八年级美术上册第一单元
新人教版美术八年级上册知识总结

新人教版美术八年级上册知识总结八年级上册第一单元造型的四要素:线条、明暗、体量、空间。
线条:美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
明暗:明暗是自然界物理现象,自然光线照射会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。
自达·芬奇总结出“明暗转移法”后,它就成为西方绘画表现立体感的重要艺术语言之一。
体量:指一建筑物或雕塑作品的等实物的物质体积。
体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
空间:建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
唐代菩萨立像石雕【线条】缠枝牡丹纹梅瓶宋代【线条】《宴罢》装饰画古希腊【线条】《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利【明暗】西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆《塔里克新娘》油画靳尚谊朝元仙仗图宋武宗元白描【线条】美国修建弗兰克·盖里【线条】中国【明暗】《阿尔让特伊的大道》油画法国双环雕塑亨利·摩尔英国上海世博会沙特馆建筑近代西斯莱【空间、平行、中间】【空间】现代【体量】构图的作用三角形构图、水平线构图、圆形构图、垂直线构图、斜对角线构图等构图方式普通出现在西方艺术作品中。
黄金分割:又称黄金比,是造型艺术中的一种分割法例。
被认为是最美、最协调的比例,其比值约1:0.618。
三角形构图【稳定、牢固】代表作《自在引导人民》欧仁·德拉克罗瓦法国圆形构图【旋转、动感】代表作《舞蹈》油画马蒂斯法国【野兽派西方当代主义美术】水平线构图【坦荡、平静】令人联想到广袤的天地。
有静穆、安宁、坦荡之感。
代表作《阳光三叠》油画王宏剑垂直线构图【严肃、宁静】构成严肃、肃静、寂静的感觉,能加强威严感和崇高感。
垂直线构图特性:,使画面的动感减少。
代表作《吉祥蒙古》油画韦尔申斜线对角线构图【活力、动感】有延伸、冲动的视觉效果。
也称对角线构图。
斜线构图的画面要比垂直线构图的画面有动势,而且能形成深度空间,使画面具有活力。
八年级美术上册第一单元教案.doc

八年级美术上册第一单元(欣赏.评述)第一课设计思想:“欣赏.评述”这一单元教材,通过欣赏、感受、认识和评述不同画家及不同类型的美术作品在信息交流语言方面的不同特点,认识美术在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。
由此可以看出对美术作品的造型要素、表现方法、常用艺术语言的学习是本单元教学的重点,对不同画家的艺术表现特色的认识和理解以及如何从艺术语言的角度欣赏、评述美术作品是教学的难点。
我将欣赏.评述单元内容的学习安排了三课时:第一课主要学习美术作品的造型要素和表现方法。
第二课结合绘画艺术表现语言,了解主要画派及其作品。
第二课为综合交流,欣赏、感受、交流,体会中外美术作品的艺术魅力。
下面就第一课的教学作如下的设计。
.教学目标1.通过视、听、说的有机安排,让学生充分感受美术作品的艺术美,提高审美素养。
2.引导学生欣赏和认识美术作品,了解绘画造型的特点,培养初步的审美经验。
3.培养学生从造型表现的角度对中外美术作品作简单评述,获得初步的鉴赏能力。
.教学重点与难点1.对美术作品的造型要素及造型艺术表现手段的基础知识的讲解是教学重点。
2.理论联系实际,运用造型基础知识评述自己喜欢的中外绘画作品是教学难点。
.电教设计将所需的文字、概念、绘画作品等通过电脑制作成图、文、声并茂的教学课件,大致为:1.按教学过程的顺序设计课件结构,包括板书、各类型美术作品图片、主要概念、课上要交流讨论的问题、作业等。
2.选取的美术图片有:国画作品任伯年的《荷花》、吴冠中的《春如线》、郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行履图》、梁楷的《李白行吟图》、八大山人的《蕉蝉图》、以及、陈洪绶、齐白石、吴冠中等国画名家的作品和黑绘陶作品。
外国绘画名作达芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》,伦勃朗的《自画像》三幅、《浪子回头》、《夜巡》、《呢商同业公会理事》,印象主义代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持阳伞的女人》、《睡莲》,后印象主义的IB冢塞尚、凡.同、同更的作品《静物》、《红衣少年》、《向日葵》、《星空》、《邮差卢南》、《白马》广立体主义”代表人物毕加索的作品《小提琴》、《三个乐师》、《梦》等。
2023新人教版八年级美术上各单元重点绘画技巧和艺术家

2023新人教版八年级美术上各单元重点
绘画技巧和艺术家
写作目的和要点
本文档旨在介绍2023年新人教版八年级美术上的各个单元的重点绘画技巧和涉及的艺术家。
第一单元: 认识色彩
- 绘画技巧:了解基本色彩理论,包括原色、二次色和三次色的概念。
研究使用色轮和色彩对比来创造视觉效果。
- 艺术家:参考著名画家梵高的作品,研究他在色彩运用方面的技巧和风格。
第二单元: 平面构成
- 绘画技巧:研究平面构成的基本原理,包括元素的排列、大小、形状和颜色的运用。
探索正方形、长方形和圆形在构图中的应用。
- 艺术家:参考著名画家毕加索的作品,了解他在平面构成方面的创新和表现手法。
第三单元: 营造空间感
- 绘画技巧:研究利用透视、阴影和比例来创造画面的空间感。
探索线条、色彩和明暗的运用。
- 艺术家:参考著名画家达·芬奇的作品,了解他在营造空间感
方面的研究和实践。
第四单元: 描绘形体
- 绘画技巧:研究通过线条和色彩的描绘来表现物体的形体和
质感。
探索人物、静物和景物的描绘方法。
- 艺术家:参考著名画家米开朗基罗的作品,研究他在形体描
绘方面的精湛技巧和表现力。
总结
本文档总结了2023年新人教版八年级美术上的各个单元的重
点绘画技巧和相关的艺术家。
通过研究和参考著名艺术家的作品,
同学们可以提升自己的绘画技巧和艺术鉴赏能力。
以上是本文档的内容,希望能对你有所帮助!。
八年级美术上册第一单元《笔墨千秋》ppt课件

中国画中如何营造意境美?
1、留白
2、款式和印章
3、经营位置
4、步步移、面面观
游戏接龙
国画名家知多
1、中国画的流变及分类?
2、中国画的特点?
3、中国画中如何营造意境美?
湖南美术出版社八年级上册第一单元
中国画的分类:
按绘画内容: 人物画、山水画、花鸟画
工笔画 工整细致,设色层层晕 染,笔触细腻,形象生动。
按表现技法:
写意画 笔法简练,一挥而就, 笔墨淋漓,重在传神。
兼工带写 介于工笔和写意之间, 兼具两者的特点。
中国画的流变:
人物龙凤图 战国
线描(白描)
山水芙蓉图 宋代
● 线条的疏密对 比表现褶皱或光滑 的皮肤质感
五牛图(局部)唐代 韩滉
墨 用 赋彩
中国画的用墨
墨分五色:即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨
墨法
泼墨 法
中国画的用墨
淡破浓
浓破淡
色破墨
破墨
墨破色
中国画的用墨
这幅作品中画家是如何 运用墨色和墨法的?
墨葡萄图 明代 徐渭
题款诗: 半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风, 笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。
工笔画
荷花小鸟 清代 朱耷
写意画
渔翁渔妇图 清代 黄慎 草书
书画同 源
送
子 中国画的用笔
天 王 图 吴 道 子 唐 代
思考:比较这两幅人物画中衣褶 的表现用线有什么区别?
篆书
中国画的用笔 《五牛图》 唐代 韩滉
牛身上不同部位的线条有区别吗?给你什么 感受?方正还是圆润,凝重还是飘逸?
● 重墨刚劲的线条表 现坚硬的牛角和牛蹄 ● 圆润的线条表现 厚实柔韧的体态
部编版八年级美术上册第一单元测试卷及答案

部编版八年级美术上册第一单元测试卷及
答案
一、单选题
1. 下列哪项是构图的原则?
A. 均衡
B. 鳞次栉比
C.花鸟画
D.写实主义
2. 正面人物画应注意的问题是:
A. 表情
B. 色彩搭配
C.透视
D.表现主义
3. 下列哪项是还原态度?
A. 希望
B. 创造
C.责任
D.优美
二、简答题
1. 什么是构图原则?请列举两个常用的构图原则并简要解释。
构图原则是指在绘画中,通过选择和处理图像元素,使画面达到一定的效果。
常用的构图原则包括对称和平衡。
对称是指画面左右两侧的元素呈镜像对称;平衡是指画面各部分元素的分布均衡,不显得倾斜或偏重。
2. 什么是正面人物画?请简要解释正面人物画应注意的问题。
正面人物画是指以人物的正脸为主题的绘画作品。
正面人物画应注意表情的准确和生动,色彩的搭配和协调,以及透视的运用,使画面呈现出艺术家所要表达的形象和情感。
三、综合题
请根据以下素材完成一幅美术作品:
素材:一只小鸟、一朵鲜花、一颗流星、一片绿草
要求:
- 使用对称的构图原则;
- 表达出希望和优美的态度。
答案:请自行发挥创造力,根据要求使用指定的素材完成一幅对称构图的美术作品,表达出希望和优美的态度。
以上是部编版八年级美术上册第一单元测试卷及答案,祝你成功!。
八年级上册美术第一单元教案

八年级上册美术第一单元教案教学目标
- 了解绘画的基本概念和技巧
- 研究使用不同材料和工具进行绘画
- 培养观察力和表达能力
- 鼓励创新思维和想象力
教学内容
1. 绘画基础知识
- 线条的类型和用途
- 值的概念和运用
- 色彩的基本原理
2. 绘画技巧
- 使用铅笔进行素描练
- 掌握油画和水彩画的基本技法
- 运用刷子和调色板进行颜色混合
3. 创作实践
- 观察自然景物并进行素描绘画
- 通过剪纸和拼贴等方法创作艺术作品
- 培养创造力和艺术表达能力
教学步骤
1. 导入:通过展示一些艺术作品引起学生的兴趣和好奇心。
2. 介绍绘画基础知识:对线条、值和色彩进行简要说明,引导学生了解基本概念。
3. 进行素描练:指导学生使用铅笔进行素描练,练线条和阴影的表达。
4. 掌握油画和水彩画技巧:介绍油画和水彩画的基本技法,让学生尝试绘画。
5. 进行创作实践:提供不同主题和素材,让学生观察、思考并创作艺术作品。
6. 展示和评价:学生展示自己的作品,班级和老师进行评价和讨论。
教学评价
- 学生的参与度和作品质量
- 对绘画基本知识的掌握程度
- 对绘画技巧的应用能力
- 创造力和艺术表达能力的培养情况
注意事项
- 鼓励学生积极参与,勇于表达自己的想法
- 提供足够的练时间和资源
- 注意学生的安全和使用绘画材料的规范
以上是八年级上册美术第一单元的教案,希望对您的教学有所帮助。
人教版八年级上册美术第一单元美术的主要表现手段第1课造型的表现力
02
造型表现力的基本元素
线条的表现力
描绘轮廓
线条可以通过描绘物体的轮廓来 表现出其形状和特征。
表达情感
不同的线条类型和线条的运用方式 可以表达出不同的情感,如柔和的 曲线表现出温柔,而锐利的直线表 现出力量。
创造纹理和质感
通过线条的粗细、疏密、曲折变化 ,可以创造出各种纹理和质感,如 粗糙的线条表现出树皮的质感。
人教版八年级上册美术
第一单元美术的主要表现手段 第1课造型的表现力
目录
CONTENTS
• 美术的主要表现手段概述 • 造型表现力的基本元素 • 造型表现力的技法与风格 • 造型表现力的案例分析 • 实践与创作建议
01
美术的主要表现手段概述
表现手段的定义与重要性
定义
表现手段是艺术家在创作过程中,用于表达思想情感、塑造形象、构成画面的 各种技术和方法。
线描作品:学生通过运用线条 的粗细、曲直、疏密等变化, 表现出物体的轮廓、质感和空 间感,展现了线条造型的表现 力。
02
素描作品:学生通过明暗关系 的处理,塑造出物体的体积感 和质感,体现了素描造型的表 现力。
03
创意绘画作品:学生运用各种 绘画材料和技法,创造出独特 的视觉效果和情感体验,展示 了创意绘画中造型表现力的多 样性。
重要性
表现手段是美术创作的核心,它连接了艺术家的创意与观众的感受,是作品传 达信息和情感的关键。一个熟练掌握各种表现手段的艺术家,能更准确地表达 自己的想法,触动观众的心灵。
美术表现手段的分类
雕塑手段
通过雕刻、塑造等手法,在三维 空间中表现形体、质感和空间感 。
综合材料手段
运用多种材料和技法,如布料、 纸张、金属、废弃物等,创造出 丰富多样的视觉效果。
2023年人教版部编新教材八年级美术上册目录
2023年人教版部编新教材八年级美术上
册目录
1. 导言
2. 第一单元:素描基础
- 2.1 素描的起源与发展
- 2.2 素描材料与工具
- 2.3 基本素描技法
- 2.4 小练:简单物体的素描
3. 第二单元:色彩的运用
- 3.1 色彩的基本认识
- 3.2 基本色彩搭配与运用
- 3.3 色彩饱和度与明暗效果
- 3.4 小练:色彩的运用与表达
4. 第三单元:构图与透视
- 4.1 构图的基本原理
- 4.2 点线面的运用与组合
- 4.3 透视的基本概念与原理
- 4.4 小练:平面的构图与透视
5. 第四单元:中国传统美术
- 5.1 中国传统绘画的特点与分类
- 5.2 国画与工笔画的技法与表现
- 5.3 纸本与丙烯画的比较与鉴赏
- 5.4 小练:中国传统美术的模仿与创作
6. 第五单元:西方现代艺术
- 6.1 西方现代艺术的发展背景与特点
- 6.2 印象派与立体派的艺术表现
- 6.3 装置艺术与行为艺术的探索
- 6.4 小练:西方现代艺术的借鉴与创新
7. 总结与延伸
- 7.1 美术创作与审美情趣的培养
- 7.2 美术教育与文化传承的重要性
- 7.3 美术作品的评析与欣赏技巧
- 7.4 综合性创作:展示个人艺术见解
以上为《2023年人教版部编新教材八年级美术上册》的目录,内容丰富而多样,旨在培养学生的美术知识与技能,发展他们的艺术创造力和审美情趣。
人教版八年级美术上册-第一单元-艺术的主要表现手段---造型的表现力-第一单元--色彩的感染力省公开
拓展欣赏
装饰色彩 :利用装饰手法进行色彩体 现旳形式 强调大幅度概括 提炼 作品体 现出烂漫抒情 唯美化旳视觉风格
写实色彩: 经过写生方式 对客观对象 旳真实色彩进行统计和描绘 色彩体现 与客观对象十分相同 体现手法偏重具 象体现与个性化旳细节真实
体现色彩: 画家不是描绘实际看见旳 色彩 而是根据自己旳主观意愿来利用 色彩 体现自己旳主观情感 这种色彩被 称为“体现色彩” 又称“概念色彩” 或“情感色”
1、色彩旳心理联想
经过对生活中人们视觉经验旳联想, 体会不同色彩给人不同旳心理作用。 请你尝试用某些词汇来描述下列几种 色彩给人旳心理联想:
红、橙、黄、绿、蓝、紫。
2、绘画中旳色彩体现
请同学们欣赏并分析下面旳三幅绘画 作品,说一说画家在利用色彩体现对 象上有什么不同?
ห้องสมุดไป่ตู้
松树林 希施金 俄国
灰色旳树 蒙德里安
玉兰黄鹂(中国画)当代 于非闇.jpg
无题(油画)1970 德库宁(美国).jpg
土地(油画) 2023 罗尔纯.jpg
乌鸦群飞旳麦田(油画)1890 凡·高(荷兰).jpg
经过今日旳欣赏讨论 我们了解到美术 作品中色彩旳三种体现形式 同步认识 到色彩旳艺术感染力 体会到色彩在绘 画作品中所传达出旳情感 下节课让我 们亲自尝试 经过绘画作业体现某种情 感或心境 老师期待你们旳作品。
第二单元 第二课 色彩旳感染力
了解下这节课我们要掌握什么?
了解色彩对人产生旳心理联想 掌握色 彩旳三种不同体现形式 加深色彩在美 术作品中旳感染力旳了解 提升我们旳 艺术鉴赏能力 经过对比欣赏 体验探究 小组讨论等学 习方式 体验感受不同风格绘画作品中 色彩所传达旳情感和内在含义
初中美术八年级上册第一单元第一课造型的表现力 (共30张PPT)
造型的表现力:总结
了解了造型的基本要 素——线条、明暗、体量、 空间,感受了它们的表现 力以及在艺术创作中的作 用,能更好地帮助我们欣 赏和创作美术作品。
小练习 运用造型的基本要素欣赏以下图片
体量:雕塑的规模;物品所占空间。指三维空间中的尺寸,长、宽、高。
体量(美术中):指雕塑或建筑物的规模也就 是物质体积,包括建筑物的长度、宽度、高度。
如:整个建筑虽然体量不大,但装修华丽,十分壮观
三、造型的基本要素--空 间
造型的表现力:空间
建筑、雕塑以实体空间关系体 现不同的视觉效果,而绘画作 品则是在二维的平面上虚拟性 地表现出空间感。
明暗指的是物体受光、背光部分的明暗度变化。物体 在光线照射下出现两种明暗状态,即:亮面、暗面。
平面作品中的明暗,是利用人类视觉上的错误让人觉得它有 空间感(立体感),从而达到“画得很真实”的作用。
明暗一般又显现为五个基本层次,即五大面: ①亮面一直接受光部分; ②灰面一中间面,半明半暗; ③明暗交界线一亮部与暗部转折交界的地方; ④投影一背光物体的阴影部分; ⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。
明暗是自然界中的物 理现象。光线照射下必 然会造成物体受光的不 规则性,从而产生明暗 变化。运用明暗色调再 现光影效果。
四、造型的基本要素--体 量
造型的表现力:体量
体量指一建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。 体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受
造型的表现力:体量
两组作品表达方式各是什么?各有什么特点?
造型的表现力:明暗
p1达芬奇:素描
p2பைடு நூலகம்塔吉克新娘》:油画
这两幅作品的表达方式 是什么?各有什么特点?
p1像烟雾一样的明暗 变化,出色的表现出 了画家所树立的明暗 造型原理。
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八年级美术上册第一单元(欣赏.评述)第一课教学设计摘自:《3edu教育网》设计思想:“欣赏.评述”这一单元教材,通过欣赏、感受、认识和评述不同画家及不同类型的美术作品在信息交流语言方面的不同特点,认识美术在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。
由此可以看出对美术作品的造型要素、表现方法、常用艺术语言的学习是本单元教学的重点,对不同画家的艺术表现特色的认识和理解以及如何从艺术语言的角度欣赏、评述美术作品是教学的难点。
我将欣赏.评述单元内容的学习安排了三课时:第一课主要学习美术作品的造型要素和表现方法。
第二课结合绘画艺术表现语言,了解主要画派及其作品。
第三课为综合交流,欣赏、感受、交流,体会中外美术作品的艺术魅力。
下面就第一课的教学作如下的设计。
一.教学目标1.通过视、听、说的有机安排,让学生充分感受美术作品的艺术美,提高审美素养。
2.引导学生欣赏和认识美术作品,了解绘画造型的特点,培养初步的审美经验。
3.培养学生从造型表现的角度对中外美术作品作简单评述,获得初步的鉴赏能力。
二.教学重点与难点1.对美术作品的造型要素及造型艺术表现手段的基础知识的讲解是教学重点。
2.理论联系实际,运用造型基础知识评述自己喜欢的中外绘画作品是教学难点。
三.电教设计将所需的文字、概念、绘画作品等通过电脑制作成图、文、声并茂的教学课件,大致为:1.按教学过程的顺序设计课件结构,包括板书、各类型美术作品图片、主要概念、课上要交流讨论的问题、作业等。
2.选取的美术图片有:国画作品任伯年的《荷花》、吴冠中的《春如线》、郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行履图》、梁楷的《李白行吟图》、八大山人的《蕉蝉图》、以及、陈洪绶、齐白石、吴冠中等国画名家的作品和黑绘陶作品。
外国绘画名作达芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》,伦勃朗的《自画像》三幅、《浪子回头》、《夜巡》、《呢商同业公会理事》,印象主义代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持阳伞的女人》、《睡莲》,后印象主义的画家塞尚、凡.高、高更的作品《静物》、《红衣少年》、《向日葵》、《星空》、《邮差卢南》、《白马》,“立体主义”代表人物毕加索的作品《小提琴》、《三个乐师》、《梦》等。
3.在图片展示时按美术作品风格的特点,选取与之感觉最协调的几段音乐作为赏析作品时的背景音乐。
(主要选取了中国古典音乐、轻音乐、现代音乐等几段曲风不同的音乐) 本课件可运用Microsoft PowerPoint、Microsoft Word、Adobe Photoshop、Macromedia Authorware等软件制作。
四.教具准备多媒体电教用具、课件五.教学过程(一)组织教学,导入新课。
老师先以一则故事开端:有关达芬奇历经四年,精心创作不朽名作《蒙娜丽莎》的故事。
提问:同学们知道我讲述的是哪一位画家的哪一幅作品吗?学生回答展示《蒙娜丽莎》图片提问:1.从这幅画中你看到了什么?2.你懂得欣赏这幅世界名作吗?学生回答导入谈话:这节课我们就将教给大家如何去解读绘画的语言,有目的地欣赏、感受美术作品带给我们的艺术美和它的内涵。
(说明:古人说:“情动而辞发。
”课的开端首先要激发学生的学习热情和动机,通过一则故事引入,学生易凭添一种急于知道的好奇心,引起学习的兴趣,有助于下面内容的讲授。
)(二)讲授新课课件显示课题:形象直观的表现与交流语言(欣赏.评述)展示作品2幅:儿童水粉画《蔬菜》、法国画家杜飞的《静物》。
提问:撇开画面的具体内容,找找这两幅作品共同包含着哪些东西?老师根据学生回答归纳:不论是普通儿童的绘画创作,还是着名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素来进行表现,这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。
课件显示学习内容:(一)绘画创作的造型要素线条、色彩、形状、明暗通过多媒体的音像功能,配乐展示几幅作品。
简单介绍作品的背景等。
1.荷花(中国画,纨扇)(清)任伯年2.阿喀琉斯和埃阿斯对奕(古希腊黑绘式花瓶局部)介绍黑绘陶的来历3.春如线(墨彩画)吴冠中提问:这几幅作品在造型表现上有什么共同的特征吗?老师提示:从造型要素的几方面看这几幅画中最突出的是哪一方面的使用。
学生回答(线的运用)拓展:再细看每一幅作品中的主要造型特点。
学生讨论2分钟后交流,每位同学可选择其中一幅讲述自己的认识和感受。
老师结合学生发言小结:《荷花》中线的运用,柔和、起伏,体现花的幽雅、妩媚、动感。
用笔轻快、活泼,设色淡丽、秀雅。
《阿喀琉斯和埃阿斯对奕》作品中人物的姿态和器形柔润的曲线相一致,和谐美。
人物既对称又有变化,人物姿态严肃而又使人感到亲切,暗红色的画面与黑色的器身形成鲜明对比(平面装饰性)。
而《春如线》中往返游动的曲线,表现了一种奔驰的情感,轻快而富动感。
体现了中国画“以形写神,形神兼备”的艺术特色。
课件显示文字:(二)绘画创作的表现方式1、线描方法过渡语:这就是绘画创作的第一种表现形式线描法,即作品中的造型主要以线来表现。
提问:体会一下,不同的线给人的感受一样吗?学生回答老师小结:线的平折、粗细、浓淡、虚实、齐乱等的变化,产生不同的画面效果,给人以不同的感受。
展示另外几幅线描为主、情感表达不同的作品,继续欣赏,加深理解。
主要有郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行履图》、梁楷的《李白行吟图》、八大山人的《蕉蝉图》、以及陈洪绶、齐白石、等国画名家的作品和黑绘陶作品。
引申:联系画面,思考分析:其中线的造型表现与变化特点以及在情感表达方面的作用。
1.可简单介绍作者等有关情况,帮助欣赏。
陈洪绶(陈老年)作品古朴工丽,以焉艳衬雅,富有装饰性,雅俗共赏,流传甚广。
2.朱耷(八大山人)作品山水意境荒率凄凉,花鸟怪诞冷漠,愤世嫉俗,墨点无多泪点多。
伤心鸟,绝望鸟。
3.齐白石作品潦潦几笔,笔断意连,形神兼备。
趣味性强,体现悠闲自得,愉悦轻松的心境。
同学欣赏后交流自己对线的进一步的理解和感受。
课件显示文字、定义线条既可以具体得描绘审美对象的生动形象,也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。
因此,有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
(说明:由几幅用线典型的作品展示、启发、拓展到使学生对线描法有了初步的认识,再欣赏各具特色的更多的作品,使学生对线的表现由不知到略知,由知之较少到有了较为丰富的认知,层层递进,逐渐丰富了感性知识。
另外,这一内容的学习不是只由老师独自讲解,而是穿插了学生的思考、讨论、交流、师生互动,有利于知识的传授与掌握。
) 多媒体展示几幅以图绘方法为主的作品,(主要是书上的三幅作品)老师提议:分组从四个方面进行观察,要求每组同学汇报时用一句话谈谈自己对作品中这一方面表现的最深印象。
四个方面即:线条、色彩、明暗、感官效果学生看后分别交流、汇报。
老师归纳小结:这几幅作品线条模糊,色彩丰富,明暗对比强烈,感官逼真、立体。
让学生看书,找出“图绘方法”的定义,请同学大声朗读。
课件同时显示定义内容:借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,忽略清晰轮廓而在背景上突现物象的表现形式,称为“图绘方法“。
老师提议:用2分钟时间看书上3幅作品的介绍,请学生讲述作品的特点及自己的感受。
学生发言,其他同学可补充。
(说明:分组分别观察其中一方面内容比较有针对性,使原本较为复杂的内容难度减低,而且学生容易寻找到答案,这是教师主体性作用的发挥,可以确保学生始终持续学习的热情;同时又可以营造和谐、竞争的学习气氛,增强学生主体参与的积极性;另外,采用学生自学、学生讲解的办法,既锻炼了学生的表达能力,又有利于加深对知识的印象,还会产生新鲜感。
) 老师针对学生的回答,重点分析几幅作品,感受名作的艺术魅力。
1.蒙娜丽莎(意大利)达芬奇介绍达芬奇创作这幅画的社会背景----文艺复兴时期……展示同时代另一幅作品《宝座上的圣母和圣婴》,画面人物形象僵滞,表情呆板,形体表现较为平面。
提问:你对这两幅作品的印象?介绍达芬奇的绘画艺术----“明暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,更加符合视觉真实的表现形式。
师生共同分析讨论:蒙娜丽莎的神秘微笑。
蒙娜丽莎刹那间神秘的,实质上是极其含蓄的微笑的表情,给人以丰富的联想,不仅是出色地表现一个美丽的女性,而是生动地体现了一个新的时代的精神的美,是一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂的展现。
之所以说她是个谜,因为她的微笑是一种永恒的、象征性的表情,又富有母亲的温柔、仁爱……2.自画像(荷兰)伦勃朗提问:作品表现的是一位什么样的人?用了什么方法?老师归纳:伦勃朗绘画的最大特点----光线、色彩的处理,伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物。
笔法--简约苍劲,笔触有力地突出形象最重要的部分。
3.宫娥西班牙(委拉斯开兹)简单介绍画家:宫廷画家,具有非凡的把握对象个性的能力,描写宫廷生活的有趣画面,这幅类似相机抓拍下来的图象,在轻松愉快的气氛中显露了画家苦心经营的匠心。
提问:你能感受到画家在人物安排上的匠心所在吗?光线运用非常奇妙,门洞里透出的光线和前景光线将人物安排在几个不同区域,主要人物公主衣服上的迷人光泽。
多媒体配乐展示多幅图绘为主的名作,加深理解。
主要有:达芬奇的《最后的晚餐》、《岩间圣母》,伦勃朗的《浪子回头》、《夜巡》、《呢商同业公会理事》等作品。
三.讨论交流1.中外美术作品运用线条的异同。
中国历代画家以线条为造型最基本的手段,如各种描法,山水画的各种皴法等。
一方面体现对自然生态的认识,另一方面又是画家个性情趣的流露。
西方绘画则从力学、精神力学和心理学等角度出发,对线条的纯粹语意进行多方面的表现尝试,运用线的各种不同变化,来表现物象的各种情绪或质感,把线造型的观念拓展为视觉经验的宽泛领域。
2.蒙娜丽莎的微笑和伦勃朗的饱经沧桑哪一个更吸引你?为什么?多媒体配乐展示几幅作品,主要是印象主义、后印象主义、立体主义的代表作品(选择较为现代的、活泼的背景音乐)印象主义代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持阳伞的女人》、《睡莲》等。
后印象主义代表画家塞尚、凡.高、高更的作品《静物》、《红衣少年》、《向日葵》、《星空》、《邮差卢南》、《白马》等。
“立体主义”代表人物毕加索的作品《小提琴》、《三个乐师》、《梦》等。
提问:这些作品与前面所见的作品相比有什么特点吗?用一句最简洁的语言概括。
(讨论1-2分钟)提示(图绘方法中侧重于造型的哪一方面的表现)汇报讨论结果老师小结:明亮的色彩、模糊的轮廓、动感的笔触、对自然的纯真描绘、不可思议的夸张、变形……。
这些就是印象主义、后印象主义、立体主义画派的作品,他们的作品中包含着图绘表现的特点,但更侧重于对光、色、形态的某些特殊表现,因而形成了各具特色的绘画风格及派别。