内心中的坚韧和决心相呼应,形成了一个独特的形象。

人物的外在形象设计可以通过颜色、线条和姿势等元素来表达其性格和情感,从而使人物更加生动和有趣。

此外,人物心理分析与塑造还需要考虑到人物的成长和变化。

一个好的动漫作品往往能够通过人物的成长过程,让观众产生共鸣和情感上的投入。

例如,在《龙珠》中,主人公孙悟空从一个天真无邪的少年逐渐成长为一个强大的战士,这种成长过程使得观众能够与他一同成长,产生情感上的共鸣。

人物的成长和变化为动漫作品增添了更多的情感元素,使得观众能够更加深入地体验故事的内涵。

动漫设计中的角色个性与形象塑造技巧分析

动漫设计中的角色个性与形象塑造技巧分析

动漫设计中的角色个性与形象塑造技巧分析动漫作为一种独特的艺术形式,通过绘画、故事情节和角色塑造等元素,向观众传递丰富的情感和思想。

在动漫设计中,角色个性与形象塑造是至关重要的因素之一,它们直接影响着观众对角色的认同和情感投入。

本文将分析动漫设计中的角色个性与形象塑造技巧,以探讨这一过程中的关键要素。

一、角色个性的塑造角色个性是指角色在动漫作品中所具有的独特特质和行为方式。

通过准确地塑造角色个性,可以使其在观众心中树立起独特的形象,增加观众的认同感和情感投入。

1.外貌与服饰角色的外貌与服饰是塑造其个性的重要因素之一。

通过设计独特的服装和特殊的发型,可以直观地传达角色的个性特点。

例如,一个战斗型角色可能会有粗犷的外貌和鲜艳的战斗服装,而一个温柔善良的角色可能会有柔和的外貌和淡雅的服饰。

2.语言和表情角色的语言和表情也是表达其个性的重要手段。

通过角色的对话和表情,可以展示其性格特点和情感状态。

例如,一个幽默活泼的角色可能会使用幽默的语言和夸张的表情,而一个内向害羞的角色可能会使用含蓄的语言和羞涩的表情。

3.行为和动作角色的行为和动作是展现其个性的重要途径。

通过设计角色的行为和动作,可以凸显其特有的性格特点和行为方式。

例如,一个勇敢无畏的角色可能会有大胆的行动和激烈的动作,而一个谨慎小心的角色可能会有谨慎的行为和轻柔的动作。

二、形象塑造的技巧形象塑造是指通过各种手段来塑造角色的外在形象和内在特质,以使其更加立体和鲜活。

在动漫设计中,形象塑造是一个综合性的过程,需要运用多种技巧来达到最佳效果。

1.视觉符号的运用视觉符号是指通过图像的形式传递特定的意义和信息。

在动漫设计中,可以通过使用特定的视觉符号来强化角色的形象和个性特征。

例如,使用特定的颜色、图案或标志来代表角色的身份和特点,或者使用特定的道具和装饰品来突出角色的个性。

2.角色的背景故事角色的背景故事是塑造其形象的重要元素之一。

通过揭示角色的过去经历、家庭背景和成长环境等信息,可以使观众更好地理解和认同角色,增加其形象的立体感和可信度。

动制作中的角色塑造技巧

动制作中的角色塑造技巧

动制作中的角色塑造技巧角色塑造在电影、电视剧以及动画片等影视作品中起着至关重要的作用。

通过精心构建的角色,创作者能够传递出丰富的情感和细腻的人物形象。

本文将探讨动画制作中的角色塑造技巧,旨在帮助读者更好地理解和欣赏动画作品。

一、角色形象的外在塑造在动画制作中,角色形象的外在塑造是影响观众最直观的因素之一。

以下是一些重要的外在塑造技巧。

1. 造型设计:角色形象的造型设计应与角色的性格、特点和故事情节相契合。

形象设计师需要考虑角色的外貌、发型、服装等元素,以展现角色的独特之处。

2. 颜色运用:颜色在角色形象的塑造中有着重要的作用。

色彩的运用能够传达出角色的性格特点和情绪状态。

比如,红色通常被用来表达活力和激情,而蓝色则常用于表现冷静和理性。

3. 动作设计:角色的动作设计需要注重细节和流畅性。

通过精确的姿势和身体语言,可以更好地表达角色的情感和性格特点。

二、角色内在塑造除了外在形象,角色的内在塑造同样重要。

以下是一些塑造角色内在特点的技巧。

1. 人物性格:角色的性格决定了他们如何与故事情节和其他角色互动。

角色的性格应该多样化和立体化,避免过于平面化和单一化。

2. 情感表达:通过角色的情感表达,可以更好地引起观众的共鸣和情感投射。

创作者可以运用语言、面部表情、眼神等方式展现角色的情感变化。

3. 冲突与成长:生活中的冲突和成长是人物塑造过程中的关键元素之一。

通过设置角色的内外冲突,可以让角色在故事中不断成长和发展。

三、角色的背景故事角色的背景故事也是塑造角色的重要手段。

以下是一些塑造角色背景的技巧。

1. 家庭和教育背景:角色的家庭和教育背景会对他们的性格和行为方式产生影响。

为角色设计一个丰富的背景故事,有助于加深观众对角色的理解。

2. 经历和成就:通过给角色塑造一段特殊的经历和成就,可以使角色更加丰满和引人注目。

这些经历和成就可以是角色的重要转折点,也可以用来展现角色的特殊才能和价值观。

3. 性格与经历的冲突:为角色设置性格与经历的冲突可以使角色更具可信度和张力。

动画设计中的角色塑造与表现技巧

动画设计中的角色塑造与表现技巧

动画设计中的角色塑造与表现技巧角色塑造与表现技巧在动画设计中起着至关重要的作用。

一个成功的角色设计不仅仅是一个吸引人的外观,更重要的是角色的个性和表现力。

这篇文章将探讨一些动画设计中常用的角色塑造与表现技巧,以帮助动画设计师更好地创作出生动有趣的角色。

一个成功的动画角色应该有独特的外貌特征。

通过设计令人印象深刻的外貌特征,观众能够轻松地辨认出角色。

例如,米老鼠的大眼睛和大耳朵成为了他的标志性特征。

但是,外貌特征仅仅是角色塑造的一部分,一个成功的角色还需要有深度的个性。

第二,角色的性格和个性是塑造角色的关键因素。

通过准确刻画角色的性格特点,观众能够更好地与角色产生情感共鸣。

例如,熊大和熊二是《熊出没》中非常受欢迎的角色,熊大是懦弱而胆小的,而熊二则是勇敢和好胃口的。

这种对比性格的设计使得观众通过角色之间的互动更容易记住他们。

第三,角色的动画表现力对于传达角色情感和意图非常重要。

通过动画的姿势、表情和动作,动画设计师能够让角色更加生动和有趣。

例如,当角色感到开心或兴奋时,设计师可以让角色跳跃或舞动,以展现其喜悦的情感。

相反,当角色感到悲伤或失望时,设计师可以让角色低头或垂下肩膀,以传达出情感的落寞和无助。

第四,音效和配乐也是表现角色的重要手段。

通过选择适当的音效和配乐,设计师能够增强角色的表现力。

例如,当角色遇到困难时,设计师可以加入紧张的音效和激烈的音乐来传递紧张感和挑战性。

而当角色获得胜利或取得进展时,设计师可以选择欢快和激动的音效和音乐,以强调角色的成功和成长。

一个成功的角色设计应该具有可塑性。

这意味着角色在不同情境下能够展现出不同的特质。

角色的行为和表现应该有一定的灵活性,以适应故事情节的发展。

一个刻板的角色设计会限制故事的发展和角色的进步。

因此,动画设计师应该为角色提供足够的空间来展示不同的表现形式和特质。

综上所述,角色塑造与表现技巧对于动画设计来说至关重要。

通过独特的外貌特征、深入的个性描绘、生动的动画表现、恰当的音效与配乐以及可塑的特质,设计师能够创作出令人难忘和引人入胜的角色。

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剖析影视动画作品中角色性格塑造的关键
当你怀着或欣喜或悲伤的情绪走出影厅时,如果情绪来源影片,无论你是被动画片中善良、勇敢的主角所感动,对心狠手辣的反派角色咬牙切齿,为无私奉献却命运坎坷的配角而愤愤不平,还是和好友说到某一角色时就忍不住哈哈大笑时,那么就要恭喜一下这部影片的作者,起码这部动画片是成功的,因为作者所塑造的角色性格成功地在观众的脑海中留下了印象。

剖析这些印象,就会发现其来源于片中一个或多个角色性格塑造中角色的行动、语言、思维方式、环境等的展示。

而在整个叙事过程中,作者是如何通过角色的表演将角色性格的塑造表达得如此自然、流畅呢?在对作品反复的研究中发现,关键在于把握好角色个性塑造的时间快慢、角色个性的现实和共情性、角色个性的鲜明性。

一、把控时间,快慢得当
在动画片中,角色个性的表演就如同音乐作曲,具有动静对比、强弱力度、浓淡变化、高低起伏、疏密相间、明暗分布、断连流畅、刚柔并进,讲究快慢得当,追求旋律、节奏的自然变化。

正如一段激烈的情绪前必定有一段情绪的酝酿,激烈的情绪后应该放缓节奏,出现一个安静的时刻,要给观众的情绪停留片刻,如果画面一味只是“磅磅磅”的步伐或混乱的情绪变化都会让观众一时难以接受,很容易从角色
的情感中脱离出来,而进入到对现实世界经验上判定其是不合理、不真实的反应,这时想要吸引观众的眼球达到感同身受那是不可能的了。

角色的个性表演要连通观众,让观众与角色共同经历那或悲伤、或愤怒、或无助、或孤单的一瞬间。

至今还清晰地记得《疯狂动物城》里那段树懒魔性的笑,作者给了树懒一段慵懒的描写,十分形象生动。

在见到树懒前,观众一直是跟随着非常情绪化的兔朱迪遇到了紧急的情况,在如此紧急的情况下,作者停下脚步为这样一只在本应该敏捷思维和快节奏的工作速度场所里的树懒的动作却极其缓慢,一个表情变化都能持续上六秒钟,看着让人心痒痒的速度,引发众人的大笑,这样的反差营造了影片的幽默氛围,似乎之前的紧张情绪得到了很大的缓解。

在影片结尾时,闪电的再次出场可谓是惊艳,动作缓慢的树懒竟然开着跑车飞驰而过,让人惊讶,但细想他的名字叫“闪电”,似乎又在联盟情理之中。

当时我们就自动补脑,它踩上油门到松开油门一定要很长时间,难怪叫闪电呢,而狐尼克说的“闪电神力十万马力”又一次引发观众的哄堂大笑,这样一只树懒的个性特征饱满生动,趣味性果真可以让人笑上半年。

观看完影片后,许多人模仿树懒的微笑,在网络上也流传起了这段树懒表情包。

动画在塑造角色个性时要注重时间的把握,需要为角色放慢脚步,捕捉人物细腻而敏感的情绪变化,给角色和观众
留出一个安静的环境去产生情感碰撞,才能让角色的情绪渗透到观众的心里。

二、折射现实,情感共鸣
动画和其它艺术门类一样都是没有国界的,无论你是哪个民族、哪个国家的人,说着怎样的语言,观赏动画角色的表演时,都会明白作者的心思。

动画角色的性格塑造是有目的、有内涵的,角色是作为抒发感情、表现感情、寄托感情的载体,其中隐含了作者的生活体验、思想情怀、审美情趣、言语、行为、人际关系等,与现实世界具有相当紧密的关联性。

日本动画大师宫崎骏曾说过:创作一部动画也就是创造一个虚拟的世界,这个世界慰藉着那些失去勇气的、与残忍现实搏斗的灵魂。

思索他的作品之所以成为经典,影响了一代又一代人,无可厚非于其作品中具有最宽阔的世界视角、最亲切真实的角色性格,这样的角色可以超越年龄和时空的限制,总是能轻易地抓住观众的心,使观众沉浸在角色的表演中,才能同角色们产生最真实的共鸣。

俗话说:金无足赤,人无完人。

动画中的角色不管是主角还是配角亦是如此,角色在遇到困难时也会想着逃避,害怕时也会蜷缩在墙角,难过时也会放肆地嚎啕大哭,会因为嫉妒而内心愤愤不平,犯错时也会急于推脱责任,在动画中表现角色性格的不完美性是十分必要的,因为观众并不会对完美无缺的角色留下印象,观众在动画片中寻找的是有血有
肉有具体目标的人物,与观众自身的成长过程中有着某些隐约或相似的现实经历和感受。

在动画片《哈尔的移动城堡》里,相貌平凡但心地善良的主角苏菲,在被荒野女巫施了诅咒,变成90岁的老奶奶后,虽然没有对人生绝望,但是面对自己的遭遇也会几度忍不住放声大哭,这样的人物性格设置是合理的,即使再乐观的人面对突如其来的厄运,还能保持一份平和、乐观但不麻木的心理状态,也会抱怨其他人不珍惜自己所拥有的一切。

她和现实生活中的许多人一样有着热诚善良而宽厚的性格,看似坚强而有些小霸道,实则内心如同深海般广博。

人物的性格采用这种写实的描写达到了角色与观众的共情。

角色的性格塑造需要从我们现实的生活中去提炼,角色的性格是我们情感被放大的展示,动画作品注重角色细微的內心变化,情感细腻而真实,让观众意识到自己与角色之间的相识之处,在心里才能真正达到情感的共鸣。

三、个性鲜明,不留暧昧
在动画片中,角色承载着创作者对人类、对世界真、善、美的感受,角色的个性特征,将会成为主宰剧情发展最重要的力量。

人物的性格可能是典型化的,也就是俗称的老好人,他的行动、语言、思维方式符合约定俗成的规范,也可能是发展、变化的,他可以由好变坏、由坏变好又或者由好变坏再变好,但无论是哪一种性格,创作者着都要做到个性鲜明,
不含糊其辞,即使有再多的角色,观众也能清楚地分辨出各角色的个性差异。

由于种种因素的影响,我们现实生活中的人物性格往往过于平淡,不够具有典型性,如果只是动画片中的人物性格只是简单的再现是不够戏剧性的,无法使观众产生兴趣。

所以,动画片中的角色应该是对现实生活中某些人物性格特征的集中反映,并且不是简单概括就行,需要对这些性格特征加以艺术化的处理,让这些性格特征得到夸张、放大,甚至趋于极致。

正如动画片《疯狂动物城》中对角色个性的塑造:兔朱迪是一只努力执着、勇敢乐观却非常情绪化,热心肠但不善表达的兔子;狐尼克是一只迷人但不入流的狐狸,总是花言巧语,大嘴巴,鬼点子多多;狮市长是动物城的最高领导,处事果断;羊副市长是一只温顺甜美的小绵羊,有细细的嗓音和多多的羊毛;闪电是一只呆萌树懒,一个微笑要六秒钟,但做事和开车确实效率最高;大先生是动物城最令人闻风丧胆的黑帮老大;警察局局长是一只脾气暴躁难惹的非洲水牛等。

每一个角色都具有独特、鲜明的个性特征,这样的角色个性塑造最具有艺术的生命力,最容易得到观众的认可和喜爱。

动画作品里的角色应当具备独特的个人魅力,含糊、暧昧的性格会令人矛盾、厌倦,观众对于角色的感受更是复杂和模糊的,动画作品要能准确定位角色个性,充分发挥想象
力,挖掘角色潜藏的特质,进行大胆地提炼和夸张,使塑造出的角色性格鲜明、独具匠心。

四、结语
一部不被时间尘封、不被其他作品淹没,永久留在观众心里的动画作品,其角色的个性魅力定在动画片中占据着重要的地位。

也许你已经无法完整地说出动画里某一个片段,但却清楚分辨出人物的性格特征,因为创作者对角色的塑造贯穿在整个动画故事中,当角色的个性特征清晰明了,故事也就结束了。

成功的角色个性塑造具有共通之处,再对这些基本点加以提炼和创新后,所塑造出来的角色也就拥有了鲜活的灵魂,而如何塑造动画人物和怎样塑造动画人物的关键在于把控塑造角色性格的时间节奏,丰富而不凌乱,清晰而不单调;注意角色表演时需要贴近现实和共情,角色要具备人的观念、人的梦想、人的情感、人的批判……这就要求角色要融入作者對生活中多种多样事物的独特观察视角和感悟,传达作者的某种情感;最后,角色性格要体现鲜明性,不暧昧,才能够使塑造出的角色富有强劲的生命力,被观众接受和喜爱。

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