朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读答案解析
2023届高三语文现代文阅读提升训练及答案
2023届高三语文现代文阅读提升训练基础题组现代文阅读I阅读下面的文字，完成1-5题。
材料一：在竞速时代，速度浸入了现代人的日常生活，也不断重塑现代人的感知经验。
个体虽然在时间和空间上变得更加自由，但越来越难以跟上社会的快节奏发展，焦虑感也愈发强烈。
与此同时，速度逐渐成为当代艺术创作的主题，甚至成为一种随处可见的文化景观。
速度美学关注审美艺术中加速或快速的时间体验，强调审美感知的瞬间性、快节奏。
捕捉新奇、紧跟时尚，成为竞速时代审美艺术的共同追求。
在这一背景下出现的“慢速生活”观念，具有某种反拨意味。
对“慢速生活”的提倡，并非逃避生活，而是通过远离加速生活和撤回内心来实现自我保护。
“慢速生活”理念通过减速来与加速的外在生活保持距离，强调关注内心体验，表现了对主体精神和情感的当下性的关注。
现代人对慢食、慢走、慢旅行和休闲阅读等生活模式的倡导，也是希望通过慢生活实现心理时间与物理时间的平衡。
在慢速生活的审美体验中，个体从外部物理时间中抽离，更亲近和关注当下，进而实现对竞速生存的审美救赎。
在“慢速生活”中应运而生的“慢速美学”，是对竞速时代的反思。
慢速审美的核心在于理解和挖掘“当下性”，进而建构过去、当下和未来的时间经验关系。
关注“当下性”，意味着将当下的瞬间固化，将当下视为过去和未来的连接，这实际上是以一种减速的时间模式对抗加速的时间模式。
慢速艺术尝试延长的时间结构，使用了犹豫、延迟和减速的策略，试图让我们暂停下来，体验“当下”短暂的存在。
在中国，对慢速审美的提倡古已有之。
在日常生活美学中，太极、书法、棋艺、茶道、园林等传统文化的审美形式，都提倡在快与慢之间寻求一个平衡点，保持适当的生活节奏和张力。
无论是对文化记忆的留存和保护，还是对绿色城市的提倡，也都体现了身处竞速时代的人们对于传统生活态度、情感关系、文化精神的追忆和传承。
昆德拉反思技术革命所带来的“令人出神的速度”，发出“慢的乐趣怎么失传了呢”的追问。
朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读答案解析
朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读答案解析朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读试题答案解析艺术一方面要使人从实际生活牵绊中解放出来，一方面也要使人能了解，能欣赏；距离不及，容易使人回到实用世界，距离太远，又容易使人无法了解欣赏。
许多人欢喜从道德的观点来谈文艺，从韩昌黎的“文以载道”说起，一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止，都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。
一个乡下人看戏，看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖，不觉义愤填膺，提刀跳上舞台，把他杀了。
从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬，义气虽然是义气，无奈是不得其时，不得其地。
他们不知道道德是实际人生的规范，而艺术是与实际人生有距离的。
艺术须与实际人生有距离，所以艺术与极端的写实主义不相容。
写实主义的理想在妙肖人生和自然，但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界，总不免把观者引回到实际人生，使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题，不能专心致志地欣赏形象本身的美。
艺术上有许多地方，乍看起来，似乎不近情理。
古希腊和中国旧戏的角色往往带面具，穿高底鞋，表演时用歌唱的声调，不像平常说话。
埃及雕刻对于人体加以抽象化，往往千篇一律。
波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲，中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。
中国和西方古代的画都不用远近阴影。
这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂，它固然时有流弊，其实也含有至理。
这些风格的创始者都未尝不知道它不自然，但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。
说话不押韵，不论平仄，做诗却要押韵，要论平仄，道理也是如此。
艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。
如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎艺术呢?艺术都是主观的，都是作者情感的流露，但是它一定要经过几分客观化。
艺术都要有情感，但是只有情感不一定就是艺术。
许多人本来是笨伯而自信是可能的诗人或艺术家。
他们常埋怨道:“可惜我不是一个文学家，否则我的生平可以写成一部很好的小说。
非连续性文本朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读练习及答案(广东深圳2022届高三下3月)
广东省深圳市第七高级中学2022届高三下学期3月第七次月考(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题,19分)阅读下面的文字,完成下面小题材料一:许多人欢喜从道德的观点来谈文艺,从韩昌黎的“文以载道”说起,一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止,都是把艺术硬拉回到实用的世界里去一个乡下人看戏,看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖,不觉义愤填胸,提刀跳上舞台,把他杀了从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬,义气虽然是义气,无奈是不得其时,不得其地他们不知道道德是实际人生的规范,而艺术是与实际人生有距离的艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理古希腊和中国旧戏的角色往往戴面具穿高底鞋,表演时用歌唱的声调,不像平常说话埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲,中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然地延长中国和西方古代的画都不用远近阴影这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理这些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离说话不押韵,不论平仄,作诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此艺术本来是弥补人生和自然缺陷的如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化艺术所用的情感并不是生糙的而是经过反省的蔡文姬在丢开亲生子回国时决写不出《悲愤诗》,杜甫在“入门闻号啕,幼子饥已卒”时决写不出《自京赴奉先咏怀五百字》这两首诗都是“痛定思痛”的结果艺术家在写切身的情感时,都必定把它加以客观化,必定由站在主位的尝受者退为站在客位的观赏者一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看,所以情感尽管深刻,经验尽管丰富,终不能创造艺术(摘编自朱光潜《艺术和实际人生的距离》)材料二:艺术就是“人类的一种创造的技能,创造出一种具体的客观的感觉中的对象,这个对象能引起我们精神界的快乐,并且有悠久的价值”这是就客观方面言若就主观方面———艺术家的方面———说,艺术就是艺术家的理想情感的具体化客观化,所谓自己表现所以艺术的目的并不是在实用,乃是在纯洁的精神的快乐,艺术的起源并不是理性知识的构造,乃是一个民族精神或一个天才的自然冲动的创作它处处表现民族性或个性艺术创造的能力乃是根于天成,虽能受理性学识的指导与扩充,但不是专由学术所能造成或完满的艺术的源泉是一种极强烈深浓的,不可遏止的情绪,挟着超越寻常的想象能力这种由人性最深处发生的情感,刺激着那想象能力到不可思议的强度,引导着他直觉到普通理性所不能概括的境界,在这一刹那顷间产生的许多复杂的感想情绪的联络组织,便成了一个艺术创作的基础艺术的性质,古来说者不一,亚里士多德“艺术是模仿自然”,这话现在已不能完全成立因艺术虽是需用自然的材料,借以表现,或且取自然的现象做象征,取自然的形体做描写的对象,但它决不是一味地模仿自然,它自体是一种自由的创造它从那艺术家的理想情感里发展进化到一个完满的艺术品,也就同一个生物细胞发展进化到一个完全的生物一样所以我后来的观察,以为艺术并不是模仿自然,因它自己就是一段自然的实现艺术家创造一个艺术品的过程,就是一段自然创造的过程,并且是一种最高级的最完满的自然创造的过程因为艺术是选择自然间最适宜的材料,加以理想化精神化,使它成了人类最高精神的自然的表现其实各种艺术与自然的关系也很不同譬如建筑艺术在建作方面就纯粹不是取象于自然,乃是随顺着几何学比例的法则;音乐也不是取象于自然;抒情诗更不是模仿自然,它纯粹是抒写主观的情绪(摘编自宗白华《美学与艺术略谈》)材料三:艺术家中的古典派,理论家中的理想派,都信奉理想的自然主义他们承认自然之中有美也有丑两只燕子,飞得最快而姿态最轻盈的一只是美的;许多耕牛中,最强壮耐劳的是美的;一个少女和一个老妇,前者是美的;两个青年,一个气色红润,一个贫血早衰,壮健的是美的总之,在生物中间,正常的和典型的为美,完满表现种族特征的为美,发展和谐健全的为美,机能旺盛精神饱满的为美在无生物或自然景色中间,予人以伟大强烈繁荣之感的为美反之,自然的丑是,不合于种族特征的,非典型的,畸形的,早衰的,病弱的在精神生活方面,反乎一切正常性格的是丑的,例如卑鄙懦怯强暴欺诈淫乱艺术既是自然的再现,凡是自然的美丑,当然就是艺术的美丑了(摘编自傅雷《艺术与自然的关系》)1.下列对材料一和材料二相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )(3分)A.古人提出“文以载道”,这一创作理论把艺术拉回到实用的世界里去,而忽略了艺术与实际人生是有距离的B.艺术创作离不开创作者情感的主观流露,但是表达需要客观化处理,只有站在客观审视的角度上才能创造艺术C.从主观上讲,艺术会给人们带来丰厚的精神财富和悠久的价值,艺术也离不开创作者的创作自觉和想象能力D.音乐和抒情诗并没有取象于自然,表明艺术并非一味地模仿自然艺术本是一种自由的创造,一段自然的实现2.根据材料内容,下列说法正确的一项是( )(3分)A.“哥特式”教堂的雕像将人物的肢体加以不自然地延长,这种创作师承了埃及雕刻将人体抽象化的表现方式B.一个民族精神或一个天才的自然冲动的创作决定了艺术的民族性或个性,因为理性知识对艺术创作影响微弱C.艺术家中的古典派和理论家中的理想派,都认为自然存有美丑之分,这种观点也对其艺术主张产生了影响D.在谈及艺术与自然的关系时,材料三介绍的“理想的自然主义者”的美学理念,与材料二的观点基本一致3.结合材料内容,下列选项中最符合“理想的自然主义”审美的一项是( )(3分)A.徐悲鸿画作《愚公移山》中,魁梧结实的壮年男子,奋力挥锄掘石B.梅以曲为美,直则无姿;以欹为美,正则无景;以疏为美,密则无态C.断桥残雪,雪残未消,似有些残山剩水的荒涩感,成为西湖胜景D.在梵高的油画作品《星月夜》中,天空是旋涡状的,星云呈现出流动感4.材料二在反驳亚里士多德的“模仿说”时论证说服力强,请简要分析 (4分)5.李白《望庐山瀑布》“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”两句千古传诵请结合材料,谈谈你对其蕴含的美学意义的理解 (6分)(1)现代文阅读Ⅰ(共5小题,19分)1.C(3分 C项曲解文意,根据“这个对象能引起我们精神界的快乐,并且有悠久的价值……这是就客观方面言”可知,“从主观上讲,艺术创作会给人们带来丰厚的精神财富和悠久的价值”表述错误)2.C(3分 A项关系混淆,原文中二者是并列关系,没有说明二者存在师承关系 B项因果不当,艺术的起源与理性知识对艺术创作的影响构不成因果关系 D项比较有误,在谈及艺术与自然的关系时,两则材料话题方向不一致,且材料三认同“艺术是自然的再现”,而材料二认为艺术“就是一段自然的实现” )3.A(3分 B C项只谈了对自然的审美,未涉及艺术;D项强调艺术创作与自然有距离,符合材料一的观点)4.①论点辩证深刻,在承认其合理性的基础上,再点出本质是“自然的实现”;②论据合理充分,用建筑音乐抒情诗等论据论证了“模仿说”观点存在漏洞;③论证逻辑严密,先承认其有合理成分,再对其不合理性予以批驳,最后举例论证;④论证语言精确,“已不能完全成立”“不是一味地模仿自然”,表达恰切有分寸 (4分答对一点得2分,答对两点得4分如有其他答案,只要言之成理,可酌情给分)5.①“飞流直下三千尺”,运用夸张,使艺术和自然之间产生了一种距离;②“疑是银河落九天”,诗人以自身创作情绪和想象力将理想情感具体化客观化;③选取瀑布这一自然现象进行了自由的创造,并加以理想化精神化;④诗句呈现出了瀑布这一自然景观旺盛强烈的美感,彰显了自然之美(6分答对一点得2分,答对三点得6分如有其他答案,只要言之成理,可酌情给分)。
2024-2025学年鹤壁市语文高三(上)第一次综合检测卷附答案解析
2024-2025学年鹤壁市高三语文（上）第一次综合检测卷（本试卷满分150分考试时长150分钟）2024.08一、现代文阅读（35分）（一）现代文阅读Ⅰ（本题共5小题，19分）阅读下面的文字，完成1～5题。
材料一：“距离”一词的本义是对时间和空间而言的。
如从此时到彼时、从此地到彼地之间隔着一个长度，人们就把这种时间、空间相隔的长度叫做距离。
“心理距离”中的“距离”，不是指时空相隔的长度，而是指心理的距离，这是指我们在观看事物时，在事物与我们自己实际利害关系之间插入一段距离，使我们能够换一种眼光去看世界。
这种距离的插入，是靠自己的心理调整实现的，所以叫做“心理距离”。
古往今来，一切伟大的诗人、艺术家之所以能从寻常痛苦甚至丑恶的事物里发现美和诗意，就是因为他们能够通过自己的心理调整，将事物摆到一定的距离加以观照和品味。
例如竹子，在一般人的眼里，它不过是可以架屋、造纸和当柴烧的寻常之物，但中国古代诗人面对竹子，却以另一种眼光，从它那里发现了一个又一个鲜活、动人、美丽、清新的世界。
“寒天草木黄落尽，犹自青青君始知”(岑参)，“绿竹入幽径，青萝拂行衣”(李白)，“绿垂风折笋，红绽雨肥梅”(杜甫)，“始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归”(刘长卿)，“一节复一节，千枝攒万叶。
我自不开花，免撩蜂与蝶”(郑樊)。
在这些诗人的眼中，已彻底改变了看待事物的普通方式，所以普通的竹子已具有生命的颤动和美好的性格，竹子在诗人的“心理距离”的作用下，已进入了艺术世界，获得了美的意味。
审美体验中的“心理距离”是存在“内在矛盾”的。
一方面，艺术作品能否感动我们，引起我们的“共鸣”，这与艺术作品所描绘的生活情景跟我们自身独特的生活经验、体会相吻合的程度成正比。
艺术作品中所描绘的生活情景与我们的个人经历愈是吻合，我们对艺术作品的领会就愈是深切入微，艺术作品就愈是能打动我们。
另一方面，艺术作品所描绘的生活情景与我们的生活经历愈是贴近，我们就愈容易把作品的艺术世界与自身的生活经历混为一谈，也就愈容易从艺术世界退回到自身经历的现实世界。
朱光潜《谈美》阅读练习及答案
朱光潜《谈美》阅读练习及答案朱光潜《谈美》阅读练习及答案朱光潜《谈美》阅读练习及答案1①自然界有两种美：老鹰古松是一种，娇莺嫩柳又是一种。
倘若你细心体会，凡是配用美字形容的事物，不属于老鹰古松的一类，就属于娇莺嫩柳的一类，否则就是两类的混和。
有两句诗说：骏马秋风冀北，杏花春雨江南。
这两句诗每句都只提起三个状貌。
然而可以象征一切美。
你遇到任何美的事物，都可以拿它们做标准来分类。
比如说峻崖，悬瀑，狂风，暴雨，沉寂的夜或是无垠的沙漠，垓下哀歌的项羽或是床头捉刀的曹操，你可以说这是骏马秋风冀北的美；比如说清风，皓月，暗香，疏影，青螺似的山光，媚眼似的湖水。
葬花的林黛玉，你可以说这是杏花春雨江南的美。
②我说骏马秋风冀北时，你会想到雄浑劲健，我说杏花春雨江南时，你会想到秀丽纤浓；前者是气概，后者是神韵；前者是刚性美；后者是柔性美。
在同一种艺术之中也有刚柔之别。
如音乐，贝多芬的第三合奏曲和《热情曲》固然像狂风暴雨，极沉雄悲壮之致，而《月光曲》和第六合奏曲则温柔委婉，如悲如诉。
③艺术是自然和人生的返照，创作家往往因性格的偏向，而作品也因而刚或柔。
米开朗琪罗在性格上和艺术上都是刚性美的极端的代表。
你看他的《摩西》！火焰有比他的目光更烈的么？钢铁有比他的须髯更硬的么？你看他的《大卫》！他那副脑里怕藏着比亚力山大的更惊心动魄的雄图吧？他那只庞大的右臂迟一会儿怕要拔起喜马拉雅山去撞碎哪一个星球吧？亚当是上帝首创的人，可是要结识世界第一个理想的伟男子，你须得到罗马西斯丁教寺的顶壁上去物色，这一幅大气磅礴的创世纪记，没有一个面孔不露着超人的意志，没有一条筋肉不鼓出海格立斯的气力。
④达芬奇恰好替米开朗琪罗做一个反衬。
《蒙娜·丽莎》那庄重中寓着妩媚的眼，那轻盈而神秘的笑，那丰润而灵活的手，艺术家们已摸索了不知几许年代，到达·芬奇才算寻出，这是多么大的一个成功！米开朗琪罗画夏娃和圣母，像他画亚当一样，都是用池雕大卫和摩西的那一副手腕，始终脱不去那种峥嵘巍峨的气象。
朱光潜《谈作文》阅读答案
朱光潜《谈作文》阅读答案朱光潜《谈作文》阅读答案阅读下面的文字，完成10—小题。
谈作文朱光潜我们对于许多事，自己愈不会做，愈望朋友做得好。
我生平最大憾事就是对于美术和运动都一无所长。
幼时薄视艺事为小技，此时亦偶发宏愿去学习，终苦于心劳力拙，怏怏然废去。
所以每遇年幼好友，就劝他趁早学一种音乐，学一项运动。
其次，我极羡慕他人做得好文章。
每读到一种好作品，看见自己所久想说出而说不出的话，被他人轻轻易易地说出来了，一方面固然以作者“先获我心”为快，而另一方面也不免心怀惭怍，惟其惭怍，所以每遇年幼好友，也苦口劝他练习作文，虽然明明知道人家会奚落我说：“你这样起劲谈作文，你自己的文章就做得“‘蹩脚！’”文章是可以练习的么？迷信天才的人自然嗤着鼻子这样问。
但是在一切艺术里，天资和人力都不可偏废。
古今许多第一流作者大半都经过刻苦的推敲揣摩的训练。
法国福楼拜尝费三个月的功夫做成一句文章；莫泊桑尝登门请教，福楼拜叫他把十年辛苦成就的稿本付之一炬，从新起首学描实境。
我们读莫泊桑那样的极自然极轻巧极流利的小说，谁想到他的文字也是费功夫作出来的呢？小泉八云给张伯伦教授的信也有一段很好的自白，他说：“题目择定，我先不去运思，因为恐怕易生厌倦。
我作文只是整理笔记。
我不管层次，把最得意的一部分先急忙地信笔写下。
写好了，便把稿子丢开，去做其他较适宜的工作。
到第二天，我再把昨天所写的稿子读一遍，仔细改过，再从头至尾誊清一遍，在誊清中，新的意思自然源源而来，错误也呈现了，改正了。
于是我又把他搁起，再过一天，我又修改第三遍。
这一次是最重要的，结果总比原稿大有进步，可是还不能说完善。
我再拿一片干净纸作最后的誊清，有时须誊两遍。
经过这四五次修改以后，全篇的意思自然各归其所，而风格也就改定妥帖了。
小泉八云以美文著名，我们读他这封信，才知道他的成功秘诀。
一般人也许以为这样咬文嚼字近于迂腐。
在青年心目中，这种训练尤其不合胃口。
他们总以为能倚马千言不加点窜的才算好脚色。
阅读题：艺术和实际人生的距离在线测试(附答案)
阅读题：艺术和实际人生的距离在线测试（附答案）阅读题：艺术和实际人生的距离艺术和实际人生的距离朱光潜北方人初看到西湖，平原人初看到峨嵋，即使是审美力薄弱的村夫，也惊讶它们的奇景；但生长在西湖或峨嵋的人除了以居近名胜自豪以外，心里往往觉得西湖和峨嵋实在也不过如此。
新奇的地方都比熟悉的地方美，东方人初到西方，或是西方人初到东方，都往往觉得面前景物件件值得玩味。
本地人自以为不合时尚的服装和举动，在外方人看，却往往有一种美的意味。
这些经验你一定也注意到的。
它们是什么缘故呢？这全是观点和态度的差别。
看倒影，看过去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陆地上远看海雾，不受实际的切身的利害牵绊，能安闲自在地玩味目前美妙的景致。
看正身，看现在，看自己的境遇，看习见的景物，都好比乘海船遇着海雾，只知它妨碍呼吸，只嫌它耽误程期，预兆危险，没有心思去玩味它的美妙。
持实用的态度看事物，它们都只是实际生活的工具或障碍物，都只能引起欲念或嫌恶。
要见出事物本身的美，我们一定要从实用世界跳开，以“无所为而为”的精神欣赏它们本身的形象。
总而言之，美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。
艺术须与实际人生有距离，所以艺术与极端的写实主义不兼容。
写实主义的理想在妙肖人生和自然，但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界，总不免把观者引回到实际人生，使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题，不能专心致志地欣赏形象本身的美。
艺术上有许多地方，乍看起来，似乎不近情理。
古希腊和中国旧戏的角色往往带面具，穿高底鞋，表演时用歌唱的声调，不像平常说话。
埃及雕刻对于人体加以抽象化，往往千篇一律。
波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲，中世纪“哥特式”大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。
中国和西方古代的画都不用远近阴影。
这种艺术上的形式化往往遭到人们唾骂，它固然时有流弊，其实也含有至理。
这些风格的创始者都未尝不知道它不自然，但是他们的目的正在使艺术和自然之间有一种距离。
2023年四川省成都市高新技术产业开发区中考二模语文试题(含答案)
2023年四川省成都市高新技术产业开发区中考二模语文试题学校:___________姓名：___________班级：___________考号：___________一、选择题1．下列加点字注音有误的一项是（）A．淳．朴（chún）忧戚．（qī）顿开茅塞．（sè）B．狭隘．（ài）匿．名（nì）五脏．六腑（zàng）C．绰．号（chuò）中．伤（zhòng）拈．轻怕重（niān）D．迁徙．（xǐ）挑衅．（xìng）哄．堂大笑（hōng）2．下列语句书写完全正确的一项是（）A．设计者和匠师们因地制宜，自出心裁，修建成功的园林当然各个不同。
B．但当我哀祷隐鼠，给它复仇的时候，一面又在渴慕着绘图的《山海经》了。
C．所以我们一贯倡导我们的年轻人做的成果，导师没有做什么工作，导师就不暑名。
D．精神上感到满足自在时，它们可以闪闪发光，转眼又因忧郁而暗然失色，罩上阴云。
3．下列语段中加点成语使用有误的一项是（）五四青年节如今已具有诸多象征意义。
它象征青年在学习中的孜孜不倦．．．．，在事业中的坚持不懈．．．．的精神力量。
正因．．．．……它成为青年们目空一切．．．．，在时代挑战面前的锐不可当为此，五四青年节，才会成为一个节日，一个符号，一种文化。
A．孜孜不倦B．坚持不懈C．锐不可当D．目空一切4．下列文段中没有语病的一项是（）①2022年，四川文旅局围绕“文旅局长说文旅”为主题，开展了一系列旅游宣传活动。
②四川各地文旅局长纷纷“出圈”，主动担任本地的“文旅宣传推广大使”职务。
③眉山市“功夫局长”王枫、阆中市“评书局长”何治洪、青神县“古装局长”余瑶华等网红不断涌现，广泛受到网友的欢迎。
④截至2022年底，全省共有上百位文旅局长参与拍摄，“文旅局长说文旅”的相关视频大约有110多部，全网播放量超3.5亿次。
A．①B．①C．①D．①二、对比阅读阅读下面文言文，完成下面小题。
《朱光潜谈美》阅读练习及答案
《朱光潜谈美》阅读练习及答案《朱光潜谈美》阅读练习及答案①自然界有两种美：老鹰古松是一种，娇莺嫩柳又是一种。
倘若你细心体会，凡是配用美字形容的事物，不属于老鹰古松的一类，就属于娇莺嫩柳的一类，否则就是两类的混和。
有两句诗说：骏马秋风冀北，杏花春雨江南。
这两句诗每句都只提起三个状貌。
然而可以象征一切美。
你遇到任何美的事物，都可以拿它们做标准来分类。
比如说峻崖，悬瀑，狂风，暴雨，沉寂的夜或是无垠的沙漠，垓下哀歌的项羽或是床头捉刀的曹操，你可以说这是骏马秋风冀北的美；比如说清风，皓月，暗香，疏影，青螺似的山光，媚眼似的湖水。
葬花的林黛玉，你可以说这是杏花春雨江南的美。
②我说骏马秋风冀北时，你会想到雄浑劲健，我说杏花春雨江南时，你会想到秀丽纤浓；前者是气概，后者是神韵；前者是刚性美；后者是柔性美。
在同一种艺术之中也有刚柔之别。
如音乐，贝多芬的第三合奏曲和《热情曲》固然像狂风暴雨，极沉雄悲壮之致，而《月光曲》和第六合奏曲则温柔委婉，如悲如诉。
③艺术是自然和人生的返照，创作家往往因性格的偏向，而作品也因而刚或柔。
米开朗琪罗在性格上和艺术上都是刚性美的极端的代表。
你看他的《摩西》！火焰有比他的目光更烈的么？钢铁有比他的须髯更硬的么？你看他的.《大卫》！他那副脑里怕藏着比亚力山大的更惊心动魄的雄图吧？他那只庞大的右臂迟一会儿怕要拔起喜马拉雅山去撞碎哪一个星球吧？亚当是上帝首创的人，可是要结识世界第一个理想的伟男子，你须得到罗马西斯丁教寺的顶壁上去物色，这一幅大气磅礴的创世纪记，没有一个面孔不露着超人的意志，没有一条筋肉不鼓出海格立斯的气力。
④达芬奇恰好替米开朗琪罗做一个反衬。
《蒙娜·丽莎》那庄重中寓着妩媚的眼，那轻盈而神秘的笑，那丰润而灵活的手，艺术家们已摸索了不知几许年代，到达·芬奇才算寻出，这是多么大的一个成功！米开朗琪罗画夏娃和圣母，像他画亚当一样，都是用池雕大卫和摩西的那一副手腕，始终脱不去那种峥嵘巍峨的气象。
朱光潜《谈美(节选)》阅读练习及答案
谈美（节选）朱光潜①一篇生命史就是一种作品，从伦理的观点看，它有善恶的分别，从艺术的观点看，它有美丑的分别。
善恶与美丑的关系究竟如何呢？②就狭义说，伦理的价值是实用的，美感的价值是超实用的；伦理的活动都是有所为而为，美感的活动则是无所为而为。
比如仁义忠信等等都是善，问它们何以为善，我们不能不着眼到人群的幸福。
美之所以为美，则全在美的形象本身，不在它对于人群的效用（这并不是说它对于人群没有效用）。
假如世界上只有一个人，他就不能有道德的活动，因为有父子才有慈孝可言，有朋友才有信义可言。
但是这个想象的孤零零的人还可以有艺术的活动，他还可以欣赏他所居的世界，他还可以创造作品。
善有所赖而美无所赖，善的价值是“外在的”，美的价值是“内在的”。
③不过这种分别究竟是狭义的。
就广义说，善就是一种美，恶就是一种丑。
因为伦理的活动也可以引起美感上的欣赏与嫌恶。
希腊大哲学家柏拉图和亚理士多德讨论伦理问题时都以为善有等级，一般的善虽只有外在的价值，而“至高的善”则有内在的价值。
这所谓“至高的善”究竟是什么呢？他们都以为“至高的善”在“无所为而为的玩索”。
④“无所为而为的玩索”何以看成“至高的善”呢？这个问题涉及西方哲人对于神的观念。
从耶稣教盛行之后，神才是一个大慈大悲的道德家。
在希腊哲人以及近代莱布尼兹、尼采、叔本华诸人的心目中，神却是一个大艺术家，他创造这个宇宙出来，全是为着自己要创造，要欣赏。
在西方哲人想，神只是一片精灵，他的活动绝对自由而不受限制，至于人则为肉体的需要所限制而不能绝对自由。
人愈能脱肉体需求的限制而作自由活动，则离神亦愈近。
“无所为而为的玩索”是唯一的自由活动，所以成为最上的理想。
⑤这番话似乎有些玄渺，在这里本来不应说及。
不过无论你相信不相信，有许多思想却值得当作一个意象悬在心眼前来玩味玩味。
我自己在闲暇时也欢喜看看哲学书籍。
老实说，我对于许多哲学家的话都很怀疑，但是我觉得他们有趣。
我以为穷到究竟，一切哲学系统也都只能当作艺术作品去看。
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朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读答案解析朱光潜《艺术和实际人生的距离》阅读试题答案解析
艺术一方面要使人从实际生活牵绊中解放出来，一方面也要使人能了解，能欣赏；距离不及，容易使人回到实用世界，距离太远，又容易使人无法了解欣赏。
许多人欢喜从道德的观点来谈文艺，从韩昌黎的“文以载道”说起，一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止，都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。
一个乡下人看戏，看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖，不觉义愤填膺，提刀跳上舞台，把他杀了。
从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬，义气虽然是义气，无奈是不得其时，不得其地。
他们不知道道德是实际人生的规范，而艺术是与实际人生有距离的。
艺术须与实际人生有距离，所以艺术与极端的写实主义不相容。
写实主义的理想在妙肖人生和自然，但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界，总不免把观者引回到实际人生，使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题，不能专心致志地欣赏形象本身的美。
艺术上有许多地方，乍看起来，似乎不近情理。
古希腊和中国旧戏的角色往往带面具，穿高底鞋，表演时用歌唱的声调，不像平常说话。
埃及雕刻对于人体加以抽象化，往往千篇一律。
波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲，中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。
中国和西方古代的画都不用远近阴影。
这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂，它固然时有流弊，其实也含有至理。
这些风格的创始者都未尝不知道它不自然，但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。
说话不押韵，不论平仄，做诗却要押韵，要论平仄，道理也是如此。
艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。
如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎艺术呢?
艺术都是主观的，都是作者情感的流露，但是它一定要经过几分客观化。
艺术都要有情感，但是只有情感不一定就是艺术。
许多人本来是笨伯而自信是可能的诗人或艺术家。
他们常埋怨道:“可惜我不是一个文学家，否则我的生平可
以写成一部很好的小说。
”富于艺术材料的生活何以不能产生艺术呢？艺术所用的情感并不是生糙的而是经过反省的。
蔡琰在丢开亲子回国时绝写不出《悲愤诗》，这首诗是痛定思痛的结果。
艺术家在写切身的情感时，都不能同时在这种情感中过活，必须把它加以客观化，必定由站在主位的尝受者退位至站在客位的观赏者，一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。
1．下列关于“艺术和实际人生”关系的表述，正确的一项是
A．艺术是与实际人生有距离的，当人们用体现实际人生规范的道德来谈艺术，就把艺术拉到实用的世界里去了。
B．写实主义旨在表现人生和自然，而艺术是与极端的写实主义不相容的，所以艺术与实际人生有距离。
C．艺术与实际人生要有距离，没有距离，就会让人回到实用世界；距离远了，才能使人欣赏。
D．艺术上的许多做法似乎不近情理，但其目的正是为使艺术和实际人生产生距离，从而形成自己的独特风格。
答案B项因果倒置，“艺术须与实际人生有距离，所以艺术与极端的写实主义不相容”。
C项过于绝对，“距离太远，又容易使人无法了解欣赏”。
D项无中生有，“从而形成自己的独特风格”文中没有相关的表述。
）
2．下列理解，不符合原文意思的一项是
A．现代“革命文学”以文学为宣传工具，这是从道德的观点来谈艺术，不明白艺术和实际人生是有一定距离的。
B．只有艺术上出现的诸如波斯画中人物肢体不自然的扭曲等形式，才能弥补实际人生与自然的缺陷。
C．蔡琰之所以能写出《悲愤诗》，是因为她能把切身的悲愤之情放在一定
距离之外，对自身的经历加以反省。
D．艺术都是作者主观情感的流露，但如果不把它加以客观化，情感再深刻，也不能创造艺术。
答案Ｂ
解析这些形式化的手法确实弥补了实际人生与自然的缺陷，但不是必要条件。
3．根据原文的内容，下列分析不正确的一项是
A．艺术如果达到妙肖人生和自然的境界，就意味着艺术和实际人生没有距离，便走向了写实主义。
B．在古代中国与西方的艺术实践中，许多艺术形式表明人们都能在适当的距离外看到事物本身的美。
C．有些人盲目自信自己的生平可写成小说，实际是他们不懂得自己只是尝受者，而没有换位为观赏者。
D．说话不押韵，做诗却要押韵，这表明人生与艺术是有距离的，诗歌能弥补人生和自然的缺陷。
答案Ｂ
解析“人们都能在适当的距离外看到事物本身的美”中的“人们都”以全赅偏。