《红楼梦》艺术手法
红楼梦叙事艺术
红楼梦叙事艺术《红楼梦》是中国古典小说的经典之作，也是中国文化的瑰宝。
本书描绘了清朝时期某个富豪家族的生活和命运，以及人性的种种弱点和美好。
本书在文学叙事方面有着独特的艺术技巧，下面介绍几个关键点。
一、精细刻画人物形象作者曹雪芹在刻画人物形象方面非常精细，每个角色都有独特的性格特点，生动而形象。
如贾宝玉，懵懂幼稚，敏感多情；林黛玉，娇媚灵动，才情过人；王熙凤，精明干练，心狠手辣。
通过对人物的刻画，作者成功地将社会中各类人物的性情、行为透彻地展现在读者面前。
二、巧妙运用象征手法在叙事中，作者巧妙地运用象征手法，用紫砂壶、贴花匾、葫芦等物品，把生动的情节、人物性格和道德观念有机地结合起来。
如贾宝玉送花给林黛玉的那个紫砂壶，象征着两人之间的深情厚谊，而林黛玉踏碎的贴花匾则象征着她对世俗虚荣和婚姻束缚的反抗，这些都给读者留下了深刻的印象。
三、锻炼细腻的情感描写能力《红楼梦》里的情感描写非常细腻动人，通篇充斥着丰富的感情色彩。
如宝玉的“香雾空濛”、“催花急雨”，林黛玉的“梦幻泼墨”，这些描写都让我们感受到作者对情感的掌握和理解，更让我们产生共鸣。
四、充分利用场景渲染气氛场景是小说叙事中不可缺少的一个元素，它不仅能够为故事情节提供背景，还可以展现出人物的内心世界，推进故事的发展。
而《红楼梦》中，场景则更是似真似幻，虚实交融。
比如北静王府的区别于花园别墅的排场，鸳鸯枕旁的小品文，这些场景都给读者留下了深刻的印象，并极大地推进了情节的发展。
总之，《红楼梦》在叙事艺术方面是值得学习的典范，它细腻地刻画人物、运用象征手法、描写情感、渲染场景，都达到了一种高水平的艺术境界，让人们非常难忘。
而对于我们创作小说来说，需要认真研究《红楼梦》的叙事技巧，从中吸取营养，以便能写出更优秀的作品。
《红楼梦》中的艺术技巧与叙事风格
《红楼梦》中的艺术技巧与叙事风格《红楼梦》是中国古代文学的巅峰之作，被誉为中国古代小说的瑰宝。
作为一部长篇小说，它不仅在情节安排上精彩纷呈，而且在艺术技巧和叙事风格上也堪称经典。
本文将重点探讨《红楼梦》中的艺术技巧和叙事风格，以期能够更好地理解这部伟大的文学作品。
一、艺术技巧1. 人物刻画《红楼梦》中的人物形象栩栩如生，通过精细入微的描写，使人物形象栩栩如生。
例如，在表现林黛玉的形象时，作者通过细致的描写，使读者看到了她的聪明才智、独立个性和矛盾情感。
另外，通过书写多维复杂的人物关系和角色性格转变，作者成功地展现了当时社会的众多面貌。
2. 对话技巧对话是《红楼梦》中重要的叙事方式之一。
作者巧妙地运用对话，使人物形象更加立体生动。
通过人物的言谈举止、语言表达和思维方式，读者能够更加深入地了解他们的性格特点和内心世界。
同时，对话也是推动剧情发展的驱动力，使故事更加有张力，引人入胜。
3. 描述技巧《红楼梦》中的描写十分丰富生动。
作者运用了大量的细节描写，通过形象、声音、触觉等多个感官的刻画，使读者能够身临其境地感受到故事中的场景和氛围。
同时，作者还善于以景映人，通过描写自然景物的变化和环境的变迁，折射出人物内心的变化和社会的变革。
二、叙事风格1. 抓住人物情感《红楼梦》以人物情感为核心，通过细腻的描写和真实的情感交流，使读者能够更好地理解和感受人物内心的纷乱世界。
作者巧妙地运用人物的独白、思考和回忆，使读者能够洞察到他们的喜怒哀乐，从而更加容易产生共鸣。
2. 多线叙事结构《红楼梦》采用了多线叙事结构，通过交错叙述不同的故事情节，使整个小说更加丰满和庞杂。
这种叙事方式既使故事更加生动有趣，又能够展现出人物之间错综复杂的关系网和社会背景的多变。
3. 反讽与幽默《红楼梦》中运用了大量的反讽和幽默的手法，几位女主角的歌词、对白和行为常常富有戏谑意味。
这种叙事风格不仅使作品更加风趣幽默，也通过讽刺和嘲笑揭示了封建社会的荒诞和虚伪。
艺术手法：《红楼梦》中叙事技法的深入分析
艺术手法：《红楼梦》中叙事技法的深入分析《红楼梦》是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠，其深远的影响和独特的艺术表达方式令人叹为观止。
其中，叙事技法的运用无疑是吸引读者的一大亮点。
本文将重点分析《红楼梦》中的叙事技法，探讨其在描写人物形象、塑造中心意象以及推动情节发展等方面的独到之处。
一、生动的人物形象塑造《红楼梦》以其细腻入微的人物刻画而闻名于世，叙事技法在此起着关键作用。
首先，通过细致的描写和对话交流，作者曹雪芹成功地刻画了众多动态立体的人物形象，使读者如同目睹其真实生活一般。
例如，李纨、贾宝玉、林黛玉等主要人物的性格特点都通过叙事手法得以完整呈现，读者仿佛真正了解到了他们的思想、情感和行为方式。
除此之外，作者还巧妙地使用视角转换的叙事技巧，让读者可以从多个角度去了解一个人物。
通过不同人物的眼睛，读者可以透过多重视角，深入了解人物内心的动态与矛盾。
这种叙述方式不仅增强了人物形象的鲜明度，也让读者更好地理解情节发展。
二、中心意象的巧妙构建《红楼梦》中的叙事技法还体现在其对中心意象的巧妙构建上。
作为中国古代文学的经典之作，《红楼梦》中融合了丰富的意象与象征，通过叙事手法将其融入情节之中，达到丰富作品内涵的目的。
举个例子，作者通过对花木的描写，将花木意象与人物形象相联系，以突出人物的感情、性格特点和命运。
通过对黛玉的描述，黛玉如同一株垂死的花木，形象鲜明地传达了她的忧郁、矛盾和寂寞。
这种意象的叙述方式在整个作品中贯穿始终，丰富了故事的内涵，也使读者更易于理解和感受到作品的艺术魅力。
三、推动情节发展的技巧运用叙事技法在《红楼梦》中不仅在人物描写和意象构建方面表现出色，同时也充分发挥了推动情节发展的作用。
首先，作者沉浸于细腻入微的叙述，通过渲染情景、交代人物关系、展示人物内心世界等手法，创造出一种紧张、悬疑的氛围，使得读者对故事的发展充满期待。
例如，在林黛玉生病时，作者以一种暗示与悬疑的描写方式，将读者的焦点由病情延伸到了与其相关的各个人物身上，推动了情节的曲折与发展。
红楼梦的艺术风格与写作手法剖析
红楼梦的艺术风格与写作手法剖析红楼梦是中国古代长篇小说的经典之作，其独特的艺术风格与精妙的写作手法使其成为了中国文学史上的瑰宝。
红楼梦以石头、黛玉和宝玉等人物为主线，通过细腻入微的描写展示了封建社会的人生百态以及世俗和纯真之间的冲突。
其艺术风格和写作手法成为了中国文学的瑰宝，下面将对其进行深入剖析。
一、描写细腻唯美红楼梦一书对于细节的描写十分细腻，通过对人物形象、景物描写以及情感的描绘，展现了作者独特的艺术风格。
比如在描写黛玉的形象时，虽然她在封建礼教的束缚下不得自由，但她在内心深处仍然保持着纯真和唯美的情感。
在黛玉与宝玉的对话中，透露出了黛玉内心世界的复杂和独特，这种细腻的描写给读者带来了强烈的视觉和感官体验。
二、塑造独特人物形象红楼梦中的人物形象各具特色，每个人物都有其独特的性格和命运。
作者以崇尚真实和细致入微的描写，塑造了一批鲜明个性的人物形象。
比如宝玉，他是书中的主角之一，他身上有着浓厚的文化氛围和知识背景。
宝玉内心极富敏感性，对书籍和文化极具热情，并逐渐展现出成熟和独立的一面。
通过对宝玉的描写，作者展示了封建社会中少年个性的破灭和成长的艰难。
三、虚实结合的艺术手法红楼梦通过虚实的结合，创造了高度自由的虚拟艺术空间。
作者以一种虚拟的手法和极其丰富的意象，展现了一个特殊而神秘的世界。
比如，在书中出现了很多虚拟的地方，如贾府、黛玉梦境等等，这些地方都是作者创造出来的，给读者一种在现实世界之外的新奇感。
同时，红楼梦中的一些描写也带有象征的意味，通过对宝玉心境的描写来暗示他内心的变化和社会的动荡。
四、写意与写实的结合红楼梦既有写意的艺术特点，又有写实的真实感觉。
这种写意与写实的结合为红楼梦增添了独特的艺术魅力。
比如在对自然景物的描写中，作者以自然的美丽来反衬人物的情感。
在对黛玉的描写中，作者运用写意的手法，通过一些细腻的比喻来描绘黛玉那种不拘泥于世俗的性格特点。
通过将写意与写实结合使用，红楼梦的描写更加丰富而有层次感。
红楼梦的文学风格及表现手法
红楼梦的文学风格及表现手法《红楼梦》的文学风格及表现手法《红楼梦》是中国古代文学的巅峰之作，被誉为中国古代小说的巅峰之作。
它以其独特的文学风格和卓越的表现手法闻名于世。
本文将从融会贯通的叙事风格、鲜明的人物形象和细致入微的描写手法三个方面探讨《红楼梦》的文学风格及表现手法。
融会贯通的叙事风格是《红楼梦》的鲜明特点之一。
整部小说通过复杂而细腻的情节与人物关系，呈现出一个庞大而有机的故事体系。
作品中有多条线索交织，多个家族的情节交织在一起。
通过对贾府和荣府两大家族的生活琐事和人物命运的叙述，展现了一个浩瀚而真实的社会图景。
这种叙事风格既展示了整个社会的面貌，又反映了人性的复杂性，使读者能够沉浸其中，体验其中的喜怒哀乐。
鲜明的人物形象是《红楼梦》的又一文学特点。
作品中塑造了一批丰满多样的人物形象，每个人物都具有鲜明的个性和复杂的内心世界。
其中，贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等主要人物被赋予了丰富的情感、复杂的性格和深刻的人生体验。
他们的形象既具有现实意义，又具有象征意义。
通过对这些人物的描写，作者刻画出了一个精致而丰富的人性画卷，使读者能够深入了解中国传统社会的人物类型和社会关系。
细致入微的描写手法是《红楼梦》的又一突出特色。
整部小说充满了大量的细节描写，作者以细腻精确的笔触刻画了人物的形象、情感和环境氛围。
他不仅关注人物的外貌特征，更关注他们的内心动态和情感变化。
同时，作品中还大量使用了典型的描写手法，如对花木鱼虫等自然景物的描写，使读者可以在阅读中似乎置身于小说所描绘的世界之中。
这种描写手法不仅展示了作者的观察力和艺术造诣，也增强了作品的艺术感染力。
总之，《红楼梦》的文学风格及表现手法独具一格，使其成为中国文学史上的经典之作。
通过融会贯通的叙事风格，读者可以深入体验整个社会的面貌和人性的复杂性；通过鲜明的人物形象，读者能够了解中国传统社会的人物类型和社会关系；通过细致入微的描写手法，读者可以沉浸于小说所描绘的世界之中。
浅谈《红楼梦》中各种艺术手法的运用
浅谈《红楼梦》中各种艺术手法的运用
《红楼梦》是中国文学史上的一部传奇巨著，它展示了清末文人的文学艺术风貌，并将传统的艺术元素和新时期的艺术结合得十分和谐，其中包括许多精湛传统艺术手法。
首先，《红楼梦》运用了叙事艺术手法，以极其敏捷多变的想象，充分展现了
林花烟艳的一幕，以及贾家的复杂人物关系的变化景观，满足了读者对私家生活的好奇和想象力，使读者可以潜入贾府之思想。
另外，《红楼梦》也采用了写实手法，大量的细节描写、形象的比喻语，令场
景活灵活现，形神兼备。
萧璐的自投缘，宝钗的情义，及金陵大墟的“古色古香”，统统都是作者对现实生活的深刻捕获和诙谐编排，让读者感受到古者温馨而抑郁的情愫。
此外，《红楼梦》最大的特色便是其巧妙利用文字艺术，比如联句，歌赋等，
充满诗情画意，极具意蕴。
白落梅，暗香盈袖，金缕曲，凝痕妆，“千古罪业”，“月下伊人”，尽显绰约之美。
总之，《红楼梦》涉及的艺术手法很多，既有叙事艺术，铺陈式写实手法，还
有诗情画意的文字美，这些都构成了《红楼梦》的魅力所在。
红楼梦独特的叙事结构与艺术手法
红楼梦独特的叙事结构与艺术手法红楼梦是中国古代小说的巅峰之作，被誉为中国文学史上的瑰宝。
其独特的叙事结构和艺术手法使其成为一部不朽的文学经典。
本文将探讨红楼梦在叙事结构和艺术手法方面的独特之处。
一、叙事结构的独特性红楼梦以贾宝玉为主线，通过宝玉及其他主要人物的生活经历和命运展开叙述，但并不是按照严格的时间顺序呈现。
相反，它采用了错综复杂的回溯、穿插和跳跃结构，独特地将故事分成前、中、后三个部分。
在前半部，作者以宝玉的童年和成长经历为主线，展现了贾府的繁华与朝堂的荣辱。
其中，对黛玉和宝玉的“金钏袖，罗帕裙”之间的情感纠葛进行了深入描写，展现了世俗对于真爱的摧残。
中半部则着重描写了宝玉与黛玉、薛宝钗等女主角之间的复杂情感纠葛和宝玉对自身命运的思考。
在这一部分中，作者通过一系列的事件和人物的命运展示了封建家族的虚荣和道德沦丧。
后半部则呈现了贾府的兴衰及宝玉的心灵归宿。
宝玉逐渐觉悟，并最终明白了世俗欲望的虚幻和生命的无常。
整个叙事结构既有前后贯通的重点人物线索，又有穿插和跳跃的章节，展示了人物的复杂性与命运的无常性。
二、艺术手法的独特性1. 描写细腻的人物形象红楼梦中的人物形象描写异常细腻，每一个角色都塑造得鲜活而立体。
无论是贾府的众多人物还是外来的富商豪绅，作者都用精心的笔墨勾勒出他们的性格特点和行为模式。
例如，黛玉的病弱和情感纠葛使她成为小说中备受关注的角色之一。
2. 隐喻与象征的运用红楼梦以富有意象的隐喻和象征手法为其情节增添了深邃的艺术内涵。
作者通过花卉、宝石、诗词等形象的运用，巧妙地表达了人物的情感、命运和社会背景。
例如，宝玉和黛玉之间的红玉、薛宝钗的银钗都代表了宝玉和黛玉情感的复杂性和无奈。
3. 非线性叙事与多角度描写红楼梦的叙事并不是简单的线性进行，而是采用了多重视角和复杂的故事情节。
通过时间的错位叙述、人物的回忆和作者的跳跃插叙，使读者能够全面地了解每个角色的内心世界和情感。
这种独特的叙述手法为小说增添了层次感和深度。
《红楼梦》的叙事艺术
《红楼梦》的叙事艺术《红楼梦》的叙事艺术：1、曹雪芹比较彻底地突破了中国古代小说单线结构的方式，采取了多条线索齐头并进、交相连结又互相制约的网状结构。
曹雪芹以他自己独特的方式去感觉和把握现实人生，又以独特的方式把自己的感知艺术地表达出来，形成了独特的叙事风格，这就是写实与诗化的完美融合，既显示了生活的原生态又充满诗意朦胧的甜美感，既是高度的写实又充满了理想的光彩，既是悲凉慷慨的挽歌又充满青春的激情。
2、直接取材于现实社会生活，是“字字看来皆是血”，渗透着作者个人的血泪感情。
作品“如实描写，并无讳饰”，保持了现实生活的多样性、现象的丰富性。
从形形色色的人物关系中，显示出那种富贵之家的荒谬、虚弱及其离析、败落的趋势。
红楼梦的叙事艺术特征_简析红楼梦的叙事艺术是什么_红楼梦的结构他所写的人物打破了过去“叙好人完全是好，坏人完全是坏”的写法，“所叙的人物，都是真的人物”，使古代小说人物塑造完成了从类型化到个性化的转变，塑造出典型化的人物形象。
3、作品借景抒情，移情于景，从而创造出诗画一体的优美意境，把作品所要歌颂的爱情、青春和生命加以诗化，唱出了美被毁灭的悲歌。
“慧紫鹃情辞试莽玉”，致使宝玉大病之后对黛玉越发痴情。
4、象征手法的运用，引领读者伴随弦外之音，去参透人生的奥秘，也使作品像诗一样具有含蓄、朦胧的特点，给读者留下了更多的想象空间，引起几百年来不断的猜想、思索，成为长久的探索的课题。
5、《红楼梦》采用“草蛇灰线，伏脉千里”，“注此写彼，手挥目送”的方法，使每一个情节具有多方面的意义，故事和画面之间的转换非常自然，不着痕迹。
红楼梦的叙事艺术特征_简析红楼梦的叙事艺术是什么_红楼梦的结构6、《红楼梦》不但在叙述者问题上突破了说书人叙事的传统，而且在叙述角度上也创造性地以叙述人多角度复合叙述，取代了说书人单一的全知角度的叙述。
此书分为120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。
新版通行本前八十回据脂本汇校，后四十回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理”。
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《红楼梦》艺术手法
《红楼梦》是一部寄托深意、“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”的绝世佳作。
它是中国古代现实主义艺术创作的高峰。
它具有极高的艺术造诣和很高的美学价值。
它是一个封建社会、封建制度从发展到衰亡的过程的缩影，以小说的形式、以家庭为背景，向我们展现了清朝社退出历史舞台的过程。
《红楼梦》不仅在小说背景方面有特殊的构思，在小说艺术手法上面更是独具一格，达到了古代现实主义小说艺术的高峰，具有了相当的美学价值。
下面，我就我个人对《红楼梦》的阅读经历，对其艺术表现手法浅谈一二。
一、《红楼梦》的人物塑造艺术
这部小说中人物的塑造，曹雪芹完美地做到了在同一阶级中塑造众多鲜明生动的艺术形象。
《红楼梦》中的人物非常之多，且不说人物本身千差万别的，单是本身思想性格及身份地位类似却又处处不同的形象就有很多为众人所熟知。
在这众多的人物中。
有的是官僚贵族的当权者，有的是锦衣玉食的公子王孙，有的是年轻貌美的大家姊妹，有的是经受豪宅欺凌的丫头仆役，这些人，同一类人大都有着相似的出身经历或者身份地位，但曹雪芹却同中求异，采用了一些很特殊的对比手法，使得那些易被人混淆的形象表现出了巨大的差异，从而使读者毫无类同之感。
比如，《红楼梦》中著名的两位名门千金小姐，薛宝钗和林黛玉。
她俩的出身和学识教养基本类似，都有沉鱼落雁之貌，都有出口成章之才。
这样的两个人物形象，按理说很难区分。
然而在《红楼梦》中，显然她俩是截然不同的两个对立形象。
曹雪芹通过对她们的言谈举止、行为动作、思想风格的刻画，表现了这两个形象内在的迥异。
这种迥异在宝钗和黛玉对宝玉的爱情上体现的尤为明显。
黛玉对于宝玉，是一片纯真的爱情，她通过“题帕诗”向宝玉倾吐爱情，含蓄而明心。
而宝钗，却是因宝玉是贾府的宠儿而爱上宝玉，这种爱带有一定的功利性，为了未来的地位，她的爱谨慎而谋世。
再者，在处世为人方面，黛玉高洁，自尊，从不轻易迎合世俗，无论是对至高无上的贾母，还是对管家少妇王熙凤。
而宝钗，她拥有大家闺秀的气质和背后厚实的家庭财富，凭借她的乖巧伶俐讨得了贾母的欢心。
一个天真敏锐，一个沽名钓誉，这就是钗黛之别。
作者通一系列相同事件中钗黛的不同言行，塑造了她俩迥异的性格特点，使
得小说中的这两个人物特点鲜明突出。
这样的例子还有一大批，如迎春和探春，尤氏姊妹等。
小说中，作者以特殊复杂的对比手法，同中求异，重复中求不重复，塑造了一大批外部相似却实质迥异的人物形象，达到了强烈的艺术效果。
另外，在人物塑造中，曹雪芹没有采用中国古典小说惯用的人物主导性格的手法，他对于人物形象的表现，并不是从个人好恶出发，随意将某个人写成好人，或者坏人，相反，他常常违反自己的阶级同情和主观意愿，把他们写成现实生活中原来所应有的那样。
这样，反倒是让读者更加闻到了封建社会的世俗。
再者，作者善于在广阔的社会联系中，从不同角度，多侧面地刻画人物的性格。
最突出的是王熙凤这一形象。
她的性格特征，就是她同贾府内外众多人物的联系中显现出来的。
二、《红楼梦》的语言表现手法
1、含蓄委婉却表意明确
含蓄委婉，文意曲折而含褒贬是中国古代小说语言的鲜明特点，《红楼梦》也不例外。
比如，贾宝玉到了秦可卿的房间时，先是一股细细的香甜，从唐伯虎的《海棠春睡图》，一直写到秦可卿“亲自展开了西施浣过的纱衾，移了红娘抱过的鸳枕”，寥寥几笔，尚未点明，就营造出了一派风流艳丽的气氛。
这就是作者对于婉约含蓄的艺术手法的运用之妙，正符合了中国古代小说对婉约、含蓄的审美价值和艺术的追求。
这都能让读者感受到作者深厚的文字底蕴和造诣深刻的文学艺术手法，似有山路绵延十八弯，终了之时，总算是顿悟了其中玄机。
这是中国古典文学的语言传统创作手法，而《红楼梦》将它推向了高潮，使读者从中感受到了封建制度由盛到衰的过程，射影出了清朝必然退出历史舞台的命运。
2、巧妙恰当的烘托手法
这也是中国古典小说的经典手法之一。
它用次要人物来烘托、渲染主要人物，多方面、多角度的为主要人物着色，从而达到很强的艺术效果。
红楼梦也不例外。
贾政在红楼梦里面也算是一个典型的封建社会的卫道者了吧，给我印象最深的是，作者写他的龌龊的时候，并未全部正面表现，而是用次要人物来烘托他。
比如，作者先写赵姨娘是贾府中几乎人人痛恨，个个鄙夷她的一个人，以至于贾母当着贾政的面狠狠地骂赵姨娘，还照面吐了她一口唾沫，可见赵姨娘其人在贾府
中的地位和她的卑污不堪，极其猥琐。
但就是这样的一个人，居然和贾政在闺房内琴瑟相调，至此，我们足以感受的到贾政的为人和个性特点。
作者对赵姨娘大量的描写无非是烘托了贾政的性格特点，巧妙地展现了一个封建社会布道者的形象。
另外，对于烘托手法，作者在环境烘托人物方面也做得极为巧妙。
他善于创造适合人物思想、气质、性格的生活环境和不同的意境来烘托人物的气质和性格。
如黛玉住的潇湘馆，宝钗住的蘅芜院，探春住的秋爽斋，宝玉住的怡红院等对人物都起着烘托作用。
3、神话童话、诗词曲赋的频繁使用
《红楼梦》一开篇就由一个神话故事引起，一块顽石，一棵绛珠草，一位神瑛侍者，将小说的开头推到了一个梦幻的境地，这是不是就意味着小说是一段虚无的故事呢？不是。
作者继而又写道，“假语存焉”、“真事隐去”，旨在告诉读者，这曾是一段真实的故事，只不过时事已过，希望读者不要把它只当作一部闹剧看过，里面是有辛酸故事的，“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味？”
小说还使用了大量的诗词曲赋，使小说更加具有艺术表现力。
众所周知的黛玉的《葬花词》，这首词很出人意料的预料到了贾府的未来，诸如“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情（秋天燕子飞去）；明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”，也许就是贾府变故的预兆，八十回后，宝玉离家，生死未卜，而黛玉急痛忧愤，整日以泪洗面，潇湘馆也挂上了蛛丝，再无人烟。
“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，也有可能正好写出黛玉宁死不愿蒙受垢辱的心情。
三、《红楼梦》的语言艺术
小说语言质朴自然却富有哲理，富于情趣，并恰到好处地运用谚语俗语。
这是《红楼梦》语言艺术的基本风格。
哲理性的语言，具有形象、隽永、隐喻、明喻等物点，是从生活经验中提炼而成的。
这种语言，往往是以一句浅显的成语形式说明抽象的道理，因而具有普遍的意义和持久的生命力。
如“外面架子虽未倒，内囊却也尽上来了”，“不是东风压西风，就是西风压倒东风”如此等等。
这些言语有哲理意味的名言，给人以生活经验和斗争经验的智慧启迪。
而运用俗谚，是古典小说以来的语言传统，《红楼梦》则更上一层楼，它的改造更加贴切，更符
合人物的身份和事物的本质。
如“拔一根寒毛比咱们的腰还粗”等等。
小说中，最富于情趣的文字，以凤姐最多，如凤姐初见黛玉的那一段话，瞬间缓解了众人紧张拘谨的气氛，由此见得一个管家女强人的风范。
其次是宝玉和黛玉宝钗之间的爱情纠葛的文字。
周汝昌曾这样评价《红楼梦》：“《红楼梦》使我们中华民族的一部古往今来、绝无仅有的“文化小说”。
从所有中国明清两代重要小说来看，没有哪一部能像《红楼梦》具有如此惊人广博而深厚的文化内涵的了。
”的确，我们不仅仅唏嘘于宝黛的惊天地、泣鬼神的悲凉爱情，更惊叹于《红楼梦》的艺术造诣之深，它的艺术手法“讥讽得诗人之厚，褒贬有史笔之严”，堪称是我国古典小说史上的巅峰之作，具有极大的美学价值，是曹先生为我们后世人留下的一笔珍贵的财富，正如张爱玲的第三恨“恨红楼未完”，它带给后人的艺术力量和现实震撼是无以比量的！。