二胡常用术语和有关符号
二胡常用演奏符号
二胡常用演奏符号
1、弓法符号：
2、指法符号：
3、其他符号：
4、力度符号：
5、反复记号：
第一种：一般反复记号。
分两种情况演奏：如果之前有一个终止线，在终止线之后有一个冒号的，则反复这两个反复记号中夹着的一段；如，表示记号内的曲调反复演奏。
如果之前没有反复记号，则从头开始反复。
如果从头反复，前面的可省略。
例如：A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F。
第二种：反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：
实际唱（奏）： A B C A B D反复跳越记号是段落反复记号的一种补充。
第三种：D.C. 记号。
意大利语：Da Dapo，从头反复。
D.C.记在乐曲的复纵线下。
表示从头反复，然后到记在Fine或处结束。
注：“Fine”是结束。
“”是无限延长号，如果放在复纵线上则
表示终止。
第四种：D.S.记号。
意大利语：Dal Segno，从记号处重复。
记号为“※”，从该记号处重复。
二胡演奏的乐理知识有哪些
二胡演奏的乐理知识有哪些学习二胡，不仅需要兴趣，还需要掌握二胡的乐理知识。
下面是店铺给大家带来的二胡乐理知识的相关内容，欢迎阅读!二胡乐理知识(1)音的高低在简谱中，音的高低用七个阿拉伯数字1 2 3 4 5 6 7 来表示。
这些数字叫音符。
我们把它们分别唱成：1--do;2--re;3--mi;4--fa;5--sol;6--la;7--xi。
这些唱出来的声音符号叫唱名。
这七个音还有与之相对应的英文字母的名称：1--C;2--D;3--E;4--F;5--G;6--A;7--B。
这些字母叫做音名。
它们是固定不变的。
任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。
(2)音的长短除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。
音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
在简谱中，用短小的横线“—”摆放在音符的不同的位置上来记录音的长短。
例如：2 — 2 2222在上例音符2 的右面、下面标示出的横线“—”表示该音符所应唱的长短。
无论用横线标明与否，实际上每一个音符都显示出一个相对的时间长度---时值。
一个右面或下面没有横线的音符，如2 ，它的标准名称是叫四分音符。
一个四分音符右面加一条横线“—”表示要唱出两个四分音符的时值。
例如：6 —表示要唱两个四分音符的时值。
如果6 唱一秒钟，6 —就唱两秒。
一个四分音符下面加一条横线“—”表示要唱出半个四分音符的时值。
例如：6 表示要唱一个四分音符时值的一半。
如果 6 唱一秒钟，6 就唱半秒。
(3)音的力度音乐的力度很容易理解，也叫强度。
一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。
而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
(4)音质也可以称音色。
也就是发出音乐的乐器或人声。
同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
二胡演奏方法一、坐姿椅子的高度以两腿放平，两脚着地为标准。
二胡拨弦的符号
二胡拨弦的符号介绍二胡是中国传统乐器之一，以其独特的音色和表现力受到广泛的喜爱。
在演奏二胡时，拨弦是非常重要的技巧之一。
拨弦的符号是指在二胡谱中用来表示如何拨弦的特定符号和标记。
本文将深入探讨二胡拨弦的符号，包括其种类、使用方法和常见的示例。
二胡拨弦符号的种类二胡拨弦符号主要分为以下几种：1. 击弦符号击弦符号用于指示演奏者用弓弹奏特定弦的位置。
常见的击弦符号有：•“├”：表示用弓从上往下击奏一根弦。
•“┤”：表示用弓从下往上击奏一根弦。
•“├┤”：表示用弓来回击奏一根弦。
2. 指法符号指法符号用于指示演奏者在拨弦时使用的手指位置。
常见的指法符号有：•“1”：表示使用大拇指拨弦。
•“2”：表示使用食指拨弦。
•“3”：表示使用中指拨弦。
•“4”：表示使用无名指拨弦。
•“5”：表示使用小指拨弦。
3. 滑音符号滑音符号用于指示演奏者在拨弦时进行滑音的技巧。
常见的滑音符号有：•“↔”：表示从一个音滑到另一个音。
•“⇔”：表示来回滑动。
4. 颤音符号颤音符号用于指示演奏者在拨弦时进行颤音的技巧。
常见的颤音符号有：•“~”：表示进行普通颤音。
•“~~”：表示进行加强颤音。
二胡拨弦符号的使用方法在演奏二胡时，演奏者需要根据谱子上的拨弦符号来进行正确的演奏。
以下是使用二胡拨弦符号的一般步骤：1.阅读谱子：先将谱子上的拨弦符号仔细阅读一遍，了解需要使用的拨弦技巧和手指位置。
2.练习拨弦：根据拨弦符号的指示，练习正确的拨弦技巧和手指位置。
可以通过慢速练习和逐渐加快速度来提高技巧。
3.注意音准：在拨弦时，要注意音准的准确性。
可以通过与录音或其他乐器的对比来检查自己的音准。
4.运用表情：在演奏时，要根据音乐的情感和表达需求，适时运用拨弦符号来增强音乐的表现力。
可以通过加强颤音、滑音等技巧来达到更好的效果。
二胡拨弦符号的示例以下是一些常见的二胡拨弦符号的示例：1.“├”：用弓从上往下击奏A弦。
2.“┤”：用弓从下往上击奏D弦。
二胡音名、唱名、音位、指位、传统把位及相关关系
二胡音名、唱名、音位、指位、传统把位及相关关系对照图说明：一、对照图分两部分，左端为音名音位图。
右面为二胡常见的四个调（四种弦）及唱名音位、指位、传统把位图。
二、左右两部分的关系，无论是二胡的哪个调，它们的定音都与音名音位上的音是相同的。
如空弦都是内弦D，外弦A。
二胡四种调（包括未画出的另外三种调）上的唱名1234567虽然它们各自的排列位置即音位不相同，但它们对应左端音名图上的音位都是固定不变的。
各种调（即各种弦）的每个唱名都对应音名图上的一个相同的音名。
三、左端音名音位图的排列规律。
图上的两根竖线，左边为内弦，右边为外弦。
内外弦上音名音位的排列，是分别以D和A为起点，按键盘上小字一组（即中音区）的白键CDEFGAB的前后顺序以及E与F、B与C是半音，其它各音间是全音和升降音的音程关系来排列。
各音名在弦上的音位点，内弦上的音位点为实心圆点，外弦上的音位点为空心圆点。
右面二胡四种调上的音位点也是这样标画。
四、右面二胡四种调式（定弦）说明。
图中画出了二胡四种调式上唱名的音位、按弦指位、传统把位，以及唱名音位与音名音位的对应关系，内外弦的音位点同样分别用实心圆点和空心圆点标画。
为了简练醒目，特将不同的把位用不同的颜色画出。
不再另行使用符号标示和另外用文字数字写出把位。
从上到下不同的颜色分别表示一把位、二把位、三把位等共五个把位（63弦F调和37弦降B调第五把没有画完）。
指位用大写一、二、三、四写在相应的唱名音位旁边。
关于二胡的换把二胡传统把位换把有一个特点，就是无论各种定弦都是从第二把换把起，每一把位的一指都按压在1（do音）上，1既可能在内弦上，也可能在外弦上。
这一特点从图上可很直观看出。
因此可用1来定把位，只要每次换把一指在1上，按音就准，音就不会跑偏。
当然C调（26弦）的第二把是个例外，一指没有在1上，这一点应注意不要搞错。
关于定音、定调及定弦一、关于定音现在二胡定音，基本上是以D和A分别作内弦和外弦的空弦音，即标准定音（d1-a1）。
老二胡的一般术语和符号
老二胡的一般术语和符号
老二胡（Erhu），又称二胡、梆子胡，是中国传统乐器之一。
下面是关于老二胡的一般术语和符号的中文描述：
1. 头部：由琴头和弦轴组成的部分，起支撑琴弦的作用。
2. 琴杆：连接琴身和头部的长条，上面有一条有须肉的凹槽，用来固定琴弦。
3. 琴脚：在琴杆下端两侧的小木块，支撑琴杆，使得琴弦能够保持适当的张力。
4. 琴弦：通过拉扯才能发声的线状物，一般由马尾、蚕丝等制成。
5. 弓：用马尾或者蚕丝作为弦的供拉扯的部分，两端由木质或者塑料制成简短的手柄，演奏者通过手柄拉动弓弦发声。
6. 弓毛：位于弓槽上的马尾或蚕丝，与弓弦相摩擦发出声音。
7. 哈什：放在琴弦上用来提高音高的小木块。
8. 指板：位于琴身上面，用于演奏者按压琴弦的部分，通常由露孔一侧的两条特制木板构成。
9. 用户：在琴身下方、用来承载琴弦并增强共鸣的部件，通常由两块半圆形木板构成，其中一块带有声窗。
10. 露孔：位于琴身上的两个圆形窗口，有助于音响的共鸣。
11. 乐谱符号：用来记录音符和演奏技巧的标记，例如不同位置的数字、弯线、和弦记号等。
这些是与老二胡有关的一般术语和符号的描述，希望对您有所帮助。
二胡专业术语
二胡专业术语二胡是中国传统乐器之一，有着悠久的历史和丰富的演奏技巧。
对于热爱二胡的人来说，了解二胡的专业术语是非常重要的，因为它们能够帮助我们更好地理解和欣赏二胡音乐。
1. 弓法：二胡演奏中最基本的技巧之一。
二胡演奏者使用琴弓来弹奏琴弦，弓法的运用决定了音色的变化和演奏效果的差异。
常见的弓法包括抹、拨、击、顶等，每种弓法都有着不同的音色和表现手法。
2. 调弦：调弦是指调整二胡的琴弦音高，以适应不同的音乐曲调和演奏需求。
常见的调弦方式有“居中调弦”和“开放调弦”两种。
居中调弦是将二胡的四根弦调至同一音高，而开放调弦则是将四根弦调至不同的音高，以增加音域和表现力。
3. 顿弦：顿弦是二胡演奏中常用的一种技巧，指的是在连续演奏中，通过用琴弓重重地顿击琴弦，产生独特的音色效果。
顿弦能够让音乐更富有表现力和情感，常被用于表达激情澎湃的音乐段落。
4. 滑音：滑音是指在相邻音符之间以连续的方式滑动指法，使得音符之间的过渡更加平滑自然。
滑音是二胡演奏中的一个重要技巧，能够增加音乐的连贯性和表现力。
5. 梆子：梆子是二胡音乐中的一种特殊技巧，通过快速拨动琴弦，产生独特的声音效果。
梆子能够增加音乐的节奏感和动感，常被用于表达欢快活泼的音乐节奏。
6. 布鲁斯：布鲁斯是一种二胡演奏的风格，起源于美国黑人音乐，被广泛运用于二胡音乐中。
布鲁斯风格的二胡演奏具有深情、低沉的特点，常用于表达忧伤和思乡之情。
除了以上提到的专业术语外，二胡的演奏还涉及到琴身、指板、指甲、定音器等多个方面的技术和器材，每个细节都会对演奏产生影响。
对于二胡的专业演奏者和学习者来说，掌握这些术语和技巧是提高演奏水平的重要一步。
同时，在欣赏二胡音乐时，了解这些专业术语也能让我们更加深入地体会和感受音乐的美妙之处。
二胡常用符号说明
一、二胡演奏---常用符号说明1．ㄇ或→出(拉)弓符号。
遇此符号时不论长弓短弓全由左向右把弓拉出。
2.∨或←入(推)弓符号。
遇此符号时不论长弓短弓全由右向左把弓推入。
3．⌒连弓符号，也叫一弓符号。
即用一弓奏出弧线内所有的音。
没有弧线的一弓一音。
4．▼顿弓符号。
奏时用弓的一小段急速奏出。
5.tr抖(颤)弓符号。
奏时用弓尖的一小部分快速往复拉奏，使出音象层层波涛。
6．＞重弓符号。
奏时将弓强顿，使出音坚强有力。
7．o空弦符号，是四指全抬起的空弦音。
8．一左食指按音符号二或‖左中指按音符号。
三左无名指按音符号。
四或×左小指按音符号。
10．内奏内弦上的音外奏外弦上的音。
二、二胡演奏---右手技巧1．持弓演奏时右手执弓的方法。
主要是使用拇指、中指、食指及无名指等四个手指持在弓的尾端，小指不要直伸，也不要任意摇动。
2．换弓演奏中每改变一次运弓的方向，就叫做一次换弓。
换弓无长短的含意。
3．换弦演奏中把马尾从这一根弦改换到另一根弦的动作叫换弦。
换弦时要注意发音的连贯自如。
4．长弓即把弓子从这一端运至另一端，做大幅度的运弓。
长弓可以分为快长弓和慢长弓两种。
5．短弓是指半弓以内的运弓，速度不甚快，稍有弹性。
6．二分弓即把全弓分为两等段演奏，从中心算起，靠左边的一段叫“左半弓”，靠右边的一段叫“右半弓”。
7．三分弓即把全弓分为三等段演奏，从左向右各称为“弓尖”、“弓中”、“弓根”。
8．连弓不论运弓范围的大小将两个以上的音用一弓奏出来就叫连弓。
9．快弓每个音奏一弓，速度较快。
其中包括“大快弓”及“小快弓”。
10．慢弓多为全弓，可以一音一弓，也可以多音一弓演奏。
三、二胡演奏--- 左手指法技巧1．按音；按音是二胡指法技巧的基础，是决定演奏音准的重要手段。
按音的符号为乐谱上所标的指序，即食指为一指、中指为二指、无名指为三指、小指为四指。
初学二胡时，最好先练习D调第一把位的按音技巧。
因为在二胡上D调(1 5弦)第一把位的音阶比较完整，无论按内弦或者外弦，二指与三指闻的指距也相同，因此音准较好控制。
二胡曲谱：二胡识谱演奏方法
二胡曲谱：二胡识谱演奏方法二胡曲谱：二胡识谱演奏方法。
二胡的乐谱大多都使用简谱，所以会看简谱就可以看懂基本的二胡谱。
二胡谱上有许多指导演奏使用的特别指法和弓法符号。
下面中音阶梯二胡培训班二胡谱子他们之间表达的意思，二胡曲谱演奏方法，以供大家参考。
二胡曲谱常见的二胡谱子符号标明含义内弦就是1弦，外弦是5弦。
0表示空弦音，该音不按指。
一或I表示用食指按音，二或II表示用中指按音，三或III表示用无名指按音，四或表示用小指按音。
"九'表示抛弓"'表示重音"丁'表示打音"，'表示间歇，停顿，换气"内'表示用内弦奏出该音"外'表示用外弦奏出该音"'表示推弓，弓子向右向左运行"tr、tr'表示长颤音"○'表示自然泛音"◇'表示人工泛音"+'右手拨弦记号"f'强奏记号"p'弱奏记号"mf'中强记号"mp'中弱记号"sf'特强记号"sfp'突强后立刻弱奏"D.C表示从头反复'"⌒'表示连弓，连线内的音用弓奏完二胡曲谱背谱小技巧1，看谱听曲，先打烙印。
练习一首新曲之前，首先找一个cd 或vcd、mp3的演奏音频，边听边看谱子，多听几遍，打下烙印。
2，化整为零，分段背谱。
整个曲谱很难一下子背下来，先一段一段的背记。
一个大段的曲谱，可以划分成若干个小段，如《河南小曲》第二大段，依据开头与结尾的特点，划分成7个小段。
一段反复背熟了，再背下一段。
3，反复吟唱，加深印象。
在默记曲谱的同时，要小声吟唱。
所谓"吟'，不肯定照谱的音符唱1、2、3、4.....，而是吟出它的调和味就行。
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二胡常用术语和有关符号（一）常用符号说明1 •口或T出（拉）弓符号。
遇此符号时不论长弓短弓全由左向右把弓拉出。
2.V或-入（推）弓符号。
遇此符号时不论长弓短弓全由右向左把弓推入。
3.-连弓符号，也叫一弓符号。
即用一弓奏出弧线内所有的音。
没有弧线的一弓一音。
4.▼顿弓符号。
奏时用弓的一小段急速奏出。
5.后顿弓符号。
这一技巧在二胡演奏中，很早就有。
它是顿在一弓的末尾，这一点与普通的顿弓不同，音响如呼吸或叹息，很有中止感。
演奏古曲时多用之。
有时在强弓收尾的民间乐曲中也使用它，又有时边顿弓又边把弓秆提起，所以又有人叫它提弓，符号用。
6.抖（颤）弓符号。
奏时用弓尖的一小部分快速往复拉奏，使出音象层层波涛。
7.＞重弓符号。
奏时将弓强顿，使出音坚强有力。
8 空弦符号，也叫散音符号。
是四指全抬起的空弦音。
9.—左食指按音符号。
10.二或II左中指按音符号。
11.三左无名指按音符号。
12.四或X左小指按音符号。
13.卜或/绰音符号。
卜是绰”的简写，奏时由标符号音的下几度滑至此^音14.》或'注音符号。
少是注”的简写，奏时由标符号音的上几度滑至本音。
15.内奏内弦上的音。
16.外奏外弦上的音。
17•泛或。
泛音符号。
奏时用指尖轻点全弦（指码与千斤之间）二分之一或三分之一、四分之……？等处，同时右手徐徐运弓使发出细腻而轻泛的声音；18.滑音符号。
奏时用一个指定手指，在一弓之内，滑奏完符号中所有的音符。
19.下回滑音符号。
奏时用一个指定手指，从本音急速下滑后立即上滑回至本音。
20.V吟弦符号。
严是吟”的简写，吟弦也叫揉弦，留待后面详细说明。
21.tr打弦符号。
这是从外国符号中引用过来的，奏时用按音手指的下一指，做快速的起落，连续打在弦上，发出清脆明朗、连贯如珠的声音。
22.丁单打音符号，旧名擞音，奏时在按某音之前，先快速地打出其下一指的音。
23 J或乡拨弦符号。
奏时用左手方便的手指向左勾弹琴弦，使发出象敲鼓的声音。
24拉拨符号。
拨弦方法与上相同，只是在左指勾弦的同时右手加入顿弓，奏出与勾弦音相距五度的音。
25.I挑弦符号。
奏时用左手方便的手指向外挑弹琴弦，使发出如打击乐器的声音26.带起符号。
左手按指在离弦时，把弦轻轻一搔，带出空弦音。
或用较高音位的按指带出较低位上的音。
带起音的轻重，要根据需要来决定。
27.—保持音符号。
奏时要求弓速稍快，略加擦弦力，奏出充沛有力的音响效果。
28.。
压弦符号。
用按音指或保留指压出此音，或此音的上回滑音。
（二）二胡常用术语说明上述的二十八个常用演奏符号应该是二胡常用术语的一部分，此处为了避免重复，这一部分不再赘述。
现将其他的常用术语介貂在下面，作为读者在习奏中的参考：1.琴头是二胡的最高部分，下端与琴柱相连。
有长颈式”短颈式” 卷云式” 凤尾式”等多种，其中以长颈式的为最流行。
2.琴柱上端接连琴头，下端插入琴筒。
因为琴弦上紧后，琴柱担负着支撑琴弦的作用，所以民圈也称它担子”3.柱脚琴桂插入琴筒的部分，形状上圆下方。
4.内弦轴梆内弦的轴，也叫内弦轸子”插入于琴柱上端的轴孔中，梆弦后向内转动绞弦（参看第7页第4图A o5.外弦轴梆外弦的轴，也叫外弦轸子”插入于琴柱上端稍靠下的轴孔中，梆弦后向外转动绞弦（参看第7页第4图A）o6.琴筒也叫筒子” 共鸣筒” 共鸣箱”是二胡的重要发音部分。
左嵌音窗，右蒙蟒皮，在筒身靠近蒙皮的三分之一附近，上下备幵一孔，上圆下方以便使柱脚插入。
琴筒有圆形、六角形、八角形等三种。
7.花窗是嵌在琴筒小口上的透雕小木窗。
它的花式种类繁多，其中以花纹疏密均匀、美观、牢固，并以其雕去部分的面积约占全窗总面积的三分之一者为最好。
花窗起着丰富音色及美化外观的作用。
8•底托是近数年来由于二胡演奏的需要而被加在琴筒底下的。
底托是一块长方形的木板，上面做成沟形，与二胡底部的形状相同，安装时可用螺丝（不可用胶）把它固定在琴筒底下。
但为了不使它妨碍琴筒的振动，当安装时应在底托与琴筒底板中间垫上二毫米厚的小木垫。
底托的右端钉有两个小钉（或幵两个小孔）以便挂住琴弦的头。
底托下面也要幵出与琴筒相似的曲线形，但中间的沟最好是斜幵（与琴筒纵轴成60度角），好使底托与腿根密合。
在底沟与腿根的接触处可胶上疙瘩橡皮（乒乓板用的），以增强琴筒的稳定程度。
为了轻巧，也可以把底沟的两沿凸起部做成四只乳状的足，形成一个平行四边形分布在底托下面。
9 •蟒皮是二胡振动发音的部分（参看第7页第4图A o10.码子放在琴筒右侧的蟒皮上，顶部有内外两根琴弦压着，是琴弦振动和蟒皮振动的媒介，所以它的质量好坏对二胡声音的影响很大。
形状有桥形” 长桥形”及圆座形”三种。
11 .千斤原做千金”本是重要的意思，也有小机关的含意，二胡上借此为名也说明它是能决定空弦音高的一个重要部件。
千斤有弦线千斤”民间有金属钩绑以弦线的千斤”近几年来又有同体千斤”与可做小量细微调弦的两用千斤”等（参看第6页第3图）o12.琴弦二胡上的两根弦，依其强力有软弦、硬弦之分。
依其材料有钢丝弦”与丝弦”之分。
13 •弓子是用细竹制成的，分为弓杆与马尾两大部分。
弓杆又分为头” 弓身”及弓尾”等三部分。
马尾也叫弓毛”二胡弓子以纯白并且粗而长的为好［参看第37页（二）］o14.坐式指二胡演奏中所采用的坐的姿势，有迭腿式”及平腿式”两种。
大体来讲，演奏古曲采用迭腿式较好，演奏现代乐曲采用平腿式较好；老年人采用迭腿式的较多，青年人采用平腿式的较多。
15•持琴有两种含意：其一是指出台演奏时的持琴。
这时要用左手持琴，拇指在内，食指在外，中指在右，无名指在左，两两相对地夹在千斤下面的琴柱上，待坐好后再采用演奏时的持琴姿势。
其二是指演奏中的持琴姿势（参看第46页第14图）o 16•持弓演奏时右手执弓的方法。
主要是使用拇指、中指、食指及无名指等四个手指持在弓的尾端，小指不要直伸，也不要任意摇动，要依附在无名指的下面（参看第46页第15图）o17.运弓演奏中弓子的基本动作叫运弓（参看本书第47页二、右手上的技巧），与运弓相对应的是停顿和休止。
18•换弓演奏中每改变一次运弓的方向，就叫做一次换弓。
换弓并无长短的含意。
19.换弦演奏中把马尾从这一根弦改换到另一根弦的动作叫换弦。
当换弦时要注意发音的连贯自如。
20.弓法运弓中所采用的各种变化技法，如快弓、慢弓、连弓、断弓、跳弓等。
21.弓速单位时间内马尾擦弦所经过的距离。
大体来讲，弓速快的擦弦力大，发音强；弓速慢的擦弦力小•发音弱22.长弓也叫全弓”即把弓子从这一端运至另一端，做大幅度的运弓但要洼意靠近弓头的30毫米及靠近右手手指30毫米的两小段马尾不能使用，不然容易产生噪音或空虚的声音。
如详细来讲，长弓可以分为快长弓和慢长弓两种。
23.短弓也叫分弓”是指半弓以内的运弓，速度不甚快，但稍有弹性。
24.二分弓即把全弓分为两等段演奏，从中心算起，靠左边的一段叫左牛弓”靠右边的一段叫右半弓”25.三分弓即把全弓分为三等段演奏，从左向右各称为弓尖”弓中”弓根”也有叫上半弓” 中弓” 下半弓”的，但因二胡弓子是平放的，所以后者不太合适。
这三段弓子的演奏效果各有特色。
弓尖轻快活泼，弓中平稳舒适，弓根坚强踏实。
26.连弓不论运弓范围的大小，将两个以上的音用一弓奏出来就叫连弓，因此其中常包含圆滑的意思。
27.快弓每个音奏一弓，但速度较快。
其中包括大快弓”及小快弓”参看第50页（五）］。
28.慢弓慢速运弓，多为全弓，可以一音一弓，也可以多音一弓演奏。
29.长弓断奏把一弓分为数段，向同一方向作分段的运弓动作。
如刘天华练习曲第21首。
30.擦弦力是右臂及持弓的各个手指加在马尾，并通过马尾达于琴弦上的摩擦力的总和。
这种擦弦力随着弓速的快慢及出入弓时手指与琴弦距离的大小而变化着。
大体来讲，弓速快的擦弦力大；弓速慢的擦弦力小。
距手指近的擦弦力大；距手指远的擦弦力小31.擦弦点是马尾擦在琴弦上的位置。
在二胡制作时早巳把这一问题考虑在内，读者如果能采用正确的运弓方法，这个擦弦点应该是始终不变的，但如运弓不平，这一点就要移动。
经验告诉我们，弓尾高擦弦点上移，声音空虚无力；弓尾低擦弦点下移，声音噪杂嘶哑。
32.运指也叫指法”就是根据演奏的需要正确地运用手指。
它的含意很广，几乎包括了左手上的全部技巧。
33 .换指按音时手指在琴弦上此起彼落的动作叫换指。
34.按音也叫. 按指” 按弦”，但后二者都不如叫按音”更为恰当。
按音时，要求手指准确而敏捷地按在琴弦适当的位置上，其所加于琴弦的压力叫按音力”按音力要灵巧适中，不然易产生音高不准、不稳的毛病。
35.指距即几个手指按在琴弦上的距离。
其中第一把位的指距最大，第二把位的指距稍小，此后把位及音位越靠下它的指距越小。
36.活指也叫快指。
通过快速度的按音动作，使手指的动作更加准确灵活。
刘天华练习曲第14、25两首都是活指练习。
37.保留指巳经奏完的某一按音指，在下一指或下数指将要按音时它仍旧留在弦上不抬起来，这就是保留指。
保留指有很多好处：第一，能减轻演奏者按音运指的负担。
第二，便于快速运指，尤其便于演奏快速度的重复音。
第三，手指不易跑位置，能保证音高的准确。
38.音位每个音符在琴弦上的位置叫音位。
演奏中的音位较理论上的音位靠上一些，当按音时琴弦被加上了按音力，又可使音高上升一些，这时音高正好准确。
39.音质是音的本质，也是声音质量的简称，如常常说的音质细腻、纯净、干瘪、粗糙等。
40.音色是指声音的色彩变化而言的。
如常常说的音色优美、华丽、暗淡、明朗等。
41.伸指这是在二胡上经常使用的一种指法。
伸指有上伸指与下伸指两种，它们都用在超出本把位但又邻近的一、二个音符上。
向上伸的叫上伸指”向下伸的叫下伸指”两者都不移动把位。
42.把位以左手一指（食指）为代表的这四个手指在弦上所停留的位置叫把位。
把位侬其新老，可分为传统把位与辅助把位；依其次序，又可分为第一把位、第二把位、第三把位……等。
传统把位也有分为上把、中把、下把的，新的分法，也有以一个音作为一把的。
43.切把也叫固定把位”使用切把时以一指（食指）临时代替千斤（短时间之内不抬起来），在内外两根弦上奏出临时转调的乐句，或虽未转调但在一根弦上来不及换把的快速音符。
有时为了变化音色也使用切把，如《听松》一曲的第二段。
44.换把当演奏中遇到本把范圉以外的音时，用左腕带动手指，从原来把位移至另一把位的动作叫做换把。
换把依其动作方式可分为滑指换把”与跳指换把”两种。
45.传统把位是以一指在外弦上（第一把有时例外）按在“ Do或“So两音的位置上作为幵始音的两种把位。
这种把位是由三弦琵琶等民族弦乐器上引用在二胡上的，传统把位对演奏以五声音阶为基础的民间乐曲最为适合46.辅助把位是以“ Re”“ Mi Fa” “等音为开始音的五种把位，这是（参看第26页第5图）。