浅谈开展音乐课题研究性学习
浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用

浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用一、激发学生学习兴趣研究性学习注重学生的参与性和主体性,学生可以自主选择研究方向,在研究的过程中提出问题、探索解决方案,这种学习方式能够让学生在学习音乐的过程中更加积极主动,从而激发学生对音乐的兴趣。
通过研究性学习,学生可以体验到自己的学习成果,充分获得满足感,从而更加热爱音乐学科。
二、加强学生的实践能力音乐学科是一门实践性很强的学科,传统的教学模式往往偏重于对知识的传授,忽视了学生的实践能力的培养。
而通过研究性学习,学生可以在实际的音乐创作、演奏和表演过程中进行探索,从而加强学生的实践能力。
学生可以依据自己的兴趣和特长选择音乐研究项目,从而充分发挥自己的能力,培养自己的实践能力。
三、提高学生的创新能力研究性学习要求学生在解决问题时融入自己的思考和创造,这就需要学生充分发挥自己的创新能力。
正如音乐是一个充满创造性和想象力的学科一样,研究性学习可以为学生提供更多的自由创作空间,从而培养学生的创新能力。
通过独立或合作的学习,学生能够在音乐研究中进行创作、表演和展示,从而提高自己的创新能力。
四、巩固和延伸课堂知识研究性学习可以帮助学生在课堂外将所学知识进行巩固和延伸。
通过音乐研究项目,学生可以进一步了解音乐相关的历史、背景和艺术特色,同时也能够对音乐理论知识进行实践性的应用。
通过自主学习和研究,学生会更加深入地理解和掌握音乐知识和技能。
五、增强学生的综合素养研究性学习要求学生具有综合的素养,包括观察力、思考力、表达力和合作能力等。
在音乐研究项目中,学生需要进行资料收集、实地考察、调研分析等一系列综合能力的训练,从而提高学生的综合素养。
而在多人合作的音乐研究项目中,学生还需要学会团队合作,提高自己的合作能力。
研究性学习在初中音乐教学中具有重要的意义。
通过研究性学习,学生可以更加积极主动地参与音乐学科的学习,激发对音乐的兴趣,加强实践能力和创新能力,巩固和延伸课堂知识,增强学生的综合素养。
浅谈大学学生民族音乐的研究性学习探究

浅谈大学学生民族音乐的研究性学习探究引言民族音乐是一种根植于特定民族的音乐形式,它反映了不同民族的文化、历史和生活。
在当今的大学学习环境中,很多学生对民族音乐有着浓厚的兴趣,希望通过研究性学习的方式更深入地了解和探究民族音乐。
本文将从研究性学习的角度,探讨大学学生如何进行民族音乐的研究性学习,以及这样的学习方式对他们的成长和发展的影响。
一、民族音乐的研究性学习研究性学习是指学生在学习过程中自主选题、独立探究、积极实践、主动思考,通过调研、讨论、实验等方式,主动获取知识,培养创新解决问题的能力。
针对民族音乐的研究性学习,可以从以下几个方面展开:1.选题:学生可以自主选择自己感兴趣的民族音乐主题,比如某个民族的传统乐器、某个地方的音乐传统、某个民族的音乐表演形式等。
通过这样的选题方式,学生可以更深入地了解自己感兴趣的民族音乐,并且在选择研究对象时更加热情和积极。
2.调研:在确定研究对象后,学生可以通过图书馆、网络、实地调研等方式,获取相关的音乐资料和信息。
这种积极主动的调研方式,不仅可以帮助学生深度了解研究对象,还可以培养学生的信息获取和整理能力。
3.实践:民族音乐研究不仅限于理论层面,更需要结合实际音乐实践。
学生可以通过学习民族音乐乐器、参加音乐活动、进行民族音乐表演等方式,亲身体验和感受民族音乐的魅力,从而更深刻地理解和研究民族音乐。
4.思考:在研究性学习的过程中,学生还需要主动思考并提出自己的见解和观点。
他们可以就民族音乐的起源、发展、影响等问题进行深入思考和讨论,不断丰富和完善自己的研究成果。
进行民族音乐研究性学习,对大学学生的成长和发展有着重要的意义:1.培养兴趣:通过研究性学习,学生可以更深入地了解和探究民族音乐,从而培养自己对民族音乐的浓厚兴趣。
这一兴趣不仅可以丰富学生的课余生活,还可以成为学生未来发展的方向和动力。
2.拓展视野:民族音乐源远流长,涉及广泛的地域和文化。
通过研究性学习,学生可以了解到不同民族的音乐传统和形式,从而拓展自己的文化视野,增长见识,培养跨文化交流的能力。
浅谈大学学生民族音乐的研究性学习探究

浅谈大学学生民族音乐的研究性学习探究
大学学生民族音乐的研究性学习是指在大学学习期间,学生通过自主选择研究课题,
并进行深入学习和探究,以提高对民族音乐的理解和研究能力。
这种学习方式不仅能够增
加学生的专业知识,还能够培养学生的独立思考、分析问题和解决问题的能力。
在大学学习期间,学生可以选择自己感兴趣的民族音乐课题进行研究。
他们可以选择
研究某个具体的民族音乐形式,如中国古典音乐、印度古典音乐等;或者研究某个特定地
区的民族音乐,如中国西南少数民族音乐、非洲部落音乐等。
通过对这些音乐形式和地区
的研究,学生可以深入了解不同音乐文化的发展历史、演奏技巧、音乐风格等方面的知
识。
为了进行研究性学习,学生需要进行大量的阅读和听音乐的工作。
他们可以阅读专业
书籍、学术论文和相关的音乐杂志,了解民族音乐的相关理论和研究方法。
他们还可以通
过听音乐会、参加音乐节、观看音乐纪录片等方式来增加对民族音乐的感知,以及学习不
同民族音乐的音乐风格和演奏技巧。
在研究性学习的过程中,学生还可以进行一些实践性的活动来巩固所学知识。
他们可
以参加音乐社团或乐团,学习民族乐器的演奏技巧,与其他音乐爱好者一起表演民族音乐。
学生还可以通过组织音乐会、举办讲座等活动来分享自己的研究成果,增加与他人交流和
合作的机会。
浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用

浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用研究性学习是一种学习模式,鼓励学生积极主动地参与到学习过程中,通过发现问题、解决问题、分享经验的方式来获取知识和技能。
在初中音乐教学中,研究性学习可以发挥许多积极的作用。
研究性学习可以激发学生的学习兴趣和主动性。
相比传统讲授式的教学方式,研究性学习更加注重学生的自主探索和发现。
学生们可以选择自己感兴趣的乐器、音乐类型或音乐人物进行研究,并通过各种途径获取相关资料和信息,进一步扩展自己的音乐知识和技能。
在主动参与的过程中,学生们的学习兴趣得到了激发,他们更容易保持专注和投入,从而提高学习效果。
研究性学习可以培养学生的探究精神和创造能力。
在研究性学习中,学生们需要提出问题、制定解决方案,并通过实践和反思来验证和改进自己的想法。
通过这个过程,学生们不仅能够通过实践来巩固和深化所学知识,还能培养自己的逻辑思维和分析能力。
学生们也会在实践中不断发掘新的问题和挑战,从而激发他们的创造力和创新意识。
研究性学习可以促进学生的合作与交流能力。
研究性学习鼓励学生们在小组中进行合作探究和学习,通过相互协作来解决问题和完成任务。
在课堂上,可以组织学生们成立小组,一起进行音乐研究。
每个小组成员可以担任不同的角色,共同完成研究任务,并在小组内交流和分享自己的发现和体会。
通过这样的合作探究,学生们不仅可以相互借鉴和学习,还能够学会与他人合作,并提高自己的表达和沟通能力。
研究性学习能够培养学生的自主学习能力。
在研究性学习中,学生们需要自行获取资料、制定学习计划并进行实践,并在完成后进行总结和评价。
通过这个过程,学生们逐渐培养了自主学习的能力,能够更好地管理自己的学习,提高学习效率,培养自己的学习兴趣和学习动力。
研究性学习在初中音乐教学中的应用能够激发学生的学习兴趣和主动性,培养学生的探究精神和创造能力,促进学生的合作与交流能力,培养学生的自主学习能力。
在初中音乐教学中,教师应该多采用研究性学习的教学方法,激发学生的学习热情,提高他们的学习效果和能力。
浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用

浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用研究性学习是指学生通过探究和研究问题的过程来获得知识和技能的一种教学方法。
在初中音乐教学中,研究性学习可以促进学生的主动学习和创造性思维,提高学习的质量和效果。
以下将从一些具体的应用场景来谈一下研究性学习在初中音乐教学中的应用。
研究性学习可以应用在音乐鉴赏上。
学生可以自主选择一首音乐作品,然后进行深入研究和鉴赏。
他们可以通过查阅资料、听音乐家的演奏、分析乐曲的结构和特点等方式来了解这首音乐作品的背景和特点。
在研究的过程中,学生可以提出问题和疑惑,通过讨论和合作来解决问题。
这样可以培养学生的艺术欣赏能力和批判性思维,提高他们对音乐的理解和体验。
研究性学习可以应用在音乐创作上。
学生可以选择一个主题或者故事,然后创作自己的音乐作品。
在创作的过程中,他们可以运用所学的音乐知识和技巧,通过尝试和实践来表达自己的情感和想法。
在这个过程中,学生可以体验到音乐创作的乐趣和挑战,培养他们的创造力和表达能力。
研究性学习还可以应用在音乐技能的培养上。
学生可以选择一个音乐技巧或者乐器,然后进行系统的研究和练习。
他们可以通过观察和模仿优秀的演奏者、参加专业的培训班或者辅导课程等方式来提高自己的音乐技能。
在这个过程中,学生可以不断地反思和调整自己的学习方法和策略,提高学习的效果和效率。
研究性学习在初中音乐教学中有着广泛的应用。
通过研究性学习,学生可以在实践中掌握音乐知识和技能,提高音乐欣赏和创作能力,培养跨文化的理解和欣赏能力,同时也可以提高学生的学习兴趣和主动性。
教师应该在音乐教学中积极探索研究性学习的方式和方法,为学生提供更具有参与性和体验性的学习环境,促进他们全面的发展和成长。
浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用

浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用随着现代教育理念的不断发展,研究性学习模式越来越受到教育界的重视。
研究性学习是一种以问题为导向、自主探究和合作学习为特征的学习方式。
在初中音乐教学中,采用研究性学习能够更好地激发学生的学习兴趣,提高学习效率。
本文将探讨研究性学习在初中音乐教学中的应用。
一、激发学生的学习兴趣初中生大多对音乐兴趣浓厚,但是传统的讲解式教学往往会让学生感到枯燥乏味。
采用研究性学习模式,能够引导学生主动参与课堂,探究音乐内在的意义和特点,从而更好地激发学生的学习兴趣。
在音乐教学中,教师可以提出一个问题或主题,让学生自主寻找答案和信息,从而培养学生的好奇心和探究精神。
二、提升学生的综合素质研究性学习强调自主探究和合作学习,这种学习方式能够培养学生的合作精神、创新思维和实践能力,提升学生的综合素质。
在音乐教学中,教师可以将学生分成小组,让小组内的学生共同探究某一个主题或问题,从而培养学生的合作意识和团队精神。
同时,学生需要通过实践和探究来解决问题,这有利于培养学生的创新思维和实践能力,提升学生的综合素质。
三、拓宽知识面和提高学习效率研究性学习模式注重以问题为中心,学生需要通过探究和实践来解决问题,这有利于拓宽学生的知识面和提高学习效率。
在音乐教学中,教师可以提出具有挑战性的问题或主题,让学生通过自主探究来解决问题,这有助于学生深入理解音乐内在的规律和特点,提高学生的学习效率。
四、促进学生的个性化发展研究性学习模式注重学生的主动性和自主性,这有利于促进学生的个性化发展。
在音乐教学中,如果教师能够给学生充分的自由度和探究空间,让学生自主选择探究的领域和方法,这有助于增强学生的自信心,促进学生的个性化发展。
综上所述,研究性学习模式对初中音乐教学的应用具有重要意义。
研究性学习模式能够激发学生的学习兴趣,提升学生的综合素质,拓宽知识面和提高学习效率,促进学生的个性化发展。
因此,在初中音乐教学中,教师应该灵活运用研究性学习模式,为学生提供更加有趣、创新和有益的学习体验。
浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用

浅谈研究性学习在初中音乐教学中的应用研究性学习是一种以问题为导向的学习方式,通过学生自主探究、发现问题、解决问题的过程来提升学生的学习能力和创新思维。
在初中音乐教学中,研究性学习可以帮助学生更好地理解乐理知识、培养音乐表演能力,提高音乐素养和创造力。
研究性学习可以帮助学生更好地理解乐理知识。
在传统的音乐教学中,学生往往只是被动接受老师的知识讲解,难以深入理解乐理知识的原理和应用。
而通过研究性学习,学生可以主动提出问题、进行实践探究,从中发现问题并寻求解决办法。
在学习音符的时候,学生可以自己制作简单的乐器,通过试验和调节,发现音符的高低、长短与乐器的关系,从而更加深刻地理解音符的概念和作用。
研究性学习能够培养学生的音乐表演能力。
音乐表演是音乐教育的重要环节,而传统的音乐教学往往只注重理论知识的传授,忽视了学生的实践能力培养。
通过研究性学习,学生可以自主选择乐曲进行演奏,并根据自己的兴趣和能力进行表演技巧的探索和训练。
学生可以选择一首自己喜欢的流行歌曲,通过研究性学习的方式进行排练和表演,从而提高自己的表演水平和舞台自信心。
研究性学习还能够培养学生的音乐素养和创造力。
音乐素养是指学生对音乐的欣赏、理解和评价能力,而创造力则是指学生创造新音乐的能力。
在传统的音乐教学中,学生往往只是重复模仿老师或者演奏已经存在的音乐作品,难以培养学生的音乐素养和创造力。
而通过研究性学习,学生可以自主选择研究的音乐作品,并借鉴其他作品的创作思路和技巧,从而培养自己的音乐素养和创造力。
学生可以选择一位著名音乐家的作品进行研究,并自己创作一段类似风格的音乐,从中激发自己的创造力和表达能力。
浅谈大学学生民族音乐的研究性学习探究

浅谈大学学生民族音乐的研究性学习探究大学学生对民族音乐的研究性学习可以促进对民族文化的认识和理解。
每个民族都有其独特的音乐形式和风格,这反映了这些民族的历史、地理和社会背景。
通过对民族音乐的研究,大学学生可以深入了解不同民族的文化传统,从而增强对多样性的尊重和欣赏。
研究民族音乐可以帮助学生发展音乐欣赏和表演的能力。
民族音乐通常具有独特的音乐结构、旋律和节奏,这与西方音乐有很大的不同。
通过学习民族音乐,学生可以学会欣赏和理解不同音乐文化的美,培养对音乐的感知和表达能力。
学生也可以通过学习民族音乐乐器的演奏技巧和风格,提升自己的音乐表演水平。
在大学学生开展民族音乐研究性学习过程中还存在一些挑战。
由于民族音乐的研究涉及到多个学科领域,如音乐学、人类学、历史学等,学生需要具备相应的专业知识和研究方法。
这要求学生在学习过程中有足够的耐心和毅力,同时也需要学校提供相应的学科交叉培训和指导。
民族音乐的研究还面临着传承问题。
随着现代化的进程,许多传统的民族音乐形式正在逐渐消失,大学学生很难真正接触到传统的民族音乐。
学生需要通过各种途径,如音乐节、音乐会等,去了解和体验这些传统音乐形式,同时也需要学校和社会提供更多的支持,保护和传承这些传统文化。
大学学生对民族音乐的研究性学习具有重要的学术和实践意义。
通过对民族音乐的研究,学生不仅可以增加对民族文化的认识和理解,还可以提升音乐欣赏和表演的能力,促进艺术创新的探索。
这也需要学生具备专业知识和研究方法,同时也需要学校和社会提供更多的支持和保护,以促进民族音乐的传承和发展。
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浅谈开展音乐课题研究性学习
【摘要】高中音乐教育面对的是十七八岁的青少年,这一时期正是他们世界观、性格形成、发展创造力、想象力的黄金时期。
如何在教学中培养他们对音乐的兴趣,发展他们的音乐感受力和想象力,启迪、爱护学生的创造性思维,使个性得到发展,提高审美能力,完成素质教育赋予音乐教学的任务,这是我们值得思考和肩负的重任。
【关键词】激发兴趣;确定主题;结合实践;螺旋上升
【中图分类号】g633.951 【文献标识码】a 【文章编号】2095-3089(2013)22-0-01
音乐新课程标准明确要求我们,在音乐教育中应采用多种形式引导学生积极参加音乐实践,鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解,并勇于表述自己的体验。
作为教育者,应予以学生营造宽松良好的学习环境氛围,激活学生主动学习的热情,以改变原来的从教师的主观感受出发,以一成不变的素材为主要内容,课堂封闭不注意学生创造能力的培养等诸多弊端。
所谓音乐研究性学习是指学生在教师的指导下,以所要研究的音乐素材(可以是音乐作品也可以是一种艺术形式)为研究专题,在开放性的现实情境中主动探究、亲身体验,从而培养学生的创新意识和创造能力的一种学生学习方法和教师教学方法。
当我在高一阶段实施了音乐课题的研究性学习之后,引起了学生极大的兴趣,现在总结一下我对音乐研究性学习的实践,谈谈自已的探索和体会。
音乐课题研究性学习的实际操作
一、激发学生产生研究学习的兴趣
我们审视整个音乐艺术天地,可以发现,它大致呈现为两大部分:一是民间音乐,一是艺术音乐,在这中间,有一个广阔的地带,那便是通俗音乐(或者叫流行音乐)。
作为音乐艺术形式的一种,在当今社会占领很大市场,她拥有广大的爱好者,尤其是对于敏感、热情的青年学生多为之倾倒,使他们激动、兴奋、过瘾、产生强烈的共鸣。
种种情状,正如国际音乐界人士的一句中肯的评语:“通俗音乐使历史上首次出现了一种作为年轻人特权的艺术形式。
这不是因为年轻人在经济上的独立,而是由于流行音乐富有青春活力,展示了人们如何生活。
”(《剑桥音乐指南》)伴随着他们的业余生活,那无比美妙让人心旷神怡的音乐,那富于动感,超时代的旋律,无不打动他们的心,使他们对未来充满美好而丰富的遐思。
著名的教育家杜威提出:“为了激发学生的思维,必须由一个适宜的经验环境,作为思维的开始阶段。
”因而我们在研究学习之前根据教学需要,通过创设合乎实际的教学情境来刺激学生的多种感官,对他们的心理、行为、情感发生影响,从而形成主动参与的行为,以最佳情绪有目的、有意识地感受美,为学生进行研究学习创设和谐的气氛。
在研究性学习前期,我做了一些准备工作,通过vcd、表演,故事,以及录像,多媒体辅助教学,班级小型音乐会,有意识有目的激活学生的研究欲望,从而使他们达到去体验和实践的目的。
在一次小型的班级卡拉ok演唱会中,一首由一个叫高晓松的清华大
学学生创作的《同桌的你》中的几句质朴、真挚的歌词“明天你是否会想起,昨天你写的日记,明天你是否会想起最爱哭的你。
偶然翻相片,才想起同桌的你……”在同学们反复演唱后,那校园生活的写实和那美好的记忆,引起学生们的强烈共鸣,同时引起他们对通俗音乐探究的欲望。
二、激发学生确定研究的主题和方向
音乐体验是通过人的实践性的音乐活动,使人和音乐产生生理、心理相互作用,而产生了内在的音乐感受。
就这群学生而言,当他们对某事物有了兴趣,并且决定对感兴趣的内容去学习和研究时,作为老师应该及时抓住时期,尽可能鼓励他大胆去做,去想,去探索,老师应该放下架子做他们的支持者和合作伙伴,激活同学们的对研究性学习的兴趣,正是因为在学习前期,我做了大量的准备工作,刺激了学生的多种感官,使他们的心理、行为、情感发生影响,在学生的积极参与中,从你一言我一语中得到启发,并且不断思考产生的新问题,从而确定研究主题和方向,形成主动参与的行为。
我们的学生通过亲身感受和体验,才饶有兴趣地提出想研究的课题,通过师生的共同商讨,最终由学生确定了研究性学习的课题“通俗音乐中的语言艺术”,我承担本次课题研究的指导老师,这样确定了研究性学习的开始。
三、研究性学习应是群体学习与小群体学习的结合
中学阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受
益。
确定课题后,我首先鼓励所有学生踊跃参与,然后分组活动,分工到人,同时经常进行群体学习,共同探讨一个问题,允许得出不同结论。
在研究不同问题的同时,我们允许各组用不同的学习方法得出不同的结果,只要大家目的一致,那就是在研究的学习中学生的经验积累、知识获取、技能形成、人格养成等综合素质得以提高。
四、研究的过程是螺旋上升的
研究学习的过程不是单线条的,而是螺旋式上升的。
在学生开始研究课题时,首先提出的是最基础的问题,如“何谓通俗音乐”,紧接着一个一个小问题开始吸引同学不断去探究,在放手发动同学们去查找资料的同时,教师应给他们提供相应的资料,并指导他们通过网络、光盘以及词典等寻找答案。
这样,通过努力,学生们找到了问题的答案,而且感悟到学习中的乐趣。
增强了他们的自信心。
一个学生在笔记中写到:“音乐的学习原来如此美妙,当那些我原以为只属于下里巴人的通俗音乐,其实还包含那么丰富的内涵。
现在不但了解了通俗音乐的源流,还了解到通俗音乐的特色”。
还有一个学生在交来的调查结果中写到“通俗唱法的艺术特色有四大特点:1、质朴的声音。
2、独特的韵味。
3、夸张的表演。
4、自弹自唱,歌舞一体。
正因为它融入这么多的特色,才倍受同学们的青睐。
”学生得出研究结果后并不意味着研究的结束,而是意味新的问题出现,新的研究又已经开始,从而始终让学生带着问题去学习。
如在同学们了解到通俗音乐的起源与发展后,我又提出把它与严肃音乐
和高雅的艺术歌曲作比较的新课题,我有选择地拿来一些不同风格的歌曲让学生欣赏,有朱哲琴的《一个真实的故事》,帕瓦罗蒂的《我的太阳》,齐豫的《橄榄树》,彭丽媛的《父老乡亲》等,先让学生去感受,去体验。
通过实践,然后得出结论,学生总结出:由于通俗歌曲是“大众的音乐”,取材多来源日常生活,而富于娱乐性,且手法和演唱风格比较自由,所以通俗音乐更容易让学生接受,而艺术歌曲在演唱技巧上比通俗音乐的难度要大得多,有些歌曲歌词内容较深奥难懂。
但音乐的世界有阳春白雪存在,就有下里巴人的音乐存在,它们都是艺术的不同种类。
我在肯定学生的研究结果的同时,继续启发学生:“那么对比通俗歌曲中朱哲琴的《一个真实的故事》和齐豫演唱的《橄榄树》,在歌词的风格上有什么不同吗?”这样,又引导学生不断的思索、分析,而且他们又不断收集一些不同风格的通俗歌曲对歌词进行研究对比,得出不同的结论:通俗歌曲按演唱风格分为通常型风格,如《好大一棵树》;有摇滚型风格的,如《回到拉萨》;还有民歌型风格的,如《我热恋的故乡》;现代民谣型,如《同桌的你》;更有戏曲、曲艺型的风格的通俗歌曲,如《门前情思大碗茶》……从歌词的内容上还可分为:歌颂型,抒情型,生活写真型……看到同学的研究成果,欣慰之余想起如果按过去的填鸭式的教学模式,学生不但难以接受,更谈不上去感受,去挖掘了,而当通过自己的主动学习,学生对事物对知识的探究精神和创新意识得到进一步的培养和提升。