世界现代设计史 第六讲

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【收藏】超详细!世界现代设计史知识点思维导图汇总

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从四月份开始到现在的九月份
我们在每周三和大家一起学习了
王受之老师的《世界现代设计史》
将每一章的重点知识进行整理
同时加入了一些知识的拓展
为了大家方便查看
现在将之前的知识进行汇总
排队时、WC时、吃饭时、睡觉前
随时都可以拿出来看一看
【周三史论】重磅回归,你准备好了吗?
【周三史论】第二章:工业革命前的设计
【周三史论】第三章(上):工艺美术运动
【周三史论】第三章(下):新艺术运动【周三史论】第四章:装饰艺术运动
【周三史论】第五章(上):现代主义设计
【周三史论】第五章(中):现代主义设计
【周三史论】第五章(下):现代主义设计
【周三史论】第六章:工业设计的兴起
【周三史论】第七章(上):消费时代的设计
【周三史论】第七章(下):消费时代的设计
【周三史论】第八章(上):后现代主义设计运动
【周三史论】第八章(下):后现代主义设计运动
【周三史论】第十章:美国当代设计
【周三史论】第十章:德国当代设计
【周三史论】第十章:英国当代设计
【周三史论】第十一章:意大利当代设计
【周三史论】第十一章:日本当代设计
【周三史论】第十一章:北欧当代设计
同时,应大家需求
把思维导图也进行了汇总!▼
课本上的知识汇总完毕
在接下来的时间里
我们每周同一时间还会为大家推出一些题目的作答
持续关注我们叭。

世界现代设计史讲义

世界现代设计史讲义

世界现代设计史讲义《世界现代设计史》教案第一章为绪论一、本章主要内容了解设计的一些问题:“设计”——设计的定义;现代设计的开始时间;设计与经济、艺术与科学的关系;现代设计艺术的分类标准和方法;设计思维二、重点设计与经济、艺术与科学的关系;现代设计艺术的分类标准与方法三、难点现代设计的起源:工业革命、发明创造、现代艺术流派等的影响四、教学内容:“设计”在中国的定义:①在正式做某项工作之前,根据一定的目的要求,预先制定方法、图样等。

设想:想象、假想、着想②设想与计划:计划:工作或行动前预先准备的具体内容和步骤③把一种计划、规划、设想、问题解决的方法,通过视觉的方式传达出来的活动过程。

④计谋的设置日本:①设计:大型工程、建筑等计划、设计、构思②デザィン:图案、图样、款式欧美:① 素描② 图案③构想、方案作为设计艺术设计:美化生活环境,将公共设施、物品、器具的艺术设计作为艺术区别于其他艺术的艺术设计艺术:设计方法(设计知识)领导艺术(领导知识)在设计基础知识中,包括了两大部分,一部分是“史”,一部分是“论”。

我们所说的设计史理论包括设计的基本问题、设计师的问题、设计的相关问题等等。

古时的“设计”是谋略的意思。

现代“设计”是一种工作计划。

不同层次的设计有不同的设计目标,从而导致不同的设计行为。

我们课程中的“设计”是“艺术设计”的缩写,没有特别说明。

这就是英语中“设计”的意思。

就批量生产的工业产品而言,凭借训练、技术知识,经验及视觉感受而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和规格,称为工业设计。

-1980年国际工业设计协会联合会(ICSID)第11届年会修订的工业设计定义和设计思维:设计思维是设计师根据被委托的设计项目调动各种有关资料及设计师头脑中的经验积累,综合自然的、技术的、社会的、文化的等诸种因融为对未来产品的理解,并权衡各种制约因素而构想出工作方案的过程。

设计思维是设计活动的基础,是设计活动的主要组成部分。

世界现代设计史第六章PPT课件

世界现代设计史第六章PPT课件

并推出了包豪斯的初步课程。这个初步课程的首要目的在于,把
每个学生内心沉睡着的创造潜能解放出来。这个建议被格罗庇乌
斯采纳,要求每个学生都必须先学习六个月的初步课程,此后才
能获准去作坊做进一步修习。伊顿独立负责这个初步课程,对选
录修课的学生负有很大的责任,因而也就对包豪斯本身负有很大
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世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
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4.德绍时期的包豪斯(1925-1932) --导师制
(1)包豪斯在德国德绍重建,并进行课程改革,实行了设计 与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果。这个时期是 其高峰时期。
(2)1928年格罗佩乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任 汉斯·迈耶(Hannes Mayer,1889-1954)继任。这位共产党员 建筑师将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进,从而使包豪斯面 临着越来越大的政治压力。
倡导:艺术家转向实用美术、雕刻和绘画的实用化在 于建筑的装饰、办学目的培养建筑师、画家、雕刻家。
世界现代设计史 A History of Modern Design Worldwide
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3.魏玛时期的包豪斯(1919-1925) --双轨教育体制
格罗佩乌斯(Walter Gropius,1883-1969)任校 长,提出“艺术与技术的新统一”的崇高理想, 广招贤能,聘任艺术家与手工匠师授课,形成艺 术教育与手工制相结合的新型教育制度。
一词又指这个学派。
世界现代设计史 A History o。f Modern Design Worldwide

包豪斯——《世界现代设计史》笔记及真题详解

包豪斯——《世界现代设计史》笔记及真题详解

(4)军队经历 ①1906 年,格罗培斯在德国胡萨地方的第十五兵团完成为期一年的义务兵役。 ②1914 年第一次世界大战爆发,格罗佩斯被征兵入伍,参加西线战争。 ③1917 年,曾经在战争最为激烈的索姆前线参战,得到过两次铁十字勋章。 ④1918 年 11 月 18 日,格罗佩斯退役。
2.早期理念 (1)去机械化
(2)理念特征
包豪斯经历过三任校长,格罗佩斯、汉斯·迈耶和米斯·凡德洛,故在不同的校长任期 内,学院的设计理念带有强烈的、鲜明的时代烙印,呈现出不同的思想特征。 ①格罗佩斯:理想主义
此段时期,学院的教学与设计体出鲜明的知识分子理想主义的浪漫和乌托邦精神。 ②汉斯·迈耶:共产主义
迈耶是坚定的共产主义者,故此期学院设计教学均豪斯成立的宗旨
1.学院兴衰 包豪斯是由德国现代主义设计、现代建筑的奠基人沃尔特创立,其兴衰荣败与魏玛 共和国基本同步,不仅仅反映了艺术史,同时也是一部时代史。
(1)成立 包豪斯成立于 1919 年,即魏玛共和国成立后的第二年。
(2)关闭 1933 年魏玛共和国夭折,纳粹政府掌管德国,反对前卫艺术和现代设计,故包豪斯 被强行封闭。
2.基本状况 (1)发展阶段
早期的包豪斯与中期包豪斯在基本观念上有本质区别,真正对世界产生巨大影响的 是中期包豪斯的思想和实践。 ①早期(1919~1923)
作为包豪斯的奠基人,格罗佩斯希望通过建立一所艺术与设计学院,建立一个非 机械化、较人格化、追求中世纪行会友好合作精神的微型社会。 ②中期(1923~1927) 然而,随着时代的发展、工业化进程等因素影响,格罗佩斯本人思想发生了很大 的变化,大约从 1923 年起,学院的实际发展与最初的宗旨产生区别: a.走向理性主义,比较接近科学方式的艺术与设计教育。 b.强调为大工业生产的设计,个人的、行会式的浪漫主义色彩逐渐消失。 ③中晚期(1927~1930) 1927 年,马克思主义者汉斯·迈耶担任新院长,包豪斯急剧转向,教学安排积极 与社会效益联系,教育开始走向政治化。 ④晚期(1930~1933) 1930 年,学院交由建筑家米斯·凡德洛领导,此时已包豪斯已进入尾声,对设计 界的影响也相对缩小。

王受之《世界现代设计史》

王受之《世界现代设计史》

3.现代主义设计的风格特点
(1)功能主义特征 (2)形式上提倡非装饰的简单几何造型 (3)设计上重视空间的考虑,强调整体设计考虑, 强调以 模型为中心的设计规划。 (4)注重设计的实用、经济性目的
二、现代主义设计大师及其设计作品
二、1851年英国世界博览会与“水晶宫”
1. 1851年英国世界博览会 英国伦敦1851年举行第一次世界博览会,会上展示的工业产 品外形相当粗陋,显示了机械化工业生产的弊端及设计水准下降 的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。 2.“水晶宫” “水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑,由英国建筑师约瑟 夫· 伯克斯顿设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦,材 料特殊,造型奇特,采光良好,在博览会上深受各国来宾赞赏, 会后被完整的拆迁到赛登汉(Sydensam,伦敦南部),1936年毁 于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料的应用。

新艺术运动风格作品
二、西班牙的新艺术运动和安东尼· 高蒂的贡献
1.西班牙的新艺术运动是最为极端、最具有宗教气氛的,最著名的设计 代表人物是建筑家安东尼· 高蒂。 他的风格具有有机的特征,同时又具有神秘的、传奇的色彩,不 少装饰图案都有强烈的象征性。 2. 安东尼· 高蒂的设计作品 (1)文森公寓 (2)居里公园 (3)巴特罗公寓 (4)米拉公寓 (5)高蒂最重要的作品是“圣家族大教堂”——他为之投入了43年之 久,并且至今仍然没有完成
现代主义运动风格——建筑
第 六 讲 现代主义设计的萌起
本讲重点内容:
一、现代主义设计概念、思想特征、设计风格 二、现代主义设计大师及其设计作品 三、德国工业同盟及其宗旨 四、俄国构成主义设计运动 五、荷兰的“风格派”运动
一、现代主义设计概念、思想特征、设计风格

(完整word版)世界现代设计史(重点看)剖析

(完整word版)世界现代设计史(重点看)剖析

第二讲现代设计的萌芽与工艺美术运动一、工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响1、工艺美术运动的概念工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动,其起因是工业革命以来,随着工业化的兴起,设计产品的工业化批量生产,造成设计水准的下降,设计上艺术与技术分离的局面。

这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会,理论指导是约翰·拉斯金(John Ruskin),主要奠基人是威廉·莫里斯(Willian Morris),运动的风格影响到其他欧洲国家和美国,在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。

2、工艺美术运动的风格(1)强调手工艺,明确反对机械化生产。

(2)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,提倡哥特式风格和其他的中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好功能。

(3)装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。

(4)主张诚实的、诚恳的设计,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。

(5)装饰上还推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。

(特别是日本)3、工艺美术运动的意义及其影响(1)工艺美术运动从英国开始,范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛),其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。

(2)工艺美术运动强调设计为大众服务,反对精英主义设计,体现了知识分子的理想主义情感,强调技术与艺术的结合,情调协作精神,都具有积极意义。

(缺陷)但是,①工艺美术运动对于工业化的反对,对于机械的否定,对于大批量生产的否定,使它不可能成领导潮流的主流风格。

②同时,它又过分注重装饰,增加了生产费用,使它的设计不可能真正为平民大众所享有。

因此,它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。

(3)工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动,成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。

在“工艺美术运动”感召下,欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”。

王受之世界现代设计史

王受之世界现代设计史

王受之世界现代设计史第一章工艺美术运动1、工艺美术运动工艺美术运动:工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

这场运动的理论指导是约翰·拉斯金,主要人物则是威廉·莫里斯。

这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。

工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”艺术家们对所谓的不负责任的粗制烂造产品以及自然环境的破坏感到痛心疾首,并力图为产品及生产者建立或恢复标准。

设计上工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”等价值中获取灵感,并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。

工艺美术运动不是一种特定的风格,而是多种风格的并存,从本质上来说,它是通过艺术和设计来改造社会,并建立起以手工艺为主导的生产模式的实验。

运动否定大工业与机械生产,反对机器美学,导致它没有可能成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。

但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考,提供了不同以往的尝试典范,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。

工艺美术运动的根源:当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,在工业化的残酷现实面前无能为力,企图通过艺术和设计来逃避现实,退隐到他们理想的中世纪浪漫中去,逃逸到他们理想化下的中世纪哥德时期去。

其特点:1.强调手工艺,明确反对机械化生产。

2.在装饰上反对矫饰的维多利亚风格和其他各种古典传统的复古风格。

3.提倡歌德风格和其他中世纪的风格,讲究简单,朴实无华,良好功能。

4.主张设计的诚实诚恳,反对设计上的哗众取宠,华而不实的趋向。

5.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。

纵观“工艺美术”运动它的一些不容忽视的重要特点:在一派维多利亚矫饰风格中采用中世纪淳朴风格,并吸收日本和自然的装饰动机,创造出有声有色的新设计风格,同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭,是难能可贵的探索,体现了知识分子的理想主义情感,强调手工艺的重要,强调中世纪行会的兄弟精神。

世界现代设计史 PPT课件

世界现代设计史 PPT课件
师 约 瑟 夫 ·伯 克 斯 顿 设 计 。 它 是 一 座 用 钢 铁 和 玻 璃 建 造 的 圆 拱 形 大厦,材料特殊,造型奇特,采光良好,在博览会上深受各国 来宾赞赏,会后被完整的拆迁到赛登汉(Sydensam,伦敦南 部),1936年毁于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃 两种新材料的应用。
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天的局限,它将手工艺推向了工业化的对立面,这无疑是违背历史发展潮流的,由此使英国
三、约翰·拉斯金
1 . 约 翰 ·拉 斯 金 的 设 计 思 想 :
a.认为艺术有“大艺术”(绘画雕塑)与“小艺术” (建筑,工艺美术)共同组成,号召艺术家应关心 “小艺术”。
b.强调艺术与工业的结合。认为设计应该为大众服务, 反对精英主义设计
四、威廉·莫里斯(Willian Morris)
1.威廉·莫里斯(Willian Morris) 的设计思想
工艺美术运动的奠基人,著名的设计改革家、诗人和 社会主义者。
a.希望重新振兴工艺美术的民族传统,反对矫饰的维多 利亚风格,提倡中世纪的、哥特式的、自然主义风格。
b.进一步提出设计的民主思想,主张设计为大众服务, 提倡中世纪行会的协作精神。
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一、1851年英国世界博览会与“水晶宫”
1. 1851年英国世界博览会 英国伦敦1851年举行第一次世界博览会,会上展示的
工业产品外形相当粗陋,显示了机械化工业生产的弊端及设计 水准下降的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。
2.“水晶宫” “水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑,由英国建筑
世界现代设计史
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第一讲 世界现代设计的发展历程
1. “工艺美术”运动(英国,19世纪60年代开始,现代设计的开端) 2. “新艺术”运动(法国,19世纪末开始,承上启下) 3. “装饰艺术”运动(装饰运动在20世纪初的最后尝试) 4. “现代主义设计”运动(20世纪20年代开始,20世纪设计的核心) 5. “国际主义设计”运动(二战后兴起,20世纪50——70年代风行,
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流线型风格造型语言
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克莱斯勒公司设计出产的“气流”型小汽车
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美国式流线型风格的影响并不局限于美国,它作为美国文化的 一个象征,通过媒介而传播到世界各地。
奥地利人列德文克(Hans Ledwinka)所设计汽车就采用了流线 型形式,并加上了一个尾鳍。
塔特拉V8-81型小汽车
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德国设计师波尔舍(Porsche,1875—1951)设计的酷似甲 壳虫的大众牌小汽车成为20世纪30年代流线型设计最广为人知的 范例。
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评价:
“装饰艺术”运动采用手工艺和工业化的双重特点,更重要 的是它采取折衷主义的立场为大批量生产提供了可能性,在20 世纪20年代到30年代成为国际性的一个流行设计风格。 但是, 由于它强调为上层顾客服务为出发点,且带有一定的矫揉造作之 势,这与现代主义意识立场完全相反,以至后来销声匿迹,逐渐 被另一种现代流行风格——流线型风格所取代。
(1)对待工业化的态度:与其回避,不如适应。 (2)寻求新形式的要求:对工业化、机械化的适应,并非由于
不满因技术条件不成熟而生产的丑陋外观。
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2、艺术装饰风格的灵感来源
(1)埃及古代装饰风格 (2)非洲原始部落艺术 (3)舞台艺术 (4)汽车设计样式
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埃及古代装饰风格的借鉴
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来自舞台艺术的影响
Chapter 6 The design situation about 1940第六讲 1940—设计概况
Hunan University Of Science and Engineering Department of Art and Design. Prepared by Tan Wei 2017.
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有些流线型设计,如汽车、火车、飞机等交通工具是有一定科 学基础的。但在富于想象力的美国设计师手中,不少流线型设计完全 是由于它的象征意义,而无功能上的含义。
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美国设计师富勒(Richard B.Fuller)设计的“戴马克松” 小汽车,车型呈“泪滴”状。
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一、艺术装饰风格 二、流线型运动(风格)
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在欧洲和美国,产生重要影响的现代风格是源于20世纪20年
代法国的“艺术装饰”风格。
这种风格生动地体现了这一时期巴黎的豪华与奢侈。艺术装饰 风格以其富丽和新奇的现代感而著称,它实际上并不是一种单一的 风格,而是两次大战之间统治装饰艺术潮流的总称,包括了装饰艺 术的各个领域。
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1、艺术装饰风格的历史渊源
它趋于几何又不强调对称,趋于直线又不囿于直线,并 满足机器生产和塑料、钢筋混凝土、玻璃一类新材料的要求。 它最终的目标是通过使艺术家掌握手工艺和使设计适应于批量 生产的需要来结束艺术与工业之间的冲突。
摘自——《艺术装饰风格》希利埃著
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1928年吧台凳的设计
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插画、海报、招贴:以上层社会生活为题材 兰比卡(Tamara de Lempicka):棱角分明的色彩面
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一、艺术装饰风格
二、流线型运动(风格)
三、美国商业性设计—“有计划的废止制” 四、现代主义的发展 五、公司识别计划的兴起
24ห้องสมุดไป่ตู้
流线型原是空气动力学名词,用来描述表面圆滑、线条流畅的
物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。但在美国设计中 ,它却逐渐演变成了一种象征速度和时代的造型语言而广为流传,并形成 为20世纪30—40年代最流行的产品风格。
美 国 黑 人 爵 士 乐
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略带贬义的法语 词汇“摩登(Moderne)”成了“艺术装饰” 风格的同义语。这种“摩登”风格由法国影响了美国和其他欧洲国 家,其金字塔状的台阶式构图和放射状线条等典型造型手法被作为 “现代感” 而到处使用。
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艺术装饰风格的家具
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美国克莱斯勒大厦(阿伦设计)
美国哥伦比亚大楼
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注:浏览本课件需安装 “微软雅 黑”字体,以获最佳显示效果。
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设计史
设计萌芽阶段 手工艺阶段 现代设计阶段
1750-1914 酝酿探索阶段 1915-1939 形成发展阶段 1940- 设计与生产技术结合阶段
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上讲内容:
一、包豪斯——现代主义 二、工业设计职业化
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本讲内容:
一、艺术装饰风格 二、流线型运动(风格) 三、美国商业性设计—“有计划的废止制” 四、现代主义的发展 五、公司识别计划的兴起
三、美国商业性设计 —“有计划的废止制”
四、现代主义的发展 五、公司识别计划的兴起
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工业设计作为一种职业起源于美国,它是商品竞争的产物
,因而一开始就带有浓厚的商业色彩。商业性设计的本质是形式主 义的,它强调形式第一,功能第二。设计师们为了促销,增加经济 效益,不断花样翻新,以流行时尚来博得消费者青睐。这种商业性 设计有时是以牺牲部分使用功能为代价的。
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美国商业性设计的核心是“有计划的商品废止制”,即通
过人为的方式使产品在短时间内失效,而迫使消费者不断地购买新 产品。商品的废止的三种形式:
(1) 功能型废止,也就是使新产品具有更多的新功能,从而让 先前的产品“老化”。
(2) 合意型废止,由于经常性地推出新的流行款式,使原来的 产品过时,即由不合消费者的意趣而废弃;
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在美国,艺术装饰风格被好莱坞发展成了一种以迷人、豪华、 夸张为特色的所谓“爵士摩登” ,并为批量生产,成为人们逃避经济 大萧条的一剂药方。
美国尼亚加拉莫霍克电力公司大楼
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“艺术装饰”风格是一种明确的现代风格,发展于20
世纪20年代,在30年代达到高峰。它从各种源泉中获取了灵感 ,包括新艺术较为严谨的方面、立体主义和俄国芭蕾、美洲印 第安艺术以及包豪斯。
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一、艺术装饰风格
二、流线型运动(风格) 三、美国商业性设计—“有计划的废止制” 四、现代主义的发展 五、公司识别计划的兴起
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源于理想化信念的现代主义理论具有浓厚的空想色彩,
它以“道德观”作为评价设计的准则,强调忠实于材料,真实地体 现功能结构,力图用抽象几何的形式来改造社会。
虽然现代设计理论在20世纪30年代以“国际式”风格在建筑 界流行一时,但是典型的现代设计更多的是被用作公共场合的标准 用品,并没有受到寻常百姓的普遍欢迎,大多数人更倾向于市场上 那些更富形式感和吸引力的流行趣味。
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