娱乐与煽情韩剧编剧技巧解析-前言

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关于韩国电视剧叙事模式的思考

关于韩国电视剧叙事模式的思考

观众的心理总是受到当下时代环境的影响,观众的生活时代环境决定着他们的欣赏内容、格调和偏好。

因此,他们总是喜新厌旧,不断需要着与当下时代环境所造成的心理需要相契合的“新”文艺作品。

不少观众和研究者认为韩剧拖沓、冗长,动辄上百集,不像我们的电视剧三、四十集,一般不超过五十集;观众快节奏的生活,时间的缺少和对快节奏的习惯性心理令他们不适应缓慢;快节奏的日本、美国,电视剧多是一、二十集的短剧。

但是,我们的现实生活中,却有更多的人被韩剧吸引在座位上,让收视率一路飘红。

一、二百集的超常缓慢韩剧凭什么让快节奏生活中的观众静下心来,稳坐在电视机前呢?笔者曾撰文从新奇的异域文化,相同文化背景的审美情趣,文化价值观念,这些重要因素方面分析韩剧流行的原因。

本文将就韩国电视剧与国产电视剧同中有异的叙事模式进行分析。

讲故事的过程就是叙事的过程,电视剧是用声音、形象、色彩进行叙事。

讲故事可以用不同的方法,从不同的角度去讲,这些都是叙事手段,当使用这些手段形成一定规律、范式的时候,就成为模式。

一、小跨度,追求等时效果的叙事时间观众在欣赏作品的时候,有一种情感上的投入。

当观众的情感卷入作品,与其中的人物一同哭笑,仿佛与他们“同呼吸,共命运”时,这作品便成为一个优秀的作品。

怎样才能实现这一目的呢?斯坦尼斯拉夫斯基说过:“观众只要感觉到演员敞开的心灵,窥视它,认识到他的情感真实及其表露的形体真实,他们马上就会倾心于这种情感真实,无法控制的相信在舞台上看到的一切。

代替那虚有其表的漂亮和有声有色的剧场性的虚假,观众会立即在舞台上认识到真实。

不过不是臭名昭著的外在的自然主义舞台上所造成的那种小真实,而是另一种即演员情感的最高真实”。

①演员所表现的情感体验的真实,最大限度的契合了观众的心理,将观众的情感卷入,融合成一种新的审美过程。

这同样适用于影视剧的欣赏。

韩国电视剧最大限度地营造了这种“真实”,因此抓住了观众的心。

电视剧欣赏有一个不同于电影和舞台表演之处,电影和舞台表演有相对封闭的环境,特定的时间,观众情感容易进入给定的情境。

娱乐与煽情韩剧编剧技巧解析-

娱乐与煽情韩剧编剧技巧解析-

第一篇«洛城生死恋»详析㊀㊀㊀第一篇㊀«洛城生死恋»详析电视剧«洛城生死恋»虽然没有在中国大陆播出过,但在互联网上可以收看到该剧.该剧在中国港台地区播出后,受到观众的热捧,成为这些地区 韩流 来袭的标志性作品之一.这部电视剧的故事结构和编剧技巧有许多独到之处,是一部彰显娱乐性的成功之作,因此,有必要对这部作品加以研究.该剧的编剧是崔完圭,属于韩国为数不多的男编剧之一.一㊁剧名研究«洛城生死恋»这个名字,是港台地区对该电视剧韩文名字的中文意译,而且是一种不确切的意译.该电视剧的韩文名字是 ,这是用韩文拼音字母标记的英语 a l l i n 的发音,所以,韩国的电视剧名应该是 a l l i n 之意.据«大英汉词典»对 a l l i n 的解释有两个含义:一是美国口语, 精疲力竭 之意;二是英国口语, 总计 总共 之意.①通观电视剧可以清晰地看出, a l l i n 作为名字,包含了这个词组的全部含义,而第二层含义里面的 总共 这个含义对电视剧的主题思想概括得比较明确.因为主人公金仁河在剧中,尤其是赌博场面的那些戏中,在押赌注筹码时,他就多次说 a l l i n ,然后把自己的全部筹码往前一推进行豪赌.这说明 a l l i n 在英语有关赌博的词汇中是指 全押 ,也就是 孤注一掷 的意思.现在使用的«洛城生死恋»这个剧名之所以不确切,首先是其故事地点表述得过于单一.该剧讲述的故事是从主人公的童年一直到成年之后,而且主要的故事情节发生在韩国的首尔市和济州岛,虽说该剧的一些故事情节在美国洛杉矶和拉斯维加斯展开,主人公在美国当上了赌王,但是剧名仅仅提到 洛城 ,并不能概括故事的全部发生地.其次,剧名中的 生死 一词也不确切,因为剧中讲述的恋爱情节线不止一条,而是讲述了几对恋人的故事.其中,有的恋人碰到了生死关头,有的却没有.不过,剧名中的 恋 字倒是符合电视剧要表现的主题思想.第24集结①«大英汉词典»,外语教学与研究出版社1992年版,第43页.21。

当代电视文艺中煽情文化的冷思考

当代电视文艺中煽情文化的冷思考

当代电视文艺中煽情文化的冷思考在第八届茅盾文学奖获奖作品、毕飞宇小说《推拿》中,描述了这样一个情节:盲人女青年都红在一台向残疾人“献爱心”的大型慈善晚会中不甚成功地演奏了一首巴赫的乐曲,就在演出结束她懊丧不已时,女主持人却紧紧抓住她的手,将她拉到舞台前沿,伴着小提琴抒情的音乐,“配乐诗朗诵”般地介绍都红的“可怜经历”,并称都红的演奏是为了“回报全社会的关爱”,最后,还试图搀扶着她走下舞台。

这一切矫情的“作秀”令都红感到莫大的耻辱。

从此,她拒绝了钢琴课,更拒绝了所有“慈善演出”。

在都红看来,演出并不成功,她也并不觉得自己“可怜”,此外,所谓“回报社会”更无从谈起,因为她觉得自己并不亏欠“全社会”,又何来“回报”呢?小说以尖锐的笔触从_个侧面描摹出当下中国电视文艺中煽情文化的造作一面,更足以引发学界和业界的深刻反思。

当下,名目繁多的电视选秀栏目火爆荧屏,但有一个细节不容忽视。

无论何种类型的选秀活动中,总能看到一些选手如泣如诉般介绍自己的坎坷经历、培训中的艰苦历练、抑或演出前夕家人的突发变故等。

而主持人更借此煽情造势,形成台上台下、镜头内外声泪俱下的煽情“场域”。

事实上,电视选秀类节目文本的生产方式、传播方式和消费方式决定了其大众文化的属性,其中煽情元素的引入在无形中塑造了艺术叙事中的缝合结构,在传播进取型文化范式的同时,也满足了受众情感宣泄的欲望。

然而,创作者对这一叙事策略的有意强化也饱受争议,究竟是情感动力使然,还是商业策略的长驱直入呢?这一问题值得深思。

一、象外之意――电视传播美学的外化作为电视文艺的升级版本与当下形态,选秀类真人秀节目不仅仅承载着信息共享、狂欢对话等传播功能,其审美意识的建构也将有效提升传播活动的人文情怀,从而开拓传播美学的深层表达路径。

而审美意识的构建当然要通过故事化的能指形式加以诠释,所谓“有意味的形式”,就是要求选秀节目提供必要的情感指向与情感逻辑,进而升华为“知、情、意”三位一体的传播美学情境。

韩国影视剧传播方式变革探析——以热播剧《来自星星的你》为例

韩国影视剧传播方式变革探析——以热播剧《来自星星的你》为例

①刘敏智:《跨国与跨文化电视f射卜中韩电视剧文化传播比较研究》,http://media.peoplB
③ 20I召Ⅻ三己}c}”营妥芝L;|目”2-型r-H早鲁量童_剑(jl剞:早每三封口}d童王是篁譬吾剖2至[J].
—124。
注释:
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的大结局收视率更是冲到了28.1%。 而在中国,共有爱奇艺、PPS、乐视TV和迅雷 看看4家视频网站获得授权播放该剧。从播出伊始, “星”剧就收获了无数中国观众的追捧。来自爱奇艺 的官方数据显示,仅在爱奇艺和PPS两平台,该剧上 线首周播放量就突破千万;2月8日更新16集后突破 5亿;全剧完结后截至2月28日,“星”剧在爱奇艺 和PPS两平台播放量超过13亿,创造了韩剧在国内 收视的新纪录。 男主角金秀贤在中国迅速蹿红成为被韩剧迷追捧 的新“男神”。据韩国中央日报消息,因“星”剧的 播出,金秀贤已接到7—8个来自中国方面的广告提 议,并已于204年3月8日来南京参加江苏卫视《最 强大脑》节目的录制,气氛火爆,反响热烈。 从1993年内地首播韩剧《嫉妒》开始,韩国在 中国以电视剧作为国际传播手段已整整20年。“韩 流”并没有衰退,而是在向着新台阶迈进。韩剧在爱 情主题中,不断巧妙揉合新元素、新符号,进一步占 领中国市场,占据中国受众的心灵。“星”剧在中国
Nelson
的大热不是偶然,而是韩国善于传播其文化符号的必 然结果。外星人、超能力、时尚等新元素与传统韩剧 中的唯美爱情相结合,使韩剧在中国风靡20年后再 次跃上了新巅峰,更折射出韩国影视剧传播方式的新 变革、新跃升。
Korea统计,2月27 13晚播出
一、以爱情故事为主题,为韩国影视剧传播奠定 广泛受众群 爱情,是艺术永恒的题材,是人类共同的美好愿 望。弗洛姆说:“爱情是指克服人的孤寂和实现人与 人的结合”。“星”剧从“情”这个基本点出发,通 过对爱情这一人类基本情感的捕捉和表达,牢牢把握 住了观众的心理脉搏。所以,无论其中如何穿插科 幻、悬疑情节都不使观众觉得荒谬,就是因为它以爱 情为主线,表现了青年男女之间的纯真情感,唤起了 观众对真挚爱情的向往。它也因此克服民族、文化的 障碍成功实现了跨文化传播。 韩剧一向对表现爱情有着相当成熟的技巧。电视 媒介所特有的“声画一体”的特点,使得人们的听 觉和视觉功能得到最大程度的延伸,使人们对电视剧 中人物情绪的跌宕起伏感同身受。“星”剧中有一场 雪中亲吻的场面,其唯美的画面让人心醉。具有使时 间静止超能力的外星人男主角都敏俊,在马上就要回 到自己的星球时,却爱上了女主角千颂伊。而面对她 的告白却无法回应,只能让时间停下,偷偷亲吻她。 男女主角精湛的演技配合凄美的音乐,无法言说的爱

揭秘韩剧产业链

揭秘韩剧产业链

揭秘韩剧产业链编剧才是幕后大佬顶级作家身价与叫兽持平半个月前,宋丹丹因为“拍戏不是拍剧本”的言论引发了编剧、导演与演员之间的骂战,国产编剧遭遇“集体架空”的窘境再次被抛诸于世人面前。

【推荐阅读:国产剧行业乱象】除了六六、二月河、于正等少数大牌编剧能够拥有话语权,多数编剧在交稿后都丧失了“主权”。

去年,马伊琍主演的《青春期2》在北京卫视开播没多久便遭砍播,该剧编剧马广源站出喊话,“剧本已经被(导演)改得完全认不出来了”。

但韩剧却恰恰相反,编剧能在整个制作流程中拥有60-70%的决定权,包括剧情走向,以及演员选定等。

惊呆了,《星你》作家与都叫兽片酬一样多!金秀贤、金恩淑、崔完圭、朴智恩,这四位作家目前的单集稿酬都达到了1亿韩币,和都叫兽的片酬持平。

先科普一下,在韩国,编剧被统称为“作家”。

他们通常不用驻组跟拍,只需跟制作公司开会讨论题材、选演员,然后按时完成剧本,随时跟导演电话沟通,就完事足矣。

相比国内编剧普遍“哭穷”的状况,在奔赴“小康”的这条道路上,韩国作家们遥遥领先了一个身位。

目前,韩国公认的三大顶级作家分别是金秀贤(这位跟都叫兽同名的女编剧,是早期韩剧作家中知名度最高的,代表作有《澡堂老板家的男人们》等)、金恩淑(代表作《继承者们》)以及崔完圭(代表作《Iris》),这三位作家的单集稿酬已经达到1亿韩币(约58万人民币)。

以周播剧一般16-20集的体量,写一部剧便可轻松赚得千万人民币。

而普通的署名作家单集稿酬也能达到2000万韩币,折合人民币约11万元。

Astory 制作公司CEO李尚白(曾制作《我的公主》、《灰姑娘的姐姐》等剧)在采访时告知记者,“在韩国,很多作家的身价比演员还高,像《星你》作家朴智恩,她的单集酬劳能跟都叫兽持平,能有1亿韩币。

”任成汉作家通过《欧若拉》获得2600万稿酬对于动辄上百集的日日剧,有名的作家一般可拿到3千万韩币一集(约17万人民币),但由于剧本体量庞大,总酬劳十分可观。

韩国编剧金恩熙的创作艺术分析

韩国编剧金恩熙的创作艺术分析

韩国编剧金恩熙的创作艺术分析作者:李禹潼来源:《北方文学》2018年第29期摘要:本文采用内容分析法,对韩国推理编剧天王——金恩熙的作品艺术进行解读,从构思技巧、语言艺术、表现手法、社会意义等方面分析了其创作艺术特点。

关键词:金恩熙;创作;艺术;分析目前,韩国电视剧已经成为最富有韩国文化的传媒艺术之一。

在日前的韩国民意调查中,韩国的金恩熙编剧被誉为“韩国类型电视剧的第1人”和“精品侦探悬疑大家”。

作为“推理天王”,金恩熙编剧专注于题材电视剧,她以缜密的构思挖掘社会不合理现象,用简单质朴的语言诉说人性的隐恶,以情节紧凑的故事情节犀利的指出沉重的社会内容,展示出其作品的独特魅力,令人回味无穷。

从《sign》、《幽灵》到《Three Days》,表现出作者扎实的艺术创作功底和精湛的创作构成,而《Signal》的出现,再次将作者的创作艺术风格推向巅峰,从而奠定了自己独特的悬疑风格和推理技巧。

通过分析金恩熙编剧的代表性电视剧本,探查艺术创作和艺术表现力,具体表现在:一、网状叙事结构的复杂性与完整性的统一金恩熙编剧撰写的悬疑推理剧基本上属于本格派柯南式风格,在体现每部剧情故事完整性的同时,或是采取多条平行线方式进行多个平行时空的构架,或是采取网状结构的方式(多线平行交叉式结构),进行复杂的叙事,每件案件都隐藏着一条看不见的线索,牵引观众,不断地接近事实的真相。

金恩熙编剧在案件的构成、发展、解决上,能够变换不同的叙述视角由近及远、由远及近甚至于穿越等超乎常理的叙事手法,陈述案情,思维缜密,既注重文学作品的整体性,又注重文学创作的趣味性。

在解开谜团的过程中展现强大的吸引力,别具一格。

在创作过程中,金恩熙编剧在原有真实案件的基础上,进行艺术挖掘,运用超乎常人的时空理念,从空间角度出发,编写的案件本身不仅具有悬念,还具有穿越时空不断改变的历史感、无法预测的神秘变数,悬念层出不穷,环环相扣,案中有案。

在其艺术创作中,为展现剧情的完整性,在步步深入陈述案件的同时,还穿插着感性的叙事方式,使得剧情中的人物角色更加灵动,故事内容更加丰满,满足了观众的所有需求,获得了观众的认可。

韩剧的传播攻略符号与偶像


二、符号塑造
韩剧中的符号塑造无处不在,其中最为常见的包括爱情、友情、成功和挫折 等。这些符号的塑造方式既满足了观众对于浪漫、温情和感动的向往,又传递了 积极向上、努力奋斗的价值观。
以爱情为例,韩剧中的情侣档往往有着完美的外形和深厚的感情基础,他们 的爱情故事不仅让观众感到温馨和感动,也引导了观众对于真爱的理解和追求。 而友情符号则强调了朋友之间的忠诚、信任和支持,让观众在欣赏剧情的同时也 收获了对友情的思考。
然而,尽管韩剧在海内外取得了巨大成功,但针对其文化传播方面的研究仍 存在不足。尤其是对于韩剧如何影响观众的文化认同,以及这种影响如何转化为 文化传播效果的具体研究尚显薄弱。
研究方法
本次演示采用文献分析和问卷调查的方法进行研究。首先,对已有文献进行 梳理,归纳韩剧在文化传播方面的特征和影响。其次,设计问卷,针对不同国家 和地区的韩剧爱好者,收集他们在观看韩剧过程中的感受、对韩国文化的认同程 度以及韩剧对他们的文化认知产生的影响等信息。
虚拟偶像符号的背景和基本概念虚拟偶像符号是指通过数字技术创造出来的、 具有独特形象和性格特征的虚拟人物。随着二次元文化的兴起和发展,虚拟偶像 符号已经逐渐成为一种独特的文化现象。它的起源可以追溯到20世纪80年代,当 时主要是以动漫、游戏等作品中的角色为主。随着互联网和社交媒体的普及,虚 拟偶像符号已经发展成为一种全球性的文化现象,并涌现出一批具有代表性的虚 拟偶像,如初音未来、洛天依等。
结论虚拟偶像符号作为一种新兴的品牌形象设计与传播方式,已经逐渐成为 品牌竞争的重要手段之一。通过精准的形象定位、独特的视觉设计和深入人心的 文案撰写,以及多元化的传播渠道和方式,虚拟偶像符号能够有效地提高品牌的 知名度和美誉度,激发消费者的购买欲望和忠诚度,从而实现品牌价值的提升和 商业发展的推动。

影视美学解读之韩剧分析-课件


• 政治体制讨论。《宫》,《我的公主》中就设想 韩国为君主立宪制国家。 • 反腐话题热播。如《IRIS》中反映了政界高官与朝 鲜的勾结,残害特工及无辜民众。热播剧《城市 猎人》则改编自日本动漫,男主男配惩治贪官, 宣扬诸多价值,是原谅还是宽恕?一方是民间力 量,一方是政治强权,孰是孰非?是热播偶像剧 中少见的其它戏份多于爱情戏的一部剧。
韩剧回顾—2002韩剧精选
• • • • • • • • • SBS《射星》赵寅成 全度妍 朴相勉 洪恩熙 MBC《人鱼小姐》张瑞姬 金成泽 禹熙珍 郑宝锡 MBC《三剑客》金素妍 柳镇 孙志昌 李廷镇 SBS《纯真年代》高修 金敏喜 朴正哲 SBS《明朗少女成功记》张赫 张娜拉 韩恩贞 SBS《情敌》金载沅 苏幼贞 金敏贞 SBS《大望》韩在锡 张赫 李瑶媛 孙艺珍 KBS《loving you》朴龙河 Eugene 李东旭 MBC《罗曼史》金载沅 金荷娜 金有美 郑成焕
韩剧回顾—1999韩剧精选
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韩剧回顾—1998韩剧精选
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试析韩国娱乐节目策划特点——正文

前言2006年底,在娱乐界发生了一件不大不小的新闻,北京领先文化有限公司花巨资买下了韩国娱乐节目《情书》的内地播出版权,紧接着在浙江电视台民生休闲频道黄金时间播出《情书》,受到观众欢迎,一时也引起众多媒体的关注。

其实,《情书》在韩国于2004年10月开播,在经过3次改版之后,已经于2006年10月停播。

并且由于网络的快捷与迅速,在年轻人当中,看《情书》,聊《情书》,早已不是什么新鲜事。

早在2005年初,《情书》第二次改版时,就已经在网络上风行一时,真真刮了一股“情书”热,最有甚者,周六晚在韩国播出后,第二天就可以在网上看到有中文字幕的翻译版本,盗版的压缩DVD碟片,也紧跟其后,为那些上网不方便的观众提供方便。

不仅仅是《情书》一档节目,还有很多的韩国娱乐节目,比如出名的《X-MAN》,《夜心万万》,《女杰六》,《万元的幸福》等等,在后面的正文中会有更为详细的介绍。

这些节目通过网络和盗版光碟无形之中吸引了中国年轻一代,尤其是网络观众的眼球,偷偷占据了中国娱乐的一席之地,且来势凶猛,不可小觑。

因为韩国娱乐节目登陆中国至今已有4年时间,尽管在中国的公共电视台还是刚刚公开播出,但是在竞争激烈,瞬息万变的娱乐界,4年间已经有很多业内人士,学者对其进行了研究和分析,在很多学术杂志和报纸上也多有相关文章发表。

尤其是乐于接受新事物的年轻学者,研究生以及电视人,对于有如此大影响力的韩国娱乐已是非常关注。

例如南京大学文学院的魏薇所写的《用娱乐创造欢笑与感动——韩国电视娱乐节目初探》,又如中国传媒大学的朱丹的研究文章《创造人性化的电视娱乐节目舞台——韩国娱乐节目〈X-MAN〉的启示》等,都以各人所研究的侧面或所关注的角度来对韩国娱乐节目进行分析研究,为中国的电视人提供了很好的学术依据。

但是,对于韩国娱乐节目的研究仅限于小角度以及某一个侧面,研究的成果也仅仅是一些篇章,没有形成专著,而且研究范围也仅限于大家比较熟知的娱乐节目,例如《情书》、《X-MAN》两个节目。

jmt浅论韩国电视剧中悬念手段的运用

浅论韩国电视剧中悬念手段的运用姜梦婷韩国电视剧极受国内观众喜爱已经成为不争的事实。

从最早一部引进的《爱情是什么》、《蓝色生死恋》、《我叫金三顺》、《明成皇后》《人鱼小姐》《看了又看》、《大长今》到最近热播的《来自星星的你》《主君的太阳》《继承者们》等等,韩剧赢得了越来越多的中国观众的喜爱。

有研究指出,之所以出现这样的风潮主要原因来自于;一、来自日韩等国际节目本身的流通所带给当地民众高品质娱乐和消费品的强烈印象,使其流行文化的论述得以穿越国境;二、文化接近性的因素可以解释节目文本的特性——如共同语言或文化兼容;三、受众本身具有的特质使其易于接近外国节目。

这三个方面的原因让我们在对待韩国电视产品基本上抱持一种接受和容忍的态度,同时韩剧也是其他一系列文化产品的承载者。

因为电视的大众性、普及性和纪实性又能够让观众切身体验到异质文化特点带来的心理冲击,进而对那些看起来时髦,新奇和漂亮的生活形态产生学习和模仿的冲动,这一点已经在班杜拉著名的“社会学习理论”中得到了理论验证。

除了以上三点外,就韩剧本身的艺术水准和制作水平而言,其流行的另一个重要原因就是韩剧在情节设置上具有更多戏剧化的成分,这一点充分的表现在剧情发生戏剧化冲突,情节发生重大转变的设置上,在其中悬念的设置是最主要和最重要的特点。

一悬念及其设置的依据沃尔特翁在《隐喻与双生景象》中认为的,戏剧化结构吸引人的主要原因在于其所产生的故事——生活隐喻。

而这种故事(生活的双生隐喻系统),一方面可以拉近观众与现实的疏离感,另一方面又可以重新制造生活的幻景,让观众在不自觉地自我投射中寻找故事的意义和启示。

在他看来,双生景象就是将心理和文本连接起来的过程,并且在相互观照和对比中完成隐喻的所指功能从而使人产生对现实认同的“完整感”。

没有这种完整感,那么戏剧的结构也不可能是令人满意的,即戏剧结构会变的有漏洞的牵强和臆造。

但是另一方面,观众的审美趣味,求知欲和接受欲在某种程度上却又是因为这种完整感即双生景象的缺失而获得的,这种心理的辩证法使得戏剧结构不可能以平铺直叙的直接建构方式来获得双生景象以得到所谓的“完整感”。

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㊀㊀㊀前言P r e f a c e前言

一个朋友曾经问笔者,怎么现在才开始写有关韩剧的研究著作?言外之意,现在 韩流 在中国的热度已经大不如前,观众对韩剧的故事内容㊁明星的表演都很熟悉,已经患上审美疲劳综合征,这个研究是否有点落伍了?笔者的回答是否定的,因为对文艺作品的学术研究,没有 落伍 和 不落伍 这样的概念,只要方法得当,总是可以得到新的研究成果.不过,话又说回来了,笔者退休前的职业,就是从事中国电视剧艺术研究的工作,当时把主要精力都投入到了对国内电视剧的研究上面.对于过去 韩流 火爆时期播出的韩剧,看得不多.除了«大长今»全部看完了之外,其余的只是随意观看,自然也就谈不上 研究 二字了.
退休之后,笔者继续从事电视剧艺术的研究.一次偶然的机会,应某位朋友的要求,帮助他们写电视栏目剧的剧本.这位朋友要求笔者多创作一些关于年轻人和大学生励志创业的栏目剧.在创作栏目剧剧本的时候,笔者想起韩国的青春偶像剧可以作为学习借鉴的样本,于是开始了对韩剧的研究.笔者在几个月的时间内,认真观看了«善良的男人»«我人生的甘雨»«城市猎人»«那年冬天起风了»«天狼星»«秋天的童话»«冬日恋歌»«夏日香气»«花样男子»«春天华尔兹»«野王»«邻家花美男»«七级公务员»«五根手指头»«我们可以结婚吗»«呜拉拉夫妇»«人鱼小姐»«家门的荣光»等多部韩国电视剧.
在观看这些电视剧时,笔者本着学术研究的目的,对每一个镜头画面和每一句

娱乐与煽情:韩剧编剧技巧解析㊀㊀㊀
台词都不放过,可以说一丝不苟.无论何人,只要用这种态度来观看电视剧,就会发现这不是一种轻松的工作,而是一件苦差事.对笔者而言,这是自找的苦差事,是劳累而快乐的学术研究过程.反观国内许多电视剧评论文章和学术论述,质量高者不多.追根溯源就是许多作者在观看电视剧作品时态度不够认真所致,由于电视剧的作品太长,从头到尾观看一部电视剧与观看一部电影所耗费的时间与精力自然不在一个等量级上.因此,许多学者由于种种原因,在没有观看完一部电视剧作品的情况下就开始发表议论,难免出现论据空泛㊁论点偏颇的现象.
在观看韩剧的同时,笔者也一直在寻找国内研究韩剧的专著,或许是信息不对称的缘故,笔者感觉目前国内出版的研究韩剧的著作并不多.见到三本:一本是中国广播电视出版社2006年出版的«中韩电视剧比较研究»,作者是李胜利和范小
青;另一本是中国电影出版社2012年出版的«中韩两国电视剧产业战略与策略研究»,作者是赵晖;第三本是中国传媒大学出版社2009年出版的«韩剧攻略:当代韩国电视剧研究»,由董旸主编.此外就是散见于国内各种报纸刊物上关于韩剧的文章了.由此可见,虽然韩剧较之其他国家的电视剧,在中国电视观众中受欢迎的程度较高,但是中国电视艺术界对其进行学术研究的学者并不多.这种现状对于从事电视剧艺术研究的学者来说,意味着能够进行开掘的研究领域非常广泛,可以展现才华的学术空间非常广阔.
近年来,中国电视艺术家协会每年都组织国内的电视艺术家参加 中日韩电视制作者论坛 的活动.笔者也数次参加了这些活动,与韩国㊁日本的电视剧从业者进行了直接的学术交流.通过参加上述活动,笔者对韩国电视剧的制作和播出方式有所了解.
第一,韩国有46家电视台,其中有20家是商业电视台.最有影响的是三大广播公司的电视台,即韩国广播公司电视台(K B S)㊁文化广播公司电视台(M B C)㊁首尔广播公司电视台(S B S).韩国的电视事业起步于1961年12月31日,这是韩国广播公司电视台向全国进行电视播出的日子.这三大广播公司中,韩国广播公司是由政府控制的公共企业,现有两个电视频道:K B S和K B S2.文化广播公司是由政府和民间资本共同控股的公司,成立于20世纪60年代末期.首尔广播公司成立于1990年,属于民间资本建立的广播公司,也被称为商业电视台.韩国的全国电视播出系统基本上由这三大广播公司的四大电视频道对韩国全境加以覆盖.1999年韩国通过了«广播法»,并成立了 韩国广播委员会 ,对韩国的广播电视机2
㊀㊀㊀前言
构进行管理.①三大广播公司平分秋色,没有一家具有唯我独尊的地位,相互之间
的竞争很激烈.
三大广播公司实际上控制着韩国的电视产业.韩国电视剧的制作,一直都由这三大广播公司自己投资㊁拍摄和播出.每年播出的电视剧有80部左右.2005年三大广播公司共播出65部电视剧,2006年共播出75部,2007年共播出77部,2008年共播出75部.三大广播公司电视剧的专职从业人员大概是K B S80人㊁
M B C50人㊁S B S50人.②1999年的«
广播法»明文规定三大广播公司必须增加外制节目,尤其是独立公司制作的节目在黄金时间和非黄金时间要有一定的播出比
例,逐步实行电视节目的制播分离.
2012年,韩国正式申报的独立制作公司有896家,其中有156家是制作电视剧的公司,这些公司的电视剧从业人员有1300多人.
③韩国的电视剧制播分离是以三大广播公司为主体的制播分离.独立公司制作的电视剧都必须要有三大广播公司的认可和参与才能拍摄.三大广播公司在电视剧制作中,采取两种方法处理与独立公司的关系.一种方法是公司独立制作电视剧,向准备合作的广播公司进行申报,申报程序大致是:独立制作公司在完成一部新戏的策划案后,首先要向与之合作的广播公司提供制作电视剧必需的资料,主要包括导演㊁监制㊁编剧㊁形式及分量㊁制作费用及演员㊁版权的相关资料,著作权分配㊁海外版权以及希望播放的时
期㊁目标观众㊁电视剧的卖点等.④广播公司对电视剧的策划案进行审定后,双方
签订协议.广播公司要对电视剧进行收视率预测,如果在播出中收视率超过预测的1%,广播公司就会根据协议付给独立制作公司相应的报酬.第二种方法是,独立制作公司承包广播公司的电视剧拍摄,按照广播公司的要求进行拍摄,广播公司
付给其制作费.韩国的 制播分离 实际上是 制播融合 ,走的是以广播公司为主
体的道路,不存在独立制片公司把已经拍好的电视剧在三大广播公司之间进行兜售的现象.
第二,依据三大广播公司对电视剧安排播出的时间段不同,可以把不同时段播出的电视剧分为早间电视剧㊁日日电视剧㊁周一周二电视剧㊁周三周四电视剧㊁周末电视剧.此外,韩国电视界又依据电视剧长度的不同,而把电视剧定位为四种形3①②④赵晖:«中韩两国电视剧产业战略与策略研究»,中国电影出版社2012年版,第41~42页.
③㊀赵晖:«中韩两国电视剧产业战略与策略研究»,中国电影出版社2012年版,第46页.
赵晖:«中韩两国电视剧产业战略与策略研究»,中国电影出版社2012年版,第45页,注释2.。

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