【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作

【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作
【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作

【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作无论是跳哪一种舞蹈,编排哪一种舞蹈,舞蹈里面都有一个主题。比如踢踏舞《大河之舞》就讲述了爱尔兰祖先与大自然抗争,以及经历战争、饥荒等种种苦难后流离失所,重建家园的长篇血泪史诗。一个舞蹈若是没有信息内容,那所跳出来的就仅仅是形式上的动作。因而,在进行舞蹈编排之前首先要做的是确定主题,你想要通过舞蹈表达什么,你想要传递什么信息。

二、音乐

确定了主题之后,第二步要做的是确定音乐。一个人在跳舞时通常其动作是随着音乐的变化而变化的。只有确定了音乐才能确定所编排的舞蹈的主题动作该如何设计等。

三、编舞

舞蹈结构:就是舞蹈的架构、框架。是内容结构和形式结构的统一。最早是与建筑的一个名词,舞蹈分内容结构和形式结构。内容结构是指舞蹈当中的情节与思想内涵,形式结构是指编舞的方法,以上拆组、变化、重叠三种基本的技法形成了一个舞蹈的形式结构。是通过动作组成的句子、用各种方法来表现对作品的认识。形式结构可以分成若干舞段,跟音乐的曲式有紧密的联系。

在第一步和第二步的基础上,用一个舞蹈元素去进行拆组。一个作品当中动机、主题只有一个,而元素可以是若干个,在拆组的时候动作之间的关系要注意阴阳的关系,要注意用力的方法,力要走顺,要有空间的意识,动作与动作之间要有气息感,出动作的时候要注意身体的哪个部位发力,其他的都是附带的关系,出动作时要把握一个原则要在情理之中,意料之外。不能靠想象来要动作,要以靠尝试出动作,要顺着自己的感觉走。动作之间的关系永远在阴阳之间的转换,只是转换的时间长短问题。

在拆组的过程中要以句子为最小的单位去建立句子,句子的关系要注意长短,最好是一个递进的关系,要起到推动的作用。在启动单一句子的前面一定要有一个大句子作为铺垫。在拆组法当中必须要把句子发展,阔大要向鱼网那样洒开,要像抹圆一样滚动发展越抹越大。要记住拆组的三种方法,

1、改变动作的路线。

2、改变句子与句子之间的顺序

3、保持动作原形的一部分再发展。

变化法当中:

1、必须切记是变化法是为结构的变化而服务的,必须建立在拆组的基础上,

2、在视觉上改变动作的质感,改变质感可以通过时间、力度、空间三位立体的改变,也可以通过时间来改变。时间的长短很容易改变性质,时间变了感觉也就变了。

3、变化法的性质更单纯,变化法改变性质特别重要,变化法的目的就是要达到视觉效果。

4、改变性质不能改变整体的性质,不能改变风格。

重叠法:

1、重叠法是为结构推向高潮的时候用的,也是为结构服务的,是建立在拆组法和变化法的基础上的。

2、是主题动作的反复重复,强调反复诉说,(重点)重叠不要太过于直接,要涵蓄一些。

3、重叠在舞蹈的拆组和变化当中去提炼动作。

4、重叠抽一个主题动作,改变动作的时间,组成句子关系不断重复,可以改变空间、力度附加已有的动作的原素。

四、作为舞蹈作品的两种不同的结尾方式:

1、开放式,在作品结束之后,让观众想的是未完成的后没有告诉你的事情,就是留一个悬念,

2、完成式:就是完全结束了

内容仅供参考

初学舞蹈入门基本功训练

初学舞蹈入门基本功训练 1、压腿:这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。 伴奏带:选用节奏感比较强的音乐。 2、压肩:这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 伴奏带:中速,节奏舒缓2/4。 3、推脚背:组合脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动

开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。 1-2拍:单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面。 3-4拍:脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型。 5-8拍:换另一只脚,动作相同。 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。 4、把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。

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2012—2013学年下学期 舞蹈实施方案 西陶小学 2013.04 2012—2013学年下学期 舞蹈实施方案 舞蹈教学是一门音乐及形体艺术的结合,也是情感及节奏的结合。更是学生们喜欢的一 种艺术表现形式,它既可以陶冶学生的心灵,又能让他们在表现的过程中获得自我满足。为 了积极推进我校素质教育快速、稳步的发展,丰富学生的课余生活,发展学生的舞蹈艺术特 长,让学生在活动中发现自我、展示自我,陶冶美好情操,促进学校教育教学质量的进一步 提高。结合我校实际,特成立舞蹈活动小组,工作安排如下:一、指导思想 为提高学生的舞蹈方面的素养,培养对舞蹈学习的兴趣,培养孩子们正确的形体姿态和 良好的气质,增强集体意识,培养学生的乐感,丰富学生的课余生活,活动面向部分学生有 组织有计划的进行,让学生在舞蹈中去感受音乐,理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧, 陶冶学生的情操,使学生的身心得到健康的发展。二、活动目标: 1、训练基本功,使学生完成舞蹈的基本训练内容。通过舞蹈基础训练,激发学生学习舞 蹈的兴趣,培养良好的形体习惯。 2、引导学生进一步体验音乐、感受音乐的美感,激发学生通过舞蹈表现音乐情感的欲望。 3、排练成品舞蹈至少两个,可以参加各种社会实践活动及礼仪服务。 4、分层次进行舞 蹈教学,真正做到因材施教。 三、活动措施 1、精心挑选队员,对新队员的身体柔韧性、舞蹈感觉等进行考察。 2、面对基础不同的 队员进行分组训练,并分别指导,力求全队的均衡发展。 3、加大力气,狠抓学生出勤,指定出勤制度,严肃考勤制度,严格管理,认真落实,确 保训练正常进行,从而促进学生良好习惯的养成。4、真抓实干,按照计划将每一堂课落到实 处,完成辅导任务,确保训练有成效。 5、加强舞蹈队伍管理,随时向学校汇报训练情况,并做好各班班主任的配合工作。四、 活动内容 (1)热身运动 在训练的15分钟左右的时间里,让学生做一些轻松、简单的热身运动,如:圆轴上的走 步等。主要目的是创造一个融洽的学校氛围,使孩子们的身体和情绪适应课堂训练的准备, 避免用力过度。(2)地面训练 儿童的生理特点是人小稳定性差,但是软度和开度较好,而软度开度又是舞蹈动作的根 本点,所以要运用平整的地板来帮助孩子们进行软度和开度的训练。主要措施有: 1、 脚背和膝盖的训练 2、肩的开度和前腿的软度训练 3、旁腰和旁腿的软开度训练 4、胸腰和腹肌的训练 5、脊椎和胯骨的训练 6、胯部和臀部的训练 7、胯部和腿部的综合训练 8、节奏和方位的训练 9、后 腿和背肌的训练 10、踢腿和力量的练习。(3)把上训练 遵循先双手扶把,熟练以后单手扶把,由于有把杆的依附,孩子们的形体和姿态容易正 确,为中间训练打下基础。具体措施有: 1、直立和半蹲训练 2、擦地推脚背练习 3、压腿练习:分为压正腿和压旁腿 4、大踢腿 5、下腰游戏(4)中间训练 这是使孩子们掌握、熟悉、提高舞蹈表演能力和技巧的重要部分,在中间训练中,主要 目的就是解决形体、重心、控制和呼吸。具体措施: 1、手的姿态的训练 2、小跳训练 3、点转 4、平转 5、控制。

舞蹈编排方案

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感觉往往是正确的,我们要珍视这种感觉,抓住音乐的情绪,并通过舞蹈来表现音乐的实质。 二、创编主题动作 主题动作是一个舞蹈中的核心动作,也就是舞蹈作品中最具代表性的典型性动作,一般一个舞蹈只要有五、六个主题动作即可,然后在这个基础上加以变化、重复。比如说:《娃哈哈》这个舞蹈,我的主题动作只有三个,一个是“三步一吸腿”,一个是“垫步”另一个是“托帽”,在这个基础上可以发展很多动作。比如我将垫步和托帽组合成基本动作是原地垫步托帽,然后对它进行发展,就有单腿跪地帽,托帽点地步转圈,三步吸腿托帽前进等等,这些都是在托帽动作不变的情况下变换脚步动作发展而来的动作。另外,我也可以变化手部动作来发展新动作,比如,将单手托帽发展为双手托帽,还可以在托帽前使用过渡动作,使动作更丰富。如由一位手衔接托帽动作,可以单手衔接,双手衔接,翻手腕。这样的话,在基础动作上我就发展了六个动作,对于学生来说,掌握这些基本动作后完成整个舞蹈是不成问题的。 但我们在编排舞蹈时遇到的最现实的问题就是缺少舞蹈动作,空想想不出,有的动作看的时候觉得好看,但过后就忘了,有些动作难度比较高,自己也学不会。那么主题动作究竟从哪里来呢?我觉得从老师们的实际情况出发,应该从以下四个方面着手: 1、运用基本步伐 我理解的舞蹈就是舞蹈舞蹈,手舞足蹈。儿童舞更是这样,必须要

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创新点主要体现在课堂教学内容的改革与教学方法的使用上,充分发挥了学生的主动性和自我锻炼能力,使体育舞蹈教学能够达到理想的教学目的。 6-2多种教学方法的运用 一、教学方法使用的形式与目的: 体育舞蹈教学方法是多种多样的,每一种教学方法对完成教学任务都有它特殊的作用。 1、讲解法:教师运用语言向学生说明教学任务、动作名称、作用、要领、做法及要求等,以指导学生掌握基本知识、技 2 术、技能、进行练习的方法,这是体育舞蹈教学中运用语言的一种最主要、最普遍的形式。 2、示范法:教师以自身完成的动作作为教学的动作范例,用以指导学生进行练习的方法。这种方法可以使学生了解所要学习动作的具体形象、结构、要领和方法。 3、提示法:教师以提示的方式指导学生进行练习的一种方法,可以是语言的,也可以是非语言的。语言提示是教师用简练的语言或口令提示学生所要完成的动作名称、时间、数量、方向和质量的要求等,非语言提示是教师用肢体语言、面部表情、视线接触等提示学生完成动 作的一种方法。 4、带领法:学生在教师的带领下,连续完成单个动作、组合动作、成套动作练习的一种方法。这种方法能使学生在较短的时间内建立正确的动作概念,掌握动作与动作的连接方法及音乐节奏感,在体育舞蹈教学中被普遍采用。 5、完整法与分解法:完整法指从动作的开始到结束,不分部分和段落,完整地进行教学的方法,可使学生建立完整的动作概念,迅速地掌握动作;分解法是把结

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一般我们编排一个舞蹈都是按音乐进行的。不同的音乐情绪是不一样的,当我们听到《在希望的田野上》《春天的故事》等歌曲时,会感受到一种抒情优美的情绪,而听到《娃哈哈》、《我爱北京天安门》时,会感受到欢快,热烈的情绪;《闪闪红星》《只怕不抵抗》则是一种神气、雄壮的气势。在听音乐的同时,我们的头脑中可能会出现人物、画面和舞蹈形象,比如《在希望的田野上》音乐一播放,我们的大脑中会浮现绿色的田野,金色的麦浪,广阔的田地,美好的未来,这种开放式的场景令人心旷神怡,当听到《我爱北京天安门》时,眼前好像有很多可爱的娃娃在欢蹦舞蹈,令人欢欣鼓舞。这种画面,场景就是舞蹈的基调,决定了你用哪些适合的动作来表现它。这最初的感觉往往是正确的,我们要珍视这种感觉,抓住音乐的情绪,并通过舞蹈来表现音乐的实质。 二、创编主题动作 主题动作是一个舞蹈中的核心动作,也就是舞蹈作品中

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舞蹈培训班创业计划书 舞蹈培训行业现在很吃香,下面就是小编为您收集整理的舞蹈培训班创业计划书的相关文章,希望可以帮到您,如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦! 舞蹈培训班创业计划书一 一、舞蹈培训班名称:“舞艺”舞蹈培训班 文化及经营理念:“开开心心学习,快快乐乐成长”。让你学会经营一份健康,一份心态,一些朋友,一门才艺和一份工作!,用责任和信心完善你我。 二、前期阶段: 1.定位策略:以开设全日制教练班和专业演出班为主体,又开设其他舞蹈课程来帮助广大舞蹈爱好者的需求。 2.了解市场: 2.1资源情况:温州市区有130万人口,相对集中。而有规模的

舞蹈培训班少之又少,有很大的发展空间。 2.2经济条件:温州是浙江三大经济中心之一,消费水平相对较高,人们并愿意为文化消费。 2.3目标群体的环境: 2.3.1专业表演班和全日制教练班(爵士舞和现代舞):主要群体为高中生,中专生(护士和幼师专业最多),大学生,还有一些社会上的舞蹈爱好者,15岁以上,想从事舞蹈工作的人员。宣传主要针对学校周边。 2.3.2中国舞和少儿拉丁舞:针对2-13岁儿童,想培养孩子的气质,性格,艺术细胞。主要分布在幼儿园到初中,但 是选择权在父母,所以宣传主要在居民区,学校宣传为辅。 2.3.3业余兴趣班:在校学生(小学,中学,高中,大学),想多学一些才艺! 2.3.4成人国标舞(拉丁舞,摩登舞):针对公司白领和其他高层人员,宣传要在俱乐部、广场和公司内部。

3.竞争分析: 3.1作为一个新起的舞蹈培训班,选地点一定要避开已经形成影响力的舞蹈培训班,找培训地点空洞。 3.2定价策略:定价形式多样化,分为次卡、月卡,期卡,年卡,通卡。优秀的学员还可以支持分期付款,签约退学费等优惠政策。 3.3完善服务策略:提前报名送舞蹈服、发学员牌、课程打分、提供学员演出机会、成品舞制作MV、跟踪服务等来提高服务质量。 3.4 经常举办和参加一些比赛和交流会友,让学员学到更多,同时提高品牌的知名度。 三、实施阶段: 1.选址:既要附近居民区多,又要交通便利,人流量大的地方。广场是不错的选择,比如万达,百货,国贸等! 2.培训形式:加盟形式(优点:有一定的知名度,有既定的场地布置和老师安排。缺点:要交一定的加盟费用,延迟自创品牌的时间。 3.招聘老师:爵士舞老师1名、街舞老师2名(hiphop、breaking、

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平圆、立圆与地面平行的圆圈运动路线(通称“划圆”)即“平圆”;与地面垂直的圆圈运动路线即“立圆”。 划弧指在“划圆”轨道上的某一段路线,如手臂划“上弧线”,即手臂做立圆的上半圆。 留头、甩头 身体开始转动而头仍留向原方位不动,称“留头”。头从一方位迅速转向另一方位称“甩头”。例如“转圈”、“翻身”动作,开始转体时“留头”,当身体转动约180°时,再迅速甩头360°,以控制旋转方向、增强动力。甩头也是亮相时的常用动作。 涮头以颈为轴,头在肩上方做平圆动作。 环动多指腿部以髋关节为轴的划圆动作。有时也泛指其他关节为轴的划圆动作。 控制此处指舞蹈训练课目的一种。即使舞姿静止在一个动作上,训练肢体的控制力量和能力。 身韵即舞蹈的“身法和韵律”。其基本的动作元素有“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”、“展”、“移”等。它是中国舞蹈中独具特色的艺术表现技法,体现了中国古典舞蹈风格的特征。 起范儿正式动作以前,从力量或动作上做准备,称“起范儿”。一般在正式动作前的半拍时间,做起法儿动作。

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舞蹈编排方案 校园舞蹈是校园文化的重要组成部分,它经常活跃在学校节庆活动、艺术节、主题班会中。舞蹈教育能够锻炼和培养少儿的集体意识别仅增强他们的社会摹仿能力也增强他们主动参与社会的能力。舞蹈表演还能够培养少儿的艺术美感别仅增强个人观赏能力也增强他们对日子的热爱和追求。但许多老师也常常为编排舞蹈而头疼,别知该从何入手。经过多年的舞蹈教学实践和学习,我在儿童舞蹈编排上也有了一些比较有用的步骤和办法,与各位老师分享。 一、抓住音乐的情绪 普通我们编排一具舞蹈基本上按音乐进行的。别同的音乐情绪是别一样的,当我们听到《在希翼的田野上》《春天的故事》等歌曲时,会感觉到一种抒情优美的情绪,而听到《娃哈哈》、《我爱北京天安门》时,会感觉到欢快,热烈的情绪;《闪闪红星》《只怕别反抗》则是一种神气、雄壮的气魄。在听音乐的并且,我们的头脑中可能会浮现人物、画面和舞蹈形象,比如《在希翼的田野上》音乐一播放,我们的大脑中会出现绿色的田野,金色的麦浪,广大的田地,美好的以后,这种开放式的场景令人心旷神怡,当听到《我爱北京天安门》时,眼前看起来有不少可爱的娃娃在欢蹦舞蹈,令人欢欣鼓励。这种画面,场景算是舞蹈的基调,决定了你用哪些适合的动作来表现它。这最初的感受往往是正确的,我们要珍视这种感受,抓住音乐的情绪,并经过舞蹈来表现音乐的实质。 二、创编主题动作 主题动作是一具舞蹈中的核心动作,也算是舞蹈作品中最具代表性的典型性动作,普通一具舞蹈只要有五、六个主题动作即可,然后在那个基础上加以变化、重复。比如说:《娃哈哈》那个舞蹈,我的主题动作惟独三个,一具是“三步一吸腿”,一具是“垫步”另一具是“托帽”,在那个基础上能够进展不少动作。比如我将垫步和托帽组合成基本动作是原地垫步托帽,然后对它进行进展,就有单腿跪地帽,托帽点地步转圈,三步吸腿托帽前进等等,这些基本上在托帽动作别变的事情下变换足步动作进展而来的动作。另外,我也能够变化手部动作来进展新动作,比如,将单手托帽进展为双手托帽,还能够在托帽前使用过渡动作,使动作更丰富。如由一位手衔接托帽动作,能够单手衔接,双手衔接,翻手腕。如此的话,在基础动作上我就进展了六个动作,关于学生来说,掌握这些基本动作后完成整个舞蹈是别成咨询题的。 但我们在编排舞蹈时遇到的最现实的咨询题算是缺少舞蹈动作,空想想别出,有的动作看的时候觉得好看,但过后就忘了,有些动作难度比较高,自己也学可不能。那么主题动作究竟从哪里来呢?我觉得从老师们的实际事情动身,应该从以下四个方面着手: 1、运用基本步伐 我理解的舞蹈算是舞蹈舞蹈,手舞脚蹈。儿童舞更是如此,必须要让学生动起来,而且应以足上的动作为基础,再以手配合协调,我们就能够舞蹈起来。在这个地方来介绍几种最基本的步伐: 2、捕捉日子中的舞蹈 舞蹈源于日子,重要的要我们老师要常观看,多积存,捕捉日子中的舞蹈。 摹仿动物:孩子们的摹仿能力强,小动物又是孩子们所喜欢的,以此来编一些动作比较可行。如以小鸟飞为主题动作,编四个八拍。第一具八拍:挪移重心,第二个八拍:转圈,第三个八拍:碎步挪移擦地,第四个八拍:反方向做。 孩子们是儿童舞蹈动作的最初制造者,他们在玩耍中舞蹈,在丢手绢,跳橡筋,造屋子,捉迷藏等游戏中欢乐地舞蹈,经过老师的提炼进行二度创作也能编一具舞蹈。少儿舞蹈《皇城根下踢毽子》中有大量的踢毽子动作,它直接来自儿童日子,加以艺术化处理,提炼成舞蹈动作,再经过小演员的二度摹仿、表演,使之成为趣味盎然的舞蹈形态了。(视频)

舞蹈编排方案

舞蹈编排方案 一、抓住音乐的情绪 一般我们编排一个舞蹈都是按音乐进行的。不同的音乐情绪是不一样的,当我们听到《在希望的田野上》《春天的故事》等歌曲时,会感受到一种抒情优美的情绪,而听到《娃哈哈》、《我爱北京天安门》时,会感受到欢快,热烈的情绪;《闪闪红星》《只怕不抵抗》则是一种神气、雄壮的气势。在听音乐的同时,我们的头脑中可能会出现人物、画面和舞蹈形象,比如《在希望的田野上》音乐一播放,我们的大脑中会浮现绿色的田野,金色的麦浪,广阔的田地,美好的未来,这种开放式的场景令人心旷神怡,当听到《我爱北京天安门》时,眼前好像有很多可爱的娃娃在欢蹦舞蹈,令人欢欣鼓舞。这种画面,场景就是舞蹈的基调,决定了你用哪些适合的动作来表现它。这最初的感觉往往是正确的,我们要珍视这种感觉,抓住音乐的情绪,并通过舞蹈来表现音乐的实质。 二、创编主题动作 主题动作是一个舞蹈中的核心动作,也就是舞蹈作品中最具代表性的典型性动作,一般一个舞蹈只要有五、六个主题动作即可,然后在这个基础上加以变化、重复。比如说:《娃哈哈》这个舞蹈,我的主题动作只有三个,一个是“三步一吸腿”,一个是“垫步”另一个是“托帽”,在这个基础上可以发展很多动作。比如我将垫步和托帽组合成基本动作是原地垫步托帽,然后对它进行发展,就有单腿跪地帽,托帽点地步转圈,三步吸腿托帽前进等等,这些都是在托帽动作不变的情况下变换脚步动作发展而来的动作。另外,我也可以变化手部动作来发展

新动作,比如,将单手托帽发展为双手托帽,还可以在托帽前使用过渡动作,使动作更丰富。如由一位手衔接托帽动作,可以单手衔接,双手衔接,翻手腕。这样的话,在基础动作上我就发展了六个动作,对于学生来说,掌握这些基本动作后完成整个舞蹈是不成问题的。 但我们在编排舞蹈时遇到的最现实的问题就是缺少舞蹈动作,空想想不出,有的动作看的时候觉得好看,但过后就忘了,有些动作难度比较高,自己也学不会。那么主题动作究竟从哪里来呢?我觉得从老师们的实际情况出发,应该从以下四个方面着手: 1、运用基本步伐 我理解的舞蹈就是舞蹈舞蹈,手舞足蹈。儿童舞更是这样,必须要让学生动起来,而且应以脚上的动作为基础,再以手配合协调,我们就可以舞蹈起来。在这里来介绍几种最基本的步伐: 2、捕捉生活中的舞蹈 舞蹈源于生活,重要的要我们老师要常观察,多积累,捕捉生活中的舞蹈。 模仿动物:孩子们的模仿能力强,小动物又是孩子们所喜欢的,以此来编一些动作比较可行。如以小鸟飞为主题动作,编四个八拍。第一个八拍:移动重心,第二个八拍:转圈,第三个八拍:碎步移动擦地,第四个八拍:反方向做。 孩子们是儿童舞蹈动作的最初创造者,他们在玩耍中舞蹈,在丢手绢,跳橡筋,造房子,捉迷藏等游戏中快乐地舞蹈,经过老师的提炼进行二度创作也能编一个舞蹈。少儿舞蹈《皇城根下踢毽子》中有大量的踢毽子动作,它直接来自儿童生活,加以艺术化处理,提炼成舞蹈动作,再通过小演员的二度模仿、表演,使之成为趣味盎然的舞蹈形态了。(视频)

(完整word版)舞蹈基础知识

舞蹈基础知识 各位同学,大家好! 很高兴今天能由我来为大家介绍舞蹈这门艺术学科的相关知识。我将从五个方面来和大家一 起探讨,分别是:舞蹈基础理论、舞蹈基础训练、中国民族民间舞蹈、幼儿舞蹈以及舞蹈的创编。舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。幼儿由于年龄特点,骨骼及肌腱非常嫩,可塑 性强,从幼儿时期开始训练舞蹈,可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。现在很多的家庭积极的让自己的孩子参加舞蹈的训练,因为都觉得经过专业舞蹈训练后的孩子站立、坐姿包括行走都比较挺拔,即形象气质佳。不仅如此,培养幼儿奋发向上的心理素质。舞蹈课的训练 是很辛苦的?而现在的孩子都是独生子女,因为苦因为累而掉眼泪?这样孩子们就从小有了吃苦的精神?孩子在练习时我们经常鼓励他们,激发每个孩子的好胜心,调动孩子们的积极性?并 且培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性,从小就树立了知难而上、奋发进取的精神?特别是当辛勤劳动获得荣誉的时候,孩子们笑得是那样开心、那样甜,又加强了孩子们的集体主义意识。舞蹈艺术还可使幼儿学会感知美、表现美、提高审美能力。幼儿舞蹈有诗意的构思, 有美的艺术造型,有活泼可爱的儿童形象,有悦耳动听的音乐旋律?幼儿舞蹈艺术通过孩子 们的内在旋律和形体节奏的柔和,展示多彩的思想感情,它通过无声的美熏陶孩子们的道德情操,让孩子从中感知美、表现美。因此,舞蹈教学是幼儿教育中不可忽略的重要课程。 一、舞蹈基础理论 1、舞蹈的起源 舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。在远古人类尚未产生语言以前,人们就用动作、姿态的 表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。 有的学者认为,人由模仿的本能,舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。 有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿,如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转 等等,人们都可以模仿它们进行舞蹈。 也有学者认为,在艺术的起源中,模仿虽然重要、但还不是真正的起因,艺术的起因是"游戏的冲动",游戏是自白的人性的表现。游戏也是人类最终脱离动物界的标志。这里的的游欢,是指人的审美需求,即以假象为快乐。如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游 戏来获得快乐和宣泄自己的情感。 还有学者认为,由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样 是有灵魂的,由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等,而这些活动都离不开舞蹈,甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。因此,有人断言"一切跳舞原来都是 宗教的”。 我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论,因为劳动是人生存和发展的第一需要,也是劳动创造了人自身,是劳动使人脱离了动物界,是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中,表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。 2、舞蹈的分类极其特征 (1 )、根据舞蹈的不同风格,可分为:古典舞,芭蕾舞,民间舞,现代舞,当代舞? 古典舞:一般指古典风格的传统舞蹈,在民间舞蹈基础上,经过历代艺术家的提炼,加工和创造而形成的舞蹈? 芭蕾舞:一种以欧洲古典舞蹈为只要表现手段,综合音乐,戏剧,舞台美术等艺术形式的舞蹈品种. 民间舞:是指在人民群众中广泛流传,具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式 现代舞:指二十一世纪,由美国舞蹈家邓肯创作的一种舞蹈?与古典芭蕾相对立,以自然的舞蹈

【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作

【舞蹈技巧舞蹈编排有什么技巧】舞蹈入门20个基本动作无论是跳哪一种舞蹈,编排哪一种舞蹈,舞蹈里面都有一个主题。比如踢踏舞《大河之舞》就讲述了爱尔兰祖先与大自然抗争,以及经历战争、饥荒等种种苦难后流离失所,重建家园的长篇血泪史诗。一个舞蹈若是没有信息内容,那所跳出来的就仅仅是形式上的动作。因而,在进行舞蹈编排之前首先要做的是确定主题,你想要通过舞蹈表达什么,你想要传递什么信息。 二、音乐 确定了主题之后,第二步要做的是确定音乐。一个人在跳舞时通常其动作是随着音乐的变化而变化的。只有确定了音乐才能确定所编排的舞蹈的主题动作该如何设计等。 三、编舞 舞蹈结构:就是舞蹈的架构、框架。是内容结构和形式结构的统一。最早是与建筑的一个名词,舞蹈分内容结构和形式结构。内容结构是指舞蹈当中的情节与思想内涵,形式结构是指编舞的方法,以上拆组、变化、重叠三种基本的技法形成了一个舞蹈的形式结构。是通过动作组成的句子、用各种方法来表现对作品的认识。形式结构可以分成若干舞段,跟音乐的曲式有紧密的联系。

在第一步和第二步的基础上,用一个舞蹈元素去进行拆组。一个作品当中动机、主题只有一个,而元素可以是若干个,在拆组的时候动作之间的关系要注意阴阳的关系,要注意用力的方法,力要走顺,要有空间的意识,动作与动作之间要有气息感,出动作的时候要注意身体的哪个部位发力,其他的都是附带的关系,出动作时要把握一个原则要在情理之中,意料之外。不能靠想象来要动作,要以靠尝试出动作,要顺着自己的感觉走。动作之间的关系永远在阴阳之间的转换,只是转换的时间长短问题。 在拆组的过程中要以句子为最小的单位去建立句子,句子的关系要注意长短,最好是一个递进的关系,要起到推动的作用。在启动单一句子的前面一定要有一个大句子作为铺垫。在拆组法当中必须要把句子发展,阔大要向鱼网那样洒开,要像抹圆一样滚动发展越抹越大。要记住拆组的三种方法, 1、改变动作的路线。 2、改变句子与句子之间的顺序 3、保持动作原形的一部分再发展。

[幼儿舞蹈创编教案]幼儿舞蹈创编设计方案

[幼儿舞蹈创编教案]幼儿舞蹈创编设计方案引导幼儿在理解音乐的基础上,创编舞蹈动作,能自如地随音乐舞蹈,表达出小朋友热爱大自然的美好情感,体验欢乐的气氛。以下是分享的幼儿舞蹈创编教案的相关资料,欢迎阅读! 《欢乐颂》【活动目标】 1、引导幼儿在理解音乐的基础上,创编舞蹈动作,能自如地随音乐舞蹈,表达出小朋友热爱大自然的美好情感,体验欢乐的气氛。 2、初步培养幼儿与同伴的合作交往能力及自学能力。 【活动准备】 1、图谱两张,歌曲《欢乐颂》磁带,录音机。 2、五个小组的标记(白、红、黄、蓝、绿五种颜色的花形标记,幼儿各有一枚,活动室地面贴上相应花形标记) 3、舞蹈用小道具(腕花),幼儿人手一副。 【活动过程】

1、随《母鸭带小鸭》律动音乐幼儿愉快地进活动室。(要求幼 儿能随音乐形象而有节奏地表演小鸭走路,游水的动作) 2、练生曲《你好,你早》(模仿小动物的叫声,能与同伴自然 地面对面表演唱,声音整齐动听) 3、复习歌曲〈欢乐颂〉 请外圈的小朋友站起来唱歌词,里圈的小朋友哼唱“啦”,合 唱的时候声音要整齐和谐。 4、创编舞蹈〈欢乐颂〉 (1)幼儿听音乐想动作(引导幼儿感受音乐,初步设想舞蹈动作) 师:“刚才小朋友的歌声真好听,今天老师要请你们来编〈欢 乐颂〉的舞蹈动作,首先请大家仔细地听音乐想动作。” (2)幼儿分组商量讨论,设计舞蹈动作,教师巡回指导。(引导 幼儿积极参与,在小组协商的基础上创编舞蹈动作)

师:“接下来要请每队小朋友站到标记上,互相商量,为这首乐曲配上合适的舞蹈动作,开始。” (3)引导幼儿集体创编舞蹈动作,教师及时记录动作——画在图谱上。(鼓励幼儿大胆创编,引导幼儿编出与众不同的优美的动作,并着重表扬动作富有创意及在创编时能与同伴合作表演的幼儿) 师:“刚才小朋友都编得很认真,现在哪一队先来试试,把你们设计的动作表演给大家看。” (4)回忆创编动作,为连贯舞蹈作准备。(引导幼儿通过仔细观察图谱,想象动作) 师:小朋友真能干,我们的舞蹈动作已经全部编好了,先请大家看着图谱来回想一下动作。(播放音乐) (5)看图谱学跳舞蹈。(能在参照图谱的基础上,初步随音乐完整练习) 师:“现在请大家找好舞伴一起来跳。”(特别提醒幼儿在需要合作舞蹈时两人能互相配合好)

幼儿舞蹈教学基本步骤详细

幼儿舞蹈教学基本步骤 1、课堂常规(先让孩子学会听你的口令) 2、认识自己的身体各个部位名称(从头到脚尖) 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿(超重要,以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课,) 第二课以后可以按 25分钟基本功(从基础逐渐到复杂,这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。) 30分钟新律动或组合(可根据自己的需求编排,也可用舞蹈考级教材等) 5分钟课后小结,重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置,比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功,(如旁压腿、前呛脸,跪地什么的,反正你教了什么就布置什么)。有了的复习和巩固,到下节课的时候,孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目,可将节目所需要的动作安排在每个课时里,到六一的时候出了成品舞蹈,是不是有种秋天收获的感

觉,呵呵!如果是1个半小时或者2个小时的课,课时内容还需丰富,课逐步递增。略供。如有其它问题可追问。 第一节:准备活动 1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。 注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。 2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。 注意脖子往上立,挑腰。 3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。 注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。 4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。 (前腰、胸腰、旁腰、涮腰) 5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。 街舞视频下载:注意含胸时,不要松散。 6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。 7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。 注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。 注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。 注意立腰、收腹。 10、下前腰(体前屈) :上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。 儿童恰恰舞蹈视频 注意腿要直,腰部放松。 11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。 注意注意腿要直,腰部要放松。 12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。 (前腰、旁腰、后腰、涮腰) 13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意 不要坐胯。 14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。 15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意 立腰,腿紧夹。 16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。 (绕手、提压腕) 17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直, 胯要正。 18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。 (仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、

怎样培养和加强你的舞蹈编排能力

怎样培养和加强你的舞蹈编排能力 有人把编舞看作是很神秘,好像只有受过专业舞蹈编导训练的人才能进行舞蹈创作,才会编舞。当然,如果有机会、有条件去学习或接受专业训练,是再好不过的事了。可惜,并不是每一个喜爱舞蹈的人都能有这个条件和机会,那是不是就与舞蹈创作和编舞无缘了呢?回答是否定的。首先,我闪要打破编舞的神秘感。因为任何人一生下来就具有用人体动作表达情感、思想的本能,而随着年龄和知识的增长以及接受的学习和训练,用动作来传情达意的本领就会大大地加强。人们无时无刻在用自己的人体动作来满足各种需要,来宣泄和表达各种情绪、情感、思想和意念。只不过,这一切在我们的生活中太司空见惯、太习以为常,而不被我们在意而已。当然,日常生活动作,与舞蹈动作还有很大的区别,还需要有一个艺术加工、提炼的过程,这需要我们经过学习和实践才能掌握。不过,这只要我们努力,也度不是什么太困难的事情。 进行舞蹈创作,需要具备诸多的条件和进行一系列的工作,如生活的积累,舞蹈题材的选择,内容的确定,主题的提炼,结构的安排,然后才进入编舞和

排练的阶段。由于编舞是这一系列环节中最重要的部分,所以我们先来谈这个问题。 怎样培养和加强编舞的能力?这除了要具有一般的舞蹈和知识外,最重要的就是舞蹈语汇的积累,也就是说,你掌握舞蹈单词——舞蹈动作越多,你就有可能创作和把握丰富的舞蹈语言的基础。那么,如何才能掌握丰富的舞蹈动作呢?我们认为,大致有以下几种掌握和丰富舞蹈动作的途径和方法: 一、学习和继承我国极为丰富的民族舞蹈文化遗产。我国五千年的文明发展史,造就了我国各民族的古典和民间的舞蹈有着极为丰富的文化遗产。据《中国民族民间舞蹈集成》编辑部在1989年不完全的统计“全国56个民族共有民间舞蹈(包括宗教祭祀舞蹈)17636个(港、澳、台待补),其中汉族舞蹈14291个,少数民族舞蹈3345个。“(《民间舞蹈知多少》,载《舞蹈》杂志1989年第6期。)保存在我国300多个戏曲剧种中,数以万计的古今剧目(参见张庚:《中国戏曲》,载《中国大百科全书.戏曲曲艺卷》中的传统古典舞蹈,虽然至今尚未能统计也有多少种舞蹈、有多少个舞蹈动作,但是其极为丰富多彩是有目共睹的。只要我们下决心深入地、踏实地向我要民族

芭蕾舞十二个基本动作

芭蕾舞十二个基本动作 1.battement tendu(擦地) battement tendu的训练目的与意义:是芭蕾基训中所有动作训练的基础与延伸,正确地学习与掌握它的规范性做法,可以为其他动作的学习打下良好的基础。battement tendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性和能力,同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等,使腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼。 battement tendu的要求:动作过程中人体垂直站立,身体的重量平均分配在双脚上,当动力脚向外擦出时,身体的中心微微移至主力腿。动力腿伸直,保持外开的形态,脚掌紧贴地面向外擦出,脚跟先离开地面,然后脚弓、脚掌一次离开地面,最后脚尖点地,脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的最远点。动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行,脚收回至动作开始之前的位置。 向前做时:脚跟先行,将脚尖留住,保持脚与腿部的外开形态,擦出

至正前方的最远点,这时动力脚尖与主力脚跟最外侧呈垂直线;收回时脚尖先行,脚跟留住,将脚收回至动作前的位置。 向旁做时:脚跟向前顶,保持脚与腿部的外开,擦出至正旁的最远点,这时动力脚和主力脚在平行的“一字”线上;再按原路线将脚收回至动作前的位置。 向后做时:脚尖先行,将脚跟留住,保持脚与腿部的外开,擦出至正后方的最远点,这时动力脚尖与主力脚跟最外侧成垂直线;收回时脚跟先行,脚尖留住,将脚收回至动作之前的位置。 2.battement tendu jete`(小踢腿) battement tendu jete的训练目地与意义:此动作主要训练脚部通过向外踢出的力量与能力,通过这种擦地快速踢起的训练提高腿部的能力与腿部的灵活性,为大幅度的踢腿动作以及大跳的脚步抛出打好基础。 battement tendu jete的要求:用脚带动腿向空中踢起,要敏捷、有力而迅速地踢出与收回脚,胯部稳定,脚抛出与收回前不能忽略擦地的全过程。 3.battement fondu(单腿蹲)

学习《幼儿舞蹈编排》心得体会.doc

学习《幼儿舞蹈编排》心得体会 第1 页共4 页

学习《幼儿舞蹈编排》心得体会 10月22日,在我园教研组的组织安排下,每周一期的教研活动如期开展,本期的教研活动是幼儿舞蹈的编排。虽然只是半个小时左右,却使我受益匪浅。 从一开始,教研组就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。接下来的学习中,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。相互学习,虚心请教。在培训期间,授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训,并且每一个动作都做了示范,使我们能够联系实际,切实提高我们的能力水平。这次培训对我们来说非常及时,平时忙于教学,很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。 通过培训,我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习、充电。学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!幼儿舞蹈是一种以模仿动作为主、经过艺术加工、整理、组织而成的特殊动作起伏的旋律、鲜明的节奏、生动的舞蹈内容.能使儿童获得愉快的情绪和美的感受,而且还能提高儿童对事物的认知和理解,锻炼出幼儿的优美形态和气质。幼师舞蹈教学主要是通过教学这门重要专业艺术课,让幼师学生在学置于幼儿 第 2 页共 4 页

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