速写教学与辅导
美术教学速写教学教案
美术教学速写教学教案一、教学目标1. 让学生了解速写的概念和特点，理解速写在学习美术过程中的重要性。
2. 培养学生对生活中美好事物的观察力和表现力，提高学生的审美能力。
3. 通过速写练习，提高学生的绘画技巧和绘画表现力。
二、教学内容1. 速写的概念与特点2. 速写的基本技巧与方法3. 生活中的速写练习4. 优秀速写作品的欣赏与分析5. 学生速写作品的评价与反馈三、教学重点与难点1. 教学重点：速写的概念与特点，速写的基本技巧与方法，学生速写作品的评价与反馈。
2. 教学难点：速写的基本技巧与方法的运用，学生对生活中美好事物的观察和表现。
四、教学准备1. 教师准备速写示范作品、速写教材或相关资料。
2. 学生准备速写本、画笔、画材等。
五、教学过程1. 导入：教师展示速写示范作品，引导学生了解速写的概念和特点，激发学生对速写的兴趣。
2. 讲解与示范：教师讲解速写的基本技巧与方法，并进行示范，让学生理解并掌握速写的要点。
3. 学生练习：学生根据教师的要求，进行生活中的速写练习，教师巡回指导，解答学生的问题。
4. 作品欣赏与分析：教师展示优秀速写作品，引导学生欣赏并分析作品中的优点和不足，让学生从中学习和借鉴。
5. 学生作品评价与反馈：教师对学生的速写作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进意见，帮助学生提高速写水平。
六、教学评价1. 学生速写作品的质量：观察学生在限定的时间内完成的速写作品，评估其对速写技巧的掌握程度和对生活观察的深入程度。
2. 学生参与度与兴趣：观察学生在课堂上的参与程度，以及对速写活动的兴趣和热情。
3. 学生创新与表现力：评估学生在速写过程中表现出的创新能力和个人风格。
七、教学延伸1. 组织速写展览：鼓励学生将他们的速写作品展示出来，以此激励学生之间的相互学习和交流。
2. 速写比赛：定期举办速写比赛，提高学生的速写技能，并增强他们的竞争意识。
3. 速写工作坊：邀请专业速写艺术家或插画家来校进行速写工作坊，让学生有机会与专业人士亲密接触和学习。
《速写》课程教案
《速写》课程教案教案：《速写》课程一、教学内容本节课的教学内容选自人美版小学美术教材四年级下册第7课《速写》。
课程主要内容包括：1. 了解速写的概念和特点；2. 学习速写的技巧和方法；3. 通过实践练习，培养学生的观察能力和表现能力。
二、教学目标1. 让学生了解速写的概念和特点，知道速写是一种快速的绘画方式，能够捕捉事物的基本形态和特征。
2. 培养学生观察事物的能力，提高学生的绘画表现力。
3. 培养学生合作学习的精神，培养学生的创新意识和审美能力。
三、教学难点与重点重点：速写的概念和特点，速写的技巧和方法。
难点：如何通过速写锻炼观察能力，提高绘画表现力。
四、教具与学具准备教具：教材、速写本、画笔、画纸、多媒体设备。
学具：速写本、画笔、画纸。
五、教学过程1. 导入：教师通过展示一些速写作品，让学生初步感受速写的魅力，引发学生的学习兴趣。
2. 讲解：教师讲解速写的概念和特点，速写的技巧和方法，引导学生了解速写的重要性和学习方法。
3. 示范：教师现场进行速写示范，让学生直观地了解速写的过程和方法。
4. 练习：学生分组进行速写练习，教师巡回指导，及时给予学生反馈和建议。
六、板书设计板书设计如下：速写概念：快速的绘画方式，捕捉事物的基本形态和特征。
特点：快速、简练、生动。
技巧：观察、简化、表现。
方法：练习、实践、创新。
七、作业设计作业题目：请同学们回家后，选择一个熟悉的人物或景物进行速写，要求线条流畅，能够表现出事物的基本特征。
答案：略八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课通过讲解、示范、练习等方式，让学生了解了速写的概念和特点，学习了速写的技巧和方法，学生的观察能力和绘画表现力得到了锻炼。
但在教学过程中，要注意引导学生如何观察和简化事物，提高学生的绘画表现力。
拓展延伸：学生可以利用课余时间进行速写练习，通过观察生活中的人和景物，提高自己的绘画能力。
同时，可以组织一些速写比赛或展览，激发学生的学习兴趣和创作热情。
人物速写教案
人物速写教案教案：人物速写一、教学内容本节课的教学内容选自人教版小学美术教材四年级下册第10课《人物速写》。
本节课主要让学生了解和掌握人物速写的基本技巧和方法，培养学生的观察能力和表现能力。
二、教学目标1. 让学生了解人物速写的基本概念和技巧，能够运用简单的线条和形状表现人物的形象特征。
2. 培养学生的观察能力和表现能力，提高他们对美术的兴趣和爱好。
3. 培养学生团结协作、互相学习的良好习惯。
三、教学难点与重点重点：掌握人物速写的基本技巧和方法，能够独立完成一幅人物速写作品。
难点：如何把握人物的形象特征和动态，以及如何在速写中运用线条和形状。
四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、示范画、图片、视频等。
学具：画纸、画笔、橡皮、尺子、彩色铅笔等。
五、教学过程1. 导入：教师展示一幅人物速写作品，引导学生观察和讨论，引出本节课的主题。
2. 讲解：教师讲解人物速写的基本概念、技巧和方法，包括线条、形状、比例、动态等方面的知识。
3. 示范：教师现场示范人物速写的过程，讲解每一步的注意事项。
4. 练习：学生根据教师提供的图片或自己选择的人物进行速写练习，教师巡回指导。
5. 展示：学生展示自己的作品，互相评价、学习。
六、板书设计板书内容：人物速写基本技巧和方法1. 线条：流畅、有力2. 形状：简洁、准确3. 比例：协调、合适4. 动态：生动、自然七、作业设计1. 题目：请运用所学的人物速写技巧，画一幅自己喜欢的人物。
2. 答案：学生完成的人物速写作品，能够体现人物的形象特征和动态，线条流畅，形状准确，比例协调。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：教师对本节课的教学效果进行反思，找出优点和不足，为下一节课的教学做好准备。
2. 拓展延伸：学生可以利用课余时间，观察身边的人，进行人物速写练习，提高自己的观察能力和表现能力。
教师可以组织一些速写比赛或展览，激发学生的学习兴趣和创作热情。
重点和难点解析一、教学难点的解析1. 如何把握人物的形象特征和动态：在人物速写过程中，学生需要能够准确地捕捉到人物的外貌特征、表情、姿态等，这些都需要对人物进行深入观察和理解。
美术教学速写教学教案
美术教学速写教学教案一、教学目标：1. 让学生了解和掌握速写的概念、特点和基本技法。
2. 培养学生的观察能力、造型能力和表现能力。
3. 提高学生对生活中美好事物的敏感度，培养学生的审美情趣。
二、教学内容：1. 速写的概念与特点2. 速写的工具与材料3. 速写的观察方法与表现技巧4. 人物速写的基本步骤5. 风景速写的基本步骤三、教学重点与难点：1. 教学重点：速写的概念、特点、工具材料及基本技法。
2. 教学难点：观察方法与表现技巧的应用，人物和风景速写的基本步骤。
四、教学准备：1. 教师准备速写教材、示范作品、速写工具材料。
2. 学生准备速写本、画笔、墨水等工具材料。
五、教学过程：1. 导入：教师展示速写的定义和特点，引导学生对速写产生兴趣。
2. 讲解：教师讲解速写的概念、特点、工具材料及基本技法，示范人物和风景速写的基本步骤。
3. 练习：学生根据教师讲解的内容，进行人物和风景速写的练习。
4. 指导：教师巡回指导，针对学生的问题进行解答，提出改进意见。
5. 展示：学生展示自己的速写作品，互相评价，教师总结点评。
六、教学评价：1. 学生速写作品的质量，包括造型、线条、构图等方面。
2. 学生对速写概念、特点和技法掌握程度。
3. 学生参与课堂活动、提问回答和合作交流的表现。
七、教学拓展：1. 邀请专业速写艺术家进行讲座，让学生更深入了解速写艺术。
2. 组织学生进行户外速写活动，培养他们在自然环境中发现美的能力。
3. 鼓励学生参加速写比赛，提高他们的速写水平。
八、教学反思：在课后，教师应认真反思本节课的教学效果，包括学生的学习兴趣、参与度、作品质量等方面。
根据反思结果，调整教学方法和要求，以提高今后的教学质量。
九、教学计划：本节课为速写教学的第一课，后续课程将深入讲解速写的各个方面，如人物动态速写、风景速写、速写的创新表现等。
每个课题均按照“教学目标、教学内容、教学重点与难点、教学准备、教学过程、教学评价、教学拓展、教学反思”的格式进行编写。
速写课程教案完整版
速写课程教案完整版一、教学内容本节课选自《高中美术鉴赏》教材第四章“速写技巧与实践”，具体内容包括速写的定义、作用、分类以及基本技巧。
重点讲解人物速写，涉及人物比例、动态、表情和衣物的表现方法。
二、教学目标1. 理解速写的概念、分类及作用，提高学生的美术鉴赏能力。
2. 学会人物速写的基本技巧，如比例、动态、表情和衣物的表现。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力，激发学生对美术创作的兴趣。
三、教学难点与重点重点：人物速写的基本技巧，如比例、动态、表情和衣物的表现。
难点：如何把握人物动态和表情的准确性，以及衣物的质感表现。
四、教具与学具准备教具：教材、黑板、粉笔、多媒体设备。
学具：速写本、铅笔、橡皮、画笔、颜料。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示一些优秀的人物速写作品，引导学生欣赏并思考速写的作用和意义。
2. 知识讲解（15分钟）讲解速写的定义、分类、作用以及人物速写的基本技巧。
3. 实践示范（15分钟）现场演示如何进行人物速写，着重讲解比例、动态、表情和衣物的表现方法。
4. 学生练习（30分钟）学生根据所学知识进行人物速写练习，教师巡回指导。
5. 作业点评与交流（15分钟）学生展示自己的作品，教师进行点评，引导学生互相交流、学习。
六、板书设计1. 速写的定义、分类、作用2. 人物速写基本技巧：比例、动态、表情、衣物3. 示范作品展示七、作业设计1. 作业题目：以身边的同学或家人为对象，进行人物速写练习。
2. 答案：要求作品结构清晰，比例准确，动态自然，表情生动。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的参与度较高，但部分学生在表现人物动态和表情方面仍有困难，需在课后加强练习。
2. 拓展延伸：引导学生了解其他速写题材，如风景、静物等，提高学生的美术素养。
同时，鼓励学生参加各类美术比赛，锻炼自己的实践能力。
重点和难点解析：1. 人物速写基本技巧中的比例、动态、表情和衣物表现。
2. 学生在实践练习中的巡回指导。
美术速写初级课程教案
美术速写初级课程教案教案标题：美术速写初级课程教案教学目标：1. 培养学生对于美术速写的兴趣和热爱。
2. 提高学生的观察力和绘画技巧。
3. 培养学生的创造力和表达能力。
教学内容：1. 美术速写的概念和基本技巧。
2. 不同材料和工具的运用。
3. 静物速写和风景速写。
教学步骤：第一课：美术速写的概念和基本技巧1. 引入：通过展示一些美术速写作品，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 讲解美术速写的概念和作用，以及它与其他绘画形式的区别。
3. 介绍速写的基本技巧，如线条的运用、阴影的处理等。
4. 示范绘制简单的速写作品，并解释每个步骤的关键点。
5. 学生练习：让学生根据示范作品进行模仿练习，并提供必要的指导和反馈。
第二课：不同材料和工具的运用1. 复习上节课的内容：让学生回顾和总结美术速写的概念和基本技巧。
2. 介绍不同材料和工具的使用，如铅笔、炭笔、水彩笔等。
3. 讲解每种材料和工具的特点和适用场景，并示范使用方法。
4. 学生练习：让学生选择一种材料或工具进行练习，并鼓励他们尝试不同的表第三课：静物速写1. 引入：展示一些静物速写作品，让学生了解不同的静物构图和表现风格。
2. 讲解静物速写的基本构图原则和技巧，如比例、透视等。
3. 示范绘制一个静物速写作品，并解释每个步骤的关键点。
4. 学生练习：让学生选择一个静物进行速写，并提供个别指导和建议。
第四课：风景速写1. 复习上节课的内容：让学生回顾和总结静物速写的构图原则和技巧。
2. 介绍风景速写的基本构图原则和技巧，如景深、色彩运用等。
3. 示范绘制一个简单的风景速写作品，并解释每个步骤的关键点。
4. 学生练习：让学生选择一个风景进行速写，并鼓励他们尝试运用不同的色彩和表现手法。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现，及时给予肯定和鼓励。
2. 收集学生的速写作品，并进行评估和反馈，帮助他们发现不足并提供改进建议。
3. 结合学生的绘画作品和口头表达，进行综合评估，了解他们对于美术速写的理解和掌握程度。
速写课程教案完整版
速写课程教案完整版一、教学内容本节课选自《高中美术鉴赏》教材第五单元“速写”，第十二章“速写的魅力”。
详细内容包括速写的定义、分类、工具及其运用，速写的观察方法、表现技巧，以及速写在艺术创作中的应用。
二、教学目标1. 让学生了解速写的概念、分类和工具，掌握基本的速写技巧。
2. 培养学生的观察能力、表现能力和审美能力。
3. 激发学生对速写的兴趣，提高学生的创作热情。
三、教学难点与重点教学难点：速写的观察方法、表现技巧。
教学重点：速写的概念、分类和工具，以及速写在艺术创作中的应用。
四、教具与学具准备教具：速写教材、速写作品、投影仪。
学具：速写本、铅笔、橡皮、炭笔、水彩笔等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用投影仪展示速写作品，引导学生欣赏并提问：“你们知道这些作品是什么类型的吗？它们有什么特点？”2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍速写的概念、分类和工具。
（2）讲解速写的观察方法、表现技巧。
3. 实践情景引入（10分钟）以教室内的物品、人物为对象，进行现场速写演示。
4. 例题讲解（10分钟）分析一幅优秀速写作品，讲解其观察方法、表现技巧和艺术特点。
5. 随堂练习（25分钟）学生分组进行速写练习，教师巡回指导。
六、板书设计1. 板书《速写的魅力》2. 板书内容：（1）速写的概念、分类和工具（2）速写的观察方法、表现技巧（3）速写在艺术创作中的应用七、作业设计1. 作业题目：以身边的人或物为对象，完成一幅速写作品。
2. 答案：无固定答案，要求构图合理，线条流畅，表现力强。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对速写的兴趣浓厚，但部分学生在观察方法和表现技巧上还有待提高。
2. 拓展延伸：（1）鼓励学生多观察生活，积累速写素材。
（2）推荐学生阅读速写相关的书籍、欣赏优秀速写作品。
（3）组织速写比赛，提高学生的创作积极性。
重点和难点解析1. 教学难点：速写的观察方法、表现技巧。
2. 实践情景引入：以教室内的物品、人物为对象，进行现场速写演示。
美术教学速写教学教案
美术教学速写教学教案一、教学内容本节课选自《美术基础教程》第四章“速写技巧与实践”，具体内容包括速写的定义、分类、线条运用、比例与构图等，并围绕人物、风景、静物速写进行实践指导。
二、教学目标1. 让学生了解速写的概念，掌握速写的基本技巧。
2. 培养学生的观察能力和绘画表现力，提高创作能力。
三、教学难点与重点教学难点：线条的运用、比例与构图。
教学重点：人物、风景、静物速写的实践。
四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、示范画、速写作品集。
学具：铅笔、橡皮、速写本、画纸。
五、教学过程1. 导入：展示一幅速写作品，让学生观察并讨论，引出速写的主题。
2. 理论讲解：（1）介绍速写的定义、分类。
（2）讲解线条的运用、比例与构图。
3. 实践指导：（1）以人物为例，示范线条的运用和比例关系。
（2）以风景和静物为例，指导学生进行速写实践。
4. 随堂练习：学生分组进行人物、风景、静物速写，教师巡回指导。
六、板书设计1. 速写技巧与实践2. 内容：（1）速写的定义、分类（2）线条运用、比例与构图（3）人物、风景、静物速写实践七、作业设计1. 作业题目：（1）以身边的同学为对象，完成一幅人物速写。
（2）选择校园内的一处风景，完成一幅风景速写。
（3）选取生活中的静物，完成一幅静物速写。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）鼓励学生多观察生活，进行速写练习。
（2）组织速写比赛，提高学生的绘画水平。
（3）推荐相关书籍和网站，让学生了解更多速写技巧。
重点和难点解析1. 线条的运用2. 比例与构图3. 实践指导4. 作业设计一、线条的运用1. 线条的粗细、长短、曲直、交叉等变化，以表现物体的明暗、远近、虚实关系。
2. 线条的节奏感，即在速写过程中，线条的起伏、停顿、转折等要富有节奏感，使画面更具生动性。
二、比例与构图1. 物体之间的比例关系，如人物的头身比例、四肢比例等，需符合实际观察。
三、实践指导1. 示范：教师应以直观、生动的示范，让学生更好地理解线条运用和比例构图。
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美术高考速写教学与辅导速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一，同时，也可达到考查学生艺术素质的目的。
速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题，也是造型艺术中各专业的一门必修课程。
这里针对近年来专业美术高考，就人物速写分五个方面谈谈自己的体会。
一、学习速写的方法①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。
通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。
②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。
只有多画多练才能提高专业水平。
③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。
④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。
慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。
但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
二、速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：① 以线为主的速写在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。
它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。
它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。
②以线为主，线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。
通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。
三、线的运用①线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。
同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。
不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。
但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。
②线的取舍提炼速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。
“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。
“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。
③线的对比在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。
而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：线的曲直对比、线的浓淡对比、线的虚实对比、线的长短对比、线的疏密对比、线的粗细对比。
④关于结构速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。
写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。
因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。
四、慢写人物画的基本方法步骤在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。
因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。
① 整体观察、熟悉对象整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。
初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。
②构图布局根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。
将对象大的比例、动态画出。
②落幅定形轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。
基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。
写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。
④局部肯定在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。
这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。
对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。
在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。
⑤调整完成整体一局部一整体，在作画时应始终把握这一原则。
局部肯定之后，继续回到整体，该加强的加强，该削弱的削弱，重点刻画之处一定要刻画细致入微。
头发应画出其蓬松之感，手的刻画要注意关节处刻画。
对一些小的饰物处刻画，不易太重、太多，应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感，对衣服的缝制线不宜画得太重。
总之，在作画时应时时把握整体，从整体出发，不断调整、修改直至最后完成。
慢写是画好速写的关键，速写又促使慢写提高，二者相辅相成，互为表里，在日常训练中都不可偏废、希望初学者要给予足够的重视。
全身速写作画步骤全身人物速写训练以人物作为描绘对象的速写练习，是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。
人物形象包含了诸多方面的造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。
通过对人物诸多造型因素关系的把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。
这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。
画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹，并对透视知识作必要的了解。
全身人物速写的作画步骤1．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。
2．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。
3．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。
4．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。
人物动态速写的步骤（一）人物动态速写按表现时间的长短，可分为慢写和速写两种类型。
慢写主要表现静止的动态为主，时间比较长。
速写则既可以表现静止的人物动态，也可以表现运动中的人物动态，时间可长可短。
1、人物动态慢写步骤，大致可分为以下几个过程。
观察观察是构成表现形式的基础。
人物动态速写的观察可以从四方面入手。
形体的观察：形体特征首先反映在形体比例上。
人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”，具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。
下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，兼宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长，手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长。
（见图）（下面的是一种共性的参考基准。
人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上，瘦长着常显头小腿长，而胖矮者往往头大腿短，观察时候要对人物的客观认知中看出差异，并在表现中强调这些差异）形象特征的观察：人物的头部比例结构，古人称为“三停五眼”。
头部长度的二分之一处是眼睛的位置；有眼睛至头顶为五等份，最上一份处为发际；有发际至下颌分为三等份即为三停。
一停处为眉毛的位置；二停处为鼻子的位子。
头部正面的最宽处左右分为五等份，颧骨至外眼角为一眼宽；二眼中间为一眼宽，（鼻翼也为一眼宽）故称之为五眼。
鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置；耳的长度为眉毛至鼻底的距离相等。
（如图）人物动态的艺术表现（一）1、概括与取舍对有利于表现形体结构，或有利于处理各种艺术关系部分，清晰的自然要取，不太清晰的也要通过取提炼出来，对表现形体结构不利，又无助于艺术处理的部分，无论清晰与否，则要毫不犹豫地舍弃。
2、对比夸张对比是绘画艺术最基本的表现语言，它在人物动态速写中的运用有以下几个方面。
（1）疏密对比：疏密对比是指画面中人物的线、面组合排列的关系。
它的运用首先与取舍密切相关，取则密，舍则疏，密则繁，疏则简。
疏密来自取舍，对比则是取舍的依据。
根据人物动态与服饰特征而定，在大的疏密关系制约之下，再注意到具体的疏密变化，古人所谓：“疏可走马，密不透风”，“疏中有密，密中有疏”即是此意。
（见图1）(1) (2)（2）虚实对比：虚实既与疏密有关，也与轻重有关。
疏密是线，面排列、并置之远近，虚实则是线、面之有无。
古人曰：“大抵实处之妙，皆因虚处而生”，线面的组织安排，要看到空白处，亦即疏处，空白大小不一，疏密自然有变化。
轻重则是虚实的另一个对比概念，主要是指密处——亦即实处的具体变化。
轻则虚，重则实，以轻托重，以虚衬实。
可以表现形体结构的空间感。
（如图2）（3）长短对比：长短对比主要是指以线完成或基本以线完成的人物动态速写而言。
线的长短与疏密有关之处，短线则密，长线则疏，但这种规律只限于轮廓线，形体内部的疏密，关键在于线的排列远近。
整体效果短线过多，画面效果易于破碎；长线过多，画面效果则容易简单化。
长短对比是指对应关系而言。
长多则用短的调整，反之短多就用长的补充，才有线条的变化。
（如图3）(3) (4)（4）曲直对比：一张画里面曲线多了容易感觉到软弱，直线多了则感觉呆板。
直中有曲，曲中有直，线的运用自然就会有一种轻松感。
曲直对比变化的同时也可以构成人物形体边缘上的起伏变化。
起伏变化是曲直变化的衍生状态，形体外缘的凹凸、高低不同，可以使线条更具美感和表现力，也使人物动态更生动。
（如图4）（5）黑白对比：黑白对比可以使画面效果响亮，加强表现力度，它的对比效果运用，一般有三种类型。
A、利用光源的关系，加强局部黑白对比。
（如图1）(1) (2) (3)B、利用客观物象的固有色度、加强整体的黑白对比关系。
（如图2）C、运用取舍的原则，人为的艺术处理，加强平面色块的黑白对比关系。
（如图3）正面女青年人物动态速写写生步骤1 21、这也是单幅完成是慢写。
初学者经过一段时间练习后，观察能力和表现能力都得到了相应的提高，起稿时可以直接用具体的基本形入手，这样可以节省时间，表现上也更具体、直接。
2、在第一步的基础上，将人物的各个部分具体化。
此时要特别注意形体比例以及大的动态的关系。
3 43、由头部开始入手刻画，五官用线也要肯定。
衣纹的表现还是由主要衣纹线和轮廓线入手，可多用连线，以使画面的用线有流畅感，有些个别地方的辅助线也可以顺势画主要衣纹线与轮廓线画好以后，从整体上检查下，有取舍地画上辅助衣纹线等线条，用线要灵活，以保持速写的生动性。
最后将五官和手按结构加上点调子，以使人物的表现更加丰富、充实。