萧伯纳
简述萧伯纳的戏剧艺术特点

简述萧伯纳的戏剧艺术特点
萧伯纳是英国戏剧史上具有重要影响力的杰出剧作家之一。
他的戏剧艺术特点独具一格,独辟蹊径,以幽默诙谐和社会讽刺为主要手法,深刻探讨了社会问题和人性弱点。
他的作品呈现出独特的风格,具有以下几个显著特点。
首先,萧伯纳的戏剧作品追求现实主义和史实的准确性。
他善于通过剧作展示当时社会的真实面貌,深入揭示社会阶级、性别和家庭关系等问题。
他对现实生活的细致观察使得他的作品具备了强烈的社会关怀和批判精神。
其次,萧伯纳的戏剧艺术特点之一是喜剧元素的运用。
他擅长通过幽默和讽刺的手法,戏剧化地表现人类生活的矛盾和荒谬之处。
他巧妙地运用喜剧来调侃社会观念和道德观念的偏差,展示人们之间的斗争和误解。
此外,萧伯纳的剧作常常涉及对女性地位和权益的关注。
他关注妇女地位的不平等和社会对女性的不公正待遇。
他通过塑造坚强独立的女性角色,并赋予她们具备思考力和反抗精神,向观众们传达了他对性别平等的追求与呼吁。
此外,萧伯纳的戏剧作品中常常呈现出爱情与婚姻的探讨。
他以自由恋爱为主题,探讨婚姻中的权力斗争和自由选择的重要性。
他的作品融汇了浪漫主义的情感表达和理智的分析思考,深入思考了婚姻、爱情和性别角色的复杂问题。
总之,萧伯纳的戏剧艺术特点包括追求现实主义、喜剧元素的运用、关注女性地位和权益以及对爱情和婚姻问题的深入探讨。
他的作品对社会问题提出了批判和思考,给观众带来深刻的启示和娱乐。
外国名人故事精选:萧伯纳爱素食和阳光

外国名人故事精选:萧伯纳爱素食和阳光萧伯纳是英国杰出的戏剧作家,被誉为幽默与讽刺的语言大师。
他不仅以剧作高产闻名,还因健康长寿备受关注,他高寿94岁,是世界文坛有名的寿星。
他的高产和高寿得益于强健的体魄和睿智的头脑,而这两者又和他自小养成的钟情素食、挚爱阳光的生活习惯息息相关。
萧伯纳出身贫苦,从小就养成了朴素的生活习惯。
饮食方面,萧伯纳一生喜欢素食,一日三餐多半是可可茶、黑面包、通心粉、小扁豆、鸡蛋和一定数量的生菜。
而且,萧伯纳终身禁烟忌酒,连含有刺激性的咖啡都很少饮用。
这种饮食方式,和我国传统医学倡导的“平易恬淡”的素食养生观有异曲同工之妙。
《吕氏春秋》之《重己》篇指出,善于养生的人是“不味众珍”的,因为“味众珍由胃充,胃充则大闷,大闷则气不达”。
“众珍”指的就是肉食。
现代医学也证明,日常饮食中少食油腻荤腥,多吃蔬菜、水果、粗粮等脂肪、胆固醇含量低的素食,能均衡身体营养,减少心脏病、肥胖症、高血压和癌症的发病率。
而且,谷类、豆类富含的麸酸和维生素B,是让大脑细胞活跃的主要成分。
所以,素食可以增强人的智慧和判断力,从而变得更聪明。
除了钟情素食,萧伯纳对阳光的酷爱可以说已经到了“顶礼膜拜”的地步。
英国是个多雾的国家,经常见不到阳光。
作家为了沐浴到更多的阳光,在庭院里建造了一间结构特殊的木屋,屋子底部安装了转动机关。
这样,木屋就可以随着太阳的移动而转动。
他在屋里写作、生活,就能经常接受阳光的沐浴。
有了阳光,萧伯纳就会变得思维敏捷、运动活跃,比如在阳光下游泳、划船、爬山、打网球、骑单车等等,都是萧伯纳喜爱的运动方式。
这些户外活动既缓解了写作疲劳,又锻炼了身体。
萧伯纳名言名句

萧伯纳名言名句
"生活就是要创造自己的机会,而不是等待机会来敲门。
"——萧伯纳。
在人生的道路上,我们总是希望能够遇到一些机会,让我们能够有所改变,有所成就。
然而,萧伯纳告诉我们,生活并不是等待机会的过程,而是要主动去创造机会。
只有我们自己不断努力,不断探索,才能够发现更多的可能性,创造更多的机会。
在工作中,我们要不断学习,提升自己的能力,才能够获得更多的机会。
在人际关系中,我们要主动去交流,去建立联系,才能够获得更多的机会。
在生活中,我们要积极面对挑战,勇敢尝试,才能够获得更多的机会。
所以,不要等待机会的到来,而是要主动去创造机会。
只有我们不断努力,不断探索,才能够在生活中找到属于自己的机会,实现自己的梦想。
萧伯纳故事5篇

萧伯纳故事5篇以下是网友分享的关于萧伯纳故事的资料5篇,希望对您有所帮助,就爱阅读感谢您的支持。
萧伯纳故事篇11、收敛锋芒韬光养晦据说大文豪萧伯纳从小就很聪明.而且言语幽默.在他年轻时特别喜欢展露锋芒.说话也尖酸刻薄.谁要是被他说一句话.便会有体无完肤之感.有一次一位老朋友私下对他说.这个小故事告诉我们.与人交往时总是2、刻苦创作登上文坛1879年,英国作家萧伯纳写成了第一部长篇小说《未成年时期》,但自己感觉不满意,马上又在这篇小说的稿纸背面动手写第二部。
对这篇作品书商却不屑一顾,但萧伯纳毫不气馁,又连续写了第三部。
那时,萧伯纳靠着不固定的微薄的收入维持生活,一面在图书馆自修,一面刻苦进行文学创作。
直到1884年,有两家杂志发表了他的第五部长篇小说《业余社会主义者》,这才开始引起众人注意,让作者正式登上了文坛。
萧伯纳对待写作不畏挫折,在连遭四次失败后,第五部小说才得以公开发表,开始步入文坛。
人要想事业最终成功,必须具备顽强的抗挫折素质,不要怕失败,失败了可以重来,不断总结经验教训,不断奋起,不断进击,否则只会半途而废。
3、假痴不癫幽默高傲在一个慈善舞会上,萧伯纳邀请一位女士共舞。
这位女士非常高傲轻佻,虽然拒绝别人的邀请,但是面对大名鼎鼎的萧伯纳的邀请,她接受了,只是,她依然一副唯我独尊的态度,好像她是给萧伯纳面子一样。
在华尔兹乐曲声中,这位女士得意地问:“萧伯纳先生,你怎么会想到邀请我跳舞,是不是倾慕我的高贵和美貌呢?”萧伯纳故事惊讶地回答说:“您怎么会这样想呢!完全不是这么回事。
”女士奇怪地问:“那究竟是为什么呢?”萧伯纳有意一本正经地回答:“哦,女士,莫非您真的如此健忘?今天这个舞会不是个慈善舞会吗?”女士愣了一下,很快面露尴尬之色。
萧伯纳故事篇2无一不晓有一天,萧伯纳应邀参加了一个丰盛的晚宴。
席间有一青年在大文豪面前滔滔不绝地吹嘘自己的天才,好像自己天南海北样样通晓,大有不可一世的气概。
起初,萧伯纳缄口不言,洗耳恭听。
萧伯纳名言名句

萧伯纳名言名句
“成功的秘诀在于不断前进。
”——萧伯纳。
在人生的道路上,我们常常会遇到挫折和困难,但是成功的秘
诀在于不断前进。
萧伯纳先生的这句名言告诉我们,只有不断努力,不断进取,才能最终取得成功。
在追求梦想的道路上,我们可能会遭遇失败和挫折,但是只要
不气馁,不放弃,坚持不懈地向前走,最终一定会迎来成功的曙光。
正如萧伯纳所说,成功并不是一蹴而就的,而是需要付出持续不断
的努力和奋斗。
在面对困难时,我们要坚信自己的能力,相信只要不停地努力,就一定能够克服一切困难,实现自己的目标。
因为只有不停地前进,才能走向成功的彼岸。
所以,让我们牢记萧伯纳的这句名言,不断前进,勇往直前,
相信自己,坚持不懈,最终一定会收获成功的果实。
关于萧伯纳的幽默故事

关于萧伯纳的幽默故事萧伯纳(George Bernard Shaw)是英国剧作家、评论家和社会活动家,他以犀利的幽默和深刻的洞察力而闻名。
在他的作品中,我们能够看到他对社会问题的尖锐批评和对人性的深刻思考。
下面,我将介绍两个萧伯纳的幽默故事,希望能带给大家一些欢乐和思考。
故事一:洞察社会弊病有一天,萧伯纳在公园的长椅上坐着,不远处有一位富有的绅士正在向他人炫耀他最新购买的豪华轿车。
见机不可失,萧伯纳走过去与他交谈。
萧伯纳对绅士说:“您的车看起来非常昂贵,一定是个大款吧?”绅士得意地点点头。
萧伯纳接着说:“那您请问一下,您的车有多少马力?”绅士毫不犹豫地回答:“500马力!”萧伯纳深思熟虑地说:“那真是太有趣了,我一直以为马车只需要一匹马。
”通过这个故事,萧伯纳讽刺了当时社会对于豪华物品过度追求的态度,以及人们对于虚荣心的盲目追逐。
他用幽默的方式点出了社会弊病,引起了人们的反思。
故事二:挑战传统观念萧伯纳曾被邀请参加一个晚宴,在那里,他面对着一位自命不凡的女性。
女士自豪地用著名画家的名字自称:“我是卡拉瓦乔(Caravaggio)的重生。
”萧伯纳不动声色地回答:“那太好了,卡拉瓦乔一直是我最敬佩的画家之一。
”女士听后大为震惊:“你真的见过卡拉瓦乔?”萧伯纳平静地笑着说:“当然见过,上周他还在我的画廊展出。
”这个故事展现了萧伯纳对于传统观念的挑战。
他以平和的态度与女士对话,同时又以幽默的方式暗示她的自负和虚伪。
通过这个故事,萧伯纳以独到的眼光观察人性,并用幽默戳破了人们对自身的高估和虚假自大。
萧伯纳的幽默故事带给了读者欢乐和思考。
他通过文字中的幽默和调侃,突破常规的思维模式,揭示了人们日常生活中的喜剧和悲剧。
他的作品也深受人们喜爱和赞赏,对于社会的发展和人性的思考有着重要的意义。
总结:通过以上两个萧伯纳的幽默故事,我们可以看到他在作品中运用幽默的方式,对当时社会问题和人性进行了深刻的思考和批评。
他通过幽默的手法,让人们在欢笑中思考,从而唤起对社会弊病的关注和改变。
萧伯纳

《华伦夫人的职业》
《华伦夫人的职业》(1894年)取材于 现实生活。出身贫苦,在操了皮肉生涯之 后,由于经营有道,发展成为欧洲多个大 妓院的老板。为了不让女儿薇薇重蹈覆辙 ,她以嫖资供女儿接受高等教育。当薇薇 最终了解到母亲的苦难经历后,她谅解了 母亲的过去,但还是在经济上和母亲决裂 ,决心依靠自己的劳动独立生活。本剧描 述了主人公人生哲学的形成和性格发展的 全过程。
《皮格马利翁》
《皮格马利翁》(1912年)是剧作家的一 部最著名的喜剧作品。在此之前,作者已经创 作并上演了二十八个剧本,虽然在戏剧界引起 了广泛的重视,但却没有在观众中广为流行。 直到这部喜剧上演,并被拍成电影、上了广播 ,他才真正作为喜剧大师赢得了观众的普遍接 受与欢迎。“匹克梅梁”即希腊神话中塞浦路 斯王皮格马利翁,善雕刻,一次他雕刻了一个 少女像,并且爱恋上了这个雕像,爱神受到感 动,便给了雕像以生命,使他们二人结为夫妇 。剧作家借用这个名字和典故以表示剧中语音 学家息金斯和卖花女伊莉莎的关系。
这个曾饱受苦难的原本正直的女人,目 睹无数从事诚实劳动的妇女濒于死亡或过 着牛马不如的生活,便对正直而遭受苦难 是否值得产生了怀疑。她的职业虽然卑鄙 下贱,但却给她带来了财富和体面,因而 她从不想放弃这种职业。她认为除了罪恶 的行当外,没有别的什么可干,她要靠它 发财,她要遵循这个世界的规律并从中取 利。剧作者以主人公的尖锐台词透视出当 代社会中人与人之间真正关系的内幕。
Major Works
• Widowers' Houses (1892) 《鳏夫的房产》 • Mrs. Warren‘s Profession (1894)《华伦夫人的职业》 Caesar and Cleopatra (1898)《凯萨与克丽奥佩拉 》 Man and Superman (1903)《人与超人》 Major Barbara (1905) 《巴巴拉少校》 Pygmalion (1912) 《卖花女》 Heartbreak House (1917) 《伤心之家》 Saint Joan (1923) 《圣女贞德》 The Apple Cart (1929) 《苹果车》
萧伯纳-PPT文档资料

• 萧伯纳(George Bernard Shaw,1856—1950)爱 尔兰剧作家,1925年因 为作品具有理想主义和 人道主义而获诺贝尔文 学奖,是英国现代杰出 的现实主义戏剧作家, 是世界著名的擅长幽默 与讽刺的语言大师。
• 萧伯纳的一生,是和社会主义运动发生密切关 系的一生,他认真研读过《资本论》,公开声 言他“是一个普通的无产者”,“一个社会主 义者”。他主张艺术应当反映迫切的社会问题, 反对“为艺术而艺术”。其思想深受德国哲学 家叔本华及尼采的影响,而且又曾读过马克思 的著作,不过他却主张用渐进的方法改变资本
度假地第一次偷情 萧伯纳老少恋首度曝光
• 据英国《泰晤士报》报道,关于爱尔兰裔著名剧作家萧 伯纳有一个流传很广的笑话,说是美国现代舞创始人邓 肯曾向萧伯纳写信求爱,希望与萧伯纳生下一子,好让 他同时拥有邓肯的美貌和萧伯纳的智慧,没想到萧伯纳 回信称:“如果孩子的容貌如我,大脑像你怎么办?” • 这当然是一个无据可查的笑谈,然而不为人知的是,现 实生活中的萧伯纳的确有一个身为女演员的“美国情 人”,这名20多岁的年轻美女还差点为他生下一子。 • 这段“忘年之恋”是萧伯纳生平保守最严格的秘密,直 到他去世54年后的今天,他“美国情人”的儿子、现年 85岁的美国前记者彼得· 汤普金斯才终于决定向世人首 次披露萧伯纳生平的这一“绝对隐私”。
我活多久,这种事情迟早总会 发生的。”
• 萧伯纳的文学始于小说创作,但突出的 成就是戏剧,他一共创作了52部剧本
• 主要作品
• • • • • • ●《卡希尔· 拜伦的职业》(Cashel Byron's Profession) 电影《窈窕淑女》(奥黛丽· 赫本主演) ●《鳏夫的房产》(Widowers' Houses) ●《圣女贞德》(Saint Joan) ●历史剧 《卖花女》(Pygmalion) (1964年改编成电影《窈窕淑女》,当年获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改 编音乐等八座小金人。) ●《魔鬼的门徒》(The Devil's Disciple) ●《人与超人》(Man and Superman) ●《伤心之家》(Heartbreak House) ●《华伦夫人的职业》(Mrs Warren's Profession) ●《巴巴拉少校》(Major Barbara) ●《苹果车》(The Apple Cart) ●《医生的两难选择》(The Doctor's Dilemma) ●《长生》或《千岁人》(Back to Methuselah) ●《凯撒和克娄巴特拉》(Caesar and Cleopatra)
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
萧伯纳(George Bernard Shaw,1856年7月26日—1950年11月2日),爱尔兰剧作家。
1925年因作品具有理想主义和人道主义而获诺贝尔文学奖,他是英国现代杰出的现实主义戏剧作家,是世界著名的擅长幽默与讽刺的语言大师,同时他还是积极的社会活动家和费边社会主义的宣传者。
他支持妇女的权利,呼吁选举制度的根本变革,倡导收入平等,主张废除私有财产。
萧伯纳的一生,是和社会主义运动发生密切关系的一生。
他认真研读过《资本论》,公开声言他“是一个普通的无产者”,“一个社会主义者”。
他主张艺术应当反映迫切的社会问题,反对“为艺术而艺术”。
其思想深受德国哲学家叔本华及尼采的影响,而他又读过马克思的著作,不过他却主张用渐进的方法改变资本主义制度,反对暴力革命。
萧伯纳1856年7月26日出生于爱尔兰的首都都柏林一个小公务员家萧伯纳(8张) 里。
他的父亲是个没落贵族,母亲乡绅世家,从小受过严格的上等教育。
[1] 萧伯纳年幼时,研究音乐理论的万达里尔李与他们合租了一幢房子。
受这位研究音乐的邻居影响,萧伯纳迷恋上了音乐,13岁时,他就能用口哨吹出许多优秀歌剧的片段。
[1] 1870年父母分居。
在都柏林美以美教会中学毕业,因家境困难,15岁的萧伯纳不得不辍学。
为了维持生活,他进入都柏林的汤森地产公司当学徒。
[1] 1871年到一家房地产公司当抄写员,后又充任会计。
1876年,他的父母离婚。
萧伯纳告别了年迈的父亲,离开了贫困的故土爱尔兰,随母亲来到伦敦。
年轻的萧伯纳没有工作,靠母亲微薄的薪水维持生活,十分渴望找到一份称心的职业,他先在爱迪生电话公司外务部找到一份差事,可是不久这家公司倒闭了,别人给他介绍到《大黄蜂》报撰写音乐评论,可不久这份报刊也停刊了。
万般无奈的萧伯纳想以写作谋生,但是他并不顺利,他接着写了5部长篇小说,全部被60家出版社拒绝,这令他更加沮丧。
在长达九年的时间里所得的稿酬不过6英镑,其中5英镑还是代写卖药广告的报酬。
1876~1898年在伦敦从事新闻工作,在《明星报》、《星期六评论》上写了很多关于音乐和戏剧的评论文章。
1879年第一部小说《未成熟》遭到卡普曼荷尔书局审稿人的拒绝。
他在易卜生影响下,一贯反对王尔德“为艺术而艺术”的观点,大力倡导和创作以讨论社会问题为主旨的“新戏剧”。
[1] 1884年9月,他听了美国《进步和贫困》一书作者亨利·乔治的演讲,受到启发,从此开始注意研究社会经济问题,并阅读马克思的《资本论》。
[2] 1884年改良主义的费边社成立,萧伯纳参加该社,并成为该组织者之一。
发表长篇小说《业余社会主义者》,尖锐地批判了资本主义。
19世纪的英国戏剧一蹶不振,萧伯纳嘲笑它们是迎合低级趣味的“糖果店”,他认为戏剧应该依赖对立思想的冲突和不同意见的辩论来展开。
不过,当他听了评剧家朗诵了易卜生的剧本《培尔·金特》后,感受到“一刹那间,这位伟大诗人的魔力打开了我的眼睛。
”才开始对戏剧产生浓厚的兴趣,安下心来研究易卜生的剧本,并写下了《易卜生主义的精华》一书,这部书在欧洲戏剧史上有着重要的地位。
在易卜生的影响下,萧伯纳看清了戏剧这个武器,不仅能扫荡英国舞台的污秽,而且能倾诉自己对这个黑暗现实社会的不满,于是,他立志要革新英国的戏剧。
[1] 萧伯纳为了批评的艺术,赞助威廉射手,并于1885年加入审查人员的《波迈宪报》。
在其它期刊,包括《戏剧评论》(1885-1886年)、《角》(1885-1886年)、《Pall购物中心公报》(1885-1888年),他的署名是“金紫荆星章”。
同年,他开始写长篇小说《凯雪尔·拜伦的职业》和《不合理的姻缘》。
开始和威廉·阿杰尔合作从事戏剧创作。
因没有取得协调一致,剧本最后搁浅。
1888年革命导师马克思的女儿爱琳娜邀他参加易卜生名剧《玩偶之家》的业余演出。
[2] 剧评家威廉·阿切尔朗诵易卜生《培尔·金特》一剧给他听,萧伯纳开始研易卜生。
1891年发表关于易卜生戏剧创作的评论《易卜生主义的精华》。
[2] 1892年正式开始创作剧本,他的第一个戏剧集《不愉快的戏剧集》,其中包括《鳏夫的财产》[2] 、《华伦夫人的职业》、《荡子》三个剧本;第二个戏剧集包含有《武器与人》等4部剧本;第三个戏剧集《为清教徒而写的戏剧集》包含《魔鬼的门徒》等3个剧本。
他的戏剧果真改变了19世纪末英国舞台的阴霾状况,他本人也成为了戏剧界的革新家,掀开了英国戏剧史的新一页。
[1] 1893年发表关于妇女问题的剧本《荡子》(又译《好逑者》)。
1894年发表由《鳏夫的房产》、《荡子》、《华伦夫人的职业》三剧编成萧伯纳第一个戏剧集《不愉快的戏剧集》还发表了《武器与人》。
从1895年到1898年,他的朋友弗兰克·哈里斯的《星期六评论》中,他出色地指出维多利亚剧院舞台的现实和虚伪,被认为是戏剧评论家。
1896年完成《难以预料》一剧,触及资产阶级家庭的瓦解问题。
萧伯纳结了婚,婚姻改变了萧伯纳的一些生活习惯,唯一不变的是他对戏剧的热爱,写出了《英国佬的另一个岛》、《巴巴拉少校》、《皮革多利翁》、《伤心之家》、《圣女贞德》等大量优秀的作品。
[1] 1897年《康蒂坦》和《魔鬼的门徒》两剧发表。
《康蒂坦》《武器与人》《风云人物》《难以预料》四剧组成萧伯纳的第二个戏剧集《愉快的戏剧集》。
《魔鬼的门徒》和《布拉斯庞德上尉的转变》《凯撒和克莉奥佩特拉》三剧组成萧伯纳第三戏剧集《为清教徒写的三剧本集》,表达了作者对帝国主义侵略政策的愤慨。
萧伯纳关于音乐的著作获得了很大的知名度,因为它们是可以理解。
他的音乐批评已经被收在音乐集里。
萧伯纳倡导易卜生的现实主义戏剧,反感的维多利亚女王时代的公众。
[3] 20世纪初,为了适应文学革命的要求,易卜生、史特社交中的萧伯纳(3张) 林堡、萧伯纳等的剧作在当时得到了比较系统的翻译引进,许多进步青年又受到“民主与科学”思潮的激荡,便以反对中国传统戏剧和已经商业化了的“文明新戏”、提倡“爱美剧”为口号,组成了戏剧研究机构和业余话剧团体,通过办报刊和小型演出,积极地推动了已趋消沉的话剧运动。
在当时,中国话剧奠基人之一的洪深就深受肖伯纳戏剧的影响。
George Bernard Shaw (26 July 1856 – 2 November 1950) was an Irish playwright and a co-found er of the London School of Economics. Although his first profitable writing was music and literary criticism, in which capacity he wrote many highly articulate pieces of journalism, his main talent was for drama, and he wrote more than 60 plays. Nearly all his writings address prevailing social problems, but have a vein of comedy which makes their stark themes more palatable. Shaw exam ined education, marriage, religion, government, health care, and class privilege.He was most angered by what he perceived as the exploitation of the working class. An ardent so cialist, Shaw wrote many brochures and speeches for the Fabian Society. He became an accomplis hed orator in the furtherance of its causes, which included gaining equal rights for men and wom en, alleviating abuses of the working class, rescinding private ownership of productive land, and p romoting healthy lifestyles. For a short time he was active in local politics, serving on the London County Council.In 1898, Shaw married Charlotte Payne-Townshend, a fellow Fabian, whom he survived. They sett led in Ayot St Lawrence in a house now called Shaw's Corner. Shaw died there, aged 94, from chro nic problems exacerbated by injuries he incurred by falling from a ladder.He is the only person to have been awarded both a Nobel Prize in Literature (1925) and an Oscar ( 1938), for his contributions to literature and for his work on the film Pygmalion (adaptation of his play of the same name), respectively. Shaw wanted to refuse his Nobel Prize outright because he had no desire for public honors, but accepted it at his wife's behest: she considered it a tribute to Ireland. He did reject the monetary award, requesting it be used to finance translation of Swedish books into English.Early years and familyGeorge Bernard Shaw was born in Synge Street, Dublin, on 26 July 1856[3] to George Carr Shaw ( 1814–85), an unsuccessful grain merchant and sometime civil servant, and Lucinda Elizabeth Shaw, née Gurly (1830–1913), a professional singer. He had two sisters, Lucinda Frances (1853–1920), a singer of musical comedy and light opera, and Elinor Agnes (1855–76).EducationShaw briefly attended the Wesley College, Dublin, a grammar school operated by the Methodist C hurch in Ireland, before moving to a private school near Dalkey and then transferring to Dublin's Central Model School. He ended his formal education at the Dublin English Scientific and Commer cial Day School. He harboured a lifelong animosity toward schools and teachers, saying: "Schools and schoolmasters, as we have them today, are not popular as places of education and teachers, but rather prisons and turnkeys in which children are kept to prevent them disturbing and chaper oning their parents".[4]In the astringent prologue to Cashel Byron's Profession young Byron's educational experience is a fictionalized description of Shaw's own schooldays. Later, he painstakingly detailed the reasons f or his aversion to formal education in his Treatise on Parents and Children.[5] In brief, he consider ed the standardized curricula useless, deadening to the spirit and stifling to the intellect. He parti cularly deplored the use of corporal punishment, which was prevalent in his time.When his mother left home and followed her voice teacher, George Vandeleur Lee, to London, Sh aw was almost sixteen years old. His sisters accompanied their mother[6]but Shaw remained in Dublin with his father, first as a reluctant pupil, then as a clerk in an estate office. He worked efficiently, albeit discontentedly, for several years.[7] In 1876, Shaw joined his mother's London household. She, Vandeleur Lee, and his sister Lucy, provided him with a pound a week while he frequented public libraries and the British Museum reading room where he studie d earnestly and began writing novels. He earned his allowance by ghostwriting Vandeleur Lee's m usic column,[8][9] which appeared in the London Hornet. His novels were rejected, however, so h is literary earnings remained negligible until 1885, when he became self-supporting as a critic of t he arts.Personal lifeThe front of Shaw's Corner as it stands todayInfluenced by his reading, he became a dedicated Socialist and a charter member of the Fabian S ociety,[10] a middle class organization established in 1884 to promote the gradual spread of socia lism by peaceful means.[7] In the course of his political activities he met Charlotte Payne-Townsh end, an Irish heiress and fellow Fabian; they married in 1898. The marriage was never consumma ted, at Charlotte's insistence, though he had had a number of affairs with married women;[11] In 1906 the Shaws moved into a house, now called Shaw's Corner, in Ayot St. Lawrence, a small vil lage in Hertfordshire, England; it was to be their home for the remainder of their lives, although t hey also maintained a residence at 29 Fitzroy Square in London.。