中小学美术教师教材教法复习题

中小学美术教师教材教法复习题一、怎样理解“美术综合课程体系”？（提示：它是以美术教育为主体，综合多学科而形成的一种具有综合性质的课程体系。

可以从知识、能力、学科、教法、学法、多媒体等方面各自综合来理解）参考答案：美术综合课程体系包括六个方面：①知识的综合(历史与美术史、文学与美学、传统与现代、欣赏与批语学等)；②能力的综合(观察与思维、想像与创造、理论与操作等)；③学科的综合(美术与语文、与劳技、与数学、与地理、与英语、与音乐等)；④教法的综合(讲授与演示、练习与交流等)；⑤学法的综合(课上与课外的自学、分组与个别研究)；⑥多媒体教学(软件的应用与开发)。

二、从那几个方面来培养学生学习美术的良好习惯？参考答案：学生学习美术，必须养成良好的习惯：（1）保持正确的作画姿势，如写生画、图画等。

（2）合理使用绘画工具。

（3）学会观察、分析与比较：①对象的整体与局部比例；②物体的结构特征或相似形体；③画面物象的透视状况；④画面的基本色调。

（4）注意画面的形式美感。

三、如何在美术教学中培养学生的审美能力？首先，要激发学生的好奇心和想象力。

教师可以各种形象的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问等引导学生增加直观形象感受，提高其审美的能力。

第二、要让学生从小接触大量高水平的美术作品，丰富学生的形象贮存。

中小学的美术欣赏可以是专题欣赏，也可以通过绘画、工艺、设计等课业，进行随堂欣赏。

同时，也可以举办美术作品陈列展，经常陈列展示学生自己的作品、教师的作品等。

有条件的地区或学校还可以带领学生参观美术馆、博物馆，甚至访问画家，参观画家的画室或工作坊。

第三、要培养学生学会欣赏自然、学会欣赏生活，在自然与生活中寻找美、发现美。

第四、在教学中，应遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

四、儿童绘画教学有哪一些的种类，请列举说明各自方法。

儿童绘画教学经常有1）线描画：在儿童美术教育中，单纯用线画成的画即线描画，成为最基本、最富有兴趣、最便捷的绘画形式之一。

用线画物体不受光线、色彩的限制，更易于表现形体、结构，使儿童更自如地认知世界。

2）油画棒画：油画棒是一种儿童常用的绘画材料。

它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。

油画棒画的一般作画步骤是先用油画棒直接勾线构图。

勾线要大胆、细致，构图以画面饱满、生动、有层次为好，然后在上色，涂色时平涂，叠加，多种色混合、并置或渐变均可。

可利用油画棒涂出来的颜色有一定厚度和黏性，在它上面覆盖上纸，再画出图形，这样，纸的反面就出现了一幅拓印画。

油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。

3）水粉画：用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常见的笔触有“点彩” “线条” “色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。

4）中国画：工具有笔、墨、纸和绢、砚、色等。

一般小学生学习中国画用的笔是羊毫笔，最好准备大小各一支。

墨用书画用的墨汁。

中国画用纸应用宣纸，有生宣、熟宣等种类，写意画通常用生宣，工笔画用熟宣或绢等。

颜料有专用的中国画颜料，也可用水彩画颜料代替。

另外，还要准备洗笔桶、调色碟等。

5）纸版画：一般步骤：先设计画稿，如在纸上画出同学的肖像；然后剪出脸型、发型和五官等细小部分；再用乳胶粘贴，先粘大的面积，再粘贴五官等小的部分；最后，滚上油墨，并放在报纸上，覆盖上纸，用钢勺磨印完成。

值得注意的地方是：①底版可用揉纸法处理，产生一定的肌理纹样；②涂色可平涂、渐变等；③有汉字的地方，制版时要写反字，这样印出来才是正字；④印过一次画后，可用清水洗去版上颜色，再继续印粉印吹塑纸版画，也可采用油印方法。

制作油印吹塑纸版画时应注意的地方：①油墨要滚得均匀；②也可滚上其他颜色；③可以用其他的技法；④要注意清洗版画工具，打扫好卫生。

6）电脑画：电脑有包含多种色彩的颜料盒，还有可以调色的调色盒，可从色相、明度和纯度三方面进行调配。

电脑有各种类型的笔，有钢笔、铅笔、粉笔、蜡笔、毛笔、记号笔、喷笔、墨水笔等，主要是模拟它们的绘画效果。

此外，电脑还有放大、缩小的功能，有各种纹理、负像、运动、柔和等图像处理功能。

五、美术课程标准依据美术学习活动方式划分了那四个学习领域？答：造型•表现，设计•应用，欣赏•评述，综合•探索。

六、国画课一般要让学生准备哪些工具和材料？（至少列举5种）答：宣纸、毛笔、笔洗（盛水器皿）、国画颜料、墨汁、砚、画毡等七、纸工从技法角度上分为哪些种类？（至少列举5种）答:染纸、折纸、剪纸、撕纸、刻纸、贴纸等。

八、学生的美术作业评价呈现方式有哪些？答：学生美术评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式。

九、当今美术课程的基本理念是什么？答：使学生形成基本的美术素养；激发学生学习美术的兴趣；在广泛的文化情境中认识美术；培养创新精神和解决问题的能力；为促进学生发展而进行评价。

十、美术课程标准的总目标是什么？答：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

十一、如何在教学中突出美术文化的学习呢？答：（1）通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并让学生通过了解不同的历史、文化、经济、地理等，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。

（2）培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。

十二、“设计•应用”学习领域第一学段的标准与“造型•表现”学习领域第一学段的标准有何区别在“内容标准”中，“造型•表现”学习领域第一学段的标准是：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

“设计•应用”学习领域第一学段的标准是：尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

十三、造型与表现的关系是什么？造型与表现可看成该学习领域的两个维度，造型是指与视觉造型有关的一切活动，表现则是指与造型活动有关的全部过程。

造型是“点”, 表现则是“线”；造型是表现的基础，表现则是造型的过程。

造型与表现在本学习领域中是一体两面。

比方说学生进行一次玩泥巴的活动，泥巴是造型的材料，采用什么方法，想要表达什么感受，实际上在动手之前就有所考虑，就已经开始了表现的过程。

在整个造型活动的过程中，也许中间想法会有所改变，但活动本身却不会停止。

这说明表现始于造型之初，造型贯穿于表现的全过程。

十四、填空题美国的费德门教授提出美术欣赏的程序是：（描述）、（分析）、（解释）、（评价）。

一、填空题：1、东汉时代的画像石以山东嘉祥的（武梁祠）为代表。

2、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了（雅俗共赏）的新画风。

3、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工（马君祥）等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了（连环画）的表现形式。

4、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的（拉斯科）和西班牙的（阿尔塔米拉）5、《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家（米隆）。

6、巴黎圣母院是著名的（哥特）式建筑之一7、德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是（丢勒）和（霍尔拜因）8、人类最早的造型艺术产生于（旧石器时代晚期），即距今三万到一万多年之间。

9、二、问答题：1、试述顾恺之在中国绘画史上的地位（1）克服前代限于说教内容的缺点，广泛采用多样性题材。

（2）明确提出了“传神”的重要性。

（3）加强平列构图的变化，依靠画面人物相互关系的巧妙处理以显示人物的情思。

（4）揉合汉画与西域的线条，创造“春蚕吐丝”般的线描风格。

（5）在画法画理诸方面，体现出朴素的现实主义美学思想。

2、谢赫《画品》是一部怎样的著作？“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义?魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。

东晋顾恺之的《论画》和南朝宗炳《画山水序》王微《论画》是现存较早的绘画理论著述。

随着绘画实践的扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，画家谢赫的《画品》（《古画品录》）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。

谢赫大致经历齐梁两朝，生卒年代已不可考。

《画品》写于梁代，书中对魏晋以来27位画家进行评论。

《画品》首先阐明了绘画的功能和艺术要求，即品评绘画的教育功能和艺术标准。

作者继承秦汉以来重视绘画的教育感化作用的传统，明确提出绘画具有“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的政治作用，在此前提下列出品评画家优劣的六条标准“六法”，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。

把生动地反映人物精神状态和性格特征，使作品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则，其次为用笔及形、色、构图、临摹学习等绘画造形技巧。

“六法”的提出具有绘画实践及理论研究的总结意义，对中国绘画理论的发展产生了重要影响。

谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家深入生活观察和生动准确地表现对象，称赞“观察详审”，“人马分数，毫厘不失”，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；重视深刻表现人物的精神状态，赞许作品能“颇得壮气”，“颇得神气”，“极妙参神”；对只停留在外表琐碎“精谨”的描绘而“乏于生气”表示不满；反对“志守师法，更无新意”的保守作风，认为“述而不作，非画所先”，只有“师心独见，鄙于综采”，“变古则今”，“动笔新奇”，才能“有过往哲”，促使绘画水平得到提高。

3、简述后现代主义美术的基本特征（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。

（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。

（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介4、两宋时期出现了哪些具有影响的文人画家？他们的艺术主张是什么？文人画指封建时代文人士大夫创作鲜明反映他们生活理想和审美趣味的绘画。

文人画艺术潮流兴起北宋，活跃于元明清时代，在中国美术史上占有显著地位。

他们注重文学修养，强调主观意趣的表达，进一步注重笔墨书法因素及特定的艺术形成的追求。

宋代的著名文人画家有李公麟、苏轼、文同、米芾、米友仁、扬补之、郑所南、赵孟坚等人，他们的创作和理论主张奠定了文人画发展的基础。