人教版七年级音乐下册第1单元《春之声》教案
任教课标版初中音乐七年级下册第一单元歌曲《春之声》教案
人教版七年级音乐下册《春之声》教案教学内容:音乐欣赏:春节序曲音乐欣赏:春天奏鸣曲口风琴及演唱:春游教案实例:一、导入:复习<渴望春天>提示学生有感情演唱.二、欣赏中国音乐作品<春节序曲>1请同学们说一说今年春节是怎样度过的.2让学生讨论如果用音乐表现春节热闹的情景应该是怎样. 学生讨论,并发言.3 音乐欣赏<春节序曲>提问学生乐曲分为几段.4教师介绍:<春节序曲> 是李焕之<春节组曲>中的第一乐章乐曲分为三段乐曲的结构是带再现的复三部曲式5下面请同学们再次欣赏 <春节序曲>.请同学们想一想音乐表现了什么,在音乐中有一些民间音乐素材,你能听出来吗?6音乐欣赏<春节序曲> 学生思考7学生回答问题 .三、欣赏外国音乐作品<春天奏鸣曲>1 介绍<春天奏鸣曲>创作于1801年,是贝多芬十首小提琴与钢琴奏鸣曲中流行最广的一首.学生发言介绍贝多芬,教师出示贝多芬的图片总结介绍贝多芬.音乐欣赏 <春天奏鸣曲> 在音乐欣赏中为学生介绍乐曲的结构出示乐曲结构图为学生介绍什么是奏鸣曲式学生回答课本问题(请选出合适的词语课本8页)学生再次欣赏<.春天奏鸣曲>四、学习<.春游>1教师用钢琴弹奏,学生感受音乐,2学生分析乐曲的节奏,节拍3学生练习用口风琴演奏提示学生注意6/8拍的节拍特点.4学生加入课本中所给的词,体会歌曲意境5学生分组创编:为<春游>的旋律加入歌词, 歌词的内容是春天的校园 ,并为歌曲加入打击乐器. 要求学生要有分工,展示时要全组同学共同完成.学生自己用口风琴伴奏自己演唱并加入打击乐器.6学生分组展示。
人教版七年级下册音乐第一单元《春之声》优质教案
人教版七年级下册音乐第一单元《春之声》优质教案教学目标：1.通过欣赏《春之声》，让学生感受大自然春天的美好。
2.培养学生热爱春天、热爱大自然、热爱生活的情感。
教学重点：通过音乐让学生感受大自然的春天，使他们能运用各种表演形式来表达自己的内心感受。
教学准备：圆舞曲资料、录音机等。
教学方法：聆听法、讨论法、启发法、评价法、合作交流法。
教学过程：一、创设情境，激发情感。
1.播放春天的自然声音。
2.老师引导学生欣赏春天的图片，激发学生对春天美景的感受。
3.播放描述春天美景的音乐，让学生感受音乐家用音符来赞美春天。
二、启发导入，初步感悟。
1.播放《春之声》片段A，让学生随着音乐做简单的律动，感受音乐的情绪和节奏。
2.引导学生回答问题：在这段音乐中，你们感受到了什么？有没有想跳舞的冲动？情绪怎样？这是三拍子的吗？3.介绍圆舞曲和XXX，播放他的《春之声》。
三、分段欣赏，感受音乐元素的变化。
1.听第一段主旋律。
在这堂音乐课上，老师向学生们介绍了XXX的管弦乐曲《春之声》。
首先，老师详细讲解了这首曲子的结构，将其分为八个乐段，并为每个乐段命名。
然后，老师让学生们闭上眼睛，感受这首曲子所带来的情感和感觉。
接下来，老师介绍了西方管弦乐器，并让学生们用自己的语言描绘春天。
最后，老师让学生们进行配乐朗诵，体验音乐与朗诵的和谐。
这节课让学生们更深入地了解了XXX和他的音乐作品，同时也让学生们在情感上得到了一定的体验和交流。
音乐艺术是一种表达情感的艺术形式，只有通过音乐的情感体验，才能实现音乐教育“以美感人，以美育人”的目标。
在音乐课堂上，应该更多地注重学生的参与和感受。
只有通过不同形式的音乐体验，学生才能真正地理解和体验音乐的美妙之处。
因此，小学的音乐欣赏课应该摒弃传统的灌输式教学方式，而是更加注重学生的主动参与和感受，让他们在愉悦的氛围中深入了解音乐作品，从而取得更大的进步。
初中音乐《春之声》优秀教案
初中音乐《春之声》优秀教案一、教学目标本节课程的教学目标如下：知识与技能1.了解《春之声》音乐作品的基本背景和特点；2.掌握该乐曲的旋律、节奏和曲式，并能够唱唱该曲；3.理解该乐曲运用的和声手法和音乐结构特点；4.学会钢琴演奏该乐曲的右手旋律，或鼓点伴奏。
情感态度1.培养学生对音乐的理解和感受能力；2.增强学生对音乐艺术的欣赏和欢愉。
二、教学内容1. 整体感知首先介绍《春之声》这首乐曲的背景信息和音乐特点。
教师可以向学生讲述该乐曲的创作背景、曲调气氛等，同时引导学生了解到该曲应该采用怎样的演奏方式和表现手法。
2.旋律教学在开展音乐教学的过程中，旋律教学是一个必不可少的且重要的步骤。
教师可以通过演唱该曲的旋律、调性等指导学生完成。
3.节奏教学和旋律一样，节奏教学也是音乐教学的关键步骤。
教师可以演示该乐曲的节奏，帮助学生掌握如何把握音乐的节奏感。
4.和声教学该乐曲运用了丰富的和声变化，学生可以通过教师介绍或演示的方式，了解该乐曲的和声走向和要点，帮助学生更好地掌握这章音乐的技巧与特点。
5.乐器演奏该乐曲的演奏需要使用扬琴、口琴等乐器进行演奏，音乐老师可以邀请学生一起进行演奏，尤其是钢琴演奏、吉他演奏等技术要点，可以针对学生不同的水平水，分别进行讲解。
三、教学过程1. 整体感知首先，教师向学生介绍《春之声》这首乐曲介绍，包括创作背景和曲调气氛等等。
在了解曲调的基础上，让学生思考该歌曲需要以什么样的方式来表现，如哪些情感？如何让歌曲更加动听？2. 唱歌练习通过口型语音、移调等方式，让学生跟唱《春之声》这首乐曲。
在针对歌曲的音乐表现进行特定的讲解，让学生更好地掌握音乐技巧和要点。
3. 节奏掌握该乐曲的节奏感非常强烈，教师可以通过扫弦、拍打等方式，让学生加深对乐曲节奏的感知和掌握，同时夯实学生的音乐基础。
4.和声指导学生在掌握旋律和节奏后，教师可以向他们介绍该乐曲的和声变化和要点，并帮助学生建立起丰富的和声格局。
第一单元春之声——春节序曲教学设计2023—2024学年人教版初中音乐七年级下册-
第一单元春之声——春节序曲教学设计2023—2024学年人教版初中音乐七年级下册 -一、课程基本信息1.课程名称：人教版初中音乐七年级下册——春之声2.教学年级和班级：七年级1班3.授课时间：2023年3月15日4.教学时数：1课时二、核心素养目标本节课旨在培养学生音乐鉴赏能力、音乐表现力和音乐创造能力，提升学生的音乐核心素养。
通过学习《春节序曲》，让学生掌握基本的音乐知识，如节奏、旋律、和声等，提高学生对音乐的感知和理解能力。
同时，通过分析音乐作品的文化背景和艺术特点，培养学生对音乐文化的理解和尊重，提高学生的文化素养。
此外，通过小组合作学习和音乐创作活动，培养学生的团队合作能力和创新思维能力，提高学生的社会素养。
三、学情分析在教学《春节序曲》之前，我们需要对学生的学情进行深入分析，以便更好地制定教学策略。
以下是对学生层次、知识、能力、素质以及行为习惯等方面的分析：1. 学生层次：本节课面向的是七年级1班的学生。
经过一年的初中音乐学习，大部分学生已经具备了一定的音乐基础，如简单的节奏、旋律、和声等。
然而，学生的音乐素养和理解能力存在一定的差异，因此在教学过程中需要关注个体差异，因材施教。
2. 知识、能力、素质方面：在知识方面，学生已经学习了基础的音乐理论知识，如音阶、节奏、旋律等。
在能力方面，学生具有一定的音乐表现力和鉴赏能力，但还需进一步提高。
在素质方面，学生对音乐的兴趣和热情较高，但部分学生可能在音乐实践方面存在不足。
3. 行为习惯：大部分学生能够遵守课堂纪律，积极参与音乐活动。
然而，部分学生在音乐课堂上可能存在注意力不集中、学习主动性不足等问题。
这些行为习惯对课程学习产生了一定的影响，需要教师在教学过程中进行有针对性的引导和培养。
4. 对课程学习的影响：学生的知识、能力、素质以及行为习惯对《春节序曲》的学习产生了一定的影响。
在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，采用分层教学、个性化指导等方式，帮助学生提高音乐素养。
七年级音乐教案春之声
七年级音乐教案春之声一、教学目标1.让学生通过学习《春之声》这首歌，感受春天的美好和生命的活力。
2.培养学生对音乐的兴趣，提高音乐欣赏能力。
3.培养学生团结协作的精神，增强集体荣誉感。
二、教学重点与难点1.教学重点：学会演唱《春之声》，理解歌曲内涵。
2.教学难点：歌曲的情感表达，节奏和音准的把握。
三、教学准备1.教学课件2.钢琴3.录音机四、教学过程第一课时（一）导入1.教师播放《春之声》歌曲，让学生初步感受歌曲的美感。
2.学生自由发言，谈谈对歌曲的初步感受。
（二）学唱歌曲1.教师带领学生学唱歌曲，注意音准和节奏。
2.分句教唱，让学生跟唱，纠正发音和音准。
3.教师示范演唱，学生模仿。
（三）理解歌曲内涵1.教师引导学生分析歌曲的结构，了解歌曲的主题。
2.学生讨论歌曲中表达的情感，理解歌曲内涵。
（四）课堂小结2.学生分享学习心得。
第二课时（一）复习歌曲1.教师播放《春之声》歌曲，让学生跟唱。
2.教师检查学生的音准和节奏。
（二）合唱练习1.教师将学生分为两个声部，进行合唱练习。
2.教师指导合唱，调整声部平衡。
（三）歌曲创编1.教师引导学生进行歌曲创编，鼓励学生发挥创意。
2.学生展示创编成果，教师点评。
（四）课堂小结2.学生分享学习心得。
第三课时（一）复习歌曲1.教师播放《春之声》歌曲，让学生跟唱。
2.教师检查学生的音准和节奏。
（二）音乐欣赏1.教师播放不同版本的《春之声》，让学生欣赏。
2.学生讨论欣赏感受，分析不同版本的特点。
（三）歌曲表演1.教师组织学生进行歌曲表演，鼓励学生发挥创意。
2.学生展示表演，教师点评。
（四）课堂小结2.学生分享学习心得。
第四课时（一）复习歌曲1.教师播放《春之声》歌曲，让学生跟唱。
2.教师检查学生的音准和节奏。
（二）音乐知识讲解1.教师讲解音乐知识，如音乐符号、节奏、音高等。
2.学生跟随教师学习音乐知识。
（三）歌曲改编1.教师引导学生进行歌曲改编，鼓励学生发挥创意。
2.学生展示改编成果，教师点评。
春之声-人教版七年级音乐下册教案
春之声-人教版七年级音乐下册教案一、教学目标1.通过学习《春之声》这首歌曲，帮助学生了解音乐的基本元素和常见乐器。
2.做到听、唱、读、写，培养学生的音乐素养和表达能力。
3.培养学生的团队合作精神和情感交流能力。
二、教学重难点1.重点：歌曲的欣赏、理解和演唱。
2.难点：乐谱的阅读、乐器的认识和演奏技巧。
三、教学过程1. 导入环节安排一段优美的古典音乐或一首流行歌曲作为导入，让学生进入音乐的世界，并介绍这首歌曲的演出背景和作者概况。
2. 歌曲欣赏播放《春之声》这首歌曲，带领学生欣赏并理解歌曲的曲调、节奏、韵律以及歌词的含义。
让学生在欣赏后，能够描述这首歌曲的表现形式和表现内容，并对其产生共鸣和情感。
3. 乐曲分析根据歌曲的曲式和结构，进行音乐元素和乐器的分析，帮助学生了解歌曲的构成和演奏所需乐器的类型、特点以及演奏技巧。
4. 歌曲演唱将歌词分配给学生，通过集体合唱和分组演唱等方式，让学生熟练掌握歌词并表达个人的音乐感受。
同时，鼓励学生进行音乐创作，让他们在演唱时能够自由发挥，表现自我。
5. 乐器示范介绍演奏《春之声》所需的乐器，并请专业音乐老师进行现场演奏，让学生通过观察和聆听，了解乐器的基本结构和演奏技巧。
6. 乐器合奏将学生分组，让他们分别选择不同的乐器，通过合奏的方式演奏《春之声》这首歌曲，完成一段小乐曲的创作。
在合奏过程中，老师应该引导学生进行乐器的分工协作，并鼓励他们进行创新和想象，体验团队合作的乐趣。
7. 总结反思通过课堂讨论或问答的方式，让学生回顾今天的学习内容，并进一步理解音乐的魅力和技巧。
同时，让学生进行个人反思和表达，分享自己的收获和体验，激发对音乐学习的兴趣和热情。
四、教学参考1.《人教版音乐七年级下册》教材2.《春之声》歌曲演唱录音3.《春之声》乐谱和乐器演示录像五、教学评估1.观察学生在课堂上的表现，包括听说读写和演唱的能力。
2.通过课堂作业或小组作业的方式，检验学生对于乐谱和乐器的掌握程度和演奏技巧。
春之声-人教版七年级音乐下册教案
春之声-人教版七年级音乐下册教案一、教学目标1.了解春之声的音乐形式和风格；2.分析春之声中的旋律、和声、节奏等要素；3.听辨春之声中的音乐元素；4.练习演唱春之声。
二、教学重点1.春之声的音乐形式和风格；2.春之声中的旋律、和声、节奏等要素。
三、教学难点1.听辨春之声中的音乐元素；2.练习演唱春之声。
四、教学过程1. 导入（5分钟）•让学生展示自己喜欢的歌曲，并请他们分享歌曲的节奏、旋律以及歌词内容。
•介绍春之声这首歌曲及其音乐形式。
2. 音乐元素分析（15分钟）•介绍春之声中的旋律、和声、节奏等要素；•引导学生听辨这些要素，并辨认出它们在歌曲中的位置。
3. 听辨（20分钟）•播放春之声的音频文件，让学生辨认出歌曲中的音乐元素；•分组讨论，分享自己对于音乐元素的听感和理解。
4. 练习演唱（20分钟）•以小组为单位，练习春之声的演唱；•分组表演，让学生分享自己的演唱成果。
5. 总结（10分钟）•回顾本次课学习的内容，强化学生对春之声的理解；•讨论音乐教育对于学生成长的重要性。
五、教学反思本节课通过介绍春之声这首歌曲的音乐形式和风格，让学生更好地理解不同音乐元素在歌曲中的位置和作用，从而提高他们的音乐审美水平。
通过练习春之声的演唱，不仅锻炼了学生的音乐技能，也让他们在音乐表达方面获得更多体验。
但在实际教学中，我发现有些学生对于音乐元素的辨认能力仍有所欠缺，需要在今后的教学中加强这方面的练习和引导。
此外，作为音乐教师，我们也应该注重音乐教育对于学生综合素质的提高，帮助他们在音乐学习中获得更多的成长和收获。
《春之声》教案
《春之声》优秀教案一、教学目标：1. 知识与技能：让学生通过学习《春之声》，了解并掌握描述春天的词汇和表达方式，提高阅读理解能力。
2. 过程与方法：通过小组讨论、角色扮演等方法，培养学生的合作精神和表演能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生热爱春天、珍惜大自然的美好情感，增强对生活的热爱。
二、教学重点：1. 掌握描述春天的词汇和表达方式。
2. 培养学生合作精神和表演能力。
三、教学难点：1. 理解并运用文中生动的描绘手法。
2. 培养学生对春天的感悟和热爱。
四、教学准备：1. 教材：《春之声》相关内容。
2. 教具：投影仪、音响设备。
3. 准备学生分组，每组选定一个角色进行角色扮演。
五、教学过程：1. 导入：播放春天的音乐，让学生感受春天的气息，引出课题《春之声》。
2. 阅读理解：学生自读课文，回答关于课文内容的问题，讨论春天的描绘手法。
3. 词汇学习：教师引导学生学习文中出现的描述春天的词汇，如“嫩绿”、“花香”等，并进行小组竞赛。
4. 角色扮演：学生分组进行角色扮演，选出代表扮演文中的角色，进行表演。
5. 小组讨论：学生分组讨论，总结春天的特点和自己的感悟，分享给其他小组。
6. 总结：教师对学生的表现进行点评，总结春天的美好，引导学生珍惜大自然。
7. 作业：让学生写一篇关于春天的作文，运用所学词汇和表达方式。
六、教学评价：1. 评价学生对春天词汇的掌握情况，通过课堂提问和小组竞赛进行评估。
2. 评价学生在角色扮演中的表现，关注其语言表达和情感传递的准确性。
3. 评价学生在小组讨论中的参与程度和分享的内容，鼓励积极思考和表达。
七、教学拓展：1. 组织学生进行户外春游活动，让学生亲身感受春天的美好，激发对大自然的热爱。
2. 邀请家长参与课堂，共同参与角色扮演和小组讨论，增进家校互动。
3. 开展春天主题的绘画比赛，鼓励学生用艺术形式表达春天的美好。
八、教学反馈：1. 收集学生作业，对作文中的语言表达和情感传递进行评价和反馈。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
春之声教学设计
1教学目标
1、让学生感受歌曲明朗、愉快的情绪，培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。
2、让学生初步了解作品的结构，并引导学生进行简单的创作尝试，在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
3、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。
2学情分析
全世界青少莫扎特的《渴望春天》是一首深受年喜爱的歌曲。
其音乐语言朴素、简约，富有表现力。
旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍轻快、活泼;曲式结构单纯、紧凑，给人简练、舒服、完整的满足感。
伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。
《春之声》即《春之声圆舞曲》，是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯的代表作。
这首作品散发着青春的气息，充满着无限的活力。
这首乐曲不同于作为舞蹈伴奏的圆舞曲，而是作为纯粹的音乐会曲目创作的。
乐谱中的各段落也没有其他圆舞曲一样，标上圆舞曲的顺序号。
体裁则兼具维也纳圆舞曲和回旋曲的特点
3重点难点
学唱歌曲，感受歌曲的情绪，并有感情的演唱
4教学过程
（一）、新课导入
播放乐曲《春之声》,创设情景，让学生说说乐曲带来什么样的情绪感受？再让学生判断这首歌曲的节拍。
（二）、欣赏《春之声》
1. 继续提问：这种生机勃勃的感受更接近于哪个季节给予我们的感受？
2. 教师出示作品名称——《春之声》
3. 出示课本中的两幅画作，请学生选择与刚才所听乐曲片段更为接近的绘画风格并简述判断的理由。
4. 简介曲作者。
5. 出示第一主题谱例，带领学生边聆听、边跟着录音哼唱这段旋律。
同事画出旋律线，尝试分析这段旋律为何给我们以生机勃勃之感。
（二）、学唱歌曲《渴望春天》
1. 第一次聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，感受歌曲明朗、愉快的情绪。
2. 第二次聆听
聆听第一段歌词：尝试即兴用动作表示歌曲各乐句的关联与变化。
聆听第二段歌词：请学生随乐句呼吸练习。
激发学生学习演唱的热情。
3、简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
师手指一位音乐大师画像说：“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的，你们知道他是谁吗？关于他，同学们早就充满了好奇，你们还想知道些什么？” 学生主动提出问题：他是哪国人？写过什么作品？为什么会成为音乐家？学生发言，想知道更多的情况课后查阅资料。
让学生主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。
通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。
4、师充满激情的讲述莫扎特晚期的故事：世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样，其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差，除了童年时期饱受宠爱，莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷，特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂,学生认真听故事，再次跟录音演唱歌曲。
要求进一步结合莫扎特的人生之路，体会如阳光般灿烂，如春天般和煦的作品风格，使学生了解到莫扎特晚期的生活，缅怀一代音乐大师，并对他的作品产生更强烈的兴趣。
5、复听歌曲，师：“下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：
a、作品的体裁: 1男声合唱2童声合唱3女声合唱
b、作品的情绪: 1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤
c、歌曲的拍号: 1、3/4 2、6/8 3、3/8
6、教师充满感情的范唱歌曲。
让学生仔细聆听并模仿，让学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪，体会对美好春天向往的心情。
边听边用手划一划旋律线，或随意律动，增强学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪一致、和谐，为后面的创作做好铺垫。
7、深入介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景：
师：这首歌曲作于1791年1月14日，这时的莫扎特已疾病缠身，贫病交加，可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望，整个旋律清新欢快，充满天真和童趣，足以看出作曲家
（坚定的）意志和（乐观）的生活态度学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事，填出与括号中相类似的内容，进一步体会歌曲的内涵，引起学生对莫扎特的敬意，做好情感的铺垫。
8、学生进一步练唱歌曲。
（四）、艺术拓展;
可模仿《渴望春天》的结构。
师让学生根据《渴望春天》，尝试进行旋律的创作。
学生分组讨论共同完成，师巡视指导，亦可学生哼唱，教师帮助记谱。
完成后各组唱唱，生生互评，师生互评。
通过创作实践让学生打破作曲的神秘感，巩固所学知识，同时对音乐产生更强烈的兴趣。
（五）、课后作业：
师让学生收集各种有关莫扎特的资料、图片等，并布置明确的分工：第一组收集其代表作品和艺术特点；第二组收集关于莫扎特的音乐评论；第三组收集以春天为题材的其他音乐家的作品；第四组收集表现春天的其他艺术形式的作品：如诗歌、散文、绘画、舞蹈??下节课进行交流。
教学反思：
课堂气氛轻松活泼，学生回答问题的积极性很高，对教学能收放自如，营造了一种和谐的师生心灵互动的气氛，学生能有情感并且熟练的演唱歌曲。