江西版赣美版小学美术六年级下册第十二册《写意人物画 》教学设计 (2)
赣美版美术六年级下册《第12课 写意山水画》教案2
赣美版美术六年级下册《第12课写意山水画》教案2一. 教材分析《第12课写意山水画》是赣美版美术六年级下册的一课。
本课主要让学生了解写意山水画的基本技法和表现方法，通过学习，学生能够运用毛笔、墨、水等材料，自由地表现自己对自然山水的感受。
教材内容丰富，既有理论介绍，又有实践操作，难度适中，适合六年级学生学习。
二. 学情分析六年级的学生在生活中对自然景观有一定的接触和认识，对山水画有一定的了解。
但学生在绘画技能方面参差不齐，部分学生对写意山水画的技法和表现方法尚未掌握。
因此，在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，引导他们积极参与，发挥想象力和创造力。
三. 教学目标1.让学生了解写意山水画的基本技法和表现方法。
2.培养学生运用毛笔、墨、水自由表现自然山水的能力。
3.提高学生对自然景观的观察力、想象力和创造力。
4.培养学生热爱自然、热爱生活的情感。
四. 教学重难点1.写意山水画的基本技法和表现方法。
2.运用毛笔、墨、水自由表现自然山水。
五. 教学方法1.示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解写意山水画的技法和表现方法。
2.引导法：教师引导学生观察自然景观，激发学生的想象力和创造力。
3.讨论法：教师学生进行小组讨论，分享彼此的绘画心得和技巧。
4.评价法：教师对学生的作品进行评价，鼓励学生发挥优点，改进不足。
六. 教学准备1.教师准备写意山水画的示范作品和相关的理论资料。
2.学生准备画纸、毛笔、墨、水等绘画材料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示写意山水画的示范作品，引导学生关注山水画的特点和魅力，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师简要讲解写意山水画的基本技法和表现方法，如构图、用笔、用墨等，同时进行现场示范，让学生直观地了解绘画过程。
3.操练（10分钟）学生按照教师讲解的技法和表现方法，自由地创作写意山水画。
教师巡回指导，关注学生的个体差异，解答学生的疑问。
4.巩固（5分钟）教师学生进行小组交流，分享彼此的绘画心得和技巧。
六年级下册美术说课稿《第12课写意山水画》赣美版(1)
六年级下册美术说课稿《第12课写意山水画》赣美版(1)一. 教材分析《第12课写意山水画》是赣美版六年级下册美术教材中的一课。
本课主要让学生了解和掌握写意山水画的基本技法和表现方法，培养学生对中国传统绘画艺术的欣赏能力和创作能力。
教材内容主要包括写意山水画的历史背景、基本技法、表现方法以及名作欣赏等。
通过本课的学习，学生能够了解写意山水画的起源和发展，掌握写意山水画的基本技法，创作出一幅富有意境的写意山水画。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，他们对绘画产生了浓厚的兴趣。
但学生在绘画创作中往往注重细节描绘，忽视整体表现，对写意山水画的概念和技法还不够了解。
因此，在教学过程中，教师需要注重引导学生掌握写意山水画的基本技法，培养学生的创新意识和表现能力。
三. 说教学目标1.知识与技能：了解写意山水画的历史背景、基本技法和表现方法，能够独立创作一幅写意山水画。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生对中国传统绘画艺术的欣赏能力和创作能力。
3.情感、态度和价值观：培养学生对我国传统绘画艺术的热爱，提高学生的人文素养，激发学生的创新精神和实践能力。
四. 说教学重难点1.教学重点：写意山水画的基本技法和表现方法。
2.教学难点：如何运用笔触、墨色和构图表现山水画的意境。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用启发式、讨论式、实践式教学方法，引导学生主动探究、积极实践。
2.教学手段：运用多媒体课件、绘画作品、绘画工具等，为学生提供丰富的学习资源和实践机会。
六. 说教学过程1.导入新课：通过展示写意山水画作品，引导学生了解本课主题，激发学生的学习兴趣。
2.讲解演示：讲解写意山水画的历史背景、基本技法和表现方法，并进行现场演示。
3.实践环节：学生分组进行写意山水画创作，教师巡回指导，解答学生疑问。
4.交流展示：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结点评。
5.课堂小结：回顾本课所学内容，引导学生总结写意山水画的特点和创作方法。
小学美术《写意人物画我》教案
1.教学重点
-技法掌握：本节课的核心是让学生掌握写意人物画的基本技巧，包括线条的运用、墨色的调配和构图的方法。例如，如何通过不同的线条（如粗细、长短、曲直）来表现人物的动作和情感，以及如何使用墨色的浓淡、干湿变化来增强画面的层次感和立体感。
-创意表达：引导学生如何将个人的思想和情感融入作品中，通过写意人物画来表达自己的个性和独特视角。
-构图设计：学生在构图时往往缺乏整体的考虑，如何安排人物在画面中的位置，以及如何处理人物与背景的关系，是构图设计中的难点。
-情感表达：对于小学生来说，将抽象的情感转化为具体的视觉形象是一项具有挑战性的任务。学生需要学会如何将自己的情感体验融入写意人物画中，使作品具有感染力。
在教学过程中，教师应针对这些难点和重点，采用直观演示、个别指导、小组讨论等教学方法，帮助学生逐步突破难点，确保他们对写意人物画的核心知识理解透彻。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与写意人物画相关的实际问题，如如何通过线条表现人物的动作。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画练习。这个练习将演示如何运用线条和墨色来表现人物形象。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和绘画作品。
在讲授线条运用、墨色控制和构图设计时，我尽量用简单明了的语言和直观的示范来解释，希望能让学生更容易理解。从学生的练习作品中，我看到了他们对这些技巧的初步掌握，但也发现了一些问题。比如，有些学生在运用线条时还不够自信，墨色的浓淡控制也不够精准。这让我意识到，在接下来的课程中，我需要更多地关注学生的个别指导，帮助他们克服这些难点。
1.理论介绍：首先，我们要了解写意人物画的基本概念。写意人物画是中国画的一种，强调用简练的线条和墨色表现人物的神态和情感。它是传达个性和情感的重要艺术形式。
写意人物画教案图文
写意人物画教案图文一、教学目标。
1.了解写意人物画的特点和表现形式；2.掌握写意人物画的基本技法；3.培养学生的审美能力和创造力；4.激发学生对绘画的兴趣和热情。
二、教学重点。
1.了解写意人物画的表现手法；2.掌握写意人物画的基本技法。
三、教学难点。
1.培养学生的审美能力和创造力；2.激发学生对绘画的兴趣和热情。
四、教学准备。
1.教师准备，写意人物画的范例、教学课件、教学实物；2.学生准备，绘画工具、绘画纸张。
五、教学过程。
1.导入新课（5分钟）。
教师向学生介绍写意人物画的概念和特点，展示一些写意人物画的范例，并引导学生观察和思考。
2.学习写意人物画的基本技法（15分钟）。
教师向学生介绍写意人物画的基本技法，包括线条运用、墨色运用、构图和比例等方面的注意事项，并示范一些基本的写意人物画技法。
3.学生实践（30分钟）。
学生根据教师的示范，自由绘制写意人物画，可以选择自己喜欢的题材和风格，发挥想象力和创造力。
4.展示作品（10分钟）。
学生展示自己的写意人物画作品，教师进行点评和指导，鼓励学生发表自己的见解和感受。
5.作品欣赏（10分钟）。
教师向学生介绍一些著名的写意人物画作品，让学生欣赏并谈谈自己的感受和看法。
6.课堂小结（5分钟）。
教师对本节课的教学内容进行小结，并鼓励学生多多练习，提高自己的绘画水平。
六、教学反思。
通过本节课的教学，学生对写意人物画有了更深入的了解，掌握了一些基本的绘画技法，培养了审美能力和创造力。
但也发现一些问题，比如学生的绘画基础参差不齐，需要加强基本功的训练；学生的想象力和创造力有待进一步培养，需要多进行绘画实践和作品欣赏。
因此，今后的教学中，需要更加注重学生的绘画基础训练，激发他们的创造力和想象力，提高他们的绘画水平。
六年级下册美术教学设计《第12课 写意山水画 》赣美版
六年级下册美术教学设计《第12课写意山水画》赣美版一. 教材分析《第12课写意山水画》是赣美版六年级下册的美术教材，本节课主要让学生了解写意山水画的基本概念、特点以及表现方法，通过学习，让学生能够运用写意的手法描绘出自己心中的山水景象。
教材内容丰富，既有理论知识，又有实践操作，适合学生学习。
二. 学情分析六年级的学生已有了一定的绘画基础，对绘画兴趣浓厚。
他们在之前的学习中已经接触过一些山水画的基本知识，对本节课的学习有一定的铺垫。
但学生在写意表现方面尚需提高，因此，教师在教学过程中要注重引导学生发挥想象，大胆落笔，敢于创新。
三. 教学目标1.让学生了解写意山水画的基本概念、特点及表现方法。
2.培养学生对山水画的兴趣，提高写意表现能力。
3.培养学生热爱祖国山水，珍惜自然资源的情感。
四. 教学重难点1.重点：掌握写意山水画的基本表现方法。
2.难点：如何运用写意手法表现山水景象。
五. 教学方法1.讲授法：讲解写意山水画的基本概念、特点及表现方法。
2.示范法：演示写意山水画的基本步骤。
3.练习法：学生动手实践，创作写意山水画。
4.评价法：师生共同评价学生作品，给予鼓励和建议。
六. 教学准备1.教具：多媒体设备、画纸、画笔、水墨、颜料等。
2.素材：山水画作品、相关视频资料等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些山水画作品，引导学生谈论自己对山水画的看法，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师讲解写意山水画的基本概念、特点及表现方法，让学生对写意山水画有更深入的了解。
3.操练（10分钟）教师示范写意山水画的基本步骤，学生在旁边跟随教师一起练习，体会写意山水画的表现手法。
4.巩固（10分钟）学生根据所学内容，自主创作一幅写意山水画，教师巡回指导，解答学生疑问。
5.拓展（5分钟）教师引导学生发挥想象，大胆创新，尝试运用不同的表现手法描绘山水景象。
6.小结（5分钟）教师学生展示自己的作品，师生共同评价，给予鼓励和建议。
江西版赣美版小学美术六年级下册第十二册《写意人物画 》教学设计 (1)
写意人物画教学目标：1．通过本课的学习，使学生初步了解传统中国画的表现形式，以及中国人物画“以形写神”的艺术特征。
2．通过对本课的学习，让学生领略传统中国人物写意画的传神魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。
3．使学生对中国绘画人物题材的多样性有一个初步了解，在接受传统文化的过程中，培养学生对艺术美的关注，并能大胆地用彩墨人物画的技法临摹一幅戏曲人物画，或用写生的方法画画自己最熟悉的人。
教学重、难点：了解中国人物画“以形写神”的艺术特征。
能用写意人物画的技法临摹一幅戏曲人物画或用写生的方法画画自己最熟悉的人。
教学用具：课件,毛笔，墨汁，宣纸，调色盘，毛毡，水桶等。
教学过程：一、视频导入，激发学生兴趣同学们，在上课之前，我们一起来欣赏一段视频（播放中央电视台电视宣传广告片《相信品牌的力量》）。
（师朗诵）墨在水中晕染开来，墨的形态不断变幻，由山峦而至大海，由仙鹤化成游龙，乃至变幻出长城，太极、鸟巢等具有中国特色的元素，水墨韵味给人以古色古香视觉感受。
我们的古人早就运用水墨方法给我们留下了许多千古绝唱的艺术作品。
在之前的学习中，我们已经学习过水墨画（一）、春华秋实等，学会了运用水墨技法画花鸟、动物，那我们能不能用这种方法也来画画人物哪？（学生回答）。
今天我们要学习的就是写意人物画，让我们一起走进古人的水墨世界。
（出示课题《写意人物画》。
）二、欣赏感知，感受水墨韵味。
1.欣赏古代中国画梁楷的《泼墨仙人图》师：孩子们，你们知道吗？咱们中国的人物画比山水画、花鸟画出现的都要早，最初人物画主要画肖像、仕女图等，直到宋代，国画的艺术达到了顶峰，这时候出现了豪放的写意画，其中最著名的就是这幅梁楷运用简笔画法而作的《泼墨仙人图》，这是我国现在保存的最早的写意人物画，仔细看，画中的人物有什么特点？（学生回答。
）师：（预设）是啊，此画是梁楷的传世之作，画中这位仙人形象很滑稽，体胖、身矮、头大颈。
画家有意识的把仙人的形象用夸张写意的手法绝妙地表现了仙人不同凡俗的精神状态。
江西版赣美版小学美术六年级下册第十二册《写意人物画 》PPT课件 (2)
樊 菲
写意人物画讲究笔墨概括简练，形神 兼备，既要表现出人物的生动姿态，又要
刻画出人物的精神面貌、思想情感，达到
传神的效果。
勾写结合法
大显身手：
用彩墨人物画的技法临摹一幅写意人物画。 注意事项： 1.用正确的执笔方式和用笔方法 2.保持教室的技法临摹一幅写意人物画。 注意事项： 1.用正确的执笔方式和用笔方法 2.保持教室清洁卫生
大显身手：
用彩墨人物画的技法临摹一幅写意人物画。 注意事项： 1.用正确的执笔方式和用笔方法 2.保持教室清洁卫生
大显身手：
用彩墨人物画的技法临摹一幅写意人物画。 注意事项： 1.用正确的执笔方式和用笔方法 2.保持教室清洁卫生
小学美术赣美版六下《写意山水画》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案1
小学美术赣美版六下《写意山水画》省级名师授课教案优质课
教案获奖教案公开课教案1
小学美术赣美版六年级下册《写意山水画》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
教材内容赣美版小学六年级下册美术第12课
1. 教材分析
1．课标中对本节内容的要求（古往今来的山水画家创作了大量的山水画作品，发展成一个独立的画科。
中国山水画既表现了自然景物的美，又包含着画家们对大自然的审美选择和情感寄托；学生以前学过一点国画的基本笔墨技法，本课在此基础上逐步学习山水画的水墨技法
2．通过欣赏山水画的意境，让学生了解画家是如何把自己的思想感情融入画中提高学生的审美情趣。
2. 学情分析
1．学生认知发展分析：学生现在以前接触过国画，不过那只是简单的花鸟画，山水画还不是很了解，及如何审美和鉴赏是本课要学到的。
2．学生认知障碍点：通过图片和影象的展示，教师的讲解，学生能够初步掌握写意山水画的审美和鉴赏方法，看能否掌握简单的钩、染、点等山水画技法，体验笔墨趣味，则需要一个练习的过程。
3. 教学目标(含重、难点)
1、初步了解中国山水画的概况，并对起材质、形式和内容有。
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写意人物画
一、教材分析
中国人物画到了宋代，在工整细腻的工笔基础上创造出豪放淋漓的写意画技法，成就最突出的就是课本中宋代画家梁楷的传世之作《泼墨仙人》，画的是一位仙人不衫不履的醉态。
你看他，袒胸露怀，宽衣大肚，抿嘴耸肩，步履蹒跚，一副醉意蒙眬的样子。
细细看时，仙人的嘴角正露出一丝神秘的微笑，一双小眼半睁半闭、似讥似讽，仿佛看透了世间一切。
但看画面，似乎也不是一蹴而就，而是先以淡墨涂抹，而后在将干未干时再在肩头以浓墨破，在干后再用浓墨勾腰带。
这种粗笔横扫，笔简而意到，墨色淋漓酣畅的画法，为梁楷之前所无，而且在南宋绘画由工细趋向简略的潮流中也为仅有，后人称之为“泼墨”，成为后代画家心仪手追的大写意的楷模。
梁楷不愧是泼墨人物画的鼻祖，他以湿笔饱蘸浓墨，自上而下大刀阔斧地率性挥写，不过几笔，仙人宽衣慵体、谐趣可爱的神态已经恍如眼前。
他夸张地加高了仙人的前额，最大限度地将其五官挤成窄小的一团，垂眉细眼，扁鼻撇嘴，既显得醉态可掬，却又诙谐滑稽。
他用润墨写出“仙人”的腰带，仅仅四笔，但是肚子的形状和行走时衣带飘动的意态都表现得淋漓尽致。
如果你能静下心来，似乎能听到仙人步履蹒跚行走的声音，也似乎能听到似是而非的笑声。
画家运用简笔画法和泼墨画法，将中国画人物“以形传神”“气韵生动”的艺术特点提到一个前所未有的水平。
传统的彩墨写意人物画发展到现代，在中国现代绘画史上，有人独树一帜，把国粹作为艺术人生的不懈追求，并取得了令人
瞩目的成就，这就是以水墨写意技法表现京剧人物而驰名的画家本课中《戏剧人物图》的作者关良。
画家历经60个春秋，使两种“国粹”在他的艺术中得以完美结合并形成鲜明的风格，开创了中国画戏曲人物的新流派，他画中的人物造型稚拙生动，富有情趣，泼墨敷彩简洁随意，深受人们的喜爱，抓住学生的兴趣特点，结合课本理解写意人物画讲究笔墨概括简练，形神兼备的特点，刻画出人物的精神面貌和思想感情，达到写意人物传神的效果。
二、教学目标
1、通过本课学习，使学生初步了解传统中国画的表现形式，以及中国人物画“以形写神”的艺术特征。
2、通过对本课的学习，领略传统中国人物写意画的传神魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。
3、使学生对中国绘画人物题材的多样性有一个初步了解，在接受传统文化的过程中，培养学生对艺术美的关注，并能大胆地用彩墨人物画的技法临摹一副戏曲人物画，或用写生的方法画画自己最熟悉的人。
三、重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握;
四、难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
五、教学过程
一、趣味导入
1、播放短片《神笔马良》
2、带来神奇的毛笔——画《写意人物画》
1、师：同学们，先来看一个动画短片，（播放《神笔马良》）
（播放短片之后）同学们那位仙人给了马良一支什么？生：神笔
2、师：老师把这支神笔带来了，看，它就是……生：毛笔
3、毛笔可以用来做什么的呢？生：画画、写字
4、今天我们就用这只神奇的毛笔来画画《写意人物画》（出示课题）
二、讲授新知
1、玩水墨：体验墨色变化
（两支毛笔，一支笔全蘸满墨，另一支笔先蘸饱水，笔尖再蘸墨。
）（一个墨色有浓有淡的变化，一个是全黑没有变化）
讲解蘸墨的方法：有水有墨，才叫水墨。
1、师：请两位同学上来，玩一个游戏：（两支毛笔，一支笔全蘸满墨，另一支笔先蘸饱水，笔尖再蘸墨。
）画一个点，把笔斜过来在旁边再画一个长点，再快速的连画两笔，对比两个同学画的结果有什么不同？（一个墨色有浓有淡的变化，一个是全黑没有变化）
2、师：同学们，这就是墨色的浓淡变化，两位同学同样的拿笔方式和画法，怎么会有这种不同效果？生：有一支笔沾了水。
3、师：有水有墨，才叫水墨。
水墨这个名称是这么来的。
今天们就学习水墨画的一种——写意人物画。
写意画即是用简练的笔法描绘景物。
一般在生宣上作画，纵笔挥洒，墨彩飞扬，体现
所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。
2、出示《泼墨仙人》学习墨色变化
师：让我们一起来看看，这《泼墨仙人》的“真身”泼墨仙人的作者？
（1）介绍历史背景
南宋画家梁楷的著名作品，是现存的最早的泼墨人物画，寥寥数笔，概括飘逸的画法，对明清及现代画家有着重要影响。
（2）学生说感受，说说这幅画与平时的人物画有什么不同？
（表现手法和墨色两方面，这幅没有细致刻画，只是概括的画出人物的整体效果。
就像是用墨泼上去一样，这种画法就是泼墨法。
）
板书：泼墨写意浓淡干湿
（3）（这幅《泼墨仙人》是现存最早的泼墨人物画，寥寥几笔就把仙人的神韵）此图画了一位仙人袒胸露怀，宽衣大肚，憨态可掬。
一双小眼醉意朦胧，嘴角边露出一丝神秘的微笑。
使仙人超凡脱俗又幽默诙谐的形象活灵活现。
画面上几乎没有对人物作严谨工致的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写，把仙人的自然洒脱特征表现的淋漓尽致。
3、看完了宋代画家梁楷运用简笔画技法和泼墨画法创作的写意人物画后，我们再来欣赏现代画家关良老爷爷所画的《戏剧人物图》（出示《戏剧人物图》）
师：这幅画与《泼墨仙人》有什么不同？
（生：内容不同，方法不同，墨色不同《泼墨仙人》是泼墨的方
法，这幅是用勾写结合的方法）
传统的彩墨写意人物画发展到现代，在中国现代绘画史上，有人独树一帜，把国粹作为艺术人生的不懈追求，并取得了令人瞩目的成就，这就是以水墨写意技法表现京剧人物而驰名的画家本课中《戏剧人物图》的作者关良。
画家历经60个春秋，使两种“国粹”在他的艺术中得以完美结合并形成鲜明的风格，开创了中国画戏曲人物的新流派，他画中的人物造型稚拙生动，富有情趣，泼墨敷彩简洁随意，深受人们的喜爱，抓住学生的兴趣特点，结合课本理解写意人物画讲究笔墨概括简练，形神兼备的特点，刻画出人物的精神面貌和思想感情，达到写意人物传神的效果。
板书：勾写结合随类赋彩
4、我们学习了写意人物画表现技法再来看看写意画有哪些组成部分：主体人物-落款-衬物-背景。
了解了这么多写意人物画知识你们想不想动手画一画呢？先别着急，老师先用泼墨仙人送我的毛笔来画画看。
四、示范（注意边示范边讲）
这里先检查学生用笔、用墨方法，用笔：中锋侧峰逆锋卧锋，用墨：墨分五色，浓淡干湿焦。
及毛笔蘸墨的方法。
1、在纸张上先定位置（在这张纸上画画在哪个位置，画多大先在心里想好），
2、画人先画脸，可以用淡点的墨色，而脸又最先画眼睛，如果他有戴眼镜，就先画眼镜，眼睛是心灵的窗户，一定要细心，
接着画眉毛，能反映人的情绪，
嘴巴也能反映人的情绪，
然后是脸的轮廓，要注意用笔的握法来控制轮廓线的墨色变化，最好做到一笔画完，除非你有特殊要求。
接着是头发和耳朵，先画哪个，可以根据画面的需要来定，现在先画头发，看头发墨色要浓点的，这时候更要注意用笔方法，头发可以用卧锋，刷刷几笔就把它画出来。
最后画上耳朵。
头就画好了。
3、接下来就简单了，只要用很简单的大笔来画出身体，（刚好昨天比赛的薛彬老师给我们上了戏剧人物，怎么画人得身体动态，就是用大块色来画人的动态，没有画表情。
）
4、身体可以概括，但是手也是重点，要画好，关键是把手的关节画好，手就会好的。
5、上色彩，根据自己想表达的效果来选颜色，我选的是朱膘当人的皮肤的颜色，因为我想表达的是高兴开心的人。
（如果是想表达愤怒的就用三绿的颜色，用颜色时可以先在旁边的纸上试试。
）
6、调整，就是画上背景，背景画的好起到锦上添花的作用。
最后别忘了落款，就是写上是谁在什么时候画的，再要加上自己的印章。
注意讲墨色的变化、表现方法。
五、欣赏学生作品
六、创作
七、展示点评。