10大古琴曲目
中国十大古琴曲
中国十大古琴曲中国十大古琴曲是“高山流水”、“梅花三弄”、“夕阳箫鼓”、“汉宫秋月”、“阳春白雪”、“渔樵问答”、“胡笳十八拍”、“广陵散”、“平沙落雁”、“十面埋伏”。
一、高山流水传说先秦的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。
伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。
”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，故有高山流水之曲。
《高山流水》一曲被录入金唱片上，于1977年8月22日发射到太空，向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。
二、广陵散据《琴操》记载：战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期，而惨遭杀害，聂政立志为父亲报仇，入山学琴十年，身成绝技，名扬韩国。
韩王召他进宫演奏，聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己也毁容而死。
后人根据这个故事，谱成琴曲，慷慨激昂，气势宏伟，为古琴著名大曲之一。
三、平沙落雁明朝此曲称《落雁平沙》。
曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。
对于曲情的理解，有“取清秋寥落之意，鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的；有“取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”的；也有从鸿雁“回翔瞻顾之情，上下颉颃之态，翔而后集之象，惊而复起之神”。
“既落则沙平水远，意适心闲，朋侣无猜，雌雄有叙”，发出世事险恶，不如雁性的感慨的。
现在流传的多数是七段，主要的音调和音乐形象大致相同，旋律起而又伏，绵延不段，优美动听；基调静美，但静中有动。
四、十面埋伏《十面埋伏》乐曲是公元前202年我国历史上的楚汉相争为题材，描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。
乐曲主要歌颂了楚汉的胜利者刘邦，尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿，全曲气势恢弘，充斥着金戈铁马的肃杀之声。
《十面埋伏》可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步，创造了单个乐器的独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面（而现代，这往往需要大乐队式的交响曲体裁方能得以完成），直到今天，《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。
古琴名曲十首
古琴名曲十首一、《秋江夜泊》这是一首最出名的古琴名曲，由宋代著名琴家武松所作。
《秋江夜泊》是对自然风光的饱含色彩的描写，以“东湖夜船出遨游，平湖水月照星楼”的设想，勾勒出了一片胡天胡地的美景。
旋律十分优美，意境悠远，给人以宁静、舒缓的感受。
二、《渔舟唱晚》《渔舟唱晚》是武松的名曲之一，曲词浪漫婉转，歌颂了孤独的渔者在夜里唱歌，以寄寓对爱人的思念之情。
旋律婉转，缓拍弹性，激荡着琴声深入人心，令人联想起“白雪公主”般的剪纸旧时浪漫。
三、《紫竹枝》这是武松写给妻子的一首乐曲，表达了对妻子的思忆情绪。
旋律急促轻快，突出几个节拍，带出紫竹枝弹奏的抑扬顿挫，伴着悠远的琴音，将爱情的深浅展现得恰到好处。
四、《闻皓月》《闻皓月》是宋代知名琴家、词人黄庭坚所作，描写了女子在秋月皓月之夜披上新衣，登楼望月的传说故事，旋律婉转动人，音乐中萦绕着梦幻般的动人思绪，唤起一种轻盈淡雅的悠远清新之感。
五、《游秦淮》这是一首对秦淮河美景的描写，古老的旋律，回荡着河中船只的抒情，昔日的秦淮风情，令人一尝便忘，旋律优美，催人梦忆，使人想起一种潇洒悠然、自在自得的自由之趣。
六、《感皇恩》“感皇恩”是唐代著名琴家、诗人韩熙载所作，用朴实抒情的方式，表达了对宫廷和皇室的感恩之情。
旋律优美雅致，给人一种淡淡的清新之感，今天听着仍然醉人入迷。
七、《凤栖梧》《凤栖梧》是韩熙载的另一首古琴名曲，短短的24句，把细细的雨露和王母娘娘的守护加以描绘，旋律悠扬，节奏抑扬顿挫，虽然简短但已经表达出十分完整的画面，使人心生向往。
八、《清明上河图》这是宋代古琴家程普所作，以古代平治月曆中“清明节”为题材，用古琴旋律抒写了人们踏青、划船、赏河的游览场景。
旋律轻快，抒发出淡淡的欢乐气息，让人不禁产生激情澎湃的情趣。
九、《穆王凤求凰》《穆王凤求凰》是被誉为“琴中之神”的唐琴家李贺所作，以穆王对着月亮祈求凰凤回归的传说为题材，旋律慢而抑扬顿挫，唱出了一曲凄美伤感的悲欢，营造出一种凄婉梦幻的气氛。
十大古琴名曲加长版欣赏
十大古琴名曲加长版欣赏1.《广陵散》。
《广陵散》是古琴曲中最著名的代表之一，据说是东汉末年的乐师吴景略所创。
这首曲子旋律舒缓婉转，与中国传统的山水画或诗词一样，表达了一种深远的哲理。
2.《阳关三叠》。
《阳关三叠》是明代古琴大师冯铿所作，是古琴音乐中极为著名和优美的曲目之一，传承至今，被誉为“天下第一古琴曲”。
3.《平沙落雁》。
《平沙落雁》是清代王瑶卿所作，描述了荒漠之中的孤寂与广袤大气，琴声间流淌着思乡之情，有一种淡远雅致之美。
4.《广陵秋思》。
《广陵秋思》由初唐诗人张籍所作，清代古琴大师顾廷龙将其演奏在古琴上，并且进行了改编，此后称为《广陵秋思》。
这首曲子唯美深远，将人的思绪带向了广阔的山水之中。
5.《十面埋伏》。
《十面埋伏》是清代古琴名家许时中所作，传承至今，是古琴界最具代表性的曲目之一。
琴声吐纳有力，声势宏大，符合了古人战争精神的追求。
6.《慢三弄》。
《慢三弄》是南唐宰相李煜所作，以其创意独特、演奏技巧高超，被誉为是古琴曲中的“三绝”之一。
琴声清逸悠扬，如流水潺潺，带有一种文艺清新之美。
7.《流水》。
《流水》是中国古代著名音乐家刘天华所作，琴声之洌清新幽雅，纯粹中自然流畅，将流水自然之声完美地表现出来，气势宏大、婉转动人。
8.《二泉映月》。
《二泉映月》是二十世纪初期的著名古琴大师崔君霖所作，这首曲子曾被誉为“古琴中的绝唱”。
曲调婉转，淋漓尽致地表达了对故乡的思念。
9.《酒狂》。
《酒狂》是唐代大儒韩愈所作，琴声间充满了豪放与激情，充满了古人的豪情壮志，表现出了中国古代文化独特而深刻的精神内涵。
10.《高山流水》。
《高山流水》是荀珍所创，许多音乐家都曾针对这首曲子进行过演奏和改编。
这首曲子旋律优美悠扬，表现了一个音乐家对美好风景的热爱、对美好生活的向往。
中国古琴十大名曲欣赏
中国古琴十大名曲欣赏中国古琴十大名曲欣赏1、《江城子》江城子，出自古琴大师张祜洛之手，被尊称为“古琴第一乐曲”，有“古琴镇隐客。
宋元百古名韵乐章”之称。
江城子以扬州乐曲居其中而以四声而成，着重抒发了作者思乡之情，加之古琴独有的明暗对比、游刃有余的抑扬骤变，大抵有“楼台弄蓝脱布衣，江城子女红绣裳”的美妙。
2、《一片心碎断》《一片心碎断》出自曾有“犬牙虎豹之师”之称的古琴大师宋唐伯仲的手笔，曲调悠扬抑郁，它以炽热激昂的声音，表现出一种强烈的挣扎和对女友的爱恋之情，更给听众带来一种惊心动魄的视听感受，成为一首催人泪下的古琴杰作。
3、《流水》《流水》是古琴家唐顺之的一首代表作，以河流水的声音，表现磅礴气势，宛如江河水流奔涌。
曲中在节奏和音域、变调上大胆运用古琴的特点，雄健充满力量，适合听众在炎热的夏夜，把它当成一种抒发烦恼的方式，体会慢慢的心跳，慢慢的心节与江河相通，营造梦幻的氛围。
4、《高山流水》《高山流水》乃中国古琴曲，出自古琴大师文廷洛之手，节奏张力十足，伴以绚烂多姿的章法，表现了古琴独有的神韵灵性，充满了对自然的崇敬之情，令人折服问叹，也是很多古琴演奏家们传统曲目及竞赛程序中重要一曲。
5、《梅花三弄》《梅花三弄》被称为“古琴第二乐曲”，是上世纪20年代出现的古琴技法中的一种，以其柔美的曲调与沧桑的旋律加上古雅的气质，表现出纯净的情感，得以传诵直至今日。
装点在里面的音响织梦、微露凉泉，编织出一首扣人心弦的古琴曲。
6、《凤凰台上忆吹箫》《凤凰台上忆吹箫》是古琴家薛梅吹奏的一首古琴艺术作品，展示了传统古琴技法的精绝之处，声音柔似细雨、空灵洒向凤凰台，令人耳际流连忘返，体会乐声千秋。
曲中富有梦幻气息，让听者意犹未尽倾身而去，留恋无穷。
7、《沧海横流》“沧海横流”是由古琴家扬西童惠元在西夏时期所弹奏的一首古琴曲，把古代音乐的潜力尽可能充分地灌输进他的作品，隐隐的有古代的风姿，表达了一种不敢拒绝天意，而顺从自然的心状。
中国古琴十大名曲曲名
中国古琴十大名曲曲名古琴，是中国传统文化的重要象征之一，其独特的音色和演奏方式，使其成为中国古代音乐艺术的代表。
而中国十大古琴曲，更是古琴音乐的瑰宝，它们代表了中国古琴艺术的最高水平。
1. 《高山流水》《高山流水》是古琴曲中的经典之作，被誉为“琴中之王”。
这首曲子以流水为题材，通过古琴的演奏，表现出水的流动和变化，以及自然的韵律和美感。
2. 《潇湘水云》《潇湘水云》是一首充满诗意和画意的古琴曲，描绘了江南水乡的美景。
这首曲子以清新的旋律和优美的节奏，表现出水乡的宁静和优美。
3. 《梅花三弄》《梅花三弄》是一首以梅花为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出梅花的美丽和坚韧。
这首曲子旋律优美，节奏明快，具有很高的艺术价值。
4. 《阳关三叠》《阳关三叠》是一首以离别为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出离别的悲凉和哀伤。
这首曲子旋律深沉，节奏缓慢，具有很强的感染力。
5. 《醉渔唱晚》《醉渔唱晚》是一首以渔夫为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出渔夫的自由和快乐。
这首曲子旋律欢快，节奏明朗，具有很高的音乐性。
6. 《渔樵问答》《渔樵问答》是一首以渔夫和樵夫对话为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出渔夫和樵夫的对话和交流。
这首曲子旋律流畅，节奏平稳，具有很强的故事性。
7. 《胡笳十八拍》《胡笳十八拍》是一首以胡笳为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出胡笳的独特音色和韵律。
这首曲子旋律悠扬，节奏鲜明，具有很高的音乐价值。
8. 《广陵散》《广陵散》是一首以古代传说为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出古代传说的神秘和传奇。
这首曲子旋律激昂，节奏紧凑，具有很高的艺术价值。
9. 《平沙落雁》《平沙落雁》是一首以大雁为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出大雁的飞翔和归巢。
这首曲子旋律优美，节奏流畅，具有很高的音乐性。
10. 《阳春白雪》《阳春白雪》是一首以春天为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出春天的美丽和生机。
这首曲子旋律清新，节奏明快，具有很高的艺术价值。
古琴十大名曲汇总
古琴十大名曲汇总
一、《广陵散》
《广陵散》是中国民族音乐宝库中的一朵奇葩，是中国传统音乐中的名曲之一，被誉为中国古代音乐之首。
它是中国古代音乐中一首具有代表性的古琴曲目，也是中国音乐史上数十种古琴曲目中最受欢迎和最有影响力的之一。
二、《阳春白雪》
《阳春白雪》是一首古琴名曲，也是中国传统文化中的一颗瑰宝。
它以婉约、清新、豁达的风格展现了中国文人在漫长岁月中对自然风光的热爱和追求。
三、《高山流水》
《高山流水》为古琴曲，它以高山和流水为题材，表现了人们向往自由、追求自由的情感。
四、《梅花三弄》
《梅花三弄》是古琴曲中的代表作品之一，它以梅花为意象，表现了一种自然凝视、心意交流的情感。
五、《阳关三叠》
《阳关三叠》是古琴曲中最著名的作品之一，弦间流露的悲壮、振奋人心。
六、《平沙落雁》
《平沙落雁》是古琴中一首优美的即兴曲，曲名取意于中国古代文学名篇《庐山谣》。
七、《流水》
《流水》又称“流水行”，是古琴曲以泉水流淌为闻曲含义，表现了水的运动和音乐的流动性。
八、《夜深沉》
《夜深沉》是一首充满诗意的古琴曲，表达了古代文人对自然、人生的感悟和思考。
九、《汉宫秋月》
《汉宫秋月》是中国古典音乐中的代表曲目之一，被誉为“宫廷乐曲之王”，其婉约、华贵的与和谐美得到了人们的广泛赞誉。
十、《十面埋伏》
《十面埋伏》是中国传统音乐中一首富于传说色彩与历史氛围的古琴曲，它是中国音乐文化的重要组成部分。
古琴名曲十首
古琴名曲十首1、《梅花三弄》（Méi Huā Sān Nòng）：《梅花三弄》是古琴音乐中最经典、最传统的曲子之一，它源自宋代著名古琴家、诗人杨松。
曲中把梅花形象和意象运用得极为好，所以有“梅花古琴第一曲”之称。
2、《沙河拾遗》（Shā Hé Shí Yí）：《沙河拾遗》是古琴家邹风的名曲，属于调式小弹的古琴曲。
曲中它有着轻快的节奏和流畅的旋律，被誉为古琴曲中的\"花样作品\"。
3、《望春风》（Wàng Chūn Fēng）：《望春风》是古琴的经典作品，一般都是在春天演奏此曲。
曲子采用了一种柔和淡雅的旋律，勾勒出春日里婉转妩媚、倩影温馨的情景，别具一格。
4、《青玉案·元夕》（Qīng Yù àn · Yuán Xí）：《青玉案·元夕》是元朝梁琴家杜秋娘的名曲，是古琴中的佳作，也是经典的曲子。
青玉案被赋予的那种沉稳的节奏，给人一种温婉而不失大气的感受。
5、《凤求凰》（Fèng Qiú Huáng）：《凤求凰》是古琴经典曲之一，由著名古琴家宋文公所创作，也是宋代古琴曲目中最优秀的曲子之一。
曲子以凤凰相争的故事为背景，勾勒出一幅追逐、交汇的景象，它是宋代古琴曲最出色的佳作之一。
6、《赠四姐》（Zèng Sì Jiě）：《赠四姐》是元朝古琴著名音乐剧《赠四姐》的主题曲，由著名古琴家杜秋娘改编。
曲子以抒情的旋律表达出对姐妹间的信任，让人感受到一种古典的婉转之美。
7、《满江红》（Mǎn Jiāng Hóng）：《满江红》是古琴音乐家贾思勰的名曲，也是古典古琴曲子当中最受欢迎的曲子之一，由于它浓郁的情调及精彩的旋律，很受古琴演奏者的喜爱。
8、《龙行天下》（Lóng Xíng Tiān Xià）：《龙行天下》是著名古琴家周延川创作的古琴名曲，属于调式大弹的曲子。
十大最好听的古琴曲
十大最好听的古琴曲
十大最好听的古琴曲
1、《长恨歌》：这是一首千古流传的著名古琴曲，清朝曾经宫廷演出多次。
2、《秋思》：由清朝琴师张彝封创作，表现出秋季悠然自得的意境。
3、《杨柳枝》：这是一首词曲，描写了春日清风细雨，杨柳飘飘，令人心旷神怡的场景。
4、《月牙湾》：这首曲子表现出水乡的情怀，通过古琴的缓慢抒情，营造出宁静而深情的氛围。
5、《山谷春雨》：这是一首抒情的古琴曲，表现了山中春雨的秀美，使听者有一种平静而恬淡的心境。
6、《舞榭歌友》：这首曲子表达了友谊的真挚，把乐声和心声融为一体，令人动容。
7、《离经叛道》：这首曲子是唐代诗人王维所作，不仅富有文采，而且表现了他对离散的深刻思考。
8、《青花瓷》：这是一首经典的古琴曲，描绘了古典青花瓷的精致美丽，令人回味无穷。
9、《小桥流水》：这是一首抒情的古琴曲，描绘了小桥流水的景象，让人心旷神怡。
10、《早发白帝城》：这是一首著名的古琴曲，描绘了朝天阙的振奋感，令人感到激昂洋溢。
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1,潇厢水云长度10：20曲谱最早见于明代《神奇秘谱》(1425),古琴浙派创始人南宋郭望楚作,作者是南宋著名古琴演奏家、作曲家、教育家。
金兵入侵时，他移居于湖南宁远九嶷山下（潇水自九嶷山流过），深感国事飘零，借水光云影，以抒抑郁、眷念之情。
乐曲通过古琴特有的吟、揉等手法，时而奔放浑厚，借云水掩映，烟波浩瀚的景象描写，抒发对山河残缺，时势飘零的感慨和荡气回肠的爱国热情。
这首情景交融，寓意深刻的古曲被历代琴家们所推崇，而流传。
曲谱最初见于《神奇秘谱》，共分十段：1、洞庭烟雨2、江汉舒清3、天光云影4、水接天隅5、浪卷云飞6、风起云涌7、水天一碧8、寒江月冷9、万里澄波10、影涵万象。
此曲流传至后世，有多种谱本，结构也有一些变化。
现流行的是十八段曲加一尾声。
乐曲开始，飘逸的泛音使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。
第一句的旋律音调，自第二段从中音区展开，并贯穿全曲。
古琴特有的吟、揉手法，反复围绕着骨干音变化发展，深刻地揭示了作者抑郁、忧虑的内心世界。
第四段低音区层层递升的浑厚的旋律，通过大幅度荡揉技巧，展示了云水奔腾的画面，打破压抑气氛，表现出作者翻滚的思绪。
第五段，乐曲第一句旋律在低音区变化再现，有欲起先伏之妙。
第八段，再现了第四段的水云声，但情绪更为奔放、热情。
第九、十、十一，三段一气呵成。
是全曲的高潮部分，以第五段的前两乐句为素材移高八度展开，高、低音区大幅度的跳动，按音、泛音、散音音色巧妙的组合，交织成一幅天光云影、气象万千的图画，表现了作者对祖国山河的热爱之情。
第十七、十八段是结尾部分，音乐转入低音区，旋律上行又回折。
最后再现的“水云声”，只是一种无力的余波，流露出作者内心无限的感慨。
全曲情景交融，寓意深刻，充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、绰、注”技法，集中体现了古琴艺术的“清、微、淡、远”的含蓄之美，被历代琴家公认为典范。
2.广陵散6：55又名<<广陵止息>>,乐曲原是东汉末广为流传的民间音乐,被推测为以战国时期聂政刺琴王为题材的大型器乐叙事曲.它以磅礴的气势,独特的风格,庞大的结构,表现了一种慷慨激昂的英雄气概,受到琴家们的推崇。
据《战国策》及《史记》中记载：韩国大臣严仲子与宰相侠累有宿仇，而聂政与严仲子交好，他为严仲子而刺杀韩相，体现了一种“士为知已者死”的情操。
这是一种比较普遍的看法，《神奇秘谱》关于此曲的标题就是源于这个故事。
东汉蔡邕的《琴操》谈到与该曲相关的历史故事：聂政是战国时期韩国人，其父因为韩王铸剑，违了期限，被韩王所杀。
聂政为父报仇行刺失败，但他知道韩王好乐后，遂毁容，入深山，苦学琴艺10余年。
身怀绝技返韩时，已无人相识。
于是，找机会进宫为韩王弹琴时，从琴腹内抽出匕首刺死韩王，他自已当然也是壮烈身亡了。
近代琴家杨时百，其所编《琴学丛书》的《琴镜》中就认为此曲源于河间杂曲《聂政剌韩王曲》。
3.高山流水5：30根据《神奇秘谱》记载：高山、流水二曲，本只一曲，至唐，分为两曲，不分段数。
可见，“高山流水”、“高山”、“流水”三曲实为同一曲目。
战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。
乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。
初志在乎高山，言仁者乐山之意。
后志在乎流水，言智者乐水之意。
至唐分为两曲，不分段数。
至来分高山为四段，流水为八段。
”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。
4.渔樵问答6：39此曲在历代传谱中，有三十多种版本，有的还附歌词。
乐曲表现渔樵在青山绿水中间自得其乐的情趣。
曲谱最早见于《杏庄太音续谱》（明萧鸾撰于1560年）：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。
千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。
此曲反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。
音乐形象生动，精确。
《渔樵问答》是一首流传了几百年的名曲，现在的谱本有多种。
《琴学初津》云此曲：“曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之欸乃，隐隐现于指下。
”由于音乐形象准确、生动，因此近几百年来在琴家中广为流传。
乐曲开始曲调悠然自得，表现出一种飘逸洒脱的格调，上下句的呼应造成渔樵对答的情趣。
主题音调的变化发展，并不断加入新的音调，加之滚拂技法的使用，至第７段形成高潮。
刻划出隐士豪放无羁，潇洒自得的情状。
其中运用泼刺和三弹的技法造成的强烈音响，应和着切分的节奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐声。
第１段末呈现的主题音调经过移位，变化重复贯穿于全曲，给人留下深刻的印象。
5.平沙落雁6：27明朝此曲称《雁落平沙》。
曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在空际盘旋顾盼的情景。
最早刊于明代《古音正宗》（1634），又名《雁落平沙》。
自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱，关于此曲的作者，有唐代陈立昂之说；宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。
因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。
《平沙落雁》的曲意，各种琴谱的解题不一。
《古音正宗》中说此曲：“盖取其秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣。
借鸿鸪之远志，写逸士之心胸也。
……通体节奏凡三起三落。
初弹似鸿雁来宾，极云霄之缥缈，序雁行以和鸣，倏隐倏显，若往若来。
其欲落也，回环顾盼，空际盘旋；其将落也。
息声斜掠，绕洲三匝，其既落也，此呼彼应，三五成群，飞鸣宿食，得所适情：子母随而雌雄让，亦能品焉。
”这段解题对雁性的描写极其深刻生动。
全曲委婉流畅，隽永清新.6.阳春白雪11：55+7：46相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。
现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，《阳春》取万物知春，和风涤荡之意，《白雪》取凛然清洁，雪竹琳之意。
7.胡笳十八拍18：20根据同名诗谱写的乐曲。
所反映的主题是「文姬归汉」。
汉末战乱中，蔡文姬流落到南匈奴达十二年之久，她身为左贤王妻，然而十分思念故乡。
当曹操派人接她回内地时，她又舍不得离开两个孩子，还乡喜悦被骨肉离别之痛所淹没，心情非常矛盾。
据传为蔡文姬作，由18首歌曲组合的声乐套曲，由琴伴唱。
“拍”在突厥语中即为“首”，起“胡笳”之名，是琴音融胡茄哀声之故。
唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。
李颀的《听董大弹胡笳》诗中有：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍，胡人落泪沾边草，汉使断肠对客归。
”在琴曲中，文姬移情于声，借用胡笳善于表现思乡哀怨的乐声，融入古琴声调之中，表现出一种浩然的怨气。
现有传谱两种，一是明代《琴适》（1611年刊本）中与歌词搭配的琴歌，其词就是蔡文姬所作的同名叙事诗；一是清初《澄鉴堂琴谱》及其后各谱所载的独奏曲，后者在琴界流传较为广泛，尤以《王知斋琴谱》中的记谱最具代表性。
全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋；后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。
此曲全段都离不开一个“凄”字，被改编成管子独奏，用管子演奏时那种凄切哀婉的声音直直的透入人心，高则苍悠凄楚，低则深沉哀怨。
蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”。
8.阳关三叠7：44是根据唐代诗人王维（699~759）《送元二使安西》诗谱写的一首琴歌。
王维这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段。
唐末诗人陈陶曾写诗说：“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戍词。
”说明它和唐代大曲有一定的联系。
后来又被谱入琴曲，以琴歌的形式流传至今。
王维的诗是为送友人去关外服役而作：“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
”谱入琴曲后又增添了一些词句，加强了惜别的情调。
曲谱最早见于《渐音释字琴谱》（1491年以前），另外还有1530年刊行的《发明琴谱》等十几种不同的谱本。
基本上用一个曲调作变化反复，叠唱三次，故称“三叠”。
每叠又分一叠加“清和节当春”一句作为引句外，其余均用王维原诗。
后段是新增的歌词，每叠不尽相同。
从音乐角度说，后段有点类似副歌的性质。
这首琴歌的音调纯朴而富于激情，特别是后段“遄行，遄行”等处的八度大跳，和“历苦辛”等处的连续反复呈述，情意真切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人那种无限关怀、留恋的诚挚情感。
9.梅花三弄5：20此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来赞颂具有高尚节操的人，曲中泛奇曲调在不同的微位上重覆了三次，所以称为「三弄」。
《梅花三弄》是一首古琴曲，由笛曲改编而来，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。
梅花三弄：古琴曲。
又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。
《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。
郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。
今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。
关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，“桓伊出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦，后人入于琴。
”“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也”“三弄之意，则取泛音三段，同弦异徵云尔。
”（明《伯牙心法》）从这里可看出，它首先是一首笛曲，后来才改编成古琴曲（作者究竟何人，难以定论）。
今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。
此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。
体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。
1972年王建中改编成钢琴曲，音调取自此曲，表现的主题则是毛泽东词《咏梅》。
10.醉渔唱晚4：43《醉渔唱晚》是唐诗人皮日休和陆龟蒙所作的琴曲，全曲描绘了渔翁豪放不羁的醉态，素材精炼，结构紧严，是一首精致的琴曲小品。
目前流行的谱本传自张孔山。
醉渔唱晚：古琴曲。
据明刊本《西麓堂琴统》（1549）所载《醉渔唱晚》解题：“陆鲁望与皮袭美泛舟松江，见渔父醉歌遂写此曲。
西塞山前，桃花流水，其兴致恐不相上下也。
”明刊本《太音补遗》（1557）中《醉渔唱晚》一曲解题：“此曲盖本张仲宗诗云：‘明月太虚同一照，浮家泛宅忌昏晓；醉眼冷看朝市闹，烟波老，谁能惹得闲烦恼。
’清刊本《诚一堂琴谱》（1705）在《醉渔唱晚》的后记中曰：“奇音妙趣，描写醉态，如闻其声，如见其人。