单簧管笛头问题
关于笛头口风的问题
关于笛头口风的问题
口风的大与小，与气阻的大与小，共同构成了一个笛头的特点！
流行爵士，需要表现力强大的笛头！
众所周知，笛头的口风大与小，是表现力强弱的一项基本参数！
但并不是每一个品牌的笛头都一定要大口风！
根据个人的爱好！对哨片的选择！形成有效的搭配！从而在你能控制的范围内，尽可能的选择大一些的口风！
金属味的多与少，与口风无关。
与笛头的材质以及内膛构造有关系！材质硬度越高，笛头的亮度越高！
不同的笛头口风的选择，必须要亲自试过才能确定！
同品牌不同口风的笛头，音色上不会相差太多！
唯独在表现力上，各有不同！
小口风配硬哨片，哨片振动强烈，气流的流速较高！但流量较小！但要求气息的气压较高，唇部有较强的控制力。
在我们一般玩家的使用中，大多数是用唇配合气息来控制！否则强升不上去！弱降不下来！
大口风配软哨片！因为口风的关系，哨片振动也是很强烈，声音非常华丽！并且振部肌肉可控制的范围更大，更容易！但要求气流的流量较高！一般单纯用唇部肌肉控制是无法达到效果的！对气息功底要求很严格！。
试论单簧管教学中所存在的问题及对策分析
试论单簧管教学中所存在的问题及对策分析摘要：针对现阶段我国单簧管教学现状,本文试从师资力量、演奏技术、演奏风格三方面分析了单簧管教学中所存在的问题,并结合上述问题,有针对性的提出了相应对策。
关键词：单簧管演奏技巧音乐风格虽然在18世纪中叶后,单簧管就进入了发展的辉煌时期,但是其进入我国并走上音乐课堂教学的时间较晚,现阶段我国单簧管教学目前面临许多不足,存在着普及率较低、演奏技术参差不齐、演奏风格单一等诸多问题。
文章针对这些亟待解决的问题进行相应的理论探讨。
一、师资力量的缺乏及健全伴随着单簧管乐器自身的发展与改革,单簧管的音域不断得到扩充和改变,乐器演奏技术的不断更新和许多新型作品的出现,这本身对我们单簧管者的演奏提出了更高的要求。
这就需要我们教师要顺应单簧管的发展需要,更新教学理念并不断提高自身单簧管演奏素质以及对作品的理解能力。
但是从目前我国单簧管教学中师资力量来看还存在着严重不足的问题,尤其是对培养单簧管演奏人才的高等学府来将,充足的师资保障才是提高我国单簧管整体水平的保证。
当前高等院校音乐专业中单簧管专业教师相对缺乏,许多教师身兼多门乐器教学,尚不具备单簧管专业教学手段,教学手段较为落后。
因此,师资的缺失是单簧管教学中首先需要解决的问题,笔者认为,要解决这一问题应当从如下几方面入手:首先,作为培养单簧管演奏才的主要力量,高等院校应当重视本身的发展,努力营造条件培养师资,聘请专家讲座,通过单簧管教师的专业培训使得他们自身的素质不断提高,以服务单簧管教学。
其次,还应当建立师资储备体系,通过教学发掘学生中单簧管人才,通过留校任教的发展使得后备师资得以保证。
再次,学校应当积极聘请单簧管人才,通过优秀人才为单簧管教学师资注入新鲜血液。
二、演奏技术的保证及方法由于其特殊性与个人习惯,在单簧管的演奏存在很多差异,这就对我们单簧管教师提出了要求,要求我们教师拥有正确驾驭单簧管的能力同时授教与学生。
在单簧管教学中,最常见的问题往往在气息、运指、运舌上。
单簧管初级教学难点与对策分析
单簧管初级教学难点与对策分析摘要：单簧管是当下我国音乐领域中倍受重视的管乐器，相关的研究有利于提高其教育质量，进而培养出优秀的双簧管演奏人才。
在节奏感的教学中要结合歌唱知识，通常情况下，每部音乐作品都要经过“起承转合”，有前奏也有高潮，如果演奏者能够熟练的演唱曲目，自然对其高潮部分非常熟悉，从而在演奏的过程中就可以通过气息的调节来增强音乐的表现力。
本文首先简要分析了单簧管初级教学中的主要难点，然后细致讨论了攻克这些教学难点的具体方法。
关键词：单簧管；单簧管触及教学；教学难点单簧管又名黑管，源于古希腊，数据木管乐器。
单簧管的音色特点是华丽而音域宽阔，丰满而圆润；其演奏技法的特点是指法灵活且力度强弱的变化非常自由。
由于单簧管在演奏过程中气息消耗量比较小，所以在管弦乐队中的定位是独奏部分。
单簧管作为一种高雅的西洋乐器，因其独特的音色和较高的艺术鉴赏价值在西方音乐发展史上一直倍受重视。
当下我国正在为全面建成小康社会而努力，小康社会既包括人民物质生活质量提高，也包括人民精神文明生活的丰富。
音乐是人类的灵魂，加强对单簧管触及教学难点的研究，不仅有利于专业学员进行学习，也有利于为大众学习乐器以丰富健康的文化生活奠定良好的教育技术基础。
1单簧管初级教学难点解析单簧管作为一种管乐器，其发声原理在于气流的振动，所以在演奏中学生的气息运用能够反映出演奏的基本功，通过对历届学员的学习档案资料进行分析发现，呼吸问题是在初级教学中的主要困难之一。
没有平稳而绵长的气流，就无法对演奏效果提供保障，尽管单簧管的气息相对来说比较弱，但是单簧管在管弦乐的协奏中主要是担任独奏部分，所以对演奏者的呼吸法还是有较高的要求。
初级教学的困难之二在于口型的练习，口型练习中涉及学生的唇齿牙的位置变化，由于表达比较抽象，老师也无法对学生口腔内的状况进行直接观察，所以也很难对学生的口型进行矫正。
困难之三是指法练习，键位的熟悉可以通过重复训练来实现，但是击键的强度和击键的频率比较难控制，用数量进行衡量学生容易出现练习中的僵化状况，而本体感受练习又很难进行量化，所以成为初级教学的困难。
单簧管教学需要注意的问题
单簧管教学需要注意的问题首先是气息的运用单簧管的气息运用如同弦乐器的运弓技术，气息运用的优劣关系到乐器声音的质量。
呼吸的方法无疑是非常重要的。
在单簧演奏中,气息分为'呼'和'吸',也就是人们常说的'呼吸'。
能否科学地运用呼吸,直接影响着音色的变化、音质的好坏。
还有高低音的控制、对于吐音是否清晰、力度的强弱变化、乐句的逻辑表现等等起着重要的作用。
这些都和呼吸有着密切的关联,因此,呼吸训练是演奏单簧管的重要内容之一。
单簧管主要采用腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。
腹部的肌肉较多，对呼吸的控制力很强，在单簧管演奏中必须要有腹部肌肉的支持。
而控制胸腔的肌肉相对较少，因此，如果仅用胸式呼吸就不能对气息进行有效地控制。
长音练习是训练气息的重要方法。
在教学中，很多初学的学生不注重长音的训练，从而导致发音不稳定或音色不好。
长音是练习单簧管的学生每天所必做的练习之一，因为长音练习包含了正确的口形与运用自如的气息控制，是单簧管最初的练习步骤，也是提升演奏水平最有效的关键基本功，是提高所有技巧的重要基础。
练习者可以从长音练习中锻炼准确的口形、气息、音质、音色、节奏、旋律等感觉，这也是初学者需要特别重视的问题。
长音练习往往被一些学生忽视，他们认为长音很简单，而且练习枯燥无味。
特别是对那些只想演奏考级曲目的人来说，更觉得练长音似乎是在浪费时间，不如吹乐曲那么容易被看得见自己的进步。
其实长音不但重要，而且也有着非常丰富的训练内容。
此外，呼气在演奏中也起着重要的调整作用。
学生往往对于呼气不够重视，在演奏一些较长的乐曲时，正确的呼气就显得尤为重要。
在演奏每一个乐句时，一般都不可能将肺部的气息全部用尽，呼气可以调整呼吸的节奏，使演奏更加通畅、自然。
演奏的口型也是非常重要的因素口型是吹奏方法的灵魂,口型关系到乐器的共振、音色的变化等因素，甚至对演奏的其他方面都有着间接地影响，比如吐音和运指的灵活性也有影响。
单簧管吹嘴知识
单簧管吹嘴、哨片箍和吹节座管知识一支单簧管的演奏效果如何主要看演奏员，但单簧管的哨片（见第二章“哨片”）、吹嘴、吹节座管甚至哨片箍也会影响其演奏效果。
有些吹嘴更容易被吹奏，而有些吹嘴则难些。
如果你是初学者，最好选择更容易吹奏的吹嘴。
如果已练习了一段时间，那种不管吹得响或轻、高或低，断奏或连奏都能轻松自如的，而且能获得均衡、统一音色和稳定音高的吹嘴才是最好的吹嘴。
单簧管不能在单簧管上随意安装一个吹嘴。
一个差的吹嘴可能会“合身”，但会引起单簧管跑音，刺耳、黯淡或不均衡等问题。
演奏员吹嘴也要适用于演奏员,包括演奏员的口型、演奏技巧以及演奏员想获得的音色。
同样一个吹嘴，有人能吹得很动听，有人却吹得很糟糕。
几乎让每位演奏员都感到很好用有些吹嘴几乎让每位演员都感到很好用。
在管弦乐队或组合中，所有的单簧管演奏员通常都使用同一品牌的吹嘴。
换个好的吹嘴即使是很便宜的单簧管，换个好用的吹嘴也很管用。
价格低廉的吹嘴会使大多数的单簧管发出尖锐、刺耳的音色，而且它们通常很难吹，即使是半小时的练习也会让人觉得很漫长……要一直寻找好的吹嘴而且，如果你以后还想再试用各种好的吹嘴，先选用一个好用的吹嘴会是一个好的开端。
可以从手工制作的吹嘴（约200美元）中选到好用的吹嘴。
最便宜的吹嘴价格约为20-30美元，专业演奏员使用的吹嘴约75-100美元。
选购吹嘴时，可能会碰到下列术语：哨片箍·风口是指哨片顶端到吹嘴顶端的空间。
·风口长度是指风口到哨片的长度。
·笛窗的一头为哨片。
笛窗的背部为笛腔。
·笛窗的另一端（即吹嘴与吹节座管连接的部位）为管腔。
吹嘴的尺寸及相关的文字描述有关吹嘴的一些产品信息通常会告诉你每一个吹嘴的风口及风口长度。
这些数字只是；告诉你不同尺寸的吹嘴会产生不同的音色效果。
因此，阅读小册子中有关这种吹嘴的音色以及它适于表现的音乐风格的一些文字会很有用。
如这种吹嘴的音色柔和，适于表现室内音乐，或这种吹嘴的音色融合性较强，适于演奏交响音乐；以及供户外管弦乐队演奏的各种音量和备有保护装置的吹嘴，或适于表现爵士音乐风格的吹嘴。
浅谈单簧管初学者的音色问题与解决方法
67SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 21特别要注意的是，用这种方法感受正确的嘴型时，两颊不能鼓起。
当熟悉吹气方式之后，就可以开始使用乐器练习。
吹奏方式与吹吸管的时候一样，也必须注意两颊是否鼓起，若是鼓起会使音色变扁，达不到练习的目的。
吹奏长音是稳固嘴型的最佳练习方法。
有很多学生在学习单簧管时会忽略长音的练习，觉得枯燥、无法长时间坚持练习，然而吹奏长音却是检验和调整嘴型的最好时机。
在长音练习中不仅可以通过吹长音感受嘴型的变化从而对正确的嘴型更为熟悉，也可以锻炼面部肌肉，使其习惯吹奏单簧管的感觉。
其次，藉由聆听自己所吹奏的每个音，可以了解不同音域所需要的嘴型调整，例如吹奏高音时会需要嘴型更为集中，或是低音需要更放松嘴部的力量，帮助吹奏者掌握音色变化。
（二）气息锻炼除了稳固嘴型以外，气息运用也会影响吹奏者所吹奏出来的音色。
吹奏单簧管需要使用腹式呼吸，亦即吹奏者以口吸气，在吸气的同时打开胸腔，肺部横向扩张，横膈膜放下，腹部向外扩展；反之，在呼气时胸腔和肺部则会收缩，并提起横膈膜，腹部向内收缩。
要掌握正确的呼吸方式可以藉由不同的身体练习来训练，例如模仿打呵欠的感觉、蹲马步感受呼吸、以手掌感受呼气的温度等，而以下两种则是笔者比较建议的练习方式：其一，将身体挺直，双手放置在腰上，张嘴吸气，以手感应是否腹部、腰部、背部有鼓胀的感觉；其二，以手指顶住腹部，吸气时手指用力往内推，腹部必须以同样的力道顶住。
这个方法除了自己练习以外，也可以请另一人帮忙顶住腹部，不论吸气或吐气，都不能被轻易推动脚步。
在使用乐器练习的时候，也要注意呼吸的控制。
除了长音练习能帮助训练气息控制，还可以加入另两种练习方法：半音阶练习和音阶练习。
半音阶的练习须在节拍器的辅助下，以四分音符等于60的速度，从最低音开始每个音吹两拍，在气不足时才换气。
这个方式能帮助吹奏者熟悉如何控制气息，使音与音之间能更圆滑的衔接。
音阶练习则是在熟悉半音阶练习后再加入的练习方式。
再谈初学单簧管应注意的几个问题
再谈初学单簧管应注意的几个问题作者：晏斐来源：《小演奏家》2013年第04期一、呼吸问题管乐器的发音是由吹入乐器的气压产生的，呼吸是管乐器的根本。
初学者在固定了口形和掌握了一定数量的音符后，必须学习正确的呼吸方法。
呼吸是最容易轻视的问题，一方面初学者气量不足，换气时间和技巧还不会掌握，而且吹的越慢越费气，他们往往越吹越快，靠提高手指技巧和速度来弥补气量不足；另一方面，虽然提高了练习速度，但抢气时间短、吸入气量少、常常来不及换气，使学生前几小节还能坚持，之后就必须“出错后停顿”或者靠随意换气来缓解呼吸问题。
我们经常看到，许多学习多年有一定水平的学生甚至是专业院校的大学生，呼吸技术仍然没有得到很好掌握。
因此，初学者从一开始学习就要明确呼吸重要性，学会胸腹式呼吸法（胸腹式呼吸的练习方法这里不再赘述），强调逐步发展提高呼吸技术。
高质量的演奏需要高水平的呼吸技术作保障。
初学者在呼吸技术中最常出现的几个问题是：1. 呼吸耸肩，只用胸部吸气，有的则是先吸到胸腔再将气鼓到腹部。
2. 吸气过于频繁，没有用完气又开始换气，导致憋气后用嘴角撒气。
3. 喉部紧张，用喉部控制气息。
4. 误以为吸气位置对了就算是学好了，将呼吸技术搁置一边，实际上吸气位置还较浅，在力度变化中运用呼吸还不会协调地控制。
5. 随时换气、换气不合理、不会按乐句换气等。
对于初学者而言，呼吸技术的重点应是：要始终保持身体的放松、喉部的放松；运用横膈膜、腹部、胸部协调地控制气息；明确自身气量的多少，增长气量；在老师的指导下，学会何时换气。
二、姿势问题“身体是乐器的一部分”，姿势的好坏影响着呼吸、音色和身心的放松程度，姿势往往也容易被初学者忽视。
初学者常出现以下几种情况：站立时普遍持乐器比较低而且容易靠右歪，或用一只脚支撑身体重心，用脚打拍子。
坐着演奏时，常出现用双腿夹住喇叭口支撑乐器的情况。
由于初学者的年龄通常都比较小，右手大拇指负担乐器比较累，托不住乐器，再加上演奏时的紧张和畏惧，常常把头藏在谱台后；有的学生因为视力不好特别靠近乐谱；还有的学生个子高而谱架比较低也会造成持乐器低的情况。
单簧管音色的教学重点及常见问题
单簧管音色的教学重点及常见问题作者：潘锐来源：《学术问题研究》2016年第01期摘要：音色是感情表达的主要手段，单簧管的音色构成要素和其他吹管乐器相同，在于口型和呼吸的控制。
所以，要获得优质的音色，就必须根据单簧乐器的特性，讲诉嘴型发音原理和呼吸方法，并讲解教学中的一些常见问题关键词：口型；呼吸；解决常见问题。
中图分类号：G420 文献标识码：A 文章编号：0000-0129/K（2016）01-0087-03单簧管教学相同于其他乐器教学一样，是一种技能传授。
为了达到乐器演奏要求，学习者应学习的内容和教师应讲授的内容，这些都是为演奏服务的。
音色是一项最为基本，而且也是极为重要的学习项目，学习的最早，持续的最久，要求最高，变化比较多，也比较繁杂。
初学者需要掌握的音色，是比较正统的古典音色。
特点是比较饱满厚重，中规中矩。
口型和呼吸是产生音色的必要要素，缺一不可。
一.单簧管音色教学重点在于口型与呼吸口型，一般是指嘴部对笛头和哨片的控制，包括嘴部周围肌肉和口腔状态。
口型是单簧管吹奏的前提条件，涉及哨片的振动，影响单簧管声音的共鸣，及其音色的变化，也是教学中最先讲授的部分。
单簧管是单簧乐器，依靠笛头一面的簧片振动共鸣发音，所以需要下唇包裹住下牙，让下嘴唇充当间隔层，让簧片振动共鸣更容易和柔和。
同时，注意不要包裹过多，否则会影响上下嘴唇的密封，导致嘴角漏气。
上唇和下唇以及嘴角的肌肉需要绷紧，并贴紧上下颚，也就是常说的不能鼓腮。
上下嘴唇中间留出空隙出气，两边闭紧。
需要特别提到的是，我们嘴部正常闭合是上牙在前，下牙在后。
单簧管口型是上下牙持平的，有的口型要求上下牙的位置要与我们生活中相同，但是这样的话，个人感觉会影响嘴角的闭合，还有就是下牙在后的话，按照单簧管的演奏情况来看，下牙的位置有些接近哨片的顶端（哨片越接近顶端，越薄），在口型固定笛头和哨片时，容易出现口风变小严重，影响气息通过。
口腔状态要保持开阔，以便气息通过口腔时更加畅通，一般发“嗷”的音。
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单簧管笛头问题
2009-9-13 16:17
提问者：简2单2 | 悬赏分：20 | 浏览次数：1203次
我学习单簧管已经快4年了，用的是E13笛头M30，加上V12 3号，最近音色感觉很差，声音不厚，很干，检查笛头发现笛头上有些磨损，用了还不到两年。
请问我现在的情况是不是该把笛头换一下了？要是换的话选择什么型号比较好？
问题补充：
磨损是在弧顶.....请说的详细点...谢谢
2009-9-13 18:29
最佳答案
不知道你笛头破损到什么程度。
正常的情况下，万德林的笛头寿命一般在一年半左右。
也就是说，一年半以后，笛头的内膛会被唾液和高速高温的气流给腐蚀。
这也就是笛头的寿命。
如果你的笛头坏在了关键的部位，比如弧顶和两个竖粱，那么就应该及时更换了。
因为不知道你的笛头究竟破损到什么程度，因此不能完全判断音色不好是和笛头有关。
除了笛头，音色的好坏也受许多因素的影响，比如哨片，卡子，乐器，气候，等等。
甚至你练管的状态也有影响，我建议你确定了其他因素没有影响以后再最后考虑更换笛头。
如果换可以继续用m30，或者如果你的气息特别好的话也可以用b40.因人而异，要记住，选笛头，而不要去适应笛头。
要选一个完全适合你的笛头，而不要考虑你去和笛头磨合。
关于笛头的保护2011年04月01日09:45:23
单簧管爱好者通常都很重视保护自己的乐器，特别是昂贵的木制管身。
不过可能很少有人意识到，看似简单的笛头也需要细心的保护。
安装卡子和使用盖帽，特别是金属卡子和盖帽时不小心碰坏脆弱的笛头吹口。
吹口是整个笛头最“单薄”却最重要的部分，任何裂口或刮痕都会影响笛头的工作状态。
因此除了使用卡子和盖帽时要小心不要碰伤，在存放时也最好单独放置，或使用软布料制作的套子保护笛头。
如果一定要将卡子和盖帽与笛头安装在一起存放，请务必取下哨片，并不要把卡子拧得太紧。
无论是演奏还是存放状态下，拧得过紧的卡子会使笛头受损走形！因此不管在什么状态下，都不要把卡子拧到超过你真正需要的松紧程度。
要让笛头处于最佳状态，正确地清洁也是必不可少的。
演奏之后，务必取下哨片，并将笛头里里外外擦拭一次，保证干燥。
建议大家使用不带硬手柄等部件、完
全柔软的拭管布由下往上整个穿过笛头内擦拭。
如果你没有这样的拭管布，可以每周用洁肤香皂水和微微温热的清水清洗一次整个笛头。
清洗之前请务必给与二节管衔接处的软木涂抹润滑膏，以保护软木。
无论你是擦拭还是水洗，都必须保证笛头内部的干燥清洁，否则可能会因为污垢累积导致内壁表面不平滑，从而影响笛头性能。
此外，一些笛头在设计制造时，就会因为厂家标志设计、制造工艺等各种原因凹凸不平，这些其实都是质量不佳的表现。
一个保养完好的笛头，不应该在其表面或内壁有任何划痕、污渍积压或者缺损的痕迹。
这些都是可能造成漏气、走音或者哨片振动不充分、不均衡的因素。
因此一旦笛头有了这样的痕迹，就应该立刻更换掉了。
我是单簧管初学者，吹一会单簧管后，口水就进入到哨片与笛头之间，影响发音。
如何解决
你初学气息不足，嘴部脸部肌肉控制力不够。
我刚学时也这样，多基础练习，如长音，吐音。
随着练习，就可以克服。
不难的，不用担心。
还有就是你可能练习时姿势不对。
总低头，低头看谱子或者看地板也有可能。