03美术课题2015结题报告

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美术课题研究结题报告

美术课题研究结题报告

美术课题研究结题报告一、课题提出的背景美术教育是学校实施美育的主要途径,是提高学生审美能力、陶冶情操、发展智力和创造力、培养学生个性和良好品德的重要途径。

随着教育改革的不断深化,人们对美术教育重要性的认识日渐加深,美术学科在素质教育中的作用也越显突出。

然而,在现实教学中,美术学科教学现状却令人担忧,主要表现在:一是受传统观念的影响,部分领导和教师对美术学科的重视程度还不够,美术课经常被挪用或侵占;二是由于部分教师自身素质不高,不能很好的把握美术教学要求,教学方法单一,评价方式陈旧;三是学生缺乏良好的学习习惯,学习态度不端正,学习目的不明确,上课做其他科作业或看闲书刊的现象时有发生;四是家长对美术学科的不重视也制约了美术教育的发展。

因此,如何提高美术课堂教学质量,提高教师自身素质,培养学生良好的学习习惯和美术兴趣,是我们必须思考和解决的问题。

二、课题研究的理论依据《美术课程标准》指出:“美术课程应注重激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极发展学生美术的兴趣和特长,努力培养造就具有创新精神和实践能力的新一代人才。

”三、课题研究的目标、内容(一)课题研究的目标:1. 通过研究改变教师教学观念,提高教师自身素质;2. 通过研究改变学生学习观念,培养学生良好的学习习惯;3. 通过研究提高美术课堂教学质量,提高学生审美能力;4. 通过研究构建适合我校实际的美术课堂教学模式。

(二)课题研究的内容:1. 针对我校美术课堂教学现状和存在的问题,确立本课题的研究目标;2. 探讨适合我校实际的美术课堂教学模式;3. 探索适合我校实际的美术教学方法和评价方式;4. 探索如何提高教师自身素质的方法和途径。

四、课题研究的方法、步骤及实施过程(一)研究方法:文献资料研究法、经验总结法、行动研究法等。

(二)研究步骤:1. 准备阶段(XXXX年XX月—XX月):成立课题组、进行理论学习、制定课题实施方案。

2. 实施阶段(XXXX年XX月—XX月):按照实施方案进行实验,边实践边总结,随时收集资料。

期末美术课题汇报总结

期末美术课题汇报总结

期末美术课题汇报总结一、引言美术课作为学生综合素质教育的重要组成部分,对于培养学生的审美能力、观察力、创造力和表达能力具有重要意义。

在本学期的美术课上,我通过学习和实践,在老师的指导下,掌握了一系列的绘画技巧和知识,提高了自己的审美水平和艺术素养。

在此次美术课题汇报中,我将对本学期的学习内容和成果进行总结,并分享我的心得体会。

二、学习内容本学期的美术课主要内容包括:素描、色彩、写生、平面造型和立体造型等方面的学习。

每个学习内容都有不同的技巧和要求,让我对绘画的种种表现形式和技术要领有了更深入的了解。

以下是我在每个学习内容中的主要收获和体会。

1. 素描素描是绘画的基础,通过对素描的学习,我了解了线条的运用和构图的重要性。

在学习素描时,我掌握了不同种类线条的绘制方法,学会了利用明暗对比来表现物体的形状和质感。

通过多次练习,我发现素描能够帮助我观察和理解物体的结构和细节,提高了我的观察力和笔触的准确性。

2. 色彩色彩是绘画中的重要组成部分,通过对色彩的学习,我了解到不同颜色的搭配和运用可以呈现出不同的情绪和氛围。

在学习色彩的过程中,我学会了如何混合颜色,如何运用色彩的明暗和温度来表现物体的形态和光影。

色彩的学习让我意识到绘画可以更加丰富和生动地表达我对事物的感受和理解。

3. 写生写生是在实地观察的基础上进行的绘画创作,通过对写生的学习,我掌握了对自然景物和人物形象进行观察和描绘的方法。

在写生的过程中,我学会了用快速而准确的线条捕捉到事物的形状和气氛,同时也提高了我的速写能力和观察力。

写生的学习增加了我对生活的细致观察,使我更加关注和感受周围的环境和人物。

4. 平面造型和立体造型平面造型和立体造型是对物体进行形状和结构表达的方式,通过对这两个方面的学习,我了解了不同的构图和表现手法。

在平面造型的学习中,我学会了有机构图与几何构图的运用,通过排列和组合不同形状实现构图的丰富性。

在立体造型的学习中,我掌握了制作简单的立体造型的方法,了解了如何运用光影和质感来增加作品的层次感。

美术课题研究结题报告

美术课题研究结题报告

美术课题研究结题报告美术课题研究结题报告在现在社会,越来越多人会去使用报告,不同种类的报告具有不同的用途。

那么,报告到底怎么写才合适呢?下面是小编收集整理的美术课题研究结题报告,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

美术课题研究结题报告1一、课题研究的背景和意义生活是创作的源泉,是一切创造活动的基础。

生活与美术是一体的,生活是美术得以生长的土壤,离开了生活,美术是无法进行“无土栽培”的。

真实美术教育必须从生活出发,在生活中进行并回归生活。

因此本次课题研究主要价值在于让学生从小养成有想法、有思维、有逻辑、大胆想像,能通过美术语言勇于表现自己内心世界的创造性思维。

二、研究目标:我将积极对校园及校外文化资源进行系统的考察、开发,并通过关于水粉、水彩等绘画颜料的实践、运用与研究,系统地开展课题研究,有效地开发利用资源,拓展学生的眼界,为培养学生的想象力提供直观的条件。

1、通过启发联想训练学生的创造性思维,培养学生良好的观察习惯和观察能力。

2、欣赏美术佳作,结合作品分析,评价充分调动学生想象的积极性和主动性,有效地锻炼学生的想象力。

3、学习简单的色彩、图案、手工等,并联系生活实际,培养他们动手、动脑习惯。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,为培养学生想象力提供良好的条件。

三、研究内容:1、小学美术教学中想象力培养的方式。

(1)观察生活可以想象。

(2)内容情节可以想象。

(3)物体形象可以想象。

(4)图案可以想象。

(5)色彩也可以想象。

2、小学美术教学中培养联想的方法。

3、小学美术教学中培养想象力的要点。

4、观察生活中喜欢的感兴趣的各种事物特征。

5、让课堂更加生动的和生活联系起来。

四、课题研究的方法:1、通过作品欣赏激发想象力。

在课堂教学中,教师选择优秀作品进行分析,创设情景,这样能充分调动学生想象的积极性和主动性,引导他们头脑中产生的丰富的意象,有效地锻炼学生的想象力。

美术有效性课题研究阶段性小结(5篇模版)

美术有效性课题研究阶段性小结(5篇模版)

美术有效性课题研究阶段性小结(5篇模版)第一篇:美术有效性课题研究阶段性小结美术有效性课题研究阶段性小结一、简述课题研究进展情况从课题的正式确立之日起,我们按照课题的要求认真做了准备。

确立各自所教授的年级学生为实验研究对象。

我们依据自己的教学实际,结合教学内容,在美术课堂导入这一环节中,做了诸多努力:1、课题小组研究成员结合自己的课堂教学积极撰写相关的教学随笔、教学设计及教学反思。

2、为激发学生兴趣,进一步激发学生美术学习的热情,在课堂导入环节,鼓励学生参与到课堂教学环节中来,鼓励学生自己设计课堂导入,并参与到课堂实践中。

开展诸如“小组夺星”、“抢答”游戏等形式的竞赛活动。

在竞赛中,学生情绪高涨,气氛活跃,他们在体验成功的喜悦之后进一步保持积极进取的心态。

3、为了进一步了解学生对美术课堂的认识与期望,提高我们的教学水平,改进我们的教学方法,我们还在上学期末制作了《小学美术教学导入之课堂教学调查问卷(学生篇)》的课堂问卷,深入了解学生对课堂的真实想法。

4、积极加强与课改名校的交流,深入教学实践,认真分析研究其中优秀教师、教育专家的教学课堂,学习了一些良好的课堂导入经验,及时总结反思,对优秀的教学导入进行记录和学习,初步总结关于教学导入基本原则、导入方法、作用效果,并初步形成了小论文。

二、阶段反思与存在的困难:1、我们手头占有的资料有限。

尽管网络发达,但是关于“小学美术课堂导入”的资料大体都是相同的,而且美术课堂导入也都是常用的一些方法,要想有新的发现及突破是有难度的。

2、课堂实践依然有难度。

我们在制作了《小学美术教学导入之课堂教学调查问卷(学生篇)》的课堂问卷后,本打算再针对教师进行一项调查,但由于在具体的教学活动中,课堂导入这个环节几乎被忽略了。

大家只是在教案上反映了这一环节,在实际教学中却都流于形式。

尤其是在针对性和有效性上,很多美术课堂的导入做得并不够。

3、我们分析研究优秀教师、教育专家的课堂经验,学习良好的课堂导入经验,注意归整不同课堂导入案例,但由于地域所限,时间紧迫,与优秀教师、教育专家交流有限,加之资料较少,我们主要注重从教学实践中进行分析研究,系统化、理论化程度不高。

美术小课题结题报告(通用6篇)

美术小课题结题报告(通用6篇)

美术小课题结题报告(通用6篇)美术小课题结题报告篇1我校《学校生心理健康教育实践与讨论》课题是从20xx年9月开头进行试验的。

三年来,在区教育局和学校领导及有关专家的指导下,我们扎实开展讨论,在实践中乐观探究更好的,更有效的心理健康教育方法,取得了成效。

一、课题讨论的背景及动机联合国教科文组织提出过这样的口号:健康的一半是心理。

这表明在物质文明高度发达的信息社会,心理健康已是不容忽视的问题,对教育工作来说更为重要。

特殊是现在,学校的同学大都是独生子女,由于家长和老师往往对同学心理教育存在着片面熟悉,导致儿童心理的不良进展。

如有的同学虽然学习成果好,绘画、唱歌力量都较强,但存在着自私、任性、缺乏怜悯心和毅力,自信念及团队合作精神差等问题,更有甚者表现为厌学,心情急躁,惧怕挫折、自闭等心理疾病。

这些现象在肯定程度上制约着他们和谐健康成长。

目前全国上下全面实施素养教育,心理健康教育是素养教育的重要组成部分,为了实现素养教育关注同学全面进展的目标,构建和谐校内,促进同学的可持续进展,我校非常重视同学的心理健康教育,学校课题组尝试着在这方面做些探究,特确定申报了省级《学校生心理健康教育实践与讨论》课题。

二、课题讨论的依据在试验过程中,我们依据课题组讨论的内容结合我校同学的实际和存在的问题,依据教育心理学,遵循学校生年龄特点和共性差异,遵循知情意行相统一的规律,坚持实践育人。

三、课题讨论的目标和重点学校生心理健康立足于教育,重在指导。

遵循同学身心进展规律,达到心理健康教育的科学性与针对性相结合;面对全体同学与关注个别同学相结合;敬重、理解与真诚相结合;预防、矫治和进展相结合;老师的科学辅导与同学的主动参加相结合。

使受心理困扰或存在心理障碍的同学得到科学、有意义的心理辅导,增加他们的自我调控力量,承受挫折、适应环境的力量,培育同学良好的心理品质,促进同学人格的健全进展。

重点:人际沟通,学习适应及共性辅导。

四、课题讨论的内容依据学校生年龄特点,我校选择班级组为切入点,依据同学实际状况和存在的问题,心理健康教育开展在遵循学校生身心进展规律的同时,各班级段侧重点有所不同。

美术创作主题学习研究结题报告

美术创作主题学习研究结题报告

美术创作主题学习研究结题报告背景介绍本研究旨在探讨美术创作主题的研究和研究,以帮助艺术家们在创作过程中更好地选择和发展主题,从而提高作品的艺术性和观赏性。

研究目的本研究的主要目的如下:1. 分析不同美术创作主题的特点和内涵;2. 探究美术创作主题的研究方法和技巧;3. 研究美术创作主题与观众的互动关系。

研究方法1. 文献综述:通过搜集相关文献资料,对美术创作主题的研究和研究进行深入了解。

2. 调查问卷:设计调查问卷,收集艺术家和观众对不同美术创作主题的看法和评价。

3. 实践观察:通过参观艺术展览和与艺术家进行访谈,观察美术创作主题的实践应用情况。

研究结果根据研究的文献综述、调查问卷和实践观察,得出以下结论:1. 美术创作主题可以分为表现主题、抽象主题和思想主题等多个类别,每个类别都有其独特的特点和表达方式。

2. 研究美术创作主题需要艺术家具备对不同主题的理解和感知能力,并结合自身的创作风格进行探索和创新。

3. 美术创作主题与观众的互动关系密切,观众对主题的理解和接受程度直接影响了作品的传达效果和艺术性。

研究启示本研究对于美术创作主题的研究和研究具有以下启示:1. 艺术家应不断提升对不同美术创作主题的理解和感知能力,以丰富作品的表达与内涵。

2. 观众的反馈和理解是美术创作主题成功的关键因素,艺术家应注重与观众的沟通与互动。

3. 美术创作主题的研究和研究需要长期坚持和实践,艺术家应通过反思和总结不断提升自身的创作能力。

结论通过本次研究,我们对美术创作主题的学习和研究有了更深入的认识。

希望这些研究结果能够对艺术家们在创作过程中选择和发展主题,提升作品的艺术性和观赏性产生积极的影响。

美术课题结题汇报交流材料

美术课题结题汇报交流材料

美术课题结题汇报交流材料尊敬的评委、各位老师、亲爱的同学们:大家好!我是XXX,今天非常荣幸能够在这里给大家带来我所参与的美术课题的结题汇报。

我将分享我在课题中的收获和体会,并展示课题成果。

首先,让我简单介绍一下我们的美术课题。

我们的课题是以“人物肖像画的创作和表现”为主题,课题目的是通过学习和实践,提高同学们的绘画技巧和艺术表现能力,培养他们的审美意识和创造力。

在完成课题的过程中,我们团队首先进行了大量的文献与资料调研,对人物肖像画的历史发展、不同流派的表现形式等进行了深入研究。

通过这一步骤,我们对人物肖像画的创作有了更深入的认识,也为后续的实践提供了理论指导。

接下来,我们进行了一系列的实践环节,其中包括素描训练、人物肖像头部结构的学习和实践、绘画技法的训练等。

通过反复练习,我们的同学们的绘画技巧和观察能力得到了明显的提高。

在实践环节中,我们的同学们也开始进行了自己的创作。

他们以亲友为对象进行写生创作,用画笔将他们身边的人物形象刻画出来。

通过这一过程,同学们不仅提高了对人物外貌特点的观察和把握能力,还通过艺术创造表达了对亲友的感情和情感的抒发。

除了实践环节外,我们此次课题还安排了美术展览活动。

同学们将自己的作品展示在学校的美术馆中,与大家分享他们的创作成果。

通过这样的交流与展示,同学们不仅再次感受到了艺术的力量,还获得了来自观众的赞赏和鼓励。

这无疑对同学们的自信心和创作热情起到了极大的推动作用。

通过这次美术课题的学习和实践,我个人收获颇丰。

首先,我深深体会到了美术创作的乐趣。

在每一次实践环节中,通过观察与表达,我感受到了创作所带来的独特快乐。

其次,我也通过这个课题学到了坚持与耐心的重要性。

在绘画过程中,我们遇到了各种各样的困难和挑战,但只有坚持下去,才能突破自己的极限。

最后,我也认识到了团队合作的重要性。

在课题中,我们共同进步,相互帮助。

只有通过团队合作,我们才能迈向更高的艺术境界。

这是我们美术课题结题汇报的主要内容,感谢各位评委和老师的耐心聆听。

小学美术课题结题报告.

小学美术课题结题报告.

《在美术课中进行小学生想象力培养的研究》结题报告一、课题提出的背景:想象力是人类独有的宝贵财富。

人的本性中都有想象力,只是开发与否。

据网上报道,人类对想象力的开发是微乎其微的,在美术教学中培养学生的想象力是最好的办法之一。

人类社会的每一个发展,都离不开想象。

小学美术教育是基础教育,其性质是教育取向的美术教育,其着眼点在教育,即由教育价值的角度看待美术教育,它以美术为媒介,在培养学生的本学科知识能力的同时更注重培养学生的各方面素质和能力。

美术教学过程对于提高儿童的各方面能力有不可替代的作用。

“儿童是天生画家”,儿童创作是自由的、自主的,其思维方式不同于成人,内容能反映出他们的喜、怒、哀、乐,纵观儿童美术作品,其表现形式的自由是我们成人所达不到的。

但是,我们在教学实践中往往碰到很多儿童进入小学后,随着年级的升高,他们的作业中越来越缺乏天真烂漫的童趣,缺少自己的想象。

我们每次上完课批改作业时,发现大多是临摹的,有的只是改变一下原画的构图、色彩。

有时上美术课学生也会尝试自己想象创作,当拿掉任何的参照图画,学生进行自由创作时,只有少数学生能较好完成作业,大部分学生画面十分简单,不能深入想象创作。

培养想象力是美术教育教学的一项重要任务,学生的这种现象告诉我们,他们是缺乏一种美术的想象能力。

国内外目前还没有此类课题研究的专著,查阅电脑虽然有一些教师撰写的论文或心得体会,如《浅谈小学美术教学中如何培养学生的想象力》(佚名)、《想象画教学在美术教学中的作用》(冯志萍)、《乘着想象的翅膀飞翔》(朱瑞晓)、《让孩子在绘画中放飞自己想象》(魏红)等等,这些论文或心得体会只提出一些各自做法或例子,但都不能给我校具体情况而提供有针对性的、有重点的、有系统的以及可操作性的指导。

为此我们结合课题方案,在小学美术教学实践中,通过调查,掌握学生美术想象能力的现状,分析影响学生想象能力的因素,采取相应措施,以促进学生美术想象能力的提高,真正实现美术教育的价值。

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立足校本开拓资源彰显特色——《普及校本研究,科学提高教育质量的实践探索》子课题《美术校本教材编写与应用探索》结题报告吉林省永吉县教师进修学校王希贵何兰课题提出的背景国家课程、地方课程是具有法定性质的,学校和教师只能坚决贯彻执行。

由于各个地区发展的不平衡以及不同学校学生之间存在的差异,同一课程教材已经难以满足学生的不同发展需求。

因此,校本课程便应运而生,学校应该根据自己学生的实际情况,开发应用适合自己的校本课程。

所以,现阶段校本课程与一期课改校本课程的区别在于:前一次的校本课程是学校有什么样的教师和条件就开设什么样的校本课程,学生适应校本课程。

而现在的校本课程正在走向这样一个趋势:学生有什么需求,学校就根据学生发展的需求来开发和应用校本课程。

九年义务教育人美版(人教版)的美术教材在我县中小学美术课堂统一使用以来,如一缕春风给我们的美术教研工作带来勃勃生机,教材承先启后的知识体系以及面向未来的审美理念激发了美术教师极大的教学热情。

在我县教育局制定的宏观教育工作方针的全面引领下,近年来,我们依据国家教育部制定的《美术课程标准》中“开发多种课程资源”的要求,立足乡土,务本求实,充分挖掘学校特色与地域优势,发挥美术教师们的不同专长,激活旧资源并创生新资源,让更多蕴藏于乡土民间的审美教育资源为我县美术中小学美术教育的持续发展服务。

为了确保开拓乡土审美资源的顺利实施,我们从县域师资、学情现有基础上出发,把教师专业化发展作为切入点,把美术校本特色活动作为突破口,通过学习研修、实践反思、积累展示等主要途径,挖掘潜在资源、拓展现有资源、共享特色资源,根据《普及校本研究,科学提高教育质量的实践探索》总课题组下发的具体操作方案,结合我县课题工作的具体情况,确立了子课题《美术校本教材编写与应用探索》。

其一、基于学科特点和课程改革的导向:美术学科作为一门艺术学科着重学生的文化素养及审美能力的培养,地域的文化和资源的引入是美术学科课程的主要基点,因此,国家新课程标准倡导的三级课程管理给了地域文化和艺术资源极好的滋养空间。

给地域美术文化及教研提供了和谐的环境。

第二、基于教材特点和地域的现状:目前我们使用的人美版美术教材是最为完美的美术教材,因为这套教材是省编教材,很贴近我们的地域文化及资源。

但因为编辑者站在全省这样的一个教材使用范围编辑的,仍然有一些课程不能在我们县域推广,比如美术电脑课就是一例。

还有的课程需要投资很大的媒材工具,很多家庭经济现状保证不了孩子的学习,因此,如何开发校本课程,因地制宜的施教,实现对全县中小学生美术素养和情趣的培养是我们要解决的问题。

研究的理论假设伴随着新课程改革的实施与深化,校本研修作为学校特色发展的有效手段,越来越受到教学管理者的重视,因此把校本研修作为科研的一大主线,体现真正的研究实验来自于教育群体,来自于教育教学实践。

校本课程对教育的发展具有多种价值,它可以充实学校教育的内容,弥补国家课程的不足;从学校和学生实际出发形成学校的办学特色,培养大批有特长的人才;提升学校的课程管理水平;提高教师的专业化程度等。

正因为如此,我们把校本课程开发作为承载办学理念,创建特色学校的一个重要途径。

研究的目标一、促进教师的专业成长。

校本教材开发的主体是教师群体。

对教师来说,它不仅是一个挑战,同时也是教师自身发展的一个机遇。

校本教材开发带给老师的是精神领域、知识领域和技能领域的完善与更新,首先,校本教材的开发对教师的专业的横向发展有很大的影响,为教师专业素质走向综合开通了新渠。

其次,有利于教师知识结构的重建,促使其完善并建构合理的知识结构。

再次,校本教材的开发有助于提高教师的课程开发能力、研究能力、教学能力。

二、促进学生的个性发展。

学生的兴趣需要是开发校本教材的重要依据。

在校本教材开发过程中,根据学生个性潜在的独特领域和生长点,承认学生的个性差异,尊重学生的不同兴趣爱好,我们尽力做到把校本教材贯穿在国家及地方教材的学习中,使不同个性,不同层次的学生都有所发展,这正是新课程所追求的理念。

研究的主要策略与途径根据课题组整体工作部署安排,我们紧紧围绕着“立足校本研究,促进美术教师专业化发展”这一主旨,尝试探索更为适合教师专业化发展的策略及手段,在美术教师专业化发展方面做了一些努力。

一、立足校本研究,拓展研修途径。

美术教师的专业基本功是教师素质的重要表现,也是教学成败的关键。

我县是典型的农业县,尽管地域自然资源丰厚,但经济发展、美术教育人力资源还处于弱势状态,部分学校仍然存在没有专业美术教师、美术教师兼任其它学科等问题。

目前三十所初级中学及中心小学,其中美术教师49人,专业教师仅28人。

因此,我们紧紧围绕着“立足校本研究,促进美术教师专业化发展”这一主旨,尝试探索更为适合教师专业化发展的策略及手段,在美术教师专业化发展方面做了一些努力,把美术教师的专业学习与研修提高放在教研工作首位,以提高美术教师胜任岗位的实际能力为起跑线,在牢固练就扎实的专业基本功的同时,引导他们尽快形成对开拓乡土审美资源的意识。

我们在开展学科教学基本功训练、课堂教学研讨、课外活动辅导探究和教学科研论文交流等的一系列活动中,都把开拓乡土审美资源的作为一个重要课题来渗透。

我们我们一直定期举办培训活动,通过培训,帮助美术教师更新教育观念,把握课标,驾驭教材,关注理论与实践结合;走出去与请进来结合;集中培训与网络培训结合。

形成我们自己个性化研修模式。

1、课题引领,培训内容丰富系统每学期的期初学科培训活动及每年一次的专业技能培训活动已经成为我县教研培训的基本模式,为美术教师专业化的培养提供了源源不断地活水资源,也为教师之间的互动、沟通提供了广阔的舞台。

①、理念疏导:教材及课标解读,科研方法、案例积累手段等②、实践体验:经验、课例、美术技能等开展子课题研究工作以来,我们把教师专业练功、课堂教学研究作为抓呢技能培训的主要培训内容,通过培训,进行素描、色彩、国画、书法、电脑美术设计的专业理论与实践的指导;让美术教师在理论与实践基础上掌握临摹、写生、创作的方法技能;聆听骨干教师学习、教学等经验汇报,强化教师个人专业研修。

2014年3月11日,中国教育学会课题《普及校本研究,科学提高教育质量的实践探索》开题会议在吉林市第二实验小学召开,我们带领中小学部分课题骨干教师也参加了会议。

领会了课题研究工作的精神,聆听专家对课题的介绍和论证、王国柱主任的课题辅导报告。

回来后马上进行课题工作分工,布置任务,投入研究工作。

2014年4月10日,永吉实验区子课题开题、培训会在永吉教师进修学校附属实验学校——口前镇第一小学召开。

在开题、培训会议上,传达了中国教育学会课题《普及校本研究,科学提高教育质量的实践探索》会议精神,宣布《子课题工作规定》;《课题具体操作要点(方案)》,通过专题培训讲座帮助实验教师梳理研究工作的内容。

2014年11月21日,在教师进修学校举办了永吉县中小学体音美教师五年专业技能培训总结暨新一轮启动大会,参会领导、专家及全县中小学校长、副校长、体音美教师共有270余人。

大会历时半天时间,共有七项议程。

对全县体音美教师五年专业技能培训工作做了全面回顾;进行了《新一轮体音美教师专业技能培训(2015——2020)行动计划》纲要解读;表彰了优秀学员;为新一轮五年专业技能培训导师、指导教师颁发了聘书;观看了全县体音美教师专业技能培训汇报演出及美术作品展。

2、立足校本,研修形式追求多样灵活多样的培训形式是教师专业化发展的有效途径,我们采取专家讲座、观看名师名家授课、写生、送教下乡、网上自学、组织教师参观考察等方式,使专题讲座与问题研究相结合、案例教学与经验交流相结合、集中培训与分散自学相结合、实践考察与校际交流相结合。

①邀请名师及专家辅导2014年4月10日,永吉实验区子课题开题、培训会邀请了总课题组组长王国柱主任进行了《校本研究及其实践》专题培训讲座,帮助实验教师了解校本研究的目的、模式、方法及策略。

2014年4月,“永吉县中小学美术学科教师主题教研活动”邀请了吉林省美术学科名师(倪岩)工作室名师送课,为我县美术教师引入高端精品课优质资源。

2015年8月22日,结合“国培计划(2015)”永吉县中小学“送教下乡”培训活动,邀请了北华大学教师王志平进行讲座辅导,提升教师的知识与技能素养。

②“送教下乡”活动本着“按需服务”的原则,促进城乡教育均衡发展,每年组织一次骨干教师送教下乡活动。

2015年9月,结合“国培计划(2015)”永吉美术学科“送教下乡”活动开展了全县两个学区的诊断课示范课研讨活动,共有四名教师承担诊断科、两名教师承担示范课。

在国培送教团队的引领下,通过教研课讲、评活动,发现问题,寻找亮点,提升了教师通过课堂教学挖掘资源的能力。

③美术培训团队的采风写生活动2015年9月23日,组织了国培送教团队成员参加了船营区、龙潭区组织的美术教师采风写生活动。

拓展了团队教师的艺术视野,为切实提高课堂教学水平和自身的专业技能以及中小学美术学科教师教学基本功指导奠定了基础。

④外出学习获取经验组织部分骨干教师自愿参与县文联美术书法协会组织的采风写生活动,近距离接触县域内书画界名人。

承担课题研究任务以来,我们共输送中小学美术教师到吉林市、长春等地学习的教师有28人次。

域内全体教师互动交流深入到五所学校观摩学习。

多种培训形式力求开阔美术教师视野、提升教师专业素质。

2015年,结合“国培计划(2015)”永吉县培训者脱产置换研修学习,美术课程研究团队五人在暑假中参加了北华大学组织的为期十天培训学习,九月份到吉林市教育学院参加“影子培训”。

3、学习方法注重实效在集中培训活动中,我们不局限于教研员、兼职教研员示范辅导讲座,通过调研,我们了解到,教师们更需要的是适合一线教师特点的可操作性理论与实践方法,因此,我们发挥省市级骨干教师的辐射作用,通过他们的练功、教学经验交流等方面的示范带动,促进全体美术教师理论与实践相结合的能力不断提高。

为方便全体教师灵活自主的学习,我们有效运用永吉教育信息网学科教研网页这个极好的平台,通过学科教研网页为教师的教研备课准备相关的素材,上传教师的优秀课例和论文等,教研网页有四个栏目“教研资讯”“专题教研”“备课参谋”“课例集锦”,目前,我们为教师提供优秀课例、备课、练功资源共133篇目。

我县教师优秀课例、教研经验论文共35篇。

我们建立了全县中小学美术教师QQ群。

在QQ群建立相册一共40个,截止到目前为止共84个,一年时间,增加相册48个,通过网络为教师分享图片6825片。

分享的图片中,有参观的大型书画展优秀作品,有教师校本特色的作品,网络为教师自主学习、沟通交流提供了方便条件。

为教师之间的学习,校际之间的交流,协作区之间的沟通搭建了平台。

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